1312
Горюнова Наталия о современном искусстве и продвижении для художников. Для связи @klusha_marfusha
Привет из Риги.
На выставке в галерее Максима Боксера в Риге представлена художница Оля Каткова с проектом "in case of emergency". Экспозиция посвящена поиску утешения в идеях о доме, принадлежности и будущем.
Спасибо, за контент автору канала радио Смородина.
Мартин Рот
Газон на персидских коврах
Художник посыпает
семенами трав персидские ковры и периодически их поливает Через некоторое время ковры прорастают и зеленеют. .
Вчера заглянула на открытие в Zimova Art Buro на персональную выставку Диалета Шагого.
Он работает с психоэмоциональными состояниями, увлекается философией, особенно И. Кантом, и через свои произведения об агрессии.
Из вводного текста:
"Особое внимание уделяется рассмотрению феномена скрытой агрессии, отправной точкой для которого художник избрал исследования знаменитого ученого-зоолога К. Лоренца. По Лоренцу, агрессия является одним из базовых свойств животного мира."
Куратор: Катерина Корнеева
Площадка развивается, на выставке появились этикетки и вводный текст. 🙃
Забежала на ДР Фабрики, познакомилась с новой галерей-резидентом «Текстура». Работают с текстилем. Очаровательное маленькое пространство. Расскажу куда отправлять портфолио попозже.
Фабрика отпраздновала открытием персональных выставок Полины Арутюновой «Навь» и Сергея Чернова «Все пропало».
Егор Плотников
«Осенний лес» 2023, холст, масло, 60/60см
Тут берут всех без разбора и обора, так что если вам нужно в CV что-то, это вариант. Никаких взносов и денег не берут, это +.
Читать полностью…
Уорхолл говорил: «Чем больше смотришь на одно и то же, тем больше теряется смысл и тем лучше твое самочувствие и больше пустота внутри».
P.S. Его небольшую, но хорошо придуманную выставку в Еврейском (до 18 февраля) хочется обойти дважды.
Монро и Черепа тут. Как сказала Арт-инквизиция «Все-таки интересно, чья же это частная коллекция».
Но, конечно, Боже, храни художников, которые не боятся быть тиражируемыми.
Ну и Уорхолл бы точно одобрил, поэтому #УорхолВТинькоффГороде
P.S. Хэштег пригодится, если вы будете проходить квест по выставке
Ярмарка современного дизайна SAMPLE DESIGN FAIR от команды blazar и SAMPLE пройдет в Москве весной, объединив галереи, архитектурные бюро и независимых авторов.
Миссия ярмарки — познакомить широкую аудиторию с актуальными направлениями в развитии современного дизайна и подчеркнуть его силу в формировании окружающего нас мира.
Open-call на участие в ярмарке открыт и продлится до 30 января 2024 года. Подать заявку можно на сайте SAMPLE.
#непроходитемимо
Та-да-дам: «ку-ку» и ресторан Soma объявляют опен-колл для художников на создание этикетки коллекции игристого вина. С Soma нас связала #поестьсовкусом + желание поддержать авторов и сделать с ними лимитированную историю с перспективой выставки.
Все детали, включая гонорар и бонусы, здесь. Отклики принимаем до 5 февраля. А к 12 февраля выберем с куратором Максимом Боксером и арт-директором Soma Олегом Цоем победителя.
Приветствуются работы с отсылкой к каналу и истории заведения. А она — слоистая: на месте Soma был легендарный ресторан «Эрмитаж». Здесь кутила интеллигенция во главе с Горьким, Достоевским и Тургеневым. Продолжим традицию, но с художниками и их работами!
Апдейт: так много откликов прилетело за считанные минуты. Мы прислушались и подняли гонорар в 3 раза: ₽75 тыс за эскиз
Художница Марина Абрамович выпустила линейку бьюти и wellness-продуктов
Серию средств для ухода за собой под названием Marina Abramvić Longevity Method была разработана в Швейцарии совместно с доктором Нонной Бреннер, престижным wellness-практиком. В линейку вошли пищевые добавки трех видов, а также лосьон для лица. Последний состоит только из натуральных ингредиентов: эфирных масел, витамина С, гиалуроновой кислоты и белого вина. «“Метод долголетия Абрамович“ — это образ жизни и философия, подчеркивающая важность согласия с природой, — объясняет художница. — Этот “метод“ основан на убеждении, что истинная красота и жизненная сила основаны на гармоничном уходе за собой».
День начался с искусства. Впрочем как и каждый мой день. Сегодня за мою утреннюю гармонию и умиротворение отвечает Слава Кривцов /channel/lovekrivtsov Именно его картина висит напротив моей кровати.
Очень долгое время, искренне не понимала людей, которые просыпаются утром будто праздник сейчас начнётся: полные энергии, надежд, радости и уверенности в себе. Когда для меня каждое утро это борьба с тревогой и стресс.
Я не чувствую, по утрам, что мир безопасен и дружелюбин. Передо мной не открывается каталог возможностей нового дня. Выбраться из кровати - преодоление. Выйти из дома - победа над собой.
Всё, что я могу, чтобы облегчить свою участь - это окружать себя искусством и цветами ещё до завтрака.
Выставка «Тинькофф Город: Энди Уорхол и русское искусство» в Еврейском музее и центре толерантности.
Когда я пришла на выставку, я не знала, что там два зала. Пройдя в первый, я увидела одну шелкографию Энди с изображением супа и оммажи русских художников, выполненные под влиянием Уорхола и до. Работы в стиле поп-арт. Я была немного разочарована, так как подумала, что это вся выставка.
К счастью, когда я узнала о втором зале, я тут же направилась туда. Здесь находится знаменитая серия работ с Мерлин Монро, цветами, долларами и моими любимыми работами на тему смерти.
Если вы также любите работы Энди Уорхола, как и я, то вам нужно посетить эту выставку.
Выставка достаточно сбалансированная, но тексты мне не понравились.
Кстати, интересно из какой частной коллекции представлены работы.
«Что мы знаем о белых медведях? В первую очередь, то, что трением своих спин они вертят земную ось. Во вторую же очередь, мы знаем, что они все очень разозлились, когда к ним на Северный полюс попала девочка Женя волшебной силой цветика-семицветика.
Что мы знаем о чудесах? Что любое чудо - это тайна, которая сама себя бережет, и я очень понимаю медведей, чья мистерия вращения
Земли была расстроена какой-то подозрительной девчонкой. С другой стороны, я и девочку Женю прекрасно понимаю: имея волшебную силу, надо обязательно просить невозможного, даже если оно в конечном счете попытается тебя убить.
Что мы знаем об этой работе? О ней мы знаем чертовски мало, но вы можете встать в этот медвежий круг, ощутить себя одновременно тем, кто крутит планету, и тем, кто стал невольным свидетелем движения этого мира. Вы можете встать в этот круг и наконец-то узнать что-то о белых медведях и чудесах»
Ваца
Phygital art
Сейчас модно говорить не только про фиджитал-коммуникации, но и про фиджитал-искусство, предполагающее сочетание аналоговых и цифровых выразительных средств.
Вариантов подобных симбиозов очень много:
▪️Генеративное искусство, реализованное с помощью традиционных аналоговых медиа (распечатанная нейросетевая картина, 3D-скульптура, медиа-инсталляция и т.п.)
▪️Иммерсивные медиа, AR- и XR-искусство, голограммы (как оцифрованная «La Bella Principessa» Да Винчи)
▪️Киберперформансы, совмещающие виртуальный и физический опыт
▪️Роботизированное искусство (если вы еще ничего не знаете про робота-художницу Ai-Da и ее TED-лекции, то срочно исправляйте это недоразумение)
▪️Материализованное крипто-искусство (для внебиржевых цифровых активов)
▪️и т.д.
Фиджитал-арт предполагает большую телесную вовлеченность в интерактивное взаимодействие с произведением, из-за чего, как правило, вызывает больший эмоциональный отклик со стороны аудитории, привыкшей к старому-доброму аналоговому творчеству.
Поподробнее посмотреть-почитать про фиджитал-арт можно тут:
🔹Сайты галерей фиджитал-искусства (да, и такие теперь есть) в Москве: VS Gallery и Generative Gallery
🔹Дискуссия «Phygital: как онлайн и офлайн совмещаются» с Оксаной Мороз, Натальей Фукс и др.
(На видео сверху – кинетическая фиджитал-скульптура художника Beeple “Human One”, состоящая из четырех больших светодиодных экранов, отображающих динамическое цифровое изображение; 2021 год)
#art
Однажды я напишу текст о самых интересных посетителях и их действиях, которые я видела на выставках и в музеях. А пока посмотрите видео тут
Читать полностью…
На ютуб-канале Art_FM вышло большое интервью со мной, которое проводила искусствовед, арт-энтузиаст и мой друг - Маша Даянова.
Мы поговорили о том, как цензура влияет на творческую мысль, зачем художнику мастерская, как найти баланс между коммерцией и творческим самовыражением, про смелость оставить основную работу и погрузиться в арт-мир, обсудили, можно ли зарабатывать на жизнь исключительно искусством и многое другое. А ещё немного похулиганили и создали на улице стрит-арт объект.
Ссылка на полную версию в закрепе: подписывайтесь, оставляйте свои комментарии к видео. Канал Art_FM можно поддержать и рублём😎
Автор канала: Мария Даянова
Продюсер: Анастасия Лаврентьева
Оператор: Евгений Беленков
Монтаж: Дмитрий Павлов
Отдельное спасибо галерее Арбуз и Марии Мичи за мастерскую и возможность проведения сьёмок
Сегодня ЦТИ «Фабрика» отмечает свой Девятнадцатый День рождения! Место кайфовое, выставки прекрасные. Поздравляю 🥳
Ребята подготовили ролик🥂
В предыдущие выходные была в Cube Moscow на выставке современных плакатов дизайн-сообщество Uprock. То что зашло, авторы указаны на плакатах.
Читать полностью…
рибята. привет. приглашаем поучаствовать в жёлтом4.
пройдет в спб. во флигеле на рубинштейна 28д.
4го февраля. один день. а заявки принимаем до 2го февраля.
#tsvetfest
это арт(diy)фестиваль за все хорошее и против всего плохого. уже пятый год участвуют десятки художников самого разного уровня. от ребят с международных проектов. обладателей разных грантов. до молодых самоучек и удивительных экспериментаторов всех родов. дружественные и независимые музыкальные проекты. для поэтов свободный микрофон от одного известного литературного проекта.
темы. организаторов и кураторов нет. вы сами выбираете что и как выставлять.
ждем картины. инсталляции. перформансы. любые ваши предложения.
наша группа в тг: t.me/tsvetfest
запись в свободной форме к этому : t.me/zelenyy_mishka
автор афиши: t.me/Romashkagirl666
Саша Пучкова в своем аккаунте распродает работы по супер ценам
Читать полностью…
К сближениям
🔹Ай Вэйвэй. «Роняя вазу династии Хань». 1995.
🔹Никита Nomerz. Из цикла «Хрусталь». До 21 января можно увидеть на выставке «Хроника цветущих событий» в галерее «Триумф».
#сближения
Копалась вчера в архивах инстаграма Mellow и нашла эту классную серию постов «Какое ты современное искусство по знаку зодиака», которую мы сделали в 2021 году совместно с искусствоведом, Сашей Плотниковой, а за дизайн карточек тогда отвечала моя подруга, Аня Махорина, автор медиа о моде Post Wintour
Захотелось поделиться ими здесь с вами
Два красивых запуска сегодня: коллаборация Маши Егоровой и qariqris с фирменным цветочком художницы (12 тыс руб) и елочные игрушки самой талантливой цветочницы Полины Ченцовой, бюро Мох вместе с калининградской мастерской «Кружок керамики» (например, 2500 за гриб с юбочкой) #МашаЕгорова
Читать полностью…
Интересная вакансия на Винзаводе.
Вот только зп сильно удивляет. Развивать арт-рынок в России за 90к в месяц, еще и с личной базой контактов, не похоже на реальный кейс.
Сейчас хочется оказаться в Париже и смотреть на работу Джеффа Кунса «Букет тюльпанов».
Скульптура основана на идее литографии Пабло Пикассо «Букет мира» 1958 года
Спецкорреспондент из Казани, шлет привет и обзор на выставку «Министерство любви» Ивана Плюща.
За основу концепции взять роман Джорджа Оруэлла «1984». Иллюстрирую набор метафор из книги.
Галерея «Бизон»
находится в небольшом торговом зале на главной пешеходной улице Казани. Выставочное пространство с красивой кованой лестницей.
О выставке:
«И тут же миражи и сон. Иногда в одной картине вдруг встречаются истории разных эпох (с точки зрения нашего общепринятого земного отсчёта). Как точка в квантовой физике.
Первый этаж:
Автор работает с переживанием времени и времени в пространстве.
Второй этаж: сюреалистичный мир, не привычный глазу. Это что-то другое потусторонне. Может с этими же мирами работает Миядзаки.»
Вот кстати причина отличная снова поехать в НН.
В Арсенале выставка «Названо Вазари. Маньеризм». Это третья часть большого проекта она объединяет живопись и скульптуру, графику и декоративное искусство XVI – начала XVII веков и произведения современных художников.
О второй выставке проекта — тут