9730
Все первые сезоны Диванные киноэксперты Яндекс.Дзен: https://bit.ly/2IIsBKg Связь: https://t.me/keltss Twitter: https://twitter.com/EJCcllDTL98O6g Поддержать канал: https://www.patreon.com/thef
Фраза «оборотень в погонах» заиграла новыми красками после сериала от @official_iviru и продюсерской компании «Среда» под названием «Разрешите обратиться», который выходит сегодня. Отсмотрели сезон – отчитываемся.
Сериал забрасывает нас в город Среднекамск, где творится настоящая фантастика: единственный местный завод травит жителей токсичными выбросами, директор этого предприятия по совместительству оказывается мэром, во дворах одни алкаши, все завалено мусором, полиция уже давно работает на криминальных авторитетов, а из каждого утюга звучит «Малиновая Лада». Согласитесь, почти сказочные события?!
В этом колоритном Среднекамске живет Гоша Котов, мечтающий стать таким же крутым копом, как и его отец. А еще Гоша долгие годы хочет заполучить сердце своей первой школьной любви – местной активистки, ведущей борьбу с владельцами завода с химикатами. У Котова ровным счетом ничего не получается до укуса собаки. После этого робкий и заикающийся мент становится настоящий супергероем с обостренным чувством справедливости.
Так уж вышло, что «Вампиры средней полосы» с непревзойденным Юрием Стояновым выстрелили на нашем ТВ, создав у публики неподдельный интерес к сверхъестественным персонажам. Тематикой точно нужно пользоваться, памятуя и про успешные западные проекты – «Волчонок» и «Оборотень». Таким образом популярный мем про «Разрешите обратиться» стал поводом для целого шоу, в котором особенно радуют молодые лица – из «опытных» актеров попался разве что Ян Цапник, сменивший кресло «последнего министра» на полицейский чин.
Сериал наивен и редко ставит перед зрителем задачу по поиску сложных сюжетных твистов – он остается на полочке с проектами про «круто изменивших свою жизнь неудачников», но при этом остается исключительно добрым и гуманным проектом, где находится место и любви, и криминальным разборкам, и отношениям отцом и детей, и фэнтезийным замашкам.
Приятное зрелище без намека на что-то невероятное и новое.
Крутой актер на съемках у наших друзей. Зацените!
/channel/KinoReporter/8734
«Нетфликс» продолжает свой довольно популярный хоррор «Птичий короб». Теперь с приставкой «Барселона». Сандры Буллок в кадре уже нет, но монстры, на которых нельзя смотреть, еще остались. И они продолжают убивать. Отсмотрели-оценили.
Сюжет фильма без спойлеров описать совершенно невозможно. Скажем так: теперь история «Птичьего короба» больше посвящена тем людям, которые могут перемещаться по городу не закрывая глаз. Да, конечно, они уже слегка поехали кукухой. И пытаются заставить других взглянуть на чудовищ. В первом фильме таким был Гарри (его сыграл Том Холландер), в «Барселоне» это Себастьян – Марио Касас – один из самых известных испанских актеров прямо сейчас.
Режиссеры Давид и Алекс Пастор используют стилистическую линию, взятую еще в 2018 году. Они прекрасно прорисовывают картинку апокалипсиса на основе лишь одного города – столицы Каталонии. Каждый герой в «Барселоне» на своем месте, даже второстепенным персонажам успели дать характеры и конфликт.
Все выглядит вполне себе удачно, но… Но и первый фильм с Буллок нельзя было назвать шедевром. Эксперимент, где логика и физика антагонистов как бы ушла на второй план – а это и было самое интересное. «Нетфликс» бросился продолжать, но выдал лишь вторичный продукт – в «Барселоне» нам вновь ничего про монстров толком не рассказали. Да и продолжение франшизы все же не про попытку спасти человечество, а про мужика, который рехнулся – личностная драма забрасывает основой сюжет куда-то совсем на задворки. Обидно. Кстати, и заканчивается «Барселона» в стиле первого фильма – вроде бы от опасности сбежали, но что делать дальше? Ничего, наверное.
Минусов у «Барселоны» много, но от просмотра все же не хочется отказываться. Динами имеется, классные актерские работы тоже, максимально жестокие убийства – на месте. Да и Барселона выглядит величественно и великолепно. Издалека и на храм Святого Семейства посмотрели, и по Готическому кварталу побродили. Считай вышла виртуальная экскурсия, но с трупами и насилием.
Приводим себя в порядок и на работу. С понедельником!
Читать полностью…
Мы запускаем свой Лекторий!
В котором будут концентрироваться самые разные эксперты, активно работающие в области визуальной культуры и непрерывно исследуют искусство кино.
Уже 20 июля приглашаем на первую лекцию, посвященную творчеству Пьера Паоло Пазолини, фильмы которого в рамках кинопоказа на данный момент невозможны, как и невозможно представить мировую культуры без имени этого Демиурга.
Лекцию прочтет наш постоянный спикер профессор кафедры всемирной литературы филологического факультета МПГУ Евгений Жаринов.
20 июля | Москва, «Октябрь» | 20.00
Билеты на нашем сайте
Пятница. Пора отдыхать. И фильм выбирать на вечер с помощью #кинокадра
Читать полностью…
Многострадальный «Флэш» наконец-то появился на экранах. Осколок несчастной киновселенной DC долетел и до русскоязычного пространства, но далеко не так быстро, как это сделал бы сам Флэш.
Режиссер Андрес Мускетти («Оно») не стал изобретать ничего нового. Без путешествий во времени и упоминания мультивселенных нынче не обходится ни один хоть сколько-нибудь популярный фильм, не стал исключением и «Флэш». Логично – за последние десять лет темой перемещений во времени и пространстве пользовались «Люди в черном», «Люди Икс» и «Мстители». А чем DC хуже? Тем более, что в наличии супергерой, история и способности которого неразрывно связаны с темой возвращения в прошлое.
Многих наверняка интересует вопрос – а как там не до конца отмененный Эзра Миллер? Во «Флэше» он чувствует себя отлично, играет сразу две роли, в каждой из которых убедительно изображает вечного травмированного подростка. Так как из друзей у Флэша есть только уставший от съемок и от жизни Бен Аффлек, то лучшим другом для самого себя стал он сам – хороший выход из экзистенциального кризиса.
Фильм полон неожиданных камео, их так много, что в какой-то момент детский восторг при виде «того самого, это же вот тот!» сменяется раздражением. Детского обаяния, ностальгии и беззастенчивого цитирования – серьезно, супергерои разных видов вообще смотря хоть какие-то фильмы, кроме «Назад в будущее» и «Свободных»? – явно недостаточно, чтобы кино оказалось цельным. Лучшим саундтреком все еще является пятисекундная тема Чудо-женщины, а сцену со спасением младенцев в начале фильма без слез смотреть невозможно. С легендарными музыкально-скоростными клипами Ртути из «Людей Икс» потуги Флэша даже сравнивать нелепо.
Спасти ситуацию могла Супергерл в исполнении молодой актрисы Саши Калле, но ей дали слишком мало экранного времени, бессмысленно окончив ее страдания. Финал истории вообще вызвал очень странные ощущения – только что мир был на грани катастрофы, но в какой-то момент главный герой просто захотел, чтобы все наладилось и изменилось. И оно сразу же наладилось и изменилось. Чудеса! А для чего тогда мы смотрели предыдущие два часа, переживая за персонажей? На этот вопрос, видимо, никто уже не ответит, да и не нужно.
Джонни Депп вернулся! Убрал фекалии с постели, отсидел в суде и сразу стал королем. Аж Людовиком XV. Все это в исторической драме «Жанна Дюбарри», которую прокатывают наши друзья из @rwvfilms.
Дюббари называли главной куртизанкой Версаля. Ее мать кухарка, а Жанна всегда хотела читать и наслаждаться искусством. Сперва почти стала натурщицей, но оголяться не захотела, а потом девушка расположилась в борделе, где ее приметил граф Дюбарри. Вскоре друзья графа решают познакомить Жанну с королем Франции, а суровый монарх быстро делает ее главной фавориткой. Есть проблема: все остальные обитатели дворца возлюбленную Людовика ненавидят.
«Жанна Дюбарри» стал фильмом-открытие Каннского фестиваля 2023 года. Критики точно были уверены, что режиссер Майвенн (она же в главной роли) снимает нечто острое, важное, феминистское. Но она всех обманула. Можно было предположить, что Майвенн решит высмеять монархию и даже эпоху, словно молодой Питер Гринуэй в «Контракте рисовальщика», или снимет нечто отвратительно-прекрасное – «Фаворитка» Йоргоса Лантимоса. Но Майвенн пошла дальше, а если еще точнее – назад. Ее «Жанна Дюбарри» старомодное кино. Кажется, что его сняли где-то лет 50-60 назад. Оно понятно, узнаваемо и, увы, часто выдает шаблон за шаблоном.
Стоп-стоп. Никто от похода на фильм не отговаривает. Стиль Майвенн просто художественный прием. «Жанна Дюбарри» все равно интересный проект. Костюмированная драма во всей красе – стиль тут решает все. Версаль шикарен и величественен. Люди тут, конечно, живут желчные и мерзкие (чаще всего), но в каких дворцах не так? Да и юмор кое-где у Майвенн проскакивает, он чаще заражает испанским стыдом, но работает.
Да и Депп не подвел. Его эмоциональное состояние идеально подошло уставшему от своей власти королю. Где-то корчит рожи, где-то с аппетитом что-то уплетает из своей золотой тарелки, где-то лениво сидит в пижаме. Такого Деппа и ожидали увидеть.
Абсурд, хулиганство, роскошь и Депп – вот все, что надо знать о «Жанне Дюбарри».
У HBO Max стартовал «Замкнутый круг» (Full Circle) под руководством мастера на все руки Стивена Содерберга. Некоторые уже заявили, что этот сериал лучшее у HBO со времен «Наследников». Это, конечно, не так, но проект достоин внимания.
Описание сюжета должно занять как минимум целый роман, но обойдемся лишь вводными. Обеспеченная семья получает телефонный звонок и выясняет, что их сын похищен. ЧП вскрывает множество личных тайн и буквально вышвыривает скелеты из шкафов героев. Прибавляем к этому бандитов, мстящих за гибель «коллеги», диковинные ритуалы и агента подразделения Почтовой службы США, которая всегда мчится напролом. Все это – «Замкнутый круг».
Еще одна удачная работа Содерберга и сценариста Эда Соломона («Иллюзия обмана»). Вместе они выпустили детектив «Мозаика», а теперь собираются путать толпу «Замкнутым кругом». В этом и главный плюс, и главный минус шоу. Сериал чрезвычайно хитро скроен, если вы пропустили фразу или сцену, то уже со скрипом разберетесь в происходящем. Максимальная концентрация, которую при этом сбивает и довольно дерзкий монтаж, редко появляющийся в работах Содерберга.
Сериал, кстати, также дарит несколько отличных актерских работ. У Содерберга опять звезды: Зази Битц, Клэр Дэйнс, Тимоти Олифант, Деннис Куэйд. Все сыграли круто. В этой лихой динамике следить за их мимикой и жестами одно удовольствие.
Кстати, большинство зрителей пока могущество Содерберга не оценили. Оценки на различных площадках у «Замкнутого круга» весьма скромные. Стоит признать, что критика у сериала тоже справедлива. «Замкнутый круг» чрезвычайно долго разгоняется – емко описать всех персонажей, затянуть в водоворот сюжетных линий, обрисовать героев и их «темные стороны», но целостной картинки пока нет. Ждем 27 июля, когда на свет выберутся 5 и 6 эпизоды сериала. Может это будет шедевр.
В Сети с прошлых выходных величественно возвышается «Город астероидов» (Asteroid City). Новое творение гения Уэса Андерсона. После просмотра вердикт один: этот фильм можно или боготворить, или ненавидеть. Третьего не дано. Впрочем, так почти со всеми проектами режиссера.
Андерсон посвятил фильм вымышленному городу, плавающему в пустынной неге где-то в 50-х годах. Сюда прибывает военный фотограф и вдовец Стинбек, сын которого будет принимать участие в слете молодых и талантливых астрономов. В этот же момент в Астероид-Сити прибывают инопланетяне, после чего городок закрывают на карантин по приказу президента. Зрители увидят эту историю в двух реальностях – театральной постановке и телепередаче.
Фанаты Андерсона точно заметят все, за что они любят режиссера. Во-первых, невероятный каст. Такого звездного состава у автора «Академии Рашмор» еще не было. Крэнстон, Дилон, Хэнкс, Нортон, Щвацрман, Йоханссон. Черт, так много знаменитостей, что Марго Робби и Уиллему Дефо досталось лишь по одной крошечной сцене. Увы, на старины Билла Мюррея в фильме нет (во время съемок болел ковидом). Во-вторых, Андерсон вновь идеализирует мир цветом и кадром – его сцены композиционно неподражаемы, а в этом случае идеально подходят под понятие театральной постановки. Стильно – и точка.
В «Городе астероидов» Андерсон ломает четвертую сцены, выводит повествование на метауровень и вновь идет к каким-то абсолютным понятиям, от одиночества до любви, но именно в этом фильме режиссер добирается до высшей точки хаоса – его персонажи живут отдельной жизнью. Складывается ощущение, что ими никто не управляет. Музыки тут почти нет, темп рассказа меняется от выстрела парочкой предложений до перестрелки монологами и кустарными бластерами одновременно. Фильм-чудо, к которому невозможно привыкнуть.
Кутерьма заканчивается где-то за классические 100 минут, спускаются титры, ты понимаешь, что увидел того самого Андерсона, которого любишь за «Королевство полной луны», «Отель «Гранд Будапешт» и «Бесподобного мистера Фокса», но ты не счастлив и вдохновлен, а просто устал. Наверное, и так бывает. Не может же Андерсон клепать лишь шедевры.
По воскресеньям продолжаем рассказывать про малоизвестные сериалы, которые нам советуют посмотреть. На очереди фантастический триллер «Рой» (The Swarm), над которым немцы из ZDF пригласили поработать своих коллег из Франции, Японии и других стран.
Очередное столкновение человека и природы. Теперь опасность пришла из глубин океана, где происходят необъяснимые явления. В Канаде киты проявляют невероятную агрессивность, потопляя корабли, в Бразилии миллионы крабов вырываются на поверхность, пробегая победным маршем по улицам городов, в Венеции, пугая туристов, всплывают медузы, цунами рушат африканские побережья. Короче, дурдом, в котором будет разбираться международная группа ученых.
Сериал, как и почти все воскресные проекты, обходится без знаменитостей. Это, кстати, прекрасно. Выделить можем лишь актера Оливер Мазуччи («Работа без авторства»), режиссера Люка Уотсона («Улица потрошителя») и продюсера Франка Букса («Вавилон-Берлин»). Почти все остальные товарищи ближе к категории «ноунеймов».
«Рой» вновь напоминает, что мы плохо обходимся с природой, но делает это не в такой унылой манере как недавняя «Экстраполяции» от Apple TV+. Тут больше приключений, чем бесполезных назиданий. Мораль всем понятна, зачем нагнетать обстановку.
Минус «Роя» очевиден. Даже не минус, а стилевая черта. Сериал чрезвычайно неспешный. В каждом эпизоде (всего их восемь) лишь пара-тройка событий, который двигают сюжет. В остальном нам будут предлагать описание характеров персонажей и теории будущей катастрофы, человечества, которые имеют право на жизнь.
В целом же «Рой» увлекает. В том числе и неплохой картинкой. Нет никаких сомнений, что публика отличит рисунки на «зеленом фоне» от работы «на натуре», но это сочетание позволяет сделать неплохую зарисовку прибрежных зон и океанов, которые становятся центром апокалипсиса.
Сезон зарубился на самом интересном месте, вопросов осталось больше, чем мы получили ответов. Наверное, можно ждать продолжения, а пока следует оценить первые серии. Ваш это проект или нет, поймете по первым двум эпизодам.
P.S. Ждем ваших предложений по сериалам. Что еще можно оценить и посмотреть.
В поиске новинок обратили внимание на сериал, вышедший на Netflix весной, о вечной проблеме отцов и детей – Unstable. «Неуравновешенный» сейчас, наверное, каждый третий, но поговорим о сериале.
Комедия посвящена Эллису Дракону, у которого громкий бизнес в сфере биотехнологий, и его сыну Джексону. Эксцентричный и успешный папа хочет «лучшего для ребенка», а тот в свою очередь – чтобы папа не диктовал ему, что делать, не заманивал работать в свою компанию и вообще позволил играть на флейте. Впрочем, оба недавно пережили потерю – у них умерла Кэти, жена и мама.
За сериал отвечает тоже семейный подряд – Роб Лоу (из «Парков и зон отдыха») и его сын Джон Оуэн Лоу. История «Неуравновешенного» выросла из троллинга отца и сына в соцсетях, а в Лос-Анджелесе все в итоге заканчивается миром кино.
8 серий сделаны по всем законам ситкома, в котором по сути 2 места действия, куча нелепых ситуаций и гэги как по расписанию. Кажется, это и есть главная проблема – все весело, но как-то без души. В основном герои очень естественны в юмористической подаче, за исключением сына – его попытки в комедию выбиваются.
По итогу сериал совершенно не обязательный. Его можно поставить на фон во время завтрака, а можно отложить на потом, когда из-за забастовок у нас не останется новых сериалов для просмотра.
В прокате хороший российский триллер. Правда. Называется он «Кентавр». В главных ролях Юра Борисов и Анастасия Талызина, режиссером стал Кирилл Кемниц, а продюсером выступает Илья Найшуллер.
Город засыпает, но без мафии. Просыпается таксист Саша, который работает только ночью. Он прекрасно разбирается в людях, раскусывая своих пассажиров буквально в первую же минуту. Вскоре к нему в машину садится Лиза – сотрудница «ночной профессии». Элитная эскортница сыпет наличкой, предлагая Саше покатать ее по городу. В это же время где-то поблизости орудует маньяк, распиливающий девушек на части. И дело происходит не в Петербурге – это важно добавить.
Кентавр тут всплыл совершенно не случайно. Не будет большим спойлером отметить, что главный герой-инвалид, он буквально прирос к своей тачке, превратившись почти в мифическое существо. Бомбит он, конечно, не для души, а для коммуникации с внешним миром. Но это только кусочек этого хорошо прописанного персонажа. Не сложно догадаться, что из-за этой «особенности» почти все действие фильма происходит в авто, что требует нешуточной изобретательности от оператора Роберта Саруханяна (снимал «Эпидемию»). Где-то создателей хочется попросить добавить света, но построение кадров – шик, блеск, красота.
Город в «Кентавре» максимально неуютный. Тут почти нет положительных героев, все вокруг алчно, зло и жестоко. Спокойствие только в такси, но и тут хватает своих интриг и игр. Если кратко, то Кемниц снимает исключительно жанровое кино, что для нас редкость. Он использует минимум героев и минимальное количество локаций, но его триллер по-настоящему притягивает внимание и заставляет переживать.
Ближе к кульминации Кемниц ударяется в истинную голливудщину, где погони, драки и пламя. «Кентавр» невероятно ускоряет темп, предлагая отключить мозг и просто следить за происходящим. Опять молодец Саруханяна, который талантливо помогает нарастить экшен умело поставленной камерой.
Нет в «Кентавре» никакого реализма, даже законы физики тут не так уж и важны. Просто встретились два одиночества и победили всех злодеев. Кто маньяк? Молчок. Следует сходить и посмотреть.