Если на выходных находитесь в поисках добротного мультфильма для просмотра с детьми (и без них), то отлично подойдет «Уоллес и Громит: Самая дикая месть». Уже в сети в любом качестве и с субтитрами.
Релиз состоялся спустя 19 лет после предыдущей полнометражной части от студии Aardman — «Проклятье кролика-оборотня». И снова используется технология пластилиновой анимации. И вновь среди постановщиков Ник Парк. Пингвин Фезерс Макгроу тоже есть, он тут уже почти в образе бондовского злодея.
Отличная картинка, удачный во всех смыслах юмор для аудитории любого возраста и предельно понятный сюжет. Без буффонады обошлось, что прекрасно. Обсудили новые технологии и изобретения. Прям по-стариковски обсудили, чуток побрюзжали, но сошлись во мнении, что они важны и нужны. Приятные 80 минут хронометража и желание пересмотреть все прошлые приключения героев из города Уиган.
#блиц
Первый новый сериал в 2025 году посмотрели от Peacock. Привлек вечно крутой Колин Ферт. Речь про историческую драму на 5 эпизодов «Локерби: В поисках правды».
История стартует в декабре 1988 года. Взорван пассажирский самолет, следовавший из Франкфурта в Детройт. Обломки атакованного террористами воздушного судна рухнули на город Локерби в Шотландии. Всего в этой чудовищной трагедии погибли более 270 человек, среди которых оказалась и Фло – дочь врача общей практики Джима Свайра. Мужчина всю оставшуюся жизнь пытался разобраться в случившемся и найти виновных.
Конечно, сериал привлек не только Фертом. Тут вам и режиссеры Отто Батхерст («Черное зеркало», «Острые козырьки») и Джим Лоуч («В тихом омуте»), и прекрасные сценаристы, и отличный актерский каст, и замечательная работа гримеров, и крайне удачная подборка костюмов. Короче, колорит времени во всем. Можно сказать, что сериал вышел стильным, избежав участи проходной драмы.
Тут даже детективная составляющая имеется, в которой идет вечное противостояние «маленького человека» с системой. Авторы проекта откровенно критикую политиков и чиновников, яростно крушат бюрократическую машину западных стран, показывают, как «начальники» ищут себе врагов. Все это по книге журналиста Питера Биддульфа и самого Свайра под названием «The Lockerbie Bombing: A Father’s Search for Justice».
А тут то и кроется проблемка. Свайр в этом произведении описал себя почти героем «Марвел», только плаща не хватает. Он выступил против всех, проявив и благородство, и учтивость, и великодушие. Сам себя не похвалишь – никто не похвалит. Логично.
Неспешно, подробно, с надломом. Скажем, что сериал получился, несмотря на скромность Свайра и разнообразные политические подоплеки. Идеальный вариант для фанатов теорий заговоров.
На Глобусе звезд куча была, как и ожидалось. Все в симпатичной одежке - что тоже не новость.
Читать полностью…Очухались после праздников...начнем смотреть новое и рассказывать об этом. Короче, с началом недели всех!❤️
Читать полностью…О чем-то писать сегодня тупо лень... поэтому пока картинки. К примеру, Николь Кидман для W.
Читать полностью…Итоги года не подводим, как всегда.
И как всегда уходим на маленький перерыв. Перерыв на салаты, мандарины, Гарри Поттера и так далее.
Скоро вернёмся.
Спасибо, что были с нами.
С наступающим! Пусть все будет круто!
До встречи в Первом ряду ❤️😎🥳
Не планировали сегодня этим заниматься, но все же посмотрели первый эпизод сериала «Киберслав», который выплыл на «Кинопоиске» как раз к открытию первой бутылки шампанского. Может игристое повлияло, но старт шоу понравился. Пусть его и анонсировали еще в 2018 году…
Нам показали Древнюю Русь, но с небольшими апгрейдами. Мифы и легенды предков тут вполне себе органично переплетаются с современными технологиями – от экзоскелетов до плазменного оружия. Киберслав в этом мире представляет богатыря-полукровку, который ради князя крушит разнообразную нечисть. А силы зла как раз успели сплести заговор прости семьи монарха.
Хорошая анимация с приятным музыкальным сопровождением. Много крови и разнообразных монстров. Тут уже пора кричать, что это «наш ответ» Ведьмаку и Хеллбою, а может и пародия на Warhammer. Считать можно как угодно, но «Киберслав» и правда любопытный мир, удивляющий жестокостью и возможностями. Стоит продолжать смотреть. Только даты остальных серий не называются.
P.S. Лучшим российским анимационным сериалом года все равно является «Барсукот. Очень зверский детектив»)
#блиц
The Independent представил рейтинг лучших актёров XXI столетия. Список возглавил покойный Филип Сеймур Хоффман.
В первой двадцатке также оказались:
2. Эмма Стоун
3. Дэниэл Дэй-Льюис
4. Дензел Вашингтон
5. Николь Кидман
6. Дэниэл Калуя
7. Сон Кан-хо
8. Кейт Бланшетт
9. Колин Фаррелл
10. Флоренс Пью
11. Уиллем Дефо
12. Натали Портман
13. Изабель Юппер
14. Кристиан Бэйл
15. Дженнифер Лоуренс
16. Кристен Стюарт
17. Леонардо ДиКаприо
18. Мишель Уильямс
19. Кирстен Данст
20. Тильда Суинтон
Последнее воскресенье года – последний воскресный сериал года. Его нам тоже посоветовали. Спасибо! Встречайте британского «Людвига» (Ludwig). Это одно из самых уютных шоу, которое удалось увидеть за минувшие 360 с небольшим дней.
Людвиг – социопат и затворник, который все время проводит за изобретением головоломок. Лишний раз этот скрытный мужчина покидать свою квартиру не хочет. Впрочем, это все же придется сделать. Все ради семьи, конечно. К Людвигу обращается супруга его брата-близнеца, который трудится инспектором в полиции Кембриджа. Мужчина бесследно пропал. Наверное, это как-то связано с его последним делом. Теперь Людвигу придется притвориться братом, попасть в полицейский участок и отыскать следы родственника.
Над сериалом трудилась команда настоящих профессионалов в детективно-триллерном жанрах. Сценаристом и продюсером, к примеру, выступил Марк Бразерхуд, который работал над «Отцом Брауном» и «Смертью в раю». Режиссер Роберт МакКиллоп снимал «Вину» и «Зачистку». А вот Дэвида Митчелла в главной роли увидеть было странно. Он больше по дуракавалянию – «Пип шоу» и «Шекспир на новый лад». Поэтому приятно удивлены, что ужимки и кривляния Митчелла не испортили, а лишь улучшили сериал.
Сразу ясно, кто будет разочарован «Людвигом». Все поклонники скандинавских детективов с максимально жестокими маньяками, кучей крови и расчлененкой. Не, британцы тоже так умеют, но сейчас им захотелось уюта и тепла. Что-то по стилю напоминающее «Она написала убийство» с великой Анджелой Лэнсбери. Такой проект можно смотреть лишь с чашечкой чая, забаррикадировав себя в кресле с помощью пледа и кучи подушек. И это совсем не критика. Такие детективы нам тоже нужны.
Да, «Людвиг» комедийный детектив, но юмор тут специфический. Он основан на полном неумении главного героя общаться с людьми. Эта отрешенность и есть ключ к успеху. Втянутый в несколько расследований Людвиг не может нормально взять показания, но способен разложить все дело с помощью головоломки, которую он сам же и выдумывает. И правда уникальный способ, который мы никогда не видели в подобном жанре.
Есть в «Людвиге» и драма. История брошенных отцом детей и попытка воссоединиться, переступая через собственный демонов. Драма не слишком убедительная, но позволяющая сериалу заявиться на второй сезон. Кембридж с таким детективом может спать спокойно, но вот сам Людвиг все еще ищет брата и пытается стать «нормальным». А за этим следить интересно всегда.
P.S. Рубрику сохраним и в 2025 году. Так что все еще ждем ваших предложений по сериалам. Что еще можно оценить и посмотреть.
#воскресныйсериал
Ладно. Ужастик на субботу все же нашелся, прям в прокате. В некоторых кинотеатрах (вроде в сети тоже есть) идет «Белл-Лейк. Озеро демонов» (The Bell Keeper). Кстати, проект может претендовать на худший из просмотренных за год. Короче, абсолютное величие.
Плохой режиссер Колтон Чан и столь же талантливый сценарист Джо Дэвисон расскажут нам очередную легенду о маленьком городке. Местные утверждают, что где-то в кустах есть колокол, в который нельзя звонить. Иначе придет Хэнк с топором. И твоя голова остается в этих кустах. Тут же в город примчалась группа любителей-документалистов, которые сразу звякнули в колокол. И началось.
«Белл-Лейк» может похвастаться двумя вещами. 1 – настоящий колокол. 2 – сам Рэнди Кутюр из франшизы «Неудержимые». Все же мочить головорезов возле Сталлоне у него выходит лучше, чем махать топором возле студентов, некоторые из которых превратились в демонов… кстати, грим тут хуже, чем у злодеев из сериала «Баффи», а он вышел аж в конце 90-х.
«Озеро демонов» и правда обладает магической силой. Водоем полностью высосал все эмоции из актеров. Пугаются, ругаются и плачут они с одним и тем же лицом. Благодаря этому фильм уже не ужастиком кажется, а комедией. И юмор в том, что Хэнку для снятия проклятия с озера нужна была кровь девственников. Он не мог найти ее почти сто лет… вот такая развратная молодежь. Думайте.
#субхоррор
По субботам у нас обычно #субхоррор. Смотрим свежие ужастики, но сильно не боимся. «Дорогой Санта» с вечно улыбчивым Джеком Блэком, что странно, но тоже хоррором обзывается… а еще это один из множества предпраздничных проектов крупных студий. В данном случае Paramount+.
Сюжет глуп, как и весь фильм. Мальчик с дислексией по имени Лиам – не самый популярный парень в школе, а его родители вот-вот разведутся. Лиам решает все исправить письмом Санте, но делает ошибку в имени вымышленного волшебника и дома у героя объявляется Сатана – он то как раз реальный. Рогатый гость предлагает Лиаму сделку – душа за три желания.
Конечно, «Дорогой Санта» столь же далек от ужастика, как сравнение фильма с «Ослепленным желаниями». Была такая фэнтези-комедия в самом начале нулевых с Бренданом Фрейзером и сногсшибательной Элизабет Херли. Наивное во всех смыслах кино, над которым трудились братья Фаррелли, умеющие снимать запоминающиеся комедии – «Я, снова я и Ирэн», «Тупой и еще тупее» и так далее.
«Дорогой Санта» точно в копилку удач Фарелли не попал. Наверное, проблема в чудаковатости сценария, который так и не выбрал нужный ракурс. Зато проблем нет у Джека Блэка – человек просто кайфует на площадке: кривляется, меняет десятки костюмов, танцует и отлично проводит время. Увидеть «Дорогого Санту» стоит только ради него. Других вариантов нет.
Роуэну Аткинсону – 70. Гифка с ним – рекомендация для общения с теми, кто вызывает вас на работу в праздники.
Читать полностью…С двух ног врываемся в 2025-й с трехчасовой экранизацией бродвейского мюзикла «Злая», точнее первой его части. Действие происходит в волшебном мире страны Оз, где в местном университете сталкиваются такие разные героини — Галинда, будущая Добрая волшебница Севера, и Эльфаба, в будущем ее антагонист.
В традициях типичных американских ромкомов о взрослении в пределах школьной или университетской системы, Галинда (героиня Арианы Гранде), популярная и избалованная дочь состоятельных родителей, противостоит странной и своенравной Эльфабе с зеленой кожей, а это даже в волшебном мире считается девиацией. Первая прикрывается добродетелью, но на деле создает красивый образ, за которым не стоит ничего. Эльфаба же наоборот обладает уникальным взглядом на вещи, часто свойственным аутсайдерам.
Гранде здесь отыгрывает пустышку так искусно, что бесить начнет примерно на второй час, но такова ее задача. Синтия Эриво в роли оппонентки вызывает не только симпатию, но и искренний интерес — ее персонаж проработан ожидаемо глубже.
Во всем мире экранизация наделала много шума — мюзикл с момента создания в начале нулевых был и остается самой кассовой постановкой. Хорошо сделанная графика, очаровательный тот-самый-красивый из Бриджертонов в своем привычном амплуа, и, конечно, музыка. Ждать, что герои будут петь о каждом своем шаге не стоит, здесь все в балансе — и ромкома, и драмы, и волшебства, и мюзикла.
Смотреть всей семьей, приготовиться утирать слезы умиления.
Главное с «Золотого глобуса»:
Юра Борисов без награды, «Анору» тоже ими не обсыпали.
Лучшая драма — «Бруталист»
Лучшая комедия/мюзикл — «Эмилия Перес»
Лучший сценарий — «Конклав»
Лучший сериал — драма: «Сёгун»
Лучший сериал — комедия/мюзикл: «Хитрости».
Такие дела.👌🏻
Пробегал зайчик, оставил кое-что под елкой. @exponentafilm привезли долгожданную и самую противоречивую ленту Копполы-старшего - "Мегалополис".
Сорок лет прошло от вынашивания идеи до больших экранов, в результате получился ни на что не похожий экспириенс, освистанный в Каннах. То ли калейдоскоп, то ли галлюцинация наяву, то ли наши сны с температурой 39 - главный герой Адама Драйвера Цезарь Каталина грезит утопической идеей живого города, построенного из Мегалона - фантастической материи.
Весь фильм пронизан отсылками и аллюзиями, от Франкенштейна и Библии до идей Трампа. Сюжет довольно простой, но эпичность и массивность ленты делает ее трудночитаемой. Каст на высоте, Шайя Лабаф на каблуках прекрасен, Обри Плаза в роли подколодной змеи как всегда органична. Получилась масштабная картина, мечущаяся между философией, фантастикой и социалкой. Тем не менее происходящее на экране захватывает и картинкой, и актерами, и всеми своими подтекстами.
В кино смотрим со 2-го января.
В этом месяце на Netflix вышла одна глыба – не иначе. Одноименный сериал по великому колумбийскому роману «Сто лет одиночества» (Cien años de soledad) Габриэля Гарсиа Маркеса. Исполнительными продюсерами проекта стали сыновья писателя, Родриго Гарсиа и Гонсало Гарсиа Барча. Одним из условий было – снимать сериал на языке оригинала и строго на родине – в Колумбии, с локальными актерами (поэтому никаких известных лиц здесь не найти, а, может быть, и к лучшему).
Сериал крепко следует букве романа и особенно подойдет тем, кто не осилил прочитать «Сто лет одиночества». В центре – история семейства Буэндиа. Молодой Хосе Аркадио женится на своей двоюродной сестре Урсуле. Деревня гуляет на торжестве, но родители недовольны: из-за близости родственных связей переживают, какие дети могут появиться в этом браке. Союз не дает покоя и болтливому соседу, и в стычке он погибает от рук Хосе Аркадио.
Молодые решают уйти и основать свое село – Макондо, которое затем расцветет в городок и станет основным местом действия. Там же появятся бесчисленные дети и родственники – Хосе Аркадио (сын Хосе Аркадио), Аурелиано, Аркадио (сын Хосе Аркадио, получается, внук Хосе Аркадио-основателя – собственно, главная сложность книги прекрасно переносится в сериал и облегчает восприятие, как отличить друг от друга всех Хосе и всех Аркадио), а также исторические события Колумбии – от революций до поиска драгоценностей.
«Сто лет одиночества» – и роман, и сериал – работает в жанре магического реализма (большое влияние собственно латиноамериканской культуры). Поэтому здесь, в абсолютно дышащей, цветущей, красивой колумбийской чаще и деревеньках, будут появляться странные образы, например, ходячий труп убитого соседа, и это не будет восприниматься ужасом. Это магический реализм, стертая граница между реальным и странным, настоящим и кажущимся, и дети Гарсиа прекрасно это передали на экране.
Визуал в сериале роскошный: красивая цветокоррекция, атмосфера, герои, звуки и образы. В целом, вердикт: конечно, не на Новый год смотреть, но смотреть точно – если интересует латиноамериканская культура или если откладывали роман (сериал охватывает где-то треть книги и уже продлен на второй сезон), или если кажется, что Netflix ничего дельного не снимает, а вот и нет: только на этом стриминге мог выйти испаноязычный, снятый в Колумбии, по сложному литературному источнику сериал с очень дорогим визуалом и без знаменитостей. Сериальный опыт обеспечен.
В цифре недавно вышла «Ночная сучка» (Nightbitch). Экранизация романа Рейчел Йодер, в которой звезда «Прибытия» Эми Адамс превращается в собаку. Описание любопытное, поэтому и оценили.
Адамс сыграла Мать. Да, без имен. Экс-художница, которая теперь все время проводит с маленьким ребенком-непоседой. Муж в командировках, а когда он дома, то больше интересуется супружеским долгом, чем состоянием жены. Обсудить свое состояние Матери не с кем. Вскоре она начинает чувствовать запахи на уровне животных, обрастает шерстью и получает дополнительные соски. Короче, стремительно мутирует.
Написанную во время пандемии книгу критики расхвалили за магический реализм и образность. Йодер высказалась о послеродовой депрессии и потере себя. Все важное и нужное. Вот только режиссер Мариэль Хеллер («Прекрасный день по соседству») решительно отказалась глубоко погружаться в эти темы. «Ночную сучку» заявили в качестве комедийного ужастика, намекая на популярный сейчас бодди-хоррор. Впрочем, до «Субстанции» Хеллер даже близко не добралась. А про раннего дедушку Кроненберга и говорить стыдно.
Вышел даже не фильм, а весьма интимный дневник одинокой во всех смыслах женщины, которую на экране классно материализовала Эми Адамс. И смотрит зло, и по лужайке скачет, и землю роет… «зверское» состояние у нее в каждом взгляде и во всех жестах. Крутой перфоманс. Про других персонажей не говорим – они безобразно плоски.
Короче, цените матерей, а «Ночную сучку» смотрите только ради Адамс и любви к собакам. Тут будет несколько прекрасных хвостатых артистов. К ним вопросов нет.
Том Харди на свежих кадрах экшена «Опустошение» (Havoc). Пока без точной даты премьеры, но точно все увидим в 2025 году.
Читать полностью…Праздник продолжает приближаться, запах мандаринов заполнил дом, повсюду — круговорот подарков.
Спасибо за настроение, «Кино.Арт.Про»! Самое время забыть про дэдлайны, налить чай и посмотреть что-нибудь уютное