Есть ролик (возможно) удачного экшена из следующего года. «Новокаин» со звездой сериала «Пацаны». Премьера – 14 марта.
Читать полностью…Списки! Collider назвал 10 лучших фильмов года с рейтингом R. Варианты такие:
«Другой человек» (A Different Man).
«Субстанция» (The Substance).
«Носферату» (Nosferatu).
«Претенденты» (Challengers).
«Полночь с дьяволом» (Late Night With the Devil).
«Моя старая задница» (My Old Ass).
«Его три дочери» (His Three Daughters).
«Плохая девочка» (Babygirl).
«Я не киллер» (Hit Man).
«Собиратель душ» (Longlegs).
Анджелина захотела сняться в чем-то соответствующем ее масштабу, поэтому сегодня смотрим «Марию». Последние годы величайшей оперной дивы 20го века — Марии Каллас — противоречивые, как она сама, уместили в двухчасовом хронометраже, где Джоли являет собой живое воплощение слова «Достоинство».
Дива, потерявшая и голос, и мужа, пытается довольствоваться лаврами былой славы, но покоя в этом не находит — прячет таблетки по карманам от прислуги, приходит в кафе, чтобы получить порцию любви от фанатов, пишет биографию и приглашает для этого журналистов. Что из этого реально, а что реально только для нее, знают только преданные слуги — верный дворецкий и кухарка.
Они пытаются сохранить баланс между хрупким воображаемым миром хозяйки и суровой действительностью, но на то она и суровая.
Фанатам оперы смотреть с чуть прикрытыми глазами — тут много неправдоподобных с технической точки зрения кадров а-ля «открывание рта под караоке», что несколько сбивает весь градус уместного пафоса, но общее очарование не теряется.
#блиц
В цифре прибыли «Мелочи жизни» (Small Things Like These). Экранизация романа Клэр Киган (книга была в шортлисте Букера), в которой Киллиан Мерфи побил рекорд по грусти и апатии. В российском прокате лента, кстати, выйдет официально весной 2025 года. За это спасибо друзьям из @provzglyad.
В 1985 году семья Билла Фурлонга готовилась к Рождеству. Глава вполне себе счастливого, но далеко не самого богатого семейства ведет бизнес по доставке угля в различные части города. Сам Билл тяжелой работы не чурается – мужественно таская тяжелые мешки на своем горбу. Однажды он доставляет уголь в женский монастырь, заметив, что одну из девушек насильно тащат в храм. Как поступить в этом случае Биллу? Заступиться? Или попробовать это забыть ради блага близких?
У «Мелочей жизни» уже полно оценок на различных площадках. И имеются крайне низкие баллы, что вполне себе объяснимо. Часть публики клюнула на продолжение союза Мерфи с режиссером и продюсером Тимом Милантсом, ответственным за сериал «Острые козырьки». В этом проекте Мерфи тоже грустит, но еще убивает, плетет интриги, прыгает в кровать к красоткам и ведет борьбу с евреем- матершинником в исполнении Тома Харди. В «Мелочах жизни» ничего этого не будет. Скромно, кротко, неспешно и с прекрасными актерскими партиями.
Милантс расскажет нам про приюты Магдалины – учреждения, в которых католическая церковь занималась перевоспитанием «падших» девушек. И эта благая цель часто превращалась в обычное рабство с насилием и вынужденными абортами. О приютах знали, но молчали. Билл Фурлонг был таким же. Закрывал глаза на зло, больше думая о деньгах на ужин для семьи. Выгорал на работе, пытаясь забыть о прошлом. Никогда не говорил о бедности и дисбалансе в обществе. Но однажды Билл все же не смог себя сдержать.
Да, все эти темы раскапывал, резал, перешивал и показывал нам великий Кен Лоуч много лет назад. Впрочем, Милантс не соревнуется с классиком. Его история чуть о другом. Так что имеет право на жизнь. Поклонникам качественных драм «Мелочи жизни» оценить стоит в обязательном порядке.
Если душа просит чего-то исторического, то на Apple TV+ можно посмотреть «Блиц» (Blitz). Драму Стива МакКуина – режиссера «Стыда» и «12 лет рабства» – о приключениях мальчика в Великобритании под бомбардировками в 1940-х. И если прошлые работы МакКуина были как-то громче, то «Блиц» в наградной гонке этого сезона пока двигается с очень переменным успехом.
«Блиц» – сокращенно от немецкого «блицкрига» – освещает конкретный период Второй мировой, когда Лондон заваливало бомбами, а горожан эвакуировали. В частности, детей увозили в далекие деревушки в приемные семьи – ради безопасности. Перед таким же выбором оказывается и молодая мать Рита (Сирша Ронан), которая живет со своим отцом и 9-летним сыном Джорджем (Эллиотт Хеффернан), рожденным от африканского джаз-музыканта, депортированного обратно. То, что мальчик – темнокожий, безусловно, добавляет контекста.
Джорджа садят на поезд, но он с него спрыгивает – так у него начнутся свои собственные приключения. Ему встречаются разные взрослые, он попадает в неожиданные и опасные ситуации – и это главное в фильме.
В начале сезона Сирше Ронан предсказывали аж две номинации на «Оскар» (хотя ладно, давайте дождемся объявления), но пока ожидания не оправдались: да, крепко, хорошо, но ничего нового. Остальной состав – от Стивена Грэма до Харриса Дикинсона – аналогично. Сюжет периодически заносит в глубину, но не всегда понятно, зачем. Кстати, в кресле композитора – Ханс Циммер, так что можете представить градус атмосферы.
В итоге можно выбрать себе «Блиц» на вечер, но, скорее, без больших ожиданий – иногда историческая драма о Второй мировой войне может оказаться просто еще одной исторической драмой. А кому-то, может быть, и этого будет достаточно.
Rotten Tomatoes подготовил рейтинг всех кинокомиксов, вышедших в этом году. Весьма правдиво.
Читать полностью…Как обычный волгоградский паренек получил суперсилы, или пираты докатили до нашего проката «Крейвена-охотника». Врага Человека-паука сыграл Аарон Тейлор-Джонсон – его пресс оказался единственной сильной частью фильма, который по качеству может догнать и перегнать великую «Мадам Паутину».
Сын могущественного криминального авторитета Сергей Кравинов в детстве с отцом и братом отправился на сафари, где был атакован суровым (и омерзительно нарисованным) львом. В раны мальчика попала кровь хищника + чуток магии юной жрицы Калипсо – и у нас есть новый человек со сверхспособностями. Через 16 лет Николай становится величайшим охотником, которому бросают вызов банда Носорога и наемник Иностранец. Это они, конечно, зря.
Попытка найти в «Крейвене» что-то хорошее обречена на провал. Радостно видеть в кадре Юрия Колокольникова, пусть и пять минут. Рассел Кроу вновь суров и прекрасен в роли бати. Приятно осознавать, что по мнению режиссера Джей Си Чендора в РФ такие чистые и опрятные исправительные колонии. Даже ипотеку можно взять ради таких камер на пару кроватей. Тейлор-Джонсону очень идет шкура льва – накаченный квадробер. Вроде бы все плюсы.
Минус в том, что фильм просто никакой. С ужасными злодеями, полным отсутствием юмора, удивительно плохой графикой, которую даже экшен не спасает (а он тут кровавый – нос человеку откусили). Мышцы Носорога напоминают останки губки для мытья посуды, которая завалилась за шкаф и лежала там год. Просто удивительно, как крупные студийные боссы пропустили проект на экраны.
Кстати, нет тут никаких сцен после титров. Намек на то, что вселенная «врагов Паука» завершилась официально. Ее отменили, закопали и забыли. Хорошая новость? Наверное, лучшая в уходящем году.
Приятное интервью с сестрами Михалковыми вышло у @piotrovskirenata. Стоит посмотреть в свободное время👇
Читать полностью…Воскресенье. Как уже привыкли – это время для сериалов, которые нам советуют. Спасибо! На очереди детектив из Германии «Корни зла» (Die Quellen des Bösen). Шесть эпизодов про поиски маньяка в лесу и ошибки прошлого.
Начало 90-х. Только что рухнула Берлинская стена. Вся страна, так скажем, занята другими делами, но и преступления надо не забывать раскрывать. В этом время в лесу на территории экс-ГДР находят труп девушки, который покрыт странными рунами. Разбираться с ритуальным убийством доверили комиссару Ульрики Бандо, а на подмогу девушке из Гамбурга прискакал Корай Ларсен. Вскоре детективы находят следы аналогичных преступлений, которые тянутся в 70-е годы. Все зверства связаны с древней легендой и являются делом рук серийного маньяка.
Ретро-детектив из Германии. Сразу в голову приходит «Вавилон-Берлин», но все, конечно, куда проще и не столь эстетично. Впрочем, визуал у «Корней зла» все же восхищает. Крайне сочная картинка, для которой были педантично воссозданы костюмы и интерьеры. Музыку тоже подобрали удачно. Поэтому и оператора Хеннера Безуха («Код на миллиард долларов») отмечаем – хорошая работа.
Ладно. Детектив мы все же не для запоминающихся кадров смотрим. Про расследование нам расскажет Штефан Рик («Идеальное убийство» и «Темная сторона Луны»), специализирующийся на остросюжетных историях. Рик мечтается путать публику, заваливать теориями и увеличивать список подозреваемых. Получается не все и не всегда. Для злодея он использует скандинавский миф (без Тора), но это лишь способ придумать оправдание злодейству. Рик отмечает и социально-политические проблемы, но делает это как-то слишком ласково, без надлома. Драма тоже имеется. И она удачно вписывается в мрачность рассказа – всем героям без исключения придется обращаться к своему прошлому, понимая, что все «недочеты» современности связаны с безумием предков. Актуально.
Два главных актера Генриетта Конфуриус («Нарцисс и Златоуст») и Фахри Ярдым («Мед в голове») играют страстно и выкладываются на полную, но их стараниям немного мешает сценарий, полный логических дыр, мечтающий рассказать нам сразу обо всем на свете разом. Получилось колоритно, но лишь для разового знакомства.
P.S. Ждем ваших предложений по сериалам. Что еще можно оценить и посмотреть.
#воскресныйсериал
Уходящий киногод в традиционном арт-коллаже by Kyle Hilton для Entertainment Weekly. Стоит попробовать угадать всех.😎
Читать полностью…В сети выловился еще один хоррор из Великобритании. Чудной, а моментами и правда жуткий, но полностью зависимый от одного актера. Речь про «Сломанную птицу» (Broken Bird).
История Сибилы Чемберлен, которая трудится в похоронном бюро. Еще в раннем детстве девушка пережила ужасную аварию, в которой погибла ее семья. С тех пор Сибила нашла себя в таксидермии, поэзии и одиночестве. Постепенно такая жизнь все больше влияет на разум героини. Чемберлен постепенно отказывается от общения с живыми, обнаружив в мертвых дополнительное очарование.
Можно назвать «Сломанную птицу» продуктом «семейного производства». Джоэнн Митчелл сняла фильм по сценарию супруга Доминика Бранта. Годом ранее парочка выпускала ужастик «Иви», который больше напоминал сказку – и провалился во всех смыслах. «Сломанная птица» стала историей одного безумия. Вроде бы нам обещали локации морга, поэтому мы могли ждать отсылки к «Кадавру», «Голосу с того света» и даже «Сырому», но это все ошибка. Исключительно другое, но столь же дискомфортное.
Да, «Сломанная птица» остается проектом «на любителя». В ней черный юмор граничит с болью от потери близкого, а откровенный кринж превращается в нечто философское. Крутость ленты в феноменальной Ребекке Калдер (была в «Молодости» Соррентино и «Гневе человеческом» Ричи). Актриса воплотила на экране настоящего монстра, который будет раздражать и вызывать ужас своими действиями. Сибила Чемберлен, если бы оказалась в комиксах, точно попала бы в Аркхем без права на выход. Увы, Бэтмена в «Сломанной птице» нет, поэтому зло торжествует. Так в жизни бывает.
#субхоррор
Испанский отдел «Нетфликс» гордо презентовал новый детективный сериал под названием «1992». Режиссер проекта – Алекс де ла Иглесиа. Его любим, вот и посмотрели все шесть эпизодов за один заход.
И название у сериала лаконично, и сюжет. Супруг Ампаро погиб в пожаре прямо на работе. Женщина решает, что его могли убить. Она приступает к собственному расследованию, прихватив с собой Ричи – экс-копа, алкоголика и приятеля умершего. Вскоре мертвецов становится больше. И все это как-то связано с выставкой, которая прошла в Севилье в 1992 году.
Алекс де ла Иглесиа ранее считался создателем «авторского кино» («Печальная баллада для трубы» и «Ведьмы из Сугаррамурди»). Затем испанец начал все чаще обращаться к «попкорновому» кино, все больше ориентируясь на триллеры и детективы, приправленные черным юмором и колоритными персонажами. Из последнего стоит вспомнить сериал «30 сребреников», в котором де ла Иглесиа и вовсе удивлял элементами боди-хоррора, обрушив настоящий ад на испанскую глубинку.
С замахом на массовость, конечно, пошло и упрощение сценария. В «1992» он элементарный. Нечто в стиле «домохозяйка расследует убийство». Книг и сериалов с таким заходом, наверное, с миллион. Поэтому в плане накала страстей и интересных ходов «1992» самый легкий (не плохой) проект де ла Иглесиа.
Впрочем, сериал все равно легко увлекает за собой. Есть место шуткам, имеется шанс посмотреть на Испанию через малый экран, порадуют прекрасные актерские партии звезд таких сериалов, как «Тайны Лауры», «Визави» и так далее. Да и просто хочется узнать финал всей истории. Де ла Иглесиа ничего не испортил. Просто он может лучше. Может просто лениться. А может копит деньги на нечто большее. Благо «Нетфликс» оплачивает этот банкет.
Только что прошедшее Рождество по григорианскому календарю – отличный повод поговорить о классической картине Фрэнка Капры «Эта замечательная жизнь».
Трудно найти современный фильм, посвященный главному христианскому празднику, в котором отсутствует упоминание фильма 1946 года с Джеймсом Стюартом и Донной Рид в главных ролях. Его смотрят в обеих классических частях «Один дома», причем на французском и испанском языках; «Семьянин» с Николасом Кейджем является своего рода ремейком; многочисленные Куперы из недооцененного зимнего киноальманаха «Любите Куперов» тоже то и дело натыкаются на него по телевизору; а когда героиня прошлогоднего не очень хорошего рождественского слэшера «Крик: Кошмар перед Рождеством» (в оригинале отсылочное «It’s a wonderful Knife») говорит новой подруге «хочешь, я буду твоим Кларенсом?», все зрители сразу понимают, о каком ангеле-хранителе Кларенсе идет речь. Ну и так далее, список действительно можно продолжать бесконечно.
Чем же этот фильм так хорош? Как это часто бывает с шедеврами, никто шедевр и не планировал снимать, тем более рождественский. Популярным он тоже стал далеко не сразу, для начала провалившись в прокате и почти разрушив карьеру режиссера Фрэнка Капры.
Главные достоинства картины, которые вот уже почти восемьдесят лет привлекают зрителей, – общая сказочная атмосфера и Джеймс Стюарт в главной роли. Возможно, в истории кинематографа не было актера, который больше бы подходил на роли простых честных людей с принципами и совестью. Особенного шарма именно этой роли Стюарта придает тот факт, что она стала первой после перерыва в кинокарьере, который он взял, уйдя на войну. Как вы помните, его персонаж в «Этой замечательной жизни» на войну как раз не смог отправиться из-за частичной глухоты, хотя очень хотел.
Как положено главному рождественскому фильму – вспоминаем «Иронию Судьбы» - «Эта замечательная жизнь» временами достаточно депрессивна. Можно даже сказать, что счастливый и во многом слишком «сахарный» финал происходит лишь в умирающем воображении главного героя, а на самом деле никакие ангелы к нему не прилетали и ни в какую параллельную реальность он не попадал.
«Эта замечательная жизнь» учит нас прописным истинам, главная из которых – не нужно идти на сделку с совестью. При всех своих достоинствах этот фильм слишком прямолинейный и нереалистичный, чтобы пересматривать его чаще, чем раз в год. Чаще и не надо, это нужно делать только в конце декабря, чем мы и советуем вам заняться.
#ретро
Щедрый на байопики год принес в кинотеатры сегодня «Быть лучше. История Робби Уильямса» («Better man»- один из его хитов). Снял Майкл Грэйси, работавший над «Величайшим шоуменом». За прокат в ответе @volgafilms. Им спасибо!
Историю бешеного успеха короля брит-попа, артиста, собравшего самое большое количество зрителей и продавшего больше всех платиновых альбомов, рассказал сам Робби, активно работавший над фильмом вместе с режиссером, и получилась она весьма пронзительной. Только играет Робби не похожий на него актер, а цифровая обезьяна.
Ход нетривиальный и довольно спорный, потому что зрителю остается оценивать только историю, а не актерскую игру.
Музыки в фильме много, как и элементов мюзикла, но в первую очередь это драма о славе, которая разрушает личность. Самолюбование, жестокость по отношению к близким — здесь Робби совсем не жалеет себя, да и вам вряд ли захочется — так много неприглядных моментов показано, и главный герой вызывает скорее антипатию.
Конечно, такая история, как и любой байопик, заслуживает трогательной концовки, здесь зрителя ее не лишили, позволив герою реабилитироваться. «Балаган мирового класса» — точное описание увиденного, а надо ли это вам — решайте сами.
Пару недель назад Амазон прайм выпустили 1 сезон «Секретного уровня» от создателей «Любовь, смерть и роботы». 15 эпизодов, не связанных друг с другом, каждый по +/- 20 минут.
Серии сняты по мотивам известных сетевых игр, от Вархаммера до Пакмана. Графика ожидаемо на топовом уровне, но на этом очевидные плюсы заканчиваются.
Сериал подойдет тем, кто играет, и для совсем незнакомых с миром игр людей — всем им будет непонятно, что происходит на экране. Многие сетевые игры не имеют сюжета в каноничном его представлении, не имеет его и добрая половина серий.
Где-то драматургия захватывает, но в-основном кроме картинки и звуковых эффектов непонятно, зачем его смотреть. Соррян, не зашло.
#блиц
Неугомонный 94-летний Клинт Иствуд не собирается заканчивать с режиссурой. Голливудские инсайдеры пишут, что он уже вовсю работает над новым фильмом.
Более того, основной каст будущей картины уже подтвержден (но пока не называется).
Съемки вроде как должны пройти в следующем году, больше подробностей о проекте ждем в начале 2025-го.
И вы, и мы очень любим триллеры, поэтому, конечно, не могли пропустить новый номер Ornament, посвященный именно этому жанру!
Наконец получили его в руки и можем погрузиться, что называется, под капот: почитать, что объединяет Хичкока и Финчера, какие приемы они используют в своих фильмах, а главное – за что мы обожаем журнал наших коллег по любви к кино – рассмотреть все иллюстрации (лайк за оформление материала про «Социальную сеть»! Мы ждали). Визуал, как всегда, на высоте.
Спасибо, Ornament!
«Если уж чем-то гордиться — у нас действительно очень хорошая семья. Мы все между собой дружим и общаемся. Дети растут в большой любви и взаимоподдержке»
У меня вышло необычное интервью. Во-первых, потому что это был разговор сразу с двумя сестрами, а во-вторых, потому что это были Надежда и Анна Михалковы. Обсудили, как к ним пришла идея создать новый совместный спектакль «Дядя Степа. “Говорят, под Новый год...”», как строгое воспитание повлияло на их судьбу и как теперь они выстраивают отношения со своими детьми. Еще много говорили о кино, новогодних традициях и дружбе внутри семьи. Получилось очень тепло и по-домашнему ❤️
#этонадосмотреть #m24