7749
Просто о сложном, интересно о скучном: рассказываем об искусстве как никто другой! © Реклама: https://arthive.com/ad/
Белый Кролик. Из иллюстраций Родни Мэтьюза и Джона Тенниела к книге Льюиса Кэрролла «Приключения Алисы в Стране чудес».
Смотрите также:
«Алиса из Страны Чудес на фото и рисунках Льюиса Кэрролла»: https://arthive.com/ru/publications/2745
Иван Вельц. Украинская ночь. Зима. 1898
Читать полностью…
Джеймс Тиссо. Рождество (Бруклинский музей). Путешествие волхвов (Институт искусств Миннеаполиса). Конец XIX века
Читать полностью…
Эйвинд Эрл (Eyvind Earle; 1916–2000, США)
Имя этого художника вы встретите и в энциклопедиях по истории анимации: в 1950-х он разрабатывал стиль, фоны и интерьеры для диснеевских мультфильмов. Самый известный мультфильм, к которому он приложил руку, – «Спящая красавица». В общем, сказка, с какой стороны ни посмотри.
Больше работ этого художника: https://arthive.com/ru/artists/6124
Натали Михайлюк. Зефирный вальс II. 2021. Пастель, картон. 50×35 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Каспар Давид Фридрих. Еловые заросли в снегу. 1828. Холст, масло. 31.3×25.4 см. Новая пинакотека, Мюнхен
Реалистично написанные ели напоминают фотографию. Кажется, художник просто не мог пройти мимо заснеженных деревьев и пробивающейся сквозь снег травы. Но три большие дерева, контрастирующие с серо-фиолетовым небом, намекают, что автор тщательно продумал композицию. И вложил в нее символический смысл: вечнозеленые хвойные деревья, дремлющие под снегом, напоминают христианину о надежде на воскресение.
Биография художника и другие его работы: https://arthive.com/ru/caspardavidfriedrich
Хосе Родригес. Портрет белого мустанга. 2022. Холст, масло. 80×80 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
💔
Автор обложки — польский художник Pawel Kuczynski.
С праздником тех, кто встречает святого Николая сегодня!
Святой Николай. Деталь мозаичного святительского чина в алтаре Софии Киевской. XI век
Чудеса Святого Николая: истории, иконы и картины: https://arthive.com/ru/publications/1453
Сегодняшний Google Doodle посвящен колумбийской художнице Ане Мерседес Ойос (Ana Mercedes Hoyos, 1942–2014) и её вкладу в искусство. В разные периоды творчества она создавала абстрактные работы и экспериментировала со стилем поп-арт, а в итоге нашла свою особенную тему и оригинальный стиль — это преувеличенно яркие натюрморты, в которых отражается природная красота и разнообразие Колумбии и побережья Карибского моря. С помощью сочных натюрмортов Ана Мерседес Ойос поднимала и серьезные темы: мультикультурное и национальное разнообразие Колумбии, вопросы рабства и борьбы за свободу.
Как Google делает скетчи, посвященные искусству: https://arthive.com/ru/publications/4170
Анджей Влодарчик. Садовый цвет. 2022. Холст, масло. 40×30 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Джон Сингер Сарджент. Венеция в тумане. 1882. Частная коллекция
Сарджент в Артхиве: https://arthive.com/ru/johnsingersargent
Анри Шарль Манген. Сиеста (Жанна в шезлонге). 1905. Холст, масло. 89×117 см. Частная коллекция
⬇️
Кто-кто?:)
Рене Магритт. Настоящее. 1939. Частная коллекция
Магритт в Артхиве: https://arthive.com/ru/renemagritte
Яцек Йерка. Вечное 13 декабря 1981 года
Интервью с художником и другие его работы: https://arthive.com/ru/publications/4422
Хосе Родригес. Натюрморт с чесноком. 2022. Холст, масло. 40×40 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Олекса Захарчук. Дорога к площади Октябрьской революции (сейчас — Майдан Независимости). 1982. Холст, масло. 114х134 см. Национальный художественный музей Украины, Киев
Читать полностью…
Иван Марчук. Ночь на Рождество. 2002
Другие работы художника: https://arthive.com/ru/artists/41285~Ivan_Stepanovich_Marchuk/works
Александра Экстер. Женская маска. Эскиз костюма к спектаклю "Ромео и Джульетта" Шекспира. 1921. Музей театрального, музыкального и киноискусства Украины, Киев
Александра Экстер в Артхиве: https://arthive.com/ru/aleksandraekster
Здесь больше новогодних иллюстраций немецкого художника Герхарда Глюка: https://arthive.com/ru/news/3097
А вот знаменитая американская картина, которую вы сейчас наверняка вспомнили: https://arthive.com/ru/edwardhopper/works/324311
Михаил Врубель. Голова ангела. Фрагмент композиции «Воскресение» для росписи Владимирского собора в Киеве. 1889. Третьяковская галерея
Как расписывали Владимирский собор: https://artchive.ru/publications/3991
Ангелы со снежками иллюстрируют легенду об основании в 352 году одного из первых христианских храмов в Риме, Санта-Мария-Маджоре.
Римский патриций Джованни Патрицио и его жена пребывали в печали из-за того, что бог не послал им детей. Бездетная пара обратилась с молитвой к Богоматери. Просили даже не детей, а какой-то другой способ оставить память о себе — пожертвовать средства на благое дело. Идея для богоугодной инвестиции пришла во сне. Джованни увидел Деву Марию, которая велела заложить храм немедленно — там, где выпадет снег. Он пересказал сон жене— и она ему такой же. Пошли к Папе Римскому Либерию: и ему приснилось такое же указание. С толкованием проблем нет — проблема в календаре: сейчас 5 августа, стоит знойное итальянское лето, а нужен снег.
И снег пошёл! Не во всём городе, а только на Эсквилинском холме, где и заложили фундамент базилики.
Маттео ди Джованни. Снежная Мадонна. 1477. Дерево, темпера, золото. 327 х 224 см. Церковь Санта Мария делле Неве, Сиена
Пал Синьеи-Мерше. Зимний пейзаж. 1901. 92×119 см. Венгерская национальная галерея, Будапешт
Биография художника и другие его работы: https://arthive.com/ru/artists/65430
Хосе Родригес. Цитрусовый фреш. Апельсины. 2019. Холст, масло. 80×80 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Ричард Савойя (Richard Savoie). Тающий снег
А другая работа этого современного канадского художника занимает девятое место в списке самых красивых снежных пейзажей по версии читателей Артхива: https://arthive.com/ru/news/4304
Уильям Моррис. Птица и гранат. 1895
Обои, гобелены, вышивки, витражи, книги… Творчество Уильяма Морриса в сфере дизайна подготовило почву для стиля модерн, а его проза и поэзия «проросли» в сказочной Нарнии Льюиса и Средиземье Толкина.
Рассказываем о Моррисе здесь: https://arthive.com/ru/publications/3722
⬆️Сцена «Сиеста (Жанна в шезлонге)» отражает увлечение Мангена фовизмом – новым движением начала XX века, основателем которого он стал вместе с Анри Матиссом и Шарлем Камуаном, своими однокашниками по студии Гюстава Моро. Работа была написала в период пребывания художника на юге Франции, в Сен-Тропе. На ней изображена его жена Жанна, лежащая в шезлонге у дома в саду с видом на залив. Манген был в восторге от красивых тенистых деревьев, под которым она могла лежать уединенно и безмятежно.
На протяжении своего брака Манген часто писал Жанну. Она появляется на множестве работ: в сценах от сугубо интимных, стоящей обнаженной у зеркала, до уличных, блаженно раскинувшейся под сенью деревьев. Художник, судя по всему, обожал свою жену и – возможно, чаще, чем любой другой – изображал её на протяжении всей карьеры.
Анри Манген наряду с Анри Матиссом, Андре Дереном, Морисом де Вламинком, Альбером Марке и Шарлем Камуаном был основателем и ярким представителем фовизма. С Матиссом, Камуаном и Марке он дружил с 1895 года, когда все учились в мастерской Моро в Школе изящных искусств. Такое товарищество и общая теоретическая философия отражены в новаторских полотнах, которые впервые были представлены публике на Осеннем салоне в Париже в 1905 году. Тогда же друзья и получили прозвище fauves, дикие, которое позже стало названием движения.
Как и его коллеги, Манген был очарован насыщенными цветами и светом южного побережья Франции. Лето 1904 года Матисс провёл в Сен-Тропе, а затем в почти недоступной рыбацкой деревушке, куда его пригласил Поль Синьяк. Визуальные эксперименты Матисса с дивизионизмом (пуантилизмом) с подачи Синьяка «достигли таких высот, когда цвет сам по себе становился динамитом», пишет Хилари Сперлинг в своей книге «Неизвестный Матисс».
В 1905 году Манген, Марке и Камуан отправились по стопам Матисса в Сен-Тропе, в то время как тот двинулся на восток вдоль побережья – до Коллиура. Все они экспериментировали с кричащими красками и нестандартными формами. Осенью 1905 года Манген выставил на Салоне пять своих картин наряду с работами товарищей – в пресловутом зале №7, прозванном «клеткой диких зверей». Кличку aux fauves, дикие, новаторы получили от критика Луи Вокселя, и вскоре «фовизм» стал искусствоведческим термином.
Журналист и писатель Жан Поль Креспель заметил: «что отличает [Мангена от Матисса], – так это сила и крепость его мастерства рисовальщика, уроки, извлечённые из произведений Сезанна, которого он оценил гораздо раньше, чем его друзья по мастерской Моро. В то время как другие фовисты восхищались Гогеном, Манген понял, насколько Гоген обязан Сезанну». Мангеновская страсть к чётко очерченным контурам и акцентам проявляется в картине «Сиеста (Жанна в шезлонге)» в абрисе лежащей фигуры и деликатно изогнутых арабесках ветвей дерева.
Автор текста: Влад Маслов
Сальвадор Дали. Метаморфозы Нарцисса. 1937. Тейт Модерн, Лондон
Эта небольшая картина имела особое значение для Сальвадора Дали, была ключевым мифом, на котором строится «далинистская мифология», достаточно откровенной, чтобы претендовать на такой статус, и достаточно запутанной, чтобы не выдать всю правду. Дали взял ее с собой в Лондон, когда отправлялся на встречу с Зигмундом Фрейдом. Хотел продемонстрировать картину самому знаменитому исследователю бессознательного, кумиру своей юности. Похвастать перед Фрейдом глубиной погружений в собственную голову и смелостью, с которой демонстрировал обнаруженные там в избытке детские комплексы...
Продолжение: https://arthive.com/ru/salvadordali/works/333341
Кристина Виверс. Розовые пионы. Ностальгия. 2022. Холст, масло. 120×120 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Хорошо сидят?:)
Это фрагмент картины Питера Брейгеля Старшего «Фламандские пословицы». Пируют лиса и журавль — Брейгель знал басню Эзопа о двух обманщиках, не упускающих свою выгоду. Тарелка на краю стола напоминает, что «нет толку в красивой посуде, если с неё нечего есть» (красота не самоценна), а шумовка за спиной лисы — о тунеядстве («быть черпаком для пены»).
Полный разбор картины: https://arthive.com/ru/publications/4060