4895
Рецензии и прочее от музыкального критика Андрея Бухарина (ОМ, Rolling Stone)
Ministry “HOPIUMFORTHEMASSES”, 2024
Как наш любимый ковбой из ада и пионер американского индастриала умудрился довести себя до столь клоунского состояния, сказать трудно.
Причин тут может быть много. Это и безжалостное к каждому смертному время. И политика, которая ни одному музыканту на пользу не пошла — две десятилетия Эл Йоргенсен захлебывался ненавистью к президентам-республиканцам от всего своего горячего кубинского сердца.
Или, может быть, это травматические последствия чудовищной громкости, которой дядюшка Эл терроризирует своих слушателей на концертах. Однажды звуковая волна Ministry просто вынесла меня из зала с полным потрясением всего организма и «информационной травмой», как сказал бы один мой знакомый психотерапевт.
Но как бы то ни было, я все равно встретил первый день весны с новым, 16-м по счету альбомом Ministry. И должен сказать, что это лучший релиз Йоргенсена за пару десятилетий.
Эл несколько отошел от металлического трэшевания к более индустриальному звучанию своих золотых 90-х, где самый удачный трек с сатирическим видео про «белую шваль» (“Goddamn White Trash”) звучит эхом его классики “Jesus Built My Hotrod”. Социальной сатиры тут вообще хватает, а в протестной “Aryan Embarrassment” к нему присоединяется другой полит-радикал от панка Джелло Биафра из Dead Kennedys.
Но Эл обращается к корням еще дальше, к синти-попу 80-х, с которым он дебютировал. И это считывается даже на уровне названия, отсылающего понятно к кому. А финальный трек альбома представляет собой прямой кавер на “Ricky’s Hand” раннего новатора индустриальной музыки по имени Fad Gadget.
YouTube / Apple Music
Анжей Захарищев фон Брауш / Оберманекен «Гостья с Сириуса» (Эхнатон Rex, 3024)
Время в ожидании «Византийского астронавта», нового альбома «Оберманекена» — а длится оно уже более 10 лет — можно скоротать с другим и неожиданным релизом его лидера Анжея Захарищева фон Брауша.
«Гостья с Сириуса» выполнена в жанре, в английском называемом spoken word, с тем уточнением, что это именно что поэзия, стихи Анжея, обрамленные соответствующим саунд-дизайном.
Читает их не сам автор, а его муза, соратница по группе и жрица его персонального культа, которая выступает здесь под именем Олемпицка Эрте.
Я помню, как во времена нашей с Анжеем молодости связь с Серебряным веком была еще явственно ощутима. Отчасти потому, что были еще живы последние его представители, и ты буквально через одно рукопожатие мог оказаться знакомым с Ахматовой, Гумилевым и Маяковским.
Для сегодняшней же молодежи тот расцвет русской культуры это уже что-то из области античности, если они, конечно, вообще мыслят подобными категориями.
В наши дни я знаю только одного законного наследника Серебряного века, и это именно лидер «Оберманекена».
«Гостью с Сириуса» не найти на стриминговых платформах, она воплотилась в нашей убогой реальности исключительно в виде компакт-диска. Но с поэзией Анжея можно познакомиться и в его тг-канале, ссылкой на который я с удовольствием делюсь.
Стереополина «Песни для хорошего настроения», 2024
Причин для хорошего настроения все меньше, остается лишь слушать новый альбом нашей принцессы ностальгического электро-попа.
Печальная и светлая синти-романтика в кассетной эстетике с кавером на цоевскую «Разреши мне» (это там, где «так много мужчин / и все хотят танцевать с тобой»).
В первом же треке Стереополина дает совет, если, конечно, я его правильно понял, — сменить планету.
Яндекс Музыка / Apple Music
Chelsea Wolfe “She Reaches Out To She Reaches Out To She”, 2024
Пока вы ждете только что анонсированного альбома Бет Гиббонс из Portishead, можно послушать и более молодую сирену тоски и отчаяния.
Челси Вулф окунается в те же темные воды, вдохновляясь, судя по ее словам, трип-хопом и индастриалом. И правда, здесь отчетливо можно услышать отзвуки Бьорк, Трики и тех же Portishead, и еще более навороченный электронный звук, накрученный продюсером Дэйвом Ситеком (TV on Radio).
Но главные источники вдохновения здесь — в разрыве долгих токсичных отношений (это уж как водится) и в трезвости, да-да, трезвости. В январе 2021 года Челси Вулф порвала еще и со старым другом Алкоголем (а может, это и вообще одно и то же лицо) и приступила к работе над альбомом чиста как стеклышко.
Оказывается, и трезвый разум «способен порождать чудовищ».
https://vk.com/music/playlist/-4100014_62190187_e8e761785249e86eb8
Nuclear Losь “Porno Jazz” (Fatmix Records, 2024)
Выпущенный в Финляндии в 2002 году и ставший за эти годы культовым, альбом электронного коллектива из Новосибирска переиздан наконец и на виниле.
Когда-то Ядерный Лось вышел из тайги и принес с собой одну из самых модных русских электронных записей начала века.
В ней начинавший еще в ранние 90-е новосибирский коллектив подытожил всю неспешную даунтемповую электронику десятилетия, от эйсид-джаза и трип-хопа до только расцветающего лаунжа. В их руках она звучала самобытно и сегодня не потерялась среди терабайтов подобной музыки, записанной за прошедшие годы.
Альбом разнообразен как по звуку, так и по настроению, от умиротворенных космических пульсаций их хита «Cosmo Picnic» до густого шпионского вайба в треке «Atlantique».
Весь этот приджазованный и не очень лаунж имеет какой-то особый, индустриальный отзвук, что придает ему некую тревожную суггестивность и погружает слушателя в мир теневых фантазий.
YouTube
«Такая тема страна / Люди хотят винила поэзии на» - пела когда-то хорошая питерская группа «Полюса».
Ни чума, ни война, виниловому буму всё нипочем, даже наоборот. Вот только цены на пластинки стали совсем уж кусаться.
Но опытные меломаны в отличие от обычных граждан знают места (и людей).
Вот одно такое место я готов сдать - это группа в Телеграме, где виниловые маньяки продают и покупают пластинки. Причём по ценам явно более адекватным, чем в магазинах.
/channel/vinrLis
ЛЮДИ ЛЕСА. Другие шепоты, другие тени (Theo Records, 2023)
Страшную красоту — в прямом и переносном смысле — выпустили Theodor Bastard, интернационально известный этно-электронный коллектив из Петербурга.
Точнее это проект его лидера Александра Старостина, известного как Федор Сволочь, представляющий спиритуалистические фотоработы музыканта, в которых, как я могу предположить, не обошлось без помощи нейросетей.
На них мы видим места, полные тягучего ужаса, и их таинственных обитателей. Возможно, автор не понаслышке знает всю эту потустороннюю этнографию, он и сам давно уже живет в лесу, в настоящем карельском лесу.
Со вкусом изданный фотоальбом сопровожден соответствующим саундтреком — к нему прилагается CD c дарк-эмбиентными «шепотами и тенями», а также треками с вокалом Яны Вевы (голоса Theodor Bastard). Среди них плач по павшему богатырю на стихи Пушкина и народная песня, посвященная памяти Анжелы Манукян.
В последние годы не проходит незамеченным день рождения Дэвида Боуи, который как раз сегодня.
Но мало кто обращает внимание, что в один день с ним родился и Элвис Пресли, первая в истории рок-мегазвезда (в Штатах его до сих пор зовут просто - Король).
И не просто в один день, 8 января, но и в один и тот же астрологический год, то есть ровно на 12 лет раньше.
Я и сам не так уж давно осознал этот поразительный в определённом смысле факт
Абсолютно точное попадание вроде бы метафизических артистов в нерв момента.
Трек из нового альбома группы «Собаки Табака», лучшего, между нами говоря, русского индустриального коллектива.
Альбом уже полностью готов и выйдет в новом году на всех возможных носителях.
Гениальную визуализацию трека сделал мультимедиа-артист Вадим Эпштейн.
https://www.youtube.com/watch?v=Ej4kLxIupEQ
Madness “Theatre Of The Absurd Presents C’est La Vie”, 2013
Слово пацана. Седого лондонского пацана. Точнее шестерых седых лондонских пацанов.
Народные любимцы, короли двора — я помню, с каким почтением мои английские приятели показывали мне школу в Камдене, где в 70-х учились участники Madness. Когда-то их буйный кавер на старый ска-трек “One Step Beyond” взорвал молодые мозги не только в Англии, но и даже в СССР.
13-й альбом Madness выполнен в мюзик-холльных традициях в трех актах с прологом и эпилогом, где в роли конферансье выступает актер Мартин Фримен. Безумия стало меньше, грусти больше, и это легко понять. Просранная жизнь, просранная страна — такова жизнь, се ля ви.
Впрочем, именно щемящие нотки меланхолии всегда делали их разухабистую музыку столь неотразимой.
https://www.youtube.com/watch?v=QkfxpJzWaOk&list=PLwTsihu-EGpDFRDNspst3-17RhL2B2J2i
Peter Gabriel “I/O”, 2023
Двенадцать лун подряд великий английский музыкант выпускал свои новые песни (по одной в каждое полнолуние этого года) и вот сейчас собрал их в один альбом в трех миксах (bright-side, dark-side и in-side — последний для формата Dolby Atmos у Apple Music).
Это первый альбом Гэбриеля с оригинальным материалом за 21 год (начиная с “Up” 2002 года), но работу над ним музыкант начал еще в середине 90х, отвлекаясь на другие свои проекты и уход за больной женой.
Почти сотня треков в работе, к которым Гэбриел возвращался на протяжении этих десятилетий в 7 студиях, от Англии до ЮАР.
Обычно подобные долгострои заканчиваются явным перепродюсированием и провалом соразмерным с амбициозным замахом (вспомнить только «Китайскую демократию» Guns’N Roses). Но это не тот случай.
Opus magnum мастера отличается не только глубиной, но и даже некой простотой, если так, конечно, можно выразиться по отношению к музыке Гэбриеля. А интересуют автора только самые главные вещи человеческой жизни: рождение, смерть и секс.
И тем не менее впечатления остаются двойственными. С одной стороны, приятно вспомнить в эпоху Большой Цифры, что такое музыка. А с другой, для панковского сердца музыка Гэбриеля всегда была, как бы это выразиться, — прекрасно/душной, что ли.
Army Of Lovers “Sexodus”, 2023
Граждане, дело сексуальной революции в опасности! С востока напирают бородатые защитники традиционных ценностей, с запада кусаются асексуальные активисты новой этики.
На помощь под флагами с профилем маркиза де Сада идет Army of Lovers в оригинальном составе.
Поп-либертарианцы 90-х восстали из своих криогенных ванн и со столов пластических хирургов, чтобы выпустить первый за 30 лет новый альбом.
Хотя это и правда, слово «новый» применительно к нему звучит некоторым преувеличением. Настолько узнаваемо звучат его треки, что тебя не оставляет чувство, будто ты их уже слышал раньше.
И точно, из десятка композиций ухо сразу различает 3 старых хита — на злобу дня.
Но в любом случае, жить становится лучше, жить становится веселее. Хоть и только на один день, как пел сами знаете кто.
24 ноября Школа дизайна ВШЭ открывает «Саунд-галерею» в кампусе на улице Кирпичной (д.33 с.2), как раз там, где базируется направление «Саунд-арт и саунд-дизайн».
В галерее каждую неделю будут проходить концерты, диджей-сеты, лектории и воркшопы.
На ее открытии гостей ждет музыкальная программа с участием известных электронных артистов, включая DJ Vrubell, Евгения Вороновского, Курта Линдварта, Kymatic Ensemble и других.
Вход свободный с регистрацией, лайн-ап и регистрация
Молодые «восьмидесятники» Twin Tribes, вооруженные аналоговыми синтезаторами и темной романтикой, опубликовали скай-фай-видео на первый сингл своего будущего альбома “Pendulum”, релиз которого состоится в январе 2024-го.
Дарквейв-дуэт с латиноамериканскими корнями, базирующийся в Техасе, считается надеждой жанра и в этом качестве составит хорошую компанию своим братьям-близнецам из Турции — She Past Away.
https://www.youtube.com/watch?v=-XEavwcHU78
Дружественный музыкальный канал Dusty Beats открыл собственный рекорд-лейбл, чтобы издавать русский инди на виниле.
Первым их релизом стал новый альбом симпатичного мне артиста - Антона Макарова и его группы «Диктофон», который называется «Жестокие романсы».
https://dustybeatsrecords.ru/
Чечетка на крышах под индустриальный пульс в новом проекте Ильи Лагутенко.
Я, конечно, знаю Илью, но все равно приятно удивился.
WILL LAUT — это Илья и Иван Павлов (он же CoH), изумительный электронный продюсер, друживший и сотрудничавший с Сoil.
В клипе «двойника» Лагутенко играет Джо Оррах, хореограф, актер и бывший боксер. Был, между прочим, чемпионом ВВС США в полусреднем весе до того, как совершил дауншифтинг в богему.
https://www.youtube.com/watch?v=AvyXgT8yhjU
Это, конечно, хохма месяца.
Контекст, вдохновивший это народное творчество, таков. В январе сети облетела фотография Канье Уэста одетого в черную футболку с лого Burzum.
Для тех счастливцев, которые не знают что за зверь такой Burzum или, наоборот, не в курсе как выглядит Канье (верю, есть такие), поясню.
Знакомьтесь, на принте — долбанутый на всю голову черный «визионер» хип-хопа, а Burzum — это Варг Викернес, белый расист и культовый пионер норвежского блэк-метала, проведший на нарах 16 лет за убийство коллеги и поджоги церквей.
«Еще не Альцгеймер / Всего лишь полтос» (© Вова Синий).
Сегодня баловню былого русского гламура исполняется 50 лет.
https://www.youtube.com/watch?v=MdYGQ7B0Vew
KMFDM “Let Go”, 2024
Каждые два года немецкая индастриал-группа без устали клепает альбомы, так что в общем-то бессмысленно даже говорить, что этим релизом они отметили свое 40-летие.
Сладкая парочка Саша Конецко и Лючия Чифарелли, — а они, кто бы с ними ни играл, и есть KMFDM последние пару десятилетий, — умудряются как те же The Rolling Stones каждый раз находить новые краски звуки внутри собственного неизменного канона. А именно тяжелые гитарные риффы + танцевальный бит + индустриальные семплы + вечный бунт.
Хотя последние два-три альбома эта эффективно работающая формула начала давать некоторые сбои. Наши CD-пираты даже перестали их «пиратить», а зря, кстати. Так и передайте при случае капитану Флинту.
В звуке KMFDM, и правда, последние годы стали очень уж заметны синти-восьмидесятые. Видео на самый, кстати, сомнительный трек “Airhead” целиком посвящено этому милому и смешному десятилетию.
Но и фирменного «ультратяжелого бита» в альбоме тоже хватает. Трек “Erlkönig” на текст Гёте («Лесной царь») тому подтверждение.
Ну и вот еще что. Бунт как постоянная работа тоже момент, способный вызывать диаметрально разные оценки. Лично же я сожалею, что последний раз в Берлине пропустил выступление этих профессиональных революционеров. Всего лишь на день позже попалась на глаза афишка в туалете кройцбергской пивной.
YouTube / Apple Music
The Smile “Wall of Eyes”, 2024
Рад бы проманкировать да не выходит — это однозначно главный релиз января.
Некорректно будет назвать The Smile супергруппой, это все тот же Radiohead в усеченном составе (единственный человек в трио со стороны – это барабанщик Sons of Kemet Том Скиннер).
В нем музыканты чувствуют себя свободно от груза материнского супербренда — ведь во многом из музыки Radiohead и проникновенного нытья Тома Йорка вырос весь современный страдающий инди.
К тому же, Том Йорк и Джонни Гринвуд на втором альбоме проекта отказались от услуг продюсера Найджела Голдрича, которого впору считать шестым членом Radiohead, и это еще больше развязало им руки.
Начавшись практически с полуакустического лоу-фая альбом развивается в эпические звуковые полотна (“I Quit”, “Bending Hectic”), чтобы финишировать тихой фортепианной кодой “You Know Me!”.
От себя, конечно, не уйдешь, но эти виртуозные и, повторюсь, свободные экзерсисы вокруг привычного стиля группы вполне интересны.
Яндекс Музыка / Apple Music
Лётная школа «Цели и средства», 2024
Третий альбом московской рок-группы, получившей известность пару лет назад с хитом, у которого, и вправду, был незабываемый припев «После смерти плохие девочки / Попадают в Электросталь».
На самом деле ее лидер Дима Вагин — давно уже свой человек в мире авторской песни, но в последние годы этот необард больше смотрит в сторону рок-полетов с группой «Лётная школа».
Так что в записях коллектива бардовская поэзия и актерский речитатив встречаются с хриплой удалью русского рока, закономерно отправляя их прямиком в ротацию «Нашего радио».
На новом альбоме «Цели и средства» линия этого боевого соприкосновения простирается от надрывного танго «(не)вместе» со звучанием бандонеона до практически духовного гимна «Радуйся».
https://zvonko.link/Celiisredstva
Просто хотел рассказать об одном своем новогоднем приобретении — альбоме группы Love and Rockets — “Sweet F.A.”. Это трио, как известно, представляет собой ни что иное, как оригинальный состав легендарных пионеров готики Bauhaus за минусом лишь вокалиста Питера Мерфи.
Ни на что особенное не претендующий, и при этом просто отличный, альбом был выпущен в 1996-м на компакт-дисках и кассетах. Очень спокойный, где-то даже умиротворенный, с обилием акустики, но постепенно затягивающий в гипнотическую психоделию, как в омут. Отдельный интерес здесь представляют некоторые обстоятельства работы над ним.
Весной 1995 года участники Love and Rockets Дэниел Эш и Дэвид Джей прилетели в Лос-Анджелес и по приглашению главы выпускающего лейбла American Recordings, знаменитого продюсера-бородача Рика Рубина поселились в его доме в Голливуде, где и приступили к работе над новым материалом.
Белый особняк Рубина на бульваре Лорел-Каньон был построен в 20-х и полнился призраками, как в прямом смысле, о чем свидетельствует Дэвид Джей в своих мемуарах, так и в переносном — в разные годы им владели, жили или просто здесь бывали Рудольф Валентино и Чарли Чаплин, The Beatles и Джими Хендрикс, Джимми Пейдж и Дэвид Боуи. А также еще и упырки-наркоманы, превратившие здание в годы его упадка в сквот.
Вскоре к Эшу и Дэвиду напросился пожить и порепетировать их приятель и компатриот Дженезис Пи-Орридж, лидер Psychic TV. С разрешения, конечно, хозяина Рика Рубина, который как человек не чуждый тайных наук питал понятное почтение к этой иконе оккультного андеграунда.
Джен ведь, бедолага, в то время мыкался в Калифорнии без кола и двора, вынужденный бежать из Англии от преследований Скотленд-Ярда и медийной травли. Забегая вперед, замечу, что ни одно доброе дело не останется безнаказанным.
С появлением в доме Пи-Орриджа усилился не только творческий пыл его друзей, но и предельно сгустилась магическая атмосфера этого непростого дома. В итоге она разрядилась под утро самым настоящим пожаром как раз в репетиционном зале.
Так что Эшу, Дэвиду и Пи-Орриджу пришлось полуголыми сигать со второго этажа, причем последний прилично покалечился при падении. Чуть позже Джен вкатит иск Рику Рубину в миллион долларов США за потерю работоспособности и, о чудо, выиграет его. И это станет началом нового этапа в жизни «священного монстра».
Музыканты же Love and Rockets как более молодые и ловкие при прыжке не пострадали, если не считать сущей безделицы — огонь полностью уничтожил всю их выписанную из Англии аппаратуру, инструменты, а также все сделанные записи. Так что подготовка альбома растянулась до следующего года. Его обложку как раз украшает гриф сгоревшей гитары Дэниеля Эша, а то, что от нее осталось можно увидеть на заднике компакт-диска (см. выше).
Яндекс Музыка / Apple Music
Дед Мороз приходит к нам. С Наступающим, друзья!
А Юрию Юлиановичу — здоровья
https://www.youtube.com/watch?v=VBRQKFQJEgk
Алексей Плюснин «Как захочешь, так и было» (М.: Выргород, 2023)
Для новых подписчиков замечу, что я не только слушаю, но еще и читаю, иногда.
И лучшей отечественной книгой, условно говоря, о музыке в этом году для меня оказалась мемуарная проза Алексея Плюснина. Имя ее автора ничего не скажет широкой публике, но для нее, учитывая тираж, книга и не предназначена. Но в определенных кругах этот андеграундный панк-рокер, а в дальнейшем авангардист-импровизатор, промоутер-энтузиаст и виниловый барон хорошо известен как Плюха.
Чего только не было в богатой биографии этого человека. Арктика и Антарктида, Алтай и Лондон, Валаам и Нью-Йорк, Памир и Буэнос-Айрес. Он играл с Артуром Брауном и Ником Рок-н-роллом, с Патти Смит и Генри Кайзером, дружил с Летовым и Янкой, — последней посвящена самая пронзительная глава.
Драки с люберами и Горбушка, у истоков которой стоял Плюснин. Борьба с наркотической зависимостью и международный фестиваль памяти Курехина SKIF. Трансовые фестивали в горах и работа с детьми-аутистами. Жизнь уличного музыканта в Лондоне и нелегкая судьба советского винилового маньяка.
Когда Алексей рассказывает о своих арестах за пластиночные обмены, я вспоминаю, а ведь и правда, однажды мы удирали с ним в разные стороны от ментов на Маяковке где-то в начале 80-х. И у одного из нас, сейчас уже не помню, у кого, в руках остался чужая пластинка Лу Рида. Потом она, конечно, вернулась к хозяину, и Алексей поведал, что его в тот раз все-таки схватили.
Но и помимо всех этих интересностей книга приятно меня удивила своим стилем, особенно на контрасте с интернет-репутацией ее автора. Она написана простым и ясным языком человека, много знающего об этой жизни, и о ее духовных высях, и о ее изнанке.
Плюс к книге прилагается компакт-диск с разных лет записями Плюснина, от гаражного рока с группой «Лолита» до этно-трансовых импровизаций, и слушать его тоже крайне интересно.
Друзья! Объединил для вас каналы лучших музыкальных журналистов, пишущих на русском языке, в удобную папку. Подписывайтесь сразу на все, или выбирайте только те, что вам интересны.
«Фермата» Алексея Мунипова – главный русскоязычный канал об академической музыке, а значит, будет много Стравинского, Кейджа и Райха, но далеко не только! Мемы про King Crimson и Deep Purple, репортажи с концертов Бьорк и Tindersticks, и даже скриншоты из детской раскраски авторства группы Cannibal Corpse – это тоже «Фермата». Умное, подкованное и ироничное чтение, которое не разочаровывает.
Создатель канала «История рейв культуры» Ра Джан – автор лучших эссе в YouTube о различных жанрах электронной музыки и таких исполнителях, как Aphex Twin, Chemical Brothers, The Prodigy и Autechre. Его канал – не просто сборник ссылок на видео-разборы, а полноценный информационный электро-панк стрим. Заходите сюда за лютыми релизами от техно до пост-рейва – регулярно, угарно, безжалостно.
На канале «radio_armas» культовой ведущей «Серебряного дождя» Мари Армас рассказы о личных музыкально-культурных впечатлениях перемежаются фактами про невероятные концерты, яркие обложки и неожиданные семплы. А ещё Мари периодически выкладывает записи своих лучших эфиров. Джаз из Ботсваны, рассказы про бразильскую музыку без единого трека из Бразилии и плейлист якутского рэпа – это про «radio_armas».
Основа канала «Признаки жизни» – увлекательные байки из жизни музыкантов: нелепые камео рокеров в популярных фильмах и малоизвестные музыкальные коллаборации, неожиданные смыслы в текстах известных хитов и забытые истории о том, как начинали культовые музыканты. По ссылке – всё это, а ещё рецензии на свежие релизы, мемы «для посвящённых» и розыгрыши билетов на концерты, винила и книг. Да, это мой канал)
По рецензиям автора канала «Бухарин слушает» Андрея Бухарина в Rolling Stone я учился писать о музыке. Андрей обладает безупречным вкусом во всём, что касается андеграунда и маргинальных жанров – индастриала, дума, нойза и экспериментальной электроники - но и в более мейнстримовых жанрах, вроде альтернативной поп-музыки и пост-панка, я всегда ориентируюсь его мнение. В результате открыл для себя много неочевидных и прекрасных исполнителей - рекомендую и вам!
Автор канала «Буквы • Кадры • Звуки» Святослав Иванов прославился точными и яркими видеоэссе о дискографии Егора Летова и группы Колибри, фильме «Шапито-шоу» и одном из первых отечественных рокеров Юрии Морозове, секрете ABBA и «Nevermind» Nirvana. Канал Святослава – важное дополнение к его видео-притчам: там он постит эффектные тэйки про сложные книги, ироничные ответы на неадекватные комментарии с YouTube и рецензии на новинки кинопроката.
«Слова с музыкой» - канал лучшей русскоязычной музыкальной журналистки Кристины Сарханянц, которая страстно пишет об альтернативной музыкальной сцене; если вы регулярно читаете The Quietus, Wire и Pitchfork, то её канал просто обязан быть среди ваших закладок. Заходите на «Слова с музыкой» за альбомами, о которых вы прочитаете только здесь, рекомендациями в диапазоне от академической музыки до хардкора, и отчётами с музыкальных фестивалей, в которых можно утонуть. С – Стиль.
В канале «Красная книга» прекрасный журналист Денис Бояринов роет вглубь истории музыки СССР и современной России, и это невероятно увлекательно. Узбекская рок-группа «Оригинал», писавший музыку для детских радиоспектаклей пионер эстонского прог-рока Свен Грюнберг, спид-металлисты «Аспид» из Волгодонска, Олег Каравайчук, Пётр Мамонов, ВИА «Песняры» и Эдуард Артемьев – всё это герои «Красной книги».
Вот так жгли Zdob și Zdub в самом начале своей карьеры.
Потом они повзрослели, увлеклись балканской цыганщиной и стали успешной этно-группой.
Это первый, если мне не изменяет память, концерт молдавской альтернативной группы в Москве.
Тогда они произвели на меня такое впечатление, что я на следующий же день взял у них интервью для ОМа. И наверняка это было их первое в жизни интервью.
https://www.youtube.com/watch?v=vwc53Dh2G20
Чудный клип Дельфин снял (сам) на один из треков альбома «Прощай, оружие» под впечатлением, по его словам, от небывало волшебного сентября, что побаловал нас в этом году.
А вообще, приятно видеть человека, сохраняющего достоинство в окружающем нас злобном безумии, будто сорвавшимся с цепи и понесшимся вскачь.
Впрочем, Андрей всегда был про это, про человеческое достоинство и вел себя соответствующе.
https://www.youtube.com/watch?v=bmMPbD08BN8
Shortparis отгружают панк-рока.
Видео, как всегда, великолепно, законченное произведение, с пониманием и смыслом, и не прямолинейное при том.
Извиняться будем?
https://www.youtube.com/watch?v=Pf3kr0wWko0
Антитентура «На три чатла дешевле» (Выргород, 2023)
Третий альбом группы из Караганды. Крутой авангардный рок с абразивными гитарами, духовой секцией, ритмами ска и афробита, под которые вокалист речитативом травит абсурдистские байки из склепа панельных районов.
Русская правда-матка из города-пересыльной тюрьмы на территории исламской страны. Всё их веселье и энергия выделяются в период полураспада из ужаса-тьмы жизни на ветру евразийских степей.
У нас такое любят. Все «по чесноку», как любят цинично говорить профессиональные музыканты.
Ключом к творчеству «Антитетнтуры» может стать культовая советская антиутопия Георгия Данелии, откуда группа взяла свое название и некоторые образы.
«Это не Земля и не Африка, родной. Это планета Плюк, 215 в Тентуре. Галактика Кин-дза-дза в Спирали. Ясно?»
Яндекс.Музыка / Apple Music
The Beatles "Now and Then", 2023
Вперед в прошлое. Стрелки часов будто крутятся в обратном направлении.
Недавно новый альбом "роллингов". Теперь новая песня "битлов".
Технологии развились до того уровня, что позволили Полу и Ринго доделать фортепианную демку, которую Леннон записал в 1978-м.
В 90-е они уже пытались это сделать вместе с еще живым Джорджем, но тогда технических мощностей не хватило.
В 2023-м с этим помогли техресурсы режиссера Питера Джексона, он же снял видео в котором использованы в том числе и редчайшие кадры первой в истории съемки The Beatles.
В общем, отличная песня получилась, даже мне понравилась, хотя я и никогда не был битломаном. Что уж говорить об истовых поклонниках.
Но привкус некоторой маркетинговой и хайповой двусмысленности все же остается.
Формально все верно: здесь играют все участники великой группы, включая гитарное соло и подпевки Харрисона, — просто делают они это сквозь время и пространство.
Последняя песня The Beatles! Слоган звучит круто, хотя думаю, мы много еще чудес увидим в этом смысле. Но завтра.
https://www.youtube.com/watch?v=Opxhh9Oh3rg
