2579
Канал об искусстве - просто, интересно, актуально.
#прямосейчас
Перформанс «Искусственный отбор» Катарины Кано и Ксении Макаренко – о целом, которое всегда больше его частей, как писал Аристотель в «Метафизике». Получилась метафизика информационного океана, в котором мы все плывем…
#сутрапораньше
Летящая в Страну Чудес Алиса, которая открывает новую выставку Паши Пепперштейна в МАММ. Проект, который сложился из двух серий иллюстраций детских книг, получился про наше время как кроличую нору, где искусство мельчает и масштабируется, а осколки смыслов парят вокруг как космический мусор на околоземной орбите…
#темвременем
Тихо-мирно и даже немного магически прошла акция по случаю 50-летия Бульдозерной выставки.
«Бульдозерный посев» художник Владимир Обросов посеял на том же пустыре на пересечении Профсоюзной и Островитянова, где когда-то поливочные машины беспощадно крушили картины нонконформистов, а Оскара Рабина даже протащили через поле прямо на ковше бульдозера. Теперь там парк.
В реконструкции эпохального пленэра никто не пострадал. Главным действующим лицом стал игрушечный бульдозер, управляемый пультом, который почему-то все время заедал. В то же время по своим делам мимо пронеслись несколько поливочных машин, не обращая внимания на действо на полянке. Спустя полвека к разным арт-действам на улице попривыкли, а еще искусство все чаще приобретает микро-формат, мимикрируя в ткань города.
Вообще дату вокруг Бульдозерной выставки на сей раз отмечают скромно. Помимо этой арт-акции 18 сентября Q-ART Gallery откроет первую часть двухсерийного проекта «Беляево — Измайлово. Нонконформизм из коллекции Q-ART», которая объединит работы представителей ранней волны нонконформизма 1960-х годов — участников Бульдозерной, а затем Измайловской и других выставок нонконформизма. А еще о Бульдозерной выставки говорили минувшим воскресеньем в Зверевском центре свободного искусства, вокруг которого парк и что-то там недавно начали копать. Бульдозером, уже не игрушечным.
Такие вот проекции…
Фото: Алиса Дудакова-Кашуро
#наночьглядя
Лунный пейзаж…
Лайфхак: от пристани Захарково до Речного вокзала по Тройке за 70₽ (или наоборот) – 10 минут фантастического вида и релакса. Стоит того…
#сутрапораньше
Сердце дерева….
Инсталляция Марка и Ребекки Форд, настраивающая на размеренный воскресный ритм…
#темвременем
Новости с культурного форума в Петербурге с пенсионерскими шутками и размытыми темами вызывают зевоту. Освоили как минимум 100 млн. руб. и разошлись. Ну не чудо ли? Запомнится только мемное выступление Надежды Бабкиной с роботом. Ох и ах…
#сутрапораньше
Баланс хрупкого, но яркого ума…
Так называется эта работа австралийского художника Krimsone
#кстати
И вот еще одно маленькое большое чудо – в галерее “Файн Арт” с моим со-участием открылась выставка «Emoveo”. Об эмоциях – все больше положительных…
Работы 24 художников «закручены» вокруг скульптуры Марины Бусел «Первый цветок». Магической и немного эротической. На самом деле крокус, и он волшебный. Нужно загадать желание, обойти желтый цветок вокруг трижды, и загаданное обязательно исполнится. Проверено
– работает.
Пока идешь желанный круг, окунаешься в калейдоскоп художественных эмоций. На них можно реагировать: предложила каждому зрителю отозваться на эмоциональные картины, наклеив рядом стикер с эмодзи.
И, кажется, получилось волшебно. Приходите и испытайте на себе…
PS спасибо Марине Образцовой за этот эмоциональный опыт и Тимофею Смирнову за готовность перевешивать работы по десять раз))
#сутрапораньше
О чудесном…
Из проекта Эдгара Винницкого «Поколение открытых людей»
#цитатадня
Из статьи покинувшего этот свет арт-критика и историка искусства Андрея Ковалева, автора книг «Неокончательная история. Современное российское искусство в лицах», «Критические дни. 68 введений в современное искусство», «Российский акционизм 1990—2000». «Послесловие к прекрасной эпохе» опубликовано в «Художественном журнале» в 1999 году…
«Разговоры о девяностых похожи на куросавских самураев. Самая достоверная точка зрения на девяностые заключается в том, что этих самых девяностых у нас вообще не было и поэтому говорить просто не о чем. Можно говорить только о бесконечных проекциях семидесятых. Но с этой точки зрения и восьмидесятые были такой же, только гораздо более удачной проекцией.
Но Прекрасная эпоха, то есть времена Большой Тусовки, вовсе не всегда приводит к окончательной Победе. Самые ключевые моменты нашего искусства всегда выглядят как тривиальная тусовка и почти не подкреплены реальными работами. То есть в Историю выкладывается только последовательность устных анекдотов. Итак, шорт-лист веселых времен:
— Когда Никита Хрущев кричал «пидарасы и абстракцисты».
— Когда Глезер звонил иностранным корреспондентам, приглашая на Бульдозерную выставку.
— Когда бесконечно говорили об искусстве в мастерской Кабакова.
– Когда веселые «мухоморы» тусовались по метро и закапывались под землю.
— Когда Кулик резал свинью.
— Когда «Э. Т. И.» писали слово «ХУЙ» на Красной площади.
— Когда пили водку или стреляли в Трехпрудном.
— Когда Бренер дрочил на вышке бассейна «Москва».
То есть в исторической памяти остаются только экстенсивные случаи. Кстати, кто сможет припомнить даты этих всемирно исторических событий?
История взаимоотношений современного искусства и публики хорошо иллюстрируется социальной перформативностью московского акционизма. Сначала публичные акции вызывали активное противодействие (например, «ХУЙ»), потом — просто безразличие или даже сочувствие. Закончилось все судом над Тер-Оганяном. Камень вдруг скатился к подножию горы. Но значит ли это, что настало время забираться подальше в норки: короткое лето в тундре закончилось?»
#сутрапораньше #настроениедня
Сохранять внутренний дзен, даже стоя вверх ногами…
На фото – деревянная скульптура Ани Русовой, которой пополнилась моя коллекция
#кстати
В секции независимых молодых художников фурор произвела Эрика Савина. Ни одной юлы не осталось не проданной, причем, их выкупили еще вчера, во время монтажа…
#кстати
Директор «Гаража» Антон Белов появился на blazar, опровергнув слухи о своем отъезде далеко и надолго…
Upd каюсь, обозналась, это брат-близнец Кирилл. Беловы один к одному, многие путают
#кстати
Сегодня день рождения великого бунтаря от искусства – Ай Вей Вея. Художнику исполнилось 67 лет. По этому поводу он запостил три селфи: одно, собранное из лего и представляющее его помоложе, и еще два – реальных, в своем стиле…
#наночьглядя
Суперлуние, которое к утру обернется затмением. Редкое астрономическое явление и шанс для фотографов сделать космические снимки. Не упустите…
#темвременем
В петербургской галерее «Охра», которая открылась в мае и специализируется на фиджитал-искусстве, настоящий бестиарий, где обитают волшебные твари.
Ощущение, что находишься в точке сотворения мира. Вот большой взрыв на синем полотне Антонины Фатхуллиной. Вот разорванный панцирь какого-то гиганта, сваренный из старого металла Вельгением Мельниковым. Вот маленькие феи с крылышками в клетках. Если надеть vr-очки, можно перенестись в мастерскую художника, которая напоминает заброшку, и увидеть, как феи освобождаются из оков.
Вот еще методические мутанты, которых можно наблюдать как в стерильном галерейном пространстве, так и через vr-очки в окопной галерее «Грязь», которую Мельников устроил рядом со своей мастерской в Ленобласти.
В еще одних очках смешанной реальности (технология разработана около года назад) можно гулять по пространству и видеть одновременно и реальные предметы, и виртуальные. Мимо проходит маленький дракончик, осколки металлических скульптур летают по комнате, ты можешь двигать их рукой. На всю эту фантастику с кресла лениво смотрит Адам, прежде ним, скрученная петлей Ева, а вокруг невозможный мир потусторонних существ.
«Бестиарий ХХI века» по кураторской мысли Ксении Макаренко, которая занималась прежде Премией Курехина, походит на ту же кроличью нору или портал в тонкий мир, что считывается и на новых выставках в МАММ – Павла Пепперштейна и Евгения Музалевского. Такая вот новая реальность…
#кстати
Пришла на открытие выставки с романтическим названием и хтоническим содержанием «Следуй со звездопадом» в новое пространство галереи Seréne, и нашла ее директора Александра Бланаря в гипсе. Говорит, выходил с ярмарки blazar, упал, очнулся, гипс. Теперь месяц на костылях прыгать. Кажется, Вселенная подает знак Музею Москвы – пора бы на реставрацию/реконструкцию…
#кстати
Музейный центр «Площадь мира» запускает Лабораторию, где можно погрузиться в нюансы создания многослойной экспозиции, которая сама по себе уже произведение.
Крупнейшая площадка современного искусства Сибири производит неизгладимое впечатление: ее арт-директор Сергей Ковалевский пересложил бывший музей Ленина в потрясающее многослойное высказывание, по которому можно часами ходить с открытым ртом, жадно глотая концептуальный воздух.
Он, кстати, будет принимать заявки, а это мотивационное письмо и стандартное резюме, вместе с достойными экспертами – философом Ксенией Голубович и художником Виктором Сачивко, который 10 лет, с 2000 по 2010, курировал разные проекты Музейного центра.
Заявки на конкурс принимаются до 30 сентября из всех регионов странах. Программа (21 — 27 ноября) рассчитана на 10 человек. Участие бесплатное, но проживание и питание за свой счет. Подумываю записаться…
#наночьглядя
Лишь вера в лучшее откроет душу…
Мурал уроженца Махачкалы Андрея Калугина в Вологде
#кстати
Сегодня день рождения архитектора Ренцо Пиано. Одному из основателей стиля хай-тек – 87. Революционным в конце 1970-х стал его совместный с Ричардом и Сьюзан Роджерсами проект Центра искусства и культуры Жоржа Помпиду в Париже, который задал новый тренд в архитектуре. Но не только им прославился итальянец. ГЭС-2 вы и так видели. Напомню другие проекты – в разных точках планеты…
▪️Небоскреб «Шард» в Лондоне
▪️Музей и выставочный центр Пауля Клее в Берне
▪️Здание фонда киностудии Pathe в Париже
▪️Музей современного искусства Аструпа Фернли в Осло
▪️Научный музей NEMO в Амстердаме
▪️Паломническая церковь Падре Пио в Сан-Джованни-Ротондо
▪️Музея современного искусства в Стамбуле
В финале – фото Ренцо в день открытия Центра Помпиду в 1977
В день своего рождения, который выпадает на сей раз на пятницу 13-е, как и день моего появления на свет, речь пойдет о волшебстве…
На обложке сентябрьского номера The Art Newspaper Russia вышла работа уличного художника Саши Труна (Sasha Trun — в миру Александр Трунилов), которая отсылает к моему большому интервью с куратором «Стрит-арт хранения» Алиной Зорей на 33 странице. Сейчас, когда стрит-арт и паблик-арт стали, пожалуй, самыми массовыми и востребованными, мне показалось важным разобраться в понятийном аппарате жанров и направлений. В чем разница между граффити и муралом? Кто такой теггер и чем он отличается от райтера? Как из граффити выросло концептуальное уличное искусство? Какова специфика «сцен» Архангельска, Перми, Екатеринбурга и других российских городов?
А еще в нашей беседе, состоявшейся в Красноярске, на открытии выставки «Стрит-арт столицы», речь идет про социально-психологический аспект. Почему подростки выходят рисовать на улице – понятно. Им хочется самоутвердиться, почувствовать драйв, присвоить себе кусочек города. Но почему выходят рисовать на электричках и среди гаражей взрослые дяди, у которых дом-ипотека-дети? Саша Трун очень просто отвечает: «Это как рыбалка. Есть мужики, которые ходят в спортзал, есть те, кто чинит машину. Я просто хочу в выходные провести время с собой». То есть когда тебе 14, прикольно быть на острие атаки, а когда тебе 40 – это просто образ жизни.
Уже после выхода номера узнала, что лет пять назад Саша высказал свою маленькую мечту: как бы было здорово однажды попасть на обложку TANR. И вот сбылось. Мысль материальна, а случайностей не бывает: вот такое житейское жизненное волшебство. Которого желаю себе и вам, всем нам…
PS #кстати теперь моя коллекция пополнилась прекрасной графикой в синих тонах Саши Труна
#темвременем
Грядет эпохальная дата – 15 сентября исполнится 50 лет Бульдозерной выставки, которую власти уничтожили в 1974 году на пустыре в районе Коньково.
Для многих участников, особенно для Оскара Рабина, в квартире которого в Лианозово обсуждалась идея опасного пленэра, и для Виталия Комара и Александра Меломида, которые придумали его план, это стало одним из самых ярких и поворотных событий в жизни.
Пустырь на краю города выбрали специально – там вернисаж не мог никому помешать и сложно было бы обвинить художников в нарушении спокойствия. Тем не менее, его не просто прикрыли, выставленные картины буквально снесли с помощью поливочных машин и бульдозеров.
Выставка стала одним из самых резонансных событий в истории отечественного андеграунда. И в это воскресенье его отметят акцией на том же месте. Присутствующие смогут поучаствовать в реконструкции и взять рычаги управления бульдозерами в свои руки.
Если руки поднимутся…
#наночьглядя
Галерейная картина «Умиротворение» уличного художника Евгения Чеса, созданная в соавторстве с Еленой Шульгиной, для выставки «Emoveo”, что открылась в галерее Файн Арт. Проект затевался полгода назад, каждый художник рисовал эмоции собственной интуицией и движением души. Название для проекта придумала я – на вечно живом мертвом языке (латыни). Эмоции – штука непостоянная, они потрясают и отмирают, при этом двигают и ведут нас. Куда-то…
#интересныедела
Торт группы «Малышки 18:22» простоял всего пару часов на входе на ярмарку blazar, а потом его унесли в неизвестном направлении прямо на моих глазах. Успела лишь снять вышитую на нем надпись «Фатально»…
Помимо него урезали работу Марии Сизовой, которая была представлена несколькими обшитыми цветочками ограждениями, так как они уж слишком напоминали баррикаду. Хорошо, что совсем не убрали, одну большую оставили и пару маленьких. Работа очень даже, все рядом с ней фотографируются и она вполне красноречива.
И да, тут уже успели побывать какие-то люди, которые спрашивали, почему у вас тут про природу и нет героев СВО. Похоже, развернулась кампания. Но она мало связала с идейностью, а скорее про дележ бюджетов. Знаю, что в разные культурные ведомства поступают тысячи писем, где пропагандисты требуют финансировать только их, а про все остальное забыть. Однако искусство не может быть по повестке, оно о вечном и разном….
#прямосейчас
Гостей превью ярмарки blazar в Музее Москвы встречает инсталляция группы Flowgardenz, которая поет и звучит разными ароматами. Это фантазия о будущем, где «возможно полноценное переживание реальности в гибридных пространствах, сочетающих физические переживание и погружение в цифровую среду». Экосистема на входе задает тон разговору о трендах в искусстве, а это экология и синтез реальности и цифры. Атмосферное начало…
#темвременем
Ректор Евразийского международного университета Константин Клименко предложил выдвинуть Павла Дурова, задержанного во Франции, на Нобелевскую премию. По словам Клименко, его инициативу поддержали представители ряда университетов и общественных организаций из стран Азии и Африки.
А в это время Франция объявила в розыск старшего брата Павла Дурова Николая, который, собственно, и разрабатывал алгоритмы телеграм. Но арестовать его не выйдет: Николай живет в Петербурге, он старший научный сотрудник петербургского отделения Математического института имени Стеклова РАХ…