1312
Горюнова Наталия о современном искусстве и продвижении для художников. Для связи @klusha_marfusha
#АлисаГоршенина продает у себя в соцсетях новую графику, созданную за последний месяц. Каждая работа - 25 000₽. Размер - 21х28,3 см
Читать полностью…
Вчера ходила на открытие выставки "Семнадцать. From the heart" в Omelchenko Gallery @oggallery
Анонс обещает искреннее искусство, которое авторы создают "для себя", но на деле это просто случайный набор работ, которые спорят, перетягивают внимание на себя и просто вредят друг другу.
Из работ запомнились разве что Наталья Гудович и Галина Ерещук.
Триумфе выставка художницы Евы Хелки объединяет три серии работ.
1. Серия пейзажей на фанере, красивая чуткая живопись с интересными локациями СПб. Форма фанеры - разные виды алтарей.
2. Живопись в старых оконных рамах - ретроспектива детских воспоминаний Евы Хелки.
3. Инсталляции с руками отсылающие к расхожим фразам, связанным с жаргонной лексикой и культурой. «Не верь, не бойся, не проси».
Цель искусства есть объединение людей в одном и том же чувстве.
1908 год, 24 февраля
79 лет
Неприятные работы из хорошей живописи.
Грязные цвета и перенасыщенная композиция, экспрессионизм и наслоение образов. Своеобразный глитч от повторяющихся объектов.
Все о работах Михаила Доляновского с выставки «Счастливый конец».
Из вводного текста:
Парадокс произведений Доляновского состоит в соединении первый взгляд несоединимого: это живой, трепещущий, пастозный мазок и коллажная разорванность формы.
Соединить название и выставку у меня не получилось.
Одна из работ привела в восторг ю, 5ая на фото. На полупрозрачном холсте из-за редкого плетения, больше похожим на сетку появляется эффект свечения, благодаря попадания света.
OPEN CALL — Арт-программа “PROJECTIO”
«Белые аллеи» приглашает художников разных медиа для участия в арт-программе «Проекция» (30/03/2024).
OPEN CALL 1: участник арт-программы “PROJECTIO”
Приглашаем художников для участия в арт-программе «Проекция», которая состоится в субботу 30 марта 2024 года.
Нам интересно собрать художников для диалога как через традиционные экранные медиа, так и через неожиданные приложения метода.
OPEN CALL 2: участник лаборатории “Abstract Life Drawing Session”
— сеансы художественной проекции, в которых визуальные художники смогут отразить музыкальный текст в абстрактных скетчах или коллажах.
Наброски составят экспозицию, в которой у каждого произведения будет два соавтора — художник и музыкант.
Дедлайн: 1 марта 2024
Более подробную информацию и формы для подачи заявок в найдете на сайта арт-территории.
https://art.white-lanes.ru/projectio
Всем привет! Срочно ищем сотрудника! 🔥
Галерея "На Шаболовке" Объединения «Выставочные залы Москвы» в поисках методиста выставочного отдела с функцией пиара!
Обязанности:
- ведение соцсетей галереи (тг, вк, дзен);
- работа со СМИ;
- написание пресс-релизов, работа с текстами;
- помощь в организации выставок и мероприятий;
- отчетность в профильные отделы;
Tрeбовaния:
- высшее образование (желательно профильное);
- уверенный пользователь ПК, навыки работы в редакторах приветствуются;
- аккуратность, дисциплинированность, доброжелательность, инициативность.
- опыт ведения соц сетей.
Условия:
- оформление в соответствии с требованиями трудового законодательства;
- заработная плата: оклад+премии;
- график работы 5/2 с 11.00 до 20.00; возможен вариант частичной работы на удаленке, обсуждается на собеседовании.
- возможность реализации творческих идей и планов.
Резюме высылать на s.nabieva@vzmoscow.ru
Уважаемые художники, кто вносит свой вклад в современное искусство!
Мы рады объявить open call в наше общество, посвященное искусству абстракции. Мы приглашаем вас поделиться произведениями и присоединиться к нашему эксплозивному сообществу «Абстрактно — думай!».
Сообщество художников абстрактного искусства — это онлайн пространство, где мы собираемся, чтобы вдохновляться, обмениваться идеями и поддерживать друг друга, а также устраиваем оффлайн групповые выставки и просвещаем людей, транслируя идею о том, что абстрактное искусство способно передать эмоции, мысли и идеи без использования конкретных форм и предметов.
Мы приглашаем художников, фотографов, дизайнеров присоединиться к нам. Не имеет значения ваш опыт или уровень мастерства — главное, чтобы ваша любовь к современному абстрактному искусству была искренней, а работы глубокие.
Чтобы принять участие в нашем open call, просто заполните форму, вложив своё портфолио и сопроводительное письмо с несколькими предложениями о том, что вас вдохновляет и побуждает создавать абстрактное искусство.
После отборочного тура мы пригласим вас присоединиться к нашему сообществу, если ваше искусство соответствует нашей философии и критериям.
В 2024-2025 году мы планируем организовать 5 персональных выставок для резидентов сообщества и одну большую коллективную выставку, в которой вы сможете принять участие.
Присоединяйтесь к обществу современных художников «Абстрактно — думай!». Вместе мы будем продолжать исследовать и погружаться в мир абстрактного искусства.
💙🔳
#Abstractly_резиденты
#Abstractly_новости
Галерея «Наковальня» закрывается, но только оффлайн — жаль, но будем внимательно следить за развитием проекта!
Читать полностью…
Привет из Риги.
На выставке в галерее Максима Боксера в Риге представлена художница Оля Каткова с проектом "in case of emergency". Экспозиция посвящена поиску утешения в идеях о доме, принадлежности и будущем.
Спасибо, за контент автору канала радио Смородина.
Мартин Рот
Газон на персидских коврах
Художник посыпает
семенами трав персидские ковры и периодически их поливает Через некоторое время ковры прорастают и зеленеют. .
Вчера заглянула на открытие в Zimova Art Buro на персональную выставку Диалета Шагого.
Он работает с психоэмоциональными состояниями, увлекается философией, особенно И. Кантом, и через свои произведения об агрессии.
Из вводного текста:
"Особое внимание уделяется рассмотрению феномена скрытой агрессии, отправной точкой для которого художник избрал исследования знаменитого ученого-зоолога К. Лоренца. По Лоренцу, агрессия является одним из базовых свойств животного мира."
Куратор: Катерина Корнеева
Площадка развивается, на выставке появились этикетки и вводный текст. 🙃
Забежала на ДР Фабрики, познакомилась с новой галерей-резидентом «Текстура». Работают с текстилем. Очаровательное маленькое пространство. Расскажу куда отправлять портфолио попозже.
Фабрика отпраздновала открытием персональных выставок Полины Арутюновой «Навь» и Сергея Чернова «Все пропало».
Егор Плотников
«Осенний лес» 2023, холст, масло, 60/60см
Вторая выставка в Триумфе Павла Киселева. «Тайное Общество Восьми Углов.»
Мифотворчество начинается с вводного текста, продолжается в этикетках и самих работах художника.
Об артефактах ТОВУ говорится так: Четко структурированная система символов, образно представляющих собой геометрическую абстракцию, красной нитью проходит через все экспонаты, связывая их между собой.
Куратор: Полина Могилина.
Немного душнилы.
покажу как люди до сих пор трогают работы в галереях. Также кстати и в музея происходит.
А на них жир с пальчиков остается. Обычно если с работой предполагается взаимодействие об этом пишут и ставят знак.
Сегодня сходила во все 3 галереи. Одна была закрыта, один обзор выше, второй завтра.
Буду стараться вернуться в ритм!
Собрала три выставки на которые сама хочу сходить в эти выходные.
1. Владей выставка Михаил Доляновский Счастливый конец.
2. В Триумфе выставка фотографа Даниила Прудникова.
3. Групповая выставка «Самое обсуждаемое животное», куратора Насти Секунды.
Надеюсь они хороши 🙃
Вчера в нашей галерее прошло открытие выставок Павла Киселева «Тайное Общество Восьми Углов» и Евы Хелки «… о феврале навзрыд»🤍 Все фото можно посмотреть здесь.
Читать полностью…
Сегодня состоялось более чем торжественное открытие нового хранения одного из ключевых российских коллекционеров Антона Козлова на Волхонке. Что примечательно - напротив отдела личных коллекций ГМИИ. Собственно, это не менее личная коллекция Антона, с его личной профессиональной оптикой выбора предметов искусства.
Не секрет, что мне Антон очень симпатизирует и в рабочем, и в человеческом плане. Поэтому и мои слова будут весьма комплиментарны и позитивны.
От квартиры-хранения я в восторге. Коллекция - супер! Есть просто жемчужины, в т.ч. нонконформистского искусства. Публика была под стать! Каменский, Свиблова, Химиляйне, Маркин, Лимонов, Столяр, Масляев…
Ныне поле действия искусства уверенно перемещается в закрытые формы реализации - старые добрые квартирники. Помпезные галереи как будто сейчас уже неактуальны. Все становится более близким и личным. Качество, кстати, не уступает, просто форма другая.
Не знаю, станет ли это публичным достоянием, но коллекция занимательна и важна, так что… Просто зацените 💓
Цифровые кристаллы представляют новый вид NFT.
Откровенно говоря, я не являюсь экспертом в цифровом искусстве, однако этот проект меня заинтриговал. Читать подробно тут
Вкратце:
Новая коллекция коллекционных предметов NFT создана для предоставления каждому коллекционеру возможности прожить уникальный искусственный опыт.
Условия следующие:
При первоначальной покупке кристаллов на первичном рынке коллекционеры получают «семя кристалла» и выбирают его цвет. Этот кристалл "растет".
Всего через несколько дней это "семя" превращается в OG:Crystal, форма и очертания которого абсолютно индивидуализированы и алгоритмически созданы путем слияния уникального идентификатора/истории криптокошелька каждого владельца с множеством возможных комбинаций формы и структуры кристаллического и кораллового рифа.
Если этот кристалл приобретает другой человек, начинается рост новой части кристалла, но уже иного цвета.
Полная продажа всех основных "семян" гарантировала, что каждый из этих замечательных OG:Crystals будет объединен в единое общее произведение искусства, создавая своего рода кристаллический риф, который является совместным созданием каждого владельца и художников в качестве коллективного усилия.
Phygital art
Сейчас модно говорить не только про фиджитал-коммуникации, но и про фиджитал-искусство, предполагающее сочетание аналоговых и цифровых выразительных средств.
Вариантов подобных симбиозов очень много:
▪️Генеративное искусство, реализованное с помощью традиционных аналоговых медиа (распечатанная нейросетевая картина, 3D-скульптура, медиа-инсталляция и т.п.)
▪️Иммерсивные медиа, AR- и XR-искусство, голограммы (как оцифрованная «La Bella Principessa» Да Винчи)
▪️Киберперформансы, совмещающие виртуальный и физический опыт
▪️Роботизированное искусство (если вы еще ничего не знаете про робота-художницу Ai-Da и ее TED-лекции, то срочно исправляйте это недоразумение)
▪️Материализованное крипто-искусство (для внебиржевых цифровых активов)
▪️и т.д.
Фиджитал-арт предполагает большую телесную вовлеченность в интерактивное взаимодействие с произведением, из-за чего, как правило, вызывает больший эмоциональный отклик со стороны аудитории, привыкшей к старому-доброму аналоговому творчеству.
Поподробнее посмотреть-почитать про фиджитал-арт можно тут:
🔹Сайты галерей фиджитал-искусства (да, и такие теперь есть) в Москве: VS Gallery и Generative Gallery
🔹Дискуссия «Phygital: как онлайн и офлайн совмещаются» с Оксаной Мороз, Натальей Фукс и др.
(На видео сверху – кинетическая фиджитал-скульптура художника Beeple “Human One”, состоящая из четырех больших светодиодных экранов, отображающих динамическое цифровое изображение; 2021 год)
#art
Однажды я напишу текст о самых интересных посетителях и их действиях, которые я видела на выставках и в музеях. А пока посмотрите видео тут
Читать полностью…
На ютуб-канале Art_FM вышло большое интервью со мной, которое проводила искусствовед, арт-энтузиаст и мой друг - Маша Даянова.
Мы поговорили о том, как цензура влияет на творческую мысль, зачем художнику мастерская, как найти баланс между коммерцией и творческим самовыражением, про смелость оставить основную работу и погрузиться в арт-мир, обсудили, можно ли зарабатывать на жизнь исключительно искусством и многое другое. А ещё немного похулиганили и создали на улице стрит-арт объект.
Ссылка на полную версию в закрепе: подписывайтесь, оставляйте свои комментарии к видео. Канал Art_FM можно поддержать и рублём😎
Автор канала: Мария Даянова
Продюсер: Анастасия Лаврентьева
Оператор: Евгений Беленков
Монтаж: Дмитрий Павлов
Отдельное спасибо галерее Арбуз и Марии Мичи за мастерскую и возможность проведения сьёмок
Сегодня ЦТИ «Фабрика» отмечает свой Девятнадцатый День рождения! Место кайфовое, выставки прекрасные. Поздравляю 🥳
Ребята подготовили ролик🥂
В предыдущие выходные была в Cube Moscow на выставке современных плакатов дизайн-сообщество Uprock. То что зашло, авторы указаны на плакатах.
Читать полностью…