9730
Все первые сезоны Диванные киноэксперты Яндекс.Дзен: https://bit.ly/2IIsBKg Связь: https://t.me/keltss Twitter: https://twitter.com/EJCcllDTL98O6g Поддержать канал: https://www.patreon.com/thef
Мастер Джон Ву все еще в деле! На платформе Peacock вышел его новый фильм «Наемный убийца», который является вольным ремейком его собственного одноименного фильма 1989 года с Чоу Юньфатом в главной роли. В оригинале фильм называется просто The Killer, и это вроде бы примерно 594-й проект со словом killer в названии за последние пару лет.
Действие фильма перенесено во Францию, а вместо Чоу Юньфата главную роль наемной убийцы с добрым сердцем теперь исполняет Натали Эммануэль. Да, та самая Миссандея с острова Наат из «Игры Престолов». Теперь ей не нужно прятаться за мощные спины драконов, ведь она сама способна уничтожить своих врагов и всех, кто стоял рядом. В одной из сцен героиня Эммануэль танцует в обтягивающем платье, а потом вынимает из этого платья спрятанный там самурайский меч и начинает кромсать негодяев. Прекрасно!
Но не только ради обворожительной и смертоносной Натали Эммануэль стоит посмотреть этот на удивление хороший фильм. Несмотря на большое количество убийств и общую грустную тематику, новый «Наемный убийца» отличается от прежней версии большим количеством сдержанного юмора и оптимизма. За хорошее настроение здесь отвечает Омар Си, который играет честного и сообразительного полицейского, умеющего обращаться с оружием.
Поклонники винтажного Джона Ву также не должны остаться разочарованными. В наличии все фирменные приемы мастера – бойкие перестрелки, разделение экрана на несколько частей, пронзительная мелодия, ведение диалога под дулом пистолета, эффект замедленной съемки. В ролях антигероев задействованы Сэм Уортингтон и Эрик Кантона (который, несмотря на футбольное прошлое, здесь играет мафиози с баскетбольной фамилией Гобер), чьи персонажи кажутся слегка картонными на фоне дуэта Эммануэль и Си, но для типичных злодейских злодеев – в самый раз.
«Наемный убийца» – отличный пример авторемейка, который не думает соревноваться с оригиналом, являясь свежим, автономным и ни на что не претендующим зрелищем. Рекомендуем.
В финальную неделю лета нам особенно нужны фото Сальмы Хайек с отдыха. Да и самим бы отдых не помешал.
Читать полностью…
До некоторых российских кинотеатров дошла драма «Всё закончится на нас» (It Ends with Us). В зарубежных медиа фильм с Блейк Лайвли сопровождает легкий скандал: актриса и весь каст промотируют картину по отдельности от режиссера и исполнителя главной роли – Джастина Бальдони. Не знаем, помогает ли это фильму собрать в прокате (уже в 4 раза больше потраченного бюджета точно), но независимо от скандала любопытно посмотреть.
Бальдони мечтал экранизировать одноименную книгу и купил права до того, как роман Колин Гувер стал хитом самиздата. К сценарию подключилась Кристи Холл, у которой этим летом мы видели «Папулю». Блейк Лайвли сыграла Лили Блум и выступила исполнительным продюсером проекта.
Лили Флора Блум – как и положено символичности имени – флорист. С детства девушка занималась растениями и мечтала открыть в Бостоне свой магазинчик. Практически состоявшаяся и уверенная в себе барышня однажды случайно встречает красавчика-нейрохирурга – и, как положено, – бабника Райла, который из-за влюбленности в нее готов поступиться своими принципами и остановиться на одной любви в жизни.
Параллельно с жизнью в Бостоне Лили вспоминает свою первую, школьную любовь – скромного мальчика Атласа. Оба подростка (Алекс Нюстадтер и Изабела Феррер) росли в семьях с домашним насилием: их матерей били мужья, дети ужасались, сбегали и не принимали такое. Но, несмотря на травматичный опыт перед глазами и потрясающую, идеальную любовь с Райли, взрослая Лили сама вдруг оказывается с синяком под глазом. Действительно случайным. Или все-таки нет? Бывают ли случайными синяки от любимых мужчин в шикарных апартаментах?
Именно этот вопрос задает фильм, оборачивая сложную тему в глянцевую, сладкую, роскошную жизнь. Сестра Райли (ироничная Дженни Слейт) устраивается работать в магазин Лили в первую очередь от скуки в богатстве. У выросшего Атласа (Брэндон Скленар) – успешный ресторанный бизнес. А сами главные герои тем более живут идеальную жизнь, какой она бывает только в романтических фильмах.
Несмотря на внешнюю легкость, фильму удается вдумчиво и недушно поговорить о проблеме домашнего насилия. Это не наставление и морализаторство, а личный разговор о том, как одни люди могут делать больно другим и в какой момент этот круг насилия должен на ком-то закончиться. В этом смысле режиссура Бальдони удалась: на этот фильм хочется пойти хоть с подружкой, хоть на свидание, хоть с семьей – перекосов не получилось. Общая картинка – яркая, блестящая, осенняя, очень много цветов – как и диалоги, оставляют приятное ощущение и надежду, а не мрачность.
Поговаривают, что Блейк хотела бы себе в копилку пару номинаций за этот фильм. Ничего критичного, но этим надеждам не сбыться, хотя фильм просто хороший. Это не перезапуск карьеры «сплетницы» Лайвли; может быть, это личный «Барбигеймер» у «Дедпула» Райана Рейнольдса и мелодрамы его жены, которые они активно поддерживали друг у друга. Но в первую очередь это крепкая, приятная, неглупая мелодрама, на которую не жалко потратить свой вечер.
Что за лев этот тигр. Стивен Грэм раскачался чуток для сериала «Тысяча ударов» по сценарию Стивена Найта. Проект расскажет о нелегальных боксерских боях в викторианском Лондоне. Релиз в следующем году. Ждем.
Читать полностью…
Сегодня в российский прокат выходит (сдерживаем каламбур «влетает»!) «Ворон» (The Crow). Можно подумать, что ремейк легендарного фильма из 1994-го, но на самом деле нет: это совершенно другое кино, а команда создателей подчеркивала в интервью, что делала свою адаптацию комикса Джеймса О’Барра. Благодаря @volgafilms оценили премьеру и делимся впечатлениями – без сравнения с культовым хитом прошлого.
Эрик (Билл Скарсгард) – молчаливый и немного потерянный наркозависимый в рехабе. Светом его жизни становится случайная встреча с Шелли (FKA Twigs). Эта влюбленность, как и в целом их отношения, – словно концентрированные чувства созависимых подростков в розовых толстовках – мгновенно и навсегда, «люби меня сильнее». Любовь с первого взгляда длится «до гроба» и после него: Шелли и Эрик погибают от рук дьявольских мафиози, но «Ромео» восстает из мертвых и выходит на тропу спасения душ, мести, поиска ответов на вопросы.
Скарсгард прекрасно подошел на роль нового Ворона – худощавое тело в тату, высоченный рост, в глазах – интересный баланс между трогательностью, решимостью и безысходностью. Стилистика кино вышла потрясающей. Фильму удалось просто вернуть 2007-й: кожаный плащ, софт-готический саундтрек, макияж «смоки айс» из густой черной крови. FKA Twigs, как и положено музыкантке, играет гранж-нимфу, музу, возлюбленную, которая томно улыбается в счастливых воспоминаниях.
Дьявола во плоти, еще заставшего, кажется, не только Гитлера, а возможно и Моцарта, играет Дэнни Хьюстон – классическая темная сторона, в которой зацепиться не за что, да и не надо, зло на Земле есть и этого достаточно. Эта история все еще о фантастической любви, а не фантастической мести. Впрочем, месть получилась достаточно кровожадной и изобретательной.
«Ворон» завернул в свежую, красивую, даже глянцевую обложку знакомые многим поколениям образы. Теперь эта история для следующих 20-летних, но и остальным посмотреть будет интересно, если относиться к этому как к отдельному проекту (чем он и является). Трейлер не обманывает: это bloody movie, готичное настроение, вечная любовь. Идеально бы легло посмотреть осенью, в темном октябре, но в кинотеатрах идет уже сейчас, а громким премьерам мы только рады. Фильм стоит того, чтобы посмотреть на большом экране.
Есть трейлер криминально-музыкального фильма Жака Одиара. Селена Гомес и Зои Салдана в касте. Лента была тепло принята в Каннах. Премьера у Netflix 13 ноября.
Читать полностью…
«Пираты» прикатили в российские кинотеатры самую ожидаемую фантастику лета – «Чужой: Ромул». Честно сказать, после «Завета» и «Прометея» от нового проекта из вселенной ужасов Ридли Скотта ничего хорошего не ждали. Поэтому и приятно удивились продленной Феде Альваресом («Не дыши») работе.
«Ромул», если отмечать хронологию, расположился между классикой – «Чужим» 1979 года и «Чужими» 1986 года. История стартует в колонии шахтеров Звезды Джексона, где гнет спину на корпорацию «Вейланд-Ютани» дочь погибших фермеров Рейн, у которой из «родственников» остался лишь бракованный «синтетик» (куда же без них) Энди. Друзья Рейн придумывают план для бегства в соседнюю колонию, где есть солнце. Для этого компания должна добраться до заброшенной на орбите станции и прикарманить криогенные капсулы. Далее всех героев должна ждать лучшая жизнь, но вы и сами догадываетесь, что ждет Рейн и других несчастных на борту. Ага, настоящий ад.
По словам Альвареса, для съемок он вдохновлялся компьютерной игрой Alien: Isolation. Заметно-заметно. Его фильм и правда хорошо делится на уровни: где-то надо пробираться максимально тихо, где-то прятаться от кислоты в невесомости, где-то тупо стрелять, а где-то довериться гравитации. Зато Альварес не сказал, что постарался максимально угодить фанатам. Впрочем, это было видно и в постерах, и в трейлерах. «Ромул» нагло заимствует у Скотта и Кэмерона. Альварес даже не планирует сделать космос «современным». Его визуальный ряд повторяет, дополняет, приукрашивает то, что поклонники франшизы и так уже видели много раз. И это просто величественный визуал.
Пугать «Ромул» тоже умеет. Эти чертовы ксеноморфы рвут людей на части и нагоняют жути. Они, кажется, стали быстрее и умнее – идеальная машина для убийств. Вся хоррорная часть «Ромула» лишь напоминает, что в космосе никто не услышит твой крик – еще один поклон первоисточнику.
Только не надо думать, что «Ромул» шедевр-шедевра. С оболочкой (коконом, если хотите) у фильма и правда нет проблем. Он возникает в диалогах и действиях героев. Тут даже не про логику поступков речь. Есть огромное желание посмотреть «Ромула» без разговоров, они совершенно лишние. Для сюжета франшизы важны лишь переговоры «синтетиков», но их мало. Актеры тоже ничего выдающегося не показали. Говорили, что Кейли Спейни («По половому признаку») будет похожа на Рипли…ничего подобного. Сигурни Уивер и вовсе бы обиделась.
Стоит ли смотреть «Ромула»? Да, без всяких сомнений. Ради ностальгии и визуальных впечатлений.
Сериал в нашу воскресную рубрику на этот раз прикатил из Кореи. Триллер/хоррор «Незнакомцы из ада», который нам давно советовали. Спасибо! Конечно, официально он выкатился еще в 2019 году, но до отечественных площадок добрался не так уж и давно. 10 эпизодов кошмара на фоне квартирного вопроса.
Отслуживший в армии молодой писатель перебирается из Пусана в Сеул, где ему предложили работу. Пока денег у парня нет, поэтому он вынужден снять самое дешевое жилье – комнатушку в коммуналке, которая называется «Эдем» (иронично). Довольно скоро герой понимает, что его соседи психопаты и маньяки. Вот только новому жильцу никто не верит. В это время в Сеуле продолжают пропадать люди. И все чаще находят убитых кошек.
Для широкой публики актеры в кадре, да и режиссер Ли Чхан-хи, окажутся ноунеймами, но поклонники азиатского кино и дорам тут точно найдут знакомые лица: в касте участники «Поезда в Пусан», «Паразитов» и «Игры в кальмара». Короче, не без знаменитостей.
В сети уже бродит множество теорий о сериале, блогеры спорят о концовке и смыслах. Оставим все на откуп публике, отметив лишь тот факт, что «Незнакомцы из ада» крайне многослойный проект, в котором смешались и квартирный вопрос, и изучение природы отношений между «Я – Другие» в духе Сартра и Гегеля, и философия насилия, и ПТСР. Добавим к этому экономические и социальные проблемы корейцев, о которых снято и показано уже много всего. Все эти мотивы и нюансы разбросы по сериалу крупными мазками и каплями корейского варианта Джексона Поллока. Есть над чем подумать, если совсем кратко.
К структуре и интриге «Незнакомцев из ада» могут возникать вопросы. Дело в том, что зритель разберется в мотивах и личностях убийц где-то к середине 3 серии. А дальше публика будет лишь ворчать над «тупостью» героев, которые чуть ли не до самой кульминации решают это легковесное расследование. Просто стиль рассказа истории, он может нравиться и от него легко начнет тошнить. Третьего не дано.
Да, у корейцев были и более успешные сериалы, где интрига жила дольше, но «Незнакомцы из ада» все равно остаются крайне качественным жанровым продуктом. Суровое и даже жестокое шоу, которые вы точно вспомните при поиске новой квартиры для аренды. И тут уже не так важно будет, Сеул это или Петербург. Психов и у нас хватает.
P.S. Ждем ваших предложений по сериалам. Что еще можно оценить и посмотреть.
#воскресныйсериал
Батя наклеил фотообои и красуется. Или Вин Дизель на съёмках «Риддика: Фурия».
Читать полностью…
Время вышло! И приз в нашем розыгрыше улетает одному счастливчику! Готовьте ваши плечи для мерча «Ворона»🐦⬛
Спасибо всем участникам — до следующих шансов и следующих премьер. Смотрите кино и следите за нашим каналом🍿
Вариант фильма на вечер – инди-драма «Снять проклятие» (Reverse the Curse), которая уже давно болтается в сети. Лента снята по роману Дэвида Духовны «Баки F*cking Дент». Режиссером выступил Духовны, сценаристом стал Духовны. Угадаете кто продюсер? Верно, Духовны! Молодцы! Он, конечно, и одну из главных ролей сыграл.
История 33-летнего писателя-неудачника Теда, который вынужденно примчался к отцу Марти из-за тяжелого недуга предка. Батя почти всех ненавидит, обзывает фашистами, а еще каждый раз готов в прямом смысле умереть, если его любимые «Ред Сокс» не могут победить. Тед, подговорив отцовских приятелей, фальсифицирует итоги матчей, пытаясь «продлить» жизнь Марти.
Духовны не так уж часто был режиссером. Из полнометражных проектов до этого были «Тайны прошлого» с Антоном Ельчиным и Робином Уильямсом. Духовны и сам в том фильме снялся, но именно в «Снять проклятие» он смог высказаться по полной программе. Кажется, рановато в 64 года так саморефлексировать, это даже пугает, но вот так Духовны решил немножко побрюзжать. «Смерть эта та часть истории, которую невозможно переписать», - говорит нам режиссер устами своих героев. Окей, запомнили.
Такая «стариковская» наивность – минус, но и плюсов у «Снять проклятие» хватает. Во-первых, главная роль у звезды фантастического боевика «Апгрейд» Логана Маршалла-Грина. Во-вторых, Духовны позвал часть своих коллег-актеров по «Блудливой калифорнии» на эпизодические роли (их всех видеть приятно). В-третьих, тут удивительно органично (для «мужицкого» фильма) выглядит Стефани Беатриз из «Бруклин 9-9»». В-четвертых, фильм находит почти идеальный баланс между лирикой и универсальными шутками. Если вы еще в бейсболе разбираетесь, то совсем прекрасно.
#блиц
Самара Уивинг залетела в новый хоррор Azrael (у нас обозвали «Тихое место: Азраэль»). Вот постер. А премьера в РФ – 3 октября.
Читать полностью…
По трейлеру Копполы апдейт, полная дурка: сначала комментарии оказались фейковыми, а потом Lionsgate и вовсе снесли трейлер, сказав, что они соу сорри и «облажались».
Ну а мы обсуждаем, это, конечно, тоже на руку. Вопрос, заслужил ли фильм деда такой пиар… Он не окупится и так, но зачем так себя поливать 🙃
На утро четверга Гвендолин Кристи для Vogue Czechoslovakia.
Читать полностью…