3999
روابط عمومی هنرمندان: @artibition_support ارتباط با بخش فروش: @marketing_managing آدرس: ولیعصر بالاتر از پارک‌وی روبروی صنعت و معدن پلاک ۲۷۹۸ تلفن: +98 21 2621 5788 +98 21 2621 5825
⭕️ نقاشی معاصر
از جمعه 3 مرداد ساعت 16
تا دوشنبه 6 مرداد ساعت 21
امکان بازدید در آرتهال
کانال مزایده:
@SmartAuction_House
ثبت نام و اطلاعات بیشتر:
@marketing_managing
تماشای خود در میان آینه‌های بنایی از گذشته که اکنون بخشی از آن باقی مانده، ما را به جایی دور اما ماندگار از تاریخ تهران می‌برد؛ آنجا که زمانی «تهران»، «طهران» بود. اکنون در حجم پیش رو از مرتضی لا‌سی‌بی با تسلط او بر هندسه و معماری، ریزش طاقی قدیمی با آجرهای درخشان و استوار بر چارچوبی مستحکم از سال‌های دور خلق شده که بر زیبایی و دوام دیرینه‌ی تهران تاکید دارد. آجرهای آینه‌کاری شده و معلق در میان بنایی که در چهار طرف آن می‌توانیم خود را میان خاطرات تهران مرور کنیم. درگذر از این گذشته‌ی درخشان به تهران کنونی می‌رسیم، جایی که همچون تصویری در اثر کیان وطن، بناهای قدیمی برای حیات دوباره به داربست‌هایی برای بازسازی‌های امروزی گره خوردند و به انبوهی از ساختمان‌های غول‌پیکر یا کوچک بدل شدند. حال، منظره‌ی اصلی پایتخت یعنی ساختمان‌ها، مامنی برای ساکنان این شهر است که بارها بحران‌های گوناگون از جمله جنگ همچون دیوها در اثری از کیومرث هارپا تهدیدی بر فراز آن‌ها شده است.
بر خلاف اکثر نمای ساختمان‌های تهران معاصر، اندرون هر یک از این پیکرهای بزرگ و سخت، سرشار از رنگ، گرما و کیفیت زیستی ایرانی است.
@artibition
نمایشگاه آنلاین «تهران» همزمان با نمایش حضوری این رویداد
نمایشگاه آنلاین «تهران» همزمان با نمایشگاه حضوری در گالری آرتیبیشن، از روز جمعه ۲۷ تیر ماه بر روی وب‌سایت آرتیبیشن در دسترس علاقه‌مندان قرار گرفته است.
@artibition
بیانیه‌ی نمایشگاه تهران
تهران، ایستاده در جایی میان گرگ‌ومیشِ تعلق ساکنانش قرار دارد. گاهی پایتختی برای مهاجرانی که در پی امکانات و فرداها به سویش آمده‌اند و گاهی جایی برای تولد آن‌ها که در این شهر پا به دنیا گذاشته و هر روزشان را در این شهر زیسته‌اند و هر روز، به دلیل احساسی عمیق‌تر از آنچه که دیگران تجربه کرده‌اند، درگیر نبردی درونی میان عشق به شهر و مفاهیمی چون کلافگی، ازدحام، سرعت، صدا و سرب هستند.
تهران، با همه‌ی فاصله‌اش از مفهوم «شهر» در نگاه افلاطون در کتاب «جمهور»، همچنان بستری با آغوشی به گستردگی ایران و حتی پناهگاه بی‌پناهانِ همسایه است. این شهر همچون زهدانی‌ست که هرجا برویم، در ژرفای ناخودآگاه‌مان، حس بازگشت به آن جاری‌ست.
در دوازده روزِ خاکستریِ اخیر، تهران هر روز خالی‌تر شد و زیر بمباران و موشک ایستاد. این خالی شدن، گاه با رفتن‌های بی‌بازگشت، گاه با کوچهای اجباری و موقت همراه شد.
نمایشگاه حاضر تلاشی است در راستای نگاه جمعی به تهران، شهری که در آن رشد کرده‌ایم، در آن جنگیده‌ایم و در کوچه‌ها، خانه‌ها، سینماها، گالری‌ها و کافه‌هایش، عشق را زیسته‌ایم.
@artibition
نمایشگاه آنلاین «تهران» در وب‌سایت آرتیبیشن
نمایشگاه آنلاین «تهران» همزمان با نمایشگاه حضوری در گالری آرتیبیشن، از روز جمعه ۲۷ تیر ماه بر روی وب‌سایت گالری آرتیبیشن در دسترس علاقه‌مندان قرار گرفته خواهد گرفت.
این نمایشگاه با یاد درگذشتگان جنگ اخیر و یادآوری اهمیت پایتخت، شکل گرفته است.
هنرمندان این مجموعه عبارتند از: آرمان یعقوب‌پور، کیومرث هارپا، اکرم محمودی، علی رضوی، مرجان نعمتی، ترانه صادقیان بروجنی، اردشیر میرمنگره، کیان اولاد وطن، ساوالان جماعتی، پریسا رحمانی، علی سیدانی، حسین سلطانی، کتایون تهرانی، مصطفی قربانی، فاطمه زنجانیان، هدیه توتونچیان، امین معظمی، مهسا شمشیان، تبسم تهم، زهره نظام، ساغر حمزه‌لو.
این نمایشگاه به مدت یک ماه و به‌صورت مجازی ادامه خواهد داشت.
برای تماشا و خرید آثار نمایشگاه آنلاین «تهران» کلیک کنید
@artibition
پنجره‌ها در غیبت انسان، با ناگفته‌های بسیار خاموش می‌شوند. در جهانِ پس از بحران، پنجره‌ها شاهدان بی‌زبان‌اند؛ تنها زمانی زبان به فریاد می‌گشایند که شکسته شوند. آن‌ها تماشاگرانی‌اند در مرز میان درون و بیرون، که بر حضور انسان پافشاری می‌کنند، حتی وقتی خانه خالی از انسان است. پنجره‌ها می‌دانند که نور راهش را پیدا می‌کند همچون امید که از کوچک‌ترین درزها عبور می‌کند و به دل ما راه می‌یابد.
@artibition
خانه فضایی است میان حضور و غیاب، میان اکنون و آنچه در حافظه‌مان باقی مانده است. جایی‌ست برای برگشتن. جنگ، تنها دیوارها را فرونمی‌ریزد؛ بلکه خاطرات، رویاها و احساس امنیت را نیز ویران و ناگهان، خانه را به خاطره‌ای دوردست بدل می‌کند اما حتی در میان ویرانه‌ها، مفهوم خانه خاموش نمی‌شود؛ جانِ خانه، زنده می‌ماند. خانه، مکانی‌ست نه فقط برای ماندن، بلکه برای معنا یافتن. جایی‌ست که ما را به خودمان بازمی‌گرداند، حتی وقتی از آن دوریم. اگرچه گاه خانه در بیرون از دست می‌رود، اما درون ما، در خیال و خاطره، همچنان پابرجاست و حالا پایه‌هایی محکم‌تر می‌یابد. در نهایت، خانه پناهی است که هر بار چشم را می‌بندیم، با ماست.
@artibition
گاهی خیابان‌ها، پنجره‌ها و حتی پیاده‌روهای ترک‌خورده‌ی شهری که به آن احساس تعلق داریم، حس خانه را در بر دارند. گاهی سکوت شبانه‌ی یک میدان، هیاهوی خیابان‌ها، صدای افتادن برگ در کوچهای قدیمی یا بوی نان از نانوایی سر کوچه، همه با هم، شهر این خانه‌ی بزرگ را می‌سازند.
شهر، خانه‌ای‌ست که در حافظه جمعی ما نفس می‌کشد. حتی اگر سقفی نداشته باشد، حتی اگر دیوارهایش ترک برداشته باشند، هنوز جایی برای امید هست، امید برای خانه‌ای که در دل ما ساخته می‌شود.
@artibition
در گفت‌وگو با آلفرد يعقوب‌زاده، ارزش و احترام او براي جايگاه انسان از سويه‌هاي مختلف مشهود است؛ از‌جمله در توجه آشكارش به هنر عكاسان جوان. او در پاسخ به پرسش‌هاي «اعتماد» از حضورش در وقايع متعددي از‌جمله انقلاب 57، جنگ ايران و عراق، جنگ لبنان و اسراييل و ... گفته. حضوري كه روايت يعقوب‌زاده از آن، تاكيدات موكدي بر ارزش انسان در نگاه او دارد.او يكي از برجسته‌ترين عكاسان خبري ايران از نسل انقلاب و جنگ است.
برای مطالعه کامل این مقاله کلیک کنید
پس از روزها توقف ناگزیر،
نمایشگاه «شاعران» در آرتیبیشن
از جمعه ۶ تیر تا چهارشنبه ۱۱ تیرماه
دوباره میزبان نگاه‌های شماست.
در گذر از روزهای سخت،
باور داریم:
زندگی با هنر ادامه دارد.
جمعه ۶ تیر ساعت ۱۷ الی ۲۱
هر روز تا ۱۱ تیرماه: ۱۱ الی ۲۰
با سلام و مهر
هنرمندان و مجموعه‌داران عزیز
باتوجه به شرایط موجود، می‌توانید با هماهنگی قبلی برای دریافت آثارتان از گالری آرتیبیشن اقدام کنید.
شماره‌ی تماس جهت هماهنگی:
02126294783
داخلی 110
با سپاس
آثار بهمن بروجنی جلوه‌ای از پیوند ریشه‌دار میان سنت تصویری ایران و بیان آزاد مدرن هستند. او با بهره‌گیری از تکنیک‌های متنوع و نگاهی تیزبین به زندگی روزمره، جهانی تصویری خلق کرده که همزمان شاعرانه، پرتحرک و انسانی است. در بسیاری از آثارش، فرم‌های فیگوراتیو با ضرب‌‌آهنگی آزاد و بداهه‌وار ترسیم شده‌اند. چهره‌ها و پیکره‌ها در بستری از خطوط تند، رنگ‌های شفاف و لکه‌های کنایه‌آمیز جان می‌گیرند.
صحنه‌های شهری، کافه‌ها، نوازندگان خیابانی و فضاهای عمومی از جمله مضامینی‌اند که در آثار بروجنی بارها بازنمایی شده‌اند. او با نگاهی مستندگونه، بی‌آنکه به جزئیات واقع‌گرایانه پایبند باشد، نوعی مکاشفه در وضعیت انسان معاصر را بیان می‌کند.
@artibitiongallery
⭕️زیروآکشن هنرهای اسلامی
از 23 خرداد ساعت 16 تا 26 خرداد ساعت 21
امکان بازدید در آرتهال
کانال مزایده:
@SmartAuction_House
ثبت نام و اطلاعات بیشتر:
@marketing_managing
محمدابراهیم جعفری را به لطافتی بی‌بدیل در هنر می‌شناسیم. او که بیشتر سابقه‌ی نقاشی را در کارنامه دارد تا شعر، وقتی که در تنه‌ی درختان، ماه، دیوارهای زادبوم‌اش، خاکستری‌ها و رنگ‌های محدود پالت‌اش بر بوم عمیق نگاه می‌کنیم، بیشتر شعر می‌بینیم. عنوان آثار جعفری، هر یک می‌تواند هایکویی از شاعر باشد در نتیجه به سختی می‌توان او را صرفا شاعر یا صرفا نقاش خواند.
اما محمدابراهیم جعفری درباره‌ی تاثیر شعر بر خود گفته است: «من بیشتر خودم را شاعر می‌دانم. فضای شاعرانه را تو خودت خلق می‌کنی و وجود خارجی ندارد. تمام خلاقیت‌‌ها نه از عقل که از جان برمیخیزد مانند کسی که در خواب و بیداری باشد و گویی رویا میبیند.»
@artibition
بیانیه:
نمایشگاه «شاعران»
آنچه از شاعر می‌شناسیم، تنها شعر نیست بلکه شعور جاری هنرمند است که در هر بستر هنری و زیستی جانی دیگر می‌گیرد. درهم تنیدگی هنرها توسط هنرمندان، اتفاق تازه‌ای نیست اما رد پای شاخص هنرمند در آثار هر زمینه‌ی هنری، مرزی مشترک میان شعر و نقاشی او را یادآور می‌شود. کلمه به عنوان زادگاه اندیشه، پلی برای تولد هنرهاست و تصویر و رنگ در نقاشی نیز از این زادگاه خلق می‌شوند و می‌توان این مرز مشترک میان هنرهای یک هنرمند را به بیان مارتین هایدگر چنین خواند: «همه‌ی هنرها در ذات خود شعر هستند و هر شعر وسعتی به بلندای زبان دارد»، از این روی، هر اثر نقاشی از شاعران را می‌توان تنها از مسیر آشنایی با شعرشان شناخت. مواجهه با آثار این نمایشگاه، شعر و شوری از لایه‌های ناگفته‌‌ی شاعران را در بر دارد.
@artibition
در این روایت‌های بصری، چهره‌ای چندلایه و پرهیاهو از تهران ارائه می‌شود، جایی که خاطره، نشانه و نوشتار درهم‌تنیده‌اند. مکان‌هایی آشنا با بار فرهنگی و تاریخی، در کنار عناصر اسطوره‌ای، روزمره و عامه‌پسند، فضایی پرجزئیات و متراکم را می‌سازند. در این آثار بیان تصویری با ترکیبی آزاد و گاه آشوب‌زده از سبک‌ها و زاویه‌های دید مختلف، بر خط و نماد استوار است. هر دو اثر با رویکردی فانتزی، گرافیکی و ترکیب نشانه‌های تصویری و نوشتاری، فضایی تودرتو را می‌سازند که در آن گذشته و حال تهران در هم تنیده‌اند و به شکلی غیرمستقیم به حافظه‌ی جمعی، روایت‌های محلی و هویت پنهان تهران اشاره می‌کنند؛ شهری که در میان نشانه‌ها، هنوز در حال بازتعریف خود است.
داوود زندیان و علی رضوی هر یک هر چند با زبانی متفاوت اما با ترکیب نوشتار، تصویر و ایجاد فضایی متراکم، تهران را در لابه‌لای نشانه‌ها روایت می‌کنند.
برای تماشا و خرید آثار نمایشگاه «تهران» در سایت آرتیبیشن کلیک کنید
@artibition
برگزاری نمایشگاه گروهی «تهران» به صورت حضوری و آنلاین
علاقه‌مندان می‌توانند برای بازدید از نمایشگاه گروهی «تهران» هر روز از ساعت ۱۱ تا ۲۰ و روزهای جمعه ساعت ۱۷ تا ۲۱ در گالری آرتیبیشن حضور یابند.
این نمایشگاه به مدت یک‌ماه ادامه دارد.
نمایشگاه آنلاین «تهران» همزمان با نمایشگاه حضوری از روز جمعه ۲۷ تیر ماه بر روی وب‌سایت گالری آرتیبیشن در دسترس علاقه‌مندان قرار گرفته است.
برای تماشا و خرید آثار نمایشگاه «تهران» در سایت آرتیبیشن کلیک کنید
آدرس گالری: خیابان ولیعصر بالاتر از پارک وی روبروی بانک صنعت و معدن پلاک ۲۷۹۸
@artibition
نمایشگاه «تهران» در حضور مخاطبان
نمایشگاه گروهی «تهران» روز جمعه ۲۷ تیرماه در گالری آرتیبیشن افتتاح شد.
علاقه‌مندان می‌توانند برای بازدید از این نمایشگاه هر روز از ساعت ۱۱ تا ۲۰ و روزهای جمعه ساعت ۱۷ تا ۲۱ در گالری آرتیبیشن حضور یابند.
این نمایشگاه به مدت یک‌ماه ادامه دارد.
آدرس: خیابان ولیعصر بالاتر از پارک وی روبروی بانک صنعت و معدن پلاک ۲۷۹۸
@artibition
تهران، نقطه‌ی بازگشت ما
.
.
گالری آرتیبیشن، از 27 تیرماه در میان آثار نقاشی و جزئیاتی از چیدمان میزبان مخاطبان «نمایشگاه» تهران است.
@artibition
⭕️ نقاشی مدرن
از جمعه 27 تیر ساعت 16
تا دوشنبه 30 تیر ساعت 21
امکان بازدید در آرتهال
کانال مزایده:
@SmartAuction_House
ثبت نام و اطلاعات بیشتر:
@marketing_managing
نمایشگاهی به یاد تهران و ساکنانی که دیگر نیستند
«تهران» در گرگ و میش تعلق
نمایشگاه گروهی «تهران» با همکاری چند گالری، روز جمعه به تاریخ 27 تیر ماه در گالری آرتیبیشن گشایش می‌یابد.
این نمایشگاه با یادی از درگذشتگان جنگ اخیر و یادآوری اهمیت پایتخت، شکل گرفته است.
علاقه‌مندان به بازدید از نمایشگاه پیش رو می‌توانند هر روز از ساعت 11:00 تا 20 و روزهای جمعه از ساعت 17:00 تا 21:00 در گالری آرتیبیشن حضور یابند.
این نمایشگاه به مدت یک ماه ادامه دارد.
نشانی: (ورودی ولیعصر): تهران، خیابان ولیعصر، بعد از پل پارک‌وی، بالاتر از خیابان فرشته، روبه‌روی بانک صنعت و معدن، پلاک 2798، ساختمان آرتهال، طبقه اول
آدرس (ورودی کوچه‌ی سالار): تهران، محله‌ی محمودیه، خیابان مهر، خیابان سالار، پلاک 23، واحد 1
@artibition
⭕️ آرتیبیشن آکشن
مزایده آثار با پایه قیمت مشخص
از جمعه 20 تیر ساعت 16
تا سه شنبه 24 تیر ساعت 21
امکان بازدید در آرتهال
کانال مزایده:
@SmartAuction_house
ثبت نام و اطلاعات بیشتر:
@marketing_managing
⭕️ آرتیبیشن آکشن
مزایده آثار با پایه قیمت مشخص
از جمعه 20 تیر ساعت 16
تا سه شنبه 24 تیر ساعت 21
امکان بازدید در آرتهال
کانال مزایده:
@SmartAuction_house
ثبت نام و اطلاعات بیشتر:
@marketing_managing
احمدرضا احمدی را در شعر با جهانی رقیق، بارانی پاییزی، از میان فنجان‌‌های چای و اقاقیا می‌شناسیم. این همه تصویر مطلوب در شعر او، اکنون راهی تازه یافته و در گذر از آب و رنگ به کاغذ رسیده و یا با رنگ‌های شفاف بر بوم نشسته است. گرچه بعضی آثار او ساده است اما او، رسیدن به این سادگی را سخت می‌دانست.
احمدرضا احمدی درباره‌ی نقاشی‌های خود به ایسنا گفته :«اگر به نقاشی‌ها نگاه کنید آن‌ها را خیلی ساده می‌بینید. کار عجیب و غریبی در آن‌ها انجام ندادم. این آثار مانند اشعارم ساده است. می‌خواستم این تجربه را نیز داشته باشم. من خیلی زحمت کشیدم تا به سادگی رسیدم و زندگی ساده و بی‌حاشیه‌ای دارم. کار ساده کردن، سخت است.»
⭕️زیروآکشن هنرهای اسلامی
از یکشنبه 8 تیر ساعت 16
تا چهارشنبه11 تیر ساعت 21
امکان بازدید در آرتهال روزهای جمعه تا چهارشنبه
کانال مزایده:
@SmartAuction_House
ثبت نام و اطلاعات بیشتر:
@marketing_managing
جواد مجابی از کودکی تا کنون به نقاشی پرداخته گرچه که او را بیشتر به‌عنوان نامی اثرگذار در شعر می‌شناسند اما نقاشی را به عنوان بیانی دیگر در دهه‌ی 90 و به طور جدی‌تری آغاز کرد. آثار او بر خاطرات نقش بسته و همنشینی آثار با نگاه سورئال همچون نوشتار او شکل گرفته است. او در سال‌های اخیر با نمایش آثارش توانست سکوت نقاشی‌‌هایش را بشکند و در کنار شعر و نویسندگی، وجه دیگری از جهان خود را آشکار سازد.
مجابی درباره‌ی آثار خود می‌گوید: «آثار به نمایش درآمده، بازی آزاد ذهن در واکنش به مسائلی است که گاه با ایران و گاه با جهان مرتبط است».
@artibitiongallery
نوگرایی، واژه‌ای است که با نام یدالله رویایی در هر شکلی از هنر گره خورده است. مواجهه‌ی رویایی با لایه به لایه‌ی واژگان در فرم و مضمون همراه شده و این رویکرد را در آمیختگی واژه با طرح و رنگ نیز رقم زده است. در آثار پیش رو نیز ابراز تصویری او، بیانی دیگر از همان مسیر شعر حجم را دربر دارد. برخورد رویائی با بسترهای هنر شبیه به هیچ کس نیست و تلاشی برای پذیرش در برابر همگان را نه در شعر و نه در تصویر نداشته و از این روی تمایز هویت اندیشه‌ی او در هر زمینه‌ی هنری آشکارا فریاد شده است. این هنرمند، شعر حجم را نیز شعر تصویری می‌دانست.
یدالله رویایی در کتاب «از سکوی سرخ» درباره‌ی اهمیت تصویر در شعر چنین گفته است: «تصویرگرایی را نمی‌توان از شعر حجم گرفت، خیال رکن اساسی است. شعر بی‌تصویر، شعر کم ارتفاعی است».
@artibitiongallery
⭕️زیروآکشن هنرهای اسلامی
از 23 خرداد ساعت 16 تا 26 خرداد ساعت 21
امکان بازدید در آرتهال
کانال مزایده:
@SmartAuction_House
ثبت نام و اطلاعات بیشتر:
@marketing_managing
آغازی برای نسل نو
هما یکی از گالری‌های فعال و تأثیرگذار در عرصه‌ی هنر معاصر ایران است که از زمان تأسیس با رویکردی حرفه‌ای، بستری برای ارائه‌ی تجربه‌های متنوع هنری و معرفی نسل‌های جدید هنرمندان فراهم کرده و جایگاه ویژه‌ای در چشم‌انداز هنر تهران یافته است.
@artibition
آثار عباس کیارستمی مانند هر هنرمندی بازتابی از روح هنرمند است اما در خصوص او این عبارت موکد می‌شود. قاب‌‌بندی در آثار سینمایی و عکاسی کیارستمی و اشعار او کاملا بر مرزی مشترک، استوار ایستاده که می‌توان آن را جزئیات و ظرافت توامان خواند. عکس‌های او شعری در ستایش زیستن است.
کیارستمی درباره‌ی عکس‌های خود گفته: «من آنچه که می‌دانم و یا حس می‌کنم را خودم در عکس‌هایم پیدا می‌کنم، پس مرا در عکس‌هایم جستجو کنید.»
@artibition