9730
Все первые сезоны Диванные киноэксперты Яндекс.Дзен: https://bit.ly/2IIsBKg Связь: https://t.me/keltss Twitter: https://twitter.com/EJCcllDTL98O6g Поддержать канал: https://www.patreon.com/thef
Бодрое промо «Носферату» Роберта Эггерса.
Фильм в прокате в конце декабря.
Кто играет — тот выигрывает!
Поздравляем победителей: им достаются билеты 🎟️ на легендарное аниме в кинопрокате.
Следите и участвуйте в наших следующих акциях👋🏻
В прокате скромно, но гордо марширует еще один ужастик. Британский хоррор «Заклятие: Реинкарнация отца» (Daddy's Head). За прокат, да и за приставку «Заклятие» благодарим @exponentafilm.
Конечно, нужно пошутить, отметив, что это не лента про возвращение отца, который много лет назад ушел за хлебом и в запой. Ситуация, обрисованная нам режиссером-сценаристом Бенжамином Барфутом, куда печальнее. Подросток Айзек остался в шикарном доме один на один с молодой мачехой после гибели отца. Девушка не уверен, что готова оформить опеку над пацаном, а в этом время в лесу оживает некая опасная сущность с лицом усопшего.
Барфут на «строшность» ставку не делает, ему бы атмосферу одиночества и сломленной натуры передать. Заручившись поддержкой оператора Майлза Риджуэя, он ловко прячет эти частички драмы в тени, туман, деревья и кустарники. Особо впечатлительные зрители и правда тревожность могут ощутить. Ближе к развязке там и монстрик выпрыгнет. И пробежится по стенам поступью таракана-переростка. Кстати, чудовище и правда создали прелюбопытного – злого двойника отца.
Тем, кто в жизни видел хотя бы два-три ужастика, «Реинкарнация отца» покажется пустым философским высказыванием без особого саспенса. Тоже чистейшая правда. Барфут хочет описать состояния души при потере самого близкого человека, но не дает советов, как это все пережить и куда двигаться дальше. Пространно… по-британски.
#субхоррор
Режиссер «Американского пирога» ужастик снял. Ага, не ослышались. Эксперт по мамкам Стифлера Крис Вайц решил сотрудничать со студией Blumhouse (у них, кстати, новая заставка… или мы просто что-то упустили). Речь про ленту «Оно слушает» (AfrAId).
Хоррор посвящен мрачному будущему, когда искусственный интеллект захватит весь мир. Если вы в этом еще сомневаетесь, то посмотрите на судьбу семьи Кертиса, который зачем-то согласился тестировать нового цифрового помощника AIA. Революционное устройство оперативно взяло на себя все бытовые хлопоты, досконально изучив привычки и проблемы домочадцев, но это была лишь первая ступень… вскоре ИИ решил, что должен управлять судьбами Кертиса и его родных.
Вайц и его прекрасный актерский каст (Джон Чо из «Поиска», Кэтрин Уотерстон из «Фантастических тварей» и Давид Дастмалчян из «Оппенгеймера») решили замахнуться сразу на три аудитории. Кайф должны были получить и фанаты теорий заговоров, и поклонники фантастических триллеров, и поклонники хорроров… куда уж без них. Размах, конечно, королевский, но промахи по всем целям.
«Оно слушает» не смелая фантазия на тему опасности технологий, а очередной вариант пугашки по схеме «монстр в доме». Семью Кертиса могли терроризировать робот-пылесос или смарт-светильники. Эффект был таким же. Среди сценаристов указан сам Джейсон Блум, но идею и текст к фильму явно создавала нейросеть. Просто нельзя настолько безынтересно высказываться на указанную тему. Нас точно ждут более продвинутые технологии. И мы будет от них зависеть еще сильнее. Но разве для понимания этого нам был нужен фильм? Вопрос…
#субхоррор
Воспользуемся еще не до конца покинувшей нас атмосферой Хеллоуина и продолжим традицию писать о классических фильмах по пятницам. На этот раз выбор пал на фильм «Черное рождество» (1974), которому несколько дней назад исполнилось ровно пятьдесят лет.
Вместе с «Техасской резней бензопилой» это вроде как родоначальник любимого всеми жанра «слэшер». Только вот «Техасская резня» стала по-настоящему культовой, а вот фильму Боба Кларка повезло намного меньше, да и ремейки, мягко говоря, подвели.
Между тем, именно в «Черном рождестве» началась вся эта долгоиграющая история со звонками мистического незнакомца, вскоре после которых следовали убийства. Про любимые фильмы ужасов маньяк пока не спрашивал, да и вообще диалог с ним как-то не клеился. Одни охи со вздохами и почти никакой конкретики, хотя поговорить было с кем и о чем, ведь звонил злодей в дом, полный студенток и их старших подруг.
Понятно, что это не «Крик» и даже не «Хеллоуин», и что сейчас неторопливое развитие событий «Черного рождества» может усыпить привыкшего к постоянным скримерам зрителя. Однако есть в этом во многом наивном фильме свое очарование.
Во-первых, актрисы, причем не только главная (она же Последняя Девушка) Джесс в исполнении Оливии Хэсси. Марго Киддер (Лоис Лейн из классических «Суперменов») исполняет роль мечты феминисток, то размахивая ножом, то рассказывая о наблюдении за совокуплением черепах, а Мэриэн Уолдман играет классическую смешную и полноватую тетушку из британских комедий.
Во-вторых, таинственная личность убийцы, которая настолько таинственная, что СПОЙЛЕР. Поймать его не в состоянии даже детектив Кен Фуллер, а ведь его играет Джон Сэксон, который ровно через десять лет станет другим детективом, живущим вместе со своей дочерью Нэнси на улице Вязов.
В-третьих, этот фильм вполне можно смотреть людям с самой истощенной нервной системой, испугаться все равно не получится. Трупов хватает, но образовываются они как-то сами по себе, процесс убийства почти не показывается, разве что тезисно.
В-четвертых, очень много экранного времени посвящено проблеме абортов, что смотрится несколько странно, но любопытно.
Советуем любителям жанра и тем, кому интересно узнать, с чего начались все эти городские легенды и повороты не туда. Если не успели посмотреть на Хеллоуин, спланируйте свое Рождество так, чтобы в нем было немного черного цвета.
#ретро
Если нужен список ужастиков на ближайшие вечера, то на помощь идет портал All The Right Movies. 50 проектов за 50 лет. В этом году перечень пополнила «Субстанция». Коллег из @volgafilms с этим поздравляем.
Читать полностью…
Еще один британский сериал нам посоветовали. Спасибо! Называется «Ночной поезд» (Nightsleeper). Шесть эпизодов триллера, который поможет убить ваш свободный вечер.
Он называется «Сердце Британии». Спальный состав, который с наступлением сумерек выдвигается из Глазго и мчит в Лондон. Поезд современный, напичкан всякой электроникой. В этом то и проблема. Вскоре управление взламывают, теперь поезд оказывается неуправляем и очень опасен. Произошел теракт? Кто виноват? Что делать? Смогут ли пассажиры выйти из вагонов и не умереть? Вопросов великое множество.
Два прекрасных шоураннера Джонатан Карлинг («Стальная звезда») и Кейт Харвуд («Дублинские убийства») пообещали нам триллер – и выполнили обещание. Никаких философских рассуждений, вообще почти ничего лишнего. Лишь поезд, скорость и драйв. Все это опасное путешествие в компании прекрасных актеров: Александры Роуч («Грешники»), Джо Коула («Банды Лондона»), Скотта Рида («Карнивал Роу»). Да, брутальности Идриса Эльбы из «Захваченного рейса» не хватает, но и так не плохо.
«Ночной поезд», конечно, полностью исполняет все те фишки, к которым мы привыкли в триллерах, где все должно быть на скорости. Резких поворотов сюжета будет масса, подозреваемых – еще больше. Предателя в рядах «добрых» ждать? Обижаете, конечно! Логика обязательно будет хромать на обе ноги. Герои максимально часто будут замирать с округлившимися глазами, обрывая собственную речь, и смотреть куда-то вперед под тревожную музыку. Где-то пошутят, где-то проклянут правительство, где-то погибнут и заставят себя оплакивать. Удивительно, какое же бинго совпало.
Еще пара плюсов. Во-первых, территорию поезда создатели использовали по полной. Пожар, прыжки из вагона и даже с крыши, спрятавшийся незнакомец, взрывы и так далее. Еще бы труп влиятельного Сэмюэла Рэтчетт где-то в купе нашли, но обошлось без приключений Пуаро. Во-вторых, сериал – рай для гуманитария. Персонажи кидаются терминами и теориями, над которыми, наверно, айтишники будут просто ржать до слез. Остальным будет все равно – важен лишь финал.
Кстати… и тут просто низкий поклон. «Ночной поезд» закончился. Это цельная история, без намеков на вторые сезоны, спин-оффы и прочую ересь. Огромное спасибо!
P.S. Ждем ваших предложений по сериалам. Что еще можно оценить и посмотреть.
#воскресныйсериал
Пираты привезли в российский прокат продолжение хоррора 2022 года «Улыбка 2». Если вам понравилась первая часть ужастика Паркера Финна, то и эта тоже покажется интересной.
Теперь в центре сюжета окажется не психотерапевт, а известная певица. Годом ранее Скай Райли попал в ДТП, в котором умер ее бойфренд, а затем угодила в рехаб. Теперь Скай вернулась и готова выступать. Вот только боли в спине после аварии мешают это сделать. Райли вынуждена снова обратиться к приятелю-наркоторговцу, который почти с порога начинает странно улыбаться. А после этого жизнь Скай превращается в ад, из которого не выбраться.
Вместе с Паркером Финном в продолжение перекочевал и персонаж первого фильма, сыгранный Кайлом Галлнером. Он попытается передать «улыбчивое» проклятье, а потом красиво «покинет» кадр (и это одна из лучших сцен фильма). Более того, стиль повествования «Улыбки» сохранится и в сиквеле. Финн ничего не выдумывает: удачный монтаж, жутковатые ухмылки, игра с цветом и чудовищная прямолинейность в плане сюжета. Из «новинок» — небольшая роль сына Джека Николсона, вот у кого и правда улыбка зловещая. А еще в кадр запрыгнет Дрю Бэрримор, которую, если честно, даже не сразу узнали.
Среди обилия ужастиков-пустышек, страдающих от нехватки бюджета, вторая «Улыбка» и правда смотрится солидно. Наоми Скотт («Алладин») шикарно умеет бояться и сходить с ума. Так что пару часов из жизни не выкинули, а потратили на дельную пугашку.
Что вы посмотрели из свежих хорроров? Что посоветуете?
#субхоррор
🎫 Дарим билеты на «Ходячий замок» — легендарный шедевр Хаяо Миядзаки!
Номинант на «Оскар», первое аниме, открывшее международный кинофестиваль и, главное, признание Миядзаки в любви к европейской культуре — «Ходячий замок» возвращается в кинотеатры в честь своего 20-летия. До выхода «Мальчика и птицы» в мировой прокат «Ходячий замок» был самым кассовым фильмом Миядзаки.
Разыгрываем по паре билетов на премьеры:
📍 Москва. 4 ноября. Киноцентр «Октябрь».
📍 Санкт-Петербург. 5 ноября. Кинотеатр «Аврора».
Чтобы принять участие в розыгрыше, нужно подписаться на нас и наших друзей, которые организовали прокат картины:
1) @couchexperts
2) @rwvfilms
Результаты узнаем 2 ноября. Желаем всем удачи! 🍀
«Ходячий замок» — в кинотеатрах с 14 ноября
Участников: 3
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 18:00, 02.11.2024 MSK (7 дней)
😎Обычно мы тут про новые фильмы и первые сезоны рапортуем, но что-то «старенькое» и олдскульное, конечно, тоже пересматриваем. Будем об этом в пятницу вам сообщать в еще одной свежей рубрике. Воспринимайте как рекомендацию на вечер. А рубрику назвали #ретро
Читать полностью…
Благородные пираты все же протащили в прокат РФ третью часть «Венома» с приставкой «Последний танец». Даже праздники не помешали уставшему от этой франшизы Тому Харди попасть на наши экраны. Лучше мнение о фильме – хорошо, что все закончилось.
Кратко сюжет «Последнего танца» звучит так: мужик борется с похмельем и постоянно теряет обувь. Чуть шире – финал «Венома» стартует в Мексике, где Эдди Брок и симбиот Веном прячутся от властей. Но не только военные пытаются их отыскать. На Землю прибывают и жуткие пришельцы, которые ищут артефакт, способный освободить могучего и мрачного Налла.
Кстати, «Последний танец» лучше второй части «Венома». Черт, да он лучше «Морбиуса» и тем более «Мадам Паутины». Харди, конечно, харизматичный дядька. Плюс шутки тоже остались. Глупейшие, но они точно найдут свою аудиторию. Плюс симбиот тут не только в Броке будет – и коню, и рыбе, и лягушке приключений хватит. Вроде бы режиссер Келли Марсел смогла оставить «Венома» в разряде пестрых шоу, которые забываются после выхода из зала. И это тоже успех. Героев Риса Иванса и Стивена Грэма было приятно увидеть на экране. Все плюсы перечислили.
Но (и тут еще тридцать но)… «Последний танец» ничем не запомнился. Вот полная пустота. Никакой лирики от расставания с одним из самых ярких персонажей комиксов. Налла заявили, но это просто седой и ворчливый дед, который не оставляет ощущения предстоящей серьезной битвы. Бодрая и веселая ерунда вышла – вот и весь итог. Впрочем, так было со всеми «Веномами». После титров будут две сцены – просто факт..
#блиц
Немцы выпустили новый сериал-детектив под названием «Лес» (Wäldern). Две серии по полтора часа о тайнах и культах. Решили выбрать его для нашей традиционной воскресной рубрики.
Wäldern – название города где-то в Нижнем Рейне, в котором бесследно пропадают подростки. Одной из исчезнувших становится Магда, племянница пианистки Лары Гланц, которая сама бросается на поиски родственницы, а в свободное время преподает музыку в местной школе. Вскоре Лара выясняет, что речь идет не про «обычное» преступление. Следы пропавших тянутся куда-то под город, где скрывается многовековое зло.
О создателях «Леса» мало что известно. Узнать удалось лишь исполнительницу главной роли Розалию Томас, игравшую в сериале «Подводная лодка». Остальные имена загадка. Зато точно понятно, что авторы намеревались повторить успех Баран бо Одара и его коллег, которые три сезона успешно путали нас сериалом «Тьма». «Лес» тоже триллер, тоже фантастика, тоже детектив. Только ракурс слегка сдвигается. Теперь разговор пойдет про языческий культ, который занимался жертвоприношениями в лесополосе много веков подряд.
«Лес» буквально сразу обрезает всех скептиков и критиков. В сериале звучит фраза «ученые не могут это объяснить». Так что сценаристы теперь могут развлекаться как хотят, если даже всякие умники бессильны. Поэтому мистика в «Лесе» часто находится на грани абсурда. Впрочем, и так можно было.
Конечно, «Лес» не только про поиски детей. Тут и школьное насилии, и жестокость в других проявлениях, и некое «общее» безумие. Конфликтов хватает. И все это на фоне и правда красиво-мрачной растительности. Хоть картину пиши. Красиво, но часто бессмысленно. Любопытно, но моментами слишком небрежно. Спасает формат. Три часа. И уходим заниматься другими делами.
P.S. Ждем ваших предложений по сериалам. Что еще можно оценить и посмотреть.
#воскресныйсериал
Шпионские шпионы на первом постере сериала «Черные голуби» с Кирой Найтли. Премьера - 5 декабря. Ждем.
Читать полностью…
На @kionru и @official_iviru сегодня выходит сериал «Дайте шоу». Мы себе его заприметили еще летом на фестивале, и вот дождались в сети.
«Сериал-скандал» собственно о природе скандалов и правде, стоящей за ними. В центре сюжета – множество персонажей. Молодой стажер Павел Гончаров (прекрасный Олег Савостюк, «Снигирь»), работающий на федеральном канале в ток-шоу «Правда» в жанре «показать все, что скрыто». Ведущий шоу – Леонид (Игорь Верник), продюсер и начальник Паши – впечатляющая в своей жесткости Карина (Кристина Бабушкина). С самого начала зрителя окунут в «грязную» закулисную жизнь тех телевизионщиков, которых вообще ничего не смущает и не останавливает.
Новую тему для следующего шоу Паша находит относительно легко: очень известный сладкоголосый певец Кирилл Артемьев (Милош Бикович) совсем зазвездился на олимпе, беспросветно употребляет, делает все, что хочет, каждый раз отмазывается, а в порыве угара и вовсе насилует молодую певицу Веру (Анастасия Красовская). Продюсер Артемьева Дина (Виктория Толстоганова) пытается удержать все под контролем и подчистить очередную проблему от подопечного. Этот творческий и любовный союз друг без друга не может.
Бикович в принципе собирает в себе образ ото всех понемногу: тату, стиль, поведение. Есть ощущение узнаваемого артиста, даже если не вспомнить конкретных имен. Толстоганова тоже удачно играет холодную, расчетливую стерву, хотя сразу не ясно, зачем ее героине это все. Игра Красовской, как и в «Слове пацана», впечатляет своей наивной природой – эти потерянные голубые глаза внутри хоровода мерзких, лицемерных, продажных лиц.
«Дайте шоу» хочет впечатлить скандальностью материала, поэтому дает в каждой серии такую плотность событий, что не успеваешь за динамичным потоком. В целом, подача и «язык» сериала выбраны значительно легче, чем можно ожидать от темы насилия, от этого персонажи не всегда гармоничны. С другой стороны, возможно, именно этот язык хорошо поймет широкая аудитория.
Однозначно – повторим свою мысль, оставшуюся еще с «Пилота» – сериал будет интересен как производственная драма о телевидении, а не драма о насилии. Любопытно, до чего дойдет накал дальше: в художественном, да и реальном, мире, где правда на самом деле никого не волнует, то ли дело чьи-то трусы и рейтинги.
«Вечная зима» — режиссерский дебют Николая Ларионова с фестиваля Маяк хоть и не вынес ни одной награды, но совершенно точно вызвал глубокий отклик у зрителей.
Магнитогорск, зима 2004го. Обычная семья, хорошо живущая по меркам местных реалий, даже можно сказать благополучная. Выпивающий отец, работяга с местного завода. Мать-учительница музыки, тонкая натура. Сын-школьник, учащийся играть на гитаре и впитывающий всю отцовскую мудрость о том, как быть мужиком.
Такие знакомые для половины России декорации, где зима длится 9 месяцев, а вечная хтонь становится частью сознания. В вечной зиме принципы морали не действуют, а убийство ребенка дворовыми хулиганами воспринимается будто неизбежное.
Горе потери не ощущается на этом фоне чем-то чужеродным, оно естественно, как и вечная зима за окном и внутри. Она не объединяет людей, наоборот — родители становятся совсем чужими, или же они всегда такими были. Мать слушает диски с записями наивных песен сына, отец пытается кулаками выбить правду.
Зима — это тотальное одиночество, как и горе, переживаемое людьми, поэтому не стоит ждать развязки. Даже фраза «сильным легко быть, любить-сложно», произнесенная отцом под капель и пение грачей, лишь обостряет это ощущение. Картина получилась действительно сильной, это правда хороший дебют, понятное на интуитивном уровне кино. Сегодня смотрим на большом экране.
На эту субботу оценили новых хоррор француза Александр Ажа («Зеркала», «У холмов есть глаза») под названием «Затерянное место» (Never Let Go). Холли Берри и два ребенка спрятались в лесу – это самый краткий синопсис.
Если чуть расширить сюжет, то последим за домиком в густой чаще, где обитают мама, Нолан и Самюэль. Семья скрылась тут после того как некое Зло уничтожило всех людей. Выходить из дома можно лишь обвязавшись веревкой. Тогда сверхъестественная сила не сможет поработить твою душу. Замаскированные монстры везде, за каждой веткой, но их видит только мама. Дети постепенно начинают сомневаться в ее историях.
Ажа, судя по всему, свои лучшие фильмы уже снял. А теперь режиссер просто клепает «стриминговые проекты», которые должны манить публику атмосферой и звездой (хотя бы одной). Тут это Холли Берри, которая давненько не сходила с ума в кадре… с «Готики» такого с ней не было. Кроме шуток, взгляд Берри – самое страшное, что есть в фильме. Остальное – мелочи: скрипучие колодцы, игра с тенями, «выпрыгивающие» демоны.
С одной стороны, «Затерянное место» про страх материнства. С другой, про свержение авторитета взрослых и бунтарский дух подростков. С третьей, о попытках семьи пережить горе. Все эти посылы Ажа держит, продвигает и контролирует. Но мы все же попугаться пришли. А это сделать не удалось. Странное дело.
Что вы посмотрели из свежих хорроров? Что посоветуете?
#субхоррор
Завтра выйдут первые серии ожидаемого многими сериала «Преступление и наказание» (чуть выше мы о нем высказались уже). Сериал этот рекламируют как крайне самобытный и почти визионерский, в связи с чем возникла большая дискуссия – а нужно ли вообще экранизировать произведения Достоевского настолько вольно, что от самого автора мало что остается?
Мирзоев – хороший режиссер, но до него уже были крайне свободные киноинтерпретации текстов Федора Михайловича. Одним из ярких примеров является фильм «Белые ночи» (1957) Лукино Висконти. Ярким не во всех смыслах, ведь действие перенесено из Санкт-Петербурга XIX века в послевоенный итальянский город Ливорно, где белых ночей не бывает.
Основная сюжетная линия сохранена, только вот главным героем произведения оказывается уже не город, как у Достоевского, а сами люди. Мечтателя по имени Марио играет Марчелло Мастроянни, который удивительно органично смотрится в этом образе, и мы даже действительно начинаем верить, что мужчина с внешностью Мастроянни может не пользоваться популярностью у женщин.
Это его чуть ли не первая по-настоящему серьезная роль, еще до «Сладкой жизни» и прочих шедевров, и первый танец оказался блистательным. Кстати, герой Мастроянни в одной из самых запоминающихся сцен фильма действительно танцует под современную для того времени музыку, время от времени неловко падая, такое пропускать нельзя.
Мария Шелл играет Наташу, ту самую воплощенную невинность и нерешительность, которая другому (мрачному герою Жану Маре) отдана, и вроде как век ему будет верна, только вот верной-то быть некому, потому что герой Маре куда-то пропал. Вовремя появившийся Марио спасает и Наташу, и самого себя.
Финал парадоксальным образом выглядит счастливым для всех участников любовного треугольника, ведь не до конца понятно, кто из этих героев реален, а кто присутствует лишь в виде миража.
«Белые ночи» в интерпретации Висконти можно назвать и большим разговором об одиночестве , и антиромкомом, таким очень старшим братом «500 дней лета», ведь тут тоже молодой человек очень много фантазирует и упивается своей любовью, которую сам себе выдумал, в то время как девушка ничего ему не обещала.
Загадочные русские души здесь не исследуются вовсе, и, как оказалось, экранизации Достоевского вполне свободно могут существовать и без этого.
Рекомендуем всем, кто любит старые фильмы, романтику, неожиданное сочетание жанров и актеров с выразительными взглядами.
#ретро
Завтра Кинопоиск выпускает первые 4 серии «Преступления и наказания», нам удалось посмотреть две из них, делимся впечатлениями.
Работала над сериалом та же команда, что снимала «Топи» - режиссер Владимир Мирзоев, продюсер Владимир Маслов, и, конечно, Иван Янковский в главной роли.
Сериал ждали давно и с трепетом, поскольку для экранизации таких произведений нужна большая смелость и, что важнее, тонкое понимание баланса.
На экране действие происходит в современности, Раскольников (Янковский) шопится в Ашане, Дуня (Люба Аксенова) и Свидригайлов (Владислав Абашин) курят кальян, а у Лужина (Никита Тарасов) мелькают эротические фантазии на БДСМ-тематику. Никуда в 2024м году без Юли Снигирь, которая как всегда удачно вписалась в роль деспотичной и надменной Марфы Петровны.
Говорят при этом герои на книжном языке, что создает резонанс на грани с диссонансом. Провокаций тут хватает, поэтому ждем остальных серий, чтобы разобраться, получилось ли у команды соблюсти тот самый баланс и не улететь в сторону фарса.
#блиц