Приложение Be My Eyes
Многие дизайнеры приходят в профессию, чтобы делать жизни людей вокруг удобнее. User-friendly интерфейсы во многом создаются с помощью интервью, тестирования и наблюдений за пользователями. Но как сделать удобнее жизни тех, кто решает свои ежедневные задачи иначе? Не все компании стремятся сделать сервисы доступнее, поэтому у дизайнеров часто нет возможности понаблюдать за жизнью таких пользователей, изучить их проблемы.
Мы решили посвятить несколько постов рубрики #ux_калейдоскоп сервисам, которые улучшают жизнь людей с инвалидностью.
Be My Eyes — это приложение, которое с помощью видеозвонка соединяет незрячих и слабовидящих людей со зрячими волонтерами для решения бытовых задач — от проверки сроков годности продуктов до чтения инструкций или навигации в новом окружении.
Идея родилась у практически потерявшего зрения датского мастера мебели Ханса Йоргена Виберга во время работы в «Датской ассоциации незрячих». А окончательно сформировалась, когда его незрячий друг рассказал о видеозвонках семье для помощи в ежедневных задачах.
Сейчас благодаря огромному количеству волонтеров пользователи могут получить ответ в течение минуты в любое время дня и ночи. Приложение учитывает часовой пояс волонтера и пропускает звонки только с 8 утра и до 9 вечера — Be My Eyes просто направит звонок волонтеру, у которого день.
В этом году компания анонсировала функцию «Виртуальный волонтер» на основе языковой модели GPT-4 от OpenAI для мгновенного преобразования изображения в текст. Например, если пользователь отправит фотографию своего холодильника изнутри, «Виртуальный волонтер» сможет определить, что в нем находится и предложить, что приготовить из этих ингредиентов.
Но помимо решения бытовых вопросов, Be My Eyes — это общение и тысячи историй маленькой, но необходимой человеческой помощи, которые сложно заменить даже самой последней языковой моделью.
Чтобы начать волонтерить, скачайте приложение, выберите язык и ожидайте звонка от незрячего пользователя, которому нужна ваша помощь.
#bbe_есть_дело
Как благотворительные платформы работают с искусством?
На встрече в Еврейском музее и центре толерантности художники, дизайнеры и руководители благотворительных фондов расскажут о своей практике, обсудят возможности для взаимопомощи и обменяются идеями.
Во время дискуссии будет синхронный перевод на русский жестовый язык, а модераторкой выступит Тамара Тотчиева, руководительница отдела комьюнити.
→ Записаться ❤
#bbe_есть_дело
5 сайтов с необычным дизайном
Эту подборку мы собрали вместе с телеграм-каналом Now How. Его авторы с 2016 года собирают страницы с особенным дизайном, а еще рассказывают о новых продуктах, мероприятиях и вакансиях. Для нас редакция выбрала пять сайтов с запоминающимися находками в области верстки и оформления.
❶ https://safrotech.ava-case.com/. Сайт энергетической компании Safrotech и пример актуального тренда в веб-дизайне: напряжения в отступах. «Текст прижат к краям, а разделяющие линии создают напряжение в блоках, делают все более геометричным и подчеркивают сетку», — объясняют в Now How.
❷ https://www.stryds.com/. Страница соцсети Stryds для тех, кто увлекается спортом. Монохромный сайт со сложными анимациями. В предыдущей его версии использовались линии как способ структурирования и создания визуального напряжения. Как отмечают авторы Now How, такое изменение свидетельствует о росте визуального языка и большей уверенности в своем деле.
❸ https://www.memoapp.pro/. Сайт приложения Memo для изучения иностранных языков через мемы и сленг. В Now How советуют обратить внимание на пропорции макета, работу с сеткой, цвета и маскота продукта. «После сайта очень захотелось воспользоваться приложением, а это о многом говорит», — отмечает редакция.
❹ https://lightshiprv.com/. Лендинг для футуристичного транспортного средства Lightship L1. Now How подчеркивает, что страница выполнена в лучших традициях минимализма и дополнена игрой с контрастами, чтобы сделать впечатление от просмотра насыщеннее.
❺ https://www.fielddaysound.tv/. Сайт креативного музыкального агентства Field Day Sound. В основе дизайн-решения — шрифтовая анимация. «Мы можем наблюдать простой эффект увеличения букв при наведении, который формирует волну при своем движении. Все очень просто, но эффектно», — рассказывает редакция Now How.
→ Подписаться на Now How и разобраться во всех приемах веб-дизайна
Моушн-дизайнер Константин Новиков собрал пять полезных ресурсов для тех, кто хочет развить насмотренность в сфере моушн-дизайна:
● Motiongrapher
● Animation on Vimeo
● BUCK
● Screenlane
● Pinterest GMUNK
→ Присоединяйтесь к курсу «Моушн-дизайн: от простого к сложному», который ведет Константин. Начало 22 мая, а сейчас действует скидка 25%.
→ Канал BBE по моушн-дизайну.
Что, где и как рисовать: гайд от Лены Четверик
15 мая начинается курс Лены Четверик «Иллюстрация: как приручить бумагу». В его преддверии художница делится любимыми локациями для скетчинга и лайфхаками, обогащающими эту практику.
✦ «Партитуры движения» в «Граунд Солянка»
Это рисование тела, которое всегда меняется: перформер медленно двигается, а художники рисуют. Так как скорость рисования не такая, как скорость движения, интересно каждый момент делать выбор объекта. Это могут быть эхо танца, его путь, развитие, положение всего тела или его частей. Больше всего мне нравится, что такие наброски дарят много неузнаваемого тела. Я все время в удивлении: что, правда, нос оказался тут? Ну, ладно, рисуем.
✦ Метро, кафе, парк
И другие самые обычные места. Взгляд рисующего — это всегда взгляд интереса. Я рисую, чтобы запомнить объект интереса, сделать его видимым и сохранить как событие. Мир делает мне подарок, и я в благодарность уделяю этому внимание. Это не то же самое, что сфотографировать, это более интимный процесс. Поэтому для меня есть большая ценность в том, чтобы рисовать в привычных местах. Удивительный попутчик исчезнет из вашей головы в течение дня, но если вы успеете его зарисовать, он станет частью вашего опыта. То же с влюбленными в кафе, странно наклонившимся деревом, складками на одежде и чем угодно еще.
✦ Рисовать все, что под руками и ногами
Мир состоит из удивительных вещей, и часто они находятся прямо у нас под ногами. Из любой найденной ветки можно вырастить целый мир. Любование — важный навык, и рисование помогает его тренировать. Формы, их отношения, отражения и фактуры цвет рождают во мне отклик. Когда я ищу, как это переживание выразить в пятнах и линиях, создается мой личный мир. Из этого рождается вокабуляр художника — как я говорю, и что я говорю. Этим мы и будем заниматься на курсе.
→ Присоединиться к курсу.
Как выпускница BBE училась дизайну в Швейцарии
Марина Саанишвили закончила в BBE программу «Современное искусство», а до нее училась на архитектора в московском МАРХИ и на дизайнера в Hochschule der Künste в Берне.
Мы поговорили с Мариной о поступлении, учебе и жизни в Швейцарии, разнице университетских подходов и междисциплинарности.
Небольшая цитата:
● «В моем сознании было лишь одно понимание хорошей работы, усвоенное во время предыдущей учебы в России: чем быстрее и эффективнее ты пройдешь из точки А в точку Б, тем лучше. А в Швейцарии все наоборот».
● «Мне говорили: “Ты слишком торопишься, походи еще куда-нибудь, а если не дойдешь, то и не важно. Главное — как ты ходишь, что видишь и как воспринимаешь все по пути”. Преподаватели делали упор на эксперимент и поиск новых решений, а не на достижение цели коротким путем».
→ Узнать из интервью больше.
→ Канал BBE по искусству.
#студенты_bbe
Бесплатно до 10 мая
«Дизайн-библиотека» — это пополняемая коллекция образовательных программ, доступ к которым можно получить по месячной или годовой подписке. Сейчас «Дизайн-библиотека» доступна бесплатно — самое время освоить новое.
Вот три курса о моушн-дизайне:
● «Cinema 4D: 15 шагов к daily render»
Пройдете все этапы работы в Cinema 4D: от разбора интерфейса до создания проекта и финального рендера на примере кинетической типографики и 3D-персонажей.
● «Быстрая анимация иллюстрации в After Effects»
Научитесь создавать трехмерный параллакс эффект из иллюстрации, подготовленной в Adobe Illustrator, и частично изучите персонажную анимацию Puppet Pin’ом для рендера.
● «Создание 3D-композиции: Houdini, 3D-Coat, рендер»
Создадите абстрактные 3D-композиции и придадите им динамику с помощью инструментов процедурной анимации.
→ Канал BBE по моушн-дизайну.
Last call: прием работ ко дню мирного сосуществования
До 10 мая графические и 3D-дизайнеры, иллюстраторы и CG-художники могут делиться своим восприятием идеального мира и образами будущего, в котором все едины и равны. Присылайте светлые, созидательные и жизнеутверждающие работы в чаты направлений школы с тегом #мирное_сосуществование.
Чаты:
→ Графический дизайн
→ Иллюстрация
→ Моушн-дизайн и СGI
Важно: мы просим вас прикреплять файлы работ и указывать свое имя или творческий псевдоним.
Формат — 1080х1080px.
Лучшие работы войдут в первый выпуск диджитал-зина комьюнити BBE, а все участники получат доступ к интенсиву «4 плаката за 4 дня».
→ Подробнее
#комьюнити_bbe
Российское документальное кино про людей с инвалидностью
В игровом российском кино роль героя с инвалидностью чаще всего ограничивается несколькими типажами: персонажи либо вызывают жалость, либо претерпевают трудности, чтобы исцелиться в конце. Поэтому сегодня, в Международный день борьбы за права людей с инвалидностью, мы собрали киноподборку, в которой авторам удалось рассказать о человеке, а не о его инаковостях.
«Свадьба тишины», Павел Медведев
В фильме практически нет слов. Потому что он — о ценности звука. И о людях с полной или частичной неспособностью обнаруживать и понимать звуки. Эти люди отличаются от слышащих только тем, что живут в абсолютной тишине. Мир тишины так же интересен и значим для них, как для слышащих — мир звуков.
«Антон тут рядом», Любовь Аркус
Герой этой картины — юноша с аутизмом. Антон Харитонов живет с мамой Ринатой в тесной хрущевке на окраине Санкт-Петербурга. Автор фильма знакомится со своим будущим героем незадолго до того, как мама Антона тяжело заболевает. Для него это значит неминуемо попасть в психоневрологический интернат. Борьба за Антона составляет внешний сюжет фильма, а внутренний — и главный — сюжет формируется камерой, которая ежеминутно сокращает расстояние между автором и героем. Наступает момент, когда автор вынуждено входит в кадр. Но это история не о том, как один человек помог другому, а о том, как один человек узнал себя в другом.
«Бой», Максим Арбугаев
Фильм якутского режиссера о паралимпийской сборной России по футболу, у всех игроков команды полностью отсутствует зрение. Автор фиксирует сборную во время подготовки к важнейшему в их жизни событию — чемпионату Европы. Футболисты не вызывают ни щемящей жалости, ни сочувствия. Они восхищают своей целеустремленностью и мужеством, очаровывают чувством юмора и жизнелюбием. Об их инаковости говорят только точно расставленные в фильме акценты: детальные планы рук героев, особое внимание к звуку.
«Территория любви», Александр Кузнецов
Фильм рассказывает о гастрольной поездке по Красноярскому краю вокально-инструментального ансамбля «Иные» Тинского психоневрологического интерната. Закрытый мир интерната оказывается полон радости, творчества и любви.
«Извините, что живу», Алексей Погребной
История жизни Веры Казаковой, рассказанная ей самой. В результате травмы, полученной при рождении, Вера лишилась возможности свободного передвижения. Казалось, она была обречена вести затворническую жизнь, но Вера получила образование, родила сына. Она не выживает, она возрождает родину, где прошло ее детство.
«30 000 ударов», Дмитрий Олейник
В 2015 году в Омске обрушилась казарма. Погибло 24 человека. Рустам находился под завалами 7 часов. Он пережил две клинические смерти, 16 операций, лишился ног. 12 сентября 2019 года, сделав более 30 000 ударов ледорубами, Рустам Набиев совершил первое в истории альпинизма восхождение на вершину Эльбруса на одних руках.
#bbe_есть_дело
В Международный день борьбы за права людей с инвалидностью, 5 мая, устраиваем «Добрый день» и собираем средства в поддержку фонда «Искусство быть рядом».
5% от выручки школы за этот день будут переведены в фонд @arttobeclose, который с 2016 года занимается социально-культурной адаптацией детей с аутизмом и другими особенностями ментального развития.
Мы приглашаем всех присоединиться к нашей инициативе и поддержать этот или любой другой фонд, который спасает и меняет жизни людей с инвалидностью. Выбрать близкую сердцу организацию из списка проверенных можно на сайте «Нужна помощь».
→ Совместите полезное с полезным в школе BBE.
#bbe_есть_дело
Конкурс BBE x Авито
В рубрике #uxзадачка мы решаем реальные и гипотетические дизайн-задачки и улучшаем пользовательский опыт. В этот раз мы предлагаем вам решить задачку от Авито — ребята выберут три лучших решения, дадут на них фидбэк и подарят подарки.
Задачка
При покупке товаров на Авито не всегда понятно, как предметы будут выглядеть в интерьере или какого размера на самом деле футболка. Что, если бы у пользователей была возможность примерить любой товар до покупки в «виртуальной» примерочной? Подумайте, как бы мог выглядеть такой интерфейс для мобильных устройств.
Чтобы вы могли сосредоточиться на самой задачке, Авито поделились своим UI-китом. Воспользуйтесь им, чтобы быстрее собрать интерфейс.
Какой дедлайн?
Мы ждем ваши работы до 18 мая. Оставляйте ссылку на Figma в гугл-форме и не забудьте открыть доступ к файлу.
А какие призы?
Будет три призовых места — мы опубликуем решения победителей в нашем канале. Авито подарят победителям свой мерч, а мы предоставим доступ к «Дизайн-библиотеке» BBE.
Доставка мерча возможна только по территории РФ
Вход в цифровое искусство. Как это было
В феврале закончился курс «Вход в цифровое искусство». Два месяца студенты работали с разными диджитал-форматами, а в конце показали свои наработки на онлайн-выставке Demo Version.
Мы поговорили с преподавательницей курса Катей Умновой о том, как было устроено обучение, а также взяли комментарии у студенток.
Две цитаты из интервью:
● «Самое ценное, что я могла дать группе, — переход от теории к практике, от студенческой роли к художественной. Инструменты и теория сами по себе не делают человека художником, но дают возможность экспериментировать, вдохновляться и размышлять. Они укрепляют смелость и настраивают точность».
● «Мой энтузиазм в работе с технологиями часто заразителен, но я понимаю, что для такой работы иногда требуется длительное и медленное обучение, которое не всегда возможно в рамках интенсивного курса. Поэтому я всегда стараюсь оставлять студентам спектр того, что еще может быть доступно, и давать навыки, которые можно использовать для дальнейшего исследования интересующей их области».
→ Подписывайтесь на канал школы по искусству и читайте интервью с Катей Умновой.
Чему научиться за 2,5 месяца?
До начала нового потока онлайн-курса «Моушн-дизайн: от простого к сложному» — меньше месяца. Самое время вспомнить, как он устроен!
Курс длится 10 недель и состоит из 62 видеоуроков, 8 вебинаров и 17 заданий. Вот лишь несколько тем, которые охватывает онлайн-курс:
● анимация разных вещей — иллюстрации, интерфейса и текста;
● основа 3D и параллакс-эффект в AE;
● визуальное повествование;
● монтажные склейки и анимация;
● разбор плагинов и скриптов;
● работа со звуком в Audition.
Курс ведут два преподавателя:
Константин Новиков — моушн- и саунд-дизайнер, который работал с «Яндексом», Sulliwan Studio, UtterDesign, Третьяковской галереей. Он также преподает на годовой программе «Моушн-дизайн и CG».
И художница Дарья Абатурова. Она работает продуктовым дизайнером в «Альфа-Банке». На курсе Дарья ведет лишь несколько лекций, зато какие — по композиции, цвету и повествованию.
→ Присоединяйтесь к курсу «Моушн-дизайн: от простого к сложному», он начнется 22 мая. Сейчас скидка 25%.
→ Канал школы по моушн-дизайну.
Анкета для друзей: Алина Ермакова
Алина Ермакова — UX Lead в SberDevices и просто наша UX-фея. В школе Алина преподает на годовой программе «UX/UI: дизайн цифровых продуктов» и ведет курс «UX-исследования», где учит понимать особенности восприятия разной целевой аудитории, проектировать соответствующий опыт и организовывать исследования.
Сегодня Алина — героиня рубрики школы «Анкета для друзей», где мы неформально рассказываем о тех, кто работает вместе с нами. Если вы еще не знакомы с Алиной, скорее смотрите анкету!
→ Присоединяйтесь к курсу «UX-исследования», который стартует 19 мая.
#анкета_друзей_bbe
Открываем «Дизайн-библиотеку» до 10 мая!
Внутри — больше 80 курсов по веб-дизайну, типографике, иллюстрации и другим направлениям.
Учитесь в свободном ритме, пробуйте разное, развивайтесь в своем деле и находите новые интересы!
Ключевые навыки и инструменты, основы рисунка, уроки истории и карьерные советы — в свободном доступе до конца майских.
→ Тянуться к знаниям!
Киноподборка от ведущих подкаста «Оки Доки»
«Оки Доки» — это ночной разговор о документальном кино, подслушанный на кухне. Это дерзкое и чувственное обсуждение жизни и профессии с героями и героинями индустрии документального кино: как работают над фильмами режиссеры, операторы и продюсеры, как устроена их карьера, в чем ценность и смысл работы документалиста сейчас.
Сегодняшнюю подборку составили ведущие подкаста, режиссеры Надежда Задорожняя и Николай Н. Викторов. Они советуют фильмы, в которых монтаж — полноправный герой и важный элемент истории.
Фильмы от Надежды Задорожней
«Амурская Голгофа», Юлия Серьгина
Уверена, что этот фильм вошел в лонг-лист «Оскара» не только из-за своего содержания, но и за то, как он в принципе сделан. Юля — ювелирный мастер монтажа и богиня саспенса. Мне кажется, если дать Юле однокадровый материал с коровой, жующей траву в поле, она и из него смонтирует что-то до неприличия атмосферное и впечатляющее. Обратите внимание, как в этом фильме сцены работают друг с другом — это не просто движение истории вперед, а создание объема внутри истории. Если при просмотре вы понимаете, что сделай режиссер эту сцену иначе, она бы не сработала, значит, монтаж удался.
«Виктория», Себастьян Шиппер
Один из моих любимых фильмов. Считается, что он однокадровый, но, во-первых, несколько монтажных склеек в нем все же есть (правда, их не видно), а во-вторых, однокадровый монтаж — это то, что стоит увидеть хоть однажды. Несмотря на то, что это игровое кино, оно выглядит абсолютно живым и документальным именно за счет того, что камера всегда следует за героями, не останавливаясь ни на минуту, и зритель становится соучастником событий. Если вы думаете, что однокадровый монтаж — это легко, то вы сильно ошибаетесь. Если вы не понимаете, какое воздействие он оказывает на зрителя — welcome to see.
Фильмы от Николая Н. Викторова
«Акварель», Виктор Косаковский
В фильме главный герой — вода. И что любопытно, монтаж в фильме выполнен так же нежно, как течение: кадры перетекают друг в друга. Главный герой диктует ритмический рисунок. Так как в фильме нет диалогов и закадрового текста, только шум природы, интересно, как выстраивается повествование. Виктор Косаковский, отсматривая материалы, отмечает, какие кадры вызывают в нем эмоции. Любые. В дальнейшем это позволяет выстроить драматургию, основанную только на чувствах. Они постоянно сменяются и двигают историю вперед, заставляя зрителя испытывать контрастные эмоции во время просмотра.
«Без кубков и медалей», Александра Кулак, Таир Полад-заде, Филипп Задорожный, Тимоти Джордж Келли, Ростислав Смирнягин
Киноальманах из трех новелл, каждая из которых удивительна по-своему. У него есть отличительная особенность — киноязык, который не часто удается качественно исполнить. Фильм построен методом конструирования реальности. Режиссеры не только наблюдают за своими героями, но и достраивают постановочные эпизоды, которые в своем синтезе игрового и документально создают чувство легкости при просмотре. Этот метод позволяет создать драматургические якоря, которые не удалось бы, или невозможно, ухватить в реальности. Для каждого режиссера альманаха было необходимо иметь навыки не только наблюдения за реальностью, но и монтажа, чтобы на стадии съемок уже представлять финальный результат. Это встречается не так часто, потому что в классическом подходе к документалистике кино и его структура часто рождаются на этапе монтажа, а не во время съемок.
→ Новый поток программы «Режиссура монтажа» стартует 7 июня. Присоединяйтесь, чтобы найти свой стиль монтажа.
#киноподборка_bbe
Анкета для друзей
Алена Кузьминых — концепт-художница, которая рисует для игр, кино и сериалов. Алена создавала арт для фильмов «Вторжение», «Вратарь Галактики» и «Майор Гром», а в BBE она ведет курс «Основы Blender: создаем персонажа».
Курс стартует уже 14 мая и продлится месяц. За это время освоите базу 3D-софта, познакомитесь со скульптингом, моделингом и рендером, чтобы в финале придумать своего крутого героя.
→ Бегу навстречу Blender.
#анкета_друзей_bbe
«Продай жабу»: лекции о продвижении и иллюстраторской карьере из бесплатной зоны BBE
● «Продай жабу»
Иллюстраторка и любительница жаб Надя Железнова рассказывает, как продать контент зрителю — что для этого нужно сделать и где искать аудиторию. Также вас ждут советы по выстраиванию личного бренда и продвижению своего аккаунта в социальных сетях, когда таргет недоступен. Бонусом Надя объяснит, как красиво оформить проект на Behance и как работают алгоритмы на платформе.
● «Карьерный путь иллюстратора: где искать проекты и как продвигать себя»
Как начинающему иллюстратору или иллюстраторке сделать первые шаги в профессии и выбрать направление для развития? Как попасть в громкие проекты и получить известность? На эти вопросы отвечают эксперты из школы BBE и иллюстраторского агентства Bang! Bang! Studio. Узнаете, где искать заказчиков, как финансировать свои проекты и эффективно общаться с аудиторией.
● «Как стать джедаем иллюстрации на фрилансе и в штате»
Как работать в команде и избежать выгорания, как искать клиентов и выстраивать тайм-менеджмент — обсуждают иллюстраторка «Яндекс.Дзена» Таня Комарова и свободная художница Полина Парыгина. Гостьи делятся любимыми проектами, неудачами в своей практике и отношением к индустрии, а еще рассуждают о стиле и красоте в коммерческих заказах.
Иллюстрация — Надя Железнова.
#ббесплатно
Неочевидные ошибки в дизайне упаковки
Помните ощущение, когда в магазине на глаза попадается продукт, который сразу хочется взять в руки и рассмотреть со всех сторон? В своей бесплатной лекции «Анализ конкуретной полки» Надежда Паршина рассказывает об ошибках, которые мешают даже хорошей упаковке быть замеченной покупателями.
Первая ошибка
Не знать, в какой среде будет находиться продукт. Какая будет выкладка? Будет товар стоять, лежать или висеть? Обидно, когда вертикальная упаковка для спагетти лежит на полке и скрывается от покупателей.
Вторая ошибка
Размещать ключевую информацию в нижней части упаковки. Стоппер с ценниками может просто загородить самое важное.
Третья ошибка
Заставлять покупателей вскрывать упаковку, чтобы увидеть товар. Если коробка непрозрачная, а сам продукт нигде не изображен, то ее обязательно вскроют. Особенно если речь идет о косметике.
Как анализировать конкурентную полку?
→ За практикой и отработкой знаний приходите на курс «Дизайн упаковки для реального мира». Старт — 15 июня. Записывайтесь!
Бесплатно! Работа со звуком 🔊
В «Дизайн-библиотеке» есть два курса, которые стоит освоить в паре. Один теоретический, а другой практический. Оба — о музыке.
Рассказываем по порядку:
● «История современной музыки и работа со звуком»
Композитор и математик Виктор Черненко погрузит вас в историю первых звукозаписывающих и звуковоспроизводящих устройств, а также расскажет о необычном программном обеспечении для создания музыки. Лекционный курс повествует о влиянии инструментов на современное музыкальное звучание.
● «Создание музыки с помощью компьютера и доступного ПО»
Звуковой художник и музыкальный продюсер Сергей Касич расскажет о том, как создавать музыку или саунд-дизайн из ничего, с помощью компьютера и доступных программ, даже если вы не музыкант. В качестве примера будет использована программа Reaper. По окончании каждый участник будет владеть базовыми навыками музыкального производства и редактирования звукового материала.
→ Канал BBE по искусству.
Анкета для друзей
Саша Сердюкова — 3D-художница и преподавательница анимации в Британке. В нашей школе Саша рассказывает о персонажной анимации на годовой программе «Моушн-дизайн и CG».
Сегодня Саша — героиня рубрики школы «Анкета для друзей», где мы неформально рассказываем о тех, кто работает вместе с нами.
→ Присоединяйтесь к годовой программе «Моушн-дизайн и CG», где преподает Саша! Начало нового потока 5 июня.
→ Канал BBE по моушн-дизайну.
#анкета_друзей_bbe
Дайджест BBE медиа за 1 — 5 мая
Прочитайте любимые посты редакции школы в каналах по направлениям.
● Графический дизайн
→ Бесплатные лекции о креативном мышлении
→ Весна: майское расписание курсов
● Моушн
→ Любимая еда, свидание мечты и девиз по жизни Лизы Рассказовой
→ Пять полезных ресурсов от Константина Новикова
● Видеопродакшн
→ Пять бесплатных программ для написания сценариев
→ Про мини-фильм о проекте NUSELF
● Иллюстрация
→ Итоговый проект: Дедал и Икар, постапокалиптическая версия
→ Неоновые клоуны Гейджа Линдстена
● Современное искусство
→ Семь статей журнала Ad Marginem
→ Об одном из фильмов Beat Film Festival
● UX/UI-дизайн
→ Конкурс BBE x Авито
→ Анкета для друзей: Алина Ермакова
Не забудьте подписаться на каналы направлений!
#дайджест_суббот
Креативное волонтерство: где искать задачи и почему это важно
«Дом с маяком» — это фонд, который помогает тяжелобольным детям и взрослым до 30 лет в Москве и Московской области. Главная цель — сделать так, чтобы в жизни ребят было меньше боли и больше радостных событий, на которые имеет право каждый.
Мы пообщались с тремя сотрудниками фонда — Региной Стасевой, Владиславой Аказиной и Глебом Чугаевым. Они рассказали BBE, действительно ли материальная помощь важнее профессиональной или информационной поддержки, как креативные специалисты могут помочь благотворительным организациям и где искать такие задачи.
→ Прочитать материал на сайте школы BBE
→ Поддержать фонд «Дом с маяком»
#bbe_есть_дело
«Алена спокойно объясняла нюансы работы — видимо, она наложила на себя заклятие терпения»
14 мая запускается курс «Основы Blender: создаем персонажа». Его преподавательница Алена Кузьминых поможет разобраться в фишках 3D-пакета, освоить скульптинг, моделинг и рендер, чтобы к финалу курса вы смогли создать классного героя.
В прошлом году этот путь прошла художница Елена Большакова. Выпускница вспоминает, что обучение было насыщенным и полезным, а с собой Елена унесла крепкое знание базы и софта. Больше впечатлений — в карточках.
→ Познать Blender.
Новый поток интенсива «Шрифт в логотипе»
Света Туркина работала бренд-дизайнером в Ony и делала проекты для «Тинькофф», «Яндекса», «Мегафона», «Союзмультфильма», «СберБанка» и PepsiCo. В сентябре она проведет интенсив «Шрифт в логотипе».
На программе вы разработаете собственный визуальный инструментарий и научитесь использовать его в зависимости от запроса клиента. Поймете, как выбирать подходящее графическое решение, наполняя его смыслами. Пополните портфолио логотипом, созданным по учебным брифам.
Отзывы студентов
→ Интенсив «Шрифт в логотипе» пройдет 18–25 сентября. Записывайтесь!
Дедал и Икар: версия постапокалиптическая
Для итогового проекта Елена Ролау выбрала миф о Дедале и Икаре и перенесла его в постапокалиптический сеттинг. Расспросили иллюстраторку, как появилась и воплотилась эта идея.
✦ Постапокалипсис — один из моих любимых жанров. Я вдохновлялась фильмом «Безумный Макс: Дорога ярости». Сюжет с клеткой и запертом в ней ученом, образ Дедала, матриархат и семейная драма — все это вдохновлено фильмом. Оттуда же взят личный знак-клеймо: в комиксе им стал мотив ромба, повторяющийся в костюме Царицы, на ключе, на клейме на груди Дедала и в решетке окна.
✦ Над цветовым решением я работала долго. Мне было важно передать настроение через смену времени суток и колорита. История начинается на закате: тревожный малиновый здесь соседствует с болотным сине-зеленым — цветом неволи. Далее идет светлое утро с надеждой на свободу, но затем краски снова сгущаются. Сюрреалистичный выбор палитры подчеркивает, что действие происходит в фантастическом мире.
✦ В качестве референсов я искала простые векторные иллюстрации, где вспомогательные линии используются не в качестве обводки, а для акцентирования и прорисовки деталей. При построении композиции я руководствовалась правилами смены планов, следила за разнообразием поз и использовала цветовые контрасты, чтобы удержать внимание аудитории и показать движение.
→ Новый поток годовой программы «Иллюстрация» запускается 26 мая — присоединяйтесь!
#итоговый_проект
Привет всем ббестикам!
Это Саша из комьюнити, вы можете знать меня по чатам направлений «UX/UI и продуктовый дизайн» и «Современное искусство».
Чтобы вы могли синхронизировать ритмы своей жизни и жизни школы, а также не потерялись в обилии анонсов, мы создали комьюнити-календарь. В нем собраны все офлайн- и онлайн-события: конкурсы, бесплатные вебинары, встречи и челленджи.
Чтобы добавить его себе, перейдите по ссылке и нажмите на синий плюсик в правом нижнем углу. Готово! Теперь вы можете настроить уведомления и всегда быть в курсе мероприятий BBE.
Если с добавлением календаря возникли сложности, смело пишите мне в личные сообщения @soysashha. Вы также можете поделиться со мной обратной связью и идеями по улучшению календаря и работы комьюнити-команды в целом 🤍
#комьюнити_bbe
Last call на курс по работе с текстами
Сегодня, 3 мая, начинается курс Сергея Короля «Текст: от статей до интерфейса». За месяц вы научитесь писать и редактировать тексты разного формата.
Наладите рабочие процессы, обретете силу отличать хороший текст от плохого, а в финале соберете полноценное портфолио в виде статьи, карточек, рассылки и лендинга.
Почитать отзывы
→ Курс длится месяц. Записывайтесь!
Гайд: как стать иллюстратором
Узнали у профессиональных художников, как связать жизнь с рисованием: где искать первые заказы, как составить мотивационное письмо в илюстраторское агентство и в каких сферах попробовать себя.
А еще — рассказываем, как реализовывать собственные проекты и получать за это деньги.
→ Изучить карьерные треки в иллюстрации
Этот материал мы подготовили вместе с «Френдли» — краудфандинговым сервисом для творческих людей. Поддержка аудитории — один из лучших способов финансировать свои идеи. Подписывайтесь на «Френдли» и читайте, как ее получить.