1312
Горюнова Наталия о современном искусстве и продвижении для художников. Для связи @klusha_marfusha
Нашла новое в запрещенной соц сети у Нади Петровой
На заборе написано ЖОПА
Филейное и ирландское кружево, 2024.
логика лютого капитализма: всё в итоге становится товаром, вот и личный бренд так работает - мы все товар, который производит товар — 👯♀️👯♀️👯♀️👯♀️👯♀️👯♀️
потому что всё повторяется и продаётся в идеальном мире большой машины производства
нужен ли всем художникам личный бренд? скорее всего нет - можно существовать сообществами, призраками, быть травой, цветочком или кем-то ещё 🕺🌷⭐
☺️💕💀🎁
но играть с этой машиной очень интересно, особенно если твой интерес - столкновение большого и маленького - но будет больно, потому что становишься частью процесса и нельзя, чтобы тебя несло по течению (идёшь против) 🌊 это течение всегда несёт на свалку
маленькие и сломанные
*наше видео с выставки «Что в моей сумочке?» Объединение + a-s-t-r-a gallery
Актуальные опен-коллы
🔵Open call маркета современного искусства «Артчоус» (г. Тюмень)
Для авторов со всей страны: художников, иллюстраторов, дизайнеров, фотографов, керамистов, скульпторов.
Дедлайн: 15 ноября
Подробнее
🟣Open call галереи цифрового искусства «Цифергауз» (г. Санкт-Петербург)
Для медиахудожников
Дедлайн: 24 ноября
Подробнее
🟢Open call Библиотечного Центра Общения «Современник» (г. Санкт-Петербург) в рамках проекта «Открытая полка»
Дедлайн: 20 декабря
Для художников, фотографов и дизайнеров, принимаются ЗИНы как в печатном, так и в диджитал формате.
Подробнее
🟣Open call «Магадан: за гранью мифов» нового культурно-выставочного центра «Рында»
Дедлайн: 1 декабря.
Для художников
Подробнее
🟡Open call Яндекса и Государственной Третьяковской галереи в рамках художественной лаборатории «Человек и нейросети: кто кого создаёт?»
Для художников, желающих поразмышлять о влиянии генеративных нейросетей и ИИ на человеческое мышление и творчество.
Дедлайн: 11 декабря
Подробнее
🟣Open call Театра Ермоловой, проект проект [1,5]
Для режиссёров
Дедлайн: 20 декабря
Подробнее
Поделюсь впечатлениями о работе над проектом «Магадан: за гранью мифов.»
У нас уже 100 заявок!
Концепция выставки действительно заинтересовала многих художников и я с удовольствием читаю мифы и рассказы.
Интересно, что многие готовы приехать в Магадан, чтобы поработать над проектом. Теперь я мечтаю организовать резиденцию и лабораторию для художников.
И еще круто, что сам вопрос о регионе оказался для многих авторов интересным!
Это значит, что проект “Магадан: за гранью мифов” уже начинает менять взгляд на этот регион, открывая новые грани и расширяя возможности.
Мне посчастливилось работать над проектом ⬆️ арт-лаборатории «Человек и нейросети: кто кого создаёт?»
💕Чему я несказанно рада.
Что общего между великим модельером Готье и жемчужиной Золотого кольца? Художница Саша Фролова, чья выставка ‘Суздальская амазонка’ прямо сейчас идет на экспериментальной площадке ‘Ларец’. Диковинные скульптуры из латекса выбирались по ассоциации с древнерусским орнаментом и еще месяц будут украшать стены уникального сруба. Мир удивителен и так получилось, что Саша, которая уже год делает Жан-Полю Готье шоу в Берлине, показала свой последний проект в пространстве сообщества МИРА. Это первая выставка, в которой не участвуют предметы из масштабной коллекции центра. При этом связь с авангардом и его женскими героинями налицо — и московский тренд на ‘подруг’ в искусстве тоже. Скульптуры — основной медиум Фроловой, а фирменный нежный латекс — живой материал, с которым очень сложно работать, начиная от ‘надуть’ до сохранить. К слову, как в сказках, яркая история, обрамленная деревом, имеет счастливый конец. Сашина амазонка встречает свою инопланетную любовь в суздальском поле.
Читать полностью…
Уважаемые пупсики!
Я предлагаю не только профессиональные консультации для художников, но и помощь в составлении качественного proposal — проектного предложения, которое поможет вам получить внимание кураторов, галерей, музеев и грантовых организаций.
Я помогу вам:
- Правильно описать концепцию и идею вашего проекта.
- Убедиться, что ваша работа выделяется среди множества других.
- Подготовить документ с подробным бюджетом, методами и графиком реализации.
Проектное предложение — это не просто документ, а ваш шанс воплотить идеи в жизнь, и я готов поддержать.
Вчера была на открытии выставки Аннушки Броше “Пандора. Распаковка”. С трудом смогла что-то рассмотреть, народу было тьма! Придется идти еще раз.
Аннушка – мультидисциплинарная художница. Основной акцент на выставке сделан на керамических работах. Также представлены другие медиумы разных лет: инсталляции, живопись, графика.
Инсталляция со звуком звенящей посуды —🔝
Кайфовая сувенирка у Еврейского музея!
Например прозрачный пазл к выставке «Процесс. Франц Кафка и искусство ХХ века» — это же процесс, невозможный.
Пазл не имеет ни инструкций для сборки, ни картинки, которую нужно собрать.
В вашем распоряжении 150 деталей, а к окончанию сборки пазл может неправильно собраться; его придется пересобирать, пока не угадаешь правильную конфигурацию.
Вариантов множество, этот процесс может быть сам по себе бесконечным.
К выставке Любовь, Люба Сергеевна, Попова Любочка.
Бумажная кукла с платьями, все в традициях моего детства менять наряды.
И домино, с работами художницы.
В Еврейском музее и центре толерантности открылась выставка — путешествие «В ожидании чуда. Посвящение Марку Шагалу», которая погружает посетителей в волшебный мир, созданный великим художником.
Выставка о Марке Шагале построена на волшебных мирах и оживлённых историях, написанных художником. Простые сюжеты читаются как сказки, полные чудес и волшебства. Работы Шагала на экспозиции дополняют графикой Натана Альтмана и Григория Ингера.
В 7 комнатах шагаловская «магия» и никаких сложных искусствоведческих объяснений. Слова живут в красках его картин, контурах рисунков и декорациях, построенных к выставке.
До чего красивый проект Миши Гудвина показывает галерея fabula в своем пространстве по адресу Самокатная, 4с1!
Читать полностью…
Open call для медиахудожников
Галерея цифрового искусства «Цифергауз» 21 октября открывает прием заявок на ежегодный конкурс для российских медиахудожников. Этот конкурс дает участникам шанс получить грант на создание арт-проекта и выставить свои работы в «Цифергаузе», расположенном на острове Новая Голландия в Санкт-Петербурге.
Тема конкурса 2024 года «Время» посвящена исследованию времени с научной, философской и поэтической точек зрения. Куратор Христина Отс предлагает задуматься о сложной и многогранной природе времени. В состав жюри вошли ведущие теоретики и практики российского медиаискусства.
▫️Заявки принимаются до 24 ноября 2024 года.
▫️Победители будут объявлены не позднее 1 февраля 2025 года.
Все подробности и условия участия можно найти на сайте.
Вячеслав Кривцов — московский художник, воссоздающий сюжеты из реальной жизни. В основе его работ — люди, их желания и окружающий повседневный мир. Играя со светом, художник создаёт определённое настроение в композиции, сохраняя при этом непосредственность атмосферы и движение, позволяя наблюдать за живой сценой. Заложенные в работы философские и символические сюжеты перенесут внимательного зрителя в другой мир.
На выставке представлены картины, посвящённые тусовкам в барах — отдыху, который любят многие. На полотнах вы найдёте знакомые места: «Слёзы», «Винфак», Yauza, Powerhouse, Blanc, «Сюр», Radio, L'Atelier Petrovka, «Сыроварня» и др.
Художник передаёт динамику вечеринок, настроение ночной свободы и развлечений.
Вместе с эстетикой и атмосферой веселья на картинах — и прожигатели жизни, и случайные люди, которые ищут утешения в ночи, влюблённые и вдохновлённые, и представители андеграунда.
Локация: Мунк
Сегодня всех жду с 17:00-20:00, приходите смотреть выставку и болтать о совриске🖤
Читать полностью…
Доброе утро! Настроение потреблять сладкую эстетику.
Фото: parallel.fox
Вчера съездила в «Белые аллеи» на экскурсию по выставке “…НАДЦАТОГО МАКАБРЯ” к куратору PollyT.
Групповая выставка, кураторами которой выступили Ирина Кулик, PollyT и Наталья Конюкова, представляет собой исследование феномена «призраков прошлого», поиска забытых утопических идей будущего.
Призрак бывшего пионерского лагеря, на территории которого расположен парк-отель, стал неотъемлемой частью повествования, переплетаясь с концепцией выставки, построенной на хонтологии. «hauntology» (от англ. haunt — призрак, ontology — бытие).
Сложная, многогранная идея выставки подкрепляется литературными отсылками к Нилу Гейману («История с кладбищем»), Жаку Дерриде («Призраки Маркса») и Марку Фишеру («Призраки моей жизни. Тексты о депрессии, хонтологии и утраченном будущем»).
Подробнее о работах от Ирины Кулик: по ссылке
Ходить по выставке в одиночку без этикеток, было бы сложно.
Художники:
Екатерина Алимова, Митя Гранков, Дима Гред, Павел Зуданов, Наталья Конюкова, Антон Кузнецов, Алексей Лука, Мария Сафронова, Дима Филиппов, Ангелина Ушко, а также Катерина Шафир и Эльдар Ганеев. и Эльдар Ганеев.
Посетить можно: 22 ноября (с 19.00-21.00), и финисаж 1 декабря (19.00)
Мастер мерча, художник Такаси Мураками, объединился с Violet St, чтобы запустить инстаграмоёмкий бренд обуви резиновых шлепанцев Ohana Hatake. Дроп первой модели состоится завтра, цена за пару — $120.
@artfragment
Выставка “Свидетель чужой жизни” Ивана Плюща. Входит в мой личный топ персональных выставок.
Работы Ивана пропитаны тревожной неустойчивостью и хрупкостью всего известного.
Художник играет с противоположностями: архитектурная строгость встречается с текучестью формы, подтеки краски становятся частью изменяющегося мира.
Плющ трансформирует пространство дополняя ощущением тревоги от ярких цветов.
Главные герои дома. Проект посвящен вечной теме поиска и утраты дома, уютного жилого пространства, своей точки на карте мира.
В центре выставки инсталляция «Апофеоз детства» из мячиков отсылающая к знаменитой картине Василия Верещагина.
Как пройти стажировку-погружение в Третьяковке и Яндексе и получить грант на собственный арт-проект?
Участвуйте в арт-лаборатории «Человек и нейросети: кто кого создаёт?» — 13 ноября Третьяковская галерея и Яндекс открыли прием заявок.
Тема лаборатории посвящена исследованию и художественной рефлексии о границе между алгоритмами и сознанием человека. Художникам предлагается поразмышлять о том, как меняется наша повседневность в результате взаимодействия человека и ИИ.
По итогам опен-колла экспертный совет выберет 10 художников, которые пройдут стажировки-погружения в Яндексе и в Третьяковской галерее. Гонорары художников составят 120 тыс. руб. И ещё авторы получат грант на создание арт-проекта, а их работы будут показаны на выставке в Новой Третьяковке на Крымском валу в апреле.
Заявки принимаются до 11 декабря.
Подробности можно найти на сайте.
Приехала на производство собирать инсталляции для музея. А тут Бац 💥 и на стене Uno Moralez ❤️
Я кстати мечтаю о его работе к себе в коллекцию!
В Мультимедиа арт музее выставка «Электроарт» Николая Полисского.
Основатель арт-парка «Никола-Ленивец» и фестиваля «Архстояние», создал целый город в в здание музея.
Его проект — застывшая метафора современного мегаполиса, опутавшегося электрическими жилами, что пронизывают каждый уголок жизни, тянутся под землей и над ней.
Художник работает с материалами, которые всегда были ему близки — дерево и лоза.
В «Электроарте» Полисский активно работает с цветом. Сам художник определяет эту фантасмагорическую инсталляцию как трехмерную живопись.
#культурныйшок
Галеристы пишут мне, что у них на Винзаводе происходят странные акции в духе исторической реконструкции. Прямо сейчас происходит налет мужчин с топорами в одежде рабочих, представляющих неизвестную организацию. Они начали с галереи pop/off/art.
Одним они говорят, что это инспекция ГИН пришла сносить незаконные постройки внутри цехов, другим — что это Росгвардия. При этом она не уполномочена производить подобные действия. Документы мужчины не показывают.
Команда Винзавода вызвала полицию. Галеристы заперлись и ждут официальных комментариев. Пост будет обновляться по мере поступления информации
В баре «Правда?» заканчивается выставка Тани Дубинец «Карбоновый век».
В работах, подготовленных специально для этой выставки, Таня продолжает исследовать тему телесности, которая стала частью её узнаваемого художественного языка.
Новое исследование затрагивает тему
искусственного интеллекта через перспективу телесности. В живописи представлены безмолвные, почти театральные интерьеры материнства, в том числе очень личные зарисовки, портреты и найденные объекты, игрушки, выступающие как факты истории.
Серия включает живопись, графику и художественные объекты.
Дошла до ЦСИ Винзавод, делюсь тем, что понравилось, — проект Алексея Булдакова «Абажуры для Ксипе Тотека» в XL gallery.
По словам Алексея Булдакова, художника и антрополога, древняя функция искусства состоит в том, чтобы «обманывать внутривидовую агрессию». Когда в обществе накапливались напряжение и страх, они требовали выхода, и часто именно искусство становилось тем, что приносило людям разрядку через переживание катарсиса.
Подношения богам, ненасытным и жестоким - таким, как ацтекский «освежеванный бог» Ксипе Тотек - это всегда попытка усмирить насилие, которое грозит разрушить общество изнутри.
Вчера читала интервью Андрея Ерофеева. Всем советую не пропустить.
Читать полностью…
#чтосмотреть в Москве
Иван Плющ
Свидетель чужой жизни
📍Галерея pop/off/art
Яркий визуальный язык художника, и архитектурная, аксонометрическая подача композиции действуют на зрителя без чтения экспликации и длинных вол текстов.
Сразу чувствуется боль, разрушение, утрата своего места в этом мире. Все эфемерно и растворяется во времени, что рождает войны, разрушения и боль.
К сожалению, я не смогла попасть на открытие выставки, но обещала посмотреть позже и не сожалела!
"Свидетель чужой жизни" , проект, который художник называет очень личным, посвящен поиску и утрате — что много важнее в контексте "всего остального" — дома, жилого пространства, квадратных метров, своей точки на карте. По оценкам ООН, 3 с половиной процента жителей планеты - около 281 миллионов человек - являются международными мигрантами, то есть, больше не живут в стране, в которой родились.
35 миллионов их них беженцы, люди, переехавшие в силу неопреодолимых обстоятельств, а не личных или
карьерных проектов.
"Свидетель чужой жизни" пронизан знакомым, опять же, ощущением тревоги и неустойчивости, характерным для работ Плюща последнего десятилетия.
Надгробие на могиле бельгийского художника Марселя Бротарса, которое спроектировал он сам. По мнению искусствоведа Михаэля Рона, надгробие сделано как окончательный каталог наиболее значимых произведений художника. Кладбище Иксель, Брюссель, Бельгия.
Читать полностью…
Винзавод создает очереди ого-го
Все в цех красного и белого. Хотя утро субботы оно такое
Жду всех на открытии — 27 октября в 17:00
Поглощение — персональная выставка Вячеслава Кривцова в Мунке, посвящённая тусовкам в барах — отдыху, который любят многие. На полотнах вы найдёте знакомые места: «Слёзы», «Винфак», Yauza, Powerhouse, Blanc, «Сюр», Radio, L'Atelier Petrovka, и др.
Художник передаёт динамику вечеринок, настроение ночной свободы и развлечений. Вместе с эстетикой и атмосферой веселья на картинах и прожигатели жизни и случайные лица, которые ищут утешения в ночи, влюбленные и вдохновленные, или избирательные и андеграундные представители.
Специально в тематику выставки команда Мунка разработала напитки, которые отражают настроение и атмосферу каждого из заведений с картин Вячеслава. Во время выставки (до 23 ноября) у вас есть возможность попробовать на вкус многие заведения Москвы, не покидая при этом Мунк.
Приходите, пить, знакомиться и болтать о современном!
Куратор: Горюнова Наталия