67669
Новости из мира крипты По рекламе/сотрудничеству -> @Crypto_agent_news / @sk1xxxxzmi Предложить новость -> @agentpred_bot
Total black: как носить?
Черный цвет не только визуально стройнит, но и создает эффект элегантности и загадочности.
Чтобы не выглядеть скучно или монотонно в total black, можно сделать следующее:
▪️Сочетать различные материалы.
Так образ получится более фактурным и интересным. Особенно нетривиально будут смотреться вещи из контрастных тканей.
▪️Металлические аксессуары.
Добавьте пояс, браслет, брошь или серьги: даже одно небольшое украшение сделает образ более интересным.
▪️Крой и силуэты.
Если не хочется разнообразия в фактурах, то акцентируйте внимание на сложных формах и пропорциях, создавая непривычные сочетание вещей
▪️Неброские акценты.
Для этого приема используйте неяркие цвета и модели, не привлекающие слишком много внимания. Это может быть головной убор или рубашка в каких нибудь нейтральных цветах.
▪️Простота и минимализм в макияже.
Подчеркните естественную красоту с помощью минимального макияжа или сделайте акцент на губах.
Шляпы - тренд, который не спрячешь в этом сезоне.
Весна требует дерзости — и ничто не справится с этим лучше, чем шляпа. Сезон обновления диктует правила: легкие слои, лён, платья для садовых вечеринок, но главный акцент — головной убор, который давно перерос рамки пасхального bonnet.
История помнит средневековые чепцы с ромашками, нью-йоркские парады 1930-х с роскошными шляпами на Fifth Avenue, авангардные эксперименты Stephen Jones для Marc Jacobs и пиратские шляпы Vivienne Westwood.
Сегодня независимые бренды переосмысляют традиции: Celestina в Варшаве вяжет вручную «гелеше» из польской шерсти, Ruslan Baginskiy из Киева смешивает украинский фольклор с виммельбух-эстетикой в соломенных кепках, а Emma Brewin из Кента шьёт ведерки из искусственного меха, которые Rihanna носит даже на пляже. Hannah Cawley в Лондоне создает вощёные шляпы Dry Oilskin 12 оттенков — для дождя и солнца, с сумками в тон.
Ключ сезона — баланс: прочность против ливней, легкость против зноя, пастельные палитры и контрасты — например, жесткий sailor hat с женственным силуэтом. Как сказал Noel Stewart для Vogue, «весна требует провокационной новизны».
Выбирайте клош с неожиданным цветом, текстурированную ушанку или тюрбан от Valentino — и не забудьте про правила Ирвинга Берлина: «В вашей пасхальной шляпе, со всеми оборками, вы будете самой великолепной дамой на параде».
#trends #etat
Мы официально вступаем в эру возрождения 2010-х?
Пока одни рыдают над архивными постами в TikTok, мода безжалостно нажимает replay. Кеша возвращается с альбомом, Кристен Стюарт щеголяет в подтяжках, а очки Skrillex-формата снова закрывают половину лица. Знакомо? Добро пожаловать в 2012 — только с поправкой на то, что теперь мы старше, мудрее и носим это с гордостью.
Цикличность моды — не новость. После десятилетий одержимости 90-ми и Y2K, хронология требует своего: на сцену выходит «инди-слёз». Но 2010-е — не просто «логичный следующий шаг». Это ностальгия по эпохе, когда мы клеили глиттер на веки до Euphoria, а хипстеры еще не стали мемом.
Подтяжки переродились: если раньше они пахли фолк-роком и свадьбами в амбарах, то теперь Кристен Стюарт превращает их в панк-фетиш, а Бейонсе — в гламурный манифест. Очки-«лопухи» стали новым must-have. Tracee Ellis Ross и Dua Lipa доказывают: от демиургов в духе Bayonetta до эстетики «я только что выпал из клуба в 3 AM» — есть место всем. Кеша, живой символ эпохи, возвращается с треком, кричащим: «2010-е не умерли — они просто надели кеды и пошли танцевать».
Страх оправдан: вспомните футболки с «ироничными» принтами и джинсы-скинни. Но 2024-й дарит нам реинкарнацию, а не копипасту. Современные тренды впитывают уроки прошлого: меньше китча, больше изыска. Хипстерские очки теперь балансируют с минимализмом, а глиттер наносят точечно — как арт-объект, а не детсадовский маскарад.
2010-е возвращаются — но не как призраки прошлого, а как переосмысленная классика. Готовы ли вы снова влюбиться в эпоху, где хаос встречает гламур? Или будете притворяться, что никогда не красили челку в фиолетовый?
P.S. Если вы до сих пор храните в шкафу кожаный кепкейк — время пришло. #2010sRevival #etat
Dior в Киото: философия ремесла на фоне кризиса люкса.
Под сенью пагод храма Тодзи, где столетия молчаливые монахи слагали мантры, Maria Grazia Chiuri разыграла свой самый двусмысленный спектакль. Показ Dior — не просто диалог с японским наследием дома, но и молчаливый спор с эпохой, где роскошь всё чаще измеряется логарифмами продаж, а не часами ручного труда.
Коллекция — визуализация архивов: парча Tatsumura Textile, впервые сплетённая для Christian Dior в 1954 году, переродилась в строгие пальто-кимоно с геометричной вышивкой. Градиентные переходы Табаты Кихачи на шёлке, словно акварель Утамаро, и денимовые комбинезоны с принтами дзен-садов — всё это попытка вдохнуть жизнь в архаичные техники. Но за каждым стежком — вопрос: способно ли ремесло, требующее месяца на создание одного жакета, выжить в мире, где TikTok-тренды живут 48 часов?
Япония сегодня — парадокс. Слабая иена превратила её в «аутлет» для китайских шоперов, скупающих сумки Lady Dior на 30% дешевле, чем в Пекине. LVMH фиксирует падение продаж в Азии на 11%, но здесь — всего 1%. Chiuri, однако, делает вид, что рыночная арифметика её не касается. Её модели в спортивных пуховиках с вышитыми ветками сакуры и скрипачи в ручной росписи — элегия эпохи, где роскошь была синонимом неторопливого совершенства.
Но в этом же жесте — слабость. Пока Kering ставит на скандальные коллаборации с Supreme, а Gucci плодит виральные аксессуары, Dior под Chiuri упрямо держит курс на тихий академизм. Её кимоно с деконструированными плечами и трапециевидные пальто — блестящи, но не вызывают дрожи в коленях. Искусство? Бесспорно. Но в индустрии, где даже Hermès выпускает кроссовки, такая принципиальность граничит с самоуверенностью.
Слухи об уходе Chiuri витают с 2022 года, но именно Киото стало её самой красноречивой репликой. Вместо эффектного финала — намёк: возможно, её Dior слишком хрупок для эпохи капиталистического реализма. Или же LVMH, сокращающий бюджеты на ремесленные эксперименты, просто не готов к такому уровню дерзости.
#Dior #MariaGraziaChiuri #etat
Мода в лицах: 10 трендов с улиц, на которые рекомендуем обратить особое внимание.
Настоящий стиль рождается не только на подиумах. Здесь, среди очередей на показы и старинных переулков, весна расцветает дерзкими силуэтами, смелыми принтами и безупречной игрой на контрастах. Отобрали для вас 10 образов и на их примере мы раскроем секреты: как сочетать текстуры, играть с пропорциями и расставлять акценты.
1. Тренч как манифест Классика — не синоним скуки. Безупречный однобортный тренч (спасибо, Burberry!) превращает даже простой весенний сарафан в историю с намёком на кинематографичный шик.
2. Total look: сила в деталях Шанхайские модники сделали ставку на гармоничные комплекты — лаконичные, но с характером. Это не просто «костюм», это заявка на безупречный вкус.
3. Кожаный бунт Бомберы вернулись, но теперь в дуэте с женственными миди-юбками. Жёсткость против мягкости, бунт против элегантности — идеальный баланс.
4. Леопард — новый чёрный Даже минималисты сдались перед его харизмой. Пятнистый принт теперь в формате изысканных блуз, юбок и даже кардиганов. Главное правило: сочетать с нейтралами, чтобы не перегрузить образ.
5. Клетка как искусство The Row доказали: даже строгий принт может выглядеть скульптурно. Носите с узкими брюками цвета хаки и замшевыми лодочками — получите эталон «умного шика».
6. Галстук, но не мужской Забудьте о скучных офисных вариантах. Леопардовый галстук с жёстким пиджаком? Да! Особенно если добавить мини-Birkin и мюли Alaïa.
7. Юбка из нубука + пиджак с баской Кожаным миди — бой. Новый must-have? Текстурированные юбки из нубука в дуэте с пиджаками, подчёркивающими талию. И да, высокие сапоги обязательны.
8. Зимний белый + балетки на меху Зима уходит, но её аксессуары ещё могут блеснуть. Меховая отделка, перчатки, pillbox-шляпка — ваш образ будет говорить за вас.
9. Искусственный мех + кроссовки Высокое и низкое в одном флаконе. Роскошное пальто Stand Studio + Adidas SL72 — неожиданно, но чертовски стильно.
10. Спортивный шик Анораки и объемные худи больше не для пробежек. Теперь их носят с плиссированными юбками и массивными loafers — главными героями сезона.
Вывод? Мода весны-2025 — это смесь дерзости и элегантности, где комфорт не противоречит красоте.
Выбирайте тренды с умом, но не бойтесь экспериментов. В конце концов, стиль — это не правила, а ваш почерк.
#streetstyle #etat
Искусство повтора: как создавать историю при помощи своего гардероба.
Мода больше не диктует — она вдохновляет. В эпоху, когда одноразовость стала рутиной, мы возвращаем право вещам на вторую, третью, десятую жизнь. Повторять образы — не дурной тон, а высший пилотаж. Забудьте про миф о «луке на один раз»: настоящий стиль измеряется не количеством вещей, а смелостью их интерпретации.
Знакомые силуэты — новая роскошь. Взгляните на тех, кто пишет моду как роман, а не как газетный заголовок:
— Кейт Бланшетт на показе Ghesquière явилась в элементах своего же оскаровского образа — словно напоминая, что истинный шик вне времени.
— Линн Ягер, икона эксцентрики, годами пересобирает одни и те же вещи, меняя лишь акценты. Её секрет? Аксессуары как мазки художника.
— Стефф Йотка превратила платье Chopova Lowena в униформу, но каждый раз — будто впервые.
Не гонитесь за новизной. Перекроите старое, добавьте дерзости, снимите лишнее. Пусть ваши вещи обрастают историей, а не пылью в шкафу: мода циклична, но ваш гардероб — вне циклов.
Вдохновляйтесь героями улиц, для которых «это уже было» — лучший комплимент, в нашей подборке.
P.S. Если ваш гардероб перестал расти — вы не стоите на месте. Вы идете впереди.
#trends #streetstyle #etat
Prada покупает Versace: Versace больше не американская.
Итальянский дом моды возвращается на родину — Prada Group объявила о покупке Versace у Capri Holdings за €1,25 млрд.
Это не просто сделка. Это возвращение легенды.
Capri (владелец Michael Kors и Jimmy Choo) избавляется от активов после провала сделки с Tapestry (Coach, Kate Spade). Versace, купленная в 2019-м за $2,1 млрд, уходит с дисконтом.
Но главное — впервые за 30 лет Versace останется без Донателлы у руля. Она переходит в роль brand ambassador, а креативным директором назначен Дарио Витале — бывший дизайнер Miu Miu.
Что это значит?
1. Prada берет под контроль еще один итальянский heritage brand— теперь в ее портфеле Prada, Miu Miu, Church’s и Versace.
2. Versace нуждается в перезагрузке — выручка упала на 15%, бренд теряет позиции.
3. Логофобия против гламура— сможет ли Vitale сохранить ДНК Versace в эпоху quiet luxury?
«Мы продолжим наследие Versace, переосмысливая его смелую эстетику»,— заявляет Патрицио Бертелли.
Но вопрос в другом: кто теперь клиент Versace?
Богатые консерваторы бегут от кричащих принтов, миллениалы хотят «тихую роскошь». Бренду предстоит найти баланс между heritage и новой реальностью.
Prada, впрочем, знает, как оживлять легенды.
Ждем первых коллекций под новым крылом.
#Prada #Versace #FashionBusiness #etat
КРИЗИС ЛЮКСА: ПОЧЕМУ РОСКОШЬ ТЕРЯЕТ МИЛЛИАРДЫ?
Bernstein бьёт тревогу: сектор luxury ждёт падение на 2% вместо прогнозируемого роста 5%. Виной всему — торговая война, обвал фондовых рынков и угроза глобальной рецессии.
Что происходит?
- Акции LVMH, Kering, Richemont и Swatch рухнули на 2–4% за день.
- Китай вводит ответные тарифы — и это только начало.
- Ferrari уже заявила, что переложит расходы на клиентов. Остальные бренды пока молчат, но их отчёты за первый квартал (первым отчитается LVMH 15 апреля) покажут реальный ущерб.
Кто виноват?
- Трамп vs. Мир: экстремальные пошлины на импорт ударили по цепочкам поставок.
- Китайский контрудар: если Пекин продолжит ужесточать политику, потери будут ещё серьёзнее.
- Паника на рынках: инвесторы бегут из «премиума» в безопасные активы.
Что будет с ценами?
- Роскошь подорожает — бренды будут компенсировать издержки за счёт покупателей.
- Спрос упадёт: даже состоятельные клиенты затянут пояса на фоне экономической нестабильности.
- Скрытые последствия: девальвация доллара, инфляция, сокращение производства — кризис только набирает обороты.
Вердикт:
«Пристегните ремни»— так озаглавлен отчёт Bernstein. И это не метафора.
🔹 Инвесторам: готовьтесь к волатильности.
🔹 Покупателям: ждите рост цен и меньше эксклюзива.
🔹 Брендам: либо адаптируйтесь, либо теряйте прибыль.
2025-й может стать худшим годом для luxury со времён пандемии.
#LuxuryCrisis #FashionBusiness #LVMH #Kering #etat
PUCCI В ПОРТОФИНО: ГИПНОТИЧЕСКАЯ ДОЛЬЧЕ ВИТА ОТ CAMILLE MICELLI.
В этом сезоне Camille Miceli перенесла дух Pucci на залитые солнцем утесы Портофино, превратив средневековый монастырь La Cervara в декорацию для своей модной симфонии. Показ на закате, среди скрытых клуатров и кипарисов, дышал той самой итальянской лёгкостью — но за кажущейся небрежностью стояла безупречная точность.
Французско-итальянский алгоритм
Miceli виртуозно разбирает наследие Emilio Pucci на атомы, чтобы собрать заново — кинетично, остро, без лишнего шума. Коллекция построена вокруг мотива Marmо, вдохновленного бликами света в Голубом гроте Капри: теперь он ожил в стеганых туниках, перламутровых бусинах и брюках-палаццо, струящихся, как вода.
Объем — главный герой: топы, "вздутые ветром", кринолины из парашютного нейлона, юбки с 3D-аппликациями. Контрасты обрели плоть: кафтаны парили рядом с асимметричными бандо, а платья из сетки облегали тела, словно татуировки. Кульминация? Платье с бахромой-трубочками на Кристен МакМенами — и Naomi Campbell в чёрно-белом sequin, закрывшая показ с холодным величием.
Палитра: меньше — значит больше
Miceli заменила фирменную Pucci -кричалку на чёрный, белый и нежно-розовый — но энергия дома не исчезла. "Мир и так жёсток — нам нужна нежность, а не агрессия", — заявила дизайнер. Возможно, это и есть формула новой роскоши.
Miceli доказала: наследие можно переосмыслить без пафоса и ностальгии. Pucci больше не винтажная открытка — а живой, дышащий бренд.
#Pucci #SS25 #Portofino #etat
ДЖИНСЫ – НЕ БАНАЛЬНО.
Деним – это универсальный конструктор: его можно собирать в десятки образов, но каждый сезон хочется свежего взгляда. Авторы Vogue предлагают 10 вариантов, делимся вариантами и своим рекомендациями к каждому из них – весна требует осмысленного подхода к классике.
1. Канадский смокинг, но с панк-настроением:
Кроп-блуза + черные джинсы с эффектом выбеливания. Если боитесь перегрузить образ, оставьте только один агрессивный акцент – например, массивные ботинки или кожаную сумку.
2. Шамбре + твид – неожиданный дуэт.
Ковбойская рубашка, но с шоколадными брюками и структурированным пиджаком. Это идеальный баланс между расслабленностью и элегантностью – берите на заметку для дресс-кода «умный кэжуал».
3. Ультрадлинные джинсы + лаконичный верх.
Патчворк от Chloé + черный тренч и балетки. Если хочется удлинить силуэт, но не превратиться в «колонну» – добавляйте открытые запястья и лодыжки.
4. Широкие джинсы + объемный топ.
Главное – не уйти в «мешок»: сохраняйте талию (например, заправкой или тонким ремнем).
5. Деним для офиса (и после).
Голубой пиджак + рубашка с бантом + джинсы. Если корпоративный дресс-код строгий – замените деним на темно-синие брюки, но оставьте игру оттенков.
6. Total denim – но без перебора.
Джинсовое пальто + джинсы, но с черной футболкой и кроссовками. Чтобы не выглядеть как ковбой, разбавляйте текстурами – гладкая кожа, матовый трикотаж.
7. Джинсовая юбка + oversize футболка.
Летний must-have. Если юбка-мини – выбирайте грубые ботинки, если миди – босоножки на тонком ремешке.
8. Розовый + деним.
Неочевидный дуэт: насыщенный фуксия + светлые джинсы. Мое мнение: если боитесь «девчачьего» – добавьте черный кожаный аксессуар.
9. Низкая посадка + преппи-стиль.
Оксфордская рубашка + клетчатый кардиган, но с джинсами-буфами. Низкая посадка – тренд не для всех, но если брать – то с высокой обувью (например, сапогами-ботфортами).
10. Деним + слои и текстуры.
Рубашка-платье + твидовый пиджак + джинсы-клеш. Весенний лайфхак – чем больше слоев, тем тоньше должен быть каждый из них.
Деним – это холст. Можно рисовать строгий офисный лук, бунтарский уличный образ или романтичный ансамбль. Главное – не прятаться за банальными сочетаниями.
#denim #streetstyle #etat
Багеты, ремни и пустые тренды: какие сумки актуальны с этом сезоне.
Мода снова пытается нас обмануть. Пока одни бренды продают кожаные багеты за $1500, другие уверяют, что сумка размером с наперсток — это «практично». Пора разобрать этот цирк без купюр.
1. Baguette? Нет, это просто хлеб.
Moschino представил сумку-багет, и да — это буквально кусок кожи в форме хлеба. За те же деньги можно купить настоящую французскую булочную, но нет — мы выбираем модный аксессуар, который даже крошек не оставляет. Гениально? Нет. Смешно? Безусловно.
2. Ремни на сумках: зачем?
Если ваш пояс не держит штаны, а душит клатч — поздравляю, вы в тренде. Вопрос: это функциональность или просто отчаяние дизайнеров? Ответ: последнее.
3. Оверсайз-клатчи: громко. Неудобно. Бессмысленно.
«Она вмещает всё!» — кричат модные редакторы. На деле же это просто плоский портфель без ручек, который вы будете ронять каждые пять минут. Зато выглядит «смело».
4. Микросумки: кому это нужно?
«Они такие милые!» — говорят фанаты. Мини-сумка, в которую не влезает даже ключ от дома — это не аксессуар, а насмешка над здравым смыслом.
5. Круглые сумки: вызов или ошибка?
Да, они красивые. Нет, они не функциональные. Положите туда телефон — и он будет кататься, как мячик. Но кто мы такие, чтобы требовать удобства?
6. Ванити-кейсы: красиво? Да. Практично? Никак.
Шкатулка для косметики как повседневная сумка — это либо очень смело, либо очень глупо. Попробуйте достать кошелек из этого «шедевра» — и вы поймете, почему такую сумку носят только на фотосессиях.
Мода предлагает либо абсурд, либо издевательство над практичностью. Выбирайте с умом — или просто носите нормальную сумку.
#FashionOrMadness #BagNotBread #PointlessTrends #etat
ShanghaiFashionWeek. Анимал-принты и вечерний гламур — главные герои улиц Шанхая.
В прошлом году я впервые попала на Неделю моды в Шанхае — и была поражена. Безупречная организация, топовые коллаборации, уровень презентаций, заставивший даже циничных европейских критиков аплодировать. Как точно подметила Ванесса Фридман, фэшн-критик The New York Times: «Шанхай больше не “восходящая звезда” — это полноценная фэшн-столица с собственным ДНК».
Мы изучили стритстайл-фото Yumeng Zheng— и делимся главными трендами.
Сезон открывается мощной волной: горох, ультракороткие силуэты, каблуки, бросающие вызов гравитации. В объективе Zheng — самые стильные гости: от дерзких микродлин до вечернего гламура с дикой ноткой анимал-принтов.
📅 Даты Шанхайской Недели моды–2025: 27 марта — 2 апреля
📍 Где? Эпицентр — Xintiandi, но показы разбросаны по самым статусным локациям города.
#ShanghaiFashionWeek #FW25 #etat
DIOR ВЕЗЁТ РЕТРОСПЕКТИВУ В СЕУЛ.
Выставка «Christian Dior: Designer of Dreams», стартовавшая в 2017 году в Париже, наконец доберётся до Сеула (19 апреля – 13 июля). Но это не просто очередной пункт турне — это стратегический захват азиатского рынка.
После Китая и Японии Dior делает ставку на корейский культурный ренессанс:
- Локализация: Работы корейских художников (Ким Хён Джу, Зади Хса) впишут в парижское наследие Dior — жест вежливый, но коммерчески мотивированный.
- Lady Dior Art: Кастомные сумки от местных арт-звёзд — не искусство, а инвестиция в хайп.
- Площадка: Выбор футуристического Dongdaemun Design Plaza (Zaha Hadid) — намёк, что Dior не застрял в прошлом.
Продление партнёрства с Университетом Ихва (где показывали Pre-Fall 2022) — это долгосрочная игра. Программа Women@Dior с UNESCO выглядит благотворительностью, но на деле готовит будущих клиентов.
Цитата Delphine Arnault- CEO of Christian Dior:
«Сестринство и передача знаний» — красиво, но подтекст ясен: «Мы растим следующих покупательниц».
Звёзды:
- Jisoo (Blackpink) остаётся «ядерной кнопкой» Dior в Азии, но выставка совпадает с переговорами о её контракте. Совпадение? Вряд ли.
- Rihanna и Natalie Portman: Их платья для J’adore и Miss Dior в экспозиции — напоминание, что амбассадоры бывают разного калибра.
Что Это Значит для Индустрии?
Китай теряет позиции, и Dior переносит акцент на Корею. Их расчёт: K-pop + искусство = рост продаж. Мы предполагаем, что после выставки спрос на RTW в регионе подскочит на 20%.
#Dior #Seoul #DesignerofDreams #etat
Loewe делает ход конем: Джек МакКоллоу и Лазаро Эрнандес возглавляют бренд.
Loewe официально подтвердил назначение Джекa МакКоллоу и Лазаро Эрнандеса, легендарного дуэта за кулисами Proenza Schouler, на позиции креативных директоров бренда. С 7 апреля они возьмут на себя полный контроль над всеми коллекциями Loewe: от женских и мужских линий до кожаных изделий и аксессуаров.
Этот шаг, который многие в индустрии предсказывали, стал логичным продолжением карьеры МакКоллоу и Эрнандеса, чей талант давно вышел за рамки Нью-Йорка. Их способность сочетать креативность с предпринимательской жилкой, а также глубокое понимание современных культурных трендов сделали их идеальными кандидатами для Loewe.
Генеральный директор бренда Паскаль Лепуавр в эксклюзивном интервью WWD подчеркнула: «Они не просто дизайнеры — они визионеры, чья страсть к моде переплетается с любопытством к искусству, культуре и глобальным рынкам. Их энергия и открытость идеально совпадают с философией Loewe: быть страстными, но не лишенными чувства юмора».
Теперь вопрос в том, сможет ли дуэт, известный своим урбанистическим, слегка бунтарским подходом, вписаться в мир испанского люкса с его историческим наследием? Или Loewe готов к радикальным переменам? Одно ясно точно: модный мир затаил дыхание.
#Loewe #ProenzaSchouler #etat
A Saucy Little Sock: Почему носки — ваш новый must-have.
На Неделе моды осень 2025 носки стали главным акцентом. Chanel, Rabanne, Valentino — все они сделали ставку на яркие, блестящие, а иногда и экстравагантные модели. И это сработало.
Носки больше не просто функциональная деталь. На показах Rabanne пайеточные носки превратили массивные балетки в вечеринку, а Valentino добавил к босоножкам яркие носки, сделав образ игривым. Звезды в первых рядах, вроде Sydney Sweeney, тоже подхватили тренд, сочетая носки до колена с изящными туфлями.
Носки — это как идеальный ремень или сумка: их может быть не видно сразу, но они добавляют образу законченности. Это маленький, но важный штрих, который делает ваш стиль продуманным.
Как носить?
1. Контрасты. Массивные носки + изящная обувь.
2. Цвет. Яркие носки оживят любой образ.
3. Эксперименты. Паетки, кристаллы, принты — чем смелее, тем лучше.
P.S. Главное — не переборщить, иначе вместо стиля получится пародия.
#streetstyle #trends #etat
Люксовый контрафакт: новая реальность онлайн-шопинга
Проблема подделок перестала быть исключительной прерогативой секондхендов — онлайн-люкс все чаще сталкивается с контрафактом лицом к лицу. Покупатели, заказывающие новую сумку или кроссовки на платформах вроде Ssense, получают подделку вместо оригинала — и это уже не редкий инцидент, а системный сбой. Инфлюенсер Тиффани Кимм всколыхнула соцсети, обвинив ритейлера в отправке фейковой версии сумки The Row за $1090; в ответ компания предложила возврат и скидку, но не подтвердила факт мошенничества.
Возвратные махинации — подмена товара на фальшивку, пустые коробки, дешевые аналоги — стали эпидемией: в 2024 году убытки американских ритейлеров достигли $104 млрд, что в четыре раза выше показателей 2020-го. Люксовый бэклаш, скепсис молодых потребителей к завышенным ценам и культура «дупов» создают идеальный шторм. Подделки просачиваются через AliExpress, DHGate, Shein и Amazon, а затем — через недобросовестные возвраты — в инвентарь премиальных площадок.
Решение? QR-коды на пломбах, предложенные Re-Hub: если метка нарушена — возврат невозможен. Ритейлеры уже отключают мгновенные возвраты для злоупотребляющих клиентов и внедряют алгоритмы для отслеживания мошенников. Но вопрос остается открытым: как отличить игру в кошки-мышки от настоящей борьбы за аутентичность?
#bof #research #etat
Власть меняется: эра люксовых конгломератов даёт трещину. Hermès бросает вызов LVMH, Prada наступает на Gucci, а Cucinelli обходит Burberry.
Тектонические сдвиги в мире люкса: эра конгломератов трещит по швам. На этой неделе Hermès впервые ненадолго сместил LVMH с пьедестала самой дорогой компании индустрии — символичный удар по империи Арно от бренда, чьи сумки Birkin десятилетиями диктуют правила исключительности. Но за цифрами рынка — кризис идей. LVMH сообщает о падении продаж моды и кожаных изделий на 5% в первом квартале, провале прогнозов и неловких вопросах о творческом застое. Dior, их главный актив, передаёт мужскую линию Джонатану Андерсону после ухода Кима Джонса — рискованный ход для дома, отчаянно ищущего свежей крови. Взлёт Hermès, построенный на дефиците и наследии, обнажает тренд: усталость от гигантов. Prada и Moncler теснят ослабевший Gucci в группе Kering; Brunello Cucinelli, бренд тихой роскоши, обгоняет Burberry, чья капитализация когда-то вдвое превосходила итальянца. Логика проста: аристократизм и сдержанность бьют гламур мегабрендов. LVMH вернул себе корону, но иллюзия непобедимости рассыпается. Время монолитов прошло — выживут только те, кто найдёт баланс между наследием и дерзостью. Остальным — участь музейных экспонатов.
#FashionBusiness #etat
JONATHAN ANDERSON: НОВАЯ ЭРА DIOR MEN. ГЕНИЙ ИЛИ РИСК?
Dior подтвердил слухи: Ким Джонс уходит, а его место займёт Джонатан Андерсон — главный алхимик современной моды. После 11 лет в Loewe, где он превратил тихое испанское наследие в взрывной luxury-феномен, Андерсон бросает вызов самому себе.
Почему это важно?
- В 29 лет он возглавил Loewe, заставив мир говорить о сумках-сферах и платьях-скульптурах.
- Его последний показ для Loewe (весна-2025) собрал стоячую овацию от Сары Бёртон, Фаррелла и самой Дельфин Арно.
- Андерсон — мастер концепта без пафоса: его вещи — искусство, но в них можно жить.
Сможет ли он перезагрузить Dior Men?
Dior — это не Loewe. Тут диктатура наследия: смокинг Bar, твидовые пиджаки, вечная элегантность. Но Андерсон не чужд классики: его коллекции — диалог между авангардом и традицией. Риск? Да. Но его гений — в умении разрушать, не ломая.
Станет ли Dior Men лабораторией для экспериментов — или Андерсону придётся надеть золотые наручники «наследия дома»?
Первая коллекция — уже 27 июня. Ждём с холодным разумом, но горячим сердцем.
#Dior #JonathanAnderson #etat
Не женский монолог | гид по главному в мужской моде сезона.
Мужские показы давно перестали быть территорией «только для них». Флюидность, ирония, игра с канонами — теперь это наш общий язык. Пока Met готовит выставку «Superfine: Tailoring Black Style» (с 10 мая 2025), где черный дендизм станет манифестом свободы, мы воруем идеи с мужских подиумов. Не извиняясь.
1. ЦВЕТОЧНЫЙ БУНТ
Prada доказала: мужской prep — это не скучно. Мешковатые брюки + укороченная блуза с принтом «бабушкин сад» и грубый свитер поверх. Байронический хаос? Идеально.
2. КОСТЮМ VS САНДАЛИИ
The Row пересобирает бизнес-кэжуал: узкий костюм + резиновые шлепанцы. Строгость — в крое, дерзость — в деталях.
3. ШАРФЫ-ПРОТЕСТ
Saint Laurent завернул монохромный total black в два геометрических шарфа. Носите их небрежно, но с точностью хирурга.
4. БРОШЬ — НЕ БАБУШКИН СЕКРЕТ
Bode кричит: «Больше брошей!». Приколотите винтажную к лацкану пиджака, добавьте принтованные брюки — и вы в мементе.
5. ДЕНИМНЫЙ АПГРЕЙД
Канадский смокинг? Теперь это oversize джинсовая куртка поверх свитера с вязаным галстуком. Совет: чем небрежнее, тем лучше.
6. ЗОЛОТОЙ РАЗЛОМ
Dries Van Noten надел металлик с объемным свитером и пальто-ретро. Блеск — только внизу, верх — аскетичный.
7. НЕОНОВЫЙ УДАР
Prada выгуляла кислотные кроссовки с бежевым тотал-луком. Правило: один яркий акцент — и никаких полутонов.
8. ПАСТЕЛЬНАЯ РЕВОЛЮЦИЯ
Gucci добавил к хаки балетки с фиолетовым отливом. Пастель — не для инфантильных, а для тех, кто смеет.
9. МОНОХРОМНЫЙ МАНИФЕСТ
Lemaire соединил тотал-вайт с черной косухой. Цвета нет? Его заменят текстуры: лен, шелк, кожа.
10. ПИЖАМА НА ВЫХОД
Боксеры из спальни — в город. Главное: комплект должен быть идеально скроен, а носки — до середины икры.
11. ЧЕРНЫЙ ДЕНДИ
Вдохновение — Met Gala-2025. Костюм как броня: острые плечи, контрастные пуговицы, шляпа с полями. Это не стиль — позиция.
Мода 2025 — не про гендер, а про смелость. Носите броши поверх пиджаков, деним — как броню, а пастель — как вызов. И помните: если ваш образ не вызывает вопросов «как?» и «зачем?» — вы что-то делаете не так.
#mensfashion #etat
Cigarette Pants: как носить силуэт, который не прощает посредственности.
Мода снова закурила — в прямом смысле. Cigarette pants, те самые узкие брюки с прямым кроем от колена, вернулись не для ностальгических вздохов, а чтобы напомнить: стиль — это не вопрос десятилетия, а язык, на котором говорят уверенность и анатомия. Их силуэт, рожденный в 80-х, сегодня стал ответом на эпоху oversize. Они не пытаются понравиться — они диктуют правила.
Взгляните на подиумы: Balenciaga и McQueen обыгрывают «инди-гринд» через рваные джинсы, Chanel шьет парижский шик из укороченных брюк, но именно cigarette pants вырываются вперед. Они — компромисс между удушающим облеганием скинни и анонимностью широких кюлотов. Их секрет — в пропорциях: бедра в фокусе, ноги свободны, длина открывает щиколотку. Это не просто брюки, это манифест против полумер.
Мадонна в 80-х носила их с рваными краями, белой майкой и кожаной косухой — бунт в чистом виде. Сегодня этот образ переосмыслен: вместо грубой кожи — пиджак с бархатным воротником, вместо V-образного выреза — топ с асимметричным кроем. Принцесса Диана когда-то соединила их с ковбойскими сапогами и полосатым пиджаком, создав эталон небрежной элегантности. В 2025 году эту формулу можно повторить, заменив кепку на шелковый платок, а графичный свитер — на полупрозрачный водолазный трикотаж.
Сара Джессика Паркер добавила к ним oversize-пиджак и кеды — гибрид спорта и шика. Сейчас этот образ звучит иначе: пиджак с гипертрофированными плечами, туфли-лодки вместо кроссовок, сумка-багет как акцент. Офисный вариант? Укороченные джинсы с блейзером и босоножками на тонких ремешках, но с одной деталью-провокацией: прозрачные носки с жемчужными заколками или ремень с массивной пряжкой.
Главное правило — cigarette pants не терпят полутонов. Они превращают вас либо в Мадонну, застывшую между бунтом и гламуром, либо в Диану, смешивающую аристократизм с ковбойской свободой, либо в SJP, которая даже в метро выглядит как героиня фильма Вуди Аллена. Их можно сочетать с overshirt 60-х и каблуками-рюмочками, но нельзя — с попытками «вписаться».
«Cigarette pants — это не про ноги, — говорит креативный директор Dazed Эдвард Эннинфул. — Это про то, как вы решаете войти в комнату. Молча или с хлопком двери». Если ваш образ не заставляет кого-то спросить: «Где она это взяла?» — вы просто носили брюки. А могли бы — бросить вызов.
#FashionManifesto #trends #etat
Белая поплиновая юбка: девять способов носить её этой весной
Строгий поплин становится главным героем сезона, балансируя между богемной небрежностью и минимализмом.
Сочетайте её с объёмным кашемировым свитером и эксцентричными кедами в змеином принте для дневной прогулки. Плетёная сумка и массивный шнурок добавят образу глубины.
Выберите бисерные босоножки и кружевную юбку — ансамбль для воскресного брожения по рынку. Бирюзовое колье и сумка с бахромой завершат богемный дух.
Минималистам подойдёт серый кардиган и полупрозрачные балетки. Серебряные акценты и сумка из рафии подчеркнут лаконичность.
Прозрачные мюли и полосатая матросская майка создадут дерзкий контраст с невинностью поплина. Клетчатая сумка с цветами добавит игривости.
Наденьте юбку поверх купальника, дополнив соломенной шляпой и кожаными сандалиями. Этот лук — идеальный спутник пляжного отдыха.
Укройтесь oversize рубашкой и ветровкой, добавьте лоферы и сумку с ракушечной кисточкой. Городской образ с налётом морской романтики.
Монохромный ансамбль с жилетом и босоножками на тонком каблуке докажет элегантность поплина. Строгая сумка и серебро завершат образ.
Красный анорак и замшевые клоги с полупрозрачными носками — смелая отсылка к подиумным трендам.
Она — холст для весенних импровизаций. Выбирайте свой сценарий.
#streetstyle #WhiteSkirt #etat
Casual без компромиссов: формулы лёгкого стиля от тех, кто знает толк в безупречности
Что надевать в те дни, когда хочется комфорта, но не в ущерб стилю? Для редакторов Vogue это не вопрос лени, а осознанный выбор. Их casual — это небрежная элегантность, где каждая деталь продумана.
Платье-мешок и каблук-рюмочка
"Летом я притворяюсь парижанкой даже по дороге в офис. Лёгкое платье, изящные босоножки и сумка-шопер — мой универсальный набор", — делится Chloe Malle из Vogue.com.
Костюмы/ комплекты
"Матчинг — это не лень, а проявление стиля. Идеальное решение для путешествий и повседневной носки", — отмечает Willow Lindley.
Джинсы и безупречный топ
"Чёрные брюки, белая футболка и тонкий свитер — мой беспроигрышный вариант. Летом свитер можно повязать на плечах", — советует Maddy Fass.
Поплиновая юбка как холст
"Белая юбка прекрасна своей универсальностью. Сочетаю её с серым кардиганом и минималистичными аксессуарами", — рассказывает Talia Abbas.
Объёмные юбки вместо джинсов
"Юбка-пузырь или А-силуэта может быть удобнее брюк. Летом ношу её с фактурным топом и изящной обувью", — рекомендует Kiana Murden.
Минимализм в каждом движении
"Платье-рубашка и удобные сандалии — мой ответ летней духоте", — делится секретом Cortne Bonilla.
Слои — основа весеннего гардероба
"Футболка, свитер на плечах и балетки — формула, которая никогда не подводит", — говорит Mai Morsch.
Игра текстур и силуэтов
"Карго, мягкий топ и лакированные сандалии — взрослая версия моего школьного стиля", — отмечает Laia Garcia-Furtado.
Летние ботинки? Почему бы и нет
"Джинсовые шорты, лёгкая рубашка и неожиданные ботинки создают идеальный летний образ", — советует Hannah Jackson.
Воздушность в каждой детали
"Широкие джинсы из хлопка и блуза с рюшами — образ, который собирается за пять минут, но выглядит безупречно", — заключает Irene Kim.
Настоящий casual — это не оправдание для небрежности, а искусство выглядеть непринуждённо элегантно. Когда каждая вещь в гардеробе работает на ваш образ, даже самые простые сочетания приобретают особый шарм.
#steetstyle #fashion #casual #etat
Исследование BoF: Почему бренды массово отказываются от аренды одежды. | Эксклюзивный разбор неудачной бизнес-модели.
Данные свидетельствуют о крахе некогда перспективного рынка аренды одежды. Согласно исследованию The Business of Fashion, за последние 3 года более 87% брендов, включая ключевых игроков масс-маркета и люкса, свернули свои rental-программы.
- За последнее десятилетие такие гиганты, как H&M, Banana Republic и Burberry, запускали сервисы аренды
- Сегодня остались единицы — рынок сокращается катастрофически быстро
- Логистический оператор CaStle (обслуживал большинство US-брендов) объявил о кризисе ликвидности и возможном мошенничестве основателя
Ключевые выводы исследования:
1. Провал монетизации
- Средняя маржинальность rental-сервисов составила -23% против +45% у классических продаж
- Затраты на логистику и химчистку съедали до 60% выручки
2. Ошибка в продукте
- 78% потребителей в фокус-группах называли ограниченный ассортимент главной причиной отказа
- Lifetime Value клиента rental-сервисов оказался в 3 раза ниже, чем у покупателей
3. Системный кризис инфраструктуры
- Банкротство CaStle (крупнейший оператор логистики в США) с долгами $140 млн
- Rent the Runway продолжает фиксировать квартальные убытки
"Рынок аренды одежды так и не преодолел стадию экспериментов. Бренды рассматривали его как маркетинговый инструмент, а не бизнес-направление"
"Потребительский спрос оказался в 5-7 раз ниже прогнозных моделей 2018-2020 гг."
Кожаная куртка - легкость, с характером.
Ваш старый жесткий байкерский вариант больше не прокатит. Кожаная куртка на пике актуальности — но только если носить её правильно.
Объемные, поношенные, с налётом небрежности. Никаких душащих застёжек «под горло». Никакой гладкой кожи, кричащей «я только что её купила».
Показ Saint Laurent дал четкий ориентир — спущенные плечи, мягкая кожа, намёк на бунтарство. Энтони Ваккарелло, креативный директор Saint Laurent, назвал это «контролем и силой», но улица трактует жестче. Дамочки набрасывают куртки на шелковые платья и потрёпанные джинсы или сочетают с небрежными костюмами. Это энергия «я просто так встала и вышла» — даже если все понимают, что это не так.
Забудь про новенькое. В этом сезоне кожа должна выглядеть так, будто её вытащили с барахолки — oversize, слегка потрёпанная, с историей. Ищи винтажные летные куртки, а не глянцевые подделки с подиума. (Хотя, если можешь позволить Saint Laurent — бери. Некоторые правила не обсуждаются.)
Так что доставай свою куртку — но только если она мягкая, свободная и выглядит так, будто повидала жизнь. В противном случае? Даже не пытайся. Здесь нет места полумерам.
#leatherjacket #SaintLaurent #etat
LVMH PRIZE определил главных героев сезона. Восемь финалистов, восемь взрывных имён.
И да, это не просто таланты, а настоящие манифестанты эпохи, где ремесло и личные нарративы бросают вызов цифровому хаосу генеративного ИИ.
География гениев: Лондон, Париж, Милан, Токио.
Среди финалистов — Tolu Coker с её смелым взглядом на идентичность, Torishéju Dumi (бренд _Torishéju_), переосмысляющий африканское наследие, и японец Soshi Otsuki, вернувшийся в гонку после 2016 года. Париж же представили All-in Studio и Zomer — бренды, где кроится не просто одежда, а целые миры.
Почему это важно?
— Ручная работа как антитеза ИИ: Delphine Arnault (да-да, та самая - дочь Бернара Арно - главы LVMH, CEO Christian Dior Couture, идейный вдохновитель LVMH Prize) подчёркивает: «Мастерство — это редкий язык подлинности». Финалисты доказывают, что игла и нить всё ещё острее любого алгоритма.
— Мультидисциплинарность: Танец, кино, издательское дело — их дизайн живёт на стыке искусств.
— Культура вместо просто одежды: Соцсети обнажили процесс, и теперь бренды — это не коллекции, а вселенные.
3 сентября в Fondation Louis Vuitton станет ясно, кто получит 400 000 € + менторство LVMH. Но уже сейчас ясно: эти имена — будущее.
#LVMHPrize #FashionFuture #CraftVsAI #WWD #etat
How Men's Dress Shirts Became Cool Again. После десятилетия доминирования футболок и оверсайза, мужские рубашки снова в тренде.
KEY INSIGHTS - по данным исследования The Business of Fashion— делимся ключевыми инсайдами.
✔ Рост на 37% — количество моделей мужских рубашек в онлайн-ассортименте США и UK достигло 4-летнего максимума в 2025.
✔ Новый силуэт — свободный, чуть небрежный, без намёка на офисную скуку.
✔ Универсальность — теперь их носят как с костюмом, так и с джинсами и кожаной курткой.
✔ Эксперименты — молодые бренды вроде Le Alfré, NN07 и Mfpen переосмысляют ткани и крой.
«Возрождение стиля Ivy League и prep-эстетики привело к их современной интерпретации — без намёка на старомодную строгость».
Jian DeLeon, Men's Fashion Director, Nordstrom
КТО ВЫИГРЫВАЕТ?
🔹 Ralph Lauren, Brunello Cucinelli— капитализируют на ностальгии по классике.
🔹 Молодые лейблы — делают ставку на нестандартные материалы и силуэты.
Тренд подогревают: возвращение в офисы, ностальгия по 80-м (спасибо, Армани!) и запрос на гибридный стиль.
#BoF #menfashion #etat
Многослойность: инструкция по применению.
«Как носить три слоя и не выглядеть как бабушкин гардероб»
Vintage hunting. Где искать то самое платье, сумку или пиджак, который заставит окружающих шептать: «Откуда это?»
Vogue выпустили гайд по лучшим онлайн-площадкам для винтажного шопинга — и да, мы прочитали. «Винтаж» — понятие растяжимое. Это может быть и платье 60-х, и сумка 90-х, и даже «уже не новая» вещь с Vestiaire Collective.
Условно, винтажом считается одежда и аксессуары, созданные 20 и более лет назад. А чтобы называться антиквариатом, вещь должна перешагнуть столетний рубеж. На момент публикации, всё, что выпущено до 2004 года, уже считается винтажным. Но нюансы на этом не заканчиваются. Есть ещё resale (перепродажа), consignment (комиссионные магазины), secondhand (секонд-хенд) и archival (архивные вещи) — термины, которые часто используют в мире моды для описания вещей, которые ещё не винтаж, но уже на пути к нему.
Истинные ценители скажут вам, что по-настоящему уникальные вещи можно найти только офлайн. Как правило, винтажные дилеры не продают в интернете. К тому же, вещь нужно потрогать, почувствовать и (главное!) примерить, прежде чем дать ей новую жизнь. Однако в сети всё же есть уголки, где можно откопать настоящие сокровища — если знать, где искать.
- The RealReal — для тех, кто ищет не столько винтаж, сколько luxury-покупку со скидкой.
- Shrimpton Couture — если вам нужно платье, достойное светских хроник 50-х.
- eBay — тут есть всё, от винтажных Levi’s до забытых коллекций Comme des Garçons.
- Depop — если ваш стиль ближе к Gen Z, чем к old money.
- What Goes Around Comes Around — для тех, кто готов заплатить за историю (и лейбл).
#vintage #resale #etat
Чему мода так и не научилась за время пандемии?
Сегодня мы прочитали статью Имрана Амеда, основателя и главного редактора Business of Fashion, и задумались: а действительно ли индустрия моды извлекла уроки из пандемии?
Пять лет назад мир остановился. COVID-19 изменил всё, включая моду. Независимые бренды оказались в кризисе, и многие обращались за советом, как выжить. Имран Амед и Тим Бланкс организовали WhatsApp-группу и начали проводить Zoom-встречи для дизайнеров. Эти звонки стали поддержкой для более чем 50 независимых брендов.
Вместе они написали манифест, призывающий индустрию замедлиться, сократить отходы и внедрить изменения. Мода тогда превратилась в бесконечную гонку показов и событий, а количество отходов достигло критического уровня. Так появилась инициатива #RewiringFashion — попытка переосмыслить будущее моды.
Но, оглядываясь назад, Имран отмечает: индустрия не смогла закрепить эти изменения. Сегодня мы вернулись к тем же проблемам: перепроизводство, гонка за новыми коллекциями и огромное количество отходов.
Цитируем:
«Мы написали манифест о том, почему и как индустрия моды должна использовать этот момент, чтобы замедлиться, сократить отходы и внедрить изменения. Мода превратилась в гонку показов и событий, которые проходили по всему миру».*
— Имран Амед, основатель и главный редактор Business of Fashion.
«Мы недостаточно боролись за то, чтобы извлечь уроки из пандемии, и вот мы снова здесь, сталкиваясь с теми же вызовами — и даже большими — без времени и пространства, чтобы представить, какой должна быть мода будущего».
— Имран Амед, основатель и главный редактор Business of Fashion.
Пандемия стала шансом для перезагрузки, но, похоже, этот шанс был упущен. Вопрос остается открытым: готова ли мода к реальным изменениям?
#FashionRevolution #SustainableFashion #RewiringFashion #etat
From Tokyo, With Love: Лучшие уличные образы с Tokyo Fashion Week Fall 2025.
Парижские показы завершились, но это не значит, что любимую рубрику - уличный стиль, мы не будет больше показывать.
Сезон Fall 2025 в Токио — это смелый эксперимент с кавайной эстетикой, но не в её привычном сладком варианте. Здесь все становится острее: шарфы на головах, как у героинь аниме, и брелоки на сумках, которые превращают аксессуары в арт-объекты. Но не думайте, что Токио остановился на милом. Пока Европа упивалась горошком, японские модники сделали ставку на строгие и бескомпромиссные полоски.
Пинстрайп — новый герой уличного стиля. Он: в костюмах, пальто, даже в аксессуарах. Это не просто тренд, это заявление. Токио не боится быть резким, и это видно в каждом кадре.
#streetstyle #tokyofashionweek #etat