1312
Горюнова Наталия о современном искусстве и продвижении для художников. Для связи @klusha_marfusha
Я люблю еду, искусство и хорошие проекты вот один из них.
Ресторан Soma запускает лимитированную коллекцию собственного игристого вина, этикетку для которого создало творческое объединение МишМаш. Коллаборация ресторана Soma, художников МишМаш и телеграм-канала «ку-ку» появилась благодаря open call.
Пока я никуда не езжу, кроме России, вот такую невероятную красоту прислала Наташа из филиала Лувра в Абу-Даби.
Кстати, в свободное от выставок Cartier время Наташа делает проекты Яндекса для инженеров в разных странах. И ведет канал с советами, как продвигать свой профессиональный бренд — в IT и не только.
Ты же девочка! О стереотипах, о женских реалиях и о трансформации.
От художниц о женском.
Сегодня сходила на групповую выставку «Самое обсуждаемое животное», куратора Насти Секунды
Все художницы учились в ИСИ.
Кстати, завтра фирма ж и перфоманс в 17:00. Так что кто не успел — завтра последний шанс.
Участницы выставки:
Александра Азовцева, Елизавета Алексеева (homoabsurdus), Алиша Алишек, Ольга Бабина, Анастасия Белякова, Евгения Ермакова, Елена Извольская, Лидия Ильчук, Хлоя Кайлани, Светлана Калашникова, Алина Магомедова, Юлия Малинина, Мария Маренкова, Александра Мелешкова, Шура Мура, Анна Не, Дарья Пасечник, Любовь Ремизова, Анна Сави, Поля Стриж, Юлия Фитисенкова, Майя Шмелева
💎Все же из вас помнят калейдоскопы из детства?
Так вот, нашла интересную японскую художницу Eri Harigai с похожей эстетикой. Как и большинство современных цифровых художников Eri исследует возможности цифровых технологий, соединяя ее с эстетикой восточной культуры. На мой вкус, у нее получается интересный микс аутентичности и диджитал. Как я узнала из ее биографии, на ее искусство повлияли опыт создания визуала для живых выступлений путем мэппинга и пандемия, когда художница осознала потенциал крипто-искусства. Позалипать на другие ее произведения можно в ее инстаграм.
#цифровое #цифровоеискусство #криптоарт #digital
В Нижнем Новгороде в Арсенале третья часть «НАЗВАНО ВАЗАРИ. МАНЬЕРИЗМ». Кураторский проект Дарьи Колпашниковой и Екатерины Кочетковой.
Я еще не успела поехать, но Радио Смородина уже побывала и скинула фотки💖
Про вторую часть - тут.
#АлисаГоршенина продает у себя в соцсетях новую графику, созданную за последний месяц. Каждая работа - 25 000₽. Размер - 21х28,3 см
Читать полностью…
Вчера ходила на открытие выставки "Семнадцать. From the heart" в Omelchenko Gallery @oggallery
Анонс обещает искреннее искусство, которое авторы создают "для себя", но на деле это просто случайный набор работ, которые спорят, перетягивают внимание на себя и просто вредят друг другу.
Из работ запомнились разве что Наталья Гудович и Галина Ерещук.
Триумфе выставка художницы Евы Хелки объединяет три серии работ.
1. Серия пейзажей на фанере, красивая чуткая живопись с интересными локациями СПб. Форма фанеры - разные виды алтарей.
2. Живопись в старых оконных рамах - ретроспектива детских воспоминаний Евы Хелки.
3. Инсталляции с руками отсылающие к расхожим фразам, связанным с жаргонной лексикой и культурой. «Не верь, не бойся, не проси».
Цель искусства есть объединение людей в одном и том же чувстве.
1908 год, 24 февраля
79 лет
Неприятные работы из хорошей живописи.
Грязные цвета и перенасыщенная композиция, экспрессионизм и наслоение образов. Своеобразный глитч от повторяющихся объектов.
Все о работах Михаила Доляновского с выставки «Счастливый конец».
Из вводного текста:
Парадокс произведений Доляновского состоит в соединении первый взгляд несоединимого: это живой, трепещущий, пастозный мазок и коллажная разорванность формы.
Соединить название и выставку у меня не получилось.
Одна из работ привела в восторг ю, 5ая на фото. На полупрозрачном холсте из-за редкого плетения, больше похожим на сетку появляется эффект свечения, благодаря попадания света.
OPEN CALL — Арт-программа “PROJECTIO”
«Белые аллеи» приглашает художников разных медиа для участия в арт-программе «Проекция» (30/03/2024).
OPEN CALL 1: участник арт-программы “PROJECTIO”
Приглашаем художников для участия в арт-программе «Проекция», которая состоится в субботу 30 марта 2024 года.
Нам интересно собрать художников для диалога как через традиционные экранные медиа, так и через неожиданные приложения метода.
OPEN CALL 2: участник лаборатории “Abstract Life Drawing Session”
— сеансы художественной проекции, в которых визуальные художники смогут отразить музыкальный текст в абстрактных скетчах или коллажах.
Наброски составят экспозицию, в которой у каждого произведения будет два соавтора — художник и музыкант.
Дедлайн: 1 марта 2024
Более подробную информацию и формы для подачи заявок в найдете на сайта арт-территории.
https://art.white-lanes.ru/projectio
Всем привет! Срочно ищем сотрудника! 🔥
Галерея "На Шаболовке" Объединения «Выставочные залы Москвы» в поисках методиста выставочного отдела с функцией пиара!
Обязанности:
- ведение соцсетей галереи (тг, вк, дзен);
- работа со СМИ;
- написание пресс-релизов, работа с текстами;
- помощь в организации выставок и мероприятий;
- отчетность в профильные отделы;
Tрeбовaния:
- высшее образование (желательно профильное);
- уверенный пользователь ПК, навыки работы в редакторах приветствуются;
- аккуратность, дисциплинированность, доброжелательность, инициативность.
- опыт ведения соц сетей.
Условия:
- оформление в соответствии с требованиями трудового законодательства;
- заработная плата: оклад+премии;
- график работы 5/2 с 11.00 до 20.00; возможен вариант частичной работы на удаленке, обсуждается на собеседовании.
- возможность реализации творческих идей и планов.
Резюме высылать на s.nabieva@vzmoscow.ru
Уважаемые художники, кто вносит свой вклад в современное искусство!
Мы рады объявить open call в наше общество, посвященное искусству абстракции. Мы приглашаем вас поделиться произведениями и присоединиться к нашему эксплозивному сообществу «Абстрактно — думай!».
Сообщество художников абстрактного искусства — это онлайн пространство, где мы собираемся, чтобы вдохновляться, обмениваться идеями и поддерживать друг друга, а также устраиваем оффлайн групповые выставки и просвещаем людей, транслируя идею о том, что абстрактное искусство способно передать эмоции, мысли и идеи без использования конкретных форм и предметов.
Мы приглашаем художников, фотографов, дизайнеров присоединиться к нам. Не имеет значения ваш опыт или уровень мастерства — главное, чтобы ваша любовь к современному абстрактному искусству была искренней, а работы глубокие.
Чтобы принять участие в нашем open call, просто заполните форму, вложив своё портфолио и сопроводительное письмо с несколькими предложениями о том, что вас вдохновляет и побуждает создавать абстрактное искусство.
После отборочного тура мы пригласим вас присоединиться к нашему сообществу, если ваше искусство соответствует нашей философии и критериям.
В 2024-2025 году мы планируем организовать 5 персональных выставок для резидентов сообщества и одну большую коллективную выставку, в которой вы сможете принять участие.
Присоединяйтесь к обществу современных художников «Абстрактно — думай!». Вместе мы будем продолжать исследовать и погружаться в мир абстрактного искусства.
💙🔳
#Abstractly_резиденты
#Abstractly_новости
Галерея «Наковальня» закрывается, но только оффлайн — жаль, но будем внимательно следить за развитием проекта!
Читать полностью…
Сходила в Солянку на 1-ю граунд Биеннале.
Каждая биеннале в дальнейшем будет посвящена теме, отражающей новые тенденции и актуальные направления в современном искусстве. В этом году — текстиль.
Выставка располагается на всех этажах, достаточно объемная. Для прохождения выставки необходимо скачать приложение для считывания Qr-кодов.
Если у вас разряженный телефон то идти на выставку смысла нет, без приложения невозможно узнать даже имя автора.
Описания к работам в приложении — написанны художниками, все разные по объему формату.
Из того что понравилась:
Концепция
Расположение и подбор работ.
Не понравилось:
Нельзя узнать имя автора без приложения.
Описание работ разное.
2 работы - не текстильные.
#представьтесебе
нижегородских художников Андрея Оленева и Артема Филатова отпустили после задержаний. Их допрашивали как свидетелей по делу Петра Верзилова, которого обвинили в госизмене. Художники не были связаны с ним и даже знакомы, поэтому на свободе. Фух
А вот и обещаное интервью с кураторами Wrong Biennale.
Выставка un_unsubscribe является частью онлайн-биеннале The Wrong – независимого международного проекта, который проходит в 10-й раз.
Читайте по ссылке -
https://telegra.ph/Intervyu-s-kuratorami-pavilona-un-unsubscribe-onlajn-biennale-The-Wrong-03-04
Маша с Мишей поговорили и вот что получилось - Интервью
Читать полностью…
Отличный вариант коллабы бренда Сорока и Кирилла Кто (вместе с галереей Syntax). Нравится!
Читать полностью…
Вторая выставка в Триумфе Павла Киселева. «Тайное Общество Восьми Углов.»
Мифотворчество начинается с вводного текста, продолжается в этикетках и самих работах художника.
Об артефактах ТОВУ говорится так: Четко структурированная система символов, образно представляющих собой геометрическую абстракцию, красной нитью проходит через все экспонаты, связывая их между собой.
Куратор: Полина Могилина.
Немного душнилы.
покажу как люди до сих пор трогают работы в галереях. Также кстати и в музея происходит.
А на них жир с пальчиков остается. Обычно если с работой предполагается взаимодействие об этом пишут и ставят знак.
Сегодня сходила во все 3 галереи. Одна была закрыта, один обзор выше, второй завтра.
Буду стараться вернуться в ритм!
Собрала три выставки на которые сама хочу сходить в эти выходные.
1. Владей выставка Михаил Доляновский Счастливый конец.
2. В Триумфе выставка фотографа Даниила Прудникова.
3. Групповая выставка «Самое обсуждаемое животное», куратора Насти Секунды.
Надеюсь они хороши 🙃
Вчера в нашей галерее прошло открытие выставок Павла Киселева «Тайное Общество Восьми Углов» и Евы Хелки «… о феврале навзрыд»🤍 Все фото можно посмотреть здесь.
Читать полностью…
Сегодня состоялось более чем торжественное открытие нового хранения одного из ключевых российских коллекционеров Антона Козлова на Волхонке. Что примечательно - напротив отдела личных коллекций ГМИИ. Собственно, это не менее личная коллекция Антона, с его личной профессиональной оптикой выбора предметов искусства.
Не секрет, что мне Антон очень симпатизирует и в рабочем, и в человеческом плане. Поэтому и мои слова будут весьма комплиментарны и позитивны.
От квартиры-хранения я в восторге. Коллекция - супер! Есть просто жемчужины, в т.ч. нонконформистского искусства. Публика была под стать! Каменский, Свиблова, Химиляйне, Маркин, Лимонов, Столяр, Масляев…
Ныне поле действия искусства уверенно перемещается в закрытые формы реализации - старые добрые квартирники. Помпезные галереи как будто сейчас уже неактуальны. Все становится более близким и личным. Качество, кстати, не уступает, просто форма другая.
Не знаю, станет ли это публичным достоянием, но коллекция занимательна и важна, так что… Просто зацените 💓
Цифровые кристаллы представляют новый вид NFT.
Откровенно говоря, я не являюсь экспертом в цифровом искусстве, однако этот проект меня заинтриговал. Читать подробно тут
Вкратце:
Новая коллекция коллекционных предметов NFT создана для предоставления каждому коллекционеру возможности прожить уникальный искусственный опыт.
Условия следующие:
При первоначальной покупке кристаллов на первичном рынке коллекционеры получают «семя кристалла» и выбирают его цвет. Этот кристалл "растет".
Всего через несколько дней это "семя" превращается в OG:Crystal, форма и очертания которого абсолютно индивидуализированы и алгоритмически созданы путем слияния уникального идентификатора/истории криптокошелька каждого владельца с множеством возможных комбинаций формы и структуры кристаллического и кораллового рифа.
Если этот кристалл приобретает другой человек, начинается рост новой части кристалла, но уже иного цвета.
Полная продажа всех основных "семян" гарантировала, что каждый из этих замечательных OG:Crystals будет объединен в единое общее произведение искусства, создавая своего рода кристаллический риф, который является совместным созданием каждого владельца и художников в качестве коллективного усилия.