10452
Выпускаем классное фестивальное кино и делимся всякими интересными (на наш взгляд) штуками. Welcome! Для связи: @Smirnova_Kristina Сайт: http://a-onefilms.com
«Треугольник печали» Рубена Эстлунда — один из лидеров по количеству номинаций Европейской киноакадемии!
Фильм представлен в номинациях «лучший фильм», «лучший режиссёр», «лучший сценарий» и «лучший европейский актёр» (Златко Бурич за роль русского олигарха Дмитрия). Держим кулачки за каждую категорию и очень ждём момента, когда вместе с вами посмотрим долгожданный фильм Эстлунда!
Москва, 27 ноября в 18:00 ждём вас на премьере «Треугольника печали» в киноцентре «Октябрь», показ при поддержке КАРО.Арт. После просмотра обсуждение, детали объявим позднее. Билеты по ссылке.
Скоро вернёмся с информацией о показах в других городах, следите за анонсами!
Москва, до 9 декабря продолжается курс кинопоказов и лекций по киноведению и режиссуре «Эйзенштейновский семинар».
Осталось всего 5 семинаров, которые пройдут в Государственном институте искусствознания. Посвящены они будут историческому контексту фильмов Эйзенштейна и программам и записям лекций великого режиссёра (которые были записаны ещё в 1930-е годы!), с помощью которых возможно применить методы Эйзенштейна к современным темам и проблемам. После окончания семинара в сотрудничестве с книжным магазином «Подписные издания» выйдет сборник «Как стать Эйзенштейном».
А до 15 ноября в «Иллюзионе» можно будет устроить себе ретроспективу Эйзенштейна и фильмов его учеников, особенно советуем оценить на большом экране исторический эпос «Александр Невский». На все показы можно пройти бесплатно, необходима лишь регистрация, подробности по ссылке.
Петербург, с 12 по 17 ноября в кинотеатре «Аврора» пройдёт серия специальных показов итальянского кино.
В первые три дня программы будем наслаждаться творчеством великого Федерико Феллини — планируются показы бессмертных шедевров «Маменькины сынки» и «Голос луны», а также документального фильма «Феллини и духи», снятого к 100-летию со дня рождения режиссёра. А на показе «Маменькиных сынков» также состоится презентация автобиографической книги Феллини «Делать фильм».
А последние два дня программы пройдут с нашими итальянскими фильмами: 15 ноября смотрим суровый триллер Маттео Гарроне «Догмэн» (приз за Лучшую мужскую роль в Каннах), а 16 числа всеми любимую «Молодость» Паоло Соррентино — главного наследника кинематографических традиций Феллини.
Билеты на все показы по ссылке.
До премьеры долгожданного «Треугольника печали» ровно один месяц!
Фильм Эстлунда получает высокие оценки не только от профессиональной прессы, но и от коллег по цеху. Режиссёр Шон Бейкер («Проект Флорида») в своём твиттере заявил, что «Треугольник печали» его любимый фильм за последние годы. А британский кумир синефилов Эдгар Райт («Скотт Пилигрим против всех») не только остался в восторге от кино, но и дал понять, что «Треугольник печали» лучше всего смотреть на большом экране с другими людьми в зале, так как в кинотеатре нечасто можно услышать «смех и шокированные возгласы одновременно». Подписываемся под каждым словом!
Москва, 27 ноября в 18:00 ждём вас на премьере «Треугольника печали» в киноцентре «Октябрь», показ при поддержке КАРО.Арт. После показа обсуждение, детали объявим позднее. Билеты по ссылке.
Скоро вернёмся с информацией о показах в других городах, следите за анонсами!
Петербург, каждую неделю в музее Иосифа Бродского «Полторы комнаты» смотрим фильмы, связанные с поэзией, искусством и музыкой!
4 ноября проведём время со светлым и меланхоличным «Патерсоном» Джима Джармуша. А перед показом будем слушать вступительное слово от Кати Пантелеевой, куратора книжного направления в музее и книжного магазина «Конец прекрасной эпохи», Катя представит каждый фильм в программе. Билеты на следующие показы будут открываться за неделю до события, так что приобрести билеты на Джармуша можно уже сейчас по ссылке.
В день кинопоказа в книжном магазине и баре в пространстве музея будет действовать скидка при предъявлении билета — 10% на литературу о кино и напитки.
Певица Адель не изменяет своим вкусам и зовёт в постановщики своих клипов исключительно талантливых людей.
Новый клип на песню I Drink Wine из последнего альбома певицы снял лауреат Сандэнса за лучшую режиссуру Джо Талбот («Последний черный в Сан-Франциско»). Сама композиция ещё в декабре прошлого года достигла 18-го места в Billboard Hot 100 вскоре после выхода альбома «30».
В восторге от канала Famous First Films — там огромная коллекция дебютных фильмов известных постановщиков. На канале можно оценить самые первые работы Тайки Вайтити, Рубена Эстлунда, Питера Уира, Эдгара Райта, Леоса Каракса и многих других.
Решили прикрепить, пожалуй, самый нестандартный дебют из всех. Первая работа Гаса Ван Сента Psycho Shampoo — это 40-секундная пародия на «Психо» Хичкока в виде рекламы несуществующего шампуня. Ван Сент снял короткий метр для комедийной театральной группы Our Lady of Laughter. Забавно, что в будущем Ван Сент снимет покадровый ремейк «Психо».
Возвращаем гостей в наши традиционные пятничные рекомендации. В этот раз своей находкой поделилась Лиса Астахова — сценарист, креативный продюсер и автор замечательного телеграм-канала о кино Hollyweed:
Лиса, сценарист, автор телеграм-канала Hollyweed
Две ночи не спала, не отрываясь смотря новый документальный сериал Адама Кёртиса Russia 1985-1999: TraumaZone. Адам Кёртис, известный своими фильмами, в которых он часто углубляется в историю политических событий и их последствия, сделал совершенно уникальную в своем роде картину. Через архивные записи BBC, снятые за последние 35 лет в России, большую часть из которых до этого никто не видел, он рассказывает о том, каково это — прожить через коллапс коммунизма и демократии.
Используя местами совершенно психоделичный монтаж, он миксует, казалось бы, абсолютно несовместимые кадры, охватывая жизнь людей из разных социальных кругов и регионов, которые на самом деле плотно переплетены. Здесь нет закадра или комментариев автора — футадж говорит сам себя. Возможно, это один из ярчайших примеров великой силы монтажа (и работы с архивами).
Мне всегда было интересно осмысление современной истории России со стороны (как например в фильме Алекса Гибни Citizen K), а сейчас всё это смотрится особенно остро и выкристаллизовывает крайне понятную картину происходящего. С этим фильмом, конечно, согласятся не все. Но то, что он написан гениально, спорить будет сложно.
Сева, контент-менеджер
Совсем недавно впервые и сразу на большом экране посмотрел прекрасный полнометражный дебют Леоса Каракса «Парень встречает девушку». В фильме не так много сюжета, более того, он скорее полностью описан в названии.
Кино меня очаровало почти сразу же, ибо фильму удаётся поразительное — одновременно быть отчуждённым и сверхъестественно интимным. И это несмотря на то, что «Парень встречает девушку» сочится нигилистическим и во многом подростковым взглядом на любовь, но ещё больше в нём романтического оптимизма, правда, завёрнутого в тёмные оттенки, отчего его не так легко разглядеть. Но главная прелесть работы Каракса в том, что в каждом кадре чувствуешь, насколько автор глубоко проникнут тем, что показывает. Настолько открытая демонстрация собственных чувств может легко трансформироваться в самодовольную меланхолию и она тут есть, но до чего же она заразительная, красивая и поглощающая.
С 23 февраля фильм можно будет увидеть в прокате и, пожалуй, я заскочу ещё на один сеанс.
Кристина, международные коммуникации
Как самый главный кинотормоз в нашей компании, я очень постепенно смотрю кино.
Наконец я добралась до «Экстаза» Гаспара Ноэ. Это не фильм — это такой взрывной коктейль из танцев, отношений, музыки, жизни, смерти, боли, запрещённых веществ и человеческого безумия. Можно ли передать чувство нетрезвости и запутанного сознания через экран? До просмотра «Экстаза» я бы покрутила у виска пальцем, но Гаспар явно знает какой-то секрет, потому что у него получилось.
Кстати, совсем скоро «Экстаз» выходит в повторный прокат, не пропустите!
27 октября «Искусство кино» выпускает в прокат «Страсти по Андрею» — отреставрированную режиссёрскую версию «Андрея Рублёва» Андрея Тарковского. На фоне исторических событий режиссёр рассказывает историю великого русского иконописца Андрея Рублёва.
На показе для кинематографического начальства «Андрея Рублёва» раскритиковали, а затем сократили, перемонтировали и положили на полку, что не помешало фильму Андрея Тарковского стать событием в кинематографе. В 1969 году «Андрей Рублёв» завоевал Приз ФИПРЕССИ на Каннском кинофестивале. А годы спустя, составляя списки лучших фильмов в истории, работу Тарковского отметили журналы Empire, Sight & Sound, Time Out, The Guardian, Cahiers du cinema, сайт Letterboxd и многие другие.
Специальный показ в Москве состоится уже 21 октября в 20:00 в киноцентре «Октябрь» при поддержке КАРО.Арт. После фильма редакторы журнала «Искусство кино» проведут дискуссию со зрителями. Билеты по ссылке.
#эссенедели
В 1990х своего пика достигло направление slacker movies. Это фильмы без классического нарратива, в центре которых бездельники, которые прожигают дни, легко относятся к трудностям и имеют чёткую философию по поводу своего образа жизни. В этом описании узнаются герои ранних работ Ричарда Линклейтера, Кевина Смита, а также культовый Чувак из «Большого Лебовски» братьев Коэн.
В классном эссе канала Niche Nonsense задаётся вопрос, почему slacker movies были сильно актуальны в 90х и почему в нулевых подобные фильмы стали выходить только в качестве исключения. Автор видео считает, что slacker movies необходимы каждому поколению, поскольку такой тип кино на равных говорит со зрителем и имеет сильную рефлексию, которая ставит под сомнение современные капиталистические идеалы. Особенно порадовало, что автор не обошёл вниманием нашего любимого Шона Бейкера («Проект Флорида»), который с каждой новой работой всё ближе подбирается к культовым slacker movies.
В честь выхода фильма «Тар» исполнительница главной роли Кейт Бланшетт и режиссёр Тодд Филд заглянули в гости к Criterion, чтобы набрать себе полные сумки первоклассного кино. И вот лишь некоторые лоты, которые Бланшетт и Филд захватили с собой из кино-хранилища, берём на заметку каждый:
— «Дипан» Жака Одиара: фильм-победитель Каннского кинофестиваля-2015 про троих беглецов из Шри-Ланки, выдающих себя за семью, чтобы получить убежище во Франции;
— «Хладнокровно» Ричарда Брукса: одна из лучших экранизаций Трумэна Капоте и один из лучших образчиков Нового Голливуда. Филд отдельно отмечает феноменальную операторскую работу Конрада Л. Холла;
— «Деревянные кресты» Раймона Бернара: французская военная драма по роману Ролана Доржелеса. Филд уверен, что Кубрик черпал вдохновение именно из этого фильма, когда снимал «Тропы славы» с Кирком Дугласом;
— «Восхождение» Ларисы Шепитько: один из главных советских военных фильмов, заполучивший в 1977 году главный приз Берлинского кинофестиваля. Бланшетт уверяет, что это кино должен посмотреть каждый человек в мире;
— «Мой Виннипег» Гая Мэддина: сюрреалистичное визионерское мокьюментари, вмещающее в себе личную историю, гражданскую трагедию и мистическую гипотезу;
— «Летят журавли» Михаила Калатозова: советская классика и единственный фильм отечественного производства, получивший главный приз Каннского кинофестиваля. Кроме «Летят журавли», Бланшетт и Филд также вспоминают «Неотправленное письмо» Калатозова, восхищаясь тем, как сняты его фильмы;
— «Лето с Моникой» Ингмара Бергмана: один из главных фильмов Бергмана, в котором, по мнению Филда, есть самый лучший крупный план в истории кино — в видео он его наглядно описывает.
Сегодня советуем вам только свежее и стоящее: нашумевший остроумный хоррор, вот-вот выходящая книга про феномен плохого кино и новый забавный детектив. Последний лот нам принёс замечательный телеграм-канал Netflix & Chilll:
Михаил, телеграм-канал Netflix & Chilll
Посмотрел любопытный детектив «Смотрите, как они бегут» с Сэмом Рокуэллом и Сиршей Ронан. По сюжету в лондонском театре 50-х ставят спектакль по Агате Кристи. На волне успеха продюсер решает снять киноадаптацию и нанимает голливудского режиссёра (Эдриан Броуди), но его убивают. Начинается забавное расследование в стиле whodunit.
По оформлению фильм напоминает ленты Уэса Андерсона, только здесь симметрия не выведена в абсолют. «Смотрите, как они бегут» одновременно выглядит и как ещё одна загадка в духе Агаты Кристи, и как метаирония над всеми фильмами в таком жанре. Вроде бы тебе вслух заранее рассказали развязку, но смотреть за бегущими актёрами всё равно интересно.
Кристина, SMM
Если кто-то пока ещё откладывает просмотр «Варвара» несмотря на мелькающие то там, то тут слова о «главном хорроре года», то вот она я с короткой бесспойлерной рекомендацией.
Всё, что говорят про Barbarian, правда! Лучший хоррор года (как минимум). Важное социальное высказывание. Неожиданные повороты сюжета, разбавленные отличными шутками. Крутое смешение жанров. И да, до просмотра не надо ничего знать о фильме.
Кстати, несмотря на дословный русский перевод названия — оригинальное скрывает в себе классную игру букв. Как шутят на Letterboxd: you can’t spell barbarian without airbnb.
Василиса, PR
Со дня на день в книжных появится новая книга философа и киноведа Александра Павлова — «Плохое кино». Это одна из моих самых любимых книг на свете.
«Плохое кино» — объёмное, как в плане теории, так и в плане эмпирического материала (там целых 100 фильмов!) исследование плохого кино как феномена популярной культуры. Она позволит вам узнать, что такое плохое кино, какие типы плохого кино существуют, познакомиться с историографией и рецепцией в академии и медиа.
Книга — невероятная, уверена, благодаря ей вы откроете для себя новый мир кино. И/или круто проведёте время. Убедитесь сами — почитайте фрагмент про фильм «Ночь дня рассвета сына невесты возвращения мести ужаса атаки злобных мутировавших чужих плотоядных восставших из ада зомбированных живых мертвецов. Часть 2: в шокирующем 2D-формате», опубликованный на «Кинопоиске». И это только малая часть.
Наконец пришли к вам с новым блицем! В этот раз на кино-вопросы отвечает писатель и переводчик Алексей Поляринов (романы «Риф», «Центр тяжести»). И именно Алексей один из тех, кого мы должны благодарить за отличную русскоязычную версию книги «Однажды в Голливуде» Квентина Тарантино и монументального (и долгие годы считавшимся непереводимым) романа Дэвида Фостера Уоллеса «Бесконечная шутка».
В ответах Алексей признаётся в любви Эллен Рипли (разделяем!) и прекрасному писателю Майклу Шейбону, немного ругает Нолана, а также делится тремя особенными для себя режиссёрами, на съёмочной площадке которых он мечтает побывать.
Продолжение блица традиционно в нашем инстаграм. Там, помимо всего прочего, можно увидеть удивительную параллель между Нео из «Матрицы» и ослом из «Шрека»!
«Lil Peep: всё для всех» снова на большом экране, cпециальные показы фильма пройдут 15 ноября, в годовщину смерти музыканта. Список городов: Барнаул, Владивосток, Екатеринбург, Иркутск, Казань, Магнитогорск, Москва, Омск, Петербург, Ростов-на-Дону, Самара, Тольятти, Уфа, Хабаровск, Челябинск, Ярославль.
Фильм состоит из отрывков концертов, видео самого музыканта и воспоминаний людей, которые окружали его на протяжении жизни: мамы, дедушки, друзей и коллег, представителей музыкальной индустрии и фанатов. «Lil Peep: всё для всех» один из самых высокооценённых документальных фильмов за последние годы – на сайте Rotten Tomatoes у фильма 100% положительных рецензий, а одним из продюсеров документального проекта выступил современный классик Терренс Малик («Пустоши», «Древо жизни»).
Петербург, 15 ноября в 20:30 встречаемся в кинотеатре «Ленфильм», фильм представит исследователь популярной музыки Алексей Царёв. Билеты здесь.
Москва, ваш показ состоится в тот же день в кинотеатре «Москино Космос» в 19:30, имя спикера объявим позднее. Билеты по ссылке.
Билеты на показы во всех городах тут.
В сегодняшних рекомендациях хвалим отличную мелодраму из прошлого, познавательную книгу про музыку и немного ругаем разочаровавший фильм одного из самых талантливых режиссёров современности:
👎
Ксюша, Бренд-менеджер
Удалось посмотреть в кинотеатре «Амстердам» Дэвида О. Рассела. Было интересно наблюдать за звёздным до одури кастом (там даже в продюсерах Дрейк). На этом, пожалуй, всё.
Ладно, будет несправедливо не отметить работу художественного цеха — локации и костюмы выглядят очень хорошо. Да и операторская работа отличная. У режиссёра была суперпрофессиональная команда, но сценарий и повествование не дали сложиться всем пазлам в хорошее кино.
👍
Сева, контент-менеджер
Посмотрел «Историю любви» (1970) Артура Хиллера. С этим кино случилась редкая и любопытная вещь – это экранизация среднего любовного романа, которая умудрилась стать отличным фильмом.
А все заслуги «Истории любви» целиком и полностью лежат, во-первых, на центральном дуэте Райана О’Нила и Эли МакГроу, в которых влюбляешься с первых кадров. Во-вторых, на ловкой режиссуре Артура Хиллера, которому куда интереснее следить за динамикой между персонажами, нежели при каждом удобном случае выжимать слезу у зрителя (хотя есть все поводы). Образцовая мелодрама, после которой появилось множество жанровых подражателей, но мало у кого получилось так искренне и чисто.
Вика, креативный продюсер
Наконец добралась до книги «Не надо стесняться». К поп-музыке у нас в обществе относятся неоднозначно: зачастую её считают чем-то легкомысленным, при этом сложно представить себе хоть одно стоящее застолье без неё родимой.
В книге авторы, музыкальные журналисты, разбирают 169 русских хитов с 1991 по 2021 год, исследуя историю появления популярных песен, общаясь с их создателями: композиторами, авторами, исполнителями и т.д. Это, конечно, настоящая Азбука отечественной поп-музыки! В моей президентской программе я бы включила её изучение на уроках музыки в школах😅 Кто снял модный клип Ветлицкой? Как Сергей Жуков связан с треком «Плачу на техно»? Ответы на эти и многие другие вопросы ждут вас в этой классной энциклопедии.
У бренда JW Anderson новый дроп, который заставит сердце синефилов биться быстрее.
В аккурат к Хэллоуину британский бренд посвятил новую капсульную коллекцию культовому фильму Брайана де Пальмы «Кэрри» по роману Стивена Кинга. В продажу уже поступили сумки, шопперы, кепки и даже полноценные костюмы, на самом эффектном из которых красуется Сисси Спейсек в своём коронном образе. Оценить коллекцию полностью можно по ссылке.
Делимся прекрасными новостями — 1 декабря выпустим в прокат долгожданный «Треугольник печали» Рубена Эстлунда!
Пара супермоделей (Харрис Дикинсон и Чарлби Дин) отправляются в роскошный круиз в компании богатых пассажиров, русского олигарха и британских торговцев оружием. Капитан яхты (Вуди Харрельсон) — человек, который любит цитировать Маркса не меньше, чем пропустить бокальчик.
После кораблекрушения выжившие оказываются на необитаемом острове, где каждому предстоит переосмыслить своё место… ведь ловить рыбу умеет только уборщица.
«Треугольник печали» — победитель Каннского кинофестиваля-2022, новый фильм Рубена Эстлунда, дважды обладателя «Золотой пальмовой ветви» («Квадрат»).
Москва, 27 ноября в 18:00 ждём вас на премьере «Треугольника печали» в киноцентре «Октябрь» при поддержке КАРО.Арт. После показа обсуждение, детали объявим позднее. Билеты по ссылке.
Скоро вернёмся с информацией о показах в других городах, следите за анонсами!
📷Сина Эстлунд
Сегодня 9 лет исполняется нашему любимому бару «Пиф-Паф», который за эти годы стал для нас культовым киноспотом, где мы проводим время после премьерных показов, общаемся с вами и обсуждаем кино.
Но «Пиф-Паф» может похвастаться не только нашими традиционными afterparty. В гости к ребятам заходили Франсуа Озон, Марина Вакт, Паоло Соррентино и даже Киану Ривз. С последним фото нет, так как уставший после съёмочного дня Киану просто хотел съесть бургер, поэтому придётся поверить нам на слово, но от бургера он остался в восторге!
Поздравляем «Пиф-Паф» с днём рождения, надеемся, что совсем скоро встретимся там снова!
Культовый «Основной инстинкт» Пола Верховена теперь доступен в подписке Кинопоиск HD, Okko, Wink и PREMIER!
А если вы так же сильно, как и мы, любите смотреть работы Пола Верховена, то предлагаем ещё и послушать их. Нашли у платформы Fandor ловко смонтированный ролик, посвящённый звукам в его фильмах. Эстетическое удовольствие от саунд-дизайна гарантировано.
Возвращаемся к вам с нашими рекомендациями, которые помогли нам отвлечься за последнее время:
Василиса, PR
В последнее время спасаюсь хоррорами. И выход нового «Восставшего из ада» большая радость для меня, потому что первые три части этой франшизы мои самые любимые фильмы на свете. Это могла бы быть антирекомендация, но из любви к творению Клайва Баркера (❤️) я похвалю это кино.
«Восставший из ада» основан на повести The Hellbound Heart Баркера. Мифология первоисточника и франшизы основывается на существовании шкатулки-головоломки, с помощью которой можно открыть портал в ад. Через этот портал к человеку, правильно расположившему элементы головоломки, являются сенобиты — сверхъестественные существа, которые забирают жертву в свой мир и обещают ей испытать предел наслаждения.
Новый фильм напряжённый, зрелищный и в нём уделяется внимание Левиафану, который до этого коротко появлялся только в одной части серии. Но, извините, сенобиты (ангелы для меня, демоны для других) сделаны очень плохо. И легенду переврали в некоторых моментах.
Сева, контент-менеджер
Сходил на новый фильм Пак Чхан-ука «Решение уйти», завоевавший лучшую режиссуру на последнем Каннском кинофестивале. Кино рассказывает о детективе, расследующего загадочное убийство, в следствии которого помогает вдова погибшего. Постепенно детектив начинает в неё влюбляться, при этом подозревая её в тех смертных грехах, что он расследует.
«Решение уйти» сильно обманул ожидания. Думал, что получу медитативный и суровый корейский триллер, а в итоге посмотрел глянцевый, перегруженный, но искренний в своей иронии и желании удивить неонуар. От просмотра фильма возникло удивительное ощущение, что это чей-то очень эффектный дебют, в каждом кадре которого постановщик хочет удивить стилистическими решениями, ловким монтажом и нагромождением интриги. И такой подход меня покорил, хотя часто подобные пируэты от мастеровитых постановщиков раздражают, поскольку стремление к юношеской энергии часто выглядит ущербно. К счастью, это не наш случай. Напыщенность и заразительная сентиментальность, что находятся в корне фильма, заставили меня выйти из зала совершенно очарованным.
Кристина, SMM
Мы с коллегами всегда напоминаем друг другу, что текст в рекомендациях должен быть небольшим. Поэтому не понимаю, как уместить в несколько предложений свои восторги от фильма «Марсель, ракушка в ботинках», а ещё рассказать про его создателей Дина Флейшера-Кэмпа и Дженни Слейт. Но магия этого умилительного мокьюментари в том, что даже ничего не зная про историю создания, вы будете очарованы ракушкой Марсель буквально с первых минут.
Если вы сейчас в разлуке со своими близкими и вам трудно продолжать наполнять свою жизнь маленькими радостями, то хочется попросить вас включить это кино прямо сейчас. Возможно, это самый добрый и поддерживающий фильм, который стоит посмотреть в этом году.
Мы с коллегой Ксюшей так полюбили Марсель, что набили парные татуировки ракушки неделю назад. Если и это не аргумент к просмотру, то я даже не знаю.
