1312
Горюнова Наталия о современном искусстве и продвижении для художников. Для связи @klusha_marfusha
Курирую выставку «Цикличная мода» об эстетике и философии апсайкла. Мы продемонстрировали как, можно использовать ненужные вещи для создания нового и функционального. Посетителям предстоит пройти через туннель, составленный из тюков старой одежды, чтобы увидеть апсайкл-экспонаты, созданные из ненужных вещей.
Мы расположили выставку внутри Торгово-развлекательного центра, чтобы показать, как товары проходят полный жизненный цикл: сначала они продаются в магазинах, затем используются, преображаются в новые предметы и, наконец, становятся частью уникальной экспозиции.
На выставке апсайкл-экспонаты — одежда и украшения, аксессуары, сделанные при использовании ненужной одежды, пластиковых карт, непригодных молний, денима, остатков с производства, винтажных рубашек и пиджаков, ненужного бисера и бусин и др.
15 дизайнеров и мастеров апсайкла создали более 30 апсайкл-экспонатовв рамках проекта «Лаборатория экологичного и креативного дизайна», который реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Целью проекта было создание коллекции экологичной одежды и аксессуаров из вторичных материалов.
Подробнее:
Время: 21 апреля - 5 мая
Место: ТЦ Щелковский, 3 этаж.
Дизайнеры и мастера апсайкла: Землянникова Александра, Калмыков Сергей, Мастерчук Ольга, Раченкова Анжелика, Черкасова Варвара, Глушановская Мария, Шраер Александра, Антонова Анастасия
Кураторский дуэт — дизайнер Ольга Иванова и художник Паника Деревья
Дрожжина Виктория, Ярослава Галайко,
Юлия Беляева, Селиверстова Аля, Анисимова Аой.
Сегодня съездила на открытие выставки
Яндекс Музея и Центра Art & Science — «Цифровые преломления»
На выставке студенты университета ИТМО и НИТУ МИСиС рассуждают о месте человека в цифровом мире и взаимодействии с ним.
Стоит сходить посмотреть на несколько работ:
AcCord, Данила Логвиненко дает ощутить как эмбрион воспринимает звуки.
Важно, скульптуру нужно потрогать.
Посмотреть на визуализацию данных, послушать как звучит тепло мирового океана через работу Анны Пряхиной.
Vtol’а напоминает конечно.
Больше всего мне зашло «Зазеркалье» Вероники Кисловой. Я от души посмеялась над всратыми волками предложенными образами. С помощью отражения в зеркале нам предлагают ощутить переход в виртуальную реальность.
А серьезно работа про интернет, как вторую реальность, в которой мы проводим наше время.
А еще поиграла в старые игры на компьютерах. ❤️
Кураторы: Саша Пучкова, Христина Отс
Каталог. Локация типографии супер удобная для размещения стендов.
Народу как всегда много, не смотря на дорогой билет.
Может стоимость нужна была чтобы поменьше людей пришло на ярмарку и удобнее было смотреть работы.
Моя фаворитка — Настя Миро.
Еще покажу то, что понравилось.
Ruarts - Айдын Зейналов
VS - Даниил Карамушкин
Myth - Алина Глазун и Ульяна Подкорытова.
Shift - Evsti Bomse
И еще
Юлия Малинина
Торнике Бенделиани
У галереи Futuro и triumph самые интересные стенды на ярмарке.
Расскажите что вам зашло и купили ли вы что-то!
Вчера неизвестный прислал мне в личку новость о том, что на Петроградке появилось изображение Вовы Адидаса. А сегодня с ним случилось контекстуальное дополнение — группа «Явь» добавиа текст: «Вы не готовы к современному искусству»: арт-группа «Явь» ответила на стрит-арт с Вовой Адидасом — его же словами (почти). «Вы не готовы все. Я на вас щас на всех смотрю — к современному искусству вы не готовы».
Мне нравится, что стрит-артисты сами того не понимая, привлекают опять дополнительное внимание к уже подзабытым образам из «Слова пацана», хотя явно относятся к ним критически. Потому что этот убогий рисунок даже и постить как-то не интересно, и дургое дело — новый стрит-арт.
Ищем вместе с фондом «Второе дыхание» волонтёра-визажиста для участия в нашем показе апсайкл-экспонатов. Мы ищем творческого и опытного визажиста, кто готов внести свой вклад в создание образа для наших моделей (4 прекрасные девушки)
Дата: 21 апреля, вечер
Напишите если интересно, пожалуйста, свяжитесь @klusha_marfusha
В рамках коференции рассказала про нейросеть для генерации и сокращния текстов - https://neuro-texter.ru/improver
Читать полностью…
На конференции буду разбирать портфолио, желающие присылайте в личные сообщения @klusha_marfusha
Читать полностью…
Собираюсь сходить на спектакль и решила с вами поделиться заодно.
ПЛАСТИЧЕСКИЙ СПЕКТАКЛЬ «WO-MAN» в КЦ ЗИЛ.
Авторская работа-размышление режиссера и хореографа Анастасии Соловьевой @kitanamafia
6 женщин
6 историй
6 разных судеб, объединенных, пожалуй, главной ролью в жизни
В январе состоялась премьера, на которую многие так и не смогли попасть, потому, что билеты разошлись очень быстро.
И вот отличная возможность увидеть эту работу.
Время и дата: 14 апреля, в 20:00
Билеты здесь
Из непонятного мне, что делаем в ММСИ выставка Дмитрия Налбандяна?
Есть много других площадок, где она смотрелась логично и подходила по аудиторию.
Как любитель вкусно покушать нашла интересное мероприятие в SIMACHe гастроспектакль «Рийстафель, техно и страна чудес» Габбилена Галычева, в котором участвует колонка Алиса и исполняет одну из главных ролей.
А посетители ресторана, становятся неотъемлемой частью действия.
Спектакль создан по мотивам рассказов Роберта Шекли и Клиффорда Саймака. Это история про субъективность мышления и вариативность восприятия действительности.
Подробности ЗДЕСЬ
😔 Мы еще немного помолчим, пока вам покажем «Солнечный туннель» от художницы Нэнси Холт (Nancy Holt, 1938-2014) которая всегда привлекала внимание к теме взаимодействия человека и природы, а также к теме использования ресурсов.
Серия солнечных туннелей – одна из самых знаковых и известных в ее творчестве. Подобные лэнд-арт объекты Нэнси создавала в семидесятых годах прошлого столетия в пустыне Юты.
У меня есть вот такая «прекрасная» фотография.
Чтобы поздравить вас с днем работников культуры!
Познакомилась с новой нейросеткой Gemini и вот что она выдала на запрос - написать стихотворение про современное искусство.
Не на холсте, а в мыслящих умах,
Рождаются шедевры наших дней.
Не кистью мажут, а ломают страх,
И рвут шаблоны дерзкие сердца, смелей.
Здесь рамки зыбки, смысл спрятан меж строк,
В перформансах, инсталляциях, игре.
Не всё понятно, но будоражит ток,
Заставляет мыслить, биться в голове.
Провокативно, странно, иногда смешно,
Но в этом хаосе - общества портрет.
Искусство наше - зеркало, оно
Показывает то, чего скрывать нет сил, нет.
Не всем понравится, не всем дано понять,
Но равнодушным быть никак нельзя.
Оно кричит, зовет, пытается обнять,
И встряхнуть нас, как будто бы гроза.
Пусть спорят критики, пусть рушат иль хвалят,
Искусство - отражение души.
Оно живо, дышит, и с нами рядом,
В нём пульс эпохи, шепот тишины.
Работа Оксаны Афанасьевой о об установках с детства.
Она воссоздает ночнушку или платье на которой вышивает установки, которые мы слышали от взрослых, из литературы и фильмов: «должна делать вид что все хорошо», «не должна просить помощи» и тд.
Их можно прочитать, находясь внутри объекта. Снаружи - изнаночная сторона этих фраз, символизирующая раны, причиненные этими установками.
«Посредствам этой работы я хочу освободиться от навязанных идей того, как следует жить и что делать, а вместо этого следовать своим путем к своим целям. Я больше никому ничего не должна, и мне никто ничего не должен».
Друзья! У меня есть один лишний билет на масленицу завтра в Николо-Ленивце, вдруг кто хочет. Напишите @klusha_marfusha
Читать полностью…
Друзья, мы рады объявить о волнительном событии, к которому мы с вами так долго готовились! Приглашаем вас на выставку и показ апсайкл-коллекции «Цикличная мода»⚡
Дата показа: 21 апреля, 18:00 - 18:45
Локация: ТРЦ «Щёлковский», 0 этаж
Даты выставки: 21 апреля - 5 мая
Локация: ТРЦ «Щёлковский», 3 этаж
Что будет?
Мы представим нашу апсайкл-коллекцию, которую создавали в стенах Мастерской с февраля в рамках проекта «Лаборатория экологичного и креативного дизайна». Участие в создании коллекции приняли 15 мастеров-дизайнеров и, конечно, мы бы не справились без посетителей Мастерской! Будет представлено 22 образа, созданных из вторичных материалов: непригодных молний, денима, остатков с производства, винтажных рубашек и пиджаков, старых кожаных ремней, которые невозможно переработать и других материалов, которым мы совместными усилиями смогли дать вторую жизнь. Этика, экология и эстетика — три принципа, которых придерживались наши дизайнеры💡
Также часть выполненных изделий вы сможете увидеть на выставке, которая продлится в ТРЦ «Щёлковский» с 21 апреля - 5 мая и будет расположена на 3 этаже. На выставке будут представлены апсайкл-экспонаты — украшения и аксессуары, сделанные из утилизированных проводов, пластиковых карт, частей винтажных пересобранных украшений, бисера и бусин, которые передали нам за ненадобностью.
Нашим проектом мы хотим продемонстрировать переосмысления конструкции вещей и вдохновить аудиторию, показав, как можно использовать старые вещи для создания нового и функционального🤲 Приглашаем всех желающих и будем очень рады вашей поддержке❤️
На хлебозаводе в Digital Art Центре «Внутришоу»иммерсионное шоу «Лаборатория цвета» — о цвете и его влиянии на стыке искусства, психологии. Рассказ начинается от теста Макса Люшера, теории Иоханнеса Иттена и Василия Кандинского к рекламе и Pantone.
Читать полностью…
Выставка «Живу дальше. Лаборатория художника» Эрика Булатова жемчужина в открывшемся МАММ. На вставке 7 картин и 93 рисунка.
Посмотреть как работает художник с цветом и с пространство. Как один и тот же сюжет меняются с помощью изменения расположен я текста. Как цвет меняет акценты.
Из вводного текста к выставке: «Изначально Эрика Булатова интересует пространство картины. Оно у него уникальное, много-слойное, уходящее вглубь картины и за ее пределы и одновременно раскрывающееся изнутри картины на зрителя. Это пространство имеет сложную архитектонику взаимодействия разных перспективных систем. Кроме чисто изобразительных свойств, оно имеет сложную ментальную топографию: пространство социальное - плоское; пространство реальное - уходящее в глубину (неслучайно Эрик Булатов строит свой диалог с русской пейзажной живописью XIX века); пространство метафизическое - из которого на зрителя идет свет и в которое «улетают» слова на картинах Булатова.»
Я рада музей снова открыл свои двери после ремонта.
Выставка Эрика Булатова» - плод коллективных усилий Мультимедиа Арт Музея, Москва, Фонда культуры «ЕКАТЕРИНА», галерем popioff/art и частных коллекционеров.
Выставка «Календарь» московской художественной группы «Мы открылись».
Издавна человек научился считывать ход времени по зыбкому песку или движению солнца, фиксируя память о прошедших днях в петроглифах, на дощечках и в рукописях.
Выставка представляет собой тотальную инсталляция, где время продолжает свой ход в ирреальном пространстве "после", наполненном ощущением человеческого отсутствия, и размышляет о пространствах памяти: личном и историческом.
Художественная группа «мы открылись»Татьяна Гоголева, Аксана Прутцкова, Юрий Чернышев.
Люблю серебро и неоновые надписи, движущиеся инсталляции.
Но видео-арт не зашел.
#безкомментариев
Кирилл Лебедев (Кто). Я часто cижу и грущу. 2017
Газета,сетка, пленка, аэрозольная краска, 295 x 215 см
В Париже во время полицейского рейда конфисковано более ста работ русского авангарда
Предполагается, что работы были украдены у коллекционера Усмана Хатиба. Собрание оценивается более чем в €100 млн и включает в себя картины, приписываемые Василию Кандинскому, Казимиру Малевичу и Наталии Гончаровой. Коллекционер утверждает, что работы украдены со склада, который он арендовал в Висбадене, Германия, в декабре 2019 года.
В 2015 году Хатиб приобрел 871 произведение у Ицхака Заруга, израильского арт-дилера, управлявшего галереей в Висбадене. Прокуратура Висбадена сразу же конфисковала работы в связи с подозрением в их поддельности. Сам Заруг обвинялся в фальсификации произведений искусства, но обвинения были сняты. В 2019 году коллекцию, включая работы, проданные Хатибу, вернули Заругу, однако впоследствии работы пропали из хранилища в Висбадене. Некоторые из них, по словам членов семьи Хатиба, уже стали появляться на аукционах Франции и Израиля.
Как продвинутые арт-каналы видят стенды ярмарки Art Russia.
Читать полностью…
Сегодня сходила на выставку Алёны Троицкой «Между швами времени».
Объектами изучения художницы стали полуразрушенная церковь XVII века и дом XIX столетия. Найденные там артефакты — основа инсталляций. Все на выставке отражает тему памяти места. Рассказывает о нем и о людях живших там.
У меня остались вопросы к птичкам. Почему они так странно глазурованы.
Из того что не зашло:
Не люблю когда этикетки на плане выставки, это не удобно, но имеет место быть.
Современное искусство сегодня — как надпись на ММСИ «Все будет хорошо». Уже не горит и буквы обваливаются.
Кстати это работа британского художника Мартина Крида.
Ушел из жизни скульптор Ричард Серра
Ему было 85 лет. Причиной смерти стала пневмония. Почетный доктор Йельского и Гарвардского университетов, Серра родился и вырос в Калифорнии, получил степень бакалавра по английской литературе. Изучал искусство в Йельском университете под руководством немецкого художника Йозефа Альберса. Начинал как скульптор-минималист, но впоследствии перешел к созданию крупных объектов из металла. В 1966 году состоялась первая персональная выставка художника в Риме, за ней последовали выставки в Кельне и участие в documenta.
В 1960–1970-е годы Серра увлекся кино и пробовал себя в роли постановщика фильмов. Тогда же начал делать первые масштабные композиции из стали, а в 1981 году создал одну из самых известных своих работ — «Опрокинутая дуга». В 2005 году появилась его композиция «Материя времени» по заказу музея Гуггенхайма в Бильбао. Последней работой художника стала «Восток — Запад / Запад — Восток» в Катаре.
Близится онлайн-конференция «Искусство за пределами столиц: возможности и стратегии развития арт-рынка в регионах».
Я расскажу про заявки на Open call и портфолио. Как правильно оформить и какой документ к ней приложить.
А так 3-5 апреля вместе с другими спикерами разберемся с вопросом как продвигать художественную карьеру.
Стоимость участия на 3 дня: 1000 руб.
https://theblueprint.ru/culture/art/sotna-sovrisk
Читать полностью…
⚡️Севкабель Порт, ярмарка современного искусства Port Art Fair и бренд SELA проводят конкурс на создание арт-объекта – малой архитектурной формы. Все подробности тут.
Читать полностью…
Вчера я впервые побывала в Никола-Ленивце.
Красиво горел 22х метровый вулкан Константина Фоминова сложенный из березовых веток и сена.
Видео о проекте - тут
#художникнеотсловахудо
Ян Гинзбург запечатлел следы обыска у себя дома на полароид