1312
Горюнова Наталия о современном искусстве и продвижении для художников. Для связи @klusha_marfusha
Этика о которой все забывают 👀
Мария Богатырева (@ms_bogatyreva), Арт-дилер, специалист по инвестициям и формированию личных коллекций рассказывает реальную историю о том, как подобное поведение влияет на общую ситуацию с арт-рынком. Я к сожалению это вижу постоянно и стараюсь на консультациях также объяснять этические правила работы с галереями, арт-агентами, арт-дилерами.
Пока все следующая неделя у меня отпуск от основной работы я провожу консультации 😛
Пишите кому интересно @klusha_marfusha
Всем кто забронирует консультацию сегодня-завтра спец. цена в честь моего отпуска - 3500р 😂
Мы с вами разбираем конкретно каждую страницу портфолио и отбираем работы для каталога (стандартная консультация проводится в zoom). После того, как вы выполните все рекомендации, вы мне направляете готовое портфолио и я все проверяю. (но не позднее чем через месяц после консультации)
Стоимость консультации по разработке портфолио 4 000 р с выездом в мастерскую 5 000 р.
Также если необходимо я сама полностью готовлю тексты для портфолио
( Вы просто отвечаете на мои вопросы) - стоимость 7 000 р.
#зачетныймерч
Слежу за Befree, который сначала заигрывал с нашими современными художниками, а теперь взял их в оборот в рамках проекта Co:Create. Смотрите, какую сочную капсулу они выпустили с Алиной Глазун. Она стала и моделью для лукбука, а её уже знаменитые коты — героями коллекции. То, что все это хочется прямо сейчас — это понятно. Тем более что ценник у них божеский.
Меня поражает, что при такой стоимости все это ещё сделано на уровне. Особенно заморочились с юбкой: её пуговицы составляют слово «магия». И с вентикулярной печатью, благодаря которой киски сменяют друг друга. Лукбук — это вообще отдельный сюжет. Зависла, изучая его, и сообразила, в чем пойду на вечеринку Мадонны Мур
Человек есть символическое животное. За свою историю человек наработал столько знаний, что находится сейчас буквально в лабиринте, где легко запутаться ©. Знаки и коды человек создает чтобы обуздать знание и зашифровать информацию.
Тема: о новой жизни знака и их значений.
Выставка пройдет с 25 марта по 12 мая
В пространстве «Пороселло» на Бауманской.
Прием заявок с 13 марта по 21 марта!
Внимание! На выставке могут участвовать работы с возможностью подвеса на стену.
Участие в выставке бесплатное.
Заявки принимаются на почту
Art.times.AS@yandex.ru
В теме письма указываем: open call
Портфолио должно содержать:
• имя, фамилию и псевдоним художника
• Artists Statement
• фотографии работ
• краткое описание работы и qr- код (инста или портфолио)
• размеры работы ВхШхГ
• Контакты
По всем вопросам пишите в директ @klusha_marfusha и на почту.
Жду ваших заявок!
* Цитата немецкого философа Эрнста Кассирера.
7 художниц о которых стоит узнать сегодня
Луиз Буржуа
Варвара Степанова
Надя Леже
Трейси Эмин
Яие Кусама
Алиса Горшенина
Малышки 18:22
#планынавыхи
изучить выставку «Смешанная техника» от студий «Тихая» и dreamlaser в нижегородском пространстве ЦЕХ*. Это тот случай, когда визуализируется простая мысль — позвольте художникам сделать то, что им хочется, и получите запредельный результат.
Здесь так и действовали, решив соединить современное искусство с мультимедийными технологиями. Дали возможность не только художникам выйти на сверхновый техуровень, но и дизайнерам, инженерам, техникам — узнать про концептуальные подходы к созданию произведений искусства.
Вот что значит полноценный коллаб. И он произошел среди равных: команда «Тихой», которая уже не нуждается в представлении, + «дримы», работающие прежде всего на международный рынок, где у них не много конкурентов. За смыслы вместе с креативным директором dreamlaser Антоном Колодяжным и арт-директором ЦЕХа* Анной Гагариной отвечала куратор Алиса Савицкая. Выставке предшествовала годовая (!) лаборатория. Все на базе «дримов», у которых всевозможные цифровые и техинструменты, специалисты.
Они помогли Лене Лисице с моделированием и печатью скульптуры на 3D-принтере. Это человек из балахнинского кружева посреди засыпаемого снегом поля, прям цитата из Егора Летова. А ещё музыка, написанная композитором Варфоломеем Ремовым. К саунд-арту пришел и Антон Мороков. Его лабиринт из звуков — голоса внутри человека: аффирмации и сомнения.
Похожее ощущение возникает и от видеоинсталляции Якова Хорева, где текст закручивается в спираль. Все это из его интервью, которые он брал у посетителей ЦЕХа* и «Тихой». Здесь — вопросы, беспокоившие их: например, как избавиться от инстаграмного мышления? Если не знаете, идите к другому «шарику» — их тут 200.
Хотя нет, 201-й — это 4-метровое солнце Владимира Чернышёва. Он продолжил преобразовывать смолу, но уже с помощью лазера. К концу выставки канифоль стечет, оставив черный металлический остов. Пока же янтарное светило освещает многоуровневый ЦЕХ*, где каждый «этаж» посвящен одному из экспериментальных проектов.
Фотографии Анатолия Козьмы
Итак, мой новый проект "Рецепт портфолио".
Дорогие художники и не только, это методичка по подготовке портфолио. Создана она на личном опыте составления портфолио для художников. Портфолио визитная карточка к большим проектам.
Подобной методички в открытом доступе нет, а значит это бесплатная возможность:
- создать портфолио с нуля;
- проверить свое портфолио на оформление.
Жду ваши вопросы в комментариях.
Это проект я разрабатывала весь 2022 год, он придавал мне силы.
Донаты за проделанную работу принимаю на карту 😘- 5536 9140 8515 7836 (Tinkoff)
Мне сегодня приснился страшный сон - я зашла в ТГ а из канала удалили все посты и он был полон спама.
Читать полностью…
4 марта в галерее JART открывается персональная выставка графики художника Алекса Клепнева, посвященная книге авторства Глории Му «Игра в Джарт».
Проект призван показать связь лаконичной, законченной образности графических работ Алекса Клепнева с миром мифов, истин и всеобъемлющей мировой культуры литературного произведения Глории Му.
Текст, будучи в какой-то мере отражением многообразия направлений искусства, в свою очередь, находит отражение в сюрреалистической, интеллектуальной графике Алекса Клепнёва. Художник, сохраняя собственную графическую манеру и не пускаясь в откровенную стилизацию, поддерживает игру автора. Он тонко вплетает в свои работы античные символы, технические и композиционные приемы традиционной ориентальной графики, мистические образы периода Северного Возрождения, аллегорические сюжетные ходы натюрмортов эпохи барокко.
04.03.2023 — 13.03.2023
Вход по регистрации.
Мой друг и талантливый (наконец-то это официально подтверждено) журналист Вадим Смыслов
1. Получил визу таланта во Францию.
2. Записал подкаст о том, как получить визу таланта во Францию, и сегодня вышел первый эпизод. Обещает, что прослушав все 9 серий, мы тоже сможем собрать себе нужный пакет документов без страданий и не покрываясь пятнами от стресса, как он.
В 1996 году Дана Уайз начала свою самую известную работу — инсталляцию из упаковок с таблетками под названием «Jesus Had A Sister Productions». Опираясь на фантастические обещания рекламы, рекламных роликов и поп-психологии, аптека Уайз предлагает возможность мгновенного личного изменения. Это незавершенная философская работа, в которую она каждый год добавляет новые элементы. Идеальный подарок для людей с ч/ю (ну и без него, в общем, тоже). Тираж каждого пакетика 1000 экз., цена — €10. Большая часть месседжей — 🔥🔥🔥🔥🔥
@artfragment
1) Рабы Малевича
Фотография как современное искусство
Шарлотта Коттон
Современное искусство в деталях. Почему пятилетнему ребенку не под силу сделать подобное
Сюзи Ходж
The Art Book: Big Ideas
Simply Explained DK
Искусство для пацанчиков. По полочкам
Анастасия Четверикова
"Кради как художник"
Остин Клеон
…Измы: как понимать современное искусство
Путеводитель по современному искусству,
рассказывающий обо всех его ключевых
«измах» Сэм Филлипс
2) A dictionary of modern and
Glaves-Smith, John, Chilvers, lan
Как продать за 12 миллионов долларов чучело акулы
Книга. Дональд Томпсон
Гущин, Щуренков: Как понимать современное искусство и перестать его бояться
3) 100 арт-манифестов:
от футуристов до стакистов
Михаил Герман
«Модернизм», «Парижская школа», «Импрессионизм»
Алпатов М. В. Всеобщая история искусств : В 3-х томах
4) Пять лекций о кураторстве» Виктор
Мизиано
К искусству перформанса -
Екатерина Деготь
«Русское искусство
20 века»
Статьи об авангарде. В двух томах
Харджиев Николай
Ханс Ульрих Обрист
«Краткая история кураторства»
5) Abstract Painting. 50
Years of Accomplishment
From Kandinsky to
Mackson Pollock
Michel Seu uphor
1964 г
Искусство цвета (The art of color)
Книга, Иоганнес Иттен
6) Conceptual Art
Daniel Marzona, Uta Grosenick
Искусство перформанса. От футуризма до наших дней
Голдберг Роузли
Клемент Гринберг
«Авангард и Китч»
Фрэнсис Бэкон: «Взаимодействие цвета»
Логика ощущения
Де Дюв «Живописный номинализм»
Делез Ж.
Джозеф Альбертс
7) "Всё о стилях и течениях в современном искусстве.
Мировое искусство"
Артур Данто «об искусстве»
Параграфы о концептуальном искусстве
Сол Левитт
Маршалл Маклюэн "Понимание медиа"
8) Воображаемая реальность»
Анри Картье-Брессон
Розалинд Краус
"постмодернизм..."
Розалинда Краусс
"Фотографическое".
Люси Липпард
"Новые документы.." и "6 лет..."
*Nobrow. Культура маркетинга.
Маркетинг культуры» Джон
Сибрук
Борис Гройс
"Медиум становится посланием"
Жан Бодрийяр
«Система вешей»
9) Джорджо Агамбен "ЧТО СОВРЕМЕННО?"
Паскаль Гилен «Бормотание художественного множества.
Глобальное искусство, политика и постфордизм»
Марсель Дюшан
"Беседы с Пьером
Кабаненом"
Жак Рансьер
«Будущее образов»
Джозеф Кошут
"Искусство после философии"
Perform, Repeat, Record:
Live Art in History
Heathfield, Adrian, Jones,
Amelia
Гастон Башляр
"Поэтика пространства"
10) Черный квадрат
Казимир Малевич
«Искусство с 1900 года: модернизм, антимодернизм, постмодернизм»
Хэл Фостер
Точка и линия на плоскости
Книга, Василий Васильевич Кандинский
Серия книг «Картины по номерам»
Бахметьев, Кизяков: Оч. умелые ручки
Джим Белуши: Я знаю, что нужно бабам!
Уроки соблазнения от крутого парня;
"Кодекс Бусидо".
Хагакурэ: сокрытое в листве;
"Книга пяти колец"
Книга, Миямото Мусаси
Заглянула в jart - а там последние деньки ( до 28.02) идет персоналка Апанди Магомедова. Давно хотела до нее дойти. В его рельефной живописи и горы и орнаменты народного искусства и абстрактная геометрия.
Читать полностью…
ART&ENG - разговорный клуб на английском языке о современном искусстве.
Привет! Тем кто хочет практиковать английский через перформативность, вливаться в язык через обсуждение искусства и создание искусства внутри языка - предлагаю присоединиться сюда: @art_eng_happening
Тут будут анонсы и интересности, а в приватном чате будем заниматься языковыми хэппенингами. Следите!
Кому:
◦ кто планирует релокацию, или уже находится за границей и хочет срочно подтянуть уровень разговорного английского
◦ художникам и художницам, кто хочет узнать новое о современной международной художественной сцене
◦ тем, кому нравится изучать язык в игровой форме, пробовать его на вкус и на зуб
◦ интересующимся современным искусством
Спасибо всем, кто пришел на арт-завтрак, было классно! Буду рада за обратную связь ❤️
Читать полностью…
Выставка Ивана Симонова «Текст как ландшафт» в галерее Pop/of/art безусловно про синтез текста, московского концептуализма, советского андеграунда и стрит-арта. А ещё про возможность высказаться: рядом с стеной объявлений лежит блокнот, вырвав лист из которого можно написать письмо в прошлое📝 Также в экспозиции был обнаружен лайфхак для куратора без бюджета на печать этикеток: просто потрошите свой старый ежедневник и на кусках бумаги пишете всю информацию о работах печатными буквами.
Читать полностью…
Пошла на выставку из-за названия. В галерее Ростокино - «А я все еще жду сигналов
из космоса»
Выставка направлена на поддержку молодых художников и кураторов.
Кураторы: Ольга Оленева и Надя Хухи
На выставке представлены работы, которые кураторы попытались объединить под темой: переживание чувство разлуки и практика отпускания привязанности.
Смотрите рекламу Coca-cola https://www.youtube.com/watch?v=VGa1imApfdg
Читать полностью…
Что, если мемы, дипфейки, лайки и прочие интернет артефакты внезапно материализуются и станут частью офлайн-реальности?
Музей криптографии открывает прием заявок на участие в проекте «Черный интернет-рынок «Ями-Ичи»», который пройдет в Москве 25 марта в рамках конференции Screenshot_2023, посвященной вебу, цифровой среде и интернет-культуре.
Художников, дизайнеров, программистов, представителей творческих профессий и энтузиастов интернет-культуры приглашают стать частью международного проекта и принять участие в «материализации интернета» на маркете «Ями-Ичи» в Музее Криптографии.
Заявки принимаются до 13 марта 2023 года включительно. Результаты Open call будут опубликованы на сайте музея не позднее 15 марта 2023 года.
- Проекты должны интерпретировать интернет-среду и артефакты, которые обычно «живут» в онлайне;
- Формат проекта может быть любым. Это могут быть объекты (например, капча-леденцы или амулеты для увеличения количества фолловеров), перформансы (например, «Твит-читка») или офлайн-услуги (например, «Сафари
экскурсия»);
- Каждый участник, прошедший конкурс, получит «место» на маркете (бесплатно), возможность назначить собственную цену за свои интернет-артефакты и всю прибыль от продажи.
Подробнее про «Черный интернет-рынок» и правила участия можно прочитать на сайте
Следите за новостями в телеграме музея @cryptography_museum
Я как любитель НЛО с удовольствием прибежала сегодня в галерею «Триумф» на выставку «Одновременно и рядом. Образы конспирологического мышления»
О заговорах, НЛО, масонах, тайных знаков и конечное мифах (искусство без мифа 2023 почти не возможно 😑).
«Абсурдные или укорененные в реальности, теории заговора существуют в «серых зонах» нашего миропонимания и стремятся рационализировать события, найти знаки, связи, закономерности и мнимые предпосылки. Технологии, в том числе цифровые платформы, стали катализатором развития конспирологического мышления».
Художники : Агентство Сингулярных Исследований, Алёна Астахова, Людмила Баронина, Алексей Васильев, Дмитрий Венков, Голос Вселенной, Александр Дашевский, Таисия Короткова, Антон Кузнецов, Антон Кушаев, Катя Лукина, NYX (Саша Нестёркина, Полина Могилина), Николай Онищенко, Гоша Острецов, Руслан Поланин, Дарья Правда, Таня Прыставка, Иван Репкин, Мария Сафронова, Агне-Мария Силкинайте, Анна Таганцева-Кобзева, Синий суп, Микелис Фишерс.
OPENCALL: ‘POLE’
Арт-территория «Белых аллей» приглашает художников для участия в резиденции и групповой выставке «Поле». Экспозицию составят старые бетонные блоки, на которых художникам будет предложено создать своё творение. Художникам будет предоставлено бесплатное проживание на время резиденции и открытия проекта.
ДЕДЛАЙН: 15 МАРТА 2023 Г.
Отталкиваясь от своих обрывочных образов, мыслей и снов, слов и тэгов мы запечатлим свое сегодняшнее Я в бетон. Да, это интервенция наших дисгармоничных, запутанных, фальшивых и честных сущностей во всеобщую гармонию природы. Она все все поглотит. Ей не страшно.
Эй, художник города! идём в Поле!
Подробная информация и форма для подачи заявки по ссылке https://art.white-lanes.ru/pole/
Мифическая книжная иллюстрация
в галерее JART первая персональная выставка графики Алекса Клепнева, (посвященная книге авторства Глории Му “Игра в Джарт”). Книгу я не читала, но согласно пресс-релизу «проект показывает связь образности графических работ с миром литературного произведения.
Текст Глории Му, будучи отражением многообразия направлений искусства, находит себя в сюрреалистической, интеллектуальной графике Алекса Клепнёва.»
Художник, сохраняя собственную графическую манеру,использует приемы ориентальной графики, мистические восточные образы.
Открыт прием заявок на VI Международный фестиваль плохого видеоарта
Deadline: 19 марта
Фестиваль пройдет в Тбилиси 12 и 13 мая. Кроме того, мы организуем онлайн показ для всех желающих.
Международный фестиваль плохого видеоарта проводится с 2017 года. Работы отбираются на основании открытого конкурса. По условиям Фестиваля каждый заявитель должен ответить на вопрос: почему его видео является плохим? Фестиваль собирает участников более чем из 30 стран мира, включая страны Европы, Азии и Южной Америки.
Мы ищем работы, которые соответствуют любому из перечисленных условий:
– сделаны плохо технически (с низким разрешением, пере- или недоэкспонированы, плохо стабилизированы, с плохим звуком или без него, коряво или нелогично смонтированы, оборваны и попросту кривые);
– лишены содержания (неактуальные, пустые, снятые просто так, без цели, идеи и концепции);
– сознательно эксплуатируют эстетику кэмпа, трэша, b-video/b-movie;
– бессознательно эксплуатируют эстетику b-video/b-movie, то есть – наивные работы.
При подаче заявки напишите, пожалуйста, почему вы считаете, что ваше видео плохое. Концепцию работы, если таковая имелась, присылать не нужно.
Подача заявки и участие – бесплатные.
Мы не принимаем анимацию, видео, сделанные детьми, семейные home video, порно. Мы принимаем не более 1 видео от одного художника/коллектива.
Видео не должно быть короче 1 минуты и длиннее 10 минут (если оно дольше, но безусловно плохое, напишите нам, расскажите подробнее, почему мы должны взять именно ваше видео).
Форма для подачи заявок
E-mail: badvideoart@gmail.com
Произведение в целом, называющееся искусством, не знает ни границ, ни народов, ему известно лишь человечество. (с)
Альманах Синий всадник. Редакция: Кандинский, Франц Марк
Предисловие (машинописное) от "Редакции" из архива Августа Макке.
Утро сегодня началось с консультации художника по доработке портфолио
Читать полностью…
"Этой ночью" выставка в галерее Наковальня до 31 марта.
Ночью все интереснее? Мы видим совсем другие истории, зачатую шёпотом.
Каждый художник на выставке рассказывает свою ночную «историю».
Концепт: Ночью чувства обостряются, мы нарушаем рамки нормы, позволяем себе больше, и происходит то, о чем потом рассказывают только друзьям.
Если выйти из комнаты, то что делать после полуночи? Танцевать до утра, целоваться на танцполе или «плакать на техно», сказать «поехали ко мне», обнажить колени, ввязаться в драку под утро. Но все эти мысли, образы, события, принятые решения и сказанные слова после рассвета уже кажутся зыбкими, почти нереальными, остаются в памяти обрывочно.
Художники:
Настя Антипова, Людмила Баронина, Кирилл Бурыгин, Михаил Добровольский, Дарья Емельянова, Маресий Иващенко, Саша Кокачева, Олеся Лавриненко, Полина Майер, Саша Нестёркина.
Все равно все про нежность. Розовый.
Вчера в Молодежной библиотеке прошло открытие «Розовой выставки», которая борется со стереотипами о розовом цвете.
«Розовый цвет чаще всего ассоциируется с легкомыслием, наивностью и беззаботностью. «Жизнь в розовом цвете».
Мы стремимся опровергнуть этот стереотип»
«В творчестве представленных художниц … цвет глубоких перемен и переживаний, цвет познания и принятия себя, цвет искреннего общения и наивности»
Попытку избавиться от стереотипа, с противоречивыми в конце каждой этикетки, рассказами художников, что означает розовый для них, выглядит странно. Но выставка объединенная вокруг понятия «розовый» целостная и интересная разнообразным прочтением цвета и приписываемых характеристик.
Художники: Дарья Абдуллина, Анастасия Аспарагус, Анна Диал, Анастасия Кайнеанунг, Катика, Татьяна Кашковская, Лилия Ким, Ксения Коношенко, Полина Майер, Малышки 18:22, Дарья Пасечник, Анна Проказова, Маша Сомик, Алина Федотова, Лена
Куратор: : Анастасия Секунда, Павел Шальнев
Выставка «Дневник московской школьницы» в Ruarts - это просто что-то странное. Оставлю тут.
Читать полностью…
Персональная выставка Надежды Петровой «Дом с кружевами» в «Белые аллеи»
Спасибо Насте, за организацию поездки.
Серия «Токсичные кружева» - изображает носителей яда. Физический: растения и животные
Образы социальных антагонистов: Гопник, участковый.
Серия «Единственный легальный страх. Мухи» - пять черных кружевных полотен на тему страха, депрессии, невротизации и тревожности, невозможностью выражать свои чувства и мысли открыто, с темой самоцензуры.
Не смотря на то, что в соотвествии с концепцией, работы несут сложную негативную ориентацию ( яд, депрессия), они не вызывают никаких неприятных эмоций. Скорее фокус переводится на трансформацию ремесла (плетение кружева), его адаптацию под образы( работа художника между идеей и ее реализацией).
Особенный компонент выставки - пространство. Она в руинизированном пространстве с ненадежным светом и полом, в котором находят свою мертвую жизнь мухи и другие персонажи художницы.
До 13 марта.
