5477
Канал молодого сценариста из ВГИКа про кино и обо всем. Для связи: @damir_screenplay
У меня очень много претензий к фильму «Рождение империи», но эти придирки, что они не заметили вейп на столе — полная глупость.
Это кадр со съёмок, а не из фильма, в фильме такой сцены нет. А на разные сайты, в том числе и сайты кинотеатров, картинки размещают не авторы и не студия, а те, кто работает на этом сайте.
Люди просто взяли кадр из пресс-папки или гугла и сами не заметили (в моём обзоре, кстати, этот кадр тоже есть, но он там удачно обрезался под формат).
В общем, прежде, чем ругать кого-то, что они чего-то не проверили, подумайте, а вы сами проверили информацию?
Вот вам и добрый вечер. Джеймс Ганн и Питер Сафран уходят с постов руководителей DC Studios. Их заменит Джереми Лэтчем — продюсер, помогавший Кевину Файги запускать киновселенную Marvel. Он станет президентом и главным креативным директором студии, отвечая за фильмы, сериалы и анимацию.
Перестановка, мягко говоря, неожиданная. Еще в октябре после окончательной покупки Warner Bros. Paramount, Ганна и Сафрана включили в руководящую команду обновленной Skydance. Теперь после четырех лет управления DC оба возвращаются к творческой работе. При этом Ганн продолжит работу над "Суперменом: Человек завтрашнего дня", который должен выйти следующим летом.
Перезапуск DC под руководством Ганна и Сафрана принес неоднозначные результаты. "Супермен" собрал $618 млн в мировом прокате, но "Супергерл" — лишь $126 млн при бюджете $170 млн. Более скромный хоррор "Глиноликий" заработал $109 млн при бюджете $44 млн. Параллельно студия развивала сериальное направление — от "Миротворца" до "Фонарей".
Ганн и Сафран подчеркнули, что гордятся командой, поддерживают Лэтчема и рады вернуться к тому, ради чего пришли в студию — рассказывать любимые истории.
При этом пока не очень понятно, Ганн и Сафран решили уйти сами или они в итоге не устроили новое руководство. До слияния глава Skydance Дэвид Эллисон приезжал на площадку "Человека завтрашнего дня", что воспринималось как знак поддержки. В последние недели они также представили ему план развития DC.
Теперь под вопросом и масштабные планы, с которыми дуэт пришел в студию, пытаясь вывести DC из долгой тени эпохи Зака Снайдера. Успех "Супермена", провал "Супергерл" и хорошие отзывы и прибыль "Глиноликого" оставили преемнику неоднозначное наследство. Какие из заявленных проектов переживут смену руководства, пока неясно.
#индустрия
Сегодня разыгрываем книгу «Крупным планом: Как смотреть кино».
🍿Кинокритик и редактор видеоэссе Кинопоиска Даулет Жанайдаров и киновед, преподаватель ВГИКа и Московской школы кино Всеволод Коршунов делятся тем, как сами смотрят и разбирают фильмы и сериалы. Это совместный проект Кинопоиска, Яндекс Книг и издательства «Альпина нон-фикшн».
🎥В десяти главах авторы рассказывают, как разбирать драматургию и композицию кадра, замечать, как монтаж, свет и звук влияют на восприятие сцены, и анализировать авторский почерк. Книгу дополняют списки любимых фильмов и книг о кино, примеры драматургических приемов, подборки картин по десятилетиям отечественного кино и стилям мирового кинематографа.
Для победы в конкурсе нужно:
Быть подписанным на:
«Первый ряд»
«Чак-чак паланик»
«Киношная №1»
Нажать «участвовать» и подождать недельку. Победителя объявим 17 ноября. Книгу доставим по РФ. Удачи!⌚️
Участников: 227
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 16:00, 17.11.2026 MSK (7 дней)
Когда слушаешь любимый подкаст, а в нем упоминают тебя
Читать полностью…
Смотрю интервью с режиссером Кириллом Соколовым, который недавно снял в Голливуде боевик «Они придут за тобой».
На самом деле Голливуд — довольно органичное место для эмигрантов.
Собственно, эмигранты и заложили его основы, а также основы крупнейших американских киностудий.
А еще интересный факт: среди наиболее значимых режиссеров золотой эпохи Голливуда, снявших важнейшие американские фильмы, было немало эмигрантов. Например, Фрэнк Капра, Билли Уайлдер, Уильям Уайлер, Элиа Казан, Фред Циннеман, Майкл Кертис, Эрнст Любич, Фриц Ланг, Отто Премингер, Майк Николс, Айда Лупино, а также один из амбассадоров Нового Голливуда — Милош Форман.
Большинство из них переехали в Штаты уже в сознательном возрасте.
Кино без барьеров: искусство быть разными
С 13 по 16 ноября 2026 года в Москве пройдёт XIV Международный кинофестиваль «Кино без барьеров». В программе — 82 фильма из 34 стран, многие из которых будут впервые показаны в России. «Кино без барьеров» — это документальные, игровые и анимационные истории о жизни людей с инвалидностью. Кинофестиваль проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Альфа-Банка, благотворительного фонда Яндекса «Помощь рядом» и ООО «Мон'дэлис Русь».
Что вас ждёт:
🔹 Кинопоказы и большие обсуждения;
🔹 Кураторские подборки фильмов на одну тему, но с разными взглядами;
🔹 Деловая программа для профессионалов индустрии — о том, как снимать социальное кино без романтизации и стереотипов;
🔹 Отдельная программа для детей и семей в Музее кино на ВДНХ;
🔹 Подборки фильмов по языкам в Библиотеке иностранной литературы.
📍 Главная площадка: кинотеатр «Формула кино» в ЦДМ на Лубянке (Театральный проезд, 5/1).
🎉 Открытие: 13 ноября в 12:00.
Вход свободный по предварительной регистрации:
👉 https://kinofest.org/registration/
Полная программа: www.kinofest.org
Кинофестиваль также проводится при поддержке ООО «Центр по пониманию инвалидности „Перспектива“», АНО «АВТОР», Государственного центрального музея кино на ВДНХ, Всероссийской государственной библиотеки иностранной литературы имени М. И. Рудомино, Кинокампуса Горького, ООО «Теремок», ООО «БУРГЕР РУСЬ», общероссийского общественно-государственного движения детей и молодёжи «Движение первых» и телеканала «Радость моя».
Социальное кино - это прежде всего кино. Приходите убедиться сами!
Все-таки какой же «Ну, погоди!» криповый мультфильм
Читать полностью…
Давно не делился фотографиями.
Туман — хороший повод.
Тайка Вайтити зачем-то решил оскорбить кинокритиков из-за низких оценок своего фильма «Клара и солнце»:
«Так что в этот Хэллоуин давайте уделим немного внимания тем несчастным, заблудшим душам, которые так и не смогли осуществить свою мечту стать художниками, а потому смирились с этим и сделались критиками.
Тем самым людям, которые ненавидели и «Кролика Джоджо».
Не имеют значения. Оторваны от реальности. Устарели. На свалку истории.»
Досмотрел 4-й сезон «Теда Лассо». Впечатления неоднозначные.
С одной стороны, приятно снова увидеть любимых героев.
С другой, авторы сериала (в их числе Джейсон Судейкис, Брендан Хант и Бретт Голдстин, но не Билл Лоуренс) будто сами до конца не поняли, о чем новый сезон.
В первых трех сезонах история Теда Лассо и становления команды «Ричмонд» шли рука об руку, дополняли и отражали друг друга.
Здесь же Тед отходит на второй план после второй серии, что в целом могло бы сработать, если бы авторы предложили полноценную замену в качестве центрального героя.
Вместо этого они решили охватить максимум персонажей, распределяя между ними экранное время.
Вдобавок появляются футболистки из женской команды «Ричмонда», но для них в сериале остается не так много места.
Пожалуй, самыми интересными персонажами оказались тренер Элис Чилтон и Рой Кент.
Честно говоря, не понимаю, почему про Роя Кента до сих пор не сделали отдельный сериал. Персонаж потрясающий.
Сам Тед стал другим: он более серьезный, не сыплет афоризмами, но и не такой травмированный, как раньше.
Просто занимается любимым делом, поддерживая других.
Не могу сказать, что этот сезон откровенно плохой. Скорее, средний. Просто команда сериала слишком распылилась.
Хочется больше Теда. Дайте дорогу Теду!
А вам как новый сезон?
#чакчаксериалы
МЫ ОТКРЫВАЕМ ПРЕДЗАКАЗ НА ПЕРВУЮ КНИГУ ORNAMENT — КНИГУ О ХОРРОРАХ!
Это книга об истории хоррора? Если только совсем чуть-чуть, чтобы ввести в курс дела.
Это книга о разных хоррор-поджанрах? Скорее нет, чем да — хотя как минимум один поджанр разобран достаточно подробно.
Это книга об отдельных фильмах и режиссерах? Отдельные фильмы здесь служат иллюстрацией более глобальных идей, но ни один из этих фильмов не перетягивает одеяло на себя.
Так о чём же эта книга?
Это книга о салемских ведьмах и детских сказках у костра. О зловещих древних лесах и проклятых файлах из интернета. О преступлениях и наказаниях, о временных петлях и пространственных искажениях. О горе, из которого невозможно выбраться, и о надежде, которая не исчезает даже после смерти.
Это книга о любви. Хоррор готов раскрыть свои объятия для каждого — если у вас хватит смелости полюбить его в ответ.
В подарок к каждому предзаказу идут объемные стикеры. И в этот раз мы придумали кое-что еще: все предзаказы будут оформлены в хоррорную вакуумную упаковку. Мы планируем напечатать и разослать книгу в первые недели декабря, но окончательные даты и тираж зависят от скорости предзаказа
Иллюстратор: Рита Штрих
Карта русского хоррора
Ру-хоррор был одним из самых свободных и бурно развивающихся жанров на территории России до 24 февраля. Он был лишен категорического стремления к изоляционизму, до него не доходили миазмы мелодий псевдопатриотических маршей. Русский хоррор существовал как бы вопреки окружающей действительности, позволяя себе даже в несвободные времена критиковать (грядущее) советское, делать международные проекты, учиться говорить об актуальных социальных проблемах – это был такой своеобразный островок безумия и развития. Местами смешного, местами корявого, но, кажется, не было более живого и яркого жанра в России за последние годы, чем хоррор.
В материале, который назвал "Карта русского хоррора" я задался целью проследить путь развития жанра в современной России – от первопроходцев перестроечного кино и хоррора девяностых, до фильмов Подгаевского и популярных сериалов. Внутри есть рецензии на каждый современный русский хоррор, аналитические тексты и небольшие заметки, объединенные одной темой "ру-хоррора".
Мне кажется, этот материал может (в идеале – должен) послужить своеобразным приглашением к дискуссии вокруг этого жанра, а также создать платформу для более детального и кропотливого изучения российского кино и ру-хоррора – в частности.
Это самая большая и важная штука, которую я делал за все время моей как бы публичной деятельности. И я очень надеюсь на вашу помощь в распространении – репосты, пересылки, рекомендации и пр.
https://telegra.ph/Karta-russkogo-horrora--navigaciya-05-30
Лучшие российские хорроры ever: по версии «Афиши Daily»
Существует устойчивое мнение (особенно среди эстетов), что хороших российских хорроров не существует. Мнение это не то, чтобы необоснованное, но, как и всякое обобщение, не отражающее реального расклада дел. Безусловно, удачные или близкие к удачным отечественные фильмы ужасов есть, просто, как заметил в частной беседе один знакомый режиссёр, никто толком пока не нашёл ключик к российскому хоррору — а тот, кто найдёт, войдёт в историю нашего кино.
Ниже — топ из 19 фильмов, авторы которых максимально приблизились к этому: я вот не поклонник «Зелёного слоника» Светланы Басковой, но бессмысленно отрицать, что её кино производит впечатление. Это, впрочем, справедливо и ко многим другим фильмам из этого списка:
https://daily.afisha.ru/cinema/37373-19-luchshih-rossiyskih-horrorov-vseh-vremen-bolshoy-opros-afishi-daily/
Чтобы составить такой рейтинг, мы снова провели большой опрос среди кинокритиков. Хочу сердечно поблагодарить за участие:
Кирилла Артамонова
Ивана Афанасьева
Дмитрия Бортникова
Максима Бугулова
Андрея Волкова
Настасью Горбачевскую
Максима Гревцева
Наю Гусеву
Диму Елагина
Максима Ершова
Ярослава Забалуева
Катю Загвоздкину
Елену Зархину
Антона Иванова
Дмитрия Карпюка
Игоря Кириенкова
Глеба Колондо
Сергея Кулешова
Никиту Лаврецкого
Михаила Моркина
Егора Москвитина
Александру Подольникову
Дарину Поликарпову
Марию Ремигу
Станислава Ф.Ростоцкого
Дмитрия Соколова
Василия Степанова
Марию Судакову
Алису Таежную
Дарью Тарасову
Яну Телову
Алексея Филиппова
Антона Фомочкина
Константина Чалого
Марата Шабаева
Егора Шеремета
Влада Шуравина
И отдельная благодарность самому бесстрашному кинокритику 🖤
Мне кажется, получился отличный подгон к этому и любому другому Хэллоуину. Ничего не бойтесь (кроме разве что страшных фильмов 😉)!
Я снял кино. Что дальше?
В ночь с 18 на 19 октября мы завершили съемки короткометражки «Поиграем в нуар».
Прошла неделя. Все как-то не удавалось отрефлексировать работу над фильмом — сразу засел за работу и накопившиеся дела. Времени не было. Зато теперь есть.
Я еще не садился за монтаж и, возможно, пожалею о сказанном, но мне очень понравилось снимать.
Более того, мне не хочется просто писать сценарии — мне хочется писать и затем снимать их.
Ребята на площадке в хорошем смысле удивлялись, когда узнавали, что до этого я ничего не снимал.
Хочется развиваться в кинорежиссуре, пробовать, делать, ошибаться.
Год назад у нас не было денег, только желание. У меня и Рамиля — исполнителя главной роли. Затем мы рассказали о проекте Вадиму, оператору. Ему понравилось, и он согласился снимать. Затем к проекту подключилась Анна, художник-постановщик, Глеб, продюсер, Кристина, второй режиссер, Айгуль — исполнительница главной и единственной женской роли. А уже ближе к съемкам к нам присоединился звукооператор Эдгар. Ну и, конечно, нельзя не отметить Марию, ассоциативного продюсера, которая вложила немалые деньги в то, чтобы съемки начались. Я всем им очень благодарен. Обо всех подробнее расскажу чуть позже.
Летом мы запустили сбор. Некоторые говорили, что это ерунда и собрать таким образом ничего не получится. Да и я сам так думал, честно говоря. Но благодаря вам у нас получилось.
Да, я сам вложил часть средств — 65 тысяч, 8 тысяч вложил Рамиль, часть своих средств вложили Анна и Глеб, тем не менее сбор нам сильно помог.
Почти все работали бесплатно, а самые дорогие статьи расходов — техника, питание и логистика.
Сентябрь был довольно непростым, времени совсем не хватало. Я разделил жизнь на основную работу и работу над фильмом, из-за чего были срывы, выгорания, ухудшение самочувствия.
Но когда я зашел в съемки — все как рукой сняло. Я как будто был в отпуске, в самом лучшем ретрите. Кстати, мне очень понравилось рисовать раскадровки — это очень разгружало.
Вообще, на площадке, даже когда выключался генератор, а соседи грозились вызвать полицию, царила добрая атмосфера и все кайфовали от процесса. Для меня это самое главное.
Особенно мне нравилось, что некоторые решения приходили на площадке или мы что-то перепридумывали по ходу.
Сейчас по планам:
— Дать обратную связь по присланным сценариям в рамках опции «Сценарная консультация», отправить плащ и сценарий покупателям.
— Начать монтаж. Возможно, придется покупать новый ноутбук, который потянет монтаж в DaVinci Resolve. Для этого надо подумать, где найти средства. Буду думать.
— До Нового года сделать черновую версию фильма, а уже в следующем году активно рассылать его на фестивали. Было бы славно попасть на какой-нибудь фестиваль. Очень славно.
— До этого мы запустим еще один небольшой сбор, чтобы найти средства на постпродакшен и закрыть долги.
Возможно, тут уже не получится собрать, но посмотрим. Главное — уже есть результат.
Напишу еще несколько постов на эту тему. Планирую рассказать о том, как мы переписывали сценарий, что придумывали, а также подробнее рассказать о команде.
Фотографии сделали @nazmievramis (1-4)
@winterwiiin (5-8)
#поиграемвнуар
Как фанат комиксов DC, вставлю свои субъективные пять копеек
Мне кажется, DC просто не подходит под формат киновселенной.
По отдельности каждый персонаж воплощает собой разные жанры и может гармонично существовать в собственном фильме, но объединить все это сложно даже на уровне концепции.
Супермен — это буквально бог среди людей, неуязвимый.
Зеленый Фонарь — космический коп, причем их там три. Флэш — более позитивный персонаж, а Бэтмен — это всегда мрачность и драма.
Если все это собрать под одну крышу, получится каша из жанров.
Нужно найти какую-то общую тональность, но сделать это очень трудно. У Кевина Файги в Marvel это получилось.
Например, каждый фильм Marvel, даже самый худший, — это все равно экшен с большой долей юмора.
Плюс они смогли грамотно поженить супергероику с реальным миром.
Но тут заслуга Стэна Ли и его последователей, которые создавали самых главных героев в контексте Америки и ее социальных проблем.
В отличие от DC, где Бэтмен и Супермен появились как персонажи еще до Второй мировой войны и почти всегда были максимально отстранены от нашего мира и истории.
Чего уж говорить, если для Бэтмена придумали отдельный город Готэм, а Питер Паркер живет в Нью-Йорке.
Джеймс Ганн решил, что его киновселенная начнется с Супермена, более похожего на фильмы Marvel, которые он снимал.
Но новая вариация мужчины в красном плаще и синем трико не принесла тех денег, которых от нее ждали.
Впрочем, ему все простили авансом, ведь были надежды, что это только начало. А дальше громко провалилась «Супергёрл».
С Суперменом ситуация еще сложнее: это совершенно плоский персонаж, созданный в 1938 году, в которого запихнули все и сразу — он летает, стреляет из глаз, быстро бегает, неуязвим и так далее.
И в целом только одна экранизация, аж 1978 года, полностью успешна, а дальше были уже разного рода проблемы.
Что там дальше решат с киновселенной DC — вопрос открытый.
Может быть, сильное переосмысление персонажей, как сейчас происходит в комиксах Absolute, где Брюс Уэйн не миллиардер, а инженер-строитель с огромным топором в руках, а Супермен прилетел на Землю уже подростком. Кстати, комиксы Absolute бьют рекорды по продажам в Америке.
А может быть, они снова решат попробовать пойти по пути Marvel и, вероятно, снова провалятся.
Эх, никак не получается у DC, и у Ганна не вышло. Опять перезапуск?
Читать полностью…
Всю прошедшую неделю и эту тоже читаю и разбираю сценарии от спонсоров нашего сбора — там была опция спецподдержки за сценарную консультацию.
Обычно отправляю авторам тексты с разбором, но вчера спонтанно провел такой разбор на созвоне, конечно, предварительно изучив текст. Мне понравилось. И автор не остался разочарованным.
Весной я проводил эфир с разборами присланных сценариев, делал это совершенно бесплатно, просто потому, что мне это самому нравится — и вот думаю провести еще один такой эфир.
Как вам идея?
Очень ждал, когда же наконец в Казань привезут нашумевший в фестивальных кругах фильм «Лето будет общим». И дождался — показ пройдет 12 ноября.
Это инди-кино режиссера-дебютанта Даниила Меркулова с нетривиальным сюжетом:
Трое друзей отправляются к морю, чтобы вернуть одному из них обоняние, но путешествие превращается в поиск ответа на вопрос: «Как стать героем?»
Такая завязка и комплиментарные отзывы коллег подогрели интерес, но окончательно застолбили за этим кино место в моем списке ожидания два факта:
1. Полный метр ребята сняли за 1,5 миллиона рублей.
2. В одной из главных ролей играет Олег Ершов — мой земляк, товарищ и просто хороший человек, с которым мы учились в одном театральном училище.
Команда фильма приедет на показ, будет обсуждение, а модератором выступит @adilya_x
Адиля Хайбуллина — лучший и любимейший кинокритик Казани.
А еще это человек, который научил меня смотреть кино с другого ракурса, ведь она преподавала историю кино в моем театральном училище и показа мне фильмы Феллини, Бергмана, Формана. Все очень символично. Теперь вот иду смотреть «Лето будет общим».
Казань, 12 ноября, 18:30, кинотеатр «Мир». Подробности здесь
Если вам интересна тема казанского феномена, то вот культовый казанский док «Страшные игры молодых».
Страшный, мрачный, жестокий, строго 18+
Читка
Все хотел рассказать, как я переделывал сценарий для съемок.
Опытные сценаристы знают, что твой сценарий хорош до первой читки.
Когда актеры начинают читать сценарий вслух по ролям, становится неуютно. Иногда и вовсе хочется вырвать текст из рук артистов, сжечь и написать заново.
Загвоздка в том, что мы в своей голове пишем реплики не под живого человека, а под некий образ персонажа.
Нам кажется, что эти фразы подходят этому герою, но когда их начинает произносить актер, то начинаются расхождения — словно человек поет не в ноты.
У актера может быть совершенно другая органика, тембр, речевые особенности, которые плохо сочетаются с тем, что написано в тексте.
Каждая реплика кажется неестественной, неживой. Думаешь о том, как же плохо ты пишешь диалоги.
Я с этим уже сталкивался, так что это не было для меня проблемой, скорее наоборот — думаю, текст становится по-настоящему живым, только когда пройдет через актеров. Более того, у меня был на это расчет.
После первой читки я переписал какие-то реплики уже конкретно под ребят.
Затем мы провели несколько репетиций в формате этюда, где я ставил задачу играть не по тексту, а через действия.
Предварительно мы разбирали сцену: кто и что делает, поэтому актеры уже понимали, что происходит, и знали свои задачи.
В результате этих репетиций рождались какие-то живые фразы и действия, которые я затем переносил в сценарий.
Потом мы уже репетировали по тексту — тут я разрешал произносить реплики так, как у них рождается.
В итоге актеры очень органично переложили текст под свою органику, чтобы диалоги стали живее. Как по мне, это очень удобно. Главное — не держаться за текст.
Но, справедливости ради, я сам себе режиссер в прямом и переносном смысле: сам репетировал, руководил процессом, переписывал.
Плюс в каких-то моментах мне помогал Рамиль, исполнитель главной роли.
А если вы сценарист сериала или фильма, то не всегда удается даже на читку попасть — слышал о таких историях.
В таком случае можно найти актеров среди друзей и знакомых и устроить читку вместе с ними, чтобы выявить наиболее проблемные и тяжеловесные моменты в сценах вашего сценария и поправить их.
#сценарныеуроки
#поиграемвнуар
В Дании разгорелся скандал из-за реалити-шоу «Все любят Расмуса» на телеканале TV 2, которое уже прозвали «Шоу Трумана в реальной жизни».
Жертвой розыгрыша стал комик Расмус Уоллбридж. Четыре месяца его убеждали в том, что крупнейшая кинокомпания страны Nordisk Film одобрила проект, который он всегда мечтал снять — датский аналог американской комедии «Очень страшное кино».
На самом деле никакого фильма не было. Профессиональные актеры, продюсеры и даже близкие друзья Расмуса подыгрывали мужчине и тайно снимали его на скрытые камеры. Правду Расмусу рассказали только в самом финале съемок.
Шоу вызвало шквал критики со стороны зрителей: проект сочли психологической пыткой и газлайтингом. Из-за скандала канал удалил все выпуски со стримингов и принес извинения Уоллбриджу. Сам комик полностью прекратил сотрудничество с медиакомпанией.
Афиша Daily TG | VK 🙄
В Казахстане «Мстители: Доктор Дум» официально выйдут в прокат 7 января, в остальном мире премьера в 16-18 декабря.
В комментариях под этой новостью у дистрибьютера Ascar Cinema начался сущий кошмар: предлагают писать петиции в Marvel, проклинают всех и вся. И почему-то думают, что перенос произошел из-за премьеры «Дюны».
Пришла идея для сериала:
В будущем право критиковать какое-то ремесло, сферу или результат можно получить, только если ты сам этим занимаешься.
По этой причине футбольный фанат становится футболистом, но не успевает ничего сказать, ведь его начинают критиковать другие футболисты.
А болельщики смотрят на это молча
Умер Патрик Стюарт — легендарному актёру было 86 лет
Он скончался 28 октября в своём доме в Лос-Анджелесе
Пару лет назад я разговаривала с одной продюсеркой. Я не помню, чего именно мы ждали: то ли начала какого-то мероприятия, то ли пока все коллеги подтянутся на встречу. В вялой попытке не дать скопытиться смолл-току (он мне с ней никогда не давался) я спросила, видит ли она какие-то общие черты у авторов, с которыми работает.
«Они все фантазёры», – сказала она, пожав плечами.
Сперва я подумала, что она говорит о том, что мы, сценаристы, люди с потрясающим воображением. И что это вызывает у неё восхищение. Но меня царапнуло равнодушие, с которым это было сказано, и то, как она при этом дёрнула плечом. Позже я поняла, что, с её точки зрения, мы фантазёры в том смысле, что мы далеки от реальности.
Вообще-то мы ближе к реальности, чем много кто. Мы чётче всех понимаем, что человеку присущи голод, жажда, похоть и лень, но ещё он неизбежно смертен, подчинён божественным силам, и всё это имеет место быть, увы и ах, одновременно, а заканчивается стремительно. Мы читали Джойса, Пруста и Толстого, и кое-что даже поняли. Мы сократили любое расстояние между собой и чужими чувствами. Куда уж ближе к реальности.
Но, с точки зрения наших контрагентов, мы далеки от реальности, потому что условия нашей работы придуманы специально так, чтобы при огромных трудозатратах давать нам крохотный полезный выхлоп и минимум дохода. Продюсеры считают (и частично rightly so), что если уж ты полез в сценарную профессию, то ты готов на жертвы, переработки, триста раз перешивать свои истории под запрос продюсерского гения и остаться безвестным. Даже если ты очень и очень способный автор. Даже если ты профессиональный человек.
Разумеется, никто не считает, что условия сценарной работы – это нормально. Вы же не думаете, что заставлять ландшафтного дизайнера передвигать альпийскую горку по вашему участку 10 раз подряд – это в порядке вещей? Все понимают, что нет. Точно так же все понимают, что в работу сценариста заложена толика унижения от безвыходности. И мазохизм. Конечно, мы все доходим до точки, где нам уже всё равно, как и куда менять историю – только платите и отвалите. Буквально недавно заходила в Threads одного такого автора. Профессионал высокого уровня, – скажете вы. А я скажу, что он стал жёстко бухать и шутит теперь только Егермейстер.
Все понимают, что условия профессии ненормальны. Но если уж вы на них соглашаетесь, думает продюсер, то что спорить с полоумными? И начинается проверка, на что вы согласитесь ещё. На задержки фидбека, на заморозку проекта, на уход продюсера в закат (а затем триумфальное возвращение), на правки, на… на всё?
И если уж так случилось, что вы сценарист, подумайте о том, сколько ваших сил и жизни сожрёт такое отношение к вам на работе. Да-да, есть исключения, я знаю. Суперзвёзды, нашедшие своего продюсера и мерцающие на других представителей цеха проблесками надежды. Но их невероятно мало.
Выставляйте достаточно жёсткие границы. Киношники всегда хотят присвоить друг друга. Все эти бесцеремонные звонки в ночи, голосовые на 50 минут, исповеди и «особые доверительные отношения», которые якобы возникли потому, что вы вместе работаете на ТАКОМ проекте. В данном случае «особые» надо читать как «особенно эксплуататорские».
Не давайте себя присвоить.
Честно говоря, за то время, которое вы тратите на один сценарий, вы могли бы заработать гораздо больше и в более приятной компании. Но если уж вы так любите кино, так мечтаете о титрах, так талантливы в нарративе и, скорее всего, так боитесь высовывать нос из дома, что вы в профессии – просто поставьте границы пожёстче.
Мы работаем по договору.
Мы выполняем обязательства.
Мы не верим, когда нам рассказывают про Такой Ну Такой Проект. Поверьте, даже если проект Такой, его ещё успеют похерить в процессе съёмок с выработкой 10 минут в день.
Мы, честно говоря… Вот, честно говоря, ищем другие заработки. Чтобы не стоять одной ногой на сапе «надежды на сценарную карьеру», второй – на сапе «но как жить in the current economy», а внизу – ноябрьская Нева, и на дне лежит расчленённый труп, как это принято в Петербурге.
Прям раздолье какое-то сегодня! Орнамент классные. Не удивлюсь, если они в конечном итоге снимут свое кино
Читать полностью…
Нынешний обладатель Золотого Мяча, Гарри Кейн, тоже был в Казани в свое время. В 2011 году.
Читать полностью…
Минкультуры предложило приоритетные темы поддержки кино на 2027 году
23 октября Министерство культуры России предложило определить приоритетные темы господдержки кинематографа в этом году. Соответствующий проект приказа был опубликован на сайте проектов нормативных актов.
В числе приоритетных на 2027 год названы следующие 13 направлений:
1. Культура России: сохранение традиционных духовно-нравственных ценностей, патриотизм, фильмы о выдающихся личностях, достижениях в науке, культуре, истории и спорте.
2. Историческое просвещение: уроки памяти, противодействие фальсификации истории, борьба с идеологией терроризма, экстремизма, нацизма и фашизма, память о защитниках Отечества.
3. Россия — современное, стабильное и безопасное государство: проекты о возможностях самореализации, популяризация достижений науки и технологий, активная гражданская позиция и образ будущего страны.
4. Кинолетопись: развитие и традиции регионов (включая Малороссию, Дальний Восток и Арктику), туристическая привлекательность и жизнь в малых городах.
5. Укрепление общероссийской гражданской идентичности: единство многонационального народа, гармонизация межнациональных отношений и защита этнокультурного достояния.
6. Героизм и самоотверженность воинов: роль казачества, интернациональных батальонов и ветеранов в ходе специальной военной операции, их интеграция в мирную жизнь; миротворческая миссия России.
7. Внешнеполитические победы России: успехи внешней разведки, стабилизация международных отношений, защита соотечественников за рубежом и продвижение российской культуры.
8. Десятилетие детства: защита семьи и детей, поддержка традиционных семейных ценностей, образ многодетной семьи и пропаганда здорового образа жизни.
9. Школа и институт как этапы развития личности: роль педагогов и наставников, популяризация волонтерства и важных профессий (врачи, спасатели, инженерные и рабочие специальности).
10. Общество без границ: самореализация людей с ограниченными возможностями здоровья (ОВЗ), добровольчество и активное долголетие.
11. Экранизация классики: адаптация произведений русской классической литературы и образов фольклора, в том числе методами анимации.
12. Технологии для человека: цифровая грамотность, кибербезопасность, борьба с мошенничеством и деструктивным контентом, ответственное использование ИТ.
13. Экологическое благополучие: защита природных ресурсов, поддержка экосистем, экологическое волонтерство и развитие особо охраняемых природных территорий.
Также читайте БК в Max | в VK