Indochine - College Boy. Не поленитесь, перейдите на ютуб и посмотрите до конца. Посмотрела и вспомнила всё то дерьмо, что по какой-то причине мы с друг другом делали в школе 😪
#xavierdolan
Топ вопросов на моих консультациях так или иначе крутится вокруг «А как попасть в индустрию?», «А как вообще всё устроено?», поэтому с радостью экономлю вам 5 тысяч рублей и делюсь каналом с тем самым контентом Продюсер, который смог 👀
Читать полностью…Начинающие клипмейкеры часто придумывают клипы, в которых много-много локаций и героев, которые дорого снять за счёт кастинга, аренды, времени, потраченного на переезд, погодные дни и нужное для кадра время суток.
Поэтому в моем полезном посте для ПАНЧ сегодня – подборка вдохновляющие клипов, снятых в одной локации.
Можно смотреть вечно на четыре вещи: огонь, воду, пресс Аарона Тейлора-Джонсона и то, как я откладываю публикацию классных клипов 😅
M’Dee - Do Zavtra #konstantinkuchin
Успокаивающая мысль, которая помогает мне эту неделю: я не могу нравиться всем.
Чисто статистически, это невозможно. Поэтому заранее можно приготовиться к тому, что моя лекция покажется кому-то поверхностной, или что кому-то я не подхожу как наставник, или что кто-то пошутит над моим видом.
Вот просто заранее свыкаешься с этим и берёшь и делаешь: назначаешь лекцию с темой, в которой только недавно стал разбираться, проводишь занятия и выходишь на улицу 🌚
Zsela - Noise классный однокадровый концепт от #MikaAltskan, который можно повторить с другим артистом и локацией
Читать полностью…Benny Sings — Not Enough
Кажется, #BearDamen не смог определиться, какой сюжет подходит под текст песни лучше всего, и не стал себя ограничивать. Суицидальные разговоры, неудавшийся коллбэк и странный джем на закате.
По моей ленте может показаться, что я совсем не слушаю хип-хоп, но это не совсем так. Просто люблю неочевидные клипы, в которых вместо стандартного флекса используется неожиданный приём. So Loki - Athletes World от #lucashrubizna это и щепотка сюрреализма, и психологизм. Муж обнаруживает, что его жена мечтает о So Loki.
Читать полностью…К вопросу о том, что сделано и не сделано. На список из поста выше я смотрю абсолютно спокойно, с пониманием того, что там, где внимание – там и энергия. Если в вашем to do/wish-листе есть съёмка клипов, то для вас сигнал свыше – направьте энергию сюда👇
Сегодня последний шанс пройти на новый опен-колл направления музыкальных клипов образовательной платформы Простор от FMT.JETLAG и VK. В этот раз – для группы «Сёстры».
Для тех, кто по какой-то причине ещё не слышал – это образовательный проект для начинающих клипмейкеров, который с ходу даст вам возможность положить в портфолио работу с хорошим бюджетом (2 млн)!
Подробности о программе и подача заявки тут
Ещё не могу не поделиться Victoria Monet - Moment #valentinpetit. Чувственность, свет, переходы, элегантная задумка и чуть менее элегантная графика.
Читать полностью…В инстаграме большое количество реакций собрал следующий текст, поэтому поделюсь им здесь тоже. 🌚
Режиссуре (и многим другим профессиям) невозможно научить
Да, можете не нести свои деньги в киношколы.
Я наблюдала это будучи студенткой, наблюдаю и сейчас: если вы сейчас не готовы включиться в проект, на который вас зовут, самостоятельно собрать команду или написать-таки сценарий, то у меня для вас плохие новости. Сколько бы вы не слушали лекций, не разбирали кино и не слушали книжек, вы не справитесь с внутренними демонами, которые по какой-то причине не дают вам снимать.
Когда я училась, я не вывезла напряжения, связанного с финальной работой. Было очень много убеждений, какая она должна быть, и я в итоге не сняла её. Но – я снимала всё остальное, что попадалось мне под руку. Диплом продюсеру (док фильм про баристу и поиск призвания), два диплома креаторам (проекты для Cosmo и ещё даже не помню чего), три клипа как второй режиссёр (ночные смены, посадка дерева на берегу балтийского моря, подводные съёмки, сон в машине), брала монтаж и ещё тучу стоп моушн, тейбл топ и видеографических проектов (где я сама таскалась в рентал на каршеринге, ставила свет и писала звук, считала сметы и придумывала креатив).
Да, я не смогла снять ТОТ САМЫЙ проект и запустить его производство для себя, но я стала режиссёром. Пусть у меня нет проектов на Director’s library и Vimeo Staff Pick (пока, и это отдельная тема), но я самый настоящий режиссёр и зарабатываю на этом уже несколько лет.
Сейчас я преподаю и наблюдаю картину – те, кто могут – снимают и придумывают, те, кто не могут – не снимают и не придумывают. И дело не в таланте совсем и не в знаниях.
Идти учиться я рекомендую тем, кто уже снимает (те же рилсы или видео из отпусков!), и только для того, чтобы обрести мастерство, а не для того, чтобы
⁃ заставить себя снимать
⁃ понять, твоё ли это
⁃ получить знания и вот пото-о-ом разрешить себе снимать
Поэтому если вы вдруг думаете что сейчас вы не режиссёр, но пойдёте в киношколу и им станете, мой совет этого не делать. Потратьте лучше эти деньги на психолога.
Внимание! Я не говорю о том, что всем нужно отказаться от работы режиссером. Я лишь пишу о том, как эффективно (на мой взгляд) потратить 200-700 тысяч на обучение.
И вообще, кажется, много каких-то сакральных коннотаций навешано на профессии художника, музыканта, режиссёра! Относитесь к ним проще. Я никогда не слышала фразы «мне никогда не стать менеджером проектов!») Просто по какой-то причине, всё, что связано с придумыванием и реализацией идей, кажется чем-то сложным и требующим какого-то божественного вмешательства и личного таланта, который, якобы, либо есть, либо нет.
А по факту, когда начинаешь разбираться, выясняется что у Гильермо дель Торо 18 неснятых законченных (!) сценариев, Алёна Шевченко написала в 100 (!) продакшнов, и по несколько раз, прежде чем получить первый международный тендер, или что Хиро Мурай, прежде чем стрельнуть в 2013 (в возрасте 30 лет), снял десяток проектов как оператор, и ещё несколько ОЧЕНЬ плохих клипов.
Просто научитесь получать удовольствие от процесса! Изучите картину мира – откуда взялся этот недостижимый образ? Сложно работать в одного – найдите бро! Страшно искать собственный стиль и строить личный бренд – берите продюсеров и дирсерчей обаянием и профессионализмом! Нет сил делать личные рассылки и нетворкать – стройте личный бренд). Все ограничивающие мысли и убеждения, неприятные ощущения прорабатывайте с психологом!
Ну и вообще, что, свет клином сошелся на этой режиссуре? Я вот прекрасно себя чувствую, 30% рабочего времени посвящая просветительской деятельности. Это расслабляет (не боюсь что умру от голода и неоплаченной аренды) и позволяет обратить внимание на то, что действительно мне интересно и от чего я получаю удовольствие. Есть шикарные профессии продюсеров, дирсерчей, оформителей, локейшн-менеджеров, кастинг-директоров, арт-директоров. Если что-то такое вам не даёт именно делать режиссёрские проекты, ну делайте вы то, что вам в этом нравится! Jesus. 🙄
Childish Gambino - 3005. Люблю смотреть ранние работы режиссёров. #hiromurai, один кадр, одна локация, один образ, один герой – тонна стиля 🐻
Читать полностью…2023, и этот клип мне кажется свеж как никогда – кислотный насыщенный цветкор, накрашенные ногти у парней, CG-бабочки и ожившие татуировки, низкая посадка…
Ребят, я на Пхукете, приезжайте, сниму 🦋
Crazy Town – Butterfly
Раз уж пошла такая пьянка, расскажу, что 100% режиссёров, которые обращаются ко мне за консультациями (Что? – Да! Это недавняя фишка, которую естественным образом в мою жизнь привело преподавание и активное ведение блога, люди просто сами начали мне писать), испытывают проблемы в области формирования собственного стиля, понимания своих клиентов, аудитории, того, что снимать. Поэтому поделюсь практиками, которые рекомендую им:
АНАЛИЗ – ВЗГЛЯД ВОВНЕ
*Насмотренность* – ну, это не практика конечно, но тем не менее. Невозможно (очень сложно) сделать себя, не видя других. Поэтому как можно больше смотрим, анализируем и сохраняем. Что именно на вас сработало? Какая тут камера? О чем этот фильм и т.д.
*Любимые работы в разных жанрах* – найти доки, клипы, рекламы, кино, которые прям ТВОИ. Пусть они будут разные, на стыке может появиться новое (кукольный арт-дирекшн + семейные драмы = Уэс Андерсон, шутки класса Б + размышления о смысле жизни = Daniels)
*Герои* – прописать, какие герои тебе интересны, это наведет на мысли, о чем ты, и твоя ЦА, и твои клиенты.
*Мудборд* – собрать скриншоты любимых чужих работ, фотографий, искусства в целостный коллаж, выверить и проанализировать его. Описать словами.
*Шоурил* – смонтировать из своих работ то, что тебе нравится. Только самое эффектное, и что хотел бы снимать, а не то, что зайдёт клиенту или, например, демонстрирует масштаб производства, который ты вывез.
РЕФЛЕКСИЯ – ВЗГЛЯД ВНУТРЬ
*Трансформации* – какие в жизни у тебя были самые большие изменения, события, вызвавшие личный рост? Эти истории ты можешь раскрыть как режиссер.
*Что болит* – записывать темы и вопросы, которые вызывают у тебя эмоции. На эти темы ты можешь говорить как режиссер. Например, вас бесит неприветливое поведение соседа. Или волнует конфликт денежных проектов против творчества.
*Ценности* – выписать их. Это то, что объединяет тебя с твоей ЦА и клиентами
*Какой процесс ты вызываешь вокруг себя?* – Кто-то упорядочивает, кто-то вдохновляет, кто-то всё ломает и начинает заново… Это тоже может быть топливом для творчества, сценариев и даже инсайтов для коммерческих рекламных работ.
*Как видят тебя другие люди* – записывать, что о тебе думают, на что обращают внимание. В своем глазу бревна не замечаем. Например, люди часто говорят, что после разговора со мной они чувствуют себя вдохновлёнными. В целом, с таким эффектом я стараюсь делать и проекты.
БЕССОЗНАТЕЛЬНОЕ
*Визуализация своего уникального мира* – можно делать, например, с моей медитацией, а можно самостоятельно – просто детально продумываем, что в этом мире и как – какой свет, какие цвета, какие персонажи, какие локации.
*Вообще любые медитации осознанности* – чем меньше чужих мультиков мы смотрим и голосов слушаем, тем больше ясность внутри.
*Телесный отклик* – не можешь определиться, снимать фэшн или гонзо-доки? Попробуй почувствовать телесный отклик. Поставь два стула или оформи два места в комнате – постой в каждом из них и прислушайся к ощущениям в теле.
*Любые инструменты самопознания* – от астрологии до матрицы судьбы, другие люди тебе будут подсвечивать, что в тебе видят, а ты будешь запоминать то, что откликается.
Ну вот, всё вам рассказала и думаю – это же можно было целый курс написать и продать 😅 Но ваще не страшно, потому что я по себе знаю, что главная фишка курсов – это не само знание о практиках, а заставление себя сделать что-то, потому что заплатила денег) Так что сохраняйте на здоровье, курс как-нибудь потом сделаем 🌚
ЧЕМ ЗАНИМАЕТСЯ DIRECTORS RESEARCH (МЕНЕДЖЕР ПО ПОДБОРУ РЕЖИССЕРОВ)🎬👨🏻💻
В крупных проектах (особенно, рекламных) есть этап подбора режиссеров. Именно этим занимается Directors Research. Почему для этого нужен отдельный человек? В съемке рекламы режиссер играет ключевую роль. Существует множество жанров съемки рекламы от продуктов и лекарств до спорта и фэшн, и каждый опытный режиссер чаще всего специализируется в каких-то определенных направлениях и стилях.
Directors Research регулярно отсматривает рынок и составляет базу режиссеров. Туда вносятся контактные данные режиссера (или его агента), описывается его стиль и направления работы, прикрепляется портфолио и шоурил, добавляется информация про гонорар.
Когда в продакшн присылается бриф для тендера, очень важно быстро определить жанр ролика и тонкости задачи, чтобы так же быстро подобрать несколько режиссеров.
Часто на рынке идет борьба за лучших режиссеров и тут играет роль скорость и знакомства. Directors Research должен не просто иметь базу, но и лично знать режиссеров, в идеале дружить с ними и поддерживать связь, таким образом повышать лояльность к продакшну. Тогда в ситуации борьбы между продакшнами есть больше шансов заполучить в тендер лучшего режиссера.
Разумеется, большую роль играет и отношение к режиссеру до, во время и после проекта. Лично я придерживаюсь дружеского стиля общения, обязательно информирую режиссера на этапе тендера о сроках и сообщаю если он проиграл (другие продюсеры не всегда так делают). Если проект прошел комфортно для режиссера, ему были предоставлены все условия для продуктивной работы и необходимые ресурсы на проекте — наверняка он будет рад с вами работать вновь и вновь.
🎬 КАК СНЯТЬ КЛИП И НЕ РАЗОРИТЬСЯ
Подборка клипов, снятых в одной локации от Полины Варфоломеевой, режисёра клипов и рекламы.
«Один из способов выжать максимум из бюджета музыкального клипа – работать в одной локации, с минимальным количеством героев и снять всё за одну смену. Вам понадобится: классное говорящее пространство, харизма или концептуальный приём»
Дропай в комменты свои любимые клипы. Будем вдохновляться.
А вы тоже помните, как чиллили в своей комнате, курили в форточку, и ели сухие завтраки прямо из коробки?
Я в последнее время стала жутко сентиментальной и вспоминаю истории типа того, как сестра напугала меня, что я лесбиянка, когда я слушала Тату. Мне было 10 лет, я не знала этого слова, и мой стресс был почти равен тому, когда меня спросили, шарю ли я по понятиям 😂
Darius - Feels Right (ft. Duñe)
Никогда такого не было и вот опять: делюсь работами студентов! Как человек, у которого в плейлистах 50% психоделического рока, очень порадовалась работе Пасадена - Весна. В ней куча отсылок сами знаете к чему и вообще приятный вайб у песни 🌞
Читать полностью…Закон всего
Мне кажется, что я понимаю что-то такое, что многие не понимают, или понимают, но почему-то не используют. Это такой фундаментальный закон, по которому живёт рыночная экономика, капитализм и креативная индустрия.
Есть аудитория, и её какая-то потребность – развлечь себя, понять что-то, почувствовать. Есть творцы, которые способны эту потребность удовлетворить через продукт – сериал, клип или физическую вещь. И есть энергия, которая между этими двумя полюсами течёт, попутно создавая рынки, продакшны, стриминги соцсети и так далее. Большая потребность делится на много маленьких.
Например, потребность понять себя и мир выражается в продукте ленты в инстаграме, где появились не только красивые картинки, но и психологи, образование, мода и т.д. Чем больше потребность, тем больше энергия, и тем больше рынок. Именно из-за потребности мутируют продукты, создаются супер-приложения и появляются новые технологии.
Способность понимать потребности – ключевая в работе режиссёра, креативщика, копирайтера, маркетолога и создателя любого продукта – от ремонта сантехники до автомобиля.
Если вы хорошо знаете себя, свои ценности, своё поле, то скорее всего, вам легко найти аудитории, чьи потребности вы будете понимать. Ядро вашей аудитории – это вы сами. Ближайшее окружение – родные, друзья, дети, и вы все в прошлом – это косвенные аудитории. Поймите, что их (вас) заботит и что им (вам) нужно, и вы будете на вершине волны.
Вообще обратилась я к vimeo #lucashrubizna по другому поводу. Оператор Миша Сенин прислал мне немного видео для вдохновения и среди других ссылок оказался вижуалайзер (так это называется?) для Sad Night Dynamite, получивший Staff Pick. Работа эта примечательна по нескольким поводам.
Sad Night Dynamite - VOL II - Visual Mixtape
Во-первых, вообще неважно, что вы сняли – сниппет, клип или обложку, если они сделаны круто, они получат долю внимания (а может и не получат, вообще без разницы, главное, что вы получили удовольствие их делая). А во-вторых, режиссёр, развивающий свои технические навыки, может воплотить идеи, невозможные для стандартного продакшна. Почитать подробнее о технологии можно вот тут. Ну и в третьих, это просто мозговзрывающий эффект игры масштабов, лоу фай, графики и реальности.
Так забавно, что я в сердцах уходила из диджитал-агентства, чтобы заниматься режиссурой, а теперь моё утро начинается с того, что я пишу посты в соцсети и планирую продвижение.
Кажется я окончательно вылечилась от ночных кошмаров с криками «Я никогда не стану мастером одного дела!» Потому что, кам он, сейчас можно генерить свои концепты с помощью нейросетей, продвигать себя как специалиста через соцсети, общаться с людьми из любой точки земли и учиться чему-то за 10 минут по запросу в гугле…
Почему до сих пор мы грезим какими-то устаревшими концептами механиков номерного разряда?
Я изначально выбирала новую профессию, читая книгу «Послать деньги на…» (с ироничным названием, потому что написал её сын Уоррена Баффетта). В ней описывались жизни людей, которые, объединяя разные навыки, открывали своё призвание. Но я не понимала, что спустя 10 лет, я действительно пойму что лекции из универа по массовой коммуникации и маркетингу позволяют мне писать креативы и чётко понимать задачи кампаний, которые я снимаю. Чёрт, да я даже помню как писать пресс-релизы и применяю эти навыки, когда мои работы публикуются в СМИ, да и вообще – пишу любые тексты.
Работа с клиентами в сфере обслуживания (да, я наращивала людям ресницы и волосы) и куча книг по психологии помогают мне сейчас вести переговоры, а участие в бизнес-проектах (открывали с сестрой первый магазин Demeter) – планировать мои собственные начинания так, как я бы это делала, управляя своей компанией. Все мои бесконечные учёбы научили меня, как учить. Опыт в фотографии и видеографии позволяют мне понимать практически все технические аспекты работы операторского и осветительного цехов. Я сама могу смонтировать все свои работы и даже местами сделать клинап. Да, и даже занятия танцами и музыкой окупаются на съёмках проектов, поэтому я могу смело зачислять стоимость занятий в музыкалке как инвестицию.
Мы никогда не начинаем с нуля. Становиться мастером одного приёма и жанра – скучно. Мы – то, куда мы направляем свою энергию. Направляйте свою энергию не в навыки, а в воздействие.
Вчера мне исполнилось 32. За год я полноценно начала преподавать, провела мастерскую по музыкальным клипам, написала и смогла продать авторский курс по истории клипов, выйдя в супер некомфортную зону продвижения себя в соцсетях, помогла учиться 20 студентам киношкол, начала консультировать и получила кучу позитивной обратной связи. Наконец перестала пытаться снимать то, что не моё, сняла классные стильные проекты с застройкой павильона, хореографией, написанием песни, фэшн образами. Прошла несколько мозговыносящих курсов. Провела время в компании классных детей и подростков, передавая им частичку тепла и знаний, пела на сцене с группой, написала песню, записала свою практику. Познакомилась и подружилась с кучей классных людей. Написала и выложила уйму полезных текстов и сторис. Впервые перезимовала в Азии, подстригла чёлку. А ещё прошел ровно год, как я перестала пить таблетки после тяжелейшего нервного истощения, начала снова петь и танцевать. Поняла, зачем я делаю то, что я делаю.
Не поняла, как изменить причину того, что я делаю, на более здоровую. Не выпустила мерч и не доделала фирстиль dazedandamazed. Не запустила англоязычный проект. Не сняла несколько классных тендеров для крупнейших брендов с графикой, тревелом и ещё где-то пять – в жанре клипов. Не запустила свой проект как креативный директор. Не собрала портфолио. Не написала сценарий коротыша. Не сняла спек. Не написала бота, который бы помогал проходить мой авторский курс. Не сделала маску для инстаграма. Не собрала идеальную ленту. Не сняла рилсы для продвижения курса и консультаций. Не определилась, где жить.
Благодарю за этот год.
Если вы хотите поздравить меня – не торопитесь писать комментарий. Переходите в мой инстаграм, там провожу розыгрыш всяких ништяков)
Здесь совсем не было клипов #valentinpetit. Исправляю это по грустному поводу. Это совершенно точно один из самых заметных визуальных режиссёров, чьи работы сформировали целую волну декоративного монтажа и рекламного стиля. Не могу сказать, что обожаю его клипы для Asap Ferg, поэтому – Rosalia - Saoko, мотоциклы, hot девчонки и фирменные визуальные приёмы. 🔥
Читать полностью…Привет всем новеньким! На канале накопилось много всего классного, до чего вы никогда не долистаете сами, поэтому сегодня решила сделать краткий обзор длинных текстов про профессию:
🖤 Муки творчества и эго
🌚 Мои правила работы в стиле Esquire
🖤 Фильм – это среда для совместных действий или зачем режиссёру референсы
🌚 Режиссёрский дневник – учимся на победах и ошибках
🖤 Серия постов «какой ты хлебушек или как определить свой тип креативности и использовать его по полной»
🌚 Развивающий дискомфорт или как и рыбку съесть и не умереть от перенапряжения
🖤 Почему Daniels всех зацепили – краткий гайд по проведению энергии в мир
🌚 Как я веду свои коллекции референсов
🖤 Мой стилёк и рекламные работы, или почему режиссёру всё-таки может быть нужен шоурил
🌚 Как [создателям контента] выработать собственный стиль
Ставьте реакции, если что-то оказалось полезным 🔥
Сейчас будет, возможно, самый полезный пост в истории канала!
Регулярно я слышу и сама влезаю в страшные истории о том, как музыканты соглашаются снимать клип бесплатно, а потом не дают выкладывать его в портфолио, или режиссёры пропадают после месяцев общения и кормления артистов завтраками, и конечно о том, как все ужасно выгорели и поругались, не поделив зоны ответственности.
Именно поэтому я была очень рада, когда команда музыкального нетворкинг-проекта Doing Great for Great предложила мне составить гайд, который отвечает на вопрос – Как снять музыкальный клип на творческой основе и не облажаться! Он супер красиво оформлен, а ещё там есть шаблон брифа и всякие чек-листы.
В гайде вы узнаете:
— Как выстроить баланс творческого и коммерческого на съемках клипов
— Из чего состоит съемочный процесс
— Как составить исчерпывающий бриф для режиссера, чтобы вас точно поняли
— Как составить холодное письмо при поиске съемочной команды и где её искать
— Какие договорённости стоит обсудить
— Какие креативные съемочные приёмы уменьшают или увеличивают бюджет на съемки вашего клипа
Вступайте в нетворкинг-чат Doing Great for Great и снимайте классные творческие проекты 🖤
Mette – Mama’s Eyes – очередной монтажный разъеб от #CamilleSummersValli. #choreo, экраны, стоки и матчкаты. Местами напомнило монтажи из мемного паблика tunefully, интересно, она там подсмотрела?
Читать полностью…Неведанное какое-то количество реакций! Ну что ж, поехали. Начну с дисклеймера – только недавно я дошла до уровня, когда могу снимать, что мне действительно нравится.
Долгое время рекламные проекты были моей киношколой, потому что в настоящей киношколе мы много фотографировали, выполняли письменных заданий, слушали лекции (которые мне стали понятны только спустя пару лет), а вот снимали и работали на площадке катастрофически мало. Поэтому когда мне приходил креатив про stay home, я снимала его в абсурдном стиле Роя Андерссона, а ролик про вахтовика и кредитную карту Билайна – как что-то, не знаю, в духе Девушки с татуировкой дракона.
Возможно, именно это и привело меня к тому, что сейчас у меня отточилось представление о собственном стиле. Возможно, делая я всё по гайдам, я просто быстрее пришла бы к таким же выводам. 🤷♀️
Начала я окончательно понимать, что мне нравится, когда наконец выдохнула от необходимости прокормить себя и работала креативным директором в продакшне, где-то пару лет назад.
Тогда, (возможно кстати регулярное написание и курирование креативов тоже сказалось), выяснилось, между люмьеровским и мельесовским кинематографом я всегда выберу мельесовский, но с близкой мне темой – про взросление там, мечты, психологию. Между естественным и контрастным, например, в цветкоре, всегда выберу контрастное, обожаю всякие необычные сочетания типа флуоресцентного фиолетового на фоне холодной зелёной природы. Между динамичным и постмодернистским монтажом и лонг тейками – сложные хореографичные лонг тейки. Ну и список конечно можно продолжать бесконечно – предпочтения по кастингу, звуку, арт-дирекшну (о, сколько копьев было сломано с арт-директорами при выборе ковров, диванов и костюмов!).
Была одна беда – всё это мне нравилось, а снимала я вообще другое. Поэтому прошло много времени, прежде чем я задумалась – а может, накопилась уже критическая масса если не проектов, то кадров, которые мне бескомпромиссно (ну почти) нравятся? И смонтировала шоурил. Считается, что режиссерам шоурил не нужен, но я вот как ленивая жопка была бы рада, если бы вместо просмотра нескольких работ я что-то понимала о режиссере за 1 минуту. Да и вообще, в моем случае шоурил был терапевтическим упражнением.
Итак, при монтаже выяснилось, что во всех выбранных проектах присутствовали уставшие женщины 😅 и щепотка магии 🔮 или гедонизма 🍸 (не зря в моем портфолио 70% проектов содержит еду), которые эту ситуацию исправляли ✨ Сейчас мне бы хотелось снять проекты для каких-то классных модных напитков, типа re-feel или комбучи, украшений, косметики или ароматов для дома. Так что если вы работаете с этими категориями или знаете таких клиентов, познакомьте нас, сделаю классно 🌝
Ну и клипы конечно, это святое, но это тот ещё квест, о котором можно рассказать отдельно)