-
Музей архитектуры имени А.В. Щусева Москва. Воздвиженка, 5 http://www.muar.ru +7 495 697 13 06 #МузейАрхитектуры #КоллекцияМУАР
Архитектор Фёдор Шехтель не раз обращался к профессиональным фотографам с целью запечатлеть созданные по его проектам здания. Одним из таких фотографов был Иван Александров, которого архитектор попросил провести съёмку построенного в 1893–1898 годах особняка Зинаиды Морозовой на Спиридоновке. Фотографии фиксируют здание сразу после завершения работ и потому служат важным источником информации о нём. Снимки были напечатаны на отдельных листах, а на обороте одного из них Александров расположил литографированный рекламный текст «Фотограф И. Н. Александров, Гороховский переулок, дом Озерова, Москва». Впоследствии Александров снимал и другие постройки Шехтеля: особняки Степана Рябушинского, Александры Дерожинской, интерьеры особняка Алексея Морозова.
Посмотреть эти снимки вживую можно на выставке «Архитектура говорит» до 26 января!
Генеральный спонсор выставки — Банк ВТБ
#МУАР90 #архитектураговорит
🤩Планы на ближайшую неделю!
🤩 Выставка «Архитектура говорит»
Генеральный спонсор выставки — Банк ВТБ
🤩🤩🤩🤩
🤩 Выставка «Мастера симбирского модерна»
🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩
🤩Выставка «MUSEUM LOCI. Взгляд архитекторов XXI века»
🤩🤩🤩🤩🤩🤩
🤩21 января, вторник, 18:30
Курс «Мастерская. История русской архитектуры»
для подростков 14-17 лет
🤩 Абонемент на курс — 5000/2500₽
🤩Экскурсии по выставке «Архитектура говорит»
22 января, среда, 18:00
25 января, суббота, 11:15
26 января, воскресенье, 11:15
🤩 Билеты — 350/250₽
Возможна оплата по Пушкинской карте
🤩 22 января, среда, 19:00
Дискуссия «Архитектура музея архитектуры»
в рамках выставки «MUSEUM LOCI. Взгляд архитекторов XXI века»
🤩 Бесплатно, по предварительной регистрации
🤩 25 января, суббота, 14:00
Экскурсия по постоянной экспозиции «Калязин. Фрески затопленного монастыря»
🤩 Билеты — 350/250₽
Возможна оплата по Пушкинской карте
🤩 18 — 24 января
Акция «Музейная неделя» для участников СВО
🤩 Бесплатные билеты в рамках акции можно получить на кассе музея, предъявив удостоверение ветерана боевых действий или справку об участии в СВО.
🤩Также в рамках акции c 18 по 24 января можно бесплатно присоединиться к экскурсиям, представленным в расписании. Для записи на экскурсию необходимо заранее обратиться на почту 6900551@muar.ru
🤩 26 января, воскресенье, 14:00
Архитектурный скетчинг в Музее
🤩 Билеты — 1000/500₽
Наше новое видео посвящено одному из самых запоминающихся и самых тяжелых экспонатов — слепку статуи Артемиды, найденной в Помпеях! Варвара Алешина, сокуратор выставки «Архитектура говорит», расскажет о том, как раскопки римских городов у подножия Везувия повлияли на художественную моду конца XVIII века, и на историю искусства в целом. Посмотреть можно в VK Видео и на YouTube 😊
Видео созданы нами вместе с Банком ВТБ, генеральным спонсором выставки «Архитектура говорит», в рамках специальной просветительской программы 💛
#МУАР90 #архитектураговорит
Эпоха Петра I стала временем появления в России геодезии и геодезической съёмки, которые сыграли большую роль не только в развитии картографии, составлении точных карт территории государства, но и в планировке городов империи. Стала возможна фиксационная съёмка — важная составляющая работы над проектом преобразования города. В 1731 году с издания указа императрицы Анны Иоанновны «О сделании плана города Москвы» было начато создание первого геодезического плана, призванного запустить процесс упорядочивания московской застройки. Геодезическая съёмка велась на протяжении восьми лет, и в 1739 году архитектором Иваном Мичуриным план был окончательно составлен. На нём город показан в черте Камер-Коллежского вала, одного из «колец» Москвы, служившего таможенной границей. На плане подписаны только основные части города, а остальная информация представлена цифрами и литерами, расшифрованными в описании.
Рассмотреть его поближе, а также сравнить с планами других городов, можно на выставке «Архитектура говорит», которая работает до 26 января!
Генеральный спонсор выставки — Банк ВТБ
#МУАР90 #архитектураговорит
Какие красивые объекты можно увидеть на выставке «MUSEUM LOCI. Взгляд архитекторов XXI века»! 😍
Архитекторы из бюро NOWADAYS office видят ключевым пространством жизни и общения МУАРа наш внутренний двор, и мы не можем с этим не согласиться! Однако не только двор может бороться за звание самой важной смысловой точки музея. Работа «Двор на сводах» — размышление о двух сторонах музейной жизни, и вот как ее описывают авторы:
Наш образ музея архитектуры балансирует между двумя полярностями. С одной стороны, это пространство памяти и хранилище артефактов. С другой, место для поиска и обнаружения новых смыслов. Именно в таком сочетании мы видим образ музея, способного стать новым домом для архитекторов и важной точкой на карте города. Своды — это архитектурная метафора наследия музея. Двор – дружелюбное пространство обмена. Инвертированные своды — образ новых смыслов и преемственности, хрестоматийный Gehry on top, маркирующий будущее, построенное с опорой на прошлое.
🤩 Дискуссия «Архитектура музея архитектуры»
📆 22 января, среда, 19:00
Ни в одной другой культурной институции, пожалуй, само здание не играет столь важной роли, как в музее архитектуры. Здание музея становится и «обрамлением» выставочных проектов, и своего рода экспонатом. Да и коллекция музея архитектуры в каком-то смысле парадоксальна, ведь саму архитектуру музей не может хранить по объективным причинам. Может быть, в таком случае, музею архитектуры не нужно здание? Может быть, музей архитектуры — это любой из существующих городов?
В рамках выставки «MUSEUM LOCI. Взгляд архитекторов XXI века» вместе с участниками дискуссии мы обсудим, насколько важна связь между экспозицией, коллекцией музея и его архитектурой, поговорим об «идеальном музее архитектуры», его облике и пространстве. А также затронем вопрос, насколько жизнеспособной кажется идея цифрового, «не-физического», музея архитектуры.
Участники:
🟡 Наталья Шашкова, директор Музея архитектуры имени А.В. Щусева
🟡 Сергей Тимофеев, руководитель отдела архитектуры девелоперской компании Брусника
🟡 Владимир Фролов, архитектурный критик, искусствовед, директор издательского дома «Балтикум», куратор архитектурной фотогалереи «Точка»
🟡 Наталья Масталерж, соосновательница бюро NOWADAYS office
🟡 Влад Савинкин, член Союза архитекторов России, доцент МАРХИ, руководитель профиля Дизайн среды Института бизнеса и дизайна
🟡 Анатолий Борисов, основатель и главный архитектор бюро Borisov Architects
Модератор: Анна Мартовицкая, куратор выставки, архитектурный обозреватель, создатель ютуб- и телеграм-каналов «Архиблог»
🤩 Посетить мероприятие можно бесплатно, необходима предварительная регистрация.
Генеральный партнёр выставки — девелопер Брусника
Специальные партнёры — компании ДОМ АСК и Larta Glass
🤩🤩🤩🤩🤩🤩
Усадьба графа Алексея Аракчеева в селе Грузино — утраченный ансамбль русского классицизма, построенный в Новгородской губернии по проекту архитектора Федора Демерцова в 1799—1814 годах. В 1815 году к обустройству усадьбы был привлечен Василий Стасов, создавший один из самых необычных объектов — чугунную колоннаду или «чугунный храм», гравюру с изображением которого мы показываем на выставке «Архитектура говорит» в зале «Рисунок».
Эпоха классицизма — время, когда воспроизведение античных образцов проявляется и в малой архитектурной форме. Греческие храмы становятся источником вдохновения в том числе и для садовых павильонов, как и в случае с «чугунным храмом» в Грузине. Внутри колоннады была размещена скульптура Андрея Первозванного, созданная Иваном Мартосом. Образ апостола неслучайно появляется здесь: по одному из преданий, Андрей Первозванный посещал это место и водрузил здесь крест. Эта история стала также поводом для посвящения главного собора усадьбы — Андреевского.
Помимо памяти об апостоле, усадьба содержала множество других мемориальных объектов, связанных как с именами российских императоров, так и с жизнью самой усадьбы и ее владельца. Мемориальный характер стал одной из главных особенностей русских усадеб XVIII — начала XIX веков. Подробным изучением подобных комплексов занимается Общество изучения русской усадьбы. В ближайшие две недели расскажем подробнее о его истории и деятельности 😌
Понедельник в музее😍
Раскрываем живописные панно, выполненные художником Ильёй Машковым для гостиницы «Москва».
Кстати, подробнее об этих работах писали вот тут.
Друзья, надеемся, многие из вас уже успели посетить наши последние выставки. И надеемся, что вам они понравились!
Будем признательны, если вы найдёте две минуты свободного времени — и пройдёте небольшой опрос и поделитесь впечатлениями от посещения нашего музея 🤩
Цветная линогравюра «На запад» художника Ильи Соколова с видом Пушкинской площади из серии «Москва в 1942 году». Из #КоллекцияМУАР
Читать полностью…
Следующее наше видео посвящено уже современному проекту, но тоже интернациональному — железнодорожному вокзалу в Дамаске, столице Сирии! Листы, представляющие это здание, стали самыми «молодыми» из представленных на выставке — они были созданы в 2007 году! Сокуратор выставки «Архитектура говорит» Полина Покладок рассказывает о художественных особенностях здания, а также о новых техниках, применяемых при создании графических листов в 1990–2000-х годах. Посмотреть в VK Видео и YouTube 🤩
Видео созданы нами вместе с Банком ВТБ, генеральным спонсором выставки «Архитектура говорит», в рамках специальной просветительской программы 😌
#МУАР90 #архитектураговорит
Сегодня предлагаем поближе рассмотреть один из листов с выставки «Архитектура говорит»! Это конкурсный проект «Город и жилище будущего», созданный в 1986 году архитекторами Искандером Галимовым и Михаилом Фадеевым.
На листе — рассуждение авторов о том, каким должно быть жилище в будущем. Сам проект архитекторы дополнили пояснением, которое завершается такой фразой: «Приближение к месту работы жилища, общение в пространстве культуры — философские и научные диспуты, созерцательные пассажи, выставки и концерты — главное качество этого жилища».
Генеральный спонсор выставки — Банк ВТБ
#МУАР90 #архитектураговорит
Поздравляем со светлым и радостным праздником Рождества Христова! 🌟
Пусть ваш дом будет полон тепла, любви, а близкие и родные будут здоровы и счастливы!
Христорождественский собор в Каргополе (Архангельская область), середина XVI века.
Продолжаем нашу серию видео о «самых» экспонатах выставки «Архитектура говорит»! На этот раз речь пойдет о весьма необычном и, пожалуй, самом неожиданном реализованном проекте советских архитекторов — мавзолее Агостиньо Нето в Луанде, столице Республики Ангола. Рассказывает сокуратор выставки — Полина Покладок. Смотреть в VK Видео и YouTube 😉
Видео созданы нами вместе с Банком ВТБ, генеральным спонсором выставки «Архитектура говорит», в рамках специальной просветительской программы 🤩
#МУАР90 #архитектураговорит
Что такое музей архитектуры? Один из ответов — в объекте архитектурного бюро IND нa выставке «MUSEUM LOCI. Взгляд архитекторов XXI века» 😎
Музей архитектуры — это картотека наиболее характерных элементов. Эти элементы можно собирать по эпохам, можно по стилям, а мы свою картотеку организовали в соответствии с триадой Витрувия, проанализировав, какие материалы сегодня отвечают за прочность, какие элементы — за красоту, и какие пространства — за пользу.
Не верится, что время так быстро летит, но до конца работы выставки «Архитектура говорит» осталась всего неделя! 😱
До 26 января в Анфиладе главного здания музея можно:
🔸познакомиться с разными гранями архитектуры
🔸погрузиться в историю стилей и течений
🔸посмотреть на проекты разных типов зданий
🔸полюбоваться моделями и макетами известных сооружений
🔸сравнить эскизы с готовыми проектами, а проекты — с объектами вдохновения
🔸узнать про особенности разных строительных материалов
🔸поразмышлять об устройстве города
🔸представить себе наполнение интерьеров разных эпох
🔸а также полистать альбомы с архитектурной фотографией
К выставке мы подготовили аудиогид, который можно взять на кассе. Стоимость аудиогида — 400₽. В стоимость аудиогида входят также аудиоэкскурсии по выставкам «Калязин. Фрески затопленного монастыря» и «Мастера симбирского модерна». Общая продолжительность — 2 часа
Также вы можете заказать индивидуальную экскурсию по выставке, заполнив форму по ссылке
Ждем вас в музее, где архитектура говорит 💛
Генеральный спонсор выставки — Банк ВТБ
#МУАР90 #архитектураговорит
#АрхитектурнаяДеталь
Портал двери здания банка в городе Суботица, Сербия. Архитекторы Марсель Комор и Дежо Якаб, 1907 год.
🍓🍓🍓🍓🍓 🍓🍓🍓🍓
для подростков «Мастерская. История русской архитектуры» с Варей Алешиной
с 21 января, по вторникам, в 18:30
Как вам (точнее, вашим подросткам) план на несколько месяцев нырнуть в историю русской архитектуры и стремительно пройти путь от XI до XXI века? Мы вот в предвкушении!
Осовобождайте вечера вторников, чтобы разобраться в том, что такое крестово-купольный храм, чем зодчество древнего Новгорода отличается от Пскова, как в архитектуре отразились реформы Петра I или победа над Наполеоном в 1812 году. Курс «Мастерская. История русской архитектуры» продлится с января до конца апреля, а значит, дождавшись хорошей погоды, мы отправимся исследовать архитектуру Москвы. На улицах города будем говорить о нарядном и замысловатом модерне, исследовать все сложности авангарда, рассуждать о ценности архитектуры модернизма.
Занятия курса не будут похожи на школьные лекции. Будем много говорить, читать, спорить, а главное — учиться смотреть и видеть.
Когда? с 21 января по вторникам в 18:30
Для кого? для подростков от 14 лет
Продолжительность занятия — 2 часа
Кто ведёт? Варя Алешина, искусствовед. Вы можете знать Варю как ведущую курса «Мастерская. Античность», педагога АРХИлагеря или куратора нашей выставки «Архитектура говорит»🥸
🤩 Абонемент на первые 5 занятий
Общество изучения русской усадьбы (ОИРУ) было основано 22 декабря 1922 года. Основателем общества стал Владимир Васильевич Згура – искусствовед, историк, москвовед, знаток русской усадьбы, человек широкого дарования: он занимался живописью и музыкой, обладал выдающимися организаторскими и преподавательскими способностями. Но также он был коллекционером.
В 2022 году, к столетию Общества, в нашем музее прошла выставка «Среди коллекционеров», на которой впервые было показано широкой публике собрание Владимира Згуры из #КоллекцияМУАР. Его составляли проекты XVIII–XIX веков, в основном относящиеся к усадебному строительству. На первый взгляд, состав коллекции может показаться незначительным: большая часть чертежей выполнена художниками-любителями, а изображены на них часто «второстепенные» усадебные постройки – садовые павильоны, служебные корпуса. Подобная особенность объясняется не спецификой подбора коллекции, а тем, что лучшее, что попадало в руки знатоков и любителей искусства, отправлялось в фонды различных музеев. Тем не менее, именно подобные чертежи помогают составить полное представление о сложном устройстве усадебной жизни, и особенно незаменимы сегодня, когда многие служебные и парковые постройки уже нельзя увидеть вживую.
По всей видимости, коллекция Згуры должна была стать частью коллекции музея Общества изучения русской усадьбы, что соответствовало представлениям Згуры о связи музейных фондов и частного собирательства. Что помешало этим планам – доподлинно не известно, однако возможно причиной стала внезапная гибель ученого: он погиб на отдыхе в 1927 году, тогда Владимиру Згуре было всего 24 года. За свою недолгую жизнь он смог издать восемь книг и опубликовать множество статей, посвященных самым разным темам. Его главное детище – Общество – продолжило существовать после гибели своего основателя, однако в 1930 году было принято постановление НКВД РСФСР о его ликвидации. Новое рождение ОИРУ произошло спустя 70 лет с момента первого основания – в 1992 году.
Эпоха 1830–1890-х годов характеризовалась отсутствием единого стиля и сегодня, как правило, обозначается по двум основным методам работы архитекторов того времени — историзм и эклектика. Архитектура Античности перестала восприниматься как единственно возможный образец. Зодчие начали вдохновляться памятниками самых разных эпох и регионов, что спровоцировало параллельное развитие множества художественных течений.
После наполеоновских войн одним из важнейших процессов для большинства европейских стран становится поиск национального в архитектуре. В России подражание формам древнерусского зодчества, вначале весьма поверхностное, постепенно трансформировалось в глубокий интерес к архитектуре XVI–XVII веков. Результатом этого процесса стало формирование русского стиля, который в 1880-е годы фактически обрёл статус официального стиля государства.
Это повлияло и на выбор художественных решений для павильонов международных выставок и монументальных сооружений за границей, где было необходимо обеспечить мгновенную узнаваемость построек Российской империи. Одним из первых примеров выставочного павильона в русском стиле стал проект Ивана Ропета 1878 года.
Увидеть еще одну заграничную постройку в русском стиле, а также познакомиться с другими направлениями в архитектуре можно на выставке «Архитектура говорит» 😉
Генеральный спонсор выставки — Банк ВТБ
#МУАР90 #архитектураговорит
Строительство учебных и школьных зданий было одним из приоритетных направлений деятельности городских архитекторов в России начала XX века. Стимулом к активной работе в этой области стал законопроект о введении всеобщего начального образования.
К середине 1900-х годов в Симбирске функционировало 20 начальных школ с 71 комплектом, и только две из них размещались в специальных помещениях. С 1909 года Дума взяла на себя обязательство создавать от трех до пяти комплектов каждый год, что требовало ускорения строительства школьных зданий.
В 1908 году Федор Ливчак, архитектора Симбирской городской управы, ознакомил Симбирскую учебную комиссию с разработанным им проектом «экономического типа школ». Создание этого проекта было личной инициативой Ливчака. Он предложил Городской думе рассмотреть пять проектов начальных школ с одним, двумя, тремя, четырьмя и пятью классами и два проекта флигеля для квартир учителей, которые можно было строить как в городе, так и в губернии. Точные сметы расходов на их строительство из дерева и бетонных пустотелых «камней системы автора» должны были облегчить возведение школ в сельской местности.
Познакомиться с подобными проектами, а также узнать о пустотелых бетонных блоках Ливчака можно в Аптекарском приказе на выставке «Мастера сибирского модерна», организованной совместно с музеем-заповедником «Родина В.И. Ленина» 🥰
На фото — проект здания городского пятикомплектного училища с залом для физических упражнений из фондов Государственного архива Ульяновской области, выполненный Федором Ливчаком в 1914 году.
🤩Планы на ближайшую неделю!
🤩 Выставка «Архитектура говорит»
Генеральный спонсор выставки — Банк ВТБ
🤩🤩🤩🤩
🤩 Выставка «Мастера симбирского модерна»
🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩
🤩Выставка «MUSEUM LOCI. Взгляд архитекторов XXI века»
🤩🤩🤩🤩🤩🤩
Архитектурный скетчинг в Музее
🤩 17 января, пятница, 18:00
🤩 19 января, воскресенье, 14:00
🤩 Билеты — 1000/500₽
🤩 16 января, четверг, 18:00
Экскурсия по выставке «Архитектура говорит» на русском жестовом языке
🤩 По предварительной регистрации.
В день посещения в кассе Музея необходимо будет приобрести билеты общей стоимостью 500₽
🤩18 января, суббота, 13:00
Экскурсия по выставке «Мастера симбирского модерна»
🤩 Билеты — 350/250₽
Возможна оплата по Пушкинской карте
🤩 19 января, воскресенье, 13:30
Экскурсия по постоянной экспозиции «Калязин. Фрески затопленного монастыря»
🤩 Билеты — 350/250₽
Возможна оплата по Пушкинской карте
В издании к выставке «Архитектура говорит» мы показываем не только те предметы, что попали в залы. Некоторые темы мы дополнили другими экспонатами из #КоллекцияМУАР 😊 Например, вот этим проектом храма Христа Спасителя и эскизами к нему, выполненными архитектором Александром Витбергом в период с 1817 по 1825 годы ✨
Полистать и приобрести книгу можно в магазине музея 😇
#АрхитектурнаяДеталь
Фрагмент фасада отеля The Square Nine в Белграде, архитектор Исай Вайнфельд, 2007–2012
В 1914 году в Симбирске (современном Ульяновске) архитектор Федор Ливчак спроектировал себе особняк, который стал и домом для его семьи, и его мастерской. На фасаде дома архитектор разместил великолепное двухчастное майоликовое панно. Фрагменты панно, расположенные на втором этаже дома по две стороны от небольшого балкона, представляют собой единый пейзажный мотив, на котором изображены сидящие на соснах глухари. Панно по эскизу Ливчака было изготовлено в мастерской «Гельдвейн и Ваулин», где работали лучшие керамисты своего времени. Один из создателей мастерской, Петр Ваулин – художник-керамист и выдающийся технолог, работал с Михаилом Врубелем, Валентином Серовым, Константином Коровиным, Николаем Рерихом.
На выставке «Мастера симбирского модерна» можно увидеть копию этого панно, а оригинал до сих пор находится на фасаде дома, где сегодня расположился один из филиалов музея-заповедника «Родина В.И. Ленина» 💛
Выставка работает в Аптекарском приказе до 16 февраля 💫
А вдруг кто-то из вас готов в новом году к новой работе? Мы в поисках графического дизайнера в нашу команду🤩
Что предстоит делать?
⚫️Верстать буклеты, флаеры, наклейки и прочую полиграфию, которая ежедневно используется в музее.
⚫️Разрабатывать дизайн карточек, стикеров и других материалов для социальных сетей музея (также нужно будет еженедельно верстать инфомарционную e-mail рассылку).
⚫️Отдельный блок работы — сувенирная продукция. Вместе с коллегами нужно будет заниматься разработкой дизайна сувенирной продукции к выставкам.
⚫️Время от времени — обрабатывать изображения, верстать презентации.
Что ждём от соискателя?
⚫️Оконченное высшее образование или студент старших курсов (профильное высшее образование будет плюсом)
⚫️Уверенное владение Adobe Photoshop, Adobe InDesign, Adobe Illustrator, Microsoft PowerPoint
⚫️Готовность работать в команде
⚫️Интерес к искусству и архитектуре
Что предлагаем мы?
🔵График 5/2 с 10:00 до 19:00 (удалённый формат работы не предполагается)
🔵Оформление по ТК (больничные, отпуск 28 дней)
🔵Заработная плата — 50 000 руб./мес. после вычета налогов (с квартальными премиями по итогам работы)
🔵Офис в центре Москвы, увлечённая команда, бесплатное посещение большинства государственных музеев страны
Тестовое задание:
Разработать макет афиши к любой из прошедших в Музее выставок по следующим техническим требованиям:
⁃ Обрезной формат: 155х235 мм (+вылеты 5 мм)
⁃ Цветовая модель: CMYK
⁃ Все шрифты нужно перевести в кривые
⁃ Разрешение растровых изображений: 300 dpi
⁃ Файлы в формате: Ai, Eps, Psd, Tif
Ваше CV, портфолио (behance, любой иной ресурс или ссылки на соц. сети) и тестовое задание (ссылкой на Google Drive или Яндекс. Диск) будем ждать до 20 января.
Свои отклики присылайте на почту 6900551@muar.ru, в теме письма укажите «Дизайнер в Музей архитектуры».
На протяжении всей своей карьеры Иван Жолтовский был последовательным почитателем Андреа Палладио. Он использовал приёмы и композиционные решения мастера эпохи Возрождения в своих работах, участвовал в первом полном переводе на русский язык знаменитого трактата Палладио «Четыре книги об архитектуре», а в 1922 году даже предлагал советскому правительству приобрести виллу Ротонда. К тому времени это знаковое произведение Палладио уже послужило для Жолтовского источником вдохновения: в 1910 году он разработал проект русского павильона для Международной выставки в Риме, пространственное решение которого повторяло композицию виллы.
О знакомстве с творчеством Палладио Жолтовский рассказывал своим ученикам:
«О Палладио я узнал от Гёте [в книге “Итальянское путешествие”] <…>. Так несколько ярких, умных страниц великого поэта и мыслителя открыли мне новый мир в искусстве, дали направление всей моей творческой жизни».
Даже не будем спрашивать, знали ли вы 😅 Но могли ли вы себе представить, что в #КоллекцияМУАР хранится страусовое яйцо?
На самом деле это — яйцо-подвес для паникадила, большого центрального светильника православного храма. Это традиционное церковное украшение даже имеет свое название — cтрофокамилово яйцо. Слово «строфокамил» пришло в русский язык из греческого и обозначало раньше страуса. Подвес с металлической оправой и декоративной кистью из нашей коллекции был создан в XIX веке. Как вам такой экспонат?
На фото из #КоллекцияМУАР — Вячеслав Олтаржевский, который чистит снег 🤩
Этот снимок тоже представлен на выставке «Архитектура говорит» в зале, посвященном фотографии. Один из альбомов, которые лежат в зале на столе, стал вместилищем личных архивных фотографий архитекторов. В нем можно увидеть, как отдыхали и работали известные зодчие, с кем встречались и куда ездили. А также — как они сами запечатлевали памятные моменты из жизни: командировки или завершение строительства собственных проектов.
Познакомиться с этими фотографиями поближе можно на выставке «Архитектура говорит» до 26 января 🤓
Генеральный спонсор выставки — Банк ВТБ
#МУАР90 #архитектураговорит