7749
Просто о сложном, интересно о скучном: рассказываем об искусстве как никто другой! © Реклама: https://arthive.com/ad/
Тамара Лемпицка. Девушка в шляпе. 1930. Масло, дерево. 35×27 см. Частная коллекция
Тамара де Лемпицка: баронесса с кисточкой: https://arthive.com/ru/publications/4247
Эдвард Роберт Хьюз (1851–1914, Великобритания). Картон, акварель, карандаш, золото. День и Ночь. Частная коллекция
Читать полностью…
Ремедиос Варо. Натюрморт воскрешения. 1962. Масло, мазонит. 60×42 см. Частная коллекция
Биография и другие работы этой художницы: https://arthive.com/ru/remediosvaro
Сегодня исполняется 100 лет со дня рождения британского художника Люсьена Фрейда.
Биография Фрейда и галерея его работ в Артхиве: https://arthive.com/ru/lucianfreud
Камисака Сэкка. Ржанки, летящие через реку над заснеженными тростниками. 1904–1915
Читать полностью…
Утагава Хиросигэ. Ветка красной сливы на фоне летней луны. 1840-е
Утагава Хиросигэ в Артхиве: https://arthive.com/ru/hiroshige
⬆️О Франсуазе Жило чаще всего говорят как о единственной возлюбленной Пикассо, которая нашла в себе силы уйти от него первой. Они встретились в Париже в 1943 году, когда художник еще жил с Дорой Маар. Франсуаза стала его «послевоенной» любовью, нервные и заряженные драмой отношения с Дорой окончились вместе с войной. Очень юная и очень живая Франсуаза стала для Пикассо воплощением новой жизни и новой надежды. На момент знакомства ей исполнился 21 год, он был на 40 лет старше.
Некоторое время Пикассо и Жило обитали в Париже, но после войны он увез новую музу на юг Франции. Жениться на ней художник не мог, поскольку официально все еще состоял в браке с Ольгой Хохловой. Тем не менее, Франсуаза прожила с ним почти 10 лет и родила от него двоих детей – Клода и Палому. Хоть и недолго, но их семья была по-настоящему счастливой, а дети служили для обоих родителей мощным источником вдохновения.
Счастливые времена, однако, довольно быстро закончились. Франсуазу все сильнее раздражали властность и деспотичность Пикассо. Он требовал от нее постоянного внимания, ревновал к друзьям и лишал Франсуазу возможности развивать собственный талант. При этом сам Пикассо оставался патологически неверным и проводил много времени с Мари-Терез Вальтер и их общей дочерью Майей.
Их расставание было неизбежным, и именно тогда Пикассо показал себя с самой отвратительной стороны. Не в силах смириться с тем, что женщина посмела от него уйти, он опустошил их общий дом, прихватив с собой множество вещей Франсуазы, ее коллекцию книг, подаренные им рисунки, адресованные ей письма, в том числе и от Анри Матисса. Последним мстительным ударом Пикассо стало то, что он использовал все свое влияние, чтобы Франсуазу выгнали из ее галереи.
К счастью, в отличие от других возлюбленных Пикассо, Франсуаза Жило не сломалась и не повредилась рассудком ни во время их совместной жизни, ни после разрыва. Более того, она жива до сих пор и ведет весьма насыщенную жизнь для своего почтенного возраста. Расставшись с Пикассо, Жило наконец смогла в полной мере раскрыться в своем творчестве и написала несколько книг (в том числе о своей жизни с Пикассо). В 1970 году она вышла замуж за вирусолога Джонаса Солка (изобретателя вакцины от полиомиелита) и счастливо прожила с ним 25 лет до самой его смерти.
Подробнее о Франсуазе Жило: https://arthive.com/ru/publications/4073
Светлана Соколова. Красная луна. 2021. Холст, акрил, чернила. 70×50 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Джон Уильям Уотерхаус. Джульетта. 1898. Холст, масло. 72×48 см. Частная коллекция
Биография Уотерхауса и другие его работы: https://arthive.com/ru/johnwaterhouse
Ольга Крохичева. Там росли огненные цветы. 2020. Холст, акрил. 68×55 см.
Эта картина выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькратину
Виктор Зарецкий. Храм. Зимний лес. 1986. Холст, масло. 75 х 75 см
Виктор Зарецкий в Артхиве: https://arthive.com/ru/artists/19790
Анджей Влодарчик. По снежной дороге в ноябре. 2021. Холст, масло. 60×90 см
Эта картина выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
В феврале в Амстердаме, в Рейксмузее откроется большая выставка Вермеера. На ней будут представлены и эти три работы. Большинство экспертов по творчеству художника не считают эти картины произведениями Вермеера или, по крайней мере, сильно сомневаются в авторстве. Но принимающий выставку музей настолько щедр, что собирается выставлять эти работы под именем Вермеера.
Это было бы хоть как-то объяснимо, если бы работы принадлежали Рейксмузею: галереи обычно очень болезненно относятся к атрибуции, понижающей статус, и крепко держатся за громкие имена. Но ни одна из этих работ амстердамскому музею не принадлежит! Первая — из Национальной галереи в Вашингтоне (и в Национальной галерее недавно однозначно и официально признали: нет, это не Вермеер), вторая — из Национального музея западного искусства в Токио, третья — из Лейденской коллекции (это американское частное собрание).
Сергей Строганов. Японские журавли. Бумага, цветной карандаш. 65×50 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
265 лет назад — 28 ноября 1757 года — родился Уильям Блейк.
Биография и произведение Блейка в Артхиве: https://arthive.com/ru/williamblake/biography
Уильям Блейк о живописцах, розах, лисах, вечности и милосердии: https://arthive.com/ru/publications/2814
Иллюстрация: Старый дракон. Иллюстрация Блейка к поэме Мильтона «Утро Рождества Христова».
Натали Михайлюк. Дуэт «Нежность». 2021. Картон, пастель. 50×100 см.
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Иероним Босх. Вознесение праведников (фрагмент полиптиха «Четыре видения загробного мира»). Палаццо Гримани, Венеция
Панель показывает «блаженные души», которых опекают ангелы перед вознесением в эмпирей (от древнегреческого ἔμπυρος – огненный). Всем существом, охваченным религиозным экстазом и очищенным от грешного и земного, праведники устремлены ввысь, к источнику божественного света, открывающемуся за пределами туннеля в виде концентрической воронки. Мистик Генрих Сузо учил, что после смерти освободившаяся от земной плоти душа возносится в «объятое пламенем небо», погружается во всепроникающее сияние, «бесконечное уединение и абсолютную глубину открывшейся божественности». Считается, что именно Иероним Босх стал первым европейским художником, который сумел облечь эти видения, существующие только в словесном изложении, в убедительные живописные формы и краски.
Подробнее об этом полиптихе Босха: https://arthive.com/ru/hieronymusbosch/works/391805
Анджей Влодарчик. Зимний лес. 2022. Холст, масло. 50×60 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Сегодня день рождения украинской художницы Катерины Билокур (1900–1961).
В Национальном музее украинского народного декоративного искусства в Киеве в эти дни показывают только одну её работу — «Натюрморт с колосками и кувшином». В музее большое собрание работ художницы, но все остальные сейчас в укрытии.
Биография и картины Катерины Билокур в Артхиве: https://arthive.com/ru/artists/68011
И еще Утагава Хиросигэ. Теперь по сезону — со снегом:)
Читать полностью…
Кристина Виверс. Красные маки. Экспрессия. 2022. Холст, масло. 100×100 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Этот небольшой карандашный рисунок, выполненный Пабло Пикассо в 1946 году, – один из самых лирических и чувственных портретов Франсуазы Жило. И, пожалуй, самый реалистичный из них. Пикассо создал этот рисунок в самом начале их отношений, в период, исполненный нежности и искреннего обожания. Несколько лет спустя, когда союз с Франсуазой уже начнет трещать по швам, Пикассо будет безжалостно сминать и искажать черты ее лица на своих картинах, как это уже бывало с ее предшественницами.
⬇️
Жан Батист Симеон Шарден. Стакан воды и кофейник. Ок. 1761. Холст, масло. 32×41.3 см. Музей искусств Карнеги, Питтсбург
Шарден в Артхиве: https://arthive.com/ru/jeanbaptistesimeonchardin
Исследовательский институт Pantone выбрал главный цвет 2023 года. Им стал карминово-красный оттенок с фиолетовым подтоном, который назвали Viva Magenta. «Это новый красный, который наслаждается чистой радостью, поощряет эксперименты и самовыражение без ограничений», — сказано в заявлении Pantone.
А мы выбрали несколько картин с этим оттенком:
1. Василий Кандинский. Картина с белыми линиями. 1913. Частная коллекция
2. Габриеле Мюнтер. Портрет молодой женщины. 1909. Художественный музей Милуоки
3. Энди Уорхол. Портрет Гертруды Стайн. 1980. Револьвер Уорхол Галерея, Санта-Моника
4. Отто Дикс. Портрет журналистки Сильвии фон Харден. 1926. Центр Помпиду, Париж
5. Марк Шагал. Влюблённые. 1928. Частная коллекция
6. Поль Синьяк. Порт Ла-Рошель. 1921. Музей д’Орсе, Париж
7. Анри Матисс. Настурции. Панно «Танец» II. 1912.
ГМИИ им. А.С. Пушкина
8. Эмиль Нольде. Цветы в саду. 1908. Частная коллекция
9. Эрнст Людвиг Кирхнер. Девочка с котом (Франци). 1910. Художественный фонд Мерцбахера, Швейцария
Хотя пейзажи Эндрю Уайета никогда не отличались буйством красок, картина «Зима 1946 года» выглядит сдержанно и монотонно даже для него. Грязно-коричневое поле высохшей травы простирается почти на все пространство картины, нарушаемое лишь крохотными белыми пятнами снега и парой неровных следов автомобильных шин. Кажется, время остановилось, все чувства отупели и весна никогда не придет. Даже фигура бегущего юноши не придает живости гнетущей атмосфере «Зимы»: его лицо словно искажено гримасой боли, а взгляд не по-детски серьезен. Уайет писал, что рука Аллана, будто безвольно парящая в воздухе, олицетворяет его растерянную, израненную утратой душу, неспособную обрести покой.
Эта картина о трагедии. Личной. И переломная точка в творчестве художника.
Подробнее о картине: https://arthive.com/ru/andrewwyeth/works/221779
Ремедиос Варо. Аллегория зимы. 1948. Холст, масло. 64×62 см. Частная коллекция
Биография художницы и другие её работы: https://arthive.com/ru/remediosvaro
#загадка
С какой работы Иеронима Босха этот фрагмент?
Варианты ответа ниже⬇️ А после того как выберете свой, жмите на значок в виде лампочки — там будет ссылка, по которой можно увидеть все произведение и прочитать текст Артхива о нем.
«Послы» – полноразмерный двойной портрет пары французов, которые в 1533 году находились с дипломатической миссией в Лондоне, где в это время работал Ганс Гольбейн Младший. Немецкий художник, придворный живописец Генриха VIII, запечатлел для истории эпоху Тюдоров, написав более ста портретов выдающихся людей того времени.
На картине «Послы» слева изображён Жан де Дентевиль – эмиссар французского короля при дворе Генриха VIII. Он заказал эту панель в честь приезда своего друга, священника Жоржа де Сельва (справа), который в следующем году стал епископом Лавуа. Это одно из самых ярких – и самых загадочных – произведений Ганса Гольбейна сейчас хранится в Национальной галерее в Лондоне. Историки и искусствоведы веками изучали эту работу, однако так и не смогли дать ей однозначную интерпретацию, ведь каждая деталь здесь имеет несколько значений.
Подробности: https://arthive.com/ru/hansholbeintheyounger/works/194273
Завтра в Мадриде, в Музее Тиссена-Борнемисы открывается выставка «В эпицентре бури. Модернизм в Украине в 1900–1930-х годах». В Испанию из Украины приехали около 70 работ, среди авторов — Александр Богомазов, Михаил Бойчук, Виктор Пальмов, Анатолий Петрицкий, Давид Бурлюк, Казимир Малевич, Александра Экстер, Соня Делоне. Произведения для выставки предоставлены Национальным художественным музеем Украины, Музеем театрального, музыкального и киноискусства, а также частными коллекционерами. Некоторые работы — из собрания музея, принимающего выставку.
«Впервые у западной публики будет возможность увидеть такую широкую и основательную презентацию украинского модернизма во всем его стилевом разнообразии без российского нарратива», — отмечают в Национальном художественном музее Украины.
Работы с выставки:
1. Давид Бурлюк. Карусель. 1921
2. Александр Богомазов. Правка пил. 1927
3. Эль Лисицкий. Композиция. 1918–1920-е
4. Виктор Пальмов. 1 Мая. 1929
5. Александра Экстер. Натюрморт. 1913
Картины польской художницы Анны Билиньской-Богданович (1854–1893) из собрания Национального музея в Варшаве и Музея Подляшья в Белостоке.
Она родилась в Златополе — сейчас это часть Новомиргорода в Кировоградской области Украины. Последняя работа в подборке — автопортрет художницы.