1312
Горюнова Наталия о современном искусстве и продвижении для художников. Для связи @klusha_marfusha
🌐 Музей Норильска принимает заявки в резиденцию PolArt на 2025 на срок от 14 до 60 дней. Приглашаются художники и кураторы. Тема – исследование городской среды Норильска. Участники получат организационную поддержку, проживание, мастерскую, стипендию, им оплатят дорогу и материалы. До 15 января. https://polart.tilda.ws/
🌐 FluxusMuseum (Кикладские острова, Греция) принимает заявки на участие в конкурсе экспериментального видеоарта в июне-сентябре. Принимаются работы, поддерживающие инновационный дух движения Fluxus, непосредственные отсылки к Fluxus не предполагаются. Принимаются одноканальные видео продолжительностью до 15 минут, завершенные или work-in-progress. Все участники получат гонорар. До 15 января. https://fluxusmuseum.org/prize2025/
🌐 Фестиваль Архстояние (Никола-Ленивец, Калужская область) принимает заявки на участие. Принимаются идеи временной масштабной инсталляции или арт-объекта, который расположится на поле возле «Ротонды» Александра Бродского. Объект должен производить «вау-эффект» и создавать ощущение «миража», символизирующего внутренний переход от разума к чувству. Рекомендуемый цвет объекта или инсталляции — белый. Победитель конкурса получит премию 300 тыс р и грант 2 млн р на реализацию проекта. Можно подаваться группой. До 20 января. https://arch.stoyanie.ru/opencall
🌐 Принимаются заявки в Открытые студии Винзавода. Участники программы получат на полгода пространство для творчества и работы (с марта по сентябрь 2025), актуальную просветительскую программу и возможность интегрироваться в профессиональную среду. Ментор – Алексей Масляев. До 22 января. /channel/cca_winzavod/7291
🌐 Chiba City Arts Triennale 2025 (пригород Токио, Япония) принимает заявки. Тема – локальные история, культура и перспективы. Обязательно взаимодействие с местными сообществами. Можно подаваться группой. Предусмотрены две поездки в город Чиба – исследовательская в апреле-июне и для реализации проекта в августе-сентябре (в сумме на один-три месяца). Участники получат проживание, бюджет, им оплатят дорогу. До 27 января. https://artstriennale.city.chiba.jp/en/entry/#overseas
Жду всех сегодня на презентации художественной лаборатории «Яндекса» и Третьяковской галереи
«Человек и нейросети: кто кого создаёт?».
На презентации кураторы представят проект, поделятся ожиданиями от авторов и расскажут про опыты коллабораций технологий и искусства.
Вход свободный, по регистрации
Дата: 21 декабря в 16:15
Место: «Интермузей.Экспо», Новая Третьяковка, Западное крыло, г. Москва, ул. Крымский вал, 10
2023 год я провела в экспедиции🏕️
На 9 месяцев я переселилась в город Орёл, чтоб найти ответ на вопрос: «Почему в Орле нет музея современного искусства?»
На тот момент мной двигали совершенно наивные представления о том, что музей или некая частная площадка должны присутствовать органически в каждом художественном ландшафте: как все реки впадают в море/озеро, так и современное искусство, как природная вода, естественно должно «стекаться» для экспонирования в музейно-галерейные образования.
🫣Тогда я ещё не знала о факторах институционализации, о стадиях жизненного цикла художественной системы, да даже о различных «мирах искусства» Говарда Беккера (который утверждал, что каждое искусство имеет свою сеть поддержки и цензуры, и какие-то направления искусства фактически могу становится аутсайдерами на выделенном участке).
Говард Беккер (1928-2023) - американский социолог, известен изучением девиантности поведения: как общество развешивает ярлыки, что такое искусство, что не искусство, что норма, а что - не норма. И таким образом именно общество делает жизнеспособной систему для одного направления искусства, а для другого искусства - создает преграды вплоть до ее дисфункциональности.
«Настольная Библия» для куратора-исследователя:
(1) его книга «Аутсайдеры» 1963г, переведена на русский в 2018, но в продаже нет. Искать в библиотеках.
(2) “Art worlds” 1982 («Миры искусства»)- на русский до сих пор не переведена😩
Фестиваль медиаискусства Intervals 2025: опен-колл IF PULSE (Нижний Новгород)
Дедлайн: 15.02
Тема INTERVALS 2025 — Траектории. Именно ее предлагается осмыслить в своих работах и участникам опен-колла. Что такое траектории? Связи, линии, маршруты, которыми буквально пронизан город. Каждый день мы решаем задачи, придумываем идеи, строим маршруты и задаем новые траектории в своей жизни и таким образом влияем на карту траекторий целого города...
В понедельник открылась выставка «Игра в технологии» в Яндекс музее.
Современных авторов там чуть-чуть, но можно узнать о геймдизайне как медиуме современного художника и поиграть с работами современных авторов.
Grigodas «Три слоя мира» –
бродилка по мирам, посвящённым духам бурятской мифологии. Согласно текстам мир состоит из трёх слоёв, по которым можно побродить.
Exberience «Юхины Кошмары». Работа предлагает поиграть в кошмар.
Вы попадаете в бессознательное Юхи через глитчующую изнанку 3D-мира. По началу вы ходите по комнатам в доме, открывайте двери. Дом уже в плохом состоянии, пока вы играйте дом разрушается еще больше, ломаются текстуры и сама логика.
Первый эпизод, «Катастрофа», затрагивает темы утраты и поиска дома, отношений с родителями и отношений с вещами.
Вчера ходила на ярмарку современного искусства catalog
Ходила в не самом хорошем настроении, поэтому сделайте мне скидку, но мне вообще ничего не понравилось. Да, много любимых имён и хороших работ. Но полное ощущение "одно и то же". Я не строю иллюзий и не ожидаю, что на ярмарке будет нечто радикально новое. Тут больше про трендовое и продаваемое. Но сейчас было много реально тех же авторов и даже тех же работ, что были на предыдущих каталогах, космоскоу и блазаре.
Очень тяжело воспринимать, когда галереи показывают на своих стендах больше двух авторов. Причём иногда это или однотипное искусство, отчего путаешь художников, или же, наоборот, очень разный формат, отчего стенд разваливается.
Но, конечно, если вы не ходите по галереям каждый день, такая ярмарка — отличный вариант посмотреть много и сразу! И уверена, каждый бы нашёл что-то по душе.
#непроходитемимо
Как воспринимать появление запрещенных до недавнего момента везде «Малышек 18:22» в запуске диджитал-приложения «Москвички» со специально созданной для этого работой в виде Кремля? Проблемы решены, и художницам дали зеленый цвет?
Если — так, наконец-то хорошие новости. С арт-группой многие институции порывались работать, но не могли. Тот случай, когда новый арт-проект с художниками (если он детище «Москвички», то значит москвиченок?) оказался помимо разных плюсов ещё и полезным
Полистала Catalog, на предмет что можно купить. Осталось ограбить банк 🏦
Читать полностью…
Пару дней назад в открылась выставка «Границы Лиминальности» в Stella Art Foundation
Стоит сходить ради наслаждения крутой коллекцию работ: Билл Виола, Сергей Воронцов, Эрвин Вурм, Аня Желудь, Илья Кабаков, Марк Куинн, Алена Кирцова, Майкл Крейг-Мартин, Андрей Кузькин, Елена Елагина, Игорь Макаревич, Андрей Монастырский, Алексей Панькин, Стас Полнарев, Д.А. Пригов, Группа «Синий суп», Хаим Сокол, Спенсер Туник, Утан, Семен Файбисович, Валя Фетисов, Ольга Чернышева, Иван Чуйков.
Вчера была в мастерской у Жени Николаевой и Ольги Пеговой.
Женя работает с границами мира живых и не живых, с темой хрупкости, состояния на грани. Ее объекты вынужденных скрываться и мимикрировать под окружающую среду, ощущая свою слабость в чуждом пространстве.
Оля рассказывала про фотопроект. Объектом ее внимания стал первый советский крематорий и колумбарий (Донской колумбарий).
На фото материальные воспоминания о людях — вазы и пластиковые цветы.
Серия натюрмортов, фиксируют присвоение чужой памяти. Индивидуальная память обезличивается и превращается в память коллективную, в историю.
Эдгар Дега использовал фотографии не только как самостоятельные произведения, но и вместо подготовительных рисунков и этюдов. «Голубых танцовщиц» (1898 г.) он рисовал по нескольким фотографиям балерин, которые сделал заранее.
Это лишь один из фактов курса “Как стать искусствоведом”, на котором за 10 месяцев можно научится смотреть, понимать и анализировать искусство.
Вы попадете в комьюнити единомышленников, получите новые навыки в свободное время и зададите лекторам все интересующие вас вопросы.
Важно! 51 лекция, семинары, домашние задания, тесты, памятки, большая библиотека с профильной литературой, статьями и фильмами.
И супер тренировка — финальный проект, собственная виртуальная выставка.
Лекторы: Наталья Вострикова, Ольга Чуворкина, Мария Мороз, Юлия Воротынцева, Максим Юдов и другие эксперты.
В тарифе «Мастер» лекторы расскажут о мировом искусстве Африки, Индии, Китая, Кореи и Японии, а также Австралии и Океании.
Сейчас в лектории проходит Черная Пятница. Промокод Art.times даёт скидку 40.000 р. на тариф «Мастер», а в подарок можно выбрать один из курсов.
Если в течение трех недель после старта вы поймете, что это не ваше — можно оформить возврат. А при необходимости есть рассрочка без переплат.
Поспешите, цена увеличивается каждую неделю. Записывайтесь по ссылке! Курс стартует уже 28 ноября.
Реклама. ООО «Культурная платформа «Синхронизация».
ИНН 9721220961. Erid: 2VtzqxV4Kou
Нашла новое в запрещенной соц сети у Нади Петровой
На заборе написано ЖОПА
Филейное и ирландское кружево, 2024.
логика лютого капитализма: всё в итоге становится товаром, вот и личный бренд так работает - мы все товар, который производит товар — 👯♀️👯♀️👯♀️👯♀️👯♀️👯♀️
потому что всё повторяется и продаётся в идеальном мире большой машины производства
нужен ли всем художникам личный бренд? скорее всего нет - можно существовать сообществами, призраками, быть травой, цветочком или кем-то ещё 🕺🌷⭐
☺️💕💀🎁
но играть с этой машиной очень интересно, особенно если твой интерес - столкновение большого и маленького - но будет больно, потому что становишься частью процесса и нельзя, чтобы тебя несло по течению (идёшь против) 🌊 это течение всегда несёт на свалку
маленькие и сломанные
*наше видео с выставки «Что в моей сумочке?» Объединение + a-s-t-r-a gallery
На Винзаводе смотрела выставку «Жили-Были».
Можно окунуться в мир сказки, расслабиться и обнять бревно, полазать по подземельям, лесу, болоту. Для фоток супер).
А главное посмотреть очень много работ современных художников. Забавно, что иногда декорации и объекты искусства друг с другом спорят.
С таким объемом остались на выставке и пустые тумбы, остается загадкой почему они пустые.
Кстати, как написано на сайте современное искусство подобрала специально для проекта галерея «Триумф».
Уже сложившая традиция приезжать в гости к арт-дилеру Марии Богатыревой перед Новым годом.
В это раз дома целый Художественный Салон с выставкой «Mirada al alma» с работами Адриана Диаса. Адриан пишет очень эмоциональные и зачастую социальные портреты.
Я брала у него интервью в 2021 году, он меня настолько удивил рассказом о Кубе, что мое мнение об этой точке на карте изменилось навсегда.
В рамках «Интермузей.Экспо», который пройдёт с 19 по 21 декабря в Москве, технологический обозреватель DEL’ARTE Magazine Ольга Проходцева выступит модератором презентации художественной лаборатории компании «Яндекс» и Государственной Третьяковской галереи «Человек и нейросети: кто кого создаёт?».
Цель проекта — понять, где проходит граница между алгоритмами и человеческим сознанием и как ИИ влияет на жизнь людей и искусство.
Организаторы лаборатории объявили опен-колл для художников, желающих поразмышлять о влиянии генеративных нейросетей и ИИ на человеческое мышление и творчество.
На презентации кураторы представят проект, поделятся ожиданиями от авторов и расскажут про опыты коллабораций технологий и искусства.
Вход свободный. Требуется пройти регистрацию.
Подробнее о событии на сайте фестиваля. Трансляция онлайн здесь.
Дата: 21 декабря в 16:15
Место: «Интермузей.Экспо», Новая Третьяковка, Западное крыло, г. Москва, ул. Крымский вал, 10
@delartemagazine
#календарьdelarte
Новогодние подарки! 🎁
Дорогие художники, если вы продаете свои работы и считайте что это хороший подарок на Новый год, покидайте их в комментарии.
Главное чтобы было качественное фото — цена.
И никаких предложений на заказ.
Ну а для тех, кто ищет подарки их можно посмотреть в комментариях.
Нашла красоту на аукционе
Самое то для подарка на НГ. 🎄
Нашла у HSE статью про Владимира Грига
Две работы с сказочными персонажами, с тонкими контурами и детальной проработкой в стилистике Ивана Билибина.
P.s. это две разные работы
Мне на catalog работы Евгения Малышева запали в душу.
Он стрит-артист, перешедший на холст, что случается довольно часто.
Он затрагивает темы ностальгии, размышления о времени, памяти, распада и возникновения нового, переходных состояний.
В изображениях написанных на основе фото, вторгаются его граффити, искажения от нейросеток.
В ММОМА открылась сенсорная выставка на которой можно нюхать, слушать, трогать, смотреть.
Выставка Анны Кабировой «...ONE ARTSAPIENS ID», посвященная феномену синестезии — состояния, при котором ощущения, исходящие от одного органа чувств, проецируются на другой.
Художница провела большое исследование вместе со Сколково.
Семь основных цветов были преобразованы в звуковые волны с помощью программы. Получившиеся аудио трансформировали в цифровые скульптуры. После этого Анна Кабирова создала систему, по которой можно преобразовать в аромат любой цвет.
А дальше начали исследовать отношение человека к цвету, звуку, запаху.
По итогу, бродить по выставке прикольно, нюхать и трогать скульптуры, смотреть 3D визуализацию и слушать звуки, но сложность поглотила интерес.
Проект The Kult Talk запустил онлайн-выставку «What’s Next?», которая объединила художников из России, Сербии и Израиля для размышлений о будущем, технологиях и культурной идентичности через искусство.
Павел Кун, Наталья Титова, Кейла Мойжешевски, Натали Нотяг, Юлия Рапоткина (Юлия Ra), Анна Спирина, Евгений Юдаков, Александр Бейлин, Елисавета Неймарк, Ольга Беркович, Евгения Белова и Анна Корь делятся своими уникальными взглядами на то, что нас ждет впереди.
Каждая работа становится частью большого разговора о том, как двигаться дальше в мире, который меняется быстрее, чем мы успеваем привыкнуть.
Работы художников и их размышления уже доступны на сайте:
https://thekulttalk.com/project/vystavka-what-s-next/
Галерея masla lissé
Маленькая выставка с ангелами, бестиарием, и очищением зубными щетками.
Художники: Людмила Баронина, Дмитрий Кадынцев
Алексей Рюмин.
Залипательная выставка работ Франциско и Платона Инфанте в ГЭС-2. Самое то, чтобы подумать о мироздании.
Для выставки семь классических артефактов Франциско Инфанте воссоздали и многократно увеличили.
Это четыре масштабные, динамичные, зеркальные конструкции, которые оживляют все вокруг.
Пространство вокруг них меняется: искривляется, делится и умножается.
Также три фотоартефакта, придется поискать на площадке, походить по верхним этажам, посмотреть по сторонам.
Звуковое оформление выставки и цифровую скульптуру «Два времени» сделал Платон Инфанте.
Автор проекта: Полина Лобачевская
Вниманию художников-раздолбаев: нейросеть генерирует оправдания. Excuse Generator придумает отмазку на любой случай — от опоздания до срыва дедлайна. Вводите адресата, описание своей вины и степень риска — всё! Оформленное и подробное оправдание остается отправить. Полезнейший сервис для конца рабочей недели тут: https://easywithai.com/fun-ai-tools/excuse-generator/
Читать полностью…
Вчера съездила в «Белые аллеи» на экскурсию по выставке “…НАДЦАТОГО МАКАБРЯ” к куратору PollyT.
Групповая выставка, кураторами которой выступили Ирина Кулик, PollyT и Наталья Конюкова, представляет собой исследование феномена «призраков прошлого», поиска забытых утопических идей будущего.
Призрак бывшего пионерского лагеря, на территории которого расположен парк-отель, стал неотъемлемой частью повествования, переплетаясь с концепцией выставки, построенной на хонтологии. «hauntology» (от англ. haunt — призрак, ontology — бытие).
Сложная, многогранная идея выставки подкрепляется литературными отсылками к Нилу Гейману («История с кладбищем»), Жаку Дерриде («Призраки Маркса») и Марку Фишеру («Призраки моей жизни. Тексты о депрессии, хонтологии и утраченном будущем»).
Подробнее о работах от Ирины Кулик: по ссылке
Ходить по выставке в одиночку без этикеток, было бы сложно.
Художники:
Екатерина Алимова, Митя Гранков, Дима Гред, Павел Зуданов, Наталья Конюкова, Антон Кузнецов, Алексей Лука, Мария Сафронова, Дима Филиппов, Ангелина Ушко, а также Катерина Шафир и Эльдар Ганеев. и Эльдар Ганеев.
Посетить можно: 22 ноября (с 19.00-21.00), и финисаж 1 декабря (19.00)