22878
⚫️ Школа дизайна и технологий. Сайт: bangbangeducation.ru Все каналы школы: https://t.me/addlist/KUYK_-Es-wYzZWJi № 4799759155
Айдентика: пошаговая инструкция
Разработать айдентику, одновременно отбивая правки клиента, а потом еще закрепить ее в гайдбуке — задача, которая может упасть и на начинающего, и на опытного дизайнера. Курс Андрея Картера «Айдентика: пошаговая инструкция» — для тех, кто давно хотел наловчиться в основах айдентики.
Начнете с референсов, исследования и вопросов коммуникации с заказчиком. Изучите правила работы с композицией, цветом, формой и типографикой. Выберете стиль. Закрепите оформлением гайдбука и положите в портфолио сильный кейс.
→ Курс «Айдентика: пошаговая инструкция» пройдет с 20 июня по 11 июля. Записывайтесь!
Абсолютный синий Ива Кляйна
Во время учебы на годовой по иллюстрации Амелии Манько попалась биография художника Ива Кляйна, и сценарий итогового комикса сложился сам. О нюансах работы рассказывает сама выпускница.
✦ Я старалась сделать чистую историю с простым сюжетом, чтобы она сочеталась с минималистичными работами Ива Кляйна. Он очень глубокий и радикальный художник, но конкретный и ясный в творческих высказываниях. В итоге я решила проиллюстрировать сюжеты о создании абсолютно синего цвета Кляйна и картины «Антропометрия».
✦ Самой сложной была работа над композицией, а вот искать референсы было легко: история Кляйна совсем недавняя, она зафиксирована в фотографиях и воспоминаниях историков искусства. Цвета я тоже выбирала без труда, так как синий Кляйна очень популярен. Я сделала его главным в комиксе. Чтобы сохранить это главенство, я ввела нейтральные черный и белый, которые никак не спорят с синим.
✦ Любовь к рисунку у меня с детства — мои родители бережно хранят все мое творчество. Сейчас мне 15 лет, и пока я не думала о дальнейшем пути. Итоговый проект и годовая по иллюстрации придали мне сил и уверенности в себе. Возможно, дальше я сделаю серию комиксов, посвященных художникам. Хочется больше углубиться в иллюстрацию, чтобы иметь свободу в творчестве.
→ Новый поток годовой программы «Иллюстрация» запускается 26 апреля. До конца сегодняшнего дня на нее действует скидка 45% — присоединяйтесь!
#итоговый_проект
Космический UX
Представьте ситуацию: у вас есть бриф на разработку совершенно нового продукта. Дедлайн — два дня. Вы примерно представляете, кто будет им пользоваться и при каких условиях, но остальные подробности под NDA. Большинство коллег считает вашу работу бессмысленной, но вы верите в ее необходимость. Обратную связь нужно выпрашивать, да и времени на ее сбор мало — здоровье пользователей зависит уже от первой итерации. Что будете делать?
Галина Балашова — первооткрывательница космического дизайна. Она 30 лет в одиночку проектировала интерьеры практически всех советских космических аппаратов, причем бесплатно и неофициально. Ее работа была засекречена, а роль в космической программе стала известна только в 2010-е, когда немецкий архитектор Филипп Мойзер написал о ней монографию.
Впервые жилой отсек появился, когда в 1963 году начали проектировать корабль «Союз». До этого все корабли представляли собой сферические капсулы, способные вызвать клаустрофобию даже у подготовленного человека.
Сегодня не секрет, что находки Галины Балашовой внедрялись не благодаря, а вопреки, исключительно на ее энтузиазме и стремлении к гармонии. Она сильно сокрушалась, что руководству все равно, насколько комфортно космонавтам в полете. В адрес своей работы она слышала, что «космонавты полетят и в консервной банке», что неоднократно ими же и опровергалось.
Ей было непонятно, почему практически не учитывались замечания и предложения космонавтов. Тем не менее сама она внимательно их изучала и старалась продвигать улучшения именно в тесной работе со своими «пользователями».
В честь Дня космонавтики мы отобрали четыре принципа космического UX Галины Балашовой, некоторые из которых применяются и сегодня.
Арт-директор «Яндекс Музыки» об интенсиве Shoplift
Федя Аброськин — графический и шрифтовой дизайнер, арт-директор «Яндекс Музыки». Он прошел интенсив «(Де)композиция: коллекция элементов на все случаи жизни», поделился впечатлениями от учебы и рассказал, где видит свои точки роста.
Через неделю начнете экспериментировать с композицией на интенсиве Shoplift
Продолжаем набор на интенсив Гали Кружилиной и Ани Байдак из Shoplift! На занятиях вы научитесь каталогизировать элементы и экспериментировать с композицией, чтобы сдвинуть оптику и находить интересные дизайн-решения. Старт — 17 апреля.
Что в программе?
Исследование своего стиля и изучение принципов сбора визуальной информации, лекции по инструментам для обработки изображений и работе с композицией. В финале — просмотр.
Кому подойдет?
Новичкам — чтобы сформировать собственный стиль, опытным дизайнерам — чтобы развить свои сильные стороны и научиться искать вдохновение в собственных работах.
Сколько длится?
Одну неделю. За это время пройдет три лекции и просмотр работ.
Работы студентов последнего и предпоследнего потока
→ Интенсив «(Де)композиция: коллекция элементов на все случаи жизни» пройдет 17–23 апреля. Записывайтесь!
Как создавать крутых персонажей?
Ответы и лайфхаки найдете на курсе Ильи Митрошина «Дизайн персонажей», который стартует 24 апреля. А чтобы настроиться на обучение, посмотрите бесплатные тематические уроки из архива BBE.
✦ Вебинар «Дизайн персонажей для начинающих»
Иллюстратор Максим Калякин проведет через этапы создания персонажей для анимации, книжной иллюстрации и рекламы. Преподаватель делает акценты на разных проявлениях эмоций — с этими знаниями вашим персонажам точно поверят!
✦ Вебинар «Дизайн персонажа»
Учиться всегда проще на примерах — на этом вебинаре Илья Митрошин придумывает и рисует персонажа в прямом эфире. В процессе Илья делится механикой создания героев: научитесь делать их фактурными и запоминающимися, чтобы зацепить внимание зрителей.
→ До 13 апреля на курс «Дизайн персонажей» действует скидка 35% — успевайте!
Курс по типографике начнется через неделю
Следующий поток курса Наташи Агаповой «Типографика: о форме и содержании» начнет учиться 17 апреля. За месяц вы освоите базовые принципы оформления текста и соберете портфолио из работ, созданных на курсе.
В программе
Восемь лекций и два просмотра. История и классификация шрифтов, правила их сочетания, средства выразительности в типографике и шрифтовой дизайн, модульная сетка для текста и картинок, основы композиции текста и работа с таблицами и графиками.
В итоге
Портфолио из работ по темам: типографический фирменный стиль для музыкального лейбла, документального фильма, бренда одежды или косметики, логотип, подбор шрифтов, оформление анонса, разработка макета брошюры.
Пять шрифтовых пар, которые рекомендует Наташа Агапова
→ Курс «Типографика: о форме и содержании» продлится с 17 апреля по 23 мая. Записывайтесь!
The Democratic Set
Австралийская группа Back to Back Theatre придумала лаконичный видеоформат для работы с разными сообществами.
Соорудив деревянный бокс, они поставили напротив него камеру и предложили жителям делать внутри всё, что те захотят. Получившиеся видео они смонтировали в один ролик — бесконечной лентой движущихся слева направо боксов.
За последние 14 лет группа повторила перформанс более 34 раз, а видеозаписи всех событий доступны на странице проекта.
Зачем все это? Чтобы создать модель абсолютной свободы.
→ Подписывайтесь на канал школы по современному искусству и читайте подробнее о проекте.
#арт_проект_недели
Дайджест BBE медиа за 3 — 7 апреля
Прочитайте любимые посты редакции школы в каналах по направлениям.
● Графический дизайн
→ Комьюнити-дайджест: каналы с вакансиями, курсы по созданию шрифта и любимые дизайн-студии
→ Арт-директор «Яндекс Музыки» об интенсиве Shoplift
● Моушн
→ А как у других? Просмотр работ студентов курса «Моушн-дизайн: от простого к сложному»
→ Сколько лекций нужно, чтобы освоить моушн?
● Видеопродакшн
→ Подборка бесплатных материалов для всех, кто работает с видео
→ Открыт прием заявок на первый фестиваль сибирского короткометражного кино Makers of Siberia Film Festival
● Иллюстрация
→ Конкурс иллюстрации: BBE x «Все свободны»
→ «Азбука наставника» — кампания проекта по социализации подростков из детских домов
● Современное искусство
→ 7 телеграм-каналов об искусстве
→ 4 книги художников: рекомендует Наташа Югай
● UX-дизайн
→ Комьюнити-дайджест: резюме продуктового дизайнера, полезные книги и опыт работы с Midjourney
→ Hofmann 1.0.0: инструмент для экспериментов с точками и линиями
Не забудьте подписаться на каналы направлений!
#дайджест_суббот
Точка, линия, экран
Hofmann 1.0.0 — инструмент от итальянского дизайнера и разработчика для визуальных экспериментов с точками и линиями. Проект посвящен одному из лидеров швейцарского дизайнерского движения середины XX века, Армину Хофманну.
Работы Хофманна известны своей опорой на фундаментальные элементы графической формы: точку и линию. В центре внимания этого проекта — три визуальных эксперимента построения взаимосвязей между линиями и точками из учебника «Руководство по графическому дизайну».
Проект Hofmann 1.0.0 специально выполнен в форме интерактивного инструмента, а не готового произведения, чтобы каждый пользователь мог сосредоточиться на экспериментах и исследованиях формы.
Чтобы начать, нажмите на любой круг. Затем нажмите на второй круг и на одну из появившихся между ними линий. Полученный результат можно сохранить.
#ux_калейдоскоп
Добрые фильмы
Еженедельные киноподборки теперь — это не только рассказы про фильмы, временные эпохи и школы. Это знакомство с нашей командой через выбранное нами кино, через то, как мы о нем говорим. Сегодняшнюю подборку составил Андрей Картер, арт-директор BBE.
В определенные периоды жизни, когда нужно расслабиться и меньше думскроллить, мне помогает просмотр добрых фильмов. Они ни к чему тебя не обязывают. Авторы не стараются посеять в твоей голове смысловое зерно, которое прорастет в какую-то большую идею. Это просто хорошо показанные истории. Этот тип фильмов поднимает мне настроение в мрачные времена.
«Последний отпуск», Уэйн Ван
Самый пересматриваемый фильм в моей фильмотеке, учитывая, что я почти никогда их не пересматриваю. Но к атмосфере этого фильма хочется возвращаться. Представьте, вы узнаете, что смертельно больны и вам осталось совсем недолго. Что будете делать с этими днями, как вы их проведете? Будете сидеть в кругу близких, уйдете в отрыв или станете надеяться на лучшее? Главная героиня картины для себя этот вопрос уже решила.
«Миссис Харрис едет в Париж», Энтони Фабиан
Доверчивая горничная, чтобы отвлечься от рефлексии о бытии, фокусируется на материальном и уходит в консампшн. Ею овладевает мечта купить платье от «Диор». На пути к реализации желания ей встречается ворох разных людей. Для всех она старается быть доброй помощницей, вникает в их проблемы и пытается их решить, не всегда получая от этого какую-либо выгоду.
«Шпион», Пол Фиг
Американская комедия. Здесь ты не смеешься, а так, немного улыбаешься. Тем не менее этого достаточно, чтобы серотонин поступал прямо в мозг. Фильм о карьерном росте незаметной офисной сотрудницы ЦРУ, которая становится агенткой под прикрытием.
«Сестричка, действуй», Эмиль Ардолино
Долорес — несостоявшаяся певица, ее любовник — гангстер и преступник, но она этого не замечает. Когда Долорес становится свидетельницей его преступления, за ней начинается охота. По программе защиты свидетелей ее отправляют в женский монастырь. Теперь ее окружают священнослужительницы — и она одна из них.
#киноподборка_bbe
BBE онлайн — большое кино на малых экранах
Четвертый фильм, который «BBE: видеопродакшн» показывает онлайн, — «STAR GALAXY» Османа Набиева, выпускника мастерской Артура Аристакисяна. Документальная картина, сделанная полностью из семейного видеоархива.
Мама режиссера Наталья в девяностые училась во ВГИКе на актерском факультете. Когда один за другим родились дети, ей пришлось бросить учебу. Чтобы окончательно не сойти с ума в быту, Наталья покупает себе видеокамеру. Она снимает себя, будущего режиссера, родственников. Снимает путешествия, повседневность, семейные праздники, кукольный театр за диваном. Спустя 20 лет из этой зафиксированной реальности Осман смонтирует фильм.
→ Смотреть картину (пароль stargalaxy).
#онлайнкинотеатрbbe
Книги об идеях и науке
На курсе «Смелый креатив: как легко придумывать прорывные идеи» Саша Новохацкая дает конкретные инструменты и техники для генерации, отбора и докрутки идей. Но креативное мышление не включается по запросу — если хочешь много придумывать, нужно тренироваться, а еще интереснее — понять, как устроен механизм придумывания. Собрали книги о мышлении и идеях, которые написаны учеными или об ученых.
«Гибкий ум. Как видеть вещи иначе и думать нестандартно», Эстанислао Бахрах — автор сделал выжимку из научных исследований человеческого мозга и сознания и, опираясь на них, отобрал техники для тренировки мышления; говорит, что это поможет жить дольше и счастливее.
«Думай как математик. Как решать любые задачи быстрее и эффективнее», Барбара Оакли — книга о том, как научить свой мозг решать сложные задачи и справляться с большими объемами информации; в основе методик авторки — передовые исследования о когнитивных способностях человека.
«Полимат. История универсальных людей от Леонардо да Винчи до Сьюзен Сонтаг», Питер Бёрк — автор пытается изучить феномен полиматии и объяснить ее природу и влияние исторического контекста на знаменитых универсальных людей.
«Как научить лошадь летать? Тайная история творчества, изобретений и открытий», Кевин Эштон — книга о том, что творцом может быть каждый: автор развенчивает миф о гениальности и доказывает, что инновации — это результат упорной работы.
«Понятия, идеи, конструкции. Очерки сравнительной исторической семантики» — сборник исследований по исторической семантике XVII–XX веков и критический обзор современных подходов к изучению истории слов и понятий.
→ Курс «Смелый креатив: как легко придумывать прорывные идеи» уже стартовал, но влететь еще не поздно. Записывайтесь!
Дизайн-конференция от Figma Config 2023
Конференция пройдет 21 и 22 июня. Программа будет опубликована 24 апреля, а всем зарегистрированным участникам придет с ней письмо на электронную почту.
Регистрация бесплатная и доступна для всех желающих.
Config — это ежегодная дизайн-конференция от Figma, на которой собираются дизайнеры, разработчики, продуктовые менеджеры и другие специалисты индустрии, чтобы обсудить последние тенденции в дизайне и технологиях.
За чем следить в типографике: рекомендации Наташи Агаповой
Зачем вообще следить за трендами? «Важно понимать контекст, в котором работаешь. Не только локальный, но и мировой», — такой ответ дает Наташа Агапова в своем бесплатном вебинаре «Мода и стиль в типографике». Из ее лекции мы вынесли: следить за трендами нужно не чтобы повторять, а чтобы переосмыслять. Делимся проектами, которые держит в поле зрения сама Наташа.
● Лекции о дизайне Insights Design Lecture Series, подготовленные Центром искусств Уокера в Миннесоте (Walker Art Center) — помимо лекций со знаменитыми творческими единицами, у музея есть блог о дизайне Gradient и свой YouTube.
● Премии немецкого фонда «Искусство книги» (Stiftung Buchkunst): The Best German Book Design, Sponsorship Prize for Young Book Design и Best Book Design from all over the World. Сборник эссе и писем Луи Альтюссера «Об искусстве», оформленный Наташей Агаповой и выпущенный издательством V-A-C Press, вошел в шортлист третьего конкурса в 2020 году.
● Немецкий издательский дом Spector Books. Издает книги об искусстве и дизайне и, по словам Наташи, является образцом «передового контента и прогрессивного дизайна».
→ Курс Наташи Агаповой «Типографика: о форме и содержании» пройдет пройдет 17 апреля— 23 мая. Записывайтесь!
Как собрать актуальное портфолио режиссера монтажа?
Программа «Режиссура монтажа» устроена так, что за 11 месяцев обучения вы успеете пройти все этапы производства видео: от подготовки к съемкам до склейки кадров, цветокоррекции и саунд-дизайна. Научитесь монтировать короткометражные фильмы, ролики для YouTube и рекламы.
Итог — универсальное и актуальное портфолио режиссера монтажа, с которым вы сможете начать свой путь в профессии.
Подробнее об этапах обучения
● Основы монтажа. Проект модуля — трейлер фильма
Научитесь организовывать работу в Adobe Premiere, освоите основные принципы работы со звуком, цветом и текстовой анимацией. Узнаете особенности, пайплайн и тренды в монтаже трейлеров.
● Монтаж рекламы. Проект модуля — рекламный ролик по режиссерскому брифу
Изучите продвинутые инструменты Adobe Premiere. Погрузитесь в особенности рекламного продакшена. Научитесь работать с программой для синхронизации видео и звука с нескольких камер.
● Монтаж для YouTube и соцсетей. Проект модуля — YouTube-шоу и короткие видео для соцсетей
Освоите продвинутые инструменты для работы со звуком в Adobe Premiere, поработаете с цветом в DaVinci Resolve. Разберетесь в работе с моушн-графикой в Adobe After Effects и узнаете, в чем особенности монтажа для YouTube.
● Монтаж музыкального клипа. Проект модуля — клип для исполнителя
Изучите основы работы с масками, ротоскопингом, кеингом и плагинами в Adobe After Effects. Разберетесь в визуальном сторителлинге и драматургии кадра. Научитесь работать с музыкой и смонтируете ролик артисту.
● Монтаж короткого метра. Проект модуля — короткометражный фильм
Разберетесь в теории и практике игрового монтажа. Узнаете основы драматургии и сценарного мастерства. Научитесь отбирать дубли и оценивать работу актера в кадре.
● Дипломная работа. Проект модуля — промо-ролик по реальному брифу
Изучите правила коммуникации с заказчиком и сделаете рекламный ролик по ТЗ от клиента.
→ Программа начнется 28 апреля, и на нее сейчас действует скидка.
Сколько лекций нужно, чтобы освоить моушн?
Во вторник начнется онлайн-курс «Моушн-дизайн: от основ до реальных проектов». Название — не случайное: студенты с нуля изучают профессию, а в конце готовят моушн-ролик продукта для настоящего бренда.
Что это за курс?
● 154 лекции в записи;
● 20 вебинаров;
● 13 домашних заданий;
● 2 итоговых проекта.
А теперь словами
Учеба длится девять месяцев, и за это время студенты осваивают скилы, с которыми входят в мир моушн-дизайна и развиваются дальше в профессии.
В программе:
● основы композиции и цвета, типографики и шрифтов;
● работа с идеями, создание мудборда, воркфлоу и этапов проекта;
● разный софт: After Effects, Illustrator, Cinema 4D, Blender и Octane;
● обучение кинетической типографике и фотореалистичной графике;
● монтаж в Premier и работа со светом.
→ Присоединяйтесь к онлайн-курсу «Моушн-дизайн: от основ до реальных проектов». Скидка — 35%.
На видео работа Димы Корниенко.
Работа Яны Вахитовой с курса «Типографика: о форме и содержании». Следующий поток начинается учиться 17 апреля. Записывайтесь!
#студенты_bbe
Четыре книги художников, которые советует Наташа Югай:
● Libro Illeggibile, Bruno Munari
Ни сюжета, ни текста. Только цвет и форма, создающие нарратив.
● Shoe Box, Hilary Judd
Коробка с нарисованной обувью на длинном листе, сложенном гармошкой. Воспринимается как фрагментарные отголоски людей.
● Zoo In My Hand, Inkyeong Sunkyung Kim
Бумажные животные сходят со страниц книги, оставляя тени.
● Literature Sausage, Dieter Roth
Огромная колбаса, созданная из трудов Гегеля и других авторов. Все еще книга или уже нет?
→ Создать свою книгу можно на курсе Наташи Югай «Как нарисовать и издать книгу».
Любимые приложения Коли Иванова
Продолжаем заглядывать в чужие телефоны и изучать там интересные приложения. В этот раз подсмотрели приложения у Коли Иванова, эксперта по продуктам и сервисам в команде бренда «Райффайзен Банка» и преподавателя годовой программы «UX/UI: дизайн цифровых продуктов».
#любимые_приложения_bbe
Что они творят? 😳🤯🤩
Завтра пройдет онлайн-просмотр работ на курсе «Моушн-дизайн: от простого к сложному». Свои проекты студенты выложат в телеграм-канал, а преподаватели, Константин Новиков и Дарья Абатурова, дадут на них фидбек.
Присоединяйтесь к просмотру, чтобы увидеть результаты, которых можно добиться за два с половиной месяца!
→ Новый поток курса «Моушн-дизайн: от простого к сложному» начнется 22 мая, и на него сейчас действует скидка.
#студенты_bbe
Ура, конкурс!
В апреле петербургскому независимому книжному «Все свободны» исполняется 12 лет! Мы сердечно поздравляем любимый андеграунд-проект и объявляем совместный конкурс иллюстрации — рисунки двух победителей или победительниц будут напечатаны на фирменных закладках книжного. Больше подробностей — ниже.
Какая тема?
Мы ждем иллюстрации, посвященные дню рождения «Все свободны». Особенно приветствуются изображения интерьера, сотрудников и сотрудниц книжного. Чтобы вдохновиться, посмотрите любимые фотографии команды и социальные сети проекта.
Что по тз?
Формат книжной закладки — 17х5 см, также необходим отступ для типографии в 5 мм с каждой стороны. На закладку нужно добавить краткую информацию о себе и о книжном:
Независимый книжный магазин «Все свободны»
Санкт-Петербург, ул. Некрасова, 23
vse-svobodny.com
@vsesvobodny
+79119774047
А какой дедлайн?
Мы ждем ваши работы до 24 апреля. Присылайте свои рисунки в иллюстраторский чат BBE с тегом #всесвободны_закладки — так мы точно увидим все работы.
И самое главное — какие призы?
У нас будет два призовых места: первую иллюстрацию для закладки мы выберем вместе с основательницей проекта Любовью Беляцкой, а за вторую будут голосовать подписчики канала «Все свободны». Обе иллюстрации будут напечатаны на закладках, которые получают гости книжного, а это значит, что ваш рисунок увидит куууча классных людей!
За первое место и приз зрительских симпатий «Все свободны» также подарят свой мерч, а мы предоставим автору или авторке лучшей закладки доступ к Дизайн-библиотеке BBE.
Открываем курсы из «Дизайн-библиотеки»
Вебинар «Создание 3D-композиции» стал бесплатным на неделю. За три лекции можно научиться моделировать, анимировать и рендерить абстрактные композиции — или просто завороженно посмотреть, как это делает цифровой художник JaZa.
Выборы следующего бесплатного курса проходят прямо внутри нашей рассылки: подписывайтесь, чтобы не пропустить результаты голосования и принять участие в следующих решениях.
→ Подождите магические семь секунд на странице — и вы увидите всплывающее окно, куда можно вписать свою почту.
10 принципов монтажа
Знание принципов монтажа необходимо для того, чтобы сделать комфортную для зрителя монтажную склейку. Почти незаметную, плавную склейку. Иногда принципы монтажа нужно знать, чтобы их нарушить, чтобы сделать склейку акцентом, приемом. Об этих исключениях мы поговорим позже. Сегодня — вспоминаем базу.
→ Следите за каналом школы по видеопродакшену, чтобы не пропускать новые материалы.
Текст: от статей до интерфейса
Копирайтер и редактор Сергей Король проведет следующий поток курса «Текст: от статей до интерфейса» 3 мая—3 июня. За месяц вы научитесь писать и редактировать тексты разного формата: от рассылок до лендингов.
Наладите рабочие процессы: от сбора информации до сдачи работы заказчикам. Обретете силу отличать хороший текст от плохого, а в финале соберете полноценное портфолио в виде статьи, карточек, рассылки и лендинга. Записывайтесь!
Кому подойдет курс?
● Тем, кто хочет заниматься редактурой в крупной компании или только устроился на работу, но пока не понимает специфику процессов в такой компании.
● Тем, кто работает на фрилансе и хочет повысить качество своих текстов и стоимость заказов.
● Тем, чья работа напрямую не связана с текстами, но их тоже нужно иногда писать: дизайнерам, менеджерам, руководителям, специалистам по продажам.
● Всем, кто испытывает стресс от текстовой работы, потому что не понимает, как сделать ее быстро и хорошо.
Кому не подойдет курс?
● Журналистам. На курсе нет ничего о традиционных журналистских форматах и об искусстве создания лонгридов.
● Креативным копирайтерам. Мы фокусируемся на создании текста внутри продукта, а мастерство его представления и продажи предоставим другим специалистам.
● Новичкам. Тем, кто никогда не писал текст, на курсе будет непонятно и сложно.
Работа Ани Черниковой с курса «Типографика: о форме и содержании»
#студенты_bbe
Креативить нон-стоп
Интенсив Софии Коловской «Рисование: ежедневная практика» стартует уже 9 апреля и продлится две недели. Этого времени хватит, чтобы как следует разрисоваться, а еще нащупать и преодолеть иллюстраторские барьеры. Вы также познакомитесь с визуальными метафорами, освоите разные виды рисовки и приобретете привычку творить каждый день.
Интенсив подойдет как новичкам, которые никогда не рисовали, так и практикующим иллюстраторам и иллюстраторкам, которые хотят переосмыслить свои творческие практики.
→ Присоединяйтесь, чтобы как следует разрисоваться!
Принесли подборку бесплатных тьюториалов для тех, кто хочет научиться рисовать, скетчить и легко генерить идеи.
✦ Мини-курс «Рисование: точка входа»
Путеводитель по основным этапам рисования от иллюстратора Глеба Солнцева. Каждое задание будет немного сложнее предыдущего — так вы получите удовлетворение от уже сделанного и с уверенностью возьметесь за новое.
✦ Вебинар «Скетчинг с Любовью»
Иллюстраторка Любовь М. делится тем, что такое скетчинг и где его можно применять. Вебинар вдохновит вас на регулярную практику и научит ловко выхватывать сюжеты для скетчинга из повседневности.
✦ Вебинар «Идеи для рисования, за которыми не надо выходить из дома»
Иллюстратор Илья Митрошин расскажет, что и как можно рисовать, не выходя из дома. А еще даст лайфхаки по обустройству домашнего спортивного зала для прокачки навыков рисунка и платформы, где можно посоревноваться своими умениями.
✦ Вебинар «Техника быстрого рисунка»
Во время вебинара Глеб Солнцев детально расскажет о технике скетчинга как о способе зафиксировать момент. Он также объяснит, зачем вести художественный дневник, и даст советы начинающим иллюстраторам и иллюстраторкам.
#ббесплатно
Кто ты сегодня: фермер-ковбой или техногик-связистка?
Этих фактурных героев Илья Митрошин отрисовал для настольной игры «Экономикус». Само поле иллюстратор сделал похожим на конференц-зал, где его персонажи и вершат судьбу мира. По задумке Ильи, они воплощают один из секторов экономики — отсюда образы фермера-ковбоя, недоверчиво-эпатажной продавщицы, техногик-связистки и химика на пороге научного открытия.
Механикой создания ярких героев Илья делится на курсе «Дизайн персонажей», который стартует 24 апреля. За два месяца вы изучите анатомию и мимику, освоите рисовку в разных ракурсах и научитесь рифмовать персонажа со средой. После курса вы унесете с собой алгоритм работы над персонажами с уникальным характером и дизайном.
→ До 6 апреля на курс действует скидка 35% — успевайте!
Наставник года
Мы часто рассказываем о наставниках, которые проверяют домашние задания, дают фидбэк и поддерживают студентов на протяжении всего пути. Решили, что пора им самим рассказать о себе в нашей новой рубрике #наставник_года
Первый герой — наставник седьмого потока годовой программы «UX/UI: дизайн цифровых продуктов» Иван Илинов. Он рассказал нам о том, как выглядит идеальная обратная связь и почему наставничество для него не дополнительная нагрузка, а отдых и мотивация.
→ Behance Ивана.
→ Следующий поток годовой программы стартует 2 мая. Присоединяйтесь!