7749
Просто о сложном, интересно о скучном: рассказываем об искусстве как никто другой! © Реклама: https://arthive.com/ad/
Лия Гомеш. Замок на берегу моря. 2019. Холст, масло. 60×50 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Эндрю Уайет. Доктор Син. 1981. Дерево, темпера. 54.6×47.6 см. Частная коллекция
⬇️
⬆️Эта картина (как и «Зеленый Христос») была написана Гогеном незадолго до первой поездки на Таити, и она разительно отличается от тех полотен, с которыми чаще всего ассоциируется художник. В Порт-Авене он поселился в 1886 году, спасаясь от неминуемой нищеты, и прожил в маленьком бретонском городке вплоть до 1891 года, не считая двух с лишним месяцев в Арле с Винсентом Ван Гогом. Начиная с Бретонского периода, Гоген довольно часто обращается к религиозным сюжетам, но всегда интерпретирует их по-своему. В работе «Желтый Христос» он использует мощную эмоциональную тему распятия, перенося библейскую сцену в Бретань XIX века и окружая страдающего на кресте человека французскими крестьянками в традиционных платьях того времени.
Подобный прием до Гогена использовали многие его предшественники. Однако техника, использованная художником, была на тот момент инновационной. Полотно, разделенное на четко очерченные сегменты ярких цветов, написано в стиле клуазонизма. На создание «Желтого Христа» Гогена вдохновило раскрашенное деревянное распятие в одной из церквей, неподалеку от Порт-Авена. Желтый цвет, по словам художника, он выбрал основным, чтобы передать собственные ощущения одиночества и обособленной жизни среди бретонских крестьян.
Гоген изобразил Христа в тот момент, когда его лицо выражает уже не мучения, а почти обреченность и покорность судьбе. Желтый цвет его тела перекликается с цветами окружающего осеннего пейзажа. Можно провести некую параллель между сельскохозяйственным и религиозным жизненными циклами: рождение – жизнь – смерть – возрождение. Анализируя полотно Гогена, исследователи сравнивают распятие Христа с осенью (временем жатвы), три дня в могиле – с бесплодной зимой, и, наконец, воскрешение – с весной, приносящей новую жизнь природе.
Автор текста: Евгения Сидельникова
О картине «Украинская ночь» Архипа Куинджи Крамской писал в письме Репину: «Я — совершенный дурак перед этой картиной. Я вижу, что самый свет на белой избе так верен, так верен, что моему глазу так же утомительно смотреть на него, как на живую действительность: через пять минут у меня глазу больно, я отворачиваюсь, закрываю глаза и не хочу больше смотреть».
Читать полностью…
Соцопрос ВЦИОМ в 2017 г. показал: самым известным россиянам художником является Иван Шишкин (32% опрошенных). На II-м месте – Илья Репин (29%), на III-м – Иван Айвазовский (24%). https://goo.gl/mT3aTk
Читать полностью…
Доменек Фелип Жасинт и Доменек, маркиз де Дали де Пуболь – полное имя гениального художника, чей день памяти – 23 января.
Читать полностью…
Пабло Пикассо всегда держал у себя, помимо домашних животных, много птиц. Совенка подобрал в Антибе и подарил Пикассо его приятель, франузский фотограф и скульптор Мишель Сима. Из Антиба его привезли в Париж, и он жил в клетке на кухне, вместе с канарейками и голубями. Совенок отличался диким нравом, и никого, кроме Пикассо не признавал. А художник, известный своим рисунками «голубя – птицы мира» изображал еще и сов.
Читать полностью…
На дворе крещенские морозы, а мы ещё раз вспомним Рождество – в тесте Артхива.
Кто написал Рождество? https://goo.gl/12FkWB
Сегодняшний именинник Поль Сезанн: «Общества, стипендии, почести созданы для кретинов, мошенников и прохиндеев всех мастей.»
Читать полностью…
Илья Репин был почти болезненно скуп. Узнав, что билеты в трамваях Петербурга стоят по утрам всего пятачок, а днём – целый гривенник, художник старался приезжать в город рано утром. А когда его дочери Вере понадобились сеансы массажа, Репин изрёк поистине «гениальное» предложение: «Ты пригласи массажистку на один раз, запомни приёмы массажа, а потом будешь массировать себя сама!».
Читать полностью…
Самая часто изображаемая женщина в британской истории – леди Гамильтон. Возлюбленная адмирала Нельсона передавалась мужчинами из рук в руки, как вещь, и закончила жизнь в долговой тюрьме и изгнании.
Элизабет Виже-Лебрен. Эмма Гамильтон в образе вакханки
В день памяти Яна Брейгеля Старшего – «Рай», 1620
Читать полностью…
Удлинённые фигуры Альберто Джакометти относятся к величайшим произведениям искусства XX в. «Указующий человек» (L'Homme au Doigt) в мае 2015 был продан на Christie’s в Нью-Йорке за $141,3 млн.
Читать полностью…
Ну, как проходит возвращение на работу после новогодних выходных?
Анжела Джерих предполагает, что «Ля минор»
Арт-новости этой недели и материалы авторов Артхива, которые заслуживают вашего внимания:)
В США учителя уволили из школы за показ «порнографии» от Энгра и Модильяни
Юбилей Йозефа Лады – художника, сказочника, автора иллюстраций к «Швейку»
Викторианская идиллия художницы, иллюстратора и садовода Таши Тудор в современной Америке
Рождественские открытки Сальвадора Дали
Приятного чтения!
⬆️Картина «Доктор Син» резко выбивается из общей тональности работ реалиста Эндрю Уайета. Особенно если учесть, что скелет в старинном военном кителе, написанный в интерьере капитанской каюты – на самом деле экстравагантный автопортрет американского художника.
Изначально доктор Син, именем которого названа картина, был ученым-авантюристом, пиратом и контрабандистом – героем серии романов британца Рассела Торндайка, по которым в разное время были сняты три экранизации. Персонаж из разряда Робин Гуда носил маску смерти – видимо, этот факт и стал основой для ассоциации со скелетом на странном автопортрете Уайета.
А странностей и семейных тайн «Доктор Син» скрывает больше, чем кажется на первый взгляд. Чего только стоит факт, что кости скелета художник писал со своих собственных рентгеновских снимков. На момент создания картины ему было 63 года – столько же, сколько его отцу в момент его трагической смерти. Иллюстратор детских книг Ньюэлл Конверс Уайет вместе со своим трехлетним внуком попал в страшную аварию: автомобиль, на котором они ехали, был сбит на железнодорожном переезде грузовым поездом.
Легко представить себе, что картина была написана во время размышлений художником о конечности жизни и преемственности поколений. Настоящий капитанский китель времен войны 1812 года, в который облачен скелет, достался ему в подарок от отца. Тот использовал его во время работы над иллюстрациями для книг о Горацио Хорнблауэре – доблестном офицере Королевского Британского Флота, герое наполеоновских войн. Частично его образ английский писатель Сесил Скотт Форестер списал с легендарного адмирала Горацио Нельсона.
Интерьер на картине «Доктор Син» тоже не случаен. В 1978 году жена Уайета Бетси приобрела небольшой домик на Южном острове в гавани Тенантс, штат Мэн, и отреставрировала его убранство таким образом, что внутри он стал точной копией капитанской каюты корабля HMS Victory, на котором адмирал Нельсон был смертельно ранен во время Трафальгарского сражения. Бетси удалось добиться поразительного сходства, повторив все ключевые детали – от изящных гнутых балок до полов в черно-белую клетку. Она преподнесла помещение, задуманное как студию, в качестве подарка Уайету.
Художник в свою очередь ответил ей презентом в виде картины со скелетом в капитанском кителе – он приурочил его к 60-летнему юбилею жены. К слову, название придумала сама Бетси: именно она нарекла эту работу «Доктором Сином». Надпись, сделанная рукой автора на полотне, гласила: «Королеве Южного острова от Старых Костей».
На этом занимательную семейную историю нельзя считать оконченной. Спустя несколько лет Эндрю Уайет подарил капитанский китель своему сыну, художнику Джейми Уайету. Тот также использовал его в качестве реквизита на нескольких картинах, и без шарад тоже не обошлось. Так, на его полотне «Метеоритный дождь» 1993 года фамильный артефакт красуется на одиноком пугале у водной глади посреди голых камней.
Парадный китель на чучеле – странное сочетание. Особенно если не знать о том, что Пугало стало прозвищем литературного персонажа Доктора Сина, после того как ему пришлось позаимствовать одежду у огородного пугала, и впоследствии он сделал этот вынужденный образ своим фирменным имиджем. Три поколения художников Уайетов передавали по наследству не только талант, но и своеобразное чувство юмора в деле почитания памяти своих предков.
Автор текста: Наталья Азаренко
Эндрю Уайет в Артхиве: https://arthive.com/ru/andrewwyeth
Историю жизни этой художницы могли бы изучать в школах подобно дневнику Анны Франк. Но биография еврейской девушки из Берлина, прожившей всего 26 лет, не предназначена для неокрепшей детской психики, поскольку вобрала в себя, кажется, все ужасы, которые только могут произойти с человеком: ранняя смерть мамы, зловещее родовое проклятье, безответная любовь и, возможно, психическое расстройство — и это еще наиболее безобидные вещи из тех, что ей пришлось пережить. Зато она нашла выход в творчестве, которому, как это часто бывает, трагедии идут только на пользу. За несколько месяцев она смогла создать экстраординарное произведение современного искусства — длиной в три нью-йоркских квартала.
Подробно в материале Артхива: https://arthive.com/ru/publications/2850
Поль Гоген. Жёлтый Христос. 1889. Холст, масло. 92.1×73.3 см. Художественная галерея Олбрайт-Нокс, Буффало
⬇️
Картина «Лов на Блайт-Сэндс при начавшемся приливе» Уильяма Тёрнера некоторое время служила… кошачьей дверцей. Холст размером 89 на 119 см прикрывал кошачий лаз на двери в доме Тёрнера. Сейчас этот пейзаж выставлен в галерее Тейт Британия и является, пожалуй, самой дорогой кошачьей дверцей в мире.
Читать полностью…
Незадолго до смерти жены Василий Суриков разругался с писателем Львом Толстым. Когда она уже тяжело болела, Толстой повадился навещать ее каждый день с задушевными беседами о жизни и смерти. После этих визитов Елизавета долго плакала и просила «не пускать этого старика ее пугать». Когда писатель нагрянул в очередной раз, Суриков выгнал его со словами: «Пошел вон, злой старик. Чтобы тут больше духу твоего не было!»
Читать полностью…
Отличите работы сегодняшнего именинника Эдуара Мане от картин его коллеги по кисти Клода Моне? Тест Артхива: https://goo.gl/rvgw2L
Рекомендуем сначала освежить в памяти произведения обоих художников. :)
Арт-новости этой недели и материалы авторов Артхива, которые заслуживают вашего внимания:)
Выставка «Невидимое. Мария Примаченко»
Босх предсказывал будущие войны, эпидемии и экологические катаклизмы. И не просто предвидел «апокалипсис сегодня», он в точности знал, как этот апокалипсис будет выглядеть
Выставка русского авангарда в Гентском музее может оказаться полностью фальшивой
Картину Пикассо, ни разу не появлявшуюся на рынке, продаст Sotheby’s
Как 11 художественных течений получили свои названия
Арт-дилер Симон де Пюри отсудил 10-милионную комиссию за продажу картины Гогена
Исследователи из музея Ван Гога в Амстердаме объявили об обнаружении ранее неизвестного рисунка мастера, пропавшего из виду столетие назад
День музейных селфи: фан-инициативе исполнилось 5 лет
Приятного чтения!
Чтобы свести концы с концами, Валентин Серов постоянно был вынужден писать множество заказных портретов. Когда кто-то из друзей упоминал о возможности получить заказ, Серов спрашивал: «Не рожа ли?».
Читать полностью…
В годы Второй мировой войны Ренато Гуттузо создаёт одно из знаменитейших своих произведений — «Распятие»: «Я хочу написать эту казнь Христа как сегодняшнюю сцену… Христос как символ всех, кто сегодня терпит оскорбления, тюрьмы, казни за свои идеи». Картина перекликается с «Герникой» — в центре композиции фигура лошади — прямая цитата шедевра Пикассо. Картина «Распятие» экспонировалась на выставке «Премио Бергамо» (1942) и вызвала недовольство Ватикана.
Читать полностью…
Эндрю Уайет: «Из путешествия человек возвращается не тем, что прежде. Я никуда не езжу, потому что боюсь утратить что-то важное — возможно, наивность».
Читать полностью…
Художница Берта Моризо, единственная женщина в «банде Мане», оставила след в сердце и на холстах Эдуара Мане, но вышла замуж за его брата Эжена.
#Любовь Эдуара и Берты: https://goo.gl/GP68fW.
Расцвет творчества Джованни Больдини пришелся на период Belle Époque – «Прекрасная эпоха»: отход от романтических идеалов и приближение к реализму, феминизм, движение суфражисток, первые десятилетия III-й Французской республики, бурное развитие автомобилестроения и воздухоплавания, фотографии и кинематографа, открытие знаменитого Мулен Руж на бульваре Клиши.
Читать полностью…
Николай Ге прославился не только творчеством, но и чудачествами. Так, он упрекал жену, что она посадила под окном розы вместо нужного людям картофеля. Выучился класть печи и ходил по сёлам бродячим печником. Стал вегетарианцем. Домашние были так поражены «чудачествами» главы семьи, что Ге вынужден был прорубить для себя в доме отдельный вход, чтоб не сталкиваться с семьёй. Просто художник следовал философии толстовства, которой «заразился» с 1884 г.
Читать полностью…
Тест Артхива: Дева Мария на картинах разных художников. Сможете назвать всех авторов? https://goo.gl/wc5r4k
Если перед прохождением теста пройтись по ссылкам, результат будет выше!
С Рождеством!
Рождество Христово. Илья Ефимович Репин
