7828
Inst: masha_was_here Tg: @masha_gun_kelly Не рекламирую ничего, только если вы не Джереми Стронг.
Эх, Тарантино, я всегда думала ты наш пацан, а ты...
За Пола Дано и двор!
Наконец-то появилось время досмотреть первую часть «Очень странных дел» и, конечно, роскошная концовка 4 серии заставила ощутить себя примерно так
Читать полностью…
Сны поездов / Train Dreams, 2025
Режиссер Клинт Бентли
Оператор Адольфо Велозо
Один из лучших фильмов года от, внезапно, Нетфликс с Джоэлом Эдгертоном, Фелисти Джонс, Керри Кондон и Уильямом Мейси.
Сценарист и продюсер прошлогоднего «Синг-Синг» Клинт Бентли экранизировал одноименную повесть американского писателя Дениса Джонсона, которая в 2012 году вошла в шорт-лист Пулитцеровской премии. Действие фильма происходит с 1917 по 1968 годы и охватывает пол жизни лесоруба Роберта вплоть до его смерти. Чтобы как-то заработать на жизнь, Роберт уходит на «вахты», где вместе с другими бедняками рубит леса и строит дороги. Во время этих вахт происходят разные грустные события и Роберт пытается не только осмыслить их и пережить, но и в целом понять, для чего нужны человеку эти испытания и вообще каков смысл жизни.
Это невероятно эфермерный, медитативный фильм, очень похожий по ощущениям на «Тайную жизнь» Терренса Малика. Кажется, что ты сам прожил жизнь Роберта, состарился и ушел в мир иной вместе с ним. Большая жизнь маленького человека, одна из миллионов историй — очень грустная, но очень понятная. Джоэл Эдгертон, как и всегда, великий. Но также отмечу небольшую, но очень запоминающуюся роль Уильяма Мейси.
Просто. Великопнейший. Фильм. Советую всем и каждому.
Пропустила эту документалку на Beat-фесте, поэтому наверстываю сейчас. «Техасская резня бензопилой» — один из моих любимых фильмов и, очевидно, один из тех фильмов, которым вдохновлялись и вдохновляются многие творцы. Помимо жуткого слэшера, в фильме Хупера огромный социальный подтекст, поэтому фильм хочется пересматривать, обсуждать и изучать.
В документалке «Цепные реакции» режиссер Александр О. Филипп дал слово нескольким культурным деятелям, для которых этот фильм многое значит.
Например, для актера и комика Пэттона Освальта фильм стал источником творческих идей в стендапе. Он рассуждает на тему того, как шок и юмор могут сосуществовать в хорроре и почему фильм остаётся актуальным до сих пор. Режиссер Такаси Миике вспоминает первое знакомство с фильмом в подростковом возрасте и говорит о сильном эмоциональном шоке, который тогда испытал. А также рассуждает о влиянии фильма на его режиссёрскую смелость создавать эксприментальные фильмы, а еще говорит что «ТРБ» — мощный пример рискованного авторского кино.
Кинокритик Александра Хеллер-Николас, как историк в частности, больше дает аналитики, обращая внимание на визуальные/цветовые решения, связывает восприятие фильма с личными воспоминаниями и объясняет, почему именно эти визуальные детали так для нее резонируют. А еще она также как и Пэттон Освальт расcуждает на тему долгосрочного влияния картины и на то, как фильм формирует зрительскую эмпатию/неприязнь.
Стивен Кинг рассматривает фильм как мощный культурный артефакт: отмечает его правдивость и способность напрямую воздействовать на страхи зрителя. Говорит о влиянии картины на его собственное понимание ужаса и о том, как честность материала будет всегда важнее всяких эффектов.
И также как и предыдущие ораторы рассуждает о том, как фильм породил волну влияний в литературе и кино. Последний спикер Карин Кусама делится личными воспоминаниями и тем, как фильм повлиял на её эстетическое чутьё и выбор тем в её фильмах, особенно относительно телесности, уязвимости и насилия + анализирует как он затрагивает темы травмы и выживания.
Список фильмов, которые упоминали спикеры в своих речах:
Nosferatu: A Symphony of Horror, 1922
Man Bites Dog, 1992
Gone with the Wind, 1939
Ichi the Killer, 2001
No Country for Old Men, 2007
The Blair Witch Project, 1999
The Haunting, 1963
Night of the Living Dead, 1968
The Exorcist, 1973
Bambi, 1942
The Evil Dead, 1981
The Shining, 1980
Midsommar, 2019
Wolf Creek, 2005
Frankenstein, 1932
Vertigo,1958
PS. Ну конечно Стивен Кинг не мог не «пнуть» Кубрика, в сотый раз высказав свое отношение к «Сиянию». Girl move on!
НОВЫЙ ФИЛЬМ ТОМА ФОРДА ЛЕТС ФАКИН ГОООО
Cry to Heaven — исторический роман Энн Райс, действие которого происходит Италии 18 века, во времена расцвета искусства кастратов — певцов с уникальными голосами, которых кастрировали в детстве ради сохранения их высокого тембра.
Ждем всем селом.
Франкенштейн / Frankenstein, 2025
Режиссер Гильермо дель Торо
Оператор Дан Лаустсен
Как я и ожидала мне очень понравился фильм. Скучая по «Носферату», я еще раз хотела окунуться в готический мир, тем более Гильермо как никто другой может воссоздавать такие миры, в которые хочется возвращаться. Да, «Франкенштейн» больше в сторону сказки, нежели к мрачному тягучему ужасу «Носферату», но я просто в восторге от количества деталей, которые дель Торо наполнил свой фильм, из-за чего его хочется пересматривать.
Режиссер хотел снять этот фильм 30 лет, потому что роман Мэри Шелли стал для него чем-то вроде «Библии». Когда он был ребёнком, просмотр классического фильма 1931 года произвёл на него сильное впечатление и ощущение того, что Существо отражает всё, что он считал «неправильным» в себе. Гильермо видит в монстрах нечто, что позволяет быть самим собой, несмотря на несовершенства. Поэтому спустя столько лет он снял свою версию романа, как кульминацию своего многолетнего интереса к истории и монстрам.
Изначально Эндрю Гарфилд должен был играть Существо, но из-за конфликта расписания не смог, тогда Гильермо обратил внимания на Джейкоба Элорди, заметив его глаза, которые и стали основным «за» на кастинг актера. Таким образом, не внешняя «жуть» или грим были первичны, а именно способность через взгляд передать глубину, уязвимость от новорожденного существа до сложного создания. И, как мне кажется, Элорди блестяще справился с этой ролью.
Деталей в фильме много, и я с наслаждением изучала каждую: дель Торо хотел уйти от привычных черных и мрачных нарядов викторианской эстетики, поэтому как пример, красная вуаль матери, красные перчатки Виктора, красная четка Елизаветы — цвета как символ крови, рождения, связи природы и религии. При создании монстра они сделали, наверное, самую подробную, миниатюрную анатомическую сборку в истории кино, а съёмочные локации и лаборатория Виктора выглядели, как визуальный арт-объект. Дель Торо подчёркивает, что кино-монтаж, освещение, декорации — всё «рукотворно». Он хотел масштабное «рукотворное кино», но с артом внутри.
Главная тема фильма — отец и сын. Для дель Торо это история о принятии ответственности за то, что ты создал, даже если это не идеально. Это также личная история: режиссер рассказывал, что его собственный отец был холоден и требователен, и тема «отверженного ребёнка» для него очень личная. Дель Торо часто возвращается к теме Бога, который покинул своё творение, то есть как художник, который бросает незавершённую картину. Это метафора для всех его фильмов — от «Хребта дьявола» до «Формы воды»: существо ищет принятия. И интерес дель Торо к монстрам тоже своего рода «отцовство»: режиссёр как «отец» своих созданий, защищающий их от презрения общества. И как говорит в конце Существо «теперь мы оба можем наконец-то быть людьми», как символ прощения отца.
Ну и отсылок к мировому искусству и религии тоже полно: от анатомических зарисовок Леонардо да Винчи до истории о Прометее, от «Оплакивание Христа» Микеланджело до сцены рождения из Библии. Можно изучать каждую сцену и находить отсылки, мета-смыслы и другие факты. Поэтому для меня этот фильм — некий арт-объект с глубоким смыслом и личной историей режиссера, и все к нему причастные достойны восхищения и оваций.
А Джозеф Чёрчвард в свою очередь при создании шрифта вдохновился Park Mews apartments в Веллингтоне (где он жил), которые спроектировал архитектор Роджер Уолкерс в 1973 году
Читать полностью…
Забыла написать в дайджест о просмотре лучшего сериала, который я посмотрела в прошлом месяце — Boots. У Нетфликс раз в год и палка стреляет, и они по-прежнему могут порой выдавать очень классный контент, как, например, этот сериал.
Этот сериал основан на мемуарах The Pink Marine Грега Коупа Уайта. Действие происходит в 1990 году (в книге правда 1980), когда Кэмерон Коуп, замкнутый подросток из Луизианы, решает вслед за своим лучшим другом Рэем поступить в корпус морской пехоты США. И вся история крутится вокруг Коупа, Макаффи и их товарищей-морских пехотинцах во время начальной подготовки в лагере, а также о матери Коупа (Вера Фармига), которая переживает решение своего сына поступить на военную службу.
Это как если бы «Цельнометаллическая оболочка» была комедией, тут есть всё: орущие сержанты, которые смешивают с говном новобранцев, тяжелые тренировки на выносливость, но также есть и то, как пацаны, поступившие по абсолютно разным причинам, сначала ненавидят друг друга, а потом сближаются и становятся товарищами, которые всегда придут на помощь в тяжелые моменты (а их тут будет немало).
В общем, я от души советую посмотреть этот сериал, потому что как говорил мой старый добрый друг сержант Хартман из Full Metal Jacket: «не разбивайте к хуям моё любящее сердце».
Задание / Task, 2025
Режиссеры Джеремайя Зейгар, Салли Ричардсон-Уитфилд
Оператор Алекс Дизенхоф, Эли Смолкин
Я, наверное, не подберу таких слов, чтобы описать насколько это потрясающий сериал. Каждая его секунда на вес золота, буквально НВО в своей лучшей форме, давно я так не ждала каждой серии, как здесь, и каждая серия того стоила.
Сериал рассказывает историю агента ФБР — в прошлом священника — которому поручают возглавить оперативную группу по расследованию серии вооружённых ограблений. Он вместе с напарниками идет по следу банды, начиная догадываться, что ограбления были совершены не ради денег, а ради мести. То, что Марк Руффало феноменальный актер знают все, но, БОЖЕ МОЙ, Том Пелфри... это вообще что такое?! Я не могла оторвать от него глаз, ждала каждую сцену с его участием, вот это актерище! Почему он еще не снимается вообще во всех фильмах и сериалах? Актер, который одним только взглядом может отыграть так, что потом зритель еще долго будет приходить в себя.
Это блестяще поставленный сериал про семью, про ошибки прошлого, про искупление и прощение. Сериал, от которого хочется разрыдаться и хочется обнять всех героев, прошедших через всё это. Он не просто стирает грань между добром и злом, он стирает ее полностью. Каждый выбор героев кажется одновременно и неправильным и неизбежным, заставляя нас находиться в том же напряжении, что и они. Сериал не отпускает персонажам их грехи, но он предлагает им мост, позволяющий понять друг друга, и шанс — каким бы он ни был — на искупление.
Я реально настаиваю всем его посмотреть.
Это я готовлюсь читать мнения несогласных со мной людей
Читать полностью…
Друзья, на следующей неделе смотрим один из лучших (если не лучший) фильмов года — «Сират»! После показа будем делиться своими эмоциями, если вы сможете после такого говорить) Приходите!
Читать полностью…
Студия IFC выпустила письмо от имени звезды «Хорошего мальчика» пса Инди, с просьбой Академию признать перфомансы животных в фильмах. В сообщении говорится, что четвероногие таланты заслуживают такого же признания, как и их человеческие коллеги.
«I am not a good enough boy for you» 😭
Монстр: история Эда Гина / Monster: The Ed Gein Story, 2025
Шоураннер Райан Мерфи
Когда выходит очередной проект Мерфи, моим гилти плэже становится изучение статей многоуважаемых изданий типа Variety, Deadline и тд. Ведь каждый раз они пишут одно и то же: ну Мерфи КАК ОБЫЧНО, насилие ради насилия! Им же вторят комментаторы: да-да, это отвратительно, зачем он вообще такое показывает? Я читаю это всё буквально так 🚬. Как-то раз я посмотрела несколько частей «Ужасающего» и натурально чуть не блеванула, после чего написала похожий пост о том, зачем такое снимать, но после дискуссии с подписчиками поняла, что такое тоже имеют свою фан-базу и слэшеры в целом подходят не для всех и я просто не буду больше значит это смотреть. Всё просто: не нравится — не смотри. Но из года в год появляются блюстители морали, которые обязательно напишут, какой же Мерфи отвратительный человек, раз снимает такое.
Лирическое отступление закончилось и я напишу, что мне очень понравился этот сезон. Я уже писала о том, как жду историю именно Эда Гина, потому что те, кто хоть что-то про него слышал, считают его действительно монстром и файнал боссом всех маньяков. Они знают, что именно Гин вдохновил Хичкока на создание «Психо» и персонажа Нормана Бейтса, именно Гин вдохновил Хупера на создание Кожаного лица в «Техасской резне бензопилой». Но почти никто не знает, что Гин был одиноким человеком со сломанной психикой из-за мамаши, у которого была шизофрения и который не мог идентифицировать себя как мужчина, из-за чего он всю жизнь думал что он какой-то неправильный и не понимал, что с ним происходит. В отличие от других маньяков, условно того же Теда Банди или Гейси, которые были нарциссами и откровенно кичились своими убийствами, или Дамер, который был социопатом, Гин был наоборот, весьма тихим человеком, который провел остаток жизни в психушке, не давая интервью и удивлялся, когда ему говорили, что он популярен (последний эпизод в стиле Майндхантер — супер). Ну и да, если Эвана Питерса можно было представить в роли маньяка, так как он уже играл таких типов в AHS, то лапочка Чарли Ханнем неожиданно круто раскрылся с этой стороны.
Я люблю тру краймы и смотри их потому что мне интересна психолгия убийц и психопатов, поэтому вдвойне интересно было почитать после сериала мнения людей, которые посмотрели фильм и могли нормально сложить мнение о Гине. Но увы, люди отрицают любую попытку рассказать историю сложного человека и видит вокруг лишь насилие. Как сказал Мерфи от лица Тоуба Хупера «Я снимаю не то кино, которое хочет страна. А то, которое она заслуживает. Это они его создали. Уродство, насилие, жестокость, разврат, ложь. Мы называем себя людьми, но в нас больше нет ничего людского. Так что пусть получают».
Традиционный дайджест просмотренного за последний месяц. За сим откланиваюсь и ухожу ненадолго в отпуск!
Бугония / Bugonia — еще один фильм Лантимоса, который он снял на сдачу от «Бедных-несчастных». Не понравилось всё, кроме перфоманса Племмонса. Люди писали, что этот фильм — один из лучших в карьере режиссера, но по мне так один из худших. Сатира, которая должна была быть во главе истории разбилась о нудные диалоги и Эмму Стоун, которая очень хочет третий Оскар. Хорошо что Йоргос пошел отдыхать, его тандем с Эммой надоел (мне).
Голубая луна / Blue Moon — поэтичный фильм Ричарда Линклейтера с феноменальной игрой Итана Хоука и не менее прекрасными Эндрю Скоттом и Маргарет Куолли. В фильме практически не происходит ничего и локация обходится только баром, где стареющий поэт-песенник Лоренц Харт, ждет девушку младше него на 20 лет, которая, как он убежден, влюблена в него, а также своего друга Ричарда Роджерса, у которого только что прошла премьера мюзикла «Оклахома!» на Бродвее. С ним Лоренц написал множество стихов к легендарным песням, но их дороги разошлись. Этот фильм основан на реальной истории и посвящён последним годам жизни Лоренца Харта. Меланхоличный, диалоговый и очень приятный фильм.
Я бы тебя пнула, если бы могла / If I Had Legs I'd Kick You — отрадно, что всё больше фильмов стали снимать на тему ужасов материнства и как матери тупо не справляются иногда со всем этим и сходят сума. Похож на «Умри, любовь моя», и также как там Лоуренс выдала мощнейший перфоманс, так и здесь Роуз Бирн фантастически крута. Интересно, кто из них двоих окажется в итоге в оскаровской гонке.
После охоты / After the Hunt — я понимаю такие низкие оценки фильму, потому что ощущение при просмотре будто это не Лука Гуаданьино снял. Слишком топорный, вообще не чувственный, ну и странно от Луки было слышать в фильме старческие бурчания на тему молодежи. Но мне капец как было интересно смотреть этот фильм, поэтому не могу сказать, что это было так уж плохо.
Оболочка / Shell — «Субстанция» с алиэкспресс. Даже жалко просранный потенциал Элизабет Мосс, но фильм очень кринжовый и довольно глупый, хоть и встречались иногда интересные находки.
Чёрный телефон 2 / Black Phone 2 — я уже поняла, что когда люди начинают писать, что «это один из лучших сиквелов» или «один из самых страшных фильмов», значит 99% что фильм херня на постном масле. К сожалению, сиквел постигла та же участь, что и многие другие сиквелы: первая часть была пугающей, потому что было буквально 2-3 действующих лица и столько же локаций. Во второй же части видимо денежек дали побольше, ибо и локаций стало много и героев тоже. Но это и проблема: фильм абсолютно перестал пугать и стал не интересен.
Баллада о маленьком игроке / Ballad of a Small Player — я походу реально фанат Эдварда Бергера, потому что вообще не поняла негатива в сторону этого фильма. Я просто невероятно кайфанула: фильм красивый, смешной, местами мистический, абсолютно сумасшедший и Колин Фаррелл выдал чуть ли не лучший свой перфоманс в карьере.
Грабитель с крыши / Roofman — добряцкий фильм о грабителе, который прячется в супермаркете, влюбляется в сотрудницу и пытается увидеться с дочерью. Ченнинг Татум очень классный, но от режиссера «Места под соснами» я ожидала большего.
Ведьмак / The Witcher, 4 сезон — если бы после ухода Кавилла Нетфликс закрыл сериал, то вышло бы намного лучше, чем этот никому ненужный 4 сезон, где Ведьмака как героя задвинули на задний план, вообще никак не уделив внимание его персонажу. Просто зачем это надо было?
Макстон-холл / Maxton Hall, 2 сезон — ну это моё гилти плэже, простите! Я реально фанат таких сериалов про любовь. Второй сезон просто отвратный, но пофиг абсолютно, я ж не ради сюжета его смотрю)
Компания боссов / The Chair Company — это просто восхитительный трагикомедийный сериал с Тимом Робинсоном в роли офисного сотрудника, который во время важного выступления упал со стула. После этого инцидента он начинает расследовать преступный заговор мебельной компании, которая делает эти стулья. Если нравится «Репетиция» Финдлера, то он вам точно зайдет.
Отражение в мёртвом бриллианте / Reflet dans un diamant mort, 2025
Режиссеры Элен Катте, Бруно Форцани
Оператор Мануэль Дакоссе
Роскошное дитя любви Соррентино и Ардженто. Как если бы эти двое сняли фильм про Джеймса Бонда — зрелище не для всех, но лично для меня одно из главных сокровищ года.
По началу я даже не особо следила за сюжетом, а лишь с открытым от восторга ртом наблюдала за виртуозными кадрами и сумасшедшими выдумками режиссеров, которые кивали в сторону шпионских боевиков и делали реверансы джалло. Спустя время я всё-таки включилась в историю, которая уже пошла на территорию Соррентино с его воспоминаниями о молодости в глубокой старости, о любви и ненависти, но только под соусом эстетичных хорроров от Дарио Ардженто.
Максимальный восторг, который словами не описать, а лучше один (как минимум!) раз увидеть.
Новый выпуск Empire вышел с обложкой к «Одиссее» Кристофера Нолана. Создал её легендарный иллюстратор Пол Шайппер, который уже многие годы создает ретро-постеры к фильмам и сериалам.
Его сайт
Фиг знает, ребят, я вообще никогда не читаю рецензии, как только я открываю какую-нибудь из них и вижу тейки в духе «Тема фильма — определенно не то, что в 5 веке до нашей эры закладывал в это понятие мой любимый режиссер Жополумба Попердолило, поэтому меня это несказанно разочаровало...», я сразу думаю «ой иди нахуй» и закрываю рецензию.
Ну и давайте будем честны, без всех этих завуалированных в статье имён, что в большинстве своем ребят бесят Тёма, как киноблогер без образования, ведь он не прошел курс «Как смотреть кино польского постановщика 18 века Бдрища Бжиковича» и Егорыч, просто потому что он везде. И как бы текст написан с такой ебейшей позиции жертвы, как будто вас кто-то сдерживает и не дает пахать так же, как пашут парни. Ведь, наверное, если бы вы использовали каждый шанс, каждую встречу себе в пользу, не сидели бы с кислой миной на кинотусовках, писали бы сами кинопрокатчикам, или пошли бы дальше и начали шаги к становлению какого-нибудь профсоюза кинокритиков, то может что-то бы и помененялось, а так, это статья — однодневный хайп и ничего большего, а жаль, потенциал был хороший, пока не скатилось к банальным обвинениям других. То есть не «я беру ответственность за то, что мне мало платят/за то, что я пишу неинтересные текста/you name it», а «другой виноват в том, что он более успешный». Meh
А вообще мне надоело, как тг-админы собачатся между собой за подписчиков, за то, кто первый запостил какой-то интересный факт (все мы знаем, что всё берется из твиттера, просто кто-то увидел это раньше), господе, какая разница если все всё равно умрем.
Сегодня вышел новый сериал «Из многих» Винса Гиллигана (создателя «Во все тяжкие») о женщине, которая осталась одна несчастной в мире, где все заразились счастьем. На rotten tomatoes пока 100%, но мы и без них обязательно будем смотреть.
И, конечно, «Франкенштейн» дель Торо, который я очень сильно ждала.
Крушащая машина / The Smashing Machine, 2025
Режиссер Бенни Сэфди
Оператор Масео Бишоп
С тяжелым сердцем вынуждена сообщить, что мне не понравилось. Это не плохой фильм, но он такой необязательный, что аж тоска берет.
Бенни в интервью говорил, что выбрал эту тему, потому что его давно привлекают истории о людях с большими ожиданиями и внутренними падениями — персонажи, чьи жизни не укладываются в привычную спорт-драму. Сэфди опирался на документальные материалы о рестлере Керре и вообще на документальное кино, сознательно уходил от классической спортивной истории и хотел показать уязвимость и бытовую драму за пределами ринга. Однако фильм вышел просто обычным байопиком: проиграл — выиграл — проиграл — кадры с реальным Керром и клишированными надписями на экране о дальнейшей его судьбе.
К персонажу Дуэйна также не подключаешься вообще, он просто не вызывает никаких эмоций, смотришь на экран и думаешь только о том, что он загримирован как хер пойми кто. Кризиса токсичной маскулинности я также не увидела, это просто персонаж с непонятной мотивацией и такими же непонятными внутренними демонами и зависимостями. Тем более это всё уже показали (даже не беру во внимание реально отличный «Рестлер» Аронофски) и раскрыли круто в недавних фильмах, типо Iron Claw и Magazine Dreams — вот там уж действительно подключаешься к героям и к их истории. А тут ощущение, что пыхтела за всех только Эмили Блант.
В общем, надеюсь в следующий раз никакой Дуэйн Джонсон больше не подойдет и не предложит идею фильма, и Бенито снимет что-то своё.
Шрифт для «Бугонии» Лантимоса называется Churchward Roundsquare. Он был разработан уже покойным великим дизайнером Джозефом Чёрчвардом. Василис Марматаксис (греческий художник, который делает все постеры Лантимосу) нашёл экземпляр этого шрифта в архивах музея Новой Зеландии Te Papa Tongarewa и попросил у семьи Джозефа оцифровать его.
Читать полностью…
Уже ставший традиционным, короткий дайджест просмотренного за последний месяц:
Стив / Steve — если вы не посмотрите его, то вряд ли что-то пропустите, хотя не так часто увидишь Киллиана Мерфи в экспрессивной роли с частой сменой эмоций (он там даже орет и смеется).
Школьный автобус / The Lost Bus — как фильм на вечер — ок, напряженный, интересный, реально в духе «Скорости» с Ривзом. Единственное, забудешь о фильме, как только он закончится.
Эдем / Eden — угар угарович, смотрела чисто как гилти плэже, потому что наблюдать за актерами (Анна де Армас, Джуд Лоу, Сидни Суини, Ванесса Кирби и Дэниель Брюль) на необитаемом острове — чистой воды удовольствие, хоть фильм максимально так себе.
Девушка из каюты №10 / The Woman in Cabin 10 — а что происходит с карьерой Киры Найтли вообще? Фильм — говно, btw.
Дом из динамита / A House of Dynamite — невероятно выбесил фильм. Во-первых, как можно было пропустить ядерную ракету, если у них следить за этим — буквально единственная работа. Во-вторых, как можно было не сбить её и более того, не сумев сбить, не отправить еще несколько? В-третьих, как можно не иметь плана Б? Ну и в целом, это адски тупой фильм, с послесловием о том, что ядерка — это плохо... so deep... а то никто ведь не знает, надо еще раз напомнить.
Никто этого не хочет / Nobody Wants This, 2 сезон — такой же милейший, как и первый, разве что скучноват и в целом, мы всё уже это видели в первом сезоне. Однако хочу добавить, что этот сезон принадлежал исключительно Джастин Люпе. Она и в «Наследниках» выдавала какие-то смешные вещи, но тут её комедийный талант раскрыли по полной.
Отель с привидениями / Haunted Hotel — обалденный мультсериал от создателя «Рика и Морти» про отель, в котором пытаются ужиться призраки, всякая нечисть и живые люди. Очень понравился.
The Celebrity Traitors — моя новая обсессия, шоу «Предатели» очень популярно в Англии, а сейчас вышел сезон со знаменитостями и это было классно. Этакая мафия, очень весело и интересно смотреть.
Идеальная соседка / The Perfect Neighbor — новый тру крайм от Нетфликс, историю которого вместо полутора часов можно было бы уложить в 10 минут. История грустная, но не сказала бы что какая-то необычная.
Прилипала / Lurker — расхваленный на «Санденсе» дебютный фильм Алекса Расселла (сценариста «Грызни» и «Медведя») мне не понравился. Он классно снят и круто сыгран, но вообще ничего мне, как зрителю, не дает и нового чего-то не открывает. PS. Странная адаптация слова lurker под «прилипалу», ведь в медиа пространстве буквально есть слово луркер, обозначающее человека, который следит за всеми в соц сетях, но не подписывается и не ставит лайки.
Джон Уэйн Гейси: Замаскированный дьявол / Devil in Disguise: John Wayne Gacy — понравился больше, чем документалки про Гейси, единственное надо знать, что создатели пошли не обычным тропом, рассказав постепенно о маньяке, а создали историю, в которой добавили очень много выдуманного. Если абстрагироваться от этого, то смотрится очень свежо и интересно.
Постер художника Джеймса Джина к «Франкенштейну» Гильермо дель Торо вдохновлен рисунком Жака Фабьен Готье Д'Аготи — французского художника, известного своим вкладом в анатомическую иллюстрацию. Он рисовал свои работы в содружестве с врачом и анатомом Гишаром Жозефом Дюверни.
А еще больше прекрасных работ Джеймса можно посмотреть тут
Тот самый / Him, 2025
Режиссер Джастин Типпинг
Оператор Кира Келли
А мне понравился. Простое человеческое гилти плэжэ, абсолютно ни на что не претендующее, но уж точно не заслуживающее таких низких оценок. Просто клиповый фильм на спортивную тематику, с ультранасилием и оккультизмом — иногда этого вполне достаточно.
Большое смелое красивое путешествие / A Big Bold Beautiful Journey, 2025
Режиссер Когонада
Оператор Бенжамин Лоб
Я ненавижу реально всех, кто засрал этот фильм, как вообще живется людям без сердца? Без всей этой любви, нежности и теплоты, которые Когонада привносит в каждый свой фильм?
Это буквально те самые серии из «Как я встретил вашу маму», «Друзей» и «Клиники», которые мы вспоминаем, от которых щемит сердце и которые в определенные промежутки времени нас спасали. Всё, через что каждый из нас проходит в жизни режиссер сублимировал и вылил в этот безумно красивый и душераздирающий фильм. Хотели бы вы поговорить уже будучи взрослым с умершим близким и сказать всё то, что так и не сказали? Хотели бы вы объясниться со своей бывшей любовью, чтобы дать понять, что так в жизни бывает и что не все отношения заканчиваются хэппи-эндом? А сходить в место из вашего детства? Пережить еще раз какое-то важное событие? Когонада даст вам это всё, хоть и в истории двух других людей. Людей, которые также проходят через некоторое дерьмо, которые боятся любить, боятся строить новые отношения, потому что старые травмы мешают, боятся в целом быть открытыми, потому что им причиняли боль. А иногда и они сами причиняли. Но однажды, когда вы совсем не будете этого ожидать, вам может случайно попасться человек, который покажет каково это, любить и быть любимым со всеми вашими косяками. И это даже можете быть вы сами к самому себе. И вам в этот момент навсегда перестанет быть страшно.
Потрясающий фильм.
Без близнеца / Twinless, 2025
Режиссер Джеймс Суини
Оператор Грег Коттен
Прекрасный фильм, который получил в этом году приз зрительских симпатий на Санденс. Собственно, после него я и начала следить за датой выхода, очень уж хотелось посмотреть.
Он рассказывает историю Романа, чей брат-близнец погиб в автокатастрофе. Чтобы как-то справиться с потерей, Роман записывается в группу психологической поддержки для людей, которые тоже лишились своих близнецов. И там он встречает Денниса и на фоне общей потери у них завязывается дружба. Далее скрою спойлером, для тех, кому подробности не нужны: но оказывается, что у Денниса не было брата-близнеца и он пришел в эту группу, проследив за Романом, потому что был влюблен в его брата и даже был виновным в его смерти. И теперь когда они подружились, Деннис не знает, как рассказать правду Роману.
То, что Дилан О'Брайен хорош, вроде как понятно, но в каком же я восторге от режиссера и одновременно второго главного актера Джеймса Суини! Такая фактура, такая классная игра, ну и главное, конечно, тот факт, что он снял такое чувственное кино, вдобавок прекрасно написанное. Оно про то, что все мы одиноки. Человеку нужен человек — банальная фраза, но Джеймс дополняет ее словами «только если он не выдает себя за кого-то другого». То есть, нужно быть самим собой, не играть никаких ролей и не прятать себя за масками и да, возможно, сложится не так как тебе бы хотелось (насильно мил не будешь), но ты хотя бы будешь знать что человек общался с тобой настоящим, а не с одной из твоих субличностей.
Я уже от трейлера прослезилась, что же будет на фильме. Жесть, мир не заслужил Джесси Бакли, какая же богиня
Читать полностью…
Друзья, я тут впервые приняла участие в киноквизе, куда меня позвали прекрасные ребята из Kinosecret. Я вообще не поклонник такого, потому что у меня нездоровое чувство конкуренции и мне всегда нужно победить, но с ребятами всё получилось очень классно и весело, так что смотрите нашу игру!
Читать полностью…