21432
⚫️ Школа визуальной культуры и современных профессий. Сайт: bangbangeducation.ru Каналы и чаты направлений: https://t.me/bbe_school/2854 Канал с вакансиями: @bbe_jobs Мы не даем рекламу
«Я очень трепетно и очень уважительно отношусь к явлению знания»
Поговорили с преподавателем и наставником программы по режиссуре монтажа Дмитрием Тимоничевым о том, как он поддерживает студентов в кризисных состояниях, как определяет грань между строгостью и мягкостью в преподавании и в чем отличие работы со студентами с опытом и без. Подробности — в карточках.
→ До начала программы «Режиссер монтажа» меньше недели. Присоединяйтесь!
→ Больше о видеопроизводстве — в тематическом канале школы.
Что он творит? 🤯🤯🤯
Эту работу Денис Соболев сдал в конце первого модуля программы «Моушн-дизайнер», — спустя всего четыре месяца учебы. Мы были так удивлены, что решили расспросить Дениса о его бэкграунде и создании этой работы!
У тебя был опыт в моушн-дизайне?
Как такового опыта не было. Я проходил для себя пару курсов по Blender и немного ковырял 3D Max для обучения. Выделить могу только эксперименты с дизайном и пошивом одежды, но это для себя по большей части: рисерч картинок на Pinterest для переноса на одежду и Photoshop.
А чем ты занимаешься вообще?
Я работаю (сейчас удаленно) в нашем общем с друзьями деле — у нас винтажный секонд в центре Питера, называется Outlaw Store.
Расскажи о работе. Как ты ее делал?
Основную 3D-часть я делал в Cinema 4D на Octane, а вторую сцену и переходы в After Effects. Самым сложным было настроить Octane и проработать материалы самостоятельно, так как тогда учебная работа с ним у нас еще не началась. Легко далась только визуализация задуманного, ведь я заранее все продумал в общих чертах.
Проработка концепции, кстати, вообще была для меня особенной — я давно хотел придать объема этой персонажке со старой серии работ моего друга. А также сделать все это в лаконичной музыкальной среде с помощью навыков еще одного моего друга.
→ Новый поток программы «Моушн-дизайнер» начнется уже в понедельник!
→ Больше о моушн-дизайне — на тематическом канале школы.
Курс с Shoplift начинается сегодня
Last call на курс Гали Кружилиной и Ани Байдак «(Де)композиция: коллекция элементов на все случаи жизни»! На занятиях вы научитесь каталогизировать элементы и экспериментировать с композицией, чтобы сдвинуть оптику и находить интересные дизайн-решения.
Что в программе?
Исследование своего стиля и изучение принципов сбора визуальной информации, лекции по инструментам для обработки изображений и работе с композицией. В финале — просмотр.
Кому подойдет?
Новичкам — чтобы сформировать собственный стиль, опытным дизайнерам — чтобы развить свои сильные стороны и научиться искать вдохновение в собственных работах.
Сколько длится?
Одну неделю. За это время пройдет три лекции и просмотр работ.
Работы студентов раз и два
→ Курс длится неделю. Записывайтесь!
Дайджест BBE медиа за 31 июля — 4 августа
Прочитайте любимые посты редакции школы в каналах по направлениям.
● Графический дизайн
→ Что обсуждали в чате канала в июле? Стажировки, таск-менеджеры и веб-конструкторы
→ Как совместить графический дизайн и иллюстрацию
● Моушн
→ Как грамотно построить работу над дизайн-проектом
→ Крутая работа студента после четырех месяцев учебы
● Видеопродакшн
→ «Режиссер монтажа» — скоро начнем
→ Подборка анимационных фильмов
● Иллюстрация
→ Буквицы студентов и студенток годовой
→ Музыкальные обложки группы Eeva
● Современное искусство
→ Гайд: как выиграть грант
→ Как связать искусство и продуктовый подход
● UX/UI-дизайн
→ Итоги конкурса BBE x OzonFintech
→ Что обсуждали в чате канала в июле? Портфолио-ревью и совмешение работы и учебы
Не забудьте подписаться на каналы направлений!
#дайджест_суббот
Last call на «UX-исследования»
С 4 августа по 29 сентября пройдет курс Алины Ермаковой «UX-исследования». Это программа для тех, кто хочет принимать более эффективные решения.
Чему научитесь
Поймете, как создавать продукты и сервисы, исходя из потребностей клиентов. Научитесь проверять гипотезы и выявлять ошибки. Узнаете, какие методы исследований бывают и будете проводить их на уже существующих сайтах и приложениях.
Кто преподает
Алина Ермакова — UX Lead в SberDevices. С 2012 года она выстраивает компетенцию исследований пользовательского опыта в «Сбере».
Что говорят студенты
История Маши Титовой, UX-редактора в «Россельхозбанке». Этим летом она прошла курс и поделилась с нами своими впечатлениями.
Подборка анимационных фильмов
Киноподборку сегодняшнего дня составила режиссерка, художница и наставница программы «2D-анимация» Алина Титоренко. Алина принимала участие в фестивалях «Окно в Европу», «Послание к человеку», «Большой фестиваль мультфильмов», «Суздальский фестиваль анимации», Festival of Animation Berlin, Animafest Cyprus. Преподавала анимацию и иллюстрацию в Детской школе дизайна НИУ ВШЭ, а сейчас учится на режиссуре игрового кино в школе La Fémis. Алина любит анимацию, которая похожа на кино. В карточках — глубокие фильмы, говорящие о важных темах средствами анимации.
→ Новый поток программы «2D-анимация» стартует 14 августа. Присоединяйтесь!
→ Больше киноподборок — в тематическом канале школы.
#киноподборка_bbe
Почему нужно ставить под сомнения ИИ-инструменты в работе продуктового дизайнера?
Когда появился ChatGPT, мы видели много материалов о том, как использовать ИИ-инструменты в работе продуктового дизайнера. Создалось ощущение, что это настоящая магия. Сейчас уже можно объективнее оценить, как работают эти инструменты в реальной жизни и на реальных дизайн-процессах.
Наш продуктовый дизайнер Лиля Ахметова уверена, что в UX-дизайне особенно важно ставить под сомнения результаты таких инструментов. Мы спросили у нее, в чем ИИ-инструменты могут запутать дизайнера, а в чем помочь. И попросили привести примеры использования в ее работе.
Лиля также поделилась с нами свежей статьей от NN/g. В ней — об исследовании ИИ-инструментов для UX-исследований.
→ Больше постов о продуктовом дизайне — в нашем тематическом канале.
Физико-математические коллажи Димы Мартовского
На обложках советского научно-популярного журнала «Квант» красовались всевозможные графики и чертежи — именно из них Дима Мартовский сделал свою серию абстрактных коллажей.
→ Больше постов из рубрики #коллажный_четверг — на канале об иллюстрации!
Расписание по моушн-дизайну до конца лета!
● «Моушн-дизайнер», 14 августа
Годовая программа для тех, кто хочет освоить профессию и узнать индустрию со всех сторон: от основ до экспериментов.
● «Кинетическая типографика», 14 августа
Научитесь работать в Adobe Illustrator, After Effects и Cinema 4D с нуля, и все за четыре месяца. Создадите серию анимированных плакатов для портфолио.
● «Моушн-дизайн: от основ до реальных проектов», 14 августа
Девять месяцев, чтобы пройти путь от самых основ до самой фотореалистичной графики — через анимацию букв, монтаж и рендер.
● «3D-художник», 24 августа
Научитесь создавать 3D для инди-проектов и высокобюджетных игр. Подготовите портфолио из четырех проектов для работы в России и за рубежом.
● «Фотореалистичный рендер», 19 сентября
Научитесь постановке света, работе с материалами и монтажу, чтобы делать фотореалистичные визуализации и рекламные ролики продуктов. Для тех, кто владеет After Effects и Cinema 4D.
Кеинг (англ. keying)
Кеинг, или композитинг — это процесс совмещения двух и более изображений в пределах одного кадра. Во время съемок объект помещается на однотонный цветной фон. Кроме оригинальных изображений, снятых на камеру, при композитинге вместо однотонного фона можно поместить другое изображение.
Как правило, кеинг выполняет специалист по композитингу: он собирает кадр по частям (слоям). Основная задача — убрать цветной фон и получить маску (matte). Именно благодаря такой маске специалист по композитингу сможет наложить нужный фон вместо цветного фона, на котором осуществлялась съемка.
Существует два основных типа кеинга:
В первом случае маска создается по цвету. Такой тип кеинга называется chroma keying. Наиболее распространенными цветами фона для съемки являются зеленый и синий, но теоретически может использоваться любой цвет, в том числе белый и черный. Самый популярный цвет фона для комбинированных съемок в видеопроизводстве — зеленый, что дало название технологии green screen.
Во втором типе кеинга для создания маски используется яркость пикселя, а не цвет. Такой кеинг называется luma keying. Программа отслеживает яркость пикселей, и, если она оказывается больше допустимого предела, это становится основой для создания маски. Luma keying сложно контролировать, в большинстве случаев его используют для создания масок при съемке пиротехнических эффектов (взрывы, огонь, дым).
→ Больше о видеопроизводстве — в тематическом канале школы.
#азбука_видеопродакшена
Как получить финансирование для своего проекта
Собрали ультимативный гайд по грантам: где искать, что учесть при подаче и как выбрать тот опен-колл, где вы точно выиграете.
А еще вас ждут инструкция по заполнению заявки и список ресурсов для поиска конкурсов и возможностей.
→ Читайте и выигрывайте гранты
Работа Алены Трач с курса «Айдентика: пошаговая инструкция»
#студенты_bbe
Работы студентов курса «(Де)композиция: коллекция элементов на все случаи жизни»: Дениса Маслова, Полины Овчинниковой, Наташи Липской, Евгении Николаевой и Феди Аброськина.
#студенты_bbe
«Режиссер монтажа» — скоро начнем
Программа по режиссуре монтажа начнется через две недели, 14 августа. Собрали материалы, которые помогут принять решение тем, кто еще сомневается в выборе профессии: отзывы студентов первого потока программы, материалы от преподавателей, теоретические основы и практические уроки для плавного старта в монтаже.
● Как прошел первый модуль программы — студенты о своих впечатлениях.
● Три универсальных монтажных лайфхака — преподаватель и наставник Дмитрий Тимоничев делится своими правилами в монтаже.
● Первый практический урок по работе в Adobe Premiere Pro — организация проекта, работа с таймлайном и настройка интерфейса.
● Второй практический урок по работе в Adobe Premiere Pro — детальная работа с таймлайном и треками.
● YouTube сегодня — преподаватель Андрей Савельев рассказывает о форматах, трендах и особенностях монтажа.
● 10 принципов монтажа — базовые правила комфортной для зрителя монтажной склейки.
● Подборка книг по режиссуре монтажа — книги, которые помогут рассмотреть разные теоретические школы и подходы.
→ Присоединяйтесь к программе сегодня со скидкой 45%.
Ах, вернисаж!
В эти выходные в московской галерее «Электрозавод» пройдет выставка итоговых работ студенток курса Ганны Зубковой «Исследовательские практики».
У выставки нет общей темы и названия — участницы развивали свои исследования без заданных координат. Приходите, чтобы увидеть проекты и познакомиться с их авторками.
Рассказывает Ганна Зубкова:
«Для меня как для художника, преподавателя и куратора этот выпуск стал особенно интересным. Мне удалось собрать мастерскую из бывших участников курса школы, и встречаться с ними уже за рамками курса. В то же время я продолжила вести мастерскую в Bang Bang Education. Таким образом, выставка объединит студентов разных лет.
Это решение продолжать обнаружило ценность сообщества и неинституциональных, неучтенных, случайных в общем-то связей, — перед лицом механизмов рынка в частности и мира в целом. А точнее — их постоянного кризиса и ужаса, где художник в разной степени интенсивности определен как маргинал и вынужден выбрать гетто инструментализирующих его ситуаций».
Адрес: ул. Малая Грузинская, д. 54. Вход по паспорту.
→ Узнать о материалах исследований студенток можно в аккаунте мастерской.
→ Больше о современном искусстве — на тематическом канале школы.
Профайл: Катя Никулина
Катя прошла годовую программу «Иллюстратор», завершив ее сильным коллажным проектом к книге «Сказать жизни ДА» и влюбив редакцию в свою анимацию с галькой. Выпускница прокачалась в софте и колористике, а еще сделала серию иллюстраций для мобильного приложения «Сбера», подробности — в карточках!
→ Новый поток программы «Иллюстратор» стартует 14 сентября.
#студенты_bbe
Обложки Никиты Розина для группы Eeva
Никита Розин играет в группе Eeva, а еще рисует для нее обложки, принты и логотипы. В новом выпуске рубрики #обложка_недели_bbe художник рассказывает, как он работает над дизайном для разных релизов:
«Почти все мои иллюстрации — это импровизация. У меня редко есть идеи насчет содержания, только какие-то представления о форме. Например, первую обложку я нарисовал для нашего самого матрокового альбома Bypass. Мне захотелось использовать строгие геометрические формы векторных линий и зашифровать в центре композиции название группы.
Дизайн альбома “Шоссейный синдром” получился максимально противоположным Bypass — с мягкими, волнистыми и неуверенными линиями, а еще с антропоморфной фигурой в центре, в красных и черных цветах. Обложка нарисована красками на плотной бумаге и сфоткана на телефон.
Дольше всего я делал обложку для нашего нового нойз-рок альбома “Луд”: знал только, что хочу видеть ее черно-белой. В итоге слово “Луд” исказил так, чтобы оно напоминало русскоязычное название группы — “Ива”. Фотография советских школьников, поднимающих руки, отсылает к одной из песен альбома.
Во всех логотипах группы я использую повторяющиеся элементы: букву А в букве И и V как перевернутую A. На иллюстрации для мерча меня вдохновили советская анимация конца 1980-х и работы режиссера Александра Федулова».
Как грамотно построить работу над дизайн-проектом
Своими советами делится Даша Воронович — выпускница программы «Моушн-дизайнер».
От разработки концепции и планирования этапов проекта до развития насмотренности и борьбы с синдромом самозванца, — читайте об этом в карточках.
→ Программа «Моушн-дизайнер» начнется ровно через неделю. Присоединяйтесь, пока можно!
→ Больше о моушн-дизайне — на тематическом канале школы.
«Буквицы — это наше знакомство на языке иллюстрации»
Чтобы подступиться к растровой графике, студенты и студентки программы «Иллюстратор» придумывают крутые буквицы, а преподавательница Женя Лазарева поддерживает их в этом:
«Буквица — это всегда спойлер к тексту, маленькая приманка, которую мы используем, чтобы привлечь внимание читателя. Всегда очень интересно видеть, как студенты и студентки рисуют буквицы вне контекста, какие эмоции и смыслы они закладывают в такую, казалось бы, компактную работу. Можно сказать, что это наше знакомство на языке иллюстрации. При работе с текстом всегда важно помнить, что буквы — это не скучная модульная история со строгим начертанием, а такой же инструмент рассказа, как и обычная иллюстрация».
→ Новый поток программы «Иллюстратор» уже запустился, но к нему еще можно присоединиться!
В посте использованы работы Алены Влад, Нади Ерей, Виктории Тазаевой, Алины Сапуновой, Дарьи Воеводской, Яны Басовой, Елизаветы Рыльской, Наташи Трембовецкой и Александра Харитонова.
Как прошел первый месяц на программе «Дизайнер жилых интерьеров»?
Команда Bang Bang Education часто проходит курсы школы сама: например, сейчас редакторка направления «Графический дизайн» Шура Кузнецова учится дизайну интерьеров. Узнали у Шуры, какие открытия она сделала за первый месяц программы.
Как ты решила записаться на программу?
Мне всегда хотелось попробовать себя в дизайне интерьеров, и вдруг я узнала, что в школе запускается направление «Дизайн среды и интерьера». Я даже чуть-чуть участвовала в работе над ним — следила за процессами и брейнштормила.
Когда объявили старт первого потока, я долго сомневалась, идти сразу же или повременить. За несколько дней до начала программы стало ясно, что ждать невозможно: желание учиться было настолько сильным, что я заскочила в последний вагон.
Был ли у тебя опыт в сфере дизайна до обучения?
Профессионального опыта у меня нет — до программы я только делала ремонт в своей квартире.
Что стало самым вдохновляющим, а что, наоборот, самым сложным за первый месяц учебы?
Меня поражает количество и многогранность информации, которую мы получили за это время — от азов профессии и устройства индустрии до практических инструментов и работы с софтом.
Самое сложное для меня — это как раз софт. В начале учебы я очень нервничала, потому что программы давались мне тяжело. Спустя месяц я стала лучше в них ориентироваться, а некоторые штуки довела до автоматизма. Я поняла, что все реально: нужно пробовать, задавать вопросы, гуглить и не стесняться просить помощи.
Что ты узнала о себе за это время?
До программы я считала декор, ремонт и работу с дизайнерами своими хобби, а сейчас они стали для меня предметом творчества, с которым я себя никогда не соотносила! Я осознала, что могу не только писать о дизайне, но и создавать его! Это крутое ощущение, ведь мне казалось, что творчество и я — несовместимы.
→ Новый поток программы «Дизайнер жилых интерьеров» стартует 4 сентября, а сейчас на него действует скидка в 45%!
#студенты_bbe
Анкета для друзей
Андрей Аниканов — режиссер монтажа. Работал на проектах «Амедиатеки», Netflix, «ТНТ» и «СТС Медиа». Был куратором долгосрочной программы «Режиссура монтажа» в Московской школе кино, преподавал в киношколе «Индустрия», НИУ ВШЭ и киношколе «Арка». В Вang Bang Education Андрей преподает на программе «Режиссер монтажа».
Сегодня Андрей — герой рубрики школы «Анкета для друзей», где мы неформально рассказываем о тех, кто работает вместе с нами. Листайте карточки, чтобы узнать, чем Андрей любит хвастаться и какой у него девиз по жизни.
→ Присоединяйтесь к годовой программе «Режиссер монтажа», чтобы встретиться с Андреем. Начало 14 августа, скидка — 45%.
→ Больше о видеопроизводстве — в тематическом канале школы.
#анкета_друзей_bbe
«Щёлочь» х Bang Bang Education
На программе «3D-художник», где мы учим моделированию для игр, преподает Макс Вертипорох — 3D-дженералист, который работает со студией «Щёлочь».
Вместе со «Щёлочью» мы договорились рассказывать о геймдеве — ждите посты о прототипировании, UV-развертке и сборе референсов.
А сегодня — о пропсах! Листайте карточки, чтобы узнать, как создаются объекты игрового реквизита и почему именно с них легко начать путь в геймдеве.
→ Подписывайтесь на каналы «Щёлочи» и «BBE: моушн-дизайн и CGI», где выйдут следующие посты нашей совместной рубрики.
Такие красивые флаконы Сережи Кретенчука
Художник Сережа Кретенчук рисует несуществующие флаконы к разным ароматам, публикуя их на странице «Такие красивые флаконы». Мы не могли пройти мимо настолько крутого проекта и узнали у автора, как он все это придумал:
«Я начал рисовать духи, вдохновившись книгой “Парфюмерный гид” Луки Турина и Тани Санчез. Они описывали свои впечатления от разных ароматов, а я создавал их визуальные эквиваленты. Это было похоже на испорченный телефон, и я решил иллюстрировать свои ощущения от ароматов, а не от фрагментов текста.
Я бы очень хотел открыть магазин, где люди будут выбирать себе аромат, разглядывая мои картинки. Когда человек заходит в парфюмерный, он часто не знает, за что ухватиться, а слушать консультанта хочется не всегда. А так люди смогут выбрать понравившуюся картинку и с ее помощью решить, что же им понюхать сегодня. Кстати, у меня даже почти готов дизайн-проект для такого магазина!»
Отрывок из книги «Сложный дизайнер» — в нашем журнале
Женя Арутюнов — дизайнер, арт-директор и менеджер проектов — делает глобальный бренд «Додо Пиццы», отвечает за эстетику в редакторском бюро «Гладлакс», издает Intuition News и ведет телеграм-канал «Это красиво, а это нет».
Еще Женя — автор книги «Сложный дизайнер», которую теперь можно приобрести не только в электронном, но и в печатном виде. В «Точке зрения» мы опубликовали отрывок из главы «Трудный клиент», в нем — самая страшная тайна и пара историй из жизни.
Картинки для этого поста мы взяли на сайте студии Артемия Лебедева
Анкета для друзей
Вероника Чибис — продюсер артхаусной драмы «Аутло», креативный продюсер и сорежиссер документального фильма The Modern Russian Design. В нашей школе она ведет лекции по монтажу и теории повествования на годовой программе «Моушн-дизайнер».
Сегодня Вероника — героиня рубрики «Анкета для друзей», где мы неформально рассказываем о тех, кто работает вместе с нами. Листайте карточки, чтобы узнать, чем Вероника любит хвастаться и кем восхищается!
→ Больше о моушн-дизайне — на тематическом канале школы.
→ И присоединяйтесь к годовой программе «Моушн-дизайнер», чтобы встретиться с Вероникой. Начало 14 августа, скидка — 45%.
#анкета_друзей_bbe
Наставница года: Александра Купина
Наставники годовой программы проверяют домашние задания, дают фидбэк и поддерживают студентов на протяжении всего пути. В рубрике #наставник_года мы спрашиваем у них, что самое сложное в их работе и с какими вопросами к ним чаще всего обращаются студенты.
Наша сегодняшняя героиня — наставница программы «UX/UI: дизайнер цифровых продуктов» Александра Купина. Она рассказала нам, как помогает студентам не сравнивать себя с другими и поддерживать мотивацию. Подробности — в карточках.
→ Behance Саши
→ Следующий поток годовой программы «UX/UI: дизайнер цифровых продуктов» стартует 22 августа. Присоединяйтесь!
Стоит ли указывать желаемую з/п в резюме?
Спросили у экспертов сервиса развития карьеры Эйч.
Отвечаем:
Лучше не стоит — есть риск продешевить. Грамотное резюме и сильная презентация себя на интервью продадут ваши навыки лучше, чем одна строчка с цифрой.
Если вы не уверены в своем CV и навыках прохождения интервью, Эйч поможет вам подготовиться. В сервисе можно:
● Заказать готовое резюме и сопроводительное письмо
● Пройти тестовое собеседование
Вас подготовит HR, занимающийся наймом в вашей сфере. Он поможет вам составить резюме, подходящее для важной вакансии, и расскажет про подводные камни на интервью.
→ Получить резюме для работы мечты
«Самым неожиданным открытием стало то, что я могу сделать самую настоящую, всамделишную иллюстрацию, и она понравится мне и кому-то еще»
Мария Холодкова, Вера Коробейникова и Женя Прохорова недавно закончили годовую программу «Иллюстратор» и поделились своими впечатлениями. В карточках найдете рассуждения о творческой свободе, важных открытиях и отсутствии конкуренции, а еще — напутствия для будущих студентов и студенток программы.
→ Запускаем новый поток программы уже сегодня и приглашаем присоединиться!
Дайджест BBE медиа за 24 — 28 июля
Прочитайте любимые посты редакции школы в каналах по направлениям ❤
● Графический дизайн
→ Равняться, а не сравнивать: как справляться с тем, когда кажется, что все успешнее тебя
→ vanök regular — о любви к шрифтам, рутине и объединении
● Моушн
→ Как создаются 3D-модели в играх
→ Анкета для друзей: Вероника Чибис
● Видеопродакшн
→ Как прошел первый модуль на программе «Режиссер монтажа» — рассказывают студенты
→ Разбираемся, что такое кодеки и контейнеры
● Иллюстрация
→ Зин «Про это» — проект комьюнити BBE
→ Еще больше панк-обложек!
● Современное искусство
→ Зовем на выставку студентов!
● UX/UI-дизайн
→ Настя Миронова — о работе дизайнера в международной компании
→ Bang Bang Education x Alfa Design Challenge
Не забудьте подписаться на каналы направлений!
#дайджест_суббот
Разбираемся, что такое кодеки и контейнеры
Неграмотный экспорт может свести на нет всю вашу тщательную работу над видео. Преподаватель программы по режиссуре монтажа Андрей Аниканов рассказывает, на какие настройки при экспорте надо обратить внимание и что нужно знать, если после вас над видео будут работать другие специалисты. Подробности — в карточках.
Андрей Аниканов — режиссер монтажа. Работал на проектах «Амедиатеки», Netflix, «ТНТ» и «СТС Медиа». Был куратором долгосрочной программы «Режиссура монтажа» в Московской школе кино, преподавал в киношколе «Индустрия», НИУ ВШЭ и киношколе «Арка».
→ Новый поток программы по режиссуре монтажа стартует 14 августа. Присоединяйтесь!
→ Больше о видеопроизводстве — в тематическом канале школы.