Собираем и анализируем информацию о том, что происходит с индустрией моды в России и мире. Рассказываем о талантливых локальных проектах Чат Альянса х Beinopen: https://t.me/bio4at Тест для самоконсалтинга: https://bit.ly/40GoKAj Связь: hello@be-in.ru
Еще одно событие в Нижнем Новгороде, руку к которому приложили Beinopen: Design Forum – он пройдет 26 апреля в «Рекорде»
Программа сфокусирована на фэшн-сфере. Модераторы – основатель Beinopen, лидер проекта «Система моды» НИУ ВШЭ Алексей Баженов и Дарья Колосова, основатель креативного бюро «Синтэтика».
Среди спикеров:
- Андрей Бурматиков, креативный директор холдинга Alena Akhmadullina;
- Леонид Алексеев, дизайнер одежды, основатель бренда House of Leo, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ;
- Роман Крихели, стилист, блогер, основатель Superposition®;
- Игорь Андреев, креативный директор Vereja, экс-главный редактор Numero Россия, экс-директор моды SNC;
- Сергей Левин и Екатерина Булгакова, основатели бренда Called a Garment;
- Алёна Зобова, главный редактор журнала «Собака» в Нижнем Новгороде;
- Яна Михровская, основатель и креативный директор бренда Rassvet Detail;
- Никита Мичасов, создатель и креативный директор бренда одежды REUP.
«Наша главная цель – создание среды для рождения и развития сотен успешных локальных брендов, а также формирование сети партнерских производств в городах Нижегородской области.
Расскажем о первых шагах, погружении в архивы и способности исследовать локальность, о современной стилизации, умении производить и продавать.
Поговорим о традиции, самобытности и провокационности. Обсудим, как перенести моду из музея в современность. В конце затронем партнерские стратегии, которые призваны развивать индустрию моды в Нижнем», – Алексей Баженов о программе DF (04).
26 апреля с 12:00 до 18:30
Нижний Новгород, Центр культуры «Рекорд», ул. Пискунова, 11/7
Вход по регистрации.
Самые популярные категории одежды весны по версии Avito – c разбивкой по брендам: данные для селлеров
Список составлен на основе аналитики прошлых сезонов. В него вошли:
- легкие куртки и ветровки – Nike, Stone Island, C.P. Company, Moncler, Zara, Arcteryx;
- джинсовые куртки – Zara, Karl Lagerfeld, Max Mara, Levi's, Montana, Wrangler, True Religion;
- джинсы – Zara, Levi's, Lime, Miu Miu, True Religion, Jaded London, Rick Owens;
- футболки – Polo Ralph Lauren, Nike, Vetements, Adidas, Lacoste, Maison Margiela, Tommy Hilfiger;
- мужские кроссовки – Nike, Adidas, New Balance, Air Jordan, Columbia, Salomon, Asics, Reebok, Puma;
- туфли – Zara, Ekonika, Chanel, Jimmy Choo, Prada, Maison Margiela.
Подробности – по ссылке.
Елена Стафьева – о том, как бренду оставаться герметичным, но гибким и живым в постоянно меняющемся ландшафте моды
«Оуэнс появился в моде уже со своей готовой эстетикой, которая не менялась принципиально за все десятилетия его карьеры.
У него бывали разные периоды: совсем мрачной готики – почти каждая вторая – ну хорошо, каждая третья коллекция; эпатажно-провокативный – мужское шоу FW 2015, где модели шли в неких перевернутых хламидах, а в вырезе горловины болтались их пенисы, или женское SS 2016 с пристегнутыми друг к другу моделями; романтический – женский показ SS 2013 с пеной и светлыми чуть ли не струящимися платьями. Но сути дела это не меняло».
«Вещи Ёдзи Ямамото 1980-х и 2020-х сделаны одной и той же рукой – меняются детали, но их плоский свободный силуэт, их черный цвет остаются.
В коллекции FW 2025 у Ямамото было три цвета: черный, белый и фиолетовый. И в конце показа модели переодевали друг друга, выворачивая вещи наизнанку – и они из черных становились фиолетовыми.
И в этом была та же трогательность и выразительность, как в его показах 1980-х, когда на фоне помпезного гламура модели выходили в длинных черных пальто, полностью скрывавших и защищавших их тела. И тот, кто носил Yohji Yamamoto в 1980-м, носит его и в 2025-м, потому что принципы этой одежды, как и ее общий облик, не изменились».
«Вещи Uma Wang исключительно узнаваемы, ее силуэт – это всегда много текстурированной ткани сложной фактуры, создающей складки, сборки, объем и слои.
В этот раз были все те же огромные пиджаки и широченные брюки, большие юбки и косынки на голове. Но повторяемость ее силуэтов – это и есть ее главная сила, именно за этим и приходят к ней преданные клиенты».
«Но к тому времени, когда этим уже было никого не удивить, а можно было только утомить, Ludovic de Saint Sernin не редуцировался до набора клише, но, напротив, превратился в довольно рафинированный, с умом и изобретательностью сложенный бренд.
Корсеты на мужских торсах остались, но уже не в жанре “бордель-будуар“, а скорее в виде чего-то из области фехтования, с широкими пальто и изящно скроенными брюками. И вообще вся эта тема нижнего белья и латекса, ставшая его фирменной, разрабатывается им не без остроумия. В этом качестве – формирующегося культового героя, его и пригласил этой зимой сделать кутюрную коллекцию Жан Поль Готье».
«У Duran Lantink уже есть очень узнаваемый силуэт – это спасательные круги, будто бы надетые поверх самых разных вещей, и вообще некоторая вздутость в бедрах и плечах, заставляющая вспомнить Рей Кавакубо и ее знаменитые lumps and bumps, “бугры и шишки“, но без ее строгой концептуальности. Но достаточно ли этого, чтобы получить эстетическую герметичность, а вместе с ней и долгосрочную преданность клиентов?
Вероятно, пытаясь это понять и вообще прощупать свои возможности, в финале показа FW 2025 Лантинк выпустил парня с практически пришитыми – надетыми сверху на голый торс – силиконовыми сиськами очень натурального вида, а в начале – девушку с таким же мужским торсом на груди, но без такого вау-эффекта.
Так и непонятно, то ли он иронически косплеит Канье и жену его Бьянку, то ли решил пойти проторенным путем пощечины общественному вкусу. Попадание во все блоги и соцсети это обеспечивает, но превращению в будущего Рика или Ёдзи может скорее помешать: герметичность и культ не любят лобовые приемы и открытую иронию».
Прочитать текст полностью можно по ссылке.
Бьюти-будущее: Vogue Business спрогнозировал, как мы будем выглядеть через 20 лет. Издание рассуждает, что в нас изменят достижения в науке и технике, которые уже используются или будут применяться в ближайшее время в бьюти-индустрии.
Среди процедур будущего названы:
- ДНК-кодированный ухода за кожей;
- средств биохакинга;
- синтетические инъекционные препараты на основе крови или стволовых клеток;
- использование жира, вводимого в мышцы для придания им ультратонкости;
- корректировка симметрии с помощью искусственного интеллекта;
- биопечать на коже;
- программируемый цвет волос и глаз.
В конце издание отмечает: существует риск того, что «в будущем 1% людей будет выглядеть как Бенджамин Баттон, а остальные – как сушеный изюм».
В качестве иллюстраций мира будущего приводятся изображения с визуальными эффектами, созданными с OpenAI GPT-4.
Легендарный бельгийский бренд A.F. Vandevorst, закрытый в начале 2020 года, возобновляет деятельность – в соцсетях он анонсировал перевыпуск одной из самых знаменитых своих вещей, высоких жокейских сапог из черной кожи. К релизу приурочен выпуск съемки авторства Рональда Ступса. Пока неясно, ограничится ли дело выпуском одной этой модели.
A.F. Vandevorst – марка третьей бельгийской фэшн-волны, основанная в конце 1990-х и эстетически схожая с главными концептуальными брендами страны. Вдохновлена помимо прочего субкультурами, милитари, темой больниц и медицинской униформы, экспериментальной музыкой – в честь вокалиста группы Einsturzende Neubauten Бликсы Баргельда названо юрлицо бренда – Blixa, а книга-ретроспектива A.F. Vandevorst «Ende Neu» повторяет заглавие одного из альбомов коллектива.
Российский Forbes – о феномене бренда F | Able
«На втором курсе [основатель марки Артем] Грибачев устроился курьером в местный магазин одежды, чтобы заработать. Его поразило, что люди в Москве готовы платить 5000 рублей за футболку с рисунком – магазин был заставлен пакетами для доставки.
Увидев спрос на подобные товары, Артем тоже захотел на них зарабатывать <...> Так появился бренд Artelio. Артем взял у мамы 20 000 рублей, на которые запустил таргет, лендинг и закупил партию однотонных футболок. Принты с отсылками к изобразительному искусству и литературе он придумывал и отрисовывал самостоятельно.
<...> Тогда же в ассортимент вошли худи, свитшоты, а впоследствии пальто и куртки. Грибачев действовал по той же схеме: закупал готовые изделия и наносил на них авторские принты. Предприниматель, по его словам, к тому времени ежемесячно зарабатывал около 100 000–150 000 рублей прибыли».
«Артем решил запустить новый бренд. Назвал его Fable (с англ. – «басня») в честь любимой компьютерной игры. <...> Предприниматель вложил в запуск около 5 млн рублей накоплений. Из них 2 млн рублей пошли на ремонт помещения в здании московского дизайн-завода Flacon, стоимость аренды Грибачев не раскрывает. Еще 3 млн рублей предприниматель выделил на создание сайта, разработку айдентики бренда и первой коллекции Fable of Heaven, куда вошли трикотажные брюки, футболки, худи, лонгсливы и дутая жилетка на застежках-магнитах».
«В первые месяцы молодому бренду было сложно конкурировать с более опытными игроками: убытки составляли 150 000–200 000 рублей, делится Грибачев. Проект вышел на прибыль в октябре 2021-го, когда в ассортименте появились объемные пуховики разных цветов.
Куртка за 17 900 рублей сразу стала бестселлером среди молодежи 18–25 лет: цена была немногим выше масс-маркета, а качество и внешний вид при этом походили на люксовый сегмент, где подобные изделия стоили около 70 000 рублей, объясняет Артем».
«Уход западных марок одежды сыграл на руку предпринимателю: Fable частично занял аудиторию брендов вроде Zara, шведского Weekday, американского The North Face и других.
Ассортимент бренда в течение года пополнился джинсами, джинсовыми куртками, “вареными“ худи и футболками, трикотажными изделиями и другим, а осенью “ажиотаж“ вновь пришелся на пуховики, рассказывает Грибачев. Выручка по итогам года достигла 71 млн рублей, прибыль – около 35%. В том же 2022 году Fable начал расширяться».
«В 2024-м Грибачев решил сменить вектор бренда с “современного европейского стрита“ на более “авангардный“. [...] Для этого Мордовин в сентябре того же года предложил пригласить в проект на должность креативного директора стилиста Юну Вертука, которая ранее работала в бренде одежды Samb от стилиста и номинанта рейтинга Forbes “30 до 30“ Ксюши Смо и Yandi от модели и инфлюенсера Дианы Коркуновой».
«Ребрендинг проекта Вертука начала со смены логотипа — бренд стал называться F | Able, чтобы “сделать акцент на возможностях“ (able с англ. – “способный“) и придать “люксовый вид“, объясняет Грибачев.
Затем стал меняться ассортимент: к монохромным изделиям добавились вещи более сложного кроя: худи с имитацией “двойных“ рукавов от 16 500 рублей, “вареные“ футболки с принтами от 4900 рублей, пиджаки с острыми плечами от 17 900 рублей, женский топ-шарф и другие изделия. Предприниматель признается, что не все постоянные покупатели оценили новую концепцию из-за “гранжа“».
«В этом году Грибачев намерен нарастить выручку до 500 млн рублей за счет выпуска новых изделий и увеличения вложений в маркетинг, а также открытия магазинов в московском городском пространстве “Хлебозавод“ и в Петроградском районе Санкт-Петербурга. Вместе с этим он планирует выйти на европейский рынок».
Читать целиком
В чем причина стремительного роста российских премиум-брендов?
Екатерина Куштримович, основатель агентства бизнес-консалтинга в индустрии моды Kloto
Практически все новые успешные бренды – digital native. Они делали свои первые серьезные и не очень шаги примерно в 2014 году в запрещенной ныне сети и активно росли вместе с ней. Это изначально D2C-бренды, которые сформировали лояльную и часто довольно внушительную аудиторию онлайн. К моменту открытия первых офлайн-магазинов эти бренды уже имели солидную базу клиентов и поклонников.
А потом было две ключевых точки роста. Пандемия – пока другие, более традиционные бренды с трудом переизобретали себя в онлайне, эти игроки чувствовали себя в digital-коммуникациях совершенно естественно и продолжали набирать вес. Геополитические изменения же открыли новые возможности для развития офлайн-присутствия – и несколько вынужденный российский фэшн-патриотизм помог их быстрому взлету. Но до определенного предела.
Читать полностью
Марка ODOR на один день откроет поп-ап-магазин, где представит пижамы, одежду из прошлых дропов и экспериментальные изделия.
Мероприятие пройдет в субботу, 12 апреля, с 12:00 до 20:00, в секретной комнате отеля Рихтер по адресу: Москва, улица Пятницкая, 42.
Вход свободный
Текст о Якутской новой волне, которую Корпорация развития Республики Саха (Якутия) запустила вместе с Beinopen, – в проекте «РБК Визионеры»
Рассказ о фэшн-брендах, ставших финалистами первого сезона программы развития якутских марок. Они исследуют культурные особенности региона и рассказывают о них языком современной моды.
«Волны в моде — это всегда про объединение, пересечение, продолжение традиций, аутентичность, коммерческий потенциал, гений места. Для волны нужны устойчивая культурная территория, внутренний интерес к ней, объединяющий поколения, и желание говорить с большим миром на одном языке. Все это есть в современной культуре Саха — в разных ее аспектах. Все мы знаем о якутской киноволне, самое время заявить о модной».
Читать целиком
Гоша Рубчинский выпустил первую коллекцию после того, как вывел бренд из холдинга Comme des Garçons в 2023 году. Футболки, толстовки, худи, брюки, бомберы и аксессуары. Все в пяти цветах, черном, белом, сером, темно-синем и голубом – одновременно в духе релизов Рубчинского для Yeezy и его ранних коллекций. Запустился и официальный онлайн-магазин марки. Есть международная доставка.
Читать полностью…Бренды RomaUvarovDesign и ODOR тизерят совместную апсайкл-коллекцию
Отправная точка коллекции – образ мухомора. Как рассказали Рома Уваров и Никита Калмыков, о совместном проекте они договорились, когда нашли на блошином рынке винтажную вышивку с Amanita Muscaria – Мухомором красным. В дропе ждем одежду и аксессуары, предметы искусства и интерьера.
Федерация креативных индустрий проводит опрос – в том числе среди фэшн-специалистов
На основе ответов будет построена повестка круглого стола «Интеллектуальная собственность в материальном выражении: мода, промышленный дизайн, архитектура», который пройдет в Совете Федерации.
Подробности – на платформе Альянса x Beinopen. Ответы принимаются до 12 апреля.
Видео из архивов Beinopen: партизанскими методами призываем деятелей международной моды приехать на московский Форум в 2017-м
А мы призываем вас поставить телеграм-каналу Beinopen бусты – с ними у нас появится возможность публиковать истории. Если у вас премиум, перейдите по ссылке и оставьте свой голос, сейчас не хватает 28-и. В видео есть сцены курения – как велит закон, сообщаем, что оно вредит здоровью.
Число новых марок, появившихся на российском рынке после ухода международных игроков, консалтинговая компания Commonwealth Partnership сочла рекордным, передает «Коммерсант».
Отечественные бренды, занимающие освободившиеся ниши, по-прежнему преобладают в общем объеме новых открытий, поскольку их запуск проходит значительно быстрее, чем иностранных. Последние сталкиваются в том числе с санкционными ограничениями и потому выходят на рынкок через лицензии и франшизы – при содействии местных партнеров.
При этом количество брендов, вышедших на рынок, год к году сократилось вдвое – до девяти. «В ближайшее время темпы выхода новых марок на российский рынок продолжат замедляться: к концу 2025 года их число сократится на 57% год к году, до 22 брендов». Причины – широко обсуждающаяся нехватка торговых площадей и высокая стоимость финансирования – даже в востребованном у покупателя фэшн-сегменте она выше рентабельности.
Подробности – по ссылке.
Выручка Lime в 2024-м выросла на 66% – компания заработала 34,4 млрд рублей
Это данные юрлица бренда, компании «Стиль трейд», поданные в Федеральную налоговую службу. Согласно им, чистая прибыль Lime составила около 2,05 млрд руб., против 2,2 млрд руб. годом ранее. Валовая прибыль увеличилась на 55,6%, до 19,8 млрд рублей. Себестоимость продаж компании выросла на 82,7%, до 14,5 млрд рублей.
При этом в прошлом году компания столкнулась с высокими расходами: коммерческие расходы «Стиль трейд» увеличились на 60%, до 14,2 млрд рублей, а «прочие расходы», среди которых могут быть расходы на списание товаров, открытие магазинов, судебные издержки и т.д., увеличились на 247,5%, до 5,8 млрд рублей.
В пояснении к отчету сообщается, что «в течение 2024 г. было открыто три собственных магазина, произошло увеличение торговых площадей действующих магазинов и увеличение розничных цен продажи».
Lime называли одним из бенефициаров ухода западных брендов из России: в крупных ТЦ оборот магазинов бренда вдвое превышал оборот ушедшей Zara. По итогу 2022-го выручка компании составила 10,2 млрд руб., а в 2023-м выросла вдвое.
Летом ушедшего года Nikoliers внесла Lime в топ-10 наиболее перспективных и развивающихся брендов в России. По данным аналитической компании, активный рост Lime был обусловлен расширением форматов магазинов, открытием новых точек и запуском новых линеек.
В BURO. подготовили гид по мужским коллекциям весна-лето от российских марок
От костюмов из белого денима и лиоцелла до анораков с водоотталкивающим покрытием и изделий с деталями из океанического пластика.
Среди марок: Red September, Urbantiger, Limé, Post Ironic, Meré, All We Need, Gate 31, sãme studio, Idol, Zarina.
Две подборки женских коллекций – по ссылкам.
Как ИИ меняет рынок парфюмерии. Самые яркие кейсы собрал U Magazine
Все чаще при создании духов компании используют искусственный интеллект и разнообразные способы улучшать пользовательский опыт. Издание рассказывает, как именно это реализуется.
- Больше десяти лет назад Shiseido запустили программу нейроаналитики данных – тогда идея была в создании отдушек, усиливающих действие косметики и благоприятно влияющих на настроение.
- В 2019-м бразильская компания O Boticário провела первый эксперимент с ИИ, создавая аромат, который должен был понравиться абсолютному большинству людей и сэкономить ресурсы. Был использован алгоритм Phylira, разработанный IBM Research и парфюмерным концерном Symrise. Он сократил время разработки со среднестатистических 3 лет до 6 месяцев, но на финальном этапе дорабатывать формулу пришлось живому парфюмеру.
- Rabanne в 2021-м представили аромат «Phantom», созданный с использованием системы анализа IFF Science of Wellness. Этот ИИ подсчитывает уровень счастья от каждого запаха. Запуск стал успешным – аромат до сих пор популярен.
- Стартап в сфере машинного обучения Osmo создал три новых каптива на основе молекул, которые до этого не существовали ни в природе, ни на рынке синтетических соединений.
- L'Oréal инвестировали в нейротехнологический стартап Emotiv, у которого есть большая база данных, способная в будущем создавать персональные ароматы с 95%-м попаданием.
- Компания EveryHuman создала алгоритм, умеющий анализировать ответы на вопросы, проводить параллели между личными данными и парфюмерной big data – и тут же смешивать нужную композицию.
- Estée Lauder инвестировали в компанию Exuud, владеющую патентом на растительный полимер, способный впитывать и отдавать ароматы.
- У Parfums de Marly вышел диффузор, который полностью контролируется человеком с помощью приложения: можно настраивать нужную интенсивность ароматизации, а после выключения воздух полностью очищается от запаха за три минуты.
- Clarins обновил свою линейку Multi-Active: новые отдушки должны на 20% снижать стресс и тем самым усиливать антивозрастное действие.
«Искусственный интеллект – по крайней мере на сегодняшней стадии развития – не станет заменой человеку. Композиторам нужны хорошие звукорежиссеры, чтобы их музыка становилась лучше. Художники должны сотрудничать с учеными и технологами для разработки новых форм выражения, новых инструментов, пигментов и материалов, электронных эффектов.
Проще говоря, наука и технологии позволяют искусству выходить за рамки собственных границ, и в конечном итоге именно в тандеме создается новый уровень эмоций для людей».
У Befree – первая совместная коллекция с другим фэшн-брендом. Это петербургская марка M_U_R
Принты в мелкий цветок, пышные рукава, рюши и сборки, мини-шорты, платья половинчатой формы – на месте все узнаваемые черты стилистики M_U_R.
Съемка прошла в Вероне, на вилле с многовековой историей. Основной референс – «Партенопа» Паоло Соррентино.
Молодые российские фэшн-бренды избегают стрит-ритейла
По прогнозам консалтинговой компании NF Group (бывший офис Knight Frank в России), в 2025-м на ключевых торговых улицах Москвы откроется не более 30 новых магазинов – на 46% меньше, чем годом ранее.
По данным консалтинговой компании IBC Real Estate (бывшая JLL), вакансия на ключевых торговых улицах в столице к концу 2025-го снизится на 1,9 процентного пункта год к году, до 6,5%.
Эксперты, опрошенные изданием, объяснили ситуацию несколькими причинами:
- небольшой объем свободных торгплощадей;
- нежелание новых брендов рисковать финансами при открытии отдельно стоящего магазина;
- растущие издержки из-за высоких ставок аренды, логистики, ремонта и эксплуатации;
- снижение маржинальности офлайн-проектов (потребитель уходит в онлайн);
- замедление выхода на рынок новых брендов: по данным Commonwealth Partnership, за январь-март 2025 года число вышедших на российский рынок марок уменьшилось вдвое год к году, до девяти новых брендов). По прогнозам компании, к концу года показатель снизится на 57% год к году;
- отсутствие нового строительства в этом сегменте;
- уход иностранных компаний, которые традиционно делали ставку именно на размещение в помещениях стрит-ритейла (сейчас их доля в общем объеме арендаторов такой недвижимости в Москве не превышает 9%, ранее – 19%, по информации IBC Real Estate). В Санкт-Петербурге зарубежные марки занимают около 20% площадей. По мере того, как у брендов, остановивших деятельность в России, будут заканчиваться сроки аренды, число стрит-ритейлеров снизится дополнительно.
Собеседники издания отмечают, что сложившаяся рыночная конъюнктура вряд ли поменяется.
Фэшн-бренды из Якутии выходят в московский ритейл – презентация Якутской новой волны пройдет в TREND ISLAND. Рилс об этом рекордно зашел в нашем аккаунте в запрещенной соцсети – делимся
Впервые модные марки из региона выходят в столичный офлайн-ритейл: коллекции четырех брендов из республики поступают в универмаги TREND ISLAND и Poison Drop.
Открытая презентация брендов Якутской новой волны (Сахалыы саҥа долгун) – культурного феномена, объединяющего якутскую моду, кино, ИТ и геймдев, актуальное ювелирное искусство и другие креативные индустрии – пройдет в ближайшую субботу.
В фокусе:
- Eikirie – коллекции с этнографическими мотивами народа юкагиров;
- Knit&Fit – универсальная оверсайз-одежда из футера с отсылками к природным достопримечательностям;
- Sokolnikov – ювелирные миниатюры с образами якутского лета и деревенского быта;
- SoCold – мистические украшения-обереги из серебра.
Все бренды – участники акселератора «Модная программа: марки, фабрики, ритейл», запущенного Корпорацией развития Республики Саха (Якутия) совместно с Beinopen.
В рамках мероприятия состоится серия публичных дискуссий о локальных идентичностях, культурной экономике и стратегиях институционализации креативных индустрий. Спикеры: Школа дизайна НИУ ВШЭ, Агентство стратегических инициатив, РБК Стиль и другие.
19 апреля, 14:00
Москва, ТРЦ «Авиапарк», универмаг TREND ISLAND
Подробности – по ссылке. Вход свободный, без регистрации.
Мультижанровый кейс: екатеринбургский апсайкл-бренд «Два Ноль» выпустил коллекцию мебели из денима 2.0furniture и представил эмбиент-альбом к ней
В числе изделий – диваны, кресла, пуфы, обшитые хаотично скроенными полотнами из денима. Этот прием марка обычно использует в своих фэшн-коллекциях.
«Для нас важно найти неожиданную внутреннюю логику вещи и увеличить ее ценность. Карман старых брюк может вдохновить на создание сумки, а принт с винтажной футболки переродиться в новый дроп. Случайные формы всегда приводят к непредсказуемому финалу».
Коллекция представлена в формате аудиовизуальной выставки «Случайные формы» в Екатеринбурге. Музыкальное оформление – специально записанный эмбиент-альбом «Music for Furniture» (выглядит как отсылка к «Music for Airports» Брайана Ино). Он доступен на стриминговых платформах и на аудио-кассетах.
Российская мода между ценой и ценностью. Почему эта метафора – в заглавии Форума в Нижнем Новгороде
В начале июля совместно с сервисом Долями мы проведем Форум в Нижнем Новгороде. Его заглавная тема – «Российская мода между ценой и ценностью». Почему она? Размышляет Алексей Баженов.
Сопоставление цены и ценности – это метафора, оппозиция понятий. Она вынесена в название, потому что акцентирует постиндустриальную природу индустрии моды.
Материальный товар, обладающий ценой, интересен определенному кругу людей, которым нужно закрыть свои базовые потребности, купить одежду и обувь. Проводники в этом процессе – условные селлеры на крупнейших маркетплейсах.
Но когда мы начинаем говорить о бренде и вообще об индустрии моды, феномене бренда, мы переходим от индустриальной экономики к постиндустриальной. Этот переход происходил примерно в 1950-е годы по всему миру – практически вся фэшн-сфера сейчас работает на его принципах.
Бренд – это не только материальный, но и гибридный продукт: в нем есть информационная часть, обоснование, история, которую мы на себя надеваем, транслируем ее, соединяемся с ней.
Мы постоянно фотографируем друг друга, себя, выкладываем это все в разные соцсети (в основном в одну). И человек, который покупает такой товар плюс бренд, гибридный продукт, взаимодействует уже не просто с материальными вещами, а с информационной вещью – важнейшей для постиндустриального мира.
Вот то, что мы и обозначаем ценностью, сокровищем, близким сердцу.
Какие для формирования ценности нужны правила, какие лучшие практики и кейсы существуют, у кого получается создавать эту ценность так, чтобы люди были готовы заплатить конкретную цену, – так мы раскрываем эту оппозицию в заглавии Форума. Присоединяйтесь, там будут все самые талантливые.
Зарегистрироваться
«Даже если введенные Дональдом Трампом импортные пошлины напрямую по какой-то причине не будут наложены на товары европейских люксовых производителей, они, скорее всего, пострадают от общего снижения потребительской активности.
“Биржевые обвалы и общая экономическая неопределенность негативно влияют на потребительскую уверенность. На этом фоне мы все чаще будем видеть, как люди откладывают покупку люксовых товаров“, – цитирует телеканал CNBC аналитика рынка товаров класса люкс в Deutsche Bank Адама Кохрейна.
Особенно досадным для люксовых брендов является то, что тарифные войны могут свести на нет восстановление мирового рынка товаров класса премиум, которое только началось в конце прошлого года.
По оценкам Bain & Company и Fondazione Altagamma, после бурного подъема в послепандемийные годы объем мирового рынка товаров класса люкс в 2024 году сократился на 1%, до €1,48 трлн.
Главными причинами снижения затрат в прошлом году эксперты называют общую макроэкономическую и геополитическую неопределенность, замедление экономики Китая, а также продолжающийся рост цен на товары многих премиальных брендов.
В начале 2025 года стало очевидно, что в связи с падением продаж в Китае многие производители товаров класса премиум переориентируются на рынки других стран Азии.
В связи с этим Bain & Company и Fondazione Altagamma ожидали, что в 2025 году рост сегмента персональных товаров класса люкс составит до 4%, а до 2030 года аналитики прогнозировали рост рынка персональных люксовых товаров в среднем на 4–6% в год».
Prada приобрела Versace за 1,25 млрд евро. О глобальном экономическом фоне этой сделки пишет «Коммерсант».
Впереди, как сообщает бренд, – большой международный перезапуск. Нынешняя коллекция – «интро» и «базовая униформа». Обещан и ряд культурных мероприятий.
Читать полностью…Как российская мода взаимодействует с широким полем культуры?
Леонид Алексеев как корифей работы с театральным костюмом, проект Светланы Тегин для БДТ, сотрудничество 12Storeez с Третьяковкой, бренды как культурные институции, разговор о проекции ценностей марки на потребителя и многое другое – в тексте-исследовании Forbes Life.
Читать
Что происходит с местными марками, пришедшими на замену известным международным игрокам. Текст Retailer.ru
Ряд брендов называли бенефициарами ухода глобальных сетей – но в реальности таковыми стали не все.
- Just Clothes
Открыт в 2023-м фэшн-ритейлером Lady & Gentleman City. Его называли альтернативой Uniqlo из-за схожего формата. Но феврале этого года стало известно, что компания закрывает все 13 магазинов, точки будут переформатированы в мультибрендовые магазины Lady & Gentleman Street, где под Just Clothes будут отведены отдельные корнеры
- Noun
Волгоградская марка, основанная в 2017-м, планировала открыть до 100 магазинов к 2024 году. Сеть вела переговоры с ключевыми ТЦ Петербурга. Вскоре у компании поменялся собственник, а в марте текущего года суд признал ее банкротом. Noun задолжала кредиторам 240 млн рублей.
- Lamoda Sport
В августе 2023-го Lamoda анонсировала открытие собственной сети магазинов спортивных товаров. В планах компании было запустить около 300 точек в более чем 20 городах России за три года. К августу 2024-го в сеть Lamoda Sport входило 100 точек в более чем 40 городах. Сейчас там продаются ведущие мировые бренды и спортивные марки, которых нет на других площадках в России.
- 2Mood
Основан в 2017 году, первый магазин открылся в 2018-м в Москве. Есть бутики в Санкт-Петербурге, Казани, Сочи, Екатеринбурге и других городах России. В августе 2022-го совладельцем 2Mood и ее 8 магазинов стала структура компании Ekonika, доля которой составляет 45%. В прошлом году марка продолжила активную экспансию в России, к осени сеть насчитывала 20 торговых точек.
- Amazing Red
Мультибрендовая сеть запущена летом 2023-го. Входит в компанию Inventive Retail Group, которая была партнером Nike. Реализует спортивную одежду Puma, Nike, New Balance, Reebok, Asics. Планировалось, что ритейлер откроет 100 магазинов в более чем 20 городах России – это сделать удалось.
Бренды RomaUvarovDesign и ODOR тизерят совместную апсайкл-коллекцию
Отправная точка коллекции – образ мухомора. Как рассказали Рома Уваров и Никита Калмыков, о совместном проекте они договорились, когда нашли на блошином рынке винтажную вышивку с Amanita Muscaria – Мухомором красным. В дропе ждем одежду и аксессуары, предметы искусства и интерьера.
В современном мире стираются границы между создателями и потребителями. Именно эту трансформацию отражает концепция просьюмеров
Денис Щукин, директор фонда «Креативные практики»
Просьюмеры (от англ. prosumer, professional + consumer) – люди, которые одновременно являются и производителями, и потребителями товаров и услуг.
Многие креативные индустрии работают на основе «просьюмерских» бизнес-моделей: от пользовательского контента (UGC) в медиа до open-source-разработки и кастом-дизайна в индустрии моды. Разбираемся с тем, кто такой просьюмер и зачем он нужен креативным индустриям.
Читать целиком
Как умные гаджеты и искусственный интеллект меняют бьюти-индустрию
По данным Kings Research, в 2023 году объем мирового рынка искусственного интеллекта в сфере красоты и косметики оценивался в $3,5 млрд, а к 2031 году он достигнет $14 млрд со среднегодовым ростом 19%.
Причина – изменения в отношении потребителей: растущий спрос на индивидуальные решения, смарт-гаджеты и digital-first-подход к уходу.
Как отмечают эксперты издания, ключевые изменения произошли в нескольких направлениях.
Главным образом, бьюти-индустрия развивается как технологичная отрасль:
«С точки зрения бизнеса ИИ, машинное обучение и big data уже стали стандартом для управления ассортиментом, прогнозирования спроса, маркетинга и работы с клиентскими данными. Это позволяет точнее понимать рынок и быстрее реагировать на изменения».
Собеседники издания также назвали изменения в этой области:
- движение к натуральности и осознанности;
- бьюти-практики стали доступны для домашнего ухода;
- вырос интерес к традиционным восточным методикам ухода.
Кроме того, современный покупатель разбирается в принципах действия продуктов и ожидает не просто косметику, а составы и гаджеты с научно обоснованной эффективностью и точечным воздействием. Это заставляет компании использовать современные разработки.
По мнению экспертов отрасли, в ближайшем будущем индустрия будет определяться несколькими ключевыми трендами:
- интеграция с медицинскими технологиями, биотехнологии, биоинженерия;
- глубокая персонализация ухода на основе индивидуальных биомаркеров;
- нейрокосметология (основная идея – воздействовать на нейронные связи и рецепторы кожи);
- переход к устойчивому развитию;
- использование ИИ.
Искусственный интеллект уже начали внедрять многие компании. Например, Estée Lauder представила голосового помощника для нанесения макияжа, предназначенного для людей с нарушениями зрения. Также бренд применяет ИИ, чтобы персонализировать продукцию, оптимизировать разработку и улучшить клиентский опыт.
Новые возможности открывают AR и VR. Пример – ModiFace от L’Oréal, предлагающий протестировать косметику в реальном времени. А система Geltek Skin Assistant собирает данные и с помощью ИИ определяет проблемы кожи и подбирает подходящую косметику.
Развиваются фитнес- и велнес-приложения, которые стали полноценными экосистемами, интегрирующимися с умными устройствами.
Примеры: MyWellness, которое анализирует физическую активность и предлагает персонализированные тренировки, Calm – приложение для медитаций, улучшения сна и контроля стресса, Sleep Cycle – для мониторинга сна с рекомендациями, как улучшить его качество.
Эксперты прогнозируют, что через десять лет можно будет увидеть «смесь врачебных компетенций и новых технологических решений», а люди будут покупать персонализированные средства, используя сервисы.
Ключевой фактор развития – доступность решений для массового потребителя, а также удобство и простота в использовании.
Вероятно, Beauty Tech станет новым стандартом в индустрии, а значит, в ближайшем будущем нас ждут еще более точные алгоритмы, интеллектуальные гаджеты и новые технологические открытия, которые сделают персонализированный уход доступным для всех.
Как российская индустрия моды реагирует на глобальные тренды. Исследование РБК Стиль
В ходе работы были использованы данные более 40 крупных игроков, среди которых парижское тренд-бюро Carlin Creative Trend Bureau, нью-йоркское Future Snoops, лондонское Trendsite и екатеринбургское TrendBuro, агентства и проекты How Fashion Works, «Династия», VMC Retail, VM Guru, Data Insight. Также были привлечены независимые аналитики офлайн- и онлайн-ритейла, специалисты по ассортименту и мерчандайзингу, ритейлеры, стилисты, представители брендов.
Были выявлены следующие локальные макротренды, которые зародились и развиваются внутри страны:
- поиск локальной идентичности (о возвращении к корням, ремеслам и промыслам, вдохновение внутри местной культуры и среды, стремление потребителя опереться на что-то родное);
- ностальгия (отсылки к прошлому: от традиционных принтов и техник до узнаваемого дизайна, ностальгия представлена разнообразно: slavic core, минимализм 1990-х, спортивная одежда, кроше, кружево и вязаные изделия);
- функциональность (в России тренд популярен благодаря климатическим условиям).
Также в ходе исследования были названы глобальные макротренды, которые представлены на мировом уровне и существенно влияют на целые отрасли и большие группы людей:
- тактильность (люди стремятся к комфорту и заботе, что влияет на моду: объемный крой прочно закрепился в повседневности, бренды создают «обнимающие» силуэты, используют приятную на ощупь ткань);
- оверсайз и массивные плечи (логичное продолжение предыдущего тренда и power dressing);
- устойчивость и экология (законодательство в Европе и США вынуждает бренды делать цепочки поставок прозрачными и включать sustainability в свой сторителлинг, что, в свою очередь, привлекает Gen Z).
Также эксперты сформировали тренды трех ближайших сезонов – всего 223, от пыльных оттенков до новой женственности.
Эксперты также назвали болевые точки индустрии:
- многие игроки рынка не покупают тренд-обзоры (причины – высокая стоимость отчетов международных агентств и наличие в штате специалистов, сфокусированных на анализе трендов);
- необходимость в локальном тренд-анализе;
- глобальные тренды часто не приживаются из-за особенностей климата и менталитета;
- отсутствие работы с локальными архивами не позволяет формировать устойчивые тренды.
- проблемы с материалами препятствуют реализации трендов (около 95% материалов российские производители вынуждены закупать за границей, что напрямую влияет на ассортимент);
- российским e-com-площадкам предстоит научиться лучше работать с трендами.