21432
⚫️ Школа визуальной культуры и современных профессий. Сайт: bangbangeducation.ru Каналы и чаты направлений: https://t.me/bbe_school/2854 Канал с вакансиями: @bbe_jobs Мы не даем рекламу
Два больших повода начать свой путь в дизайн в этом году!
Сегодня начинает учиться последний в этом году поток курсов «UX/UI-дизайнер» и «UX/UI-дизайнер Plus». Обе программы дают базу в проектировании удобных интерфейсов для сайтов и мобильных приложений. Но есть разница! Рассказываем.
«UX/UI-дизайнер»
11 месяцев и 5 проектов
Программа состоит из пяти модулей: основы UX/UI-дизайна, проектирование пользовательского опыта, создание продукта в вебе, дизайн мобильных интерфейсов и разработка цифрового продукта.
На каждом из них вы проходите уроки по теории и изучаете необходимый софт, выполняете домашние задания и разбираете свои работы с наставниками, готовите проекты и защищаете их перед экспертами.
«UX/UI-дизайнер Plus»
15 месяцев, 6 проектов
Мы расширили программу — теперь на курсе есть отдельный модуль для погружения в продуктовый подход, аналитику и исследования, а также практика на реальных задачах от наших партнеров — Авито, «Самолет», «Райффайзенбанк», Okko и других.
Сильные навыки не только в проектировании интерфейсов, но и в продуктовом подходе помогут претендовать на работу в лучших IT-компаниях.
→ Вот тут рассказали, чем продуктовый дизайнер отличается от UX/UI-дизайнера.
→ Старт — сегодня, но записаться еще не поздно!
Из архитектуры в моушн-дизайн и обратно 🔄
Выпускница годовой программы Ксения Кравцова рассказала нам, как обучение моушн-дизайну расширило ее практику в сфере архитектуры, почему выбрала программу Bang Bang Education и что было самым-самым в учебе!
→ Новый поток годовой программы «Моушн-дизайнер» начался 18 декабря. Присоединиться к нему еще не поздно!
→ Больше о моушн-дизайне — на тематическом канале школы.
Команда школы проводит мини-исследование об иллюстраторском софте. Его цель — узнать, насколько активно вы используете Photoshop и Procreate в своей работе.
Если вы иллюстратор или иллюстраторка с коммерческим опытом более одного года, пожалуйста, выручите нас ответами на вопросы про эти программы. Мы будем вам сердечно благодарны ❤️
→ Пройти опрос.
«Я смертна, и если моя работа будет смертна — это прекрасно»
89 Seconds at Alcazár — самая известная работа американской художницы Ив Суссман. Это воссозданная картина Диего Веласкеса «Менины», сюжет которой художница продолжила до и после запечатленного на полотне момента. 9 из 10 копий работы купили частные коллекции и музеи, а последняя стала основой для еще одного проекта, но уже на основе блокчейн-технологий: 89 Seconds Atomized.
Мы разбили это десятиминутное видео на 2304 маленьких кусочка экрана 20х20 пикселей. Каждый кусочек токенизировали и продали разным людям. На блокчейне мы сделали такой алгоритм: если вы владеете кусочком, то можете попросить взаймы у других владельцев остальные кусочки на 24 часа и посмотреть видео целиком. Затем можете одолжить свои кусочки другим членам комьюнити, а можете не давать — тогда этих кусочков в видео будет не хватать. Оригинальное видео стоит $200 000 — никто из ее [Ив Суссман] друзей и фанатов не может себе его позволить. А кусочки мы продавали по $100–120. Поэтому их купили обычные люди, которые любят ее и ее искусство. В итоге получился интересный эффект: работу стали чаще смотреть. Какой-нибудь MoMA достает это видео из архивов в лучшем случае раз в пять лет. А тут есть комьюнити, которое по очереди берет взаймы друг у друга кусочки и смотрят. При этом правила количества копий не нарушаются — это одна и та же копия.
Вот что рассказывает о работе основатель нью-йоркского проекта SnarkArt Андрей Алехин в интервью нашей школе.
→ Подписывайтесь на канал школы о современном искусстве, чтобы не пропускать новые материалы.
«Надо постоянно быть в потоке»
В понедельник, 18 декабря, началась последняя в этом году программа «Моушн-дизайнер», но к ней еще можно присоединиться. Один из её наставников — Павел Ерёмин, и мы поговорили с ним о пути в моушн, преподавательском опыте и задачах наставника.
→ Присоединяйтесь к программе «Моушн-дизайнер» и учитесь при поддержке Паши!
→ Больше о моушн-дизайне — на тематическом канале школы.
Подкасты о видеопродакшене
Собрали подборку вместе с медиа о подкастах Podcasts.ru
● Шум и яркость
Музыкальный критик и радиоведущий Лев Ганкин использует фрагменты аудиодорожек фильмов, чтобы продемонстрировать, как звук влияет на зрителя и помогает изображению.
● Пультовая
Подкаст о видеоиндустрии без монтажа и ретуши. Автор подкаста, режиссер и монтажер Илья Литвинов, рассматривает сферу видеопродакшена с точки зрения психологии и этики.
● Неснятое кино
Режиссер Ирина Бузина говорит с документалистами про их неудачи и про кино, которое они увидели, но не успели снять.
● A-One Podcast
Подкаст прокатной компании A-One о том, как устроен съемочный процесс, где получить кинообразование в России и почему пиратство не удается победить.
● Это мы смотрим
Продюсер Тельман Акавов и писатель Алекс Кин поэпизодно обсуждают сериалы. В четвертом сезоне подкаста авторы говорят о сериале «Монарх».
→ Подписывайтесь на тематический канал BBE о видеопродакшене и на медиа о подкастах Podcasts.ru
🔔 И еще ластколлы про два IT-пути!
Сегодня начинаются сразу две программы для всех, кто хочет начать свой путь в создании IT-продуктов. Рассказываем о каждой!
Программа «Тестировщик», 8 месяцев
Для погружения необязательно иметь релевантный опыт. Программа и подход обучения поможет каждому достичь результатов. А профессия тестировщика — самый доступный способ начать карьеру в IT без технического образования. Что еще будете делать?
✦ Учиться у экспертов «Яндекса», VK, «Сбера», Альфа-Банка, Miro.
✦ Научитесь ручному тестированию и автоматизации на Python.
✦ Соберете портфолио из 14 проектов.
✦ Сможете пройти стажировки в IT-компаниях Fitmost и Changellenge, а также практику в Epic Growth. Получите реальный опыт, который можно будет указать в резюме.
→ Записаться и научиться тестировать цифровые продукты
Программа «Python-разработчик», 9 месяцев
Python — универсальный язык программирования, а также идеальный язык для новичка без опыта. Код на Python легко писать и читать, а язык программирования стабильно занимает высокие места в рейтингах популярности. Чему научитесь?
✦ Создавать сайты и веб-приложения на Django.
✦ Проектировать базы данных с использованием SQL и настраивать их взаимодействие с приложениями
✦ Добавите в портфолио 25 практических задач и 11 проектов. Через 6 месяцев получите достаточно знаний и проектов в портфолио, чтобы искать работу.
✦ И все это под руководством ведущих разработчиков из VK, Miro, «Райффайзенбанк».
→ Записаться и разобраться в коде
Сегодня будет много ластколов!
🔔 Дизайнер: старт в профессии — примерите на себя роль дизайнера, разберетесь в особенностях разных направлений и решите, какое вам нравится больше, а потом начнете обучение по профессии.
Старт — сегодня, и записаться еще не поздно!
🔔 Графический дизайнер Plus — получите глубокие системные знания в коммуникационном дизайне, пройдете практику на брифах от Самоката и Ozon и выйдете на рынок труда уверенным специалистом.
Старт — сегодня, но записаться тоже еще не поздно!
P.S. Теперь на курсах Графический дизайнер и Графический дизайнер Plus действует система тарифов: базовый, оптимальный и индивидуальный. Каждый из них позволяет получить полный объем знаний, необходимых для работы в дизайн-сфере, а отличие — в дополнительных обучающих материалах и стоимости. Выбирайте тариф, который подходит вам!
Материалы для скетчинга: выбор Любы Мхитарьян
Держите пост от иллюстраторки Любы Мхитарьян — в него упакованы полезные ссылки и 16-летний рисовальный опыт.
Думаю, многие слышали, что для скетчинга необходимы маркеры и линеры, а акварель — сложная краска. Для кого-то это может быть так, но все мы уникальные. Для знакомства с материалами я бы посоветовала собрать свой набор: купите по 1-2 штуки линеров, цветных карандашей (рекомендую помягче, а акварельные карандаши — это вариант два в одном), маркеров и далее по списку. Через эксперименты вы поймете, какой материал ваш, и тогда можно расширять набор. Такой подход сэкономит бюджет и убережет от разочарования.
Классно, что в своих наборах есть возможность выбора палитры — в готовых часто идут стандартные цвета, которые могут не нравиться. Это влияет на мотивацию сделать скетч: согласитесь, когда рядом лежит карандашик того самого цвета, рука сама тянется схватить его? Но готовые наборы — не табу. Например, мне нравится акварельная серия «Города России» от Van Gogh и набор маркеров для таких же любителей серого, как я. Скетчинг — свободное искусство, которое может быть декоративным. Допустим, мы можем нарисовать синий лимон, потому что нам важнее зафиксировать настроение, нежели добиться реалистичности. Это отличная новость, так как мы можем спокойно использовать любимые цвета.
Подходим к самому горячему — стоимости. Имея в запасе шариковую ручку за 50 рублей и тюбик акварели за 2500 рублей, могу смело посоветовать начинать с бюджетных материалов. На старте можно не покупать профессиональные материалы, а идти к ним маленькими шажками. Например, нет смысла сразу покупать профессиональную акварель: пока у вас мало опыта, чтобы раскрыть краску с ее уникальным пигментом (это и есть виновник цены). Если рекомендовать акварель для начала, возьмите «Малевичъ», «Гамму» и Van Gogh. В общем, повышая навыки, повышайте вложения в свое мастерство ❤️
Если у вас остались вопросы, посмотрите видео с обзорами материалов на канале Любы!
Короткометражная авторская японская анимация
Новую подборку мультфильмов составила аниматорка Настя Воробьева:
Авторское анимационное кино в Японии не очень хорошо развито, в отличие от остальной анимационной индустрии. Развитие экспериментальной анимации началось с появления фильма «Голова-гора» Кодзи Ямамуры. Именно этот фильм принес Японии первую номинацию на «Оскар» в категории «Лучший короткометражный мультфильм» и был отмечен на фестивале в Анси.
Ямамура открыл для японской анимации новый жанр и возможности. Сейчас под его кураторством в Токийском университете искусств находятся студенты, которые ежегодно выпускают большое количество авторской анимации. В подборке — фильмы Ямамуры и его студентов.
→ Больше киноподборок — в тематическом канале школы.
#киноподборка_bbe
Bang Bang Education KidTech Conference
23 декабря проведем первую онлайн-конференцию о дизайне детских цифровых продуктов!
Мы собрали экспертов из МТС, «Яндекса», «Тинькофф» и Okko, чтобы в прямом эфире поговорить обо всем, что связано с детскими цифровыми продуктами — от этичности до особенностей разных платформ.
Будет полезно дизайнерам, продакт-менеджерам, UX-исследователям и всем заинтересованным в теме детского цифрового дизайна.
→ Зарегистрироваться по ссылке
Dies irae: видео Софьи Пикулиной
Финальный проект третьего модуля программы «Режиссер монтажа» — это видео для YouTube и соцсетей. В своей работе Софья объясняет, что такое Dies irae и почему григорианский хорал XIII века до сих пор используется в видеопроизводстве. О процессе монтажа рассказывает сама студентка:
Работа над проектом проходила поздними вечерами со свечей. Я создавала себе романтическую атмосферу, но включала электронную музыку, чтобы работать под ее ритм. Мне нравится, что в этом видео много моего творчества. Я сама создавала и анимировала фон, принимала композиционные решения, подбирала нужную музыку и самые разные звуки — от звона колокольчиков до вампирского гула.
Вместе с наставником мы оттачивали работу. Здорово, что было так много внимания к деталям, потому что каждая мелочь в монтаже — это не мелочь. Единственное, что осложняло процесс, — борьба с вылетающим Adobe Premiere, но мы справились. Финальным результатом я очень довольна. Эта работа ценна как для моего портфолио, так и для внутреннего ощущения себя как будущего мастера.
→ Новый поток программы «Режиссер монтажа» стартует 16 января. Присоединяйтесь!
→ Подписывайтесь на канал школы по видеопродакшену, чтобы не пропускать новые материалы.
#студенты_bbe
«Не пытайтесь забыть, чему вас учили в школе»
Аня Хворостьянова живет в Нидерландах и работает Senior AQA в немецкой компании Flink, которая занимается доставкой продуктов. Она создает фреймворки для тестирования, собирает и визуализирую метрики о состоянии качества в продукте. Также она руководит школами QA и Python в компании Quantori, которая занимается био-, хим- и фармразработками. А теперь преподает на курсе «Тестировщик» в Bang Bang Education!
Мы узнали у нее про любимые баги, красоту тестирования и почему образование врача, бухгалтера или маркетолога может выгодно выделить на фоне других кандидатов
→ Уже 18 декабря начинается курс «Тестировщик». Присоединяйтесь к программе, чтобы овладеть ручным тестированием и автоматизации на Python и получить реальный опыт на стажировках в IT-компаниях.
«Чувствую, будто заново родился в карьерном плане»
Студент программы «Моушн-дизайнер» Дмитрий Цой рассказал, как в 33 года решил кардинально сменить профессию, почему выбрал моушн и нашу программу, что любит на ней больше всего и какие планы имеет на будущее.
→ Новый поток программы «Моушн-дизайнер» начнется 18 декабря. Присоединяйтесь!
→ Больше о моушн-дизайне — на тематическом канале школы.
#студенты_bbe
2D-выходные: создаем рисованный мультфильм
Новая неделя — новый интенсив! В этот раз приглашаем разбираться с фишками рисованной анимации и создавать свою вместе с режиссеркой анимации Настей Воробьевой.
15 декабря Настя познакомит с техникой рисованной анимации, расскажет о разных подходах и объяснит, как работать с персонажами и придумывать сюжет.
16 декабря узнаете, как сделать световой стол из подручных средств и использовать его. Наблюдая за работой Насти и задавая ей вопросы, вы сможете сделать свой мультфильм на бумаге или в диджитал.
18 декабря получите бережную обратную связь и традиционные подарки от школы — скидку в 50% на годовую программу «2D-анимация» и доступ к курсу «Основы Procreate».
→ Зарегистрироваться.
#ббесплатно
Выручаем тех, кто уже отчаялся в поисках новогоднего подарка!
→ Наш подарочный сертификат.
Получатель сможет использовать его при покупке любого курса, интенсива и подписки на «Дизайн-библиотеку», оплатив полную или частичную стоимость.
Открываем сбор для фонда «Искусство быть рядом»
Детям с нарушениями аутистического спектра бывает сложно, но препятствия можно преодолеть с помощью специальных педагогов и прицельного обучения.
Мы запускаем сбор в поддержку фонда «Искусство быть рядом», который занимается социально-культурной адаптацией детей с аутизмом и другими особенностями ментального развития. Наша цель — 100 000 рублей до 15 января.
→ Волшебство — это просто, когда нас много. Участвовать в сборе
#bbe_есть_дело
«Мне дико нравится сотрудничать с людьми из других профессий: перенимая их опыт, я получаю бесценное видение»
Лана Симонян проектирует крутые интерьеры и мебель, занимается анимацией и развивает междисциплинарное бюро Cascade. А еще она преподает на программе «Дизайнер интерьеров», где помогает студентам и студенткам освоить 3ds Max и раскрывает фишки из своей практики. Узнали, как Лана пришла в дизайн, какими принципами руководствуется в работе и какими проектами особенно гордится.
→ Новый поток программы «Дизайнер интерьеров» стартовал во вторник, но к нему еще можно присоединиться!
«Когда в твоих руках оживает персонаж, это ощущается как чудо»
Новый материал в журнале школы — интервью с руководителем отдела motion capture студии «Союзмультфильм» и преподавателем программы «2D-анимация» Сергеем Лобанковым.
Мы поговорили о его пути в профессии, о том, как motion capture (технология захвата движения) появилась в России и зачем аниматору учиться актерскому ремеслу. Ниже — небольшая цитата из нашего разговора:
«Анимационный персонаж тоже актер. Только не он сам играет свою роль, а аниматор проигрывает за него. Аниматору нужно освоить ремесло, актерскую игру и использовать свой личный опыт. Нужно понимать законы физики, учитывать массу тела, объекта и инерцию. Разбираться в изобразительном искусстве, музыке и ритме. Это универсальная комплексная профессия, наверное, даже сложнее, чем актерская. Потому что актер — сам инструмент. За него играют музыку, шьют костюмы, подготавливают реквизит, ему только нужно с этим освоиться. А аниматор должен все продумать и сделать за персонажей».
→ Читайте интервью целиком в журнале школы.
→ И присоединяйтесь к программе «2D-анимация», где преподает Сергей Лобанков.
Виктория Липирова — о работе над ORNAMENT
Наши друзья из Bang! Bang! Studio выпустили интервью с арт-директором журнала ORNAMENT — печатного издания о кино с невероятно крутыми иллюстрациями. Из карточек узнаете, как команда выбирает темы номеров, работает над ними, а также ищет иллюстраторов и иллюстраторок под разные задачи.
Бесплатный интенсив по нейросеткам — сегодня и завтра!
19 и 20 декабря пройдет интенсив «Основы креативного AI: как использовать нейросети в дизайне?». Вести его будет наставница курса «Графический дизайнер» Нина Станова.
Нина расскажет о разных функциях нейросетей и сферах их применения. Объяснит, как дизайнеру работать с искусственным интеллектом, научит генерировать изображения и дорабатывать их.
Участники интенсива получат подарки. Записывайтесь!
Больше ластколов! Больше!
Если вы думаете о новой профессии, не откладывайте выбор на новый год: начните сейчас, чтобы уже в 2024 работать по новой специальности. Обе программы начнутся сегодня, но у вас еще есть время присоединиться к ним.
🔔 «Моушн-дизайнер»
Видели минутные проморолики компаний, типа Microsoft или Chanel, впечатление от которых сродни полноценного фильму? Такому мы и учим!
Навыки анимации в 2D и 3D + портфолио из семи проектов и шоурил = работа моушн-дизайнером с брендами и IT-продуктами, в рекламе и на ТВ.
🔔 «Моушн-дизайнер Plus»
Еще не определились, в каком направлении хотите работать? Дайте себе время на выбор, узнав как можно больше!
Это расширенная программа, которая длится на три месяца дольше «Моушн-дизайнера», и предлагает дополнительную специализацию на выбор — для работы в кино или геймдеве.
→ Подписывайтесь на канал школы по моушн-дизайну, чтобы не пропускать новые материалы и новости направления.
История Яёи Кусамы в комиксе
Свой выпускной проект Оксана Москалева посвятила 94-летней японской художнице Яёи Кусаме и всем, кто испытывает ментальные трудности:
«Яёи Кусама очень впечатлила меня тем, что смогла преодолеть ментальные трудности и заниматься искусством вопреки всему. Многие дети и подростки сталкиваются с похожими вызовами, переставая верить в себя и свои способности, поэтому я захотела рассказать историю художницы и показать, что со всем можно справиться. Я очень надеюсь, что мой комикс в этом поможет».
→ Новый поток программы «Иллюстратор» стартует 29 января — присоединяйтесь!
#итоговый_проект
Азбука видеопродакшена
Что такое сизл, чем визуальные эффекты отличаются от спецэффектов, кто такой фокус-пуллер и почему журавлем называют не только род птиц. В новом материале журнала школы рассказываем про важные термины из мира видеопроизводства.
→ Подписывайтесь на канал школы по видеопродакшену, чтобы не пропускать новые материалы.
#азбука_видеопродакшена
«Я начала публиковать первые акварельные работы и сразу заявила себя иллюстраторкой. Очень самонадеянно, но как иначе?»
Мы очень любим фэшн иллюстрации Оли Кривовой. Из этой любви и получилось наше интервью — о поиске своего пути, публикации в американском журнале Bal Harbour Magazine и сотрудничестве с Bang! Bang! Studio.
→ Больше материалов об иллюстрации — в тематическом канале школы!
#работы_комьюнити
Трендвотчинг 2024 👀
В эту субботу в 13:00 по московскому времени Марго Тихонова, фаундерка диджитал-бюро «Контора» и коуч ICF, расскажет про тренды будущего года в продвижении.
Мы обсудим тенденции в сфере дизайна и IT, а также поговорим о том, как развивать личный бренд в 2024 году. Марго поделится кейсами из личного опыта и ответит на ваши вопросы.
→ Прочесть интервью с Марго.
Подключиться к онлайн-встрече в Zoom может каждый! Ссылку опубликуем в ветке «Новости» в комьюнити-хабе за полчаса до начала.
Программа «Дизайнер интерьеров» — с 19 декабря!
За 10 месяцев научитесь создавать дизайн-концепции, разберетесь со строительными нормами, сможете ловко визуализировать и защищать свои проекты. При поддержке профи освоите ArchiCAD, SketchUp и 3Ds Max, чтобы через полгода обучения брать первые заказы или задизайнить интерьер для себя.
Также делимся впечатлениями студентов и студенток других потоков, интервью с наставницей программы и тематическими материалами — полезными Telegram-каналами и гидом для общения с профильными медиа.
● Как прошел первый месяц обучения: впечатления студентки Шуры Кузнецовой.
● Польза диалога в работе над проектами: интервью с наставницей программы Александрой Никулиной.
● Telegram-каналы для тех, кто интересуется дизайном интерьеров.
● Игорь Половьян — о решении пройти программу и маленькой очереди из тех, кто хочет заказать у него проект.
● Гайд для общения со СМИ от Татьяны Парфеновой, главного редактора сайта myDecor.
→ Сегодня на программу «Дизайнер интерьеров» действует скидка 50% — успевайте!
Что смотреть и за кем следить: список Ани Карп
Аня Карп — независимый графический дизайнер, арт-директор фестиваля МОРС и наставница программы «Графический дизайнер» в BBE. На своем интенсиве по типографике она рассказывала о книгах и студиях, которые круто иметь в поле зрения. А мы собрали их в один список.
Классные студии/Влияние
→ Experimental Jetset — небольшая независимая студия графического дизайна со штаб-квартирой в Амстердаме. В 2007 году большая подборка их работ была приобретена Музеем современного искусства в Нью-Йорке для включения в постоянную коллекцию МоМА.
→ Metahaven — исследовательская и дизайнерская студия, создающая работы на политические и социальные темы.
→ Ines Cox — независимая студия графического дизайна с большим количеством разных проектов: публикации, книги, выставки, айдентика, веб-дизайн и инсталляции.
Классные студии/Визуальный язык
→ Porto Rocha — нью-йоркское агентство, объединяющее стратегию и дизайн.
→ Bureau Anthony Roux — креативная студия, специализирующаяся на проектах в области искусства и моды.
→ Systemantics — разрабатывает веб-сайты в области архитектуры, искусства и дизайна.
Классные студии/Шрифт
→ Brownfox
→ Displaay
→ type.today
Книги о типографике
→ «Основы стиля в типографике» — Роберт Брингхерст
→ «Типографика в терминах и образах» — Владимир Кричевский
→ «The Fundamentals of Typography» — Gavin Ambrose, Paul Harris
→ «Type Specimens: A Visual History of Typesetting and Printing» — Dori Griffin
→ «The Typography Idea Book» — Steven Heller, Gail Anderson
→ «Better Web Typography for a Better Web» — Matej Latin
Книги-обереги
→ «Planetary Echoes» изд. Spector Books
→ «Как жить вместе. Устанавливая отношения, размечая позиции» изд. V-A-C Press
→ «Speculative Everything» изд. MIT press
Посмотреть вебинары «Типографика, шрифтовые композиции и негативное пространство» и «Основы типографики: создаем шрифтовую композицию в диджитале или на бумаге» можно бесплатно на сайте школы
→ Сегодня на программу «3D-художник» скидка 50%.
Ваша реакция: 🤩😳🥰🤯😭🏃♂️🏃🏻♀️🏃♂️
Три пути к «3D-художнику» 👾
Запуская программу, мы ориентируемся на разные точки входа в профессию. Кто-то осваивает специальность с нуля, а кто-то приходит из смежной области. Рассказываем, кому подойдет курс «3D-художник» для создания объемной графики в игровой индустрии:
Любите видеоигры и хотите участвовать в их создании?
Мы научим делать 3D-объекты, как в любимых играх, и к концу учебы вы подготовите портфолио, с которым начнете карьеру в игровой индустрии.
Думаете, что 3D — ваша тема?
Разберетесь в законах профессии, необходимых навыках и софте. С такой подготовкой вы будете готовы не только к геймдеву, но и другим отраслям профессии.
Уже работаете дизайнером и хотите прокачаться в скилах?
Поможем освоить Blender, Substance Painter, Unreal Engine и углубимся в 3D. Вас будут сопровождать эксперты с большим опытом в геймдеве — вот и полезные связи на будущее!
→ Программа «3D-художник» начнется 29 января. Присоединяйтесь сейчас, пока есть места!
→ Больше о 3D читайте на тематическом канале школы.