-
Критика современного искусства, экспозиций и выставок
Центр Гиляровского с галереей pop/off/art открыл выставку Аси Заславской «Время и случай для всех».
Исследование автора посвящено византийской и древнерусской
иконописи: пейзажам и животным.
Эта выставка — попытка воссоздать мифологическое пространство, где
работы художницы и предметы из коллекции Музея Москвы вступают в
диалог.
Выставка миленькая и маленькая.
Как минимум стоит сходить, чтобы захотеть перечитать/прочитать «Миф о пещере» Платона. Невозможно без этого понять концепцию.
А также узнать о приёмах в изображении архитектуры и животных византийской и русской иконописи.
Рад представить нашу коллаборацию с yana_tark , где она переосмыслила мои мемы с хеллоуинскими костюмами художников, добавив свое видение. Вышло довольно забавно.
Читать полностью…
Из хороших новостей, мы продлеваем наш Open call и у нас будет больше времени на производства работ. Скоро расскажу по подробнее ❤️
Читать полностью…
Открытие выставки на закате!
В Белых аллеях 8 октября открытие выставки Юлии Живичиной «Свет уходящего солнца».
Большую часть года мы живем в отсутствии солнца, света. Темнеет рано, а светлеет поздно и нам хочется продлить или воссоздать свет, который будет наполнять и заряжать серые будни длинной зимы.
Проект сочетает объекты разных медиа, которые внедряются во внутреннее пространство домика на реке, его террасу и входят в диалог с природным ландшафтом.
Главные действующие персонажи — гуси, которые становятся источниками света и розового цвета, цвета мечты и надежды о скорой весне.
В древних культурах символика птицы была связана с Солнцем. Так для египтян прилет гусей означал приход весны и возрождение Солнца. У северян (кельтов, германцев, славян) отлет гусей означал конец лета, а их возвращение было предвестием весны: они как бы носят с собой тепло.
Художница использует характерность птицы, которая вносит в её образный нарратив невероятную нелепость и делает странным все вокруг.
Попадая в пространство зритель пропитывается и заряжается энергией уходящего света, как зарядом батарейки, которой должно хватить до следующего уже весеннего возвращения гусей.
Куратор выставки: Катя Долгина
Куратор Парка-отеля «Белые аллеи»: Наталья Конюкова
Вход свободный. 18+
45 лет назад состоялась одна из самых известных акций «Коллективных действий» –«Место действия».
«Я сейчас попробую вспомнить тот день, но, в сущности, рассказать не то, что было на самом деле, а то, что представляет себе человек, которого пригласили и который поехал.
Мы поехали на электричке в середине дня - в основном все приятели и знакомые. Мы сошли с электрички, перешли через железнодорожный мост и увидели, что автобус, который нас должен был куда-то везти, уже стоял. Мы в него вошли. Он долго был без водителя и некоторые из нас уже стали выходить из автобуса на улицу, но потом появился водитель и все опять зашли в автобус. Была большая давка. Мы поехали. Ощущение, что едем неизвестно куда и что ты совершенно отпущен от своих дел, было необыкновенно приятно, спокойно, потому что это было контрастом с обычной запрограммированностью и озабоченностью.»
Илья Кабаков
Фото: Игорь Макаревич
Вчера была на открытии «Пёс с тобой» в Arbuzz Gallery.
Очаровательная выставка посвященная собакам и их взаимоотношениям с человеком. Все как в жизни. Они такие разные милые и отчаянные, в городе и дома, с человеком и сами по себе.
Прекрасный подбор работ и разбросанные по полу теннисные шарики.
Даты: до 26 октября 2024.
Куратор: Настя Секунда
Выше ⬆️ две мои методички «Рецепт портфолио» и «Как приготовить Artist statement».
По Open call приходит много запросов как оформить портфолио.
Надеюсь, вам помогут методички, но все равно пишите, я готова помогать и отвечать на вопросы.
Дорогие художники, начните год с нового Artist Statement. Сегодня, я готова представить обновленную методичку! Ее можно напечатать и писать ваш текст по блокам. В отличие от первой версии она дополнена примерами на которые можно ориентироваться.
P.S. Я буду вам признательна, если вы будете делиться методичкой со своими друзьями и подписчиками в каналах!
География нашего Open call. Особенно мне нравиться город Нигде. Интересно куда ставить ударение?
К слову, я погуглила, есть такой город в Турции.
В XL Галерее выставка Александра Повзнера «Limbo».
Из прекрасного вводного текста:
В религиозной терминологии «limbo» - это «лимб», место между раем, адом и чистилищем (или же первый круг ада по Данте).
Но в общеупотребительном значении «limbo» - это подвешенное, неопределенное состояние. Именно в нем, кажется, находятся все персонажи серии Повзнера: безликие, бесформенные и буквально перекинутые через веревку, как выстиранное белье.
Литофания — техника светопроницаемой керамики, которая позволяет создавать тонкие и эстетичные изображения с мягкими переходами и изысканной игрой света и тени.
Техника изобретена во Франции бароном Полем де Бургуэном в 1827 году.
Процесс литофании заключается в оттиске рельефного штампа на влажном тонком фарфоровом пласте. Полученное изображение отчетливо видно только на просвет, когда свет проходит через тонкие рельефные участки, создавая эффект нежного свечения.
Татьяна Бригадирова обновила технику, сделала ее более точной за счет смекалки: перед заливкой материала, она дополнительно использовала заливку воском, и корректировку формы чтобы добиться точности в изображении.
Три актуальных опен-колла для творческих:
• до 6 октября ММОМА объявил конкурс на создание росписи фасада Образовательного центра в Ермолаевском переулке, обещают гонорар! Подробнее🔗.
Художникам предлагается создать макет оформления ворот фасадной группы, исследуя темы, связанные с молодежной культурой, взаимодействием современного искусства и городской среды.
В рамках проекта художники, дизайнеры, коммуникационные агентства, дизайн-студии и творческие объединения смогут предложить свои идеи для паблик-арта, которые могут быть
реализованы в городских пространствах.
Проект исследует предрассудки о Колыме и Магадане, приглашая художников из разных уголков России создать работы, вдохновленные представлениями о природе, людях, культуре и языке этого региона. Отражающие собственное видение о Колыме и Магадане.Читать полностью…
Серия выставок "Названо Вазари" в Нижнем Новгороде закончилась, но вот вышел их каталог (3 в 1).
Читать полностью…
Журнал Art MUSE снова запустил open call, чтобы выбрать работу для обложки следующего выпуска. Это возможность для каждого художника заявить о себе.
Работа победителя будет размещена на обложке журнала, который читают коллекционеры, галеристы, арт-дилеры и художники по всему миру.
А также победителя ждет интервью о пути в искусстве.
Дедлайн: 29 сентября
Регистрационный взнос: 1000 руб.
Ссылка на заявку: ссылка
В Париже открылся Арт-Базель, где в числе первых гостей блеснули королева Рания, Раф Симонс, Хлое Севиньи, Натали Портман, Марк Куинс и Kaws. А вот и самая жирная сделка открытия: галерея White Cube продала эту графику 2.7 на 3.6 метра американской художницы эфиопиского происхождения Джули Мерету за сумасшедшие 9.5 миллионов долларов.
Читать полностью…
Друзья, Open Call в разгаре! Я ежедневно просматриваю заявки и уже вижу, что нас ждёт реализация интересных проектов.
После 1 ноября мы начнём активную коммуникацию с художниками, подавшими заявки. Да и впрочем, я уже вступила в диалог с несколькими авторами, уточнить детали.
В заявках я хочу отметить одну общую проблему: в 60% случаев художники не читают условия подачи заявки проектов требующих реализации.
Для участия нужно предоставить:
Сформулированную идею проекта (не более 200 слов)
Медиум (медиумы)
Эскиз или референсы.
Я как исследователь хотела бы узнать ваше мнение.
Как получается так, описанные правила подачи проектов игнорируются.
- Непонятно изложено, что должно быть в заявке.
- Визуально теряется в тексте и в заявке.
- Нет понимания, как выглядит заявка, текста недостаточно нужен пример.
- Недостаточно времени на создание таких документов и понимания их важности.
Очень важно, ваше мнение пишите, не стесняйтесь. Буду рада любым комментариям, даже если они будут негативными. Я искренне считаю, что, нужно учиться на ошибках, а не игнорировать проблему.
Open call «Магадан: за гранью мифов»
Выставка — взгляд на Магадан глазами художников, никогда не бывавших там.
Проект исследует предрассудки о Колыме и Магадане, приглашая художников из разных уголков России создать работы, вдохновленные представлениями о природе, людях, культуре и языке этого региона. Отражающие собственное видение о Колыме и Магадане.
Выставка откроет новый культурно-выставочный центр «Рында»
Подробнее: по ссылке
Дедлайн подачи заявок: 1 ноября
Сегодня на Win-win тянуло на керамику настенного характера, без бытавщины (вазы и тарелки). И на текст на текстиле.
Авторы пришедшиеся к сердцу сегодня.
Лера Амирханян
Милагрелия
Илина Червонная
Вика Утикалко
Бородин Кирилл
Иван Тузов
Путь создания методичек: от идеи до публикации
Исследование заняло год. За это время были опрошены арт-деятели и художники, проанализированы горы портфолио, изучены зарубежные материалы. Особое внимание уделялось тому, как сделать информацию доступной и читабельной.
Первая методичка «Как приготовить Artist Statement» была доработана во время участия в “Лаборатории новых медиа” на Винзаводе. Я пришла туда с почти готовым проектом, которому требовалось экспертное мнение. Точнее не ему, а мне, чтобы обрести уверенность. Куратор Лаборатории Лера Конончук дала прекрасный совет — включить в методичку примеры, что я и сделала во второй версии.
Однако на защите проектов в Лаборатории мне сказали, что никому из художников это не будет нужно, так как заполнять анкету слишком сложно.
Но я решила довести дело до конца, отдала текст в работу дизайнеру и опубликовала методичку.
Получив несколько положительных отзывов, я решила продолжить работу и приступила ко второй методичке «Рецепт портфолио».
Групповая выставка «Элемент» в Cube.Moscow от галереи Луч.
Выставка – сайт-специфическая, однако в белом кубе это выглядит несуразно.
У дуэта (Иван Калиничев и Александр Соколов) получилось поиграть локацией. Работа 92, представляет вписанный в специально построенную застройку круг отсылающий к атому.
На выставке представлены световые проекты студий INTERLNKD, LYM ART, mmd’s, а также творческой группы Ивана Калиничева и Александра Соколова.
#чтоделать в Москве
Медиации в музее «Гараж»
10 октября в 18:00 и 19:30
состоятся мои медиации на русском по проекту «Открытое Хранение.Пролог» в Музее Современного Искусства «Гараж».
«Открытое хранение. Пролог» — коллекция российского искусства 1980-2020-х годов, включает в себя произведения живописи, графики, скульптуру, видео, объекты и инсталляции.
В рамках авторских медиаций участники познакомятся с некоторыми работами из коллекции и обсудят их в активном диалоге.
Участие в медиации бесплатное, нужна только регистрация.
Итак, мой новый проект "Рецепт портфолио".
Дорогие художники и не только, это методичка по подготовке портфолио. Создана она на личном опыте составления портфолио для художников. Портфолио визитная карточка к большим проектам.
Подобной методички в открытом доступе нет, а значит это бесплатная возможность:
- создать портфолио с нуля;
- проверить свое портфолио на оформление.
Жду ваши вопросы в комментариях.
Это проект я разрабатывала весь 2022 год, он придавал мне силы.
Донаты за проделанную работу принимаю на карту 😘- 5536 9140 8515 7836 (Tinkoff)
🌐 Ярмарка Cosmoscow (Москва, 24-27 октября) приглашает волонтеров
https://www.cosmoscow.com/ru/about/workwithus
🌐 AI HOKUSAI, международный исследовательский проект в области ArtTech, приглашает в онлайн резиденцию/лабораторию по созданию работ при помощи генеративного ИИ. Программа продлится два месяца, будет состоять из воркшопов, открытых дискуссий и мастер-классов. Итогом станет онлайн выставка. Участники получат стипендию. До 10 октября. https://www.aihokusai.art/
🌐 Ценр Зотов (Москва) принимает заявки на участие в интенсиве по архитектурной фотографии «Освоение пространства». Кураторы - Юрий Пальмин и Ольга Алексеенко. Занятия будут проходить с 16 октября по 15 декабря три раза в неделю, итогом станет выставка. Программа платная, 35 т р. До 11 октября. https://centrezotov.ru/events/osvoenie-prostranstva-fotointensiv-yuriya-palmina-i-olgi-alekseenko/
🌐 Delfina Foundation (Лондон) приглашает в резиденцию художников, живущих в Казахстане, Узбекистане, Кыргызстане, Туркменистане и Таджикистане. Программа продлится с 31 марта по 22 июня 2025. Участники получат кураторскую поддержку, знакомство с местной арт-средой, проживание, командировочные, бюджет, им оплатят дорогу. До 21 октября. https://www.delfinafoundation.com/open-calls/current/open-call-for-artists-based-in-central-asia/
🌐 Общественно-культурный центр «Рында» (Магадан) принимает заявки на участив в выставке «Магадан: за гранью мифов» - взгляд на Магадан глазами художников, никогда не бывавших там. Организаторы оплатят доставку работ в Магадан, часть работ будет выкуплена в коллекцию центра. До 1 ноября. /channel/art_times_ru/6127
Быть в искусстве
В пространство Винзавода, откуда все съезжают довольно быстро, еще недавно там был винтажный магазин, приехала галерея FUTURO.
Будем надеяться, что она там приживется.
Первая выставка предупреждает: «Внимание, это не магазин одежды, это тотальная инсталляция! Это не мерч, это тиражное искусство! Это не продавец-консультант, это перформер!»
Арт-группа художников NONSNS: Гоша Голицын и Мария Челоянц создают провокационные работы мимикрируя под привычные формы массовой культуры.
Вы видите магазин одежды с толстовками с надписями, но это тиражное искусство в котором можно быть.
Выставка «Быть в материале. Современное искусство керамики» представляет двух разных художников-керамистов — Татьяну Бригадирову и Виктора Решетникова.
Их объединяет баланс между концепцией, функцией и красотой.
Татьяна Бригадирова известна своим утонченным стилем, характеризующимся тонкостью линий и образно-поэтическим повествованием. Ее работы пронизаны эмоциональной насыщенностью и глубоким пониманием материала.
Виктор Решетников работает с формой и цветом, придерживаясь принципов простой геометрии. Его работы отличаются лаконичностью.
Хорошего вечера!
https://music.yandex.ru/album/7171241/track/51437970?utm_medium=copy_link
Выставка «Возвращенный взгляд», VLADEY.
На художника падают разные взгляды: вечно недовольный взгляд самого художника, взгляд его коллег и учеников, взгляд его друзей/ врагов, взгляд экспертов и просто любопытствующих.
Эти взгляды могут как вредить, так и приносить благо.
В выставке «Возвращенный взгляд» участвуют четыре художника: Егор Кошелев, Леонид Цхэ, Larkandre, Даниил Васильев.
Разные взаимоотношения художников создают разный взгляд: вы тут найдете друзей и соперников, учеников и учителей.
С другой стороны, тема взгляда обусловлена сюжетами, связанными с двумя архетипическими сюжетами из истории античной культуры: мифами о Медузе Горгоне и Пигмалионе.
Куратор: Сергей Хачатуров
Рубрика #зарубежка
В Maxim Boxer Gallery открылась выставка «Голодные игры» латвийского художника Кристиана Бректе.
Автор с детства питает интерес к природным процессам, а особенно к древнелатвийской мифологии.
На выставке он — трикстер своего времени, играющий с символами и образами потребительской культуры. Он выбирает коллективную тень и предлагает встретится с ней глазами.