Москва глазами фотографа, влюбленного в город Мои книги: https://t.me/krizhevskaya_books Канал о мировой архитектуре https://t.me/krizhevskaya_architecture Сотрудничество @elenakrizhevskaya
Рядом со зданием училища из вчерашнего поста стоят три красивых корпуса бывшего общежития и квартир преподавателей (Егорьевск, улица Профсоюзная, 32). Краснокирпичные здания, увитые виноградом, построены также, как и здание Училища, по проекту архитектора Ивана Барютина. Рассматривая с улицы огромное окно лестничной клетки и эффектный кованый козырек над подъездом, мне так хотелось зайти внутрь и увидеть, как же выглядит сама лестница. Два дома из трех - жилые, и шансов, что внутри что-то сохранилось спустя 100 лет, мало. Да еще и дверь закрыта на кодовый замок. Я почти отчаялась, как из одного подъезда вышла девушка, и мне удалось заглянуть внутрь. Моему восторгу не было предела. Внутри сохранилось все: и тамбур, и плитка на площадках, и подлинная фурнитура, и окно, и даже все двери в квартиры, что для Москвы вообще редкость невероятная. Удивил Егорьевск!
Следующий пост из Егорьевска будет про Хлудовых, их фабрику и дома для специалистов, где также полно сюрпризов.
Дорогие друзья! Сегодня хочу вам рассказать о полезном приложении elena_krizhevskaya_11.10">Кавёрelena_krizhevskaya_11.10">, с которым я познакомилась месяц назад и с помощью которого уже открыла несколько новых для себя мест. Самым для меня неожиданным стало посещение яркой выставки «Девятый вал» в выставочном пространстве в ГУМе, откуда открылся потрясающий вид на Красную площадь (а ведь я, казалось, обошла все видовые точки Москвы)!
Итак, elena_krizhevskaya_11.10">Кавёр - это про нестандартные события и необычные места с персональной подборкой. Всё интересное, что происходит в городе собрано в одном месте. Очень удобно, что искать события можно не только по типу или дате, но и на карте. Например, вы отправились гулять в район Курской. Открыли карту - там Винзавод с кучей инсталляций на открытом воздухе. Оттуда 20 минут до Артплея, где только только открылась , новая выставка «Искусство Японии», а оттуда ещё 20 минут пешком и можно попасть на бесплатный сеанс в исторический кинотеатр Иллюзион в высотке на Котельнической набережной.
Персональная подборка будет показывать вам только то, что вы отметите как свои интересы. У меня это экскурсии, спектакли, выставки, концерты и необычные места, вроде кафе или инсталляций в разных локациях.
Если вам скучно гулять одному, то под каждым событием можно посмотреть, есть ли ещё кто-то, кто хочет посетить его, и ищет пару!
Скачивайте приложение в elena_krizhevskaya_11.10">App Store и elena_krizhevskaya_11.10">Google Play.
erid: LjN8KWusq
Реклама. ООО "Очень НаДом". ИНН: 4205366162
Тихие московские переулки в районе Арбата и Пречистенки - моя непарадная Москва ❤️.
На фото
1️⃣Арбат на закате,
2️⃣Гагаринский переулок, 8А.
3️⃣Деревянный дом в Малом Власьевском переулке, 5.
4️⃣Дворик на пересечении Плотникова переулка и Большого Могильцевского.
5️⃣Особняк Гутхейля, Пречистенский переулок, 8
6️⃣Большой Афанасьевский переулок, 33.
7️⃣ Церковь Власия, Гагаринский, 20.
8️⃣ Дворик на углу Пречистенки и Чертольского переулка, в который можно выйти из музея А.С. Пушкина.
9️⃣ Особняк Якунчиковой, Пречистенский переулок , 10🤩.
Сказочный терем Виктора Васнецова и снова абрамцевские изразцы на печках дома (переулок Васнецова, 13).
⠀
Дом построен в 1894 году по проекту самого художника. Виктор Михайлович прожил здесь со своей семьей 32 года. Сразу же после смерти Васнецова, его родственники договорились создать в доме музей художника.
⠀
В детстве я была в музее со школой и с родителями и восхищалась узнаваемыми картинами из русских сказок. Сейчас же я люблю рассматривать сам дом и печи (целых пять штук), сложённые по эскизам художника. Каждая печь украшена поливными изразцами, изготовленными в Абрамцевской керамической мастерской. Печь в столовой, на мой взгляд, самая красивая и необычная. Она даже выкрашена в розовый и нежно зелёный цвет. Остальные печки в доме белые. Изразцами украшен и фасад дома.
⠀
Виктор Васнецов также сам проектировал и мебель. Два буфета в столовой изготовлены по его проекту. Часть предметов мебели - работа также абрамцевских мастеров, а часть выполнена братом художника.
⠀
В пост, конечно, не вмещается всё, что так хочется вам показать. Вся мебель в доме просто сказочная: резные буфеты, кресла, стулья, столы, божница в стиле русских храмов. А какая красивая деревянная винтовая лестница!
Поленово - усадьба, из которой уезжать не хотелось совсем.
Да, я специально ждала золотой осени, чтобы оказаться здесь в самое красивое время года и увидеть «Дом над Окой», построенный по проекту живописца! Про него читайте мой вчерашний пост.
На фото в галерее церковь Святой Троицы в Бёхове, которую Поленов построил по просьбе местных крестьян.
Поленовы купили старую усадьбу в деревне Бёхове в 1890 году. В 1892 году неподалеку от деревни был выстроен главный дом новой усадьбы, а в 1904-1906 годах здесь же была построена церковь.
Внук Поленова пишет: «Бёховская церковь была построена по проекту художника. В ней нет следования архитектурным канонам. Поленов, руководствуясь соображением красоты, соединил европейскую готику с византийским округлением купола и ритмикой кровельных плоскостей».
Добавить, кроме фотографий, к этим словам мне нечего! 😻
Продолжение про Абрамцево. Начало тут.
Елена Поленова, сестра художника, внесла огромный вклад в развитие Абрамцево. По её эскизам и по эскизам Андрея Мамонтова в Мастерской изготоваливали мебель в русской стиле.
Строительство церкви подстегнуло интерес художников к русской археологии, поэтому в 1887 году под руководством Елены Поленовой был образован кружок, изучающий архитектурные памятники Москвы и окрестностей. В Абрамцево к старым художникам стали приезжать молодые: Нестеров, Врубель, Коровин и другие. Тогда же Елена Поленова стала устаивать «керамические четверги» в доме своего брата. Андрей Мамонтов подхватил идею организации гончарного дела в Абрамцево.
Савва Мамонтов поддержал сына и в 1890 году пригласил для строительства мастерской молодого мастера Петра Ваулина. Именно Ваулин раскрашивал скульптуры Врубеля. Керамист и художник много работали вместе, вдохновляясь древнерусскими поливными изразцами. В Абрамцево до сих пор стоят печи, выполненные Ваулиным по эскизам Врубеля. В 1899 году Ваулин раскрыл секрет переливающейся плитки, с так называемыми радужными металлическими люстрами.
К 1900 году Савва Мамонтов перевел керамическую мастерскую в Москву.
На фото - шкафчик, изготовленный по эскизам Поленовой и печи, покрытые абрамцевскими плитками. Среди них на фото 4 - печь, покрытая плиткой с металлическим блеском - люстром.
Осеннее Абрамцево очаровательно! Я была здесь, наверное, во все сезоны, но осенью мне нравится больше всего. Каждый раз я уезжаю из усадьбы счастливая с сотней фотографий.
В Абрамцево я купила себе сувенирную абрамцевскую плитку. Дома часто беру её в руки и рассматриваю. Гуляя по Москве и любуясь майоликовым декором на московских зданиях, я часто думаю про Абрамцево. Как родилась идея заниматься майоликой? Как здорово, что идею помог воплотить Савва Мамонтов!
Усадьба Абрамцева перешла во владение семьи Мамонтовых в 1870е годы. Раньше здесь жил Сергей Аксаков, и Мамонтовы в нескольких комнатах сделали его музей, собрав предметы и обстановку, имеющие отношение к писателю. Старый аксаковский дом (фото 1) отремонтировали, а на территории усадьбы построили хозяйственные домики. Причем, построили их в русском стиле и украсили резьбой. Так в Абрамцево в 1873 году появилась Мастерская (фото 2) по проекту Гартмана и в 1878 году баня (фото 3) по проекту Ропета. В то же время Мамонтовы познакомились с Поленовым, Репиным, Серовым, Антокольским, Васнецовым. Образовалась группа увлеченных людей, которые стали постоянно бывать в Абрамцево. У них в 1881 году родилась идея построить церковь Спаса Нерукотворного (фото 4-9). За образец была взята церковь Спаса на Нередице 12 века в Новгороде. Над входом мы видим икону Спаса Нерукотворного, выполненную Поленовым. Изразцы, которые украшают церковь, выполнены по эскизам Врубеля и Андрея Мамонтова, сына Мамонтова. Андрей учился на архитектора в Школе живописи, ваяния и зодчества.
Сам Савва Мамонтов также принимал участие в строительстве, как скульптор, он высекал по камню.
Продолжение в следующем посте.
На фото Симонов монастырь в Москве. Монастырь уникален. Считается, что одну из башен строил в 16 веке сам Фёдор Конь, архитектор стен Белого города в Москве и Смоленского кремля. Затем монастырь перестраивали и достраивали не раз, таким образом, сегодня перед нами архитектурный и очень необычный микс. До наших дней сохранились часть крепостных стен и башни «Дуло», «Кузнечная», «Солявая». Они были перестроены в 1630е годы.
В советское время в 1930 году был взорван уникальный памятник 15 века - Успенский собор монастыря. Также была уничтожена самая высокая колокольня в Москве, которую соорудил Константин Тон, и другие монастырские храмы и постройки, а на их месте возвели ДК ЗИЛ. То, что мы видим сейчас - это крохи, но как они прекрасны! Сегодня сохранился и работает лишь один храм - во имя Тихвинской иконы Божией Матери. Первоначально это была Трапезная палата, построенная в 1685 году в стиле барокко зодчим Осипом Старцевым. До наших дней сохранился необычный ступенчатый щипец (фото 1).
С 1991 года на территории монастыря создана община слепых, глухих и слабослышащих. По воскресениям здесь проводят экскурсии по территории для всех желающих. Больше информации на сайте общины.
Продолжение рассказа про у в Московской области. Начало тут.
Внутри Белого дома находится так называемый «золотой зал» с росписями по золотому фону в технике гризайль по рисункам Буше, остатки редких кафельных печей, росписи и фрески на стенах и нежная лепнина. На моих фото - самые хорошо сохранившиеся росписи. Остальные намного хуже выглядят.
После революции в домике сделали музей дворянского быта, однако через несколько лет домик передали военным «под склад взрывчатых веществ». Военные бережно сохранили интерьер домика, в советское время несколько раз даже начиналась реставрация. В 1999 году всю территорию усадьбы на три года арендовал Брынцалов с обязательством сделать реставрацию, однако, ничего сделано не было, усадьба разрушалась. Зато был снижен статус памятника с федерального до местного значения. Приватизировать усадьбу Брынцалов не смог, собственником стал Минкульт. В 2008 году началась очередная реставрация, однако, завершить ее не смогли, из-за отсутствия финансирования. Так и стоит домик с тех пор… В августе на торгах он был продан с условием сделать реставрацию.
С части Никольской улицы сняли украшения, и теперь мы можем разглядеть её прекрасную архитектуру!
⠀
Фото 1️⃣: Славянский базар, Никольская, д. 17. В этом здании, в ресторане «Славянский базар» — в 1897 году родилась идея создания МХТ. Тогда здесь состоялся историческая встреча Немировича-Данченко и Станиславского.
⠀
Фото 2️⃣-5️⃣. Синодальная типография, улица Никольская, д. 15.
На этом месте в 1563 году был основан Печатный двор. Здание на фото было перестроено в 1811–1814 годах в стиле псевдоготики архитектором И.Л. Мироновским. На его фасаде мы видим солнечные часы, барельефы с фигурами льва и единорога над воротами. Говорят, что они представляют собой увеличенную копию с личной печати Ивана Грозного, ставшую гербом и Печатного двора. Лев — это символ знаний, а единорог — символ премудрости или времени.
⠀
Фото 6️⃣. Одно из сохранившихся зданий Никольского греческого монастыря, Никольская, 9-11. Здание на фото было построено как доходный дом монастыря в 1902 году архитектором Кайзером. В середине здания возвышается часовня св. Николая Чудотворца.
⠀
Фото 7️⃣-9️⃣ Заиконоспасский монастырь, улица Никольская, д. 7–9. Заиконоспасский монастырь был основан Борисом Годуновым в 1600 году. В 1701 году старый собор монастыря заменили новым, и он дошел до наших дней. Построил его в стиле барокко зодчий Иван Зарудный. Собор лучше всего осматривать со двора, для этого зайдите туда через арку. На Никольскую улицу выходит колокольня. Во время царствования Алексея Михайловича в 1665 году в монастыре была открыта первая Спасская школа, а в 1687 году — первая на Руси Славяно-греко-латинская Академия. Именно сюда 15 января 1731 года из Архангельской области пришел учиться крестьянский сын Михаил Ломоносов. После открытия Московского Университета в 1755 году Академия стала готовить лишь лиц духовного звания.
Модерн - один из самых красивых и нежных архитектурных стилей. Сегодня показываю вам московские здания, построенные в этом романтичном стиле.
⠀
1️⃣ Усадьба Бахрушиных-Бардыгиных, Воронцово поле, 6-8. Дом украшен вазонами-светильниками, обвитыми змеями. Из-за этого дом получил неофициальное название «дом беседующих змей».
⠀
2️⃣ Особняк Дерожинской, Кропоткинский переулок, 13. Обратите внимание на огромное окно, освещающее главный зал особняка. Высота окна 10 метров, а ведь это почти 3 этажа обычного многоэтажного дома!
⠀
3️⃣ Доходный дом купца Быкова, 2-я Брестская, 19/18. Этот дом был построен в 1909 году по проекту Льва Кекушева. На его фасаде можно найти фирменного льва зодчего, а также редкие для сегодняшней Москвы выпуклые «дутые» стекла.
⠀
4️⃣ Особняк Рябушинского, Малая Никитская, 6/2. По всему фасаду идёт нежный мозаичный фриз, выполненый по рисунку архитектора Фёдора Шехтеля.
⠀
5️⃣ Особняк Миндовского, Поварская, 44/2. Особняк украшен огромной статуей Авроры. Её воссоздали по сохранившимся фотографиям и вернули на крышу после реставрации уже в наше время.
⠀
6️⃣ Доходный дом адвоката Плевако, Новинский бульвар, 18А. Килевидный фронтон дома заполнен разноцветной керамической плиткой. Внимательный наблюдатель сможет там найти маленьких рыбок, выполненных по эскизам Врубеля.
⠀
7️⃣ Особняк Гутхейля, Пречистенский переулок, 8. Навесной стеклянный козырек над дверью напоминает нам одну из самых популярных деталей французского ар-нуво — вход в парижское метро архитектора Эктора Гимара.
⠀
8️⃣ Особняк Кекушевой, Остоженка, 21. На крыше стоит огромная фигура льва. Она появилась здесь в 2018 году также во время реставрации. Скульптура выполнена всего лишь по одной сохранившейся фотографии.
⠀
9️⃣ Доходный дом Ечкина, улица Арбат, 23. Самое притягательное в доме - его фасад в стиле модерн. Здесь можно обнаружить сидящих у воды девушек, длинные стебли, бутоны чертополоха, листья каштана.
В Зарядье сейчас очень красиво! Обязательно нужно там гулять, любоваться красками и наслаждаться погодой!
Читать полностью…В Музее Москвы сейчас идет классная выставка «Николай Рахманов, цвет Московской фотографии». Мне очень понравилось там, удовольствий масса! Особенно для тех, кто любит Москву. Рекомендую!
Сравните фото 5 и 6. Фото 6 - это моё фото, почти тот же ракурс. Москва меняется. На выставке представлена панорама с колокольни Иван Великий. Разглядывать изменения и находить знакомые здания - оказалось очень увлекательно!
Дорогие друзья! В Лабиринте вновь появилась карманная версия моего путеводителя Архитектурная Москва. На неё , как и на другие мои книги, действует хорошая скидка! Ссылку прилагаю тут 👉 ссылка в Лабиринт.
Читать полностью…Ускользающая красота усадьбы Петровское в селе Петрово-Дальнее Московской области на моих фото.
Очень грустная история. Кому принадлежит усадьба - неизвестно, будут ли её реставрировать - неизвестно. Сейчас точно Петровское - не приоритет, как и многие другие подобные усадьбы.
У имения Петровское древняя история. Впервые село упоминается аж в 1504 году. В 1720 году усадьба Петровское перешла от рода князей Прозоровских к князьям Голицыным. Дочь князя Прозоровского Анастасия Петровна, бывшая замужем за князем Иваном Алексеевичем Голицыным, унаследовала усадьбу после смерти отца. Вплоть до 1917 года усадьбой владели князья Голицыны.
Князь Михаил Михайлович Голицын в 1912 году в рамках издания «Русские усадьбы» выпустил книгу «Петровское». В ней он рассказал про усадьбу, будучи ее последним хозяином. Из этой книги я взяла информацию для поста. Здесь можно скачать.
До постройки сохранившегося до наших дней дома в усадьбе был готический замок с четырьмя башенками. Его описание дала графиня Голицына в своих дневниках в 1770е годы. Один из готических флигелей сохранился до сих пор. Императрица Елизавета Петровна посетила Петровское в 1749 году, возможно она останавливалась в том самом готическом замке.
Существующее ныне здание в Петровском было построено по инициативе и при личном участии князя Федора Николаевича Голицына между 1803-1807 годах.
Завтра покажу фото интерьеров и будет продолжение истории.
Я побывала в Егорьевске! Давно читала про этот дивный город, про Бардыгиных и Хлудовых, про их фабрики, вклад в развитие города и, конечно, про их московские дома.
Сегодня покажу вам Механико-электротехническое училище им. цесаревича Алексея, построенное в Егорьевске на деньги и по задумке Михаила Бардыгина. Его отец Никифор Бардыгин почти 30 лет был городским главой Егорьевска, местные жители называли его «отцом города». Бардыгин вышел из низов, и егорьевцы о нем говорили: «Он знал бедность, он будет помогать бедным». При Никифоре Бардыгине город стал удобным для жизни: улицы замостили, сделали освещение, появились сады для прогулок, открылись прогимназии для мальчиков и девочек. Его сын Михаил Бардыгин продолжил дело отца. В 1911 году он открыл в городе Музей русской старины. Для размещения разросшейся коллекции в 1917 году нужно было построить новое здание музея, для его проектирования Бардыгин пригласил Алексея Щусева. Проект получился необыкновенный, но осуществить его не удалось.
Бардыгин, как никто, понимал важность образования, ведь на фабриках купца трудилось 3,5 тыс. человек. Кроме того, промышленник был на передовой технического прогресса, он открыл в городе Механико-электротехническое училище, которое одним из первых готовило профессиональных электротехников. Бардыгин не поскупился на его оснащение, а уж здание строить пригласил московского архитектора Ивана Барютина. В итоге получился настоящий замок с интерьерами в стиле модерн! Здание училища настолько понравилось Бардыгину, что он заказал Барютину перестройку фасада своего московского дома в похожем стиле. Про него я писала тут. А про доходный дом, построенный Барютиным в Москве я писала здесь, а также в своей книге.
Окончание в комментарии.
Приглашаю вас в один из немногих уголков Москвы, который мало изменился за сто с лишним лет. Тогда Маросейский переулок был перекрыт новым высоченным домом с огромной аркой и в одночасье стал Маросейским тупиком.
⠀
Три доходных дома (стр. 1,2 и 3) на Маросейке 13 были построены по проекту архитектора Эрнеста Нирнзее для А.В. Лобозева, сына потомственного почётного гражданина. Дома были сданы в 1913 году.
⠀
Строение 1 - с секретом. Внутри дома находится одно из самых больших окон, выложенное знаменитыми сегодня стеклоблоками «фальконье»! Это окно высотой в два этажа можно увидеть с улицы. Строение 1 скорее похоже на особняк, ведь в нём всего три этажа, зато строения 2 и 3 - это типичные доходные дома начала 20 века. В них 6 и 7 этажей соответственно, просторные парадные лестницы и большие квартиры. На фото 5 вы видите парадный вестибюль строения 3, выложенный красной керамической плиткой во всю высоту стен.
⠀
Обратите внимание рисунок лестничных ограждений. Он одинаковый во всех строениях и подъездах наших домов - своеобразный почерк архитектора!
⠀
Строение 2- это тот самый дом с двумя подъездами и двумя башенками над ними, который разделил переулок, превратив его в Маросейский тупик.
Пройдите сквозь арку во двор, где стоит руина старого усадебного флигеля 18 века, выкрашенная в красный цвет. Здорово, что её сохранили!
В арке находится мемориальная доска:
"Всем кто жил в этом доме, ушёл и не вернулся. 1937-1952. 1941-1945.". Доску установили жильцы в память о репрессированных жителях дома, а также о погибших во время Великой Отечественной Войны.
Ещё больше информации про эти дома в моей книге «Непарадная Москва».
Сегодня 8 октября - день рождение архитектора Алексея Викторовича Щусева. Ему исполнилось бы 150 лет!
В музее архитектуры открылась выставка, посвящённая этому великому человеку. Она так и называется «Алексей Щусев. 150».
На моих фото работы архитектора. Все разные, и не скажешь, что выполнены одним человеком… Можно только восхититься многообразием таланта зодчего!
Фото 1-3: Марфо-Мариинская Обитель (Большая Ордынка, 34). На фото – Покровский собор. Большой белоснежный собор виден через широкую арку с деревянными воротами в белоснежной стене. Собор в неорусском стиле с элементами модерна был построен в 1908-1912 годах по проекту архитектора А.В.Щусева. На западном фасаде мы видим мозаичную икону Спаса Нерукотворного, выполненного известным художником Михаилом Нестеровым, он же расписал и часть храма внутри, создав несколько композиций, самая значительная из которых – «Путь ко Христу».
Фото 4-6: Казанский вокзал.
Здание Казанского вокзала было построено по проекту Щусева. Строительство началось в 1913 году и растянулось почти на 30 лет. Щусев создал здание со множеством башенок и теремов, у него получился настоящий «сказочный город». В углу архитектор расположил самую главную башню, у жителей Казани она вызывает ассоциации с башней Сююмбике в Казанском Кремле, москвичи видят в ней сходство с Боровицкой башней Московского Кремля. Зал ресторана (на фото) в 1930-е годы расписывал Евгений Лансере, а после смерти художника — его сын.
Фото 7. Здание Наркомзема, улица Садовая-Спасская, д.11/1.
Здание Наркомзема в стиле конструктивизм было построено по проекту Щусева в 1927–1933 годах.
Фото 8-9. Станция метро «Комсомольская» кольцевая. Её открыли в 1952 году, проектировал ее Алексей Щусев, Виктор Кокорин и другие. С точки зрения архитектуры она представляет собой апофеоз сталинского ампира и отличается грандиозностью и помпезностью. Эта станция — одна из самых красивых в московском метро. Автор всех панно на станции — художник Павел Корин.
Красивые вечерние виды Большой Никитской улицы 🍂
Читать полностью…Идея поездки на выходные из Москвы - Усадьба Поленово. Она была полностью спроектирована художником Василием Поленовым, а он был правнуком знаменитого архитектора конца 18 века Николая Львова.
Главный дом усадьбы Поленово по форме и стилю похож на Приоратский дворец в Гатчине, здание выстроенное прадедом Поленова, Львовым в самом конце 18 века …
В усадьбе Поленово множество зданий. На фото вы видите Главный дом, Аббатство, Адмиралтейство. Все они, как и другие, построены по проекту Поленова.
У художника была мечта - создать музей в деревне, чтобы в нём собрать все ценности, накопленные четырьмя поколениями. 2 октября 1892 года его мечта осуществилась и Поленов въехал в дом-музей. В 1893 году продолжалось строительство других зданий усадьбы, вокруг неё был разбит парк. В доме под музей было выделено 3 комнаты, в остальных помещениях жила семья художника.
В 1918 году музей Поленова был взят под охрану государства. В 1939 году семья художника подарила государству все ценности, находящиеся в доме-музее, а после войны сын художника Дмитрий Васильевич стал первым директором музея.
До сих пор полностью сохранилась обстановка, такой какой она была во время жизни художника. Комнаты сохранили названия, данные им Поленовым. В библиотеке находится камин, роспись которого начинала сестра жены Поленова Мария Якунчикова, а заканчивала дочь Поленова, Екатерина. Здесь же сохранился чудесный витраж на двери.
Лестница, как и всё деревянное оформление дома, была выполнена московским столяром А.Минаевым. Его работу очень ценил художник.
Я посетила усадьбу в будний день и была удивлена количеством людей также сюда приехавших. Советую купить билет на экскурсию по главному дому заранее на сайте, чтобы наверняка попасть внутрь музея, придуманного почти 130 лет назад Поленовым…
Приглашаем вас принять участие в голосовании в поддержку одного из уникальных объектов культурного наследия федерального значения — «Крепостные стены и башни» XVI-XVIII вв., в частности, башни Громовой (Тупинской) в городе Смоленск в номинации: лучший реализованный проект реставрации. Работы по реставрации были выполнены ФГБУК АУИПИК и завершились в июле 2023 года.
Данный объект является частью культурного наследия федерального значения «Крепостные стены и башни» XVI-XVIII вв. и относится к числу пяти сохранившихся шестнадцатигранных башен Смоленской крепостной стены. В ходе работ были восстановлены и укреплены не только архитектурные элементы, но и были добавлены современные системы для комфорта посетителей, включая доступ для инвалидов-колясочников.
Благодарим за ваше внимание и надеемся на вашу поддержку в голосовании!
Ссылка на голосование:
https://www.goldtrezzini.ru/nominees/gromovaya/
Осенние и дождливые Большая Никитская и Поварская улицы 🍂
Читать полностью…Помните мои фотографии луны со звездой Спасской башни месяц назад? Сейчас тоже полнолуние и перед вами звезды Водовзводной и Боровицкой башни (фото 1 и 2). Знали ли вы, что это единственная башня, на которой не было орла в царское время? Раньше четыре кремлевские башни (Спасская, Боровицкая, Троицкая и Никольская) были украшены четырьмя орлами, в 1935 году орлов заменили звёздами и добавили пятую звезду на Водовзводную башню. В 1937 году на башни установили звезды из рубинового стекла по проекту художника Фёдора Федоровского, ученика Шехтеля 😻. На следующих фото звезда Боровицкой башни. Все снимки я делала примерно от дома Пашкова. Причем, когда я только пришла на точку, никто не замечал луну, а минут за 15 вокруг меня образовалась целая толпа 🙈, все стали фотографировать луну, а некоторые даже советовали мне сделать фото с луной за звездой ⭐️
Читать полностью…Перед вами ещё одно грустное зрелище шедевра усадебной архитектуры России. Это остатки Усадьбы Никольское-Урюпино в Московской области. На территории усадьбы в открытом доступе можно увидеть стены Большого дома (выгорел в 2004 году), руину флигеля и Никольскую церковь 17 века.
Церковь была построена в 1664-1665 годах по инициативе владельца села в то время Никиты Ивановича Одоевского. В 1840 году уже при Голицыных архитектор Михаил Быковский пристроил к церкви колокольню. С тех пор облик церкви не изменился. В 1930-е годы её закрыли и стали использовать под зернохранилище.
Белый домик на территории усадьбы огорожен высоким забором, закрытым на замок, окна заколочены, даже заглянуть в окошко нельзя. Домик уже много лет стоит вот в таком плачевном состоянии как на фото. Группа местных энтузиастов охраняет его от вандалов, расчистила территорию и убрала строительный мусор (я с ними и прошла на территорию несколько лет назад). Недавно на сайте Минкульта появилась информация, что состоялись торги, а значит у усадьбы сменился собственник.
Усадьбой с середины 18 века и до самой революции владели Голицыны. Некоторые и них похоронены на кладбище при Никольской церкви.
По мнению А.Греча, исследователя русских усадеб, архитектором домика мог быть французский зодчий, автор усадьбы Архангельское, Жак Жакоб Герн. Переехав в Россию, он стал зваться Шевалье де Герн. Из всех усадебных строений до наших дней сохранился с 1780х годов лишь белый домик, построенный для князя Н.А.Голицына.
Белый (или охотничий) домик до наших дней сохранился, но с каждым годом теряет кусочки лепнины и фресковых росписей конца 18 века. На стенах домика мы видим мраморные барельефы, над входной дверью – фресковое панно, еще фрески за колонной лоджии.
В следующем посте покажу, что уцелело внутри дома.
Дорогие друзья! Сегодня хочу рассказать вам про книгу, которую я сейчас изучаю с трепетом и благодарностью к её авторам.
Книга называется «Частные музеи России. Хранители памяти и пространства». В ней собраны 90 музеев, созданные увлеченными и влюблёнными в своё дело людьми. Это 90 историй об энтузиастах, которые хотят делиться своими знаниями и открытиями с миром. Причем, каждый музей проникнут особой атмосферой, такой не встретишь нигде, ведь каждый коллекционер вложил в свой музей кусочек души.
Тема коллекционирования мне особенно близка, ведь я много читаю и пишу про московских коллекционеров, чьи частные коллекции сегодня стали всемирно известными (Третьяковы, Щукины, Морозовы и т.д.). Как же здорово, что и сейчас в нашей стране есть собиратели, сохраняющие традиции и память своего города, ремесла, культуры и знаний.
В книге есть трогательные и необычные музеи, например, музей счастья в Новосибирске или музей сновидений в Санкт-Петербурге.
«Музей — это художественная штопка нашей рвущейся в разных местах исторической памяти» - как это верно сказано! Как своевременно появилась у меня книга про музеи России! Это уникальный проект, ничего подобного раньше не издавалось, поэтому я поддерживаю команду авторов, которые придумали и реализовали такую важную сегодня идею.
Книга «Частные музеи России» продается на Wildberries. Она довольно объёмная и стоит для такого масштабного проекта совсем недорого. Тираж небольшой, поэтому, если вас тема заинтересовала, советую не откладывать покупку в долгий ящик. Ссылка тут 👉 купить книгу «Частные музеи России».
На фото страницы из книги, на видео я листаю книгу.
Реклама ООО Торговый дом «Никея» ERID Kra249cCd .
На моих фото необычный доходный дом, в котором до сих пор живут потомки знаменитого художника Евгения Лансере!
⠀
Этот доходный дом начали строить во время первой мировой войны в 1915 году и продолжали достраивать уже после революции.
⠀
Заказчиком выступил завод «Феттер и Гинкель». К 1914-1916 годам завод стал одним из крупнейших в России производителем гильз и патронов. В 1918 году завод национализировали. На базе завода было создано НПП Импульс.
⠀
Для строительства пригласили одного из самых известных архитекторов Москвы Валентина Дубовского. Дом проектировался в готическом стиле с башенками и соответствующим оформлением. Дубовской успел построить 5 этажей и сделать красивый готический щипец на угловом фасаде, который мелькает в одной из старых кинохроник. В период 1924 по 1933 годы архитектор А.М.Калмыков достраивает дом, увеличивая его этажность. Исчезает щипец, упрощается декор фасада.
⠀
Внутри здания сохранился декор Дубовского. Парадный вестибюль успел получить готическое оформление потолка, имитирующее нервюры, говорят, что стены раньше были расписаны. Уцелела и парадная лестница.
⠀
Входные двери в квартиры также сохранили готическое оформление проемов в виде стрельчатой арки. Ниши над дверьми (десюдепорт) расписаны.
⠀
В квартире 8 этого дома с 1934-1946 гг. жил и работал Евгений Лансере. Это была огромная коммунальная квартира. На семью Лансере дали три комнаты и мастерскую. Лансере - известный русский художник, родной брат Зинаиды Серебряковой. В 1934 году он получил заказ на монументальные росписи темперой залов Казанского вокзала и переехал в Москву. Сейчас в той самой квартире живут уже дети и внуки художника. В доме также находится мастерская дочери Лансере, художницы Екатерины Евгеньевны Лансере. Она делит её со своим мужем, художником, внуком художника Павла Павлинова. Кстати, её сына также зовут Павел Павлинов. Благодарю эту замечательную семью за возможность сделать фото мастерской!
⠀
Адрес дома: Милютинский переулок, 20. Про него я также рассказываю в своей книге Непарадная Москва.
Вдохновлённая выставкой, я решила поделиться с вами своим видео кремлёвской звезды. Перед вами главный флюгер страны 🤩! (Кликните на видео, чтобы увидеть звезду)
Обращали ли вы внимание как вращаются кремлёвские звезды, когда дует сильный ветер?
Интересная информация: каркас для звезды изготовили на заводе в городе Электросталь 86 лет назад. Стёкла выполнены на заводе Красный мак в городе Вышний Волочёк. Этот завод закрыт. Рецепт стёкол утрачен(, а запас рубиновых стёкол скоро может закончиться. (Выше ссылка на статью с подробностями)
На моих фото бывший ресторан «Альпийская роза» на Пушечной улице, д. 4, с. 2.
⠀
Посмотрите, как красив его фасад в стиле модерн с высоким щипцом и огромным окном! Внутри сохранились парадная лестница, оформление залов (частично перестроенных) и разные приятные взгляду детали. Сегодня здесь располагается «Москонцерт», так что интерьеры может увидеть каждый, кто соберется посетить концерт. Также можно зайти внутрь в кассу на первый этаж, чтобы рассмотреть лестницу.
⠀
Еще с начала 19 века владение на Пушечной улице (тогда она называлась Софийка) под номером 4 принадлежало роду Аргамаковых. В 1885 году его унаследовала княгиня Ольга Александровна Туркестанова. Ресторан тогда назывался «Под Альпийской розой», затем — «Альпийская роза». Позже княгиня получила в наследство угловой участок и продала его обществу «Саламандра», которое спустя время построило гостиницу и ресторан «Савой». Сама же Ольга Александровна в начале 20 века заказала архитектору Анатолию Остроградскому перестройку старого здания под ресторан и доходный дом (д. 4, с. 1) с лепными цветами и великолепными барельефами на фасаде.
⠀
В 1911–1912 годах по проекту архитектора П.П. Висневского при участии А.А. Веснина была произведена перестройка в стиле модерн, и там разместился ресторан «Альпийская роза» (д. 4, с. 2).
⠀
Фасад сохранился до наших дней. Над входом возвышается массивный лепной картуш с символикой ресторана. В интерьере уцелели декор в залах, зеркало в вестибюле, лестницы и даже некоторые осветительные приборы. Отличное описание оставил Гиляровский: «...лестница в коврах, обставленная тропическими растениями, внизу швейцары, и ходили сюда завтракать главным образом московские немцы. После спектаклей здесь собирались артисты Большого и Малого театров». Именно здесь происходили действия повести Михаила Булгакова «Дьяволиада».
Продолжение вчерашнего поста.
Существующее ныне здание усадьбы Петровское было построено по инициативе и при личном участии князя Федора Николаевича Голицына в 1803-1807 годах.
Он занимался планировкой всего имения, дома и парка, а также оформлял комнаты в стиле ампир и Людовика XVI. Во время нашествия Наполеона имение Петровское французы не тронули, хотя одна из французских частей остановились в усадьбе. Приказчик привез из Москвы бумагу, чтобы в Петровском «обиды никому не делать».
Сын Федора Николаевича, Иван Федорович занимался обустройством имения после смерти отца в 1827 году. Перед домом до сих пор растет древний дуб, названный в честь князя Ивана Федоровича Голицына.
После смерти Ивана Федоровича Петровским до 1873 года владел его брат Михаил Федорович, а затем его сын и автор книги Михаил Михайлович.
Петровское было центром культурной жизни, здесь бывали не только известные люди того времени, но и три императора Александр II, Александр III и Николай II, о чем сохранились записи в памятных книгах.
В комнатах висели портреты русских известных людей, включая царей, а также хозяев имения Голицыных, Прозоровского и т.д. Всего Карлин и скульптур доме было около 150 позиций. Библиотека Петровского состояла из 10 тыс томов. После революции большую часть картин передали в музеи, но часть ценных предметов пропала бесследно. Усадьбу разворовывали. Книгами из библиотеки топили печи. Оставшиеся книги собирали по усадьбам, отвозили в новые музеи. Про всё это
в 1920е годы рассказал исследователь русских усадеб Владимир Згура. Также он оставил прекрасное описание комнат усадьбы. Вот его слова про коричневую гостиную с панно над дверями: «во фресковых десюдепортах изображены были корзины с цветами.»…
В советское время в усадьбе была детская колония, музей дворянского быта и затем санаторий. Сейчас доступа в усадьбу нет.
На моих фото станция метро Пыхтино. Очень красивая станция, впечатляет сильно! Если бы не надпись на платформе, я бы решила, что это станция Аэропорт Внуково.
Говорят, что станцию сделали такой, так как деревня Пыхтино входит в поселение Внуково, а также в деревне есть улица, названная именем лётчика Грицевца и авиаконструктора Петлякова.
Уже успели побывать в Пыхтино?