16553
Печатный источник, из которого хочется напиться По вопросам рекламы и связей: @vs_ligne Подписывайтесь также: @captainpaleo @sarkyt @gumkonvoy Реестр РКН https://gosuslugi.ru/snet/6798aa73eb984e689036d20e
Айзек Азимов (1920–1992), американский писатель-фантаст о радости в работе.
«Определяющим фактором в моем развитии от шести до двадцати двух лет была кондитерская лавка отца», — писал Азимов в посмертно опубликованных мемуарах. Его отцу принадлежала сначала одна, потому другая кондитерская в Бруклине; он открывал магазин в шесть утра и закрывал в час ночи – семь дней в неделю. Юный Айзек в шесть утра отправлялся разносить почту, а после школы спешил в лавку помогать отцу. Он писал:
«Видимо, многочасовая работа мне нравилась, ибо в более поздние годы я никогда не становился в позу, мол, “я столько трудился в детстве и юности, так что теперь могу расслабиться и спать до полудня”. Наоборот, я сохранил “режим кондитерской” на всю жизнь. Я просыпаюсь в пять утра, как можно скорее сажусь за работу и работаю так долго, как только смогу. Так я живу все дни напролет, включая праздники. Добровольно я не соглашаюсь на каникулы и даже в отпуске пытаюсь что-то писать (даже и в больнице!).
Иными словами, я так и не покинул кондитерскую лавку. Хорошо уже то, что не приходится обслуживать покупателей, принимать деньги, выдавать сдачу. Мне даже нет причины соблюдать вежливость с каждым, кто заглянет в мою лавку (а с этим у меня всегда были проблемы). Я делаю то, что мне нравится и хочется делать, но с прежних времен сохранилось расписание – расписание, которое словно бы въелось в меня, – и кажется странным, что я не попытался сбросить это ярмо, когда представилась такая возможность.
Могу лишь сказать, что в кондитерской лавке были свои радости – именно радости, не что-то буднично-насущное, – и эти радости так прочно ассоциируются в моей памяти с долгими часами работы, что и работа сделалась для меня сладостной, и долгие часы – привычными на всю жизнь».
Из книги Мейсона Карри «Режим гения. Распорядок дня великих людей».
Программа ближайших концертов в Москве, которые заслуживают вашего внимания.
📌 9 марта в 18:00
И.С. Бах Сюиты для виолончели соло в исполнении Бориса Андрианова и Игоря Бобовича в концертном зале Зарядье на Варварке, 6с4
📌 12 марта в 19:00
Концерт для фортепиано с оркестром № 1 до мажор и симфония № 7 ля мажор Бетховена в исполнении Государственного академического камерного оркестра под руководством Филиппа Чижевского в Московской филармонии на Триумфальной площади, 4
📌 15 марта в 21:30
Сольный концерт пианиста и композитора Риада Маммадова в Мультимедиа Арт Музее на Остоженке, 16
📌 21 марта в 19:30
Сольный концерт пианиста Энджела Вонга в Соборной палате в Лиховом переулке, 6
📌 30 марта в 19:30
Вокальные произведения Баха, Пёрселла, Брукнера, Лэнга и других в исполнении вокального ансамбля «Русское барокко» под руководством Иоанна Севзиханова в ДК Рассвет в Столярном переулке, 3к15.
#кудасходитьвМоскве
Запись из дневников Императора Николая II в пятницу первой седмицы Великого Поста. Царская семья в тот момент находилась в ссылке в Тобольске.
Сегодня годовщина моего приезда в Царское Село и заключения с семьею в Александровском дворце. Невольно вспоминаешь этот прошедший тяжелый год! А что ещё ожидает нас всех впереди? Всё в руке Божией! На Него только всё упование наше. В 8 часов пошли к обедне. День провели как всегда. Обедали в 7 часов, затем была вечерня и после неё исповедь в зале – детей, свиты, людей и наша.
В чулане старго дома найден архив снимков сталинской Москвы и других городов СССР, сделанных высланным из страны за шпионаж сотрудником американского посольства.
Находясь в Москве, прикомандированный к посольству майор американской армии Мартин Манхофф, хоть и был ограничен в перемещениях, но смог сделать уникальные фотографии очень контрастного советского мира. Майор армии Мартин Манхофф служил в посольстве США в Москве с февраля 1952 года по июнь 1954 года, когда был выслан из СССР за шпионаж. За два года своего пребывания в Советском союзе Манхофф много путешествовал и снимал большую часть увиденного на цветные слайды и 16-миллиметровую цветную пленку.
Москва на его снимках - не западная, не восточная и не европейская. Большая часть запечатленного представляет собой удивительную эклектику архитектуры и типажей XVIII, XIX и XX веков.
Манхофф снимал московские уличные сцены из автомобиля с водителем, вместе с женой он делал красочные заметки о жизни в закрытом для сторонних глаз Советском союзе начала 1950-х годов.
Внушительная коллекция цветных фотографий и снятая им 16-миллиметровая пленка задокументировали стремительное развитии советской инфраструктуры на фоне бедной и суровой повседневности.
Покидая страну в 1954 году в саязи с обвинениями в шпионаже, майор Манхофф взял с собой катушки с пленкой и сотни цветных слайдов и негативов, которые он снял во время своих поездок. Все эти материалы оказались в кладовке его дома в штате Вашингтон, где оставались никому не известными более полувека. Сейчас они опубликованы в составе «Архива Манхоффа» на Радио Свободная Европа при содействии историка и переводчика Дугласа Смита
Группа художников XXV Передвижной выставки, 1897 год
На снимке: В.А. Серов, И.Е. Репин, И.И. Шишкин, М.В. Нестеров, Г.Г. Мясоедов, А.М. Васнецов, Н.А. Ярошенко и другие
Снимок сделан в одной из старейших художественных фотостудий Петербурга — фотостудии Андрея Ивановича Деньера, услугами которой пользовались выдающиеся художники, писатели, ученые, политические деятели, придворные и члены царской фамилии.
Инна Чурикова — о воспитании сына Ивана. 🙏🏻
Досъемка к передаче «Молодой человек на современной сцене». 1981 год.
#Богини
Неизвестный фотограф
Снятие памятника Александру III на Пречистенской набережной, 1918 год
Композиторы Клод Дебюсси, Игорь Стравинский и Эрик Сати на ужине у Дебюсси в июне 1910 года
Читать полностью…
Искусство нужно УМЕТЬ видеть!
Остановиться.
Вдохнуть в себя холст краски, вазу, свет, тень, образы..
И почувствовать своё🔥
В канале Записки аналитика искусствовед и психолог показывает, как смотреть на картины через чувства.
Обратите внимание на посты:
- Когда на душе тяжело, нужно отправляться в музей
- Никакие таблетки не помогут, если ты живешь, как лошадь!
- Искусство как терапия
Переходите в канал!
Каждую субботу разбор новой картины💜
Храм Христа Спасителя зимой 1929/30 года
Фотография Ильи Ильфа
В рубрике #кудасходить — анонсы мартовских спектаклей Москвы
📌 1 марта в 15:00 и 18:00
Спектакль «Никак не называется, или Бим в поисках Бо» в постановке Саши Горчилина в Центре «Зотов» на Ходынке, 2с1
📌 1 марта в 19:00
Спектакль «Вишневый сад» по мотивам пьесы Антона Чехова в постановке Ивана Поповски в Театре Фоменко на набережной Тараса Шевченко, 29
📌 17 марта в 19:00
Спектакль «Отцы и дети» по мотивам пьесы Ивана Тургенева в постановке Семена Серзина в Театре Наций в Петровском переулке, 3
📌 20 марта в 20:00
Спектакль «Созвездия» по пьесе Ника Пэйна в постановке Александра Алябьева и театрального проекта «а39» в Музее Москвы на Зубовском бульваре, 2
📌 26 и 28 марта в 12:00
Спектакль «Кролик Роджер» по мотивам книги Кейт ДиКамилло в постановке Рузанны Мовсесян в РАМТе на Театральной площади, 2.
#кудасходитьвМоскве
Цесаревич Николай Александрович в роли Онегина и великая княгиня Елизавета Фёдоровна в роли Татьяны в дворцовой постановке «Евгения Онегина», 1890-е годы
Читать полностью…
Сохраним памятники культуры
Ефим Семенович Цвик, 1967 год
Андре Дерен
«Суббота», 1914 год
Собрание Пушкинского музея
Праздничная платформа, которую тянут три пары слонов, в Мантуе на торжестве во славу Пресвятой Богородицы в 1640 году.
Скорее всего, перед нами занятная фантазия, ведь в Европе того времени слонов были считанные единицы. Если точнее, достоверно известно об одной слонихе по кличке Ханскен, жившей в 1630-1655 годы и привезенной в Голландию из Шри-Ланки. Слониха много лет выступала в европейских гастролях и была очень знаменита, ее даже рисовал Рембрандт. Были и другие слоны, все они находились в собственности королевских особ, были дипломатическими подарками или очень дорогим аттракционом, например, слон, рисованный Рафаэлем в 1514 году, слон Рене Анжуйского, слон Максимилиана II, слон папы Римского Льва X, слон Эрколе д’Эсте и несколько других.
Но чтобы в захолустной Мантуе набралось сразу шесть слонов да еще в качестве тягловой силы, верится с трудом. Я бы своего слона ни в коем случае не дал таскать тяжести
Прыжок Вацлава Нижинского в саду
Фотография Эжена Дрюе, 1910 год
550 лет назад в Капрезе родился Микеланджело Буонаротти.
Его первой серьезной художественной работой был рисунок, сделанный с гравюры Шонгауэра во время обучения в мастерской братьев Гирландайо. По воспоминаниям одного из учеников, Микеланджело специально ходил в рыбные ряды, чтобы в деталях рассмотреть строение плавников, рыбьих хвостов и других элементов, а затем перенести увиденное на бумагу.
Проучившись в мастерской всего год, Буонарроти перешел в художественную школу, открытую Лоренцо Медичи. Получив достойное образование, Микеланджело начал путешествовать по стране. Он получал заказы от представителей высшего света и духовенства: писал картины, расписывал фресками капеллы, создавал скульптурные композиции, которые и по сей день остаются непревзойденными шедеврами мирового искусства.
Сегодня произведения Микеланджело украшают собой Лувр, собор св. Петра в Ватикане, Метрополитен-музей в Нью-Йорке, флорентийскую Академию изящных искусств, а также другие музеи и художественные галереи мира.
Пара слов про несколько его известных работ.
«Давид»
Одну из самых известных скульптур в мире мастер создал всего за три года. «Давид» находился на площади Синьории во Флоренции более 300 лет, пока в 1873 году его не перенесли в Академию изящных искусств, где он находится и сегодня. Существует огромное количество копий и слепков «Давида». Самые известные находятся на площади Синьории, в итальянском дворике Пушкинского музея и в музее Альберта и Виктории.
«Пьета»
Как и «Давид», признана одной из величайших скульптур Микеланджело. Одна из наиболее примечательных её особенностей — «автограф» мастера, которому не свойственно было подписывать свои творения. «Пьета» не раз подвергалась атакам. Одно из наиболее громких нападений случилось в 1972 году, когда австралийский геолог-психопат Ласло Тот, воображающий себя Христом, накинулся на нее со скальным молотком. Сегодня отреставрированная «Пьета» хранится за пуленепробиваемым стеклом.
Фреска «Страшный суд» в Сикстинской капелле
Легендарная фреска Микеланджело выполнена на заказ папы Юлия II и изображает девять сюжетов из Книги Бытия. Говорят, Микеланджело взялся за проект без особого энтузиазма. Знал бы он, что стремиться увидеть его шедевр в Ватикане ежегодно будут 5 миллионов человек.
Фреска «Сотворение Адама»
Самая известная фреска на потолке Сикстинской капеллы. По популярности произведение уступает, пожалуй, только «Моне Лизе», а наряду с «Тайной Вечерей» Да Винчи является самой тиражируемой религиозной живописью всех времен.
Базилика Святого Петра
Еще одно сокровище Ватикана является самым известным произведением архитектуры эпохи Возрождения и одной из двух крупнейших церквей в мире. И хотя 74-летний Микеланджело сменил Антонио да Сангалло Младшего на посту главного архитектора здания и умер до завершения проекта, именно он довел его строительство до идеала.
Гениальный «Пустотный кроссворд» Антона Ольшванга, 1999 год.
По горизонтали:
3. Плавное наступление
8. Работа без договора
11. Часть карандаша, не являющаяся грифелем
12. Симуляция здоровья
13. Лишнее растение в доме
14. Неоднократно повторенное намерение
16. Bec собственного тела
17. Принятие пищи под землей
18. Действующий макет в натуральную величину
21. Неизвестная заранее длина улицы
23. Свежие фотографии
24. Одно и то же, понятое по-разному
25. Домашние животные
27. Расположенные по порядку предметы
29. Лучшие качества характера
Чан Кайши на родине предков у своего семейного святилища в мае 1948 года, в последний раз перед отъездом из материкового Китая на Тайвань
Читать полностью…
Золотые правила журналистики Вальтера Беньямина:
1) В статье должно быть как можно больше имен
2) Первая и последняя фраза должны быть хорошими; то, что в середине, не имеет значения
3) Картины, которые вызывает в воображении имя, использовать как фон для изображения действительной вещи, называемой этим именем.
5 марта в Мультимедиа Арт Музее открывается выставка «Из истории Московского Дома фотографии. Памяти Михаила Голосовского». На выставке покажут фотографии из коллекции Михаила Голосовского. Глоссовский был одним из первых в СССР, кто начал коллекционировать фотографию. Особенно он интересовался творчеством фотографа Александра Гринберга и раскрашенной фотографией.
Читать полностью…
Фоторепортаж Vanity Fair из Французской Академии (фр. Académie française)
Члены французской академии занимаются регулированием языковой и литературной нормы французского языка. Избрание в академию — пожизненное, поэтому академиков называют «бессмертными» (фр. les immortels). Начиная со времён Наполеона III отличительным знаком академика остается зелёный фрак.
В марте на Исторической сцене Большого театра пройдут самые масштабные гастроли Мариинского театра за последние годы. В рамках фестиваля опер Рихарда Вагнера Валерий Гергиев и коллектив театра дважды представят обновленные версии тетралогии «Кольцо нибелунга». Первые показы состоятся с 5 по 9 марта, а вторые — с 13 по 16 марта. Вагнеровская сага возвращается в Большой театр впервые за 20 лет
Читать полностью…
Перед весной бывают дни такие:
Под плотным снегом отдыхает луг,
Шумят деревья весело-сухие,
И теплый ветер нежен и упруг.
И легкости своей дивится тело,
И дома своего не узнаешь,
А песню ту, что прежде надоела,
Как новую, с волнением поешь.
Анна Ахматова, 1915 г.
К предыдущему.. важное.
Фотография выше датирована концом 1966-67 гг. В это время район Зарядье был уже давно разрушен (расчищен) для сооружения восьмой сталинской высотки, вместо которой как раз в это время строили гостиницу Россия. Как раз в 1967 году реставратор Петр Барановский (мы о нем много писали) начал исследование состояния оставшихся на Варварке церквей – предполагалось снести часть церквей для строительства автомобильного пандуса.
Во время этого исследования Барановский обнаружил за поздними надстройками и наслоениями здание 16 века, тот самый английский двор, который мы видим там сейчас.
И в 1970—1972 годах на основе собранной Барановским реконструкции палатам был возвращен вид, который они имели в конце XVI века с некоторыми понятными допущениями. Например, авторы проекта реставрации Жаворонкова и Казакевич приняли решение оставить более поздние постройки там, где совсем не сохранилось древнего основания. Так восточный фасад были оставлен в том виде в каком он сохранился с XVIII века – с широкими оконными проемами.