-
@danieltrbn instagram backup
А еще это самая битловская песня во всем репертуаре Тома Йорка — я даже не знаю, кого тут больше Леннона или Маккартни.
Buried from the waist down
Stop looking over our shoulder
И ты такой оборачиваешься: че? Это что за би-сайд с Abbey Road? А потом начинается шум с последних альбомов — одинаково радиохедовый и принадлежащий ливерпульской четверке, где как будто должно послышаться в какой-то момент Number 9, number 9, number 9.
Будущая большая звезда Lucky Love, которая совсем недавно гуляла вокруг шоу Gucci, открывает красивейший показ Maison Margiela, который по глубине сравнивают с лучшими показами дома 90-х. Песню сохраняйте в свои плейлисты – терапевтичный трек с госпелом не раз еще поможет, гарантирую.
Читать полностью…
Канье залил в инстаграм видео-трейлер нового альбома. Там не услышать его голоса, зато можно увидеть созданные в AI видео-зарисовки канадского художника Джона Рафмана. А это влиятельная фигура цифрового искусства: последние лет пятнадцать он использует доступные технологии, чтобы визуально фиксировать общественное бессознательное сегодня. (1)
Например, в 9 eyes of Google Street View — Рафман скриншотил панорамы в этом сервисе, фиксируя меланхоличные картины и мечтательные фрагменты повседневности. (2-4)
В другом своём проекте — Dream Journal 2016-2019 — он вел видео-дневник собственных сновидений, воссоздавая их на простейшем 3D-софте и в эстетике игры Second Life. Получившуюся сюрреалистичную картину затем озвучили пионеры вейпорвейва Джеймс Ферраро и Oneohtrix Point Never. (5-7)
А в последние годы Рафман создаёт психоделические ai-картины, за которыми стоит подписаться и следить в его инстаграме. (8-10)
Похоже, выбирая коллабораторов, Канье себе не изменяет: когда лет через сто потомки будут писать о цифровом искусстве, они вполне вероятно будут иллюстрировать десятые-двадцатые годы именно работами Рафмана.
Ключевой саундтрек из сериала The Curse: успокаивающий и тревожный одновременно.
Alice Coltrane, «Jai Rama Chandra»
Новый клип Key Glock «Let’s Go» сложно не ассоциировать с почерком русскоязычных режиссеров: боевка в стиле Шишкина и мегаломанская графика как у Романова. Видео — влажная мечта Netflix, идеальный блокбастер.
Но меня заинтересовал семпл, который делает эту песню. Вот он. Хорошо было бы зорюшку в видео обыграть в финале, конечно.
Случайно наткнулся на этот канал: сидит чел перед сэмплером и разбирает песни полностью, а еще показывает, из чего они собраны.
(Пора понемногу возвращаться в контент. Цель этого года в соцсетях — порядок, постоянство и полнота. Что-то из трех получится точно).
Приходишь со школы, включаешь MTV, а там какой-то классный человек танцует на улице. А, это 2023-й. Ощущения похожие.
Читать полностью…
Пока не вышли новые релизы, предлагаю послушать красивое незамеченное в 2023-м. Например эту песню художника Лонни Холли вместе с Шэрон Ван Эттен. Альбом тоже советую.
Читать полностью…
Сегодня смотрим дебаты Роберта Сапольски и Майкла Хьюмера на тему того, существует ли свобода воли. Кроме темы, советую насладиться самим форматом дебатов.
Читать полностью…
Еще про «Фарго». Мечтаю в этом году поиграть в «Фиаско». Это настольная игра, в которой игроки придумывают историю: есть персонажи, места, неожиданные события. В прошлом году все никак не находил время.
Фиаско — это “игра с сильными амбициями и плохим контролем над импульсами", "вдохновленная кинематографическими историями о мелких авантюрах, которые пошли катастрофически не так, как надо, — такими фильмами, как "Просто кровь", "Фарго", "Сжечь после прочтения" и "Простой план"."
Да, «Фарго»! Однажды играл в нее — и там было ровно так, как у Коэнов. Все идет не так, как хотел каждый.
Игра проходит в двух актах, плюс финал. Каждый ход игроки выбирают либо создание сцены, либо разрешение сцены. Человек, разрешающий сцену, определяет, положительный это конец или отрицательный, и игроки пытаются работать с предметами, разданными в начале игры. Получается сериал часто лучше того, что вы смотрели вчеоа вечером.
Игру хвалят сценаристы, у нее куча наград, а ее создатель Джейсон Морнинстар (Моргенштерн, ха-ха) вообще умеет придумывать необычные механики и форматы. По сути, настолки для него — это медиум для рассказывания интерактивных историй: можно снимать кино, разрабатывать видеоигры, писать музыку, а можно наборы правил для того, чтобы люди сами делали и проживали, что ты придумал.
Например у него есть игра Winterhorn:
о том, как правительства деградируют и уничтожают группы активистов. Играя за сотрудников правоохранительных органов и разведки, усердно работающих над деморализацией и срывами действий, вы узнаете о методах, используемых в реальном мире для достижения этих целей.
Короче, он делает совсем не те настолки, в которые мы привыкли играть. Точно поиграю в «Фиаско» в этом году.
Если не знаете, что посмотреть в оставшиеся дни каникул, очень советую 5 сезон «Фарго». Каждый сезон — отдельная история, построенная по правилам оригинального фильма братьев Коэнов 1996 года. Вообще, что это за правила, если коротко:
— запутанная история человеческих страстей
— изобретательные попытки положительных персонажей выбраться из безвыходных ситуаций
— магический американский реализм, где не всегда понятно, что субъективный взгляд, а что вмешательство бога
— бога вообще тут много, потому что США
— зима
— много иногда жестокого юмора
Как и в оригинальном фильме, сезон тащит главная героиня, которую играет Джуно Темпл — с абсолютно безумными глазами и всегда готовым планом побега. Если вы, когда садитесь в такси, хотя бы раз задумывались о том, как из него сбежать, если что-то начнется, вам героиня будет близка. Другие актеры не хуже, всех перечислять не буду, достаточно упомянуть — американского альфа-самца в исполнении Джона Хэма и главу агентства по скупке долгов, которую играет Дженнифер Джейсон Ли.
Вышло уже 8 серий из 10-ти. Разбор сделаю в телеграм-канале «Декодеров», там есть что разбирать, например, абсолютно неожиданный флешбек на 500 лет назад, потому что могут, или то, что начало сериала с невероятной любовью повторяет некоторые сцены из «Один дома».
Трейлер
Каждый год я мечтаю прочитать много книг на английском языке (больше одной). Попробуем и в этом.
Кстати, что посоветуете почитать?
Попробовали представить, как выглядят рекомендации кино в голове у человека — не линейно, а свободными ассоциациями. Накидывате, что забыли 🤍
Читать полностью…
Чем русскоязычная сцена запомнилась в 2023?
Музыкальные итоги от DECODERS
+ плейлисты в Яндекс Музыке // Spotify
Первый материал из серии «Что из двух съемочных дней не попало в монтаж».
Вызывайте санитаров, часть 1, «Зеленый рыцарь»
Сегодня вышел клип Пола Томаса Андерсона на песню со свежего альбома группы The Smile. Напомню — Пол Томас Андерсон, это мастодонт американского независимого кино, автор «Магнолии», «Нефти», «Лакричной пиццы». Большой режиссер.
Про группу The Smile вы знаете — это Radiohead, главные нытики рокенролла. Большие, огромные музыканты. Но клип, на удивление, совсем не про масштабы. The Smile выступают в актовом зале детского сада.
Тем более интересно сравнить это видео с другой коллабой Тома Йорка и Пола Томаса — короткометражкой ANIMA, которую они выпустили накануне пандемии. Напомню завязку демиургового, большого, пафосного ANIMA:
В неизбывном человейнике рабы в тусклых робах ритмически выверенным шагом покорно, словно они — одни оболочки — отмеряют строгий общественно одобряемого поведения ритма. И лишь Том Йорк и загадочная девушка отличаются и выбиваются из неизменного ритма общества. Высокобюджетная, красивейшая хореография, посмотрите.
Такое снимали в 2019. Помните? А вот, смотрите, что они сняли теперь:
Том Йорк со-товарищи играют лайв для аудитории из тридцати детишек лет 7-8. Детишки реагируют по-разному, но в отличие от хардкорных фанатов группы, которые отдали бы все, чтобы оказаться так близко к своим кумирам, их восприятие не искажено. Некоторые скучают, другие испуганы, кому-то нравится, кто-то кайфует, кто-то спит, кто-то болтает, кто-то кричит, чтобы привлечь внимание. Честность, отсутствие иерархии, ясность восприятия.
Вот, что делали два мировых мэтра и признанных художника до пандемии и войны, и вот, что после. Такая же ANIMA в 2024-ом году выглядела бы неприлично несовременной.
Большие концепты могут стать смешными, если пытаться постоянно сделать их больше и больше. The Smile — это пример обнуления. Буквально, история The Smile начинается всё с той же пандемии: это в локдауне Том и Джонни Гринвуд сидели и делали музыку для самих себя, а затем решили оформить это в группу, которая сегодня выпускает уже второй свой альбом.
И в этом заключается отличие нового сайд-проекта от Radiohead — это там остались большие высказывания; а здесь просто музыка.
Но есть в этом ещё один ракурс, если мы посмотрим на всё происходящее глазами этих самых детишек. Им, в общем-то, всё-равно и на мир до пандемии, и на различия между Radiohead и The Smile, и на статус Андерсона. А ещё — им принадлежит будущее. И каждый большой мастер хотел бы делать высказывания для тех, кто является будущим, чтобы не удариться в ностальгические посиделки «А, помнишь, как было».
Каким языком можно овладеть умами этого будущего? Думаю, пока ни один, ни второй большой автор не знают. И вместо того, чтобы пробовать им понравиться, они выходят к ним такими, какие они есть, они показываются хрупкими: вот — Том, он любит играть на гитаре, вот Джонни (Гринвуд) — ему нравится нажимать на клавиши, а это — Пол, он любит снимать видео, и ещё когда теплый свет вокруг сменяется фиолетовым. И, может быть, в этом есть свои свобода и пафос. Но определенно есть и мудрость: показать истинного себя и не расстроиться, что половине зала смотреть на это будет скучно. И посмотрите на эту улыбку Тома Йорка в конце.
Ребенок-киборг с показа Schiaparelli SS24, собранный из телефонов и материнских плат — главный мем недель мод в 2024-м (пока). Декодим, получается.
🤍 Коллекция называется SCHIAPARALIEN и отсылает к франшизе космических хорроров «Чужие», точнее первым 4-м фильмам. Майка и штаны-карго отсылают к образу Рипли. Кстати, Эллен Рипли — редкий пример главной героини и сай-фая, и хоррора.
🤍 Ребенок и платье из коллекции называются Mother. Во франшизе «Чужие» материнская тема одна из главных. И тут мы видим сразу несколько отсылок: с одной стороны к эпизоду из «Чужой 3», в котором Рипли спасает выжившую девочку Ньют, а с другой — к «Чужой: Воскрешение», где из ДНК Эллен Рипли создали гибрид ксеноморфа и человека, королеву Чужих.
🤍 С боди-хоррорами на время закончим: почему вообще креативный директор Дэниэл Роузберри создал такого гибрида из старой техники? Допустим, потому что мы сегодня стали такими мутантами. Мы — киборги, пусть пока и не признали это до конца.
🤍 Но есть и более теплая ностальгическая часть ответа. Роузберри показывает, из чего состоит он сам: «Люди в TikTok используют AI, превращают мои коллекции в цифровые... ...я подумал, что единственная карта, которую мне сейчас возможно разыграть, — это мои воспоминания».
🤍 Приглашения на шоу тоже были космическими и отсылали к дискам, находившимся на борту космического корабля «Вояджер» в 1977 году, куда загружены записи жизни на Земле для потенциальных инопланетян. Опять эта тема ностальгии и прошлого, которое смешалось с будущим. Наши дети — инопланетяне, которые очень сильно удивятся, когда найдут эти записи.
🤍 И, конечно, связь с домом Schiaparelli. Дядя Эльзы Скиапарелли Джованни, директор обсерватории Брера в Милане — автор термина «марсианин» и кучи названий территорий и объектов на Марсе.
🤍 И деталь, которую почему-то не углядел ни один редактор моды. В прошлом году на показе Schiaparelli модель Мэгги Маурер кормила собственного ребенка перед показом. Эта милая фотография стала вирусной. Именно Маурер несет ребенка-киборга в новом показе.
Зачем вас спидраны по видеоиграм, когда есть спидран по музею MoMA
Читать полностью…
Кстати, посмотрел в самолете «Dream Scenario», сюрреалистическую сатиру A24 с Николасом Кейджом. История о том, как сегодня ты можешь резко стать любимцем всех, а потом так же резко изгоем. Новая американская киносатира, которой почему-то не придумали специальное название, в одной линейке c «Leave the World Behind», «Triangle of Sadness», «Menu» и «Don't Look Up».
Если расставить их в сатирический топ, то получится так:
1. Leave The World Behind (обязательно посмотрите, про то, как мы друг друга не любим и к какому концу света это может привести, очень американское, но удивительно резонирующее со мной сейчас кино)
2. Dream Scenario (посмотрите почти обязательно, Кейдж прекрасный, тема классная, ну и для всех, кто любит сны)
3. Don't Look Up (точка, с которой смотреть необязательно, новости уже мощнее этой картины)
4. Triangle of Sadness (если бы не вторая провальная половина, то был бы на третьем месте)
5. Menu (очень в лоб)
Записал 20-минутный войс себе с рефлексией на сериал «Проклятье» Нэйтана Филдера, Эммы Стоун и Бенни Сафди. Что с ним делать, пока не знаю, но вот вам прекрасные панельные дискуссии и Q&A съемочной группы в Линкольн-центре. Очень хорошо про процесс создания и смысл.
Бенни Сафди про 4 и 5 эпизоды
Бенни Сафди про 6 и 7 эпизоды
Эмма Стоун, Нэйтан Филдер, Бенни Сафди про 8 и 9 эпизоды
Жду их разговор про финальный эпизод, а после поделюсь своим мнением (надеюсь).
УJamie xx новый кайфовый трек.
Читать полностью…
Друзья, в этом году я планирую независимый проект.
Ищу:
— 3D-художника
— графического дизайнера
— дизайнера интерфейсов
Нужно будет иметь свободные слоты в ближайший месяц. Это не фултайм.
Будет интересно, но пока не могу сказать, как именно. Присылайте в комментарии пожалуйста одно изображение/проект, которым гордитесь. Если хотите кого-то посоветовать, будет тоже отлично 🤍
Вышли первые в истории не заочные дебаты Роберта Сапольски на тему свободы воли!
Недавно, Майкл Хьюмер, выдающийся современный философ, придерживающийся реалистических взглядов по множеству философских вопросов, и Роберт Сапольски, известный современный не философ, но авторитетный биолог, провели достаточно интересную и плодотворную дискуссию на тему соотношения свободы воли и детерминизма. Обе стороны смогли достаточно правдоподобно и в полноте эксплицировать свои позиции по данному вопросу.
В дебатах стороны отстаивали противоположные позиции: Хьюмер защищал метафизическое либертарианство, Сапольски, напротив, – жесткий детерминизм.
Здесь я постараюсь выделить основные доводы обеих сторон и высказать своё мнение по данным дебатам.
Основные клеймы Биолога Р. Сапольски выглядели примерно так:
А) На поведение людей влияет некоторое множество естественных факторов. Современная наука открыла множество неочевидных склонностей в нашем поведении. Многие наши предпочтения, позиции, действия продиктованы внушительным число независящих от нашей воли обстоятельств (к примеру, на наши покупки в магазине будет влиять наличие/отсутствие чувства голода). Следовательно, всё человеческое поведение полностью детерминировано (по крайней мере наука будущего это сможет легко показать);
Б) В научных исследованиях человеческих организмов не было найдено событий (ментальных или физических), не вызванных предыдущими причинами, что указывает на истинность каузального детерминизма;
В) Ретрибутивное наказание несправедливо, так как люди не могут нести ответственность за свои поступки. Поэтому, нам нужно обращаться мягче и гуманнее с преступниками. Преступники – жертвы обстоятельств;
Г) Наши интуиции много раз были опровергнуты наукой, и, следовательно, есть основания полагать, что наука будущего опровергнет интуиции и по поводу моральной ответственности, свободы воли и наказания.
Клеймы Философа М. Хьюмера:
А) Если принять жесткий детерминизм, то мы подорвём основы нашей социальной, экономической, политической, юридической, обыденной и т. д. практики, что является безумием (Сапольски неиронично согласился, что он безумец в этом смысле);
Б) При принятии решений, агенты полагаются на резоны (основания) (что подразумевает свободу воли), а также применяют реактивные установки, которые валидны только в случаях наличия свободы воли и информированности агентов о характере действия. Последнее свидетельствует, что если бы детерминизм был верен, то механизм принятия решений никогда бы не работал подобным образом, но на деле это не так;
В) Решение верить или не верить в детерминизм само по себе является формой рассуждения (обдумывания). Однако если детерминизм верен, то это обдумывание невозможно, так как невозможно обдумать и принять решение по вопросу Х, если у субъекта нет свободы воли. Из этого следует, что принять (или отказаться принимать) детерминизм с помощью аргументации невозможно, так как аргументация подразумевает возможность реального рассуждения - применения собственной воли, что делает аргументацию в пользу детерминизма самоподрывной;
Г) Рациональное размышление подразумевает существование некоторых норм и эпистемических стандартов (например, вы должны предпочитать истину лжи, опираться на доказательства, избегать противоречий и т.д.). Если же детерминизм верен, то эпистемические обязательства невозможны. В виду данного обстоятельства рациональная вера в детерминизм невозможна, что подрывает аргументы и обоснования в пользу детерминизма.
В общих чертах сформулировать обе позиции можно следующим образом:
1. Хьюмер:
Существует куча очевидных и сильных свидетельств и аргументов против детерминизма. К тому же, детерминизм подрывает сам себя.
2. Сапольски:
Очевидность и интуиция не работает в качестве аргументации (так как наука это хорошо доказала) + наука будущего будет смотреть на нас сегодня так же, как мы на гипотезы прошлого (например, на гипотезы демонов и ведьм) с улыбкой, определив, что любая мысль и любое действие продиктованы чем угодно, но не волей.
В 2022 году Канье Уэст выпустил недоделанный поломанный несовершенный сиквел своего чуть менее разбитого альбома Donda. Одна из немногих по-настоящему законченных песен там, это City of Gods, совместный трек с Alicia Keys и Fivio Foreign.
Не нужно быть канье-экспертом, чтобы понять, что трек — это несколько инфантильная попытка затмить песню 2009 года своего бывшего друга Jay-Z Empire State Of Mind с тем же сильнейшим вокалом певицы. Кроме темы и, собственно, вокала, тут даже клип отсылает к оригинальному видео.
Но я думаю, что даже неудачные попытки померяться мускулами, если отбросить наносное, все равно остаются песнями. И пока не вышел новый альбом (а он выйдет?), предлагаю послушать — ну и ради забавы сравнить.
Йе
Хова
Энтони Фантано, самый занятой музыкальный критик интернета, выпустил ревью на Abbey Road и это прекрасный контент для каникул. Наушники с The Beatles мне клали в детскую кроватку, я помню бутлеги на аудиокассетах, которые я покупал в ларьках, для меня они никогда не устареют. Несколько лет назад услышал в интервью Билли Айлиш, что она с братом настоящие фанаты группы и такой — точно, слышал у вас в песнях гармонии и настроения из классических альбомов.
https://youtu.be/G3xgXi6VeXU?si=s3gmubuFdcu0Gl0V
Новая музыка, если вы задремали, нужно встать и чуть-чуть размяться. Видео тоже супер — все очень хонтологичное.
Читать полностью…
КИНОКАРТА DECODERS! Вместо тысячи топов
Запутались во всех вышедших в этом году фильмах, сериалах и реалити-шоу? Мы тоже, поэтому решили объединить лучшие из них в одну большую кинокарту.
Переходите по ссылке, разглядывайте карту и читайте пояснения! И обязательно расскажите в комментариях, какую связь мы случайно упустили.
Как звучал 2023?
Интернациональные музыкальные итоги от DECODERS
+ плейлист в Spotify
Таня Старикова и Даня Трабун ебанулись и полгода смотрели ВСЕ фильмы от А24, а это не только Ари Астер, Хармони Корин или братья Сэфди, это еще иногда и очень упоротые и душные авторские фильмы, за которые даже я бы в пьяном бреду не уселся.
Страдали и наслаждались ради подробного выпуска о кинокомпании, которую мы все с вами бесконечно боготворим и, как говорится, мечтаем однажды там увидеть свое имя в титрах, ну или мое хотя бы, что уж скромничать.
Выпуск большой и понятное дело, что по такой теме и десяти часов было бы мало, но для общего ознакомления и погружения в контекст для новичков и колхозничков - очень даже подходит:
https://youtu.be/UouaJXTpj9k