#новости_жарь ИТОГИ ПРЕМИИ «БОЛЬШАЯ КНИГА - 2017»
ПРИЗ ЧИТАТЕЛЬСКИХ СИМПАТИЙ
3 место. Шамиль Идиатуллин «Город Брежнев».
2 место. Лев Данилкин «Ленин. Пантократор солнечных пылинок»
1 место. Сергей Шаргунов «Катаев»
ПРИЗ «ЗА ВКЛАД В ЛИТЕРАТУРУ»
Виктория Токарева
ТРЕТЬЕ МЕСТО
Шамиль Идиатуллин «Город Брежнев»
ВТОРОЕ МЕСТО
Сергей Шаргунов «Катаев»
ПЕРВОЕ МЕСТО
Лев Данилкин «Ленин»
На обзоры новой русской литературы по-прежнему нет ни сил, ни времени, а вот пройтись по последнему премиальному шорт-листу этого года, чтобы выпустить пар, это я ещё могу. Шорт-лист «Большой книги» в этом году выглядит, как голосование «Имя России», или, учитывая собирательных персонажей, как конкурс на звание человека года по версии журнала Time. Среди претендентов, например, Ленин, Брежнев, Грозный, Махно, Катаев, патриотический предприниматель и универсальный провинциал. Кто ты будешь такой, выбирай поскорей и вручай свои три миллиона рублей. Просчитать кто победит в принципе невозможно, но можно угадать, а можно просто за кого-нибудь болеть. Моя идеальная тройка из имеющегося набора — Сальников, Данилкин и Идиатуллин. Но, боюсь, всё будет гораздо хуже, а мечты о новой жизни русских литературных премий так и останутся несбыточными. https://gorky.media/context/brezhnev-protiv-lenina/
Читать полностью…#night_grill Сейчас я много работаю и читаю работы по поэтике детектива, чтобы к 19му числу написать вкусненькую детективную новеллу. Stay tuned.
А пока давайте посвятим найт историческому ликбезу.
В детстве меня очень привлекала история Ледового побоища. Эпичность, экзотика (тевтонские рыцари против русских дружин), картины сражения, где рыцари проваливаются под лед, и красная кровь растекается по тонкому апрельскому льду...
Проблема, однако, в том, что почти все вышеописанное придумал Сергей Эйзенштейн.
В действительности в Битве на Чудском озере участвовало менее тысячи человек. Местечковая сходка: епископ Дорпатский защищал Псков от посягательств Новгорода по просьбе самого Пскова, а Ливонский орден (числом 20 человек) оказался втянут в разборки в основном по призыву самого епископа, а также из-за постоянных набегов новгородцев на земли Ордена. Столь незначительное событие даже не было отражено в орденской летописи, в отличие от Раковорской битвы 1268 года, в которой участвовали по двадцать тысяч человек с каждой стороны.
Делает ли это фильм Эйзенштейна хуже? Ничуть. Это величайшее достижение советского кинематографа тридцатых. Поэтому тем более стоит сравнить реальность исторического факта и то, с каким изяществом Эйзенштейн превратил ее в идеологическое вымышленное послание.
P.S. Да, в 1242 году деревни тоже никто не сжигал. По псковскую сторону границы, по крайней мере.
#книги_жарь #night_grill #персонажи Не успел пересказать "Титаник" утонет", а Байяр опять преподносит сюрпризы.
В "Деле собаки Баскервиллей" Байяр ни много ни мало претендует на то, чтобы предложить альтернативную версию расследования убийства на Дартмутских болотах и доказать, что Холмс был неправ.
Но, как обычно у Байяра, книга на самом деле не об этом, а о материях более тонких — о границах между вымышленным миром и реальностью и их зыбкостью.
Байяр со ссылкой на Тома Павеля пишет: есть два типа философов - сегрегационисты и иммиграционисты. Одни считают, что граница между реальным миром и вымышленными мирами крепкая и споров тут быть не может. Слово Бертрану Расселу: Вне реального мира нет универсума дискурса, существованием могут быть наделены только создания, живущие в реальной Вселенной. Другие сегрегационисты проверяют каждую конкретную фразу на пример ее реальности/вымышленности.
А есть интеграционисты, которые склонны не видеть разницы между реальным миром и вымышленным. Байяр как раз относит себя к ним и подробно описывает, почему.
"Ну вы там со своим Байяром е**нулись на отличненько, пока", — подумал кто-то из читателей, и окажется не прав. У Байяра (вслед за упомянутым Павелем) есть два серьезных аргумента:
1) Есть области языка, где нет никакой разницы, говорим мы о реальных персонажах или вымышленных. "Шерлок Холмс живет на Бейкер-Стрит" — ну, да, живет. Можно прикопаться: если сказать, что Анну Каренину не сбивал поезд, то можно подловить автора высказывания на лжи, но в том и фокус, что, по мнению Павеля, все зависит от контекста. В контексте романа Толстого высказывание окажется ложным (забавно, кстати, применять категории истинного/ложного к вымышленному герою), а в контексте какого-нибудь фанфика о Карениной — нет. В контексте реальной гражданки РФ по имени Анна Каренина — тоже нет.
Получается, сосуществование вымысла и реальности язык вполне допускает. Но есть еще и момент
2) сосуществования реального и вымышленного в бессознательном. Иные вымышленные герои способны влиять на нас сильнее, чем реальные события и происшествия. Тут Байяр вводит категорию "промежуточных миров" то есть некого пространства, где реальные и вымышленные герои сосуществуют. У каждого человека эти "миры" свои, потому что у каждого свой опыт познания вымышленных вселенных.
"Че за дичь", — опять подумал кто-то, но Байярь показывает это на примере истерии по поводу смерти Холмса в декабре 1893 года. Холмса реально оплакивали, по мнению Байяра, как раз потому, что Холмс существовал в "промежуточном мире" сотен тысяч как вполне реальное лицо, и его смерть воспринималась поэтому как смерть реального героя.
"Да они долбанутые были там все прост))0", — скажете вы — и совершенно позабудете, как в 2014 году в соцсетях разразилась истерика по поводу "красной свадьбы" и "Нукакжи он так мог!11" по адресу Джорджа Мартина, отголоски которой слышны до сих пор.
А в самых интересных случаях, пишет Байяр, вымышленный герой обретает вполне самостоятельную жизнь и начинает действовать помимо воли создателя, как мифологический Голем. Так Конан Дойл жаловался на Холмса: "Или я убью Холмса, или Холмс убьет меня сам", словно речь идет о вполне реальном человеке. И не убивал,ч то характерно, потому что Холмс вместе с публикой оказались сильнее. Конан Дойл все хотел заняться более "важными" для него вещами, типа эссе об англо-бурской войне или историческими романами, но Холмс не пустил.
Если подумать, то мы и всех наших знакомых, и себя каждый день складываем в нарратив примерно так же, как вымышленных героев. А преподы Creative Writing советуют придумывать своим героям биографии, как у "реальных" людей — чего же тогда удивляться, что они "оживают"?
Еще Кинг писал, что герой должен ожить сам в тексте: он делает сюрпризы автору. Кинг приводил в пример героя-писателя из "Мизери", который по задумке Кинга должен был умереть, но неожиданно проявил недюжинную волю к жизни.
Я скептически относился к этой мысли, а потом призадумался.
#анонсы_жарь И давайте сделаю кое-что полезное. Сегодня в 19:00 в Сахаровском центре на Земляном валу пройдет вечер солидарности с Юрием Дмитриевым — главой карельского отделения общества «Мемориал», вернувшим из небытия имена одиннадцати тысяч жертв политических репрессий и места их захоронений в Карелии.
В вечере примут участие адвокат Виктор Ануфриев, дочь Юрия Дмитриева Катерина Клодт, а также Гарри Бардин, Людмила Улицкая, Сергей Гандлевский, Лев Оборин, Тимур Шаов и другие.
О процессе против Дмитриева писали много, для начала предлагаю почитать наш ликбез на "Новой".
Подробности мероприятия в Фейсбуке. Вход свободный, приходите.
О наводке спасибо Лизе @elisa_ve и ее каналу @miles_from.
#рекомендации_жарь Есть два типа учебников писательского мастерства: одни написаны профессиональным писателями (типа Кинга или Брэдбери), другие — преподавателями мастерства с весьма скромными литературными достижениями (вроде Джона Труби).
Удачные примеры есть и там, и там. Но согласитесь, больше доверяешь советам профессионалов, которые добились чего-то сами в нашем непростом деле, чем преподавателю без заслуг.
Учишь? Предъяви, чего добился сам.
На канале @knigocheya начинающий писатель и опытный читатель Лилия собирает советы классиков литературы и настоящих мастеров: Леонида Бершидского, Марка Твена, Эмили Бронте, Владимира Набокова и других.
Подписывайтесь на @knigocheya и учитесь у великих каждый день.
#morning_grill "Горький" к нобелевской речи Исигуро подготовил большой путеводитель по его творчеству. Материал несколько запоздавший, но все равно важный - хотя бы потому, что снова показывает, чем Исигуро хорош: это писатель притчи, писатель памяти, писатель, чьи герои впадают в самообман и в нем маринуются. А еще Исигуро не боится экспериментов - спекулятивная фантастика, фэнтези, британский роман для него лишь инструменты, а не необходимый жанровый фундамент.
Кстати, нобелевская речь Исигуро уже доступна на YouTube, пока, увы, без русских сабов.
#morning_grill Че-то я вас вчера сильно запугал. Начните утро с мотивирующего видео от канала Storytellers: чем wanna-be-писатель отличается от профессионала, что такое Сопротивление во время творческой работы, о чем оно говорит и как с помощью самодисциплины подчинить себе то, что обычно называется "музой" https://www.youtube.com/watch?time_continue=713&v=1lTcgSzf0AQ
Вкратце: прокрастинацию порождает внутренняя неуверенность в своих силах, диспропорция между "Я сейчас" и "Я моей мечты". Эту диспропорцию Стивен Прессфилд называет "Сопротивлением" (военный термин получился, мне нравится). Пока вы не приступили к работе, Сопротивление делает все, чтобы остановить вас: ведь воплощение мечты требует тяжкого труда, а результат никто не гарантировал.
Думаю, вы уже догадываетесь, что нужно делать, чтобы это Сопротивление побороть.
#новости_жарь Россияне стали больше читать и по большей части в цифре. Такую статистику со ссылкой на ВЦИОМ опубликовал «Интерфакс» https://gorky.media/news/rossiyane-stali-bolshe-chitat-i-pokupat-menshe-bumazhnyh-knig-vtsiom/
О «любви к чтению» признались 60 % опрошенных (в 2014 году показатель был равен 48 %). 37 % респондентов читать не любят.
При этом резко возросла доля читателей электронных книг — с 18 % до 35 %. 35 % опрошенных пользуются домашней библиотекой, а 18 % — публичной.
Бумажные книги читают 24 % опрошенных.
Ну в общем, все на первый взгляд неплохо, пока не вспоминаешь, какова доля в этом чтении «формульной» беллетристики вроде Донцовой или Э. Л. Джеймс.
Если вам интересно, что составило топ-продаж на non/fiction:
1. ЭКСМО
❗️Дина Рубина «Медная шкатулка» – 500 экземпляров
❗️Джесси Бёртон «Миниатюрист» – 100 экземпляров
❗️Джон Кутзее «Детство Иисуса» – 100 экземпляров
2. Издательство «Время»
❗️ Светлана Алексиевич – 670 экземпляров совокупно
❗️ Александр Чудаков «Ложится мгла на старые ступени» – 100 экземпляров
❗️ Георгий Владимиров «Генерал и его армия» – 100 экземпляров
3. Редакция Елены Шубиной (АСТ)
❗️ Людмила Улицкая «Лестница Якова» (сообщают, что продалась в ноль – все 500 экземпляров – «Жаль больше не было, люди спрашивали, не хватило»)
❗️ Гузель Яхина «Зулейха открывает глаза» – 230 экземпляров
❗️ Андрей Астватацуров «Не только Сэлинджер» – 140 экземпляров
4. Издательство Corpus
❗️ Мишель Уэльбек «Покорность» – продан в ноль, раскупили все 560 экземпляров
❗️ Екатерина Кронгауз «Я плохая мать?» – 200 экземпляров
❗️ Ирина Левонтина «О чем речь» – все привезённые 120 экземпляров
5. Альпина нон-фикшн
❗️ Майкл Вайс, Хассан Хассан «ИГИЛ: Армия террора» – 400 экземпляров
❗️ Стивен Вайнберга «Объясняя мир: Истоки современной науки» – 220 экземпляров
❗️ Сергей Попов «Суперобъекты: Звезды размером с город»;
Николя Жизан «Квантовая случайность: Нелокальность, телепортация и другие квантовые чудеса» – по 200 экземпляров.
Жаль нет информации по издательству Kolonna и НЛО, но придётся жить без неё.
#opportunities_grill Вот не думал, что начну постить вакансии, но:
Премия «Большая книга» ищет ассистентов на срочную работу (две недели) — помогать с организацией церемонии награждения. Обещают компенсацию 15к рублей.
Ассистент нужен уже завтра, так что если вы мечтали посмотреть Дом Пашкова изнутри и пожать руку Евгению Водолазкину — скорее пишите валькирии русской правозащиты Лизе @elisa_ve.
УПД. Ассистента нашли всего за час!
А первые три человека откликнулись уже через минуту после публикации.
Спасибо! Самые лучшие подписчики у меня. 😎🤘
#night_grill Кинг в "Как писать книги" сравнивает интригу с отбойным молотком. Мол, вставите такой отбойный молоток в сюжет - и все отличные идеи разнесет к чертовой матери. Поэтому не надо ничего планировать, просто садитесь и пишите из ситуации.
Мне, к примеру, так сложно делать. Я архитектор: продумываю структуру, потом на ее основе что-то выстраиваю. Причем вне зависимости от формата текста.
Коллеги из Creative Writing School перевели пост блогера Энтони Шпака о том, как создать план будущего романа.
По ссылке есть интересные замечания, которые перекликаются с недавним "Кодом бестселлера". Проверьте себя, если пишете прямо сейчас.
Для тех, кто пишет скорее "из ситуации", там тоже есть пара полезных соображений.
Общие советы
- Делая набросок, будьте настолько детальны, насколько вам необходимо.
- Когда пишете книгу, обращайтесь к наброску и вносите изменения по мере необходимости.
- Если вы не уверены, в какой части должна идти определённая сцена, сначала напишите её отдельно, а потом попробуйте вставить в сюжет.
- Если вы хотите подготовиться более основательно, можете делать подобный набросок перед началом каждой главы.
- Если хотите, в набросок также можно включить некоторые описания и диалоги.
#morning_grill Быков вчера на презентации "Июня" (Быкова многовато, но ничего не поделаешь) дал ценный совет начинающим: если вы чувствуете, что вещь трудно идет, не торопитесь ее бросать. Подумайте. Легко копается только плохая вещь, над которой раньше уже поработали - по вырытому туннелю лезть легче, чем рыть самому, но бесполезно, потому что все самое ценное оттуда уже забрали.
Копайте там, где тяжело. И извлекайте сокровища.
полезно освежить перед вечерней церемонией вручения «Большой книги», обратите внимание
Читать полностью…#morning_grill Проведите ланч за авторской мотивацией: проектный менеджер "Яндекса", специалист в области storytelling Елена Трускова издала в сервисе Ridero набор заметок по итогам ноябрьского вебинара "Смелость автора быть собой". Из небольшой лекции вы узнаете:
— Как мотивировать себя заниматься творчеством и избавиться от комплекса самозванца;
— Как отличить искусство от малоинтересной поделки;
— Существует ли на самом деле графомания и наконец
— Обязана ли каждая ваша книга становиться шедевром.
А еще Елена ведет блог с кучей полезных материалов о рассказывании историй. Вот здесь, к примеру, Елена выложила путевые заметки с ежегодной конференции The Power of Storytelling в Бухаресте.
Мне нравится, когда преподаватель умеет говорить с аудиторией на очень личные темы, может рассказывать об эмоциональном, но при этом без соплей и с соблюдением дистанции преподавателя - ученика.
Вот кто для нас реальнее: принц Ютландии Фенг, который в XII веке отомстил за смерть отца Амледа, или Гамлет, принц Датский?
Ладно, читателей мы уже напугали, а какая польза от всего этого писателям?
Ну 1) я придумал наконец-то нормальный сюжет для своего курсового рассказа, который все никак не хотел собираться воедино, а
2) подумайте: если в ваших героев не хочется верить, если они не выглядят живыми людьми, может, с ними что-то не так? Слишком много шаблонов, слишком мало информации? Подумайте.
Афиша составила топ байопиков о писателях https://daily.afisha.ru/cinema/7588-za-propastyu-vo-rzhi-i-esche-9-novyh-filmov-o-pisatelyah/ В списке и шедевральный "Гений" о противостоянии величайшего редактора Максвелла Перкинса и писателя Тома Вулфа (где появляются также Фицджеральд и Хемингуэй), и "Прощай, Кристофер Робин" о нелегкой судьбе Алана Милна. А "За пропастью во ржи" о становлении таланта Сэлинджера идет в кино прямо сейчас.
Фильм о писателях - это такое метаповествование: сценарист пишет о том, как писатель набивает руку и сталкивается с препятствиями на пути к литературной славе. В общем, обязательно к просмотру для писателей и тех, кому интересно, что сами писатели-сценаристы думают о своем труде.
#книги_жарь Когда-нибудь я буду успевать все по нашим заданиям. Но пока "Лавр" прочитан только наполовину.
Итак, вчера с Львом Данилкиным обсуждали "Лавр" Водолазкина и рассказ "Урок каллиграфии" Михаила Шишкина. Некоторые мысли:
- Прежде, чем обсудить текст, следует задать вопрос: а что с этим конкретным текстом не так? Что его выделяет среди массы других?
- У "Урока" и "Лавра" есть несколько таких отличительных черт. Они, к примеру, отменяют хронотоп как понятие: время перестает быть категорией текста, пространство России обнаруживает вневременную протяженность, а в случае "Лавра" это еще дополняется вечным предчувствием апокалипсиса, который все никак не случится;
- Водолазкин назвал "Лавр" НЕисторическим романом, потому что перед нами, по сути, житие-притча, а у истории в собственном смысле всегда есть конец. У вневременного повествования "Лавра" конца нет, оно длящееся.
- У Шишкина вневременной характер повествования приобретается за счет образа "маленького человека"-судебного переписчика, который оказывается то Акакием Акакиевичем, то Евгением из пушкинского "Медного всадника". Противостояние государства и маленького человека выходит на первый план как вечная тема литературы, и здесь появляется еще очень важный мотив, который прослеживается у обоих писателей, а именно
- Тема насилия. У Шишкина и Водолазкина насилия много, оно очень бьет на эмоции, причем как раз в те моменты, когда читатель наиболее уязвим (вот только мы познакомились с невенчанной женой Арсения - а вот она уже умирает в страшных мучениях, спасибо, Водолазкин).
- При этом и переписчик у Шишкина, и врач у Водолазкина выполняют важную роль - они заговаривают насилие, пытаются выявить и вылечить его словом. И если у Водолазкина знахарь Арсений делает это в буквальном смысле, то переписчик у Шишкина выводит насилие на чистую воду с помощью текста - особенно это видно в конце, где каллиграф разоблачает преступника прямо в зале суда.
- То есть язык оказывается способом залечить травму.
Интересно, что оба писателя так или иначе обращаются к опыту классической литературы, поэтому звучат... привычно, что ли. К такому а-ля толстовскому типу повествования читатель привык со школы, поэтому смешать классический стиль с высоким накалом эмоций - значит обратиться к подсознанию внимательного русского читателя.
Ну а вот с последним тезисом Данилкина я не согласен. По его мнению, литература в России тоталитарна, потому что текст сам по себе - всасывающая в себя тотальная сила (мысль Сорокина).
Хз, но тоталитарен сейчас скорее текст в медиа - открой интернет, и на тебя сразу потоком обрушатся новости, сообщения, статьи, лайфхаки, 95 % из которых окажется бесполезным мусором. Литературу хотя бы выбираешь сам, а если хочешь - откладываешь. А интернету ты не скажешь "горшочек, не вари" - тут либо выходи из Телеги или Фейсбука, либо терпи.
И да, я отдаю себе отчет в том, что своими постами только увеличиваю интернетную энтропию, так что если есть какая-то небесная инстанция, отвечающая за интернет, я каюсь.
Хотя, может, Данилкин и прав - начал про искупительную силу слова, а закончил покаянием.
#новости_жарь Пишут, что в Штатах в возрасте 96 лет скончался писатель Уильям Гэсс. Сообщение с «Типичного книголюба»:
———
Как сообщила Мэри Хендерсон Гэсс, литератор скончался от сердечной недостаточности в своем доме в университетском городке Сент-Луиса. Но по ее словам, писатель продолжал писать и общаться с друзьями вплоть до самой смерти. Ему казалось «честью быть связанным с лучшими писателями, которыми он восхищался. Это было его стремление – внести свой вклад в большой мир литературы».
На сайте «The William Gass Reader» в сообщении говорится, что в июне следующего года планируется выпустить собрание сочинений автора, включая эссе, истории, критику и многое другое.
Профессор философии и литературы Уильям Говард Гэсс был в основном автором рассказов и эссе: его перу принадлежат 3 сборника коротких рассказов, один сборник новелл и 7 томов эссе, 3 из которых были удостоены престижной премии «National Book Critics Circle Award», а одно – «A Temple of Texts» («Храм текста», 2006) – получило «Truman Capote Award for Literary Criticism». Также он является автором 3-х романов, и лауреатом многочисленных премий: роман «The Tunnel» («Туннель», 1995) принес автору «American Book Award», а роман «Middle C» (2013) принес в 2015-м литератору «William Dean Howells Medal».
Гэсса считают наследником фолкнеровской традиции в литературе США, он придумал краеугольное понятие «металитературы» (1970) для обозначения произведений, содержанием которых является процесс написания художественного текста, а главным персонажем выступает сам писатель. Именно на этом построен его самый известный роман «Туннель» (1995).
———-
А самая крипота в том, что буквально вчера я читаю работу Гэсса о металитературе, чтобы в писать в свое эссе по литературоведению, и узнаю, собственно, о нем. А тут оказывается, что он буквально за пару часов до этого умер.
Отпусти, отпусти ****ий гипертекст, я ни в чем не виноват.
Нобелевская лекция Кадзуо Исигуро, идет давно, но еще можно успеть — https://www.facebook.com/nobelprize/videos/10155152683214103/ (он там только что Тома Уэйтса вспоминал, а у него сегодня День рождения).
Читать полностью…#книги_жарь Хочу все же рассказать чуть подробнее о том, что пишет Пьер Байяр в «Титаник» утонет».
Байяр — мастер мистификаций. В «Искусстве рассуждать о книгах, которые вы не читали» он не пишет инструкций для желающих похвастаться, а раздумывает о природе чтения и о том, что мы вообще понимаем под «я прочитал такую-то и такую-то книгу». Зависит ли место книги в литературных иерархиях от того, читают ее или нет?
Новый Байяр — примерно такая же сова, которая не то, чем кажется. Вот что пишет о «Титанике» Галина Юзефович:
Главный иллюзионист мирового литературоведения, автор знаменитого труда «Искусство рассуждать о книгах, которых вы не читали» Пьер Байяр на сей раз берется исследовать пророческую силу литературы. Его новая книга — замечательное (разве что слишком короткое) путешествие в мир таинственных литературных предсказаний: от Франца Кафки, в своих книгах предвосхитившего политические режимы ХХ века, до Эдгара Аллана По, в романе «Приключения Артура Гордона Пима» в мельчайших деталях описавшего трагический случай с яхтой «Миньонетт», произошедший 50 годами позже.
Профетизм авторов мировой литературы интересует Байяра не только сам по себе, но и как инструмент переосмыслить роль литературы в обществе, выяснить, как культурные инстанции работают с литературой и почему общество должно именно читать книги, а не ограничиваться чтениями рецензий на «Афишечке».
Пересказать Байяра?
#night_grill На днях мне сказали, что у моих постов есть такая особенность: никогда не угадаешь, чем закончится.
Сегодняшний найт такой же. Я расскажу вам об одной интересной лекции и об одном страшном фильме. А напоследоок - об одной интересной книге.
На маге мы занимаемся не только русской литературой или creative writing, но и спецкурсами. По средам у нас, например, потрясающий "Язык кино", который ведет невероятно талантливый киновед и интересный лектор Петр Багров (Петр до недавнего времени работал в Госфильмофонде, в 34 года был избран вице-президентом FIAF - короче, почитайте о нем в этом этом посте Любови Аркус). Сегодня, к примеру, Петр рассказывал о роли цвета и цветовой драматургии в картине. Очень часто цвет оказывается не просто манифестацией символа, но и важным инструментом повествования: в "Андрее Рублеве" насыщенный цвет рублевских икон вторгается в черно-белую средневековую хтонь, а в фильме Висконти "Гибель богов" синий цвет предвещает скорую смерть (пока писал, нашел в ютубе видеоэссе о роли цвета в кино, посмотрите для короткого ликбеза) .
Это я к чему.
В фильме Акиры Куросавы "Сон" 1990 года есть короткая новелла "Гора Фудзи в красном" ( сцена на побережье). Сюжет прост: Вулкан Фудзи проснулся, в результате извержения взрываются шесть ядерных реакторов атомной электростанции, и Япония погружается в хаос ядерной катастрофы.
По ссылке выше — сцена, в которой старик стоит на краю обрыва. Рядом с ним молодой мужчина и женщина с детьми. Старик замечает проплывающие мимо радиоактивные облака и меланхолично перечисляет: "Красное облако - это плутоний, десятитысячная доля вызывает рак. Желтое облако — это стронций, вызывает лейкемию. Фиолетовое облако - цезий, вызывает необратимые мутации репродуктивных органов". Женщина бросается в крик. Она не понимает: им говорили, что радиоактивная энергия безопасна! Что ничего не угрожает. Старик - физик-ядерщик, и он бросается в море, чтобы избежать медленной смерти от радиации.
Новелла эффектно завершается тем, что мужчина и женщина с детьми пытаются найти выходи з безвыходного положения, но их накрывает плотное цветное облако радиоактивных элементов. Мужчина снимает куртку и с плачем пытается бороться с красным облаком плутония, но ничего не выходит, ибо битва проиграна в тот момент, когда пробудилась Фудзи...
Куросава с помощью цвета показывает борьбу человека и природы, которую человек вынужден проиграть просто потому, что не смог выбрать путь разумного сосуществования.
Чем это учит писателей, спросите вы? Тому, что текст тоже производит визуальные образы и тоже может играть с цветом - вспомните, что Флобер делает с синей вуалью мадам Бовари.
P.S. О фильме Куросавы я узнал из недавно переведенного эссе "Титаник" утонет" французского мыслителя Пьера Байяра (вы знаете его по "Искусству рассуждать о книгах, которые вы не читали). В этой книге Байяр размышляет о том, что у литературы есть важная функция предчувствия событий, которую культурные институции обычно игнорируют.
Новелла "Гора Фудзи в красном" снята за 21 год до катастрофы на "Фукусиме".
У которой, к слову, тоже шесть ядерных реакторов.
#brkg_grill Друг и однокурсник Денис Банников сообщает с церемонии вручения Русского «Букера» — 2017
Студенческий Букер получил Владимир Медведев за роман «Заххок» — о жизни в эпоху безвременья гражданской войны в Таджикистане 1990-х.
А лауреатом главной премии стала Александра Николаенко за книгу «Убить Бобрыкина. История одного убийства» — постмодернистский роман, написанный ритмической прозой. Издатель сравнивает новую книгу Николаенко с прозой Ерофеева, ну а критики решением скорее возмущаются (https://gorky.media/context/sasha-i-tanyusha-protiv-afedrona/)
Главный редактор электронного издательства @bookscriptor, опубликовала список бестселлеров прошедшей ярмарки «Нон-фикшн».
Что-то удивительное. В списке ни одной новинки, ни одной премьеры ярмарки. В основном книги, изданные еще года два назад, либо старые добрые авторы. Дина Рубина в топе продаж, но не с новой книгой, что было бы логично.
Что случилось? Люди не интересуются новинками? Мне кажется, что читатели из регионов заранее составляют список проверенных книг и приезжают с ним на ярмарку. Иначе непонятно, в чем дело.
Проигнорили даже книги «Просветителя»-2017, хотя в шорт-лист попали действительно достойные издания.
Короче, загадка.
#morning_grill Гурманы, сегодняшний познавательный гриль принес литературовед и дважды финалист премии «Нонконформизм» Андрей Краснящих. В своей статье в «Независимой» он объясняет, чем на самом деле отличается литература постмодернизма от литературы других течений http://www.ng.ru/ng_exlibris/2017-11-30/12_914_zagovor.html
Must read, если вы, как я, подзабыли разницу между модернистским и постмодернистским героем.
«Модернистский герой, отправляясь на поиски себя, своего «я», по ходу сотворяет собственный мир, постмодернистскому герою – человеку массового общества – собственный мир не нужен, он вполне довольствуется миром окружающим, который он купил, получил по наследству, присвоил по праву того, что он человек, воспитанный в духе либеральной демократии. Поэтому, обнаруживая враждебную для себя изнанку своего старого доброго мира, постмодернистский герой бросается на его защиту и борьбу с иррациональным как страж порядка (в высшем значении этого слова), как полицейский, начинает собственное расследование».
Ну а если вам надоели все эти деления (условные, как и любые деления), то почитайте интервью с панкующим юристом Серхио де ла Павой из Бруклина, написавшим 800-страничный роман об американской жизни в зеркале юриспруденции https://www.colta.ru/articles/literature/16734 Де ла Пава годами пытался найти издателя, а потом издался за свой счет — и попал в топ-лист «Уолл-стрит Джорнал». Из интервью вы узнаете, как ему это удалось без филологического образования и познаний в области современной литературы.
#лекции_жарь #night_grill Полина Барскова: литература и память. Часть вторая.
— Барскова порекомендовала читать черновики писателей — можно сопоставлять с готовым произведением и выяснить много интересного (я сразу вспомнил черновики Достоевского, в которых он набрасывал конспекты сцен в романах и только после этого писал сами сцены)
— Разница между фикшн-литературой и нон-фикшн в том, что автор «работает разными сегментами себя». В нон-фикшне почти не остается места эстетическому.
— В юности Барскова думала, что сочинять значит говорить о том, что лично не пережил. В этом она и видела лирическую задачу. Условно говоря, Жюль Верн на Луну не летал (и Бога не видел, да).
О том, что сам не переживал, писать можно, но творческая интенция при этом должна знать стыд. Возможно, поэтому у нас выходит относительно немного художественных произведений, посвященных блокаде — очень травматично.
— Не вполне понятно, почему блокадный Ленинград оставил в наследие столько дневников. Частично это объясняется тем, что детям в школах предписывалось вести дневники, когда в городе отключили электричество. Частично — тем, что советский гражданин 1930-х был привычен к рефлексии в тексте (поэтому от арестантов оставались длинные письма и дневники). Но этими объяснениями дело явно не исчерпывается.
— Барскова полемизирует с Теодором Адорно («Писать стихи после Овенцима — это варварство»). По мнению Барсковой, писать стихи после Освенцима можно, но не так, как до него. Пауль Целан вписался в эту концепцию: он писал после войны, причем писал на немецком языке. Интересно что умер он, как и Ольга Берггольц, в психиатрической лечебнице
— Феномен пост-памяти связан с тем, что не знали после самого события о всех фактах.
К примеру, только в 1990-е всплыли блокадные стихи Геннадия Гора — советского писателя и фантаста. Оказалось, он писал максимально жуткие стихи о блокаде, в которых отражал все, что его окружало: страх, что убьют за карточки, каннибализм.
Гор писал сюрреалистично, но честно, поэтому в советскую эпоху ленинградские литераторы предпочли позабыть его стихи. Сам Гор тоже не любил о них вспоминать, а писал милую советскую фантастику.
— Можно сколько угодно воздерживаться от экспериментов, но рано или поздно появляется человек и говорит «Я это сделаю»
— Столкновение человека и государства — едва ли не центральная тема литературы
— Сама Барскова пишет о блокаде, соединяя реальные цитаты авторов-блокадников или собственные размышления: так, в «Листопаде» ее абзацы перемежаются с абзацами из рассказов Виталия Бианки (да, так тоже можно делать)
#рекомендации_жарь Моя телеграмная боевая подруга Ксюша @ad_succubus — удивительный человек. Она дизайнит крутые вещи, успевает копирайтить и писать очень недурную прозу, которая даст сто очков вперед почти любому начинающему автору, которого я встречал в телеграме. А еще у нее есть удивительная способность поддерживать товарищей по творчеству.
На канале @shreibe вы найдете годные ответы на вопросы, как перестать прокрастинировать и начать писать, как искать информацию и как преодолевать страх белого листа. А на канале @golosom мы читаем понравившиеся нам стихи современных российских поэтов.
Вчера озвучил блистательное стихотворение поэта под ником «Ананасова», начало которого сделано по правилам бомбического начала для рассказа: «Очень странно, но дьявол ходит к психологу»