22878
⚫️ Школа дизайна и технологий. Сайт: bangbangeducation.ru Все каналы школы: https://t.me/addlist/KUYK_-Es-wYzZWJi № 4799759155
Почему продуктовые дизайнеры сейчас настолько востребованы?
Леонид Ивахов, арт-директор цифровых витрин и продуктов МТС, уже рассказывал нам о разнице между продуктовым и UX/UI-дизайнером. В этот раз узнали у него, почему именно продуктовые дизайнеры сейчас востребованы на рынке.
→ Приходите на новый поток программы «UX/UI-дизайнер Plus», чтобы развиваться в продуктовом дизайне и получить практику на реальных задачах от наших партнеров из Авито, «Самолета», «Райффайзенбанка» и других. Старт — 23 января!
Новый материал в журнале школы — статья историка Эллы Россман о женской и гендерной истории на примере шести плакатов и картин.
Что можно узнать об истории борьбы за гендерное равноправие и эмансипацию женщин, о культуре памяти о Второй мировой войне и политизации детства и девичества из советских и европейских плакатов, картин сюрреалисток и абстрактной живописи? Читайте в журнале школы!
→ И подписывайтесь на канал школы по современному искусству.
Неожиданные интерьерные решения в московской квартире
Этот #интерьер_недели выбрала Шура Кузнецова — редакторка школы, студентка программы «Дизайнер интерьеров» и авторка канала о ремонте и дизайне «я в домике».
Проработав десять лет интерьерной стилисткой в ELLE Decoration Russia и в студии Yes We May, Екатерина Яковлева попробовала себя в роли дизайнерки интерьера. Получилась вот такая красота из множества смелых экспериментов: дверцы из винтажной китайской ширмы скрывают стиральную и сушильную машины, дверная ручка используется как держатель полотенец, подстолье под раковину выполнено из бабушкиного винтажного бюро, а пол в душе — из речных камней! Ставни на окнах создают ощущение, что вы далеко от большого и пыльного города, а за окном растут гранаты.
→ Почитать историю интерьера полностью и преисполниться храбрости.
Интерьер сфотографировал Михаил Лоскутов.
Для чего нужна иллюстрация в айдентике
Рассказывает дизайнерка Даша Чертанова — это она придумала культовую айдентику для фестиваля Lobotomy Day и рюмочной «Хоровод» от AF Brew, а также была главной по дизайну в Wonderzine*. Сейчас Даша работает наставницей годовой программы «Графический дизайнер» и записывает лекции для программы «Иллюстратор» в Bang Bang Education.
*Издание признано иноагентом.
Узнали свой рабочий декабрь в проекте Анастасии Шевцовой, наставницы годовой программы «Моушн-дизайнер»!
🔥🔥🔥
→ Больше моушн-дизайна — только на тематическом канале школы.
Новый материал в журнале школы — статья Дениса Протопопова об инструментах цифрового искусства.
Как код, алгоритмы, технология дополненной реальности, нейроинтерфейсы и искусственный интеллект используются в инсталляциях, театре и перформансе? Когда и где цифровое искусство складывается как направление? И какие идеи стоят за всем этим?
→ Читайте в журнале школы!
→ И подписывайтесь на канал школы о современном искусстве.
Вампиры-аквалангисты и суп-убийца: обложки к треш-хоррорам от комьюнити школы
На недавнем хоррор-вебинаре вы сделали очень много гениальных работ — показываем лишь ту часть, которая уместилась в пост, а еще делимся презентацией и записями трансляций, чтобы вы могли их пересмотреть.
→ Лекция об истории хоррора.
→ Практика по созданию треш-хоррор обложки.
→ Ревью работ.
→ Любимые ужастики Жени и исследования темы.
Обложки из поста нарисовали Alex Vagicheva, Ксения Иващенко, Angry Kiddo, kuril solomow, Kat Kiprova, Диана, Дарья Левыкина, Юлия Кочергина и Даша Корчака.
#работы_комьюнити
Выручаем тех, кто уже отчаялся в поисках новогоднего подарка!
→ Наш подарочный сертификат.
Получатель сможет использовать его при покупке любого курса, интенсива и подписки на «Дизайн-библиотеку», оплатив полную или частичную стоимость.
Открываем сбор для фонда «Искусство быть рядом»
Детям с нарушениями аутистического спектра бывает сложно, но препятствия можно преодолеть с помощью специальных педагогов и прицельного обучения.
Мы запускаем сбор в поддержку фонда «Искусство быть рядом», который занимается социально-культурной адаптацией детей с аутизмом и другими особенностями ментального развития. Наша цель — 100 000 рублей до 15 января.
→ Волшебство — это просто, когда нас много. Участвовать в сборе
#bbe_есть_дело
«Мне дико нравится сотрудничать с людьми из других профессий: перенимая их опыт, я получаю бесценное видение»
Лана Симонян проектирует крутые интерьеры и мебель, занимается анимацией и развивает междисциплинарное бюро Cascade. А еще она преподает на программе «Дизайнер интерьеров», где помогает студентам и студенткам освоить 3ds Max и раскрывает фишки из своей практики. Узнали, как Лана пришла в дизайн, какими принципами руководствуется в работе и какими проектами особенно гордится.
→ Новый поток программы «Дизайнер интерьеров» стартовал во вторник, но к нему еще можно присоединиться!
«Когда в твоих руках оживает персонаж, это ощущается как чудо»
Новый материал в журнале школы — интервью с руководителем отдела motion capture студии «Союзмультфильм» и преподавателем программы «2D-анимация» Сергеем Лобанковым.
Мы поговорили о его пути в профессии, о том, как motion capture (технология захвата движения) появилась в России и зачем аниматору учиться актерскому ремеслу. Ниже — небольшая цитата из нашего разговора:
«Анимационный персонаж тоже актер. Только не он сам играет свою роль, а аниматор проигрывает за него. Аниматору нужно освоить ремесло, актерскую игру и использовать свой личный опыт. Нужно понимать законы физики, учитывать массу тела, объекта и инерцию. Разбираться в изобразительном искусстве, музыке и ритме. Это универсальная комплексная профессия, наверное, даже сложнее, чем актерская. Потому что актер — сам инструмент. За него играют музыку, шьют костюмы, подготавливают реквизит, ему только нужно с этим освоиться. А аниматор должен все продумать и сделать за персонажей».
→ Читайте интервью целиком в журнале школы.
→ И присоединяйтесь к программе «2D-анимация», где преподает Сергей Лобанков.
Виктория Липирова — о работе над ORNAMENT
Наши друзья из Bang! Bang! Studio выпустили интервью с арт-директором журнала ORNAMENT — печатного издания о кино с невероятно крутыми иллюстрациями. Из карточек узнаете, как команда выбирает темы номеров, работает над ними, а также ищет иллюстраторов и иллюстраторок под разные задачи.
Бесплатный интенсив по нейросеткам — сегодня и завтра!
19 и 20 декабря пройдет интенсив «Основы креативного AI: как использовать нейросети в дизайне?». Вести его будет наставница курса «Графический дизайнер» Нина Станова.
Нина расскажет о разных функциях нейросетей и сферах их применения. Объяснит, как дизайнеру работать с искусственным интеллектом, научит генерировать изображения и дорабатывать их.
Участники интенсива получат подарки. Записывайтесь!
Больше ластколов! Больше!
Если вы думаете о новой профессии, не откладывайте выбор на новый год: начните сейчас, чтобы уже в 2024 работать по новой специальности. Обе программы начнутся сегодня, но у вас еще есть время присоединиться к ним.
🔔 «Моушн-дизайнер»
Видели минутные проморолики компаний, типа Microsoft или Chanel, впечатление от которых сродни полноценного фильму? Такому мы и учим!
Навыки анимации в 2D и 3D + портфолио из семи проектов и шоурил = работа моушн-дизайнером с брендами и IT-продуктами, в рекламе и на ТВ.
🔔 «Моушн-дизайнер Plus»
Еще не определились, в каком направлении хотите работать? Дайте себе время на выбор, узнав как можно больше!
Это расширенная программа, которая длится на три месяца дольше «Моушн-дизайнера», и предлагает дополнительную специализацию на выбор — для работы в кино или геймдеве.
→ Подписывайтесь на канал школы по моушн-дизайну, чтобы не пропускать новые материалы и новости направления.
История Яёи Кусамы в комиксе
Свой выпускной проект Оксана Москалева посвятила 94-летней японской художнице Яёи Кусаме и всем, кто испытывает ментальные трудности:
«Яёи Кусама очень впечатлила меня тем, что смогла преодолеть ментальные трудности и заниматься искусством вопреки всему. Многие дети и подростки сталкиваются с похожими вызовами, переставая верить в себя и свои способности, поэтому я захотела рассказать историю художницы и показать, что со всем можно справиться. Я очень надеюсь, что мой комикс в этом поможет».
→ Новый поток программы «Иллюстратор» стартует 29 января — присоединяйтесь!
#итоговый_проект
Гайд по IT-профессиям
Новый материал в журнале школы — большой гайд по IT-профессиям. Разобрались, за что отвечает каждый IT-специалист и какие навыки ему нужны для работы.
→ Читайте в журнале и выбирайте, что вам больше подходит!
→ И подписывайтесь на канал школы об IT-продуктах.
Работа Тагира Тимербулатова, сделанная на программе «Моушн-дизайнер» по брифу ювелирного бренда Belki 💍
→ Больше моушн-дизайна — только на тематическом канале школы.
Аня Карп — о наставничестве
Наставники — это практикующие дизайнеры, которые помогают студентам с учебой в Bang Bang Education и дают им развернутую обратную связь. Сегодня наставница курса «Графический дизайнер» Аня Карп рассказывает, что для нее важно в преподавании.
Открываем «Дизайн-библиотеку» до 9 января!
«Дизайн-библиотека» — это пополняемая коллекция образовательных программ, доступ к которым можно получить по месячной или годовой подписке.
С сегодняшнего дня и до конца праздников посмотреть курсы из коллекции можно бесплатно. С Новым годом!
«Не все хотят быть управленцами, и это нормально»
Марго Тихонова — фаундерка диджитал-бюро «Контора», коуч ICF, ментор и спикер. Работает с бизнесами и лично помогает расти экспертам и предпринимателям.
В интервью школе она рассказывает о разных типах мышления в построении карьеры и о том, что все мы разные, и это нормально.
→ Читать материал в «Точке зрения»
Чем продуктовый дизайнер отличается от UX/UI-дизайнера?
Это разные названия одной профессии или все-таки разные профессии? А почему большие компании ищут именно продуктовых дизайнеров? Попросили Леонида Ивахова, арт-директора цифровых витрин и продуктов МТС, объяснить нам разницу.
→ В этом году мы обновили нашу годовую программу и дополнили блоками по продуктовому дизайну. Если вы хотите развиваться в продуктовом дизайне и получить практику на реальных задачах от наших партнеров из Авито, «Самолета», «Райффайзенбанка» и других, то приходите на новый поток программы «UX/UI-дизайнер Plus». Вы еще успеваете присоединиться!
Два больших повода начать свой путь в дизайн в этом году!
Сегодня начинает учиться последний в этом году поток курсов «UX/UI-дизайнер» и «UX/UI-дизайнер Plus». Обе программы дают базу в проектировании удобных интерфейсов для сайтов и мобильных приложений. Но есть разница! Рассказываем.
«UX/UI-дизайнер»
11 месяцев и 5 проектов
Программа состоит из пяти модулей: основы UX/UI-дизайна, проектирование пользовательского опыта, создание продукта в вебе, дизайн мобильных интерфейсов и разработка цифрового продукта.
На каждом из них вы проходите уроки по теории и изучаете необходимый софт, выполняете домашние задания и разбираете свои работы с наставниками, готовите проекты и защищаете их перед экспертами.
«UX/UI-дизайнер Plus»
15 месяцев, 6 проектов
Мы расширили программу — теперь на курсе есть отдельный модуль для погружения в продуктовый подход, аналитику и исследования, а также практика на реальных задачах от наших партнеров — Авито, «Самолет», «Райффайзенбанк», Okko и других.
Сильные навыки не только в проектировании интерфейсов, но и в продуктовом подходе помогут претендовать на работу в лучших IT-компаниях.
→ Вот тут рассказали, чем продуктовый дизайнер отличается от UX/UI-дизайнера.
→ Старт — сегодня, но записаться еще не поздно!
Из архитектуры в моушн-дизайн и обратно 🔄
Выпускница годовой программы Ксения Кравцова рассказала нам, как обучение моушн-дизайну расширило ее практику в сфере архитектуры, почему выбрала программу Bang Bang Education и что было самым-самым в учебе!
→ Новый поток годовой программы «Моушн-дизайнер» начался 18 декабря. Присоединиться к нему еще не поздно!
→ Больше о моушн-дизайне — на тематическом канале школы.
Команда школы проводит мини-исследование об иллюстраторском софте. Его цель — узнать, насколько активно вы используете Photoshop и Procreate в своей работе.
Если вы иллюстратор или иллюстраторка с коммерческим опытом более одного года, пожалуйста, выручите нас ответами на вопросы про эти программы. Мы будем вам сердечно благодарны ❤️
→ Пройти опрос.
«Я смертна, и если моя работа будет смертна — это прекрасно»
89 Seconds at Alcazár — самая известная работа американской художницы Ив Суссман. Это воссозданная картина Диего Веласкеса «Менины», сюжет которой художница продолжила до и после запечатленного на полотне момента. 9 из 10 копий работы купили частные коллекции и музеи, а последняя стала основой для еще одного проекта, но уже на основе блокчейн-технологий: 89 Seconds Atomized.
Мы разбили это десятиминутное видео на 2304 маленьких кусочка экрана 20х20 пикселей. Каждый кусочек токенизировали и продали разным людям. На блокчейне мы сделали такой алгоритм: если вы владеете кусочком, то можете попросить взаймы у других владельцев остальные кусочки на 24 часа и посмотреть видео целиком. Затем можете одолжить свои кусочки другим членам комьюнити, а можете не давать — тогда этих кусочков в видео будет не хватать. Оригинальное видео стоит $200 000 — никто из ее [Ив Суссман] друзей и фанатов не может себе его позволить. А кусочки мы продавали по $100–120. Поэтому их купили обычные люди, которые любят ее и ее искусство. В итоге получился интересный эффект: работу стали чаще смотреть. Какой-нибудь MoMA достает это видео из архивов в лучшем случае раз в пять лет. А тут есть комьюнити, которое по очереди берет взаймы друг у друга кусочки и смотрят. При этом правила количества копий не нарушаются — это одна и та же копия.
Вот что рассказывает о работе основатель нью-йоркского проекта SnarkArt Андрей Алехин в интервью нашей школе.
→ Подписывайтесь на канал школы о современном искусстве, чтобы не пропускать новые материалы.
«Надо постоянно быть в потоке»
В понедельник, 18 декабря, началась последняя в этом году программа «Моушн-дизайнер», но к ней еще можно присоединиться. Один из её наставников — Павел Ерёмин, и мы поговорили с ним о пути в моушн, преподавательском опыте и задачах наставника.
→ Присоединяйтесь к программе «Моушн-дизайнер» и учитесь при поддержке Паши!
→ Больше о моушн-дизайне — на тематическом канале школы.
Подкасты о видеопродакшене
Собрали подборку вместе с медиа о подкастах Podcasts.ru
● Шум и яркость
Музыкальный критик и радиоведущий Лев Ганкин использует фрагменты аудиодорожек фильмов, чтобы продемонстрировать, как звук влияет на зрителя и помогает изображению.
● Пультовая
Подкаст о видеоиндустрии без монтажа и ретуши. Автор подкаста, режиссер и монтажер Илья Литвинов, рассматривает сферу видеопродакшена с точки зрения психологии и этики.
● Неснятое кино
Режиссер Ирина Бузина говорит с документалистами про их неудачи и про кино, которое они увидели, но не успели снять.
● A-One Podcast
Подкаст прокатной компании A-One о том, как устроен съемочный процесс, где получить кинообразование в России и почему пиратство не удается победить.
● Это мы смотрим
Продюсер Тельман Акавов и писатель Алекс Кин поэпизодно обсуждают сериалы. В четвертом сезоне подкаста авторы говорят о сериале «Монарх».
→ Подписывайтесь на тематический канал BBE о видеопродакшене и на медиа о подкастах Podcasts.ru
🔔 И еще ластколлы про два IT-пути!
Сегодня начинаются сразу две программы для всех, кто хочет начать свой путь в создании IT-продуктов. Рассказываем о каждой!
Программа «Тестировщик», 8 месяцев
Для погружения необязательно иметь релевантный опыт. Программа и подход обучения поможет каждому достичь результатов. А профессия тестировщика — самый доступный способ начать карьеру в IT без технического образования. Что еще будете делать?
✦ Учиться у экспертов «Яндекса», VK, «Сбера», Альфа-Банка, Miro.
✦ Научитесь ручному тестированию и автоматизации на Python.
✦ Соберете портфолио из 14 проектов.
✦ Сможете пройти стажировки в IT-компаниях Fitmost и Changellenge, а также практику в Epic Growth. Получите реальный опыт, который можно будет указать в резюме.
→ Записаться и научиться тестировать цифровые продукты
Программа «Python-разработчик», 9 месяцев
Python — универсальный язык программирования, а также идеальный язык для новичка без опыта. Код на Python легко писать и читать, а язык программирования стабильно занимает высокие места в рейтингах популярности. Чему научитесь?
✦ Создавать сайты и веб-приложения на Django.
✦ Проектировать базы данных с использованием SQL и настраивать их взаимодействие с приложениями
✦ Добавите в портфолио 25 практических задач и 11 проектов. Через 6 месяцев получите достаточно знаний и проектов в портфолио, чтобы искать работу.
✦ И все это под руководством ведущих разработчиков из VK, Miro, «Райффайзенбанк».
→ Записаться и разобраться в коде
Сегодня будет много ластколов!
🔔 Дизайнер: старт в профессии — примерите на себя роль дизайнера, разберетесь в особенностях разных направлений и решите, какое вам нравится больше, а потом начнете обучение по профессии.
Старт — сегодня, и записаться еще не поздно!
🔔 Графический дизайнер Plus — получите глубокие системные знания в коммуникационном дизайне, пройдете практику на брифах от Самоката и Ozon и выйдете на рынок труда уверенным специалистом.
Старт — сегодня, но записаться тоже еще не поздно!
P.S. Теперь на курсах Графический дизайнер и Графический дизайнер Plus действует система тарифов: базовый, оптимальный и индивидуальный. Каждый из них позволяет получить полный объем знаний, необходимых для работы в дизайн-сфере, а отличие — в дополнительных обучающих материалах и стоимости. Выбирайте тариф, который подходит вам!
Материалы для скетчинга: выбор Любы Мхитарьян
Держите пост от иллюстраторки Любы Мхитарьян — в него упакованы полезные ссылки и 16-летний рисовальный опыт.
Думаю, многие слышали, что для скетчинга необходимы маркеры и линеры, а акварель — сложная краска. Для кого-то это может быть так, но все мы уникальные. Для знакомства с материалами я бы посоветовала собрать свой набор: купите по 1-2 штуки линеров, цветных карандашей (рекомендую помягче, а акварельные карандаши — это вариант два в одном), маркеров и далее по списку. Через эксперименты вы поймете, какой материал ваш, и тогда можно расширять набор. Такой подход сэкономит бюджет и убережет от разочарования.
Классно, что в своих наборах есть возможность выбора палитры — в готовых часто идут стандартные цвета, которые могут не нравиться. Это влияет на мотивацию сделать скетч: согласитесь, когда рядом лежит карандашик того самого цвета, рука сама тянется схватить его? Но готовые наборы — не табу. Например, мне нравится акварельная серия «Города России» от Van Gogh и набор маркеров для таких же любителей серого, как я. Скетчинг — свободное искусство, которое может быть декоративным. Допустим, мы можем нарисовать синий лимон, потому что нам важнее зафиксировать настроение, нежели добиться реалистичности. Это отличная новость, так как мы можем спокойно использовать любимые цвета.
Подходим к самому горячему — стоимости. Имея в запасе шариковую ручку за 50 рублей и тюбик акварели за 2500 рублей, могу смело посоветовать начинать с бюджетных материалов. На старте можно не покупать профессиональные материалы, а идти к ним маленькими шажками. Например, нет смысла сразу покупать профессиональную акварель: пока у вас мало опыта, чтобы раскрыть краску с ее уникальным пигментом (это и есть виновник цены). Если рекомендовать акварель для начала, возьмите «Малевичъ», «Гамму» и Van Gogh. В общем, повышая навыки, повышайте вложения в свое мастерство ❤️
Если у вас остались вопросы, посмотрите видео с обзорами материалов на канале Любы!