1669
Независимое медиа о кино и сериалах Подкаст: https://climax.mave.digital YouTube: https://bit.ly/3o6g0l3 Вопросы: @grigorod @latgalis По пресс-показам: pr@climx.me
Битва за солнце. Третий сезон
Лучший фильм 70-х
Мы собрали 32 фильма. Отбирали их по разным рейтингам, по любимым фильмам кинодеятелей и по народной любви.
Итак, список выглядит так:
1. «Крестный отец». Фрэнсис Форд Коппола
2. «Крестный отец. Часть II». Фрэнсис Форд Коппола
3. «Апокалипсис сегодня». Фрэнсис Форд Коппола
4. «Барри Линдон». Стэнли Кубрик
5. «Пролетая над гнездом кукушки». Милош Форман
6. «Китайский квартал». Роман Полански
7. «Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда». Джордж Лукас.
8. «Роки». Джон Г. Эвилдсен
9. «Челюсти». Стивен Спилберг
10. «Таксист». Мартин Скорсезе
11. «Монти Пайтон и Священный Грааль». Терри Гиллиам, Терри Джонс
12. «Французский связной». Уильям Фридкин.
13. «Заводной апельсин». Стэнли Кубрик
14. «Разговор». Фрэнсис Форд Коппола
15. «Манхэттен». Вуди Аллен
16. «Собачий полдень». Сидни Люмет
17. «Изгоняющий дьявола». Уильям Фридкин.
18. «Телесеть». Сидни Люмет
19. «Энни Холл». Вуди Аллен
20. «Серпико». Сидни Люмет
21. «Охотник на Оленей». Майкл Чимино
22. «Голова-ластик». Дэвид Линч
23. «Иван Васильевич меняет профессию». Леонид Гайдай
24. «Джентльмены удачи». Александр Серый
25. «Москва слезам не верит». Владимир Меньшов
26. «В бой идут одни старики». Леонид Быков
27. «Святая гора». Алехандро Ходоровски
28. «12 стульев». Леонид Гайдай
29. «Невероятные приключения итальянцев в России». Эльдар Рязанов
30. «Мимино». Георгий Данелия
31. «За пригоршню динамита». Серджио Леоне
32. «Афоня». Георгий Данелия
#battleforthesun
Битва за солнце. Сезон 2
Победитель!
«Бегущий по лезвию» обыграл «Назад в будущее» со счетом 10:5
И «Бегущий по лезвию» присоединяется к «Криминальному чтиву»
Скоро мы представим участников конкурса 70-х. Чао.
#battleforthesun
Битва за солнце. Сезон 2. 80-е
ФИНАААААААААЛ!
«Назад в будущее» — «Бегущий по лезвию»
Важно!
В Финале мы определяем победителя по 7 опросам пользователей и еще по 8 относительно объективным показателям:
1. Усредненный рейтинг.
2. Награды.
3. Цитируемость
4. Кассовый успех.
5. Влияние на индустрию
6. Мнение киноблогера
7. Мнение человека из киноиндустрии
8. И переменный критерий исходя из финалистов. И в этот раз это — «спецэффекты».
По усредненному рейтингу ситуация такая:
«Назад в будущее» (8,875)
«Бегущий по лезвию» (8,275)
1:0 — «Назад в будущее»
Награды
«Назад в будущее» 23 номинации в 5 разных церемониях и только 4 награды. Оскар за монтаж звука и 3 награды в Сатурне.
«Бегущий по лезвию» в номинациях не очень силен. Но три награды в Британии все же имеет.
2:0 — «Назад в будущее»
Цитируемость
«Назад в будущее» упоминается в 351 фильме.
«Бегущий по лезвию» упоминается в 252 фильмах.
3:0 — «Назад в будущее»
Кассовый успех
«Назад в будущее» — 380 миллионов долларов.
«Бегущий по лезвию» — 27 миллионов долларов.
4:0 — «Назад в будущее»
Влияние на индустрию
«Назад в Будущее» в жанре путешествий во времении и комедии был по-настоящему чем-то новым. И рассказал, что так можно делать.
Но «Бегущий по лезвию» повлиял на индустрию больше, чем любой фильм из этого списка.
4:1 — «Бегущий по лезвию»
Мнение кинокритика/киноблогера
Диана Синицына, киножурналист.
Я выбираю «Бегущий по лезвию».
4:2 — «Бегущий по лезвию»
Мнение человека из киноиндустрии — Даниил Бурч, режиссер
Между «Бегущим по лезвию» и «Назад в будущее» я выберу конечно же Декарта который ищет репликантов попутно подкидывая идеи к размышлению на тему того, что же все-таки делает нас людьми, и отличает робота от человека идентичных друг другу почти во всем. Конечно, все зависит от цели и настроения перед просмотром, но все же сравнивая с точки зрения кинематографа Назад в будущее это просто хороший фильм-аттракцион, который хоть поверхностно и затрагивает научные теории и парадоксы, но не похвастается глубоко построенными мизансценами, проникновенной работой актеров и т.д.
Бегущий по лезвию как бы говорит - вот такое будущее нас ждет, сейчас ты окунешься в эту атмосферу, прочувствуешь ее и как-то она на тебя повлияет.
А Назад в будущее, скорее строится на попытке ответить на вопросы: «Какое будущее нас ждет? Как будет выглядеть та или иная вещь через много лет? Как изменится быт и образ жизни людей?» и глубина ответов на эти вопросы зависит от призмы восприятия которой обладали создатели фильма в 80-х годах. Это ценно с точки зрения исторической и сравнительной, как видели будущее люди 40 лет назад и каким оно явилось в наше время. Приятно раз в пару лет случайно пересмотреть Назад в будущее, подняв себе настроение, но Блэйдраннер - ждет, когда тебе снова понадобится окунуться в неуютную атмосферу, чтобы на пике лезвия, по ходу просмотра фильма узнать и почувствовать что то новое о себе.
4:3 — «Бегущий по лезвию»
Спецэффекты
Эффекты фильма «Бегущий по лезвию» создали целый мир.
4:4 — «Бегущий по лезвию»
У нас ничья.
Что ж. Поехали.
#battleforthesun
Угадайте фильм по этим 4-м словам. Ну, вы точно должны понять, о чем речь.
#угадайфильм
«Корсаж» Мари Кройцер
Совет выходных — не сидите дома, идите в кино на «Корсаж». Идите, если вы женщина. Идите, если мужчина. Если вам уже за 40. Или слегка за 20. Идите, если вы устали и сил больше нет. Идите, если страшно. Если одиноко. Если вы не знаете, что будет дальше. Если ничего не хотите. Если забыли, как там, снаружи, вне вашей брони и социально приемлемого образа. Даже если у вас всё хорошо, всё равно идите.
Этот фильм не будет лечить. И советы у него, прямо скажем, такие себе. Но он словно случайный попутчик в ночной электричке на пару часов окажется самым близким и неожиданно лучше других понимающим вас существом на всём белом свете. Скажет: у всех такое бывало, выдохни, переживём. Хотя казалось бы: как могут сойтись воедино реалии легендарной императрицы Австрии Елизаветы Баварской и обычного современного человека? Но, ах, как ещё могут!
Во многом, это, конечно, заслуга невероятной Вики Крипс. Её игра - как оголённый провод, как самая непристойная обнажёнка души, от которой хочется съёжиться и зажмуриться. Но оторваться невозможно. Она выдаёт тысячу душераздирающих драм в минуту своего экранного времени, так точно, так искренне, что трудиться над сопереживанием не приходится.
Но даже если отбросить эту совершенно гипнотическую сторону картины, всё, что останется, не уступит ей. Эстетика кадра тут плотно прижата к атмосфере безысходности, в которую, нет-нет, а стремится влиться капелька надежды, саундтрек радует остроумием и дерзостью, действие ни на минуту не просаживается.
И даже формулировать не хочется, о чём этот фильм в сущности. О свободе? Неравенстве? Женщинах? Браке? Любви? Поиске себя? Смерти, в конце-концов? Обо всём сразу, и, это, скорее всего, неверно. Одно можно сказать точно: это лучшая экранизация жизни принцессы Сисси, пусть и в жанре альтернативной истории.
«Корсаж» выпустил в прокат RWV 20 октября, так что уже можно бежать в кино.
Сюрреалистический раёк. «Нос, или заговор не таких» Андрея Хржановского.
Встретились однажды Гоголь, Мейерхольд и Шостакович… Звучит как начало анекдота в духе Даниила Хармса. Совпадение ли, но «Нос, или заговор не таких» Андрея Хржановского тоже может считаться неплохим образчиком абсурдистского чёрного юмора.
Фабула произведения неизменна: коллежский асессор Ковалёв просыпается и не обнаруживает на надлежащем месте своего носа, а после выясняет, что тот расхаживает по городу в форме статского советника. В фильме опере отведена лишь часть хронометража: она – один из кусочков пазла, смысл которого будет понятен только ближе к концу.
«Коллаж» – слово, которое лучше всего описывает происходящее на экране: в фильме смешаны не только, на первый взгляд, разрозненные событийные куски, но и множество анимационных техник и визуальных приёмов.
Уследить за развитием сюжета тяжело. События сменяют друг друга, словно безумные сновидения, но всё-таки формальное деление есть: всего в фильме три «сна», три части. Первая из них посвящена самой опере, вторая – выдержке из дневников жены Булгакова, в которой рассказывается о его встрече со Сталиным, а в третьей экранизируется произведение Шостаковича «Антиформалистический раёк», которое тот долгие годы скрывал от советской власти.
Три части – три акта пьесы о смерти советского авангарда и появлении соцреализма. Вместо сюрреалистичной и сложной для восприятия оперы на сцене воцаряются собирательные Единичкин, Двойкин и Тройкин с одами Римскому-КорсАкову, лезгинке и Великому Вождю. «Нос» воплощает в себе ту самую культуру, которую старательно выкорчёвывали и истребляли в тридцатых годах большевики.
Комичный тон фильма под конец резко меняется — в настоящей абсурдистской шутке в конце не смешно, а страшно. Наивно полагать, что интересы создателей ограничиваются XX веком: современность незаметно вплетается в сюжет, придавая происходящему новый смысл. В облике чиновника, отказывающего потерявшему нос Ковалёву в помощи, угадывается Сечин, а в роли главреда газеты «Северная пчела» просматриваются черты некоего президента.
Именно современностью картина начинается и заканчивается. Посыл очевиден: Russian culture is definitely alive.
Мириам Комиссарова
#рецензии
Пожалуй, самое важное событие для молодых кинематографистов в Москве пройдет через две недели – 13 марта.
Вечеринка Питчингов – это вечеринка молодых кинематографистов с возможностью завести знакомства, представить свой проект и оторваться среди своих же.
Гости вечеринки: режиссеры, продюсеры, кастинг-директоры, актеры, сценаристы, операторы, художники-постановщики, композиторы и многие другие. Сто человек, заряженных энергией, молодостью, талантом, желанием творить. Все они открыты к новым проектам!
А еще всех наших гостей ждет:
✔️Питчинг кинематографистов! 🤵🏼
✔️Безлимитный бар с «тематическими» коктейлями (например, «Оскар» и «Продюсер позвонит»)! 🍸
✔️Вкусный фуршет🧁
✔️Музыка и танцы! 👯♀️
✔️Теплая и дружеская атмосфера! 👩❤️👨
✔️Общение и знакомство с коллегами по цеху! 🤝
✔️Новые знакомства! 🥂
Билеты разлетаются со скоростью ветра по ссылке: http://pitchingi.ru/party
Глуховский не скажет, зато мы уже всё рассказали и пояснили в новом выпуске подкаста Кульминация.
Наливай чего-нибудь и вникай!
http://amp.gs/QCs1
http://amp.gs/QCsY будь тру киноманом и фанатом The climax! Поддержи нас рублишкой
http://amp.gs/QCst наш ТГ-канал
climax.press наш сайт
Best Erotic Shorts 2
Эротика — это не секс и не прелюдия. Это состояние или даже чувство, эффект. Искусство может быть про эротику, анимированный фильм может быть про эротику, музыка может быть про эротику (спросите Мадонну)… Да даже порой запыхавшаяся и оправляющая майку девушка в метро может быть про эротику. Порой эротика это обнажение не тела, а души. Определённо эротика это нечто связанное с сексом. Но далеко не всегда это секс в привычном понимании. Пожалуй, киноальманах Best Erotic Shorts 2 — именно о разносторонности понятия «эротика».
Здесь есть истории без секса, истории без слов, истории без людей, истории без любви, истории без души — целая коллекция деконструктирующих понятие эротики фильмов. Длинных, коротких, кукольных, нарисованных, откровенных, смешных, сексуальных, трогательных, асексуальных, грустных. Разных. Но что точно объединяет эти фильмы — так это простой человек, такой же, как мы с вами, являющийся центром истории.
История у каждого своя, личная, особенная, ни с чем не сравнимая — как деталь паззла, составляющего портрет многоликой эротики.
Пожалуй, это то, что должно идти в кино 14 февраля: идеальный формат для просмотра в одиночку, с друзьями или свидания.
В кино с 25 февраля.
Трейлер: https://youtu.be/ozIRw_pz_2E
Подробнее на странице Kinolife World: https://vk.com/kinolifeworld или на сайте: http://kinolifeworld.com
Прекрасный день для кино и подкаста Кульминация!
В 26 эпизоде Андрей и Артём вспомнили все фильмы режиссёра Даррена Аронофски.
Какие они, эти фильмы вы узнаете внутри. Присоединяйтесь скорей!
http://amp.gs/QI8r
Ссылки:
http://amp.gs/QI8S — наш сайт
http://amp.gs/QI8N — наш ТГ канал
http://amp.gs/QI8A — стань про фанатом проекта The Climax
«Пусть уж меня ненавидят за то, что я есть, чем любят за то, чем я не являюсь».
20 февраля 1967 года родился Курт Кобейн. Один из величайших музыкантов всех времен, он навсегда останется в наших сердцах и плейлистах. Надеемся, ты достиг своей нирваны!
Сегодня мы отправляемся на свидание с Куртом. Присоединяйтесь: http://amp.gs/5Qdr
Впереди длинные выходные — и это просто замечательно. Чем занять себя на протяжении трех дней, если на улицу выходить не хочется? Конечно, сериалы!
Наши редакторы посмотрели первые серии самых горячих новинок недели — и рассказали о них, чтобы вам было проще выбирать: http://amp.gs/55tq
#впервойсерии
Рю Мураками называют «японским Палаником» — настолько же дерзкий и необычный стиль на стыке треша и артхауса.
Сегодня писатель отмечает 69-летие. Надеемся, что он и дальше продолжит творить!
А если вы еще не знакомы с творчеством Мураками — предлагаем оценить фильм по его книге «Пирсинг»: http://amp.gs/5oki
«Восставший из ада» — 2022
Что обычно приходит в голову при слове «ребут»?
Лично мне – «лень». Авторы как бы говорят: нам вломак придумать что-то новое, поэтому мы возьмем классику, выебем ее хорошенько, кое-что отштукатурим, пару спецэффектов, хуякс-хуякс – и в продакшн. И вот, держи, братишка, я тебе покушать принес.
Такое же отношение у меня было к новому «Восставшему из ада».
Его пытались перезапустить не раз и не два. А тут еще трансгендер в роли Пинхеда, серьезно? Попахивает ПОВЕСТОЧКОЙ, а это то, что меньше всего подходило бы вселенной Баркера. Но как же приятно было разочароваться в хорошем смысле слова. Оказалось, что фильм доверили талантливому режиссеру Дэвиду Брукнеру, который уже зарекомендовал себя крутыми фильмами «Ритуал» и «Дом на другой стороне». И он не подвел, сделав самостоятельный, уникальный продукт.
Главная героиня ребута Райли, завязавшая наркоманка, влачит жалкое существование в квартире брата (разумеется, гея – мы же в 2022-м!) Ее парень из рехаба предлагает ей мутную работенку – залезть в какой-то склад и спиздить то, что там есть, причем хер знает что. На складе оказывается, разумеется, знаменитая шкатулка Лемаршана, открывающая дверь в мир сомнительных наслаждений и садомазохистов-сенобитов под предводительством Пинхеда.
Первые два акта «Восставший» старательно прикидывается (а может и является) обычным молодежным ужастиком.
Вокруг героини творятся странные вещи, и она начинает собственное мини-расследование, с обязательным гуглежом и поездкой к знающему персонажу в госпиталь. Все это сопровождается истеричными истериками и тупыми тупостями сценария, типа «есть один неохраняемый склад, где что-то неизвестное лежит, пошли спиздим» или «есть заброшенный особняк миллиардера, в котором за шесть лет заброшенности работает электричество и не спижжена даже серебряная вилочка».
Однако постепенно ко второму часу фильм набирает обороты и затягивает. Помогают втянутся в атмосферу новой легенды отличная музыка, реалистичные спецэффекты и впечатляющий стиль новых сенобитов, отказавшихся от пристрастия к коже. Их новое одеяние, простите за каламбур, – кожа, только не из латекса, а собственная, родная. Вообще стоит отдать должное Брукнеру и его команде за то, что он, взяв культовую основу, не побоялся создать, по сути, новое самостоятельное произведение.
Отдельно хочется отметить новую главную героиню, причем и как персонажа, так и актрису. Одесса Адлон отлично вписалась в образ: сочетая в себе как истеричную наркоманку, так и решительную, приятную личность. Наверное, она даже в чем-то выигрывает по сравнению с героиней первой части Кирсти, которая гораздо больше тянула на «Мэри Сью», являясь одновременно хорошим во всем персонажем.
Ну и главный вопрос: смог ли новый Пинхед в исполнении Джеми Клейтон переплюнуть Пинхеда Дуга Бредли? Конечно нет, это было изначально невозможно. Одно лишь воспоминание о его фразе We have such sights to show you заставляет кровь стынуть в жилах. Тем не менее, Клейтон справилась с задачей более чем достойно. Она сумела создать оригинальный, самобытный образ, отлично вписывающийся в новую мифологию, одновременно соответствующий изначальному.
Чем Пинхед отличался от всех других культовых персонажей ужастиков, вроде Фредди Крюгера или Джейсона Вухирса? Он фактически не был злом, он никому не мстил, не наслаждался убийствами, он исполнял свою работу хранителя шкатулки. Если ты не трогал пазл – проблем у тебя не будет, если уж тронул – то сорян, тебе пиздец. Клейтон смогла отыграть такого холодного, беспристрастного стража, действующего в рамках своих полномочий от и до
Итог: Новый «Восставший из ада» – свежий интересный взгляд на франшизу, утонувшую в попытках выдавить каплю оригинальности в сиквелах. Наверное, это лучший «Восставший из ада» со времен первых двух. А вот сиквелы от Брукнера я бы посмотрел, тем более, что в конце фильма есть очевидная заявка на продолжение.
У нас новая рубрика
#нужнаэкранизация
В этой рубрике мы говорим о желаниях посмотреть экранизации наших любимых книг.
И сегодня речь про «Атлант Расправил Плечи» Айн Рэнд.
Это идеальная книга для сериала. Во-первых, ни одной нормальной экранизации пока тупо нет.
Между прочим, эта книга написана не прям уж сильно круто в художественном плане. Поэтому нововведения от авторов адаптации будут даже уместны.
Но даже с учетом прямолинейности написания — у этой книги пиздец интересный сюжет и персонажи. И вот персонажей как раз можно доработать. Чтобы плохие были не только плохие, а хорошие не только хорошие. В остальном, это будет разрыв.
Каст можно собрать великолепный. Так как ярких личностей в этой книге навалом.
В общем, мы очень ждем. Пожалуйста, пусть это сделает Сарик Андреасян.
Что думаете?
👍 — нужна экранизация
💩 — не нужна вообще
Дракон Дейенерис сжигает Железный трон. Тем самым выделяет главного виновника смерти Дейенерис.
Железный трон. Желание власти и господства.
Это мы просто так, вообще ни с чем не связано.
#легендарныесцены
Битва за солнце. Сезон 2
1/2. Резльтаты
Результаты 1/2 следующие
«Лицо со шрамом» — «Назад в будущее» — 2:10
«Бегущий по лезвию» — «Чужие» — 10:3
В финале у нас будут:
«Назад в будущее» против фильма «Бегущий по лезвию»
Жара!
Что ж. Поехали.
#battleforthesun
Битва за солнце. Сезон 2
1/2
Второй полуфинал.
«Бегущий по лезвию» — «Чужие»
Важно!
В 1/2 мы определяем победителя по 7 опросам пользователей и еще по 6 относительно объективным показателям:
1. Усредненный рейтинг.
2. Награды.
3. Цитируемость
4. Кассовый успех.
5. Влияние на индустрию
6. Мнение кинокритика/киноблогера
По усредненному рейтингу ситуация такая:
«Бегущий по лезвию» (8,275)
«Чужие» (8,675)
0:1 — «Чужие»
Награды
«Бегущий по лезвию» в номинациях не очень силен. Но три награды в Британии все же имеет.
«Чужие» у фильма две статуэтки за визуальные эффекты, плюс одна награда за то же самое в Британии и 8 премий Сатурна, как бы всем не было похер.
0:2 — «Чужие»
Цитируемость
«Бегущий по лезвию» упоминается в 252 фильмах.
«Чужие» упоминаются в 233 фильмах.
1:2 — «Бегущий по лезвию»
Кассовый успех
«Бегущий по лезвию» — 27 миллионов долларов.
А «Чужие» больше 130 миллионов долларов.
1:3 — «Чужие»
Влияние на индустрию
Если вам нужно объяснять, почему «Бегущий по лезвию» повлиял на индустрию больше, чем не первая часть «Чужих», то мы не будем. Извините.
2:3 — «Бегущий по лезвию»
Мнение кинокритика/киноблогера — сегодня у нас один из основателей этого портала. Григорий Чтчян.
«Бегущий по лезвию». Однозначно. Я пересматривал его чаще. Да и кроме того фильмы, которые породил после себя «Бегущий» — это целый список шедевров. А «Чужие» продолжили традицию первого фильма.
3:3 — «Бегущий по лезвию»
У нас ничья.
Что ж. Поехали.
#battleforthesun
Женя Бэдкомедиан сделал обзор на фильм «Непосредственно Каха». И о фильме тут только первая половина.
Вторая половина о создателях. Локально в рамках ютуба — это как «Дворец в Геленджике».
А вообще, крутейший обзор с хорошим продакшеном, адекватными мыслями и рассказ о том, что второсортный фильм с помощью наебалова людей стал самым кассовым в эпоху пандемии.
Просто вышка: https://youtu.be/WBne1JaH0nI
Наш сайт все еще на реконструкции — значит, у нас еще больше времени на сериалы!
Посмотрели за неделю целых четыре и вдохновились на новую подборку для #впервойсерии.
«Райя и последний дракон». Второй шанс, доверие и прощение или весело о серьезном
⠀
Я сажусь писать эту рецензию, и во мне борются ребёнок, восхищенный многоцветием нового сказочного мира, и саркастичный критик, который уже во время сеанса подсчитывал, сколько же Дисней заработает на новом мерче. А в том, что заработает, я даже не сомневаюсь — мимимиметр зашкаливает буквально с первых кадров. Поэтому задвигаем сарказм подальше и в кои-то веки предаемся восхищению.
⠀
Королевство Кумандра, когда-то единое и изобильное, ныне разделено на пять частей, между бывшими друзьями царит раздрай. И причина его – в стране Сердце. Именно там хранится древняя реликвия драконов, которая оберегает эти земли от нашествия тёмных сил. Соседи Сердца уверены, что реликвия дарует особое благословение стране владельца. Добрый и справедливый вождь Бенджа, отец Райи, оберегает волшебный дар драконов, но вожди других народов убеждены — просто зажал и не хочет делиться.
⠀
Каждая из пяти частей Кумандры претендует на волшебный талисман — и в результате реликвия разбивается. Древние монстры вырываются наружу. Бенджа, как и все, кто оказался на их пути, превращается в камень, а девочка отправляется в долгое и опасное путешествие, чтобы собрать осколки святыни, найти последнего дракона и спасти своего любимого папулю...
⠀
Авторы упаковали в идеальную обёртку не только семейные ценности, дружбу, смелость и прочие важные для осмысления аспекты жизни, а еще и такую сложную штуку, как умение прощать.
⠀
С другой стороны, кто из нас не совершал поступков, о которых потом жалел? Ведь все мы хотим блага нашим близким и ради них готовы на многое... Как вернуть дружбу и доверие? Стоит ли вообще пытаться?
Согласитесь, вопросы совсем не детские, и однозначного ответа на них, конечно, нет. То, что мультфильм развивает тему такой непростой стороны человеческих взаимоотношений, радует и вызывает уважение. Но финал все же неубедителен. В нём авторы сопоставляют два неравноценных акта доверия – доверие предателю и доверие драконов своей младшей сестре, которая никакого вреда собратьям не причинила.
И это, пожалуй, один из немногих разочаровывающих аспектов фильма.
Лана Лисс
#рецензии
Палитра отношений в чёрно-белой гамме. «Малькольм и Мари» Сэма Левинсона
Новый фильм Сэма Левинсона «Малькольм и Мари» – камерная мелодрама в чёрно-белых тонах. Такие картины в основном делятся на те, которые работают либо на диалоги и раскрытие персонажей, либо на раскрытие сюжета, приводя в конце к эмоциональному катарсису или же сюжетной развязке. Их немного, хотя, наверно, пару-тройку вы вспомните сразу. Беда в том, что эта пара-тройка скорее всего и окажется лучшими представителями поджанра.
Всплывёт ли в памяти через год-другой «Малькольм и Мари»? Давайте поразмыслим.
Сюжет фильма — лишь декорация к разговорным сценам, представляющим ссору семейной пары. Двое возвращаются домой. У Малькольма только что состоялся удачный кинодебют, он преисполнен эмоциями и затевает необязывающую беседу с Мари. Слово за слово — и вот она уже перетекает в выяснение отношений. На этом можно закончить, добавив лишь одну деталь: Мари – несостоявшаяся актриса и бывшая наркоманка.
Дальше схема проста: длинный диалог, короткий диалог, пауза и заново с самого начала. Слова, слова, слова — ими рассказывается экспозиция и изливаются претензии. Левинсон усердно и отчаянно старается превратить фильм в спектакль двух актеров. Выстраивает театральную высокопарность, одновременно пытаясь убедить зрителя в жизненности сказанного. В итоге же фильм швыряет из крайности в крайность: от действительно цепляющих ноток до надуманной синтетической затянутости. В какой-то момент вспоминаешь свою родимую бытовуху и думаешь: «Даже я в такой пафос не пускаюсь, когда объясняю жене, почему посуду мыть не буду».
Надо сказать, что суть высказанных обид счастливой пары близка всем, кто хоть раз делил жилплощадь со второй половиной. Все претензии так или иначе сводятся к стандартному набору: недопонимание, недооценённость, использование друг друга, неверие в будущее или святая простота. Казалось бы, зритель должен проникнуться, вспомнить о собственных ошибках, но нет. Ты, конечно, проводишь параллели, но в итоге искусственность всего происходящего возводит стеклянную стену перед твоей эмпатией. Это будто сферическая семья в вакууме, в один прекрасный день ворвавшаяся в реальную жизнь. Невозможно поверить, что эти люди уже пять лет вместе. Ведь тогда и ссора не была бы такой монументальной.
На этом фоне красной нитью проходит обсуждение нынешних тенденций в кинематографе, высмеиваются некоторые распространенные конфликты между создателями и зрителями. Вообще, мне показалось, что Левинсон провёл некую параллель между взаимоотношениями мужа с женой и взаимоотношениями кинодеятеля и общества. И в этом фильм безусловно хорош.
Отдельный плюс — игра Джона Дэвида Вашингтона. Он вывозит словесные простыни, что подсунул Левинсон, со статью опытного актера. Смотреть на это одно удовольствие. Положительно можно оценить и работу оператора Марцеля Рева, которая и в «Эйфории» была великолепной (визуал в сериале, возможно, и вовсе был лучшей стороной). Чёрно-белая цветовая гамма, идеально поставленный свет, выверенная яркость и насыщенность. Большая часть кадров – клиповая сочность, на неё работает также и отличная музыка.
По поводу работы Зендеи сомневаешься почти весь фильм. Во время долгих реплик проникновенная игра у неё нередко переходит в лёгкое гримасничанье. Иногда это и вовсе выглядит как наигранные ужимки, будто её партия – это раунд в рэп-батле. Но когда наступает момент с ножом, всё сразу становится ясно. Там полностью обнажаются проблемы и режиссуры, и самой актрисы, которые присутствовали и в «Эйфории» тоже. Без спойлеров – в моменте с ножом мало кто испытает напряжение, которое закладывалось в сцену.
Что по итогу-то, дамы и господа? По итогу это в меру скучный фильм, который имеет место быть. Вряд ли он запомнится как именитые представители камерного кино. Зрителю за тридцать он вряд ли скажет что-то умное. Молодому зрителю он, возможно, заменит поход к семейному психотерапевту после не самой сложной бытовой склоки. Но это, как говорится, не точно.
#рецензии
Йоу, это снова рубрика «В первой серии».
Каждую неделю мы смотрим и комментируем самые свежие пилоты. Все чисто субъективно, потому что нам так нравится.
Ах да. У нас сайт на реконструкции, поэтому вся информация прямо в этом посте, так сказать, не отходя от кассы. Мятный Орбит и клубничный Дюрекс не забудьте захватить. Или клубничный Орбит и мятный Дюрекс. Как хотите.
#впервойсерии
Сегодня, 21 февраля, талантливому харизматичному и уникальному актёру Алану Рикману могло бы исполниться 75 лет! Алан ушел в далеком 2016, но преданные поклонники будут помнить о нем даже спустя много лет.
Сегодня мы предлагаем вам почтить память любимого актера просмотром короткометражки «Пыль» (DUST). По сюжету женщина забирает дочь из школы и не замечает, как за ними следит подозрительный мужчина. C наступлением темноты чужак проникает в дом с особой целью...
Если найдете семь минут для просмотра, то узнаете с какой.
Теперь, с пониманием, что Алан уйдет спустя через три года после выхода этой короткометражки, а снимаясь в ней, уже борется с коварной болезнью, финал читается особенно трогательно.
Если вам не хватает ужасов вокруг, попробуйте сходить на них в кино. Рекомендуем выбрать «Дочь тьмы» — полное погружение гарантировано.
Действие разворачивается в одной из русских уездных деревень. В селение приезжает очаровательная девушка — невеста барина, задержавшегося в городе. Все жители поражены ее красотой и любезностью, но все же есть в облике девушки что-то настораживающее и пугающее. Против роковой красавицы рискнет выступить только деревенский блаженный Иван. Чем обернется этот бой?
Ответ на вопрос вы сможете узнать, посмотрев фильм. Инесе Понелис уже посмотрела — и теперь может с уверенностью утверждать, что «Дочь тьмы» полностью оправдывает гордое звание ужастика.
Не только скримерами и мрачной атмосферой, но и качеством.
#рецензии
Теракт 11/09 катастрофически повлиял на отношение Запада к мигрантам из стран Ближнего Востока. Вторжение в Ирак, введение войск НАТО в Ливию, война в Афганистане — все эти конфликты так или иначе являются последствиями 11 сентября.
Но трактуя подобные историко-политические события, мы склонны забывать о том, как драматично они влияют на жизни отдельных людей.
«Мавританец» Кевина Макдональда — экранизация воспоминаний Мохамеду ульд Слахи. В 2001 году его обвинили в подготовке теракта и без формального обвинения заключили в сверхтюрьму Гуантанамо. Там Мохамеду провел 14 лет.
Удивительно, но этот фильм, рассказывающий о фундаментальной, убийственной несправедливости, смотреть отнюдь не тяжело. Режиссер грамотно выдерживает расстояние между героями картины и зрителями, не ломает четвертую стену без причины.
Инесе Понелис посмотрела фильм с удовольствием и признается, что была бы даже рада номинации «Мавританца» на «Оскар».
#рецензии
Поздравляем с днем рождения Милли Бобби Браун!
В 2018 году эта актриса стала самым молодым послом доброй воли ЮНИСЕФ. А сегодня ей исполняется 17 лет.
Давайте вместе вспомним «Энолу Холмс» — первый полнометражный фильм Милли, где она не просто сыграла главную роль, но и выступила продюсером: http://amp.gs/5akW
