9282
Незамыленный взгляд на события в России и за рубежом, честное мнение о том, как создаются ивенты, и герои ивент-индустрии. Контакт для связи ikuhn@vibe.moscow Или @i_kuhn
MSG Sphere // Las Vegas
artworks by Es Devlin and John Gerrard
Самый большой сферический экран в мире
$2,3 млрд
Здание:
высота 111,5 м при ширине 157,3 м.
внешняя поверхность 1,2 млн светодиодных блоков размером с хоккейную шайбу, и в каждом из этих блоков располагаются 48 светодиодов, отображающих 256 цветов.
Концертный зал:
76-метровый экран
с разрешением 19.000x13.500 пикселей
60.000 динамиков
18.000 зрителей
На Останкинской телебашне теперь можно посмотреть медиаискусство — выставка «Визуальный поворот» продлится до 27 сентября, а посмотреть её сможет каждый прохожий.
Организаторы медиаэкспозиции платформа Простор от VK (которая также проводит бесплатные онлайн-лекции по разным креативным направлениям) и Generative Gallery.
Художники из разных регионов использовали в своих работах нейросети, а наша подруга кураторка Наталья Фукс (номинантка премии Курёхина, соавтор AI Art Manifesto) составила из этих работ органичную и монолитную экспозицию.
Успейте посмотреть!
FW Fabiana Filippi SS24
На показе коллекции SS24 Fabiana Filippi в Милане и Сеуле вместо подиума модели дефилировали на вращающейся платформе.
Выступление создал хореограф и сет-дизайнер Йонн Буржуа. Моделями были профессиональные артистки балета, так что и этот показ соединил в себе моду и искусство.
Декорации Пикассо для Пульчинеллы Дягилева
В 1920 году Пикассо оформляет уже третий спектакль для Русских балетов Дягилева — балет "Пульчинелла". Он делает костюмы и декорации для постановки, которая будет иметь большой успех у публики.
Период создания декораций для “Пульчинеллы” Дягилева совпадает с творческим периодом неоклассицизма Пабло Пикассо, но в эскизах отслеживается кубизм и романтизм. Первые идеи для декораций основывались на причудливых, барочных приемах художественного оформления сцены, принятых в итальянском театре.
В окончательной версии с эскизов исчезли сложные цветовые сочетания. Оформление стало ещё ближе к манере кубизма, а романтизм был сокращён до минимума. На фоне таких минималистичных декораций отчётливо видны белые костюмы и сверкающие маски пульчинелл.
Балет неоднократно ставили в дальнейшем, по его мотивам были созданы другие произведения. В 2007 году в театре Europa Danse поставили “Пульчинеллу”, полностью повторив декорации Пикассо.
NYFW Gabriela Hearst SS24
Ткань, минимализм и парящая конструкция — такой "подиум" создал дизайнер декораций Арнульфо Мальдонадо для показа коллекции весна-лето 2024 Габриэллы Хёрст на прошедшей неделе моды в Нью-Йорке. Событием руководит агентство Bureau Betak.
Контейнер парит над бетонным полом и создаёт безопасное освещённое пространство внутри здания Agger Fish в Бруклине (Нью-Йорк). Концепция связана с отношением Габриэллы к природе и её интересом к друидам, и несёт в себе не только эстетические, но и сакральные смыслы.
Зрители рассказали, что на шоу предлагали коктейли, кофе и закуски, поэтому показ напоминал поздний завтрак с друзьями, но при этом оставался в рамках демонстрации модной коллекции.
Inc. вещает: в сентябре пройдет фестиваль креативных индустрий G8
В новом сезоне мы делаем акцент на упаковке релизов и запуске новых проектов в стремительно меняющихся условиях рынка. G8 — это конференция, церемония награждения G8 Creative Awards и афтепати. Все три пункта — это один билет, который можно приобрести на сайте.
События сентября
В Мюнхене (Германия) Mercedes-Benz анонсировали проект нового павильона для демонстрации концепт-каров. В павильоне будут представлены электромобили, седаны большого объёма, роскошные внедорожники и компактные модели.
В числе прочих посетители смогут увидеть мировую премьеру нового Е-класса All-Terrain, полностью электрический VISION EQXX и спорткар Vision One-Eleven.
Маркировать или нет: быстрый гайд для организаторов
С 1 сентября начинают действовать штрафы за рекламные посты без токена. При этом штрафовать могут за материалы, размещённые начиная с 1 сентября 2022 года, срок давности – 1 год 🤷
Я попробовал разобраться, как быть организаторам фестивалей, которые делают посты про своих партнеров. С теоретической частью мне помогла Анастасия Венедиктова, юрист и СОО бренд-агентства Бунт.
Кратко:
- рекламу маркировать надо
- информацию маркировать не надо
- отличия между рекламой и информацией прописаны не слишком четко
- финальное решение за ФАС
- не важно, заплатили вам за пост или нет. Если пост выглядит как реклама (по мнению ФАС), вы должны его маркировать, даже если это от души 🥲
- в случае нарушения ответственность несет и рекламодатель и площадка
- сейчас маркировать надо рекламу только в разрешенных соц сетях (но ситуация может измениться)
Старые посты, опубликованные с 1 сентября 2022 года:
- если в посте описана только активность партнера на событии - ничего не делаем
- если в посте есть призыв к покупке какой-то платной услуги или подписки, особенно со ссылкой на сайт – тут развилка. Если этим предложением уже нельзя воспользоваться (например, срок действия льготной подписки закончился) – ничего не делаем. Если предложение еще актуально – советуем удалить эту часть текста ‼️
Новые посты
- см. раздел про старые посты
- если партнер требует, чтобы в посте были рекламные призывы, не относящиеся к активности партнера непосредственно на мероприятии (например: «Купи билеты на сайте банка и получи кешбек») – это точно реклама, для нее надо получать токен (см. ниже), а затем каждый месяц в течение года с момента публикации передавать статистику в ОРД
Как получить токен
1. Зарегистрироваться в одном из сервисов ОРД
2. Заключить договор на размещение рекламы с партнером / рекламодателем
3. Загрузить в ОРД текст и фото к посту до публикации
4. Получить токен (число-буквенный код, например, LdtCKXrSV)
5. Добавить токен в текст публикации (см. ниже)
6. В течение месяца после публикации загрузить информацию о рекламе (номер акта, стоимость, кол-во показов)
7. Через месяц проверить наличие записи об этом рекламном размещении в ЕРИР (там тоже надо зарегистрироваться 😅)
Как корректно маркировать
В тексте поста или на картинке нужно разместить такой текст:
- слово «Реклама»
- Название юр лица (ИП Ромашка) или бренда (если его не спутаешь, например, Яндекс)
- ИНН или адрес сайта (для узнаваемого бренда не обязательно)
- сам токен
В итоге получится такая приписка:
Реклама
ООО Ромашка / ИП Васильева Анна Васильевна ИНН 12345678
LdtCKXrSV
И да, еще ведутся споры о том, обязательно ли размещать токен в начале публикации или можно в конце, четких правил пока нет 🤷♂️
Итого
Данный гайд – это не детальное руководство, а краткое пособие, чтобы вы могли оперативно подстелить себе соломку.
Я сам тянул до последнего, но вчера взял у Анастасии консультацию и сел проверять все посты за прошедший год 😅
См. также:
- что такое самореклама и как ее маркировать
- ответственность за нарушения
/ SOUND UP impressions /
Седьмой концерт фестиваля «SOUND UP dome» прошел в Московском Планетарии. На событии выступили английский композитор Грег Хейнс (Greg Haines) и российский композитор Дмитрий Евграфов.
Специально для SOUND UP dome международная студия интерактивных медиа Sila Sveta совместно с художниками 404.zero создали уникальную полнокупольную видео проекцию. Событие получило премию VAA за лучшую купольную проекцию.
Слушайте Greg Haines в Apple Music | Spotify
и Дмитрия Евграфова в Apple Music | Spotify | Youtube
Подписаться на нашу новостную рассылку можно по ссылке
Билли Айлиш, The Weekend, Lamborghini и FIFA — это только малая часть клиентов «Силы света» — студии, которая уже 16 лет делает самые зрелищные шоу музыкантов, брендов и музеев по всему миру.
С чего все начиналось? Как работать со звездами? Откуда брать новые идеи? И что делать, если их крадут? Эти и другие вопросы мы задали креативному директору «Силы света» Артуру Кондрашенкову, гуляя с ним по улицам Бруклина.
Впечатляющее шоу дронов и преображение городской среды Сиднея — все это фестиваль медиаискусства Vivid Sydney.
Событие проходит ежегодно с 2009 года в июне-июле. Фестиваль включает в себя иммерсивные световые инсталляции и визуальные проекции на открытом воздухе, выступления местных и зарубежных музыкантов, а также форум, где проводятся лекции и дискуссии с ведущими творческими деятелями мира.
Центральным элементом Vivid Sydney являются световые скульптуры, медиаинсталляции и проекции, которые превращают здания и достопримечательности города, включая Сиднейский оперный театр, мост Харбор-Бридж и пространство вокруг него, в полотно для искусства.
Делимся с вами подборкой фото и видео с Vivid Sydney 2023 для оценки эстетики и масштабности события.
На этой неделе, с 17 по 20 августа, состоится один из крупнейших фестивалей электронной музыки SIGNAL.
Фестиваль берет свое начало с 2017 года, когда архитектор Сергей Фадеев и сооснователь Sila Sveta Александр Ус задумали провести его в арт-заповеднике Никола-Ленивец. С тех пор событие ежегодно собирает более 25 000 посетителей со всей России.
SIGNAL — это про синтез музыки и архитектуры, а также про единение человека с природой. Уникальная локация, окруженная лесами, позволяет добиться прекрасной естественной акустики.
4 дня фестиваля, 7 сцен, более 100 артистов, десятки арт-объектов и инсталляций. И всего лишь 2 дня до старта! Билеты пока в наличии — прикрепляем ссылку.
А еще организаторы выпустили красивое видео, где элементы фирменного стиля SIGNAL 2023 окутывают Москву. Плюс делимся подборкой атмосферных фото с прошлогоднего фестиваля.
Хотим рассказать про масштабный фестиваль медиаискусства INTERVALS 2023, который пройдёт 25-27 августа в Нижнем Новгороде
Фестиваль проходит в городе на ежегодной основе и организуется силами студии dreamlaser при поддержке АНО "Центр 800". В этом году мероприятие поделено на три блока: медиавыставка, образовательная программа и аудиовизуальный концерт певицы Сюзанны.
В рамках медиавыставки в 14 различных точках Нижнего Новгорода, включая Стрелку, Пакгазуы, Гребной Канал, ЦЕХ и Большую Покровскую улицу, будут показаны интерактивные и кинетические инсталляции. Гости фестиваля смогут совершенно бесплатно увидеть работы художников из Австралии, Японии, Испании, Китая, Индонезии и России.
Кроме выставки также можно поучаствовать в образовательной программе Intervals Education, которая состоит из 24 лекций от специалистов креативной индустрии. Все лекции пройдут в Академии Маяк и доступны по регистрации.
Узнать больше об INTERVALS 2023 можно здесь ⚡️
А в видео вы можете посмотреть, как проходил фестиваль в прошлом году.
Фирма Stonehill Taylor из США преобразовала восстановленный самолет 1950-х годов в коктейльный бар для TWA Hotel в аэропорту JFK в Нью-Йорке.
Коктейльный лаундж Connie - часть преобразования терминального здания TWA Flight Center в отель. Компания Stonehill Taylor, создавшая дизайн номеров отеля, восстановила самолет Lockheed Constellation Starliner 1958 года. Внутри сохранены оригинальные детали, но добавлена мебель, подходящая для бара.
Продолжаем разбираться, кто же такой продюсер, чем он занимается и какими они бывают. Все это мы выясняем рамках исследования EVENT MBA.
На сей раз своими размышлениями по этому поводу делится Евгения Лассарь, основатель и креативный директор агентства Catharsis, а также сооснователь, продюсер и арт-директор фестиваля SOUND UP.
Женя работает в event-индустрии более 17 лет, и за это время у нее сформировалось свое устойчивое представление о профессии. Это лишь небольшой отрывок из ее часового интервью, которое доступно для студентов EVENT MBA.
Следующая серия нашего исследования совсем скоро.
Следите за обновлениями!
Bregenzer Festspiele
Австрийский театральный фестиваль живёт с 1946 года и может похвастаться пятью сценами, но самая необычная среди них – плавучая сцена (Seebühne Bregenz). Нынешний художественный руководитель – Элизабет Соботка.
Площадка расположена в Брегенце, на Боденском озере. В 46-м году она состояла из двух барж, но сейчас закреплена на двух бетонных сваях. Есть гримёрки, отделение для техники и другой атрибутики. Зал под открытым небом вмещает до 7000 зрителей.
На этой сцене проходят театральные представления, балет, опера и другие постановки. Озеро – часть декораций, его воды так или иначе задействованы практически в каждом представлении.
Для качественного звука Франхофской институт медиа-технологий разработал акустическую систему, предназначенную для работы на открытом воздухе. Оркестр находится в здании, а не на сцене, так что артисты могут свободно передвигаться по площадке. При этом акустическая система обеспечивает надёжный контакт между исполнителями и оркестром, поэтому дисгармонии между музыкой и игрой артистов не происходит.
Сейчас фестиваль проходит ежегодно в июле и августе, так что плавучую сцену не убирают на зиму. В этом году среди прочих ставили оперу Пуччини “Мадам Баттерфляй”.
Собрал небольшую подборку фото с моего любимого музыкального проекта.
SOUND UP это серия неординарных музыкальных событий на границе новых медиа и академической музыки, выразительной сценографией и невероятными локациями.
Всем кто увлекается сценографией, музыкой и ищет новый опыт, обязательно надо посещать такие штуки. Делает это вопреки всему моя подруга и умница Женя Лассарь вместе с волшебной Вероникой Белоусовой.
Очередное событие, в коллаборации с Cosmoscow, - оркестр русских народных инструментов исполнит “Canto Ostinato” - опус магнум самого известного европейского минималиста Cимеона тен Хольта.
Билет на событие SOUND UP дает право на посещение ярмарки Cosmoscow
SOUND UP x COSMOSCOW
30 сентября, 18:00
Краснопресненская наб. д. 14, «Экспоцентр»
южный вход, павильон «Форум», павильон 3
Билеты*: http://rb.gy/s9x6s
Chess & Jazz 2024: даты и aftermovie
Следующий фестиваль шахмат и джаза пройдет 27 и 28 июля 2024 в саду «Эрмитаж» 🤩
Также организаторы выпустили фильм о Chess & Jazz 2023.
В этом фильме удалось очень точно передать главные ценности события – аудиторию и атмосферу. Получилось очень красиво 😍
Канал фестиваля @chessandjazz
Valkyrie miss Dior FW23-24
Неделя моды в Нью-Йорке — это прекрасно, но вы посмотрите на инсталляцию, которую создала Джоанна Васконселос для показа зимней коллекции Dior в Париже! Эту коллекцию для Dior создала дизайнер Maria Grazia Chiury. Bureau Betak, организовавшие показ, и в этот раз были на высоте.
Показ прошёл в марте этого года, но Джоанна начала подготовку за 6 месяцев до него.
Высота текстильной инсталляции 7 метров, длина около 24 метров, а вес достигает тонны. Стоит отметить, что это полностью ручная работа.
Кроме того, для декора использовали 20 видов ткани из коллекции Dior, поэтому инсталляция и наряды моделей находятся в диалоге и символично обозначают его между миром высокой моды и изобразительным искусством.
Archive selection
Сценография начала прошлого века – отдельный вид искусства. Чем этот сет-дизайн выделяется среди прочих?
На фото “Свадебный торт” – вращающаяся конструкция весом около ста тонн и высотой в 21 метр. 180 исполнителей расположили на 175 спиральных ступенях для “украшения” “торта”. Дама в роскошном платье на вершине – Одри Дейн (Вирджиния Брюс).
Оставить без внимания костюмы сложно. Они в точности повторяют оригинальные наряды театров Бродвея 1930х годов. Костюмы для театров, кстати, создавал знаменитый Эрте (Роман Тыртов), поэтому художнику по костюмам Адриану (Адриан Адольф Гринберг) пришлось пригласить примерно 250 портных и швей, которые потратили 6 месяцев, 23 килограмма блёсток и примерно 11 метров белых страусиных перьев, чтобы создать наряды, не уступающие оригиналам.
Музыку написали Уолтер Дональдсон и Ирвин Берлинг, а тексты – Гарольд Адамсон. Композиции “A Circus Must Be Different In A Ziegfeld Show (Circus Ballet)” (Harriet Hoctor), “You Never Looked So Beautiful Before”(Virginia Bruce with Chorus), “It's Delightful To Be Married” (Louis Rainer) создали ощущение театра на Бродвее 1930х годов, а песня “A Pretty Girl Is Like A Melody” (Dennis Morgan) стала лейтмотивом картины.
Фильм “Зигфельд Великий” компании Metro Goldwyn Mayer (режиссёр Роберт З. Леонард, продюсер Хант Стромберг) вошёл в историю благодаря этой уникальной для своего времени сценографии.
#cinema #cinematograph #eventmba #eventmbamedia #retrocinema #eventarchive #archiveselection
События сентября
В Казани с 7 по 10 сентября пройдёт фестиваль медиаискусства NUR. Студия Sila Sveta участвует в событии с визуальной концепцией Newton.
Что будет:
→ открытие фестиваля NUR×Savin Premier 7 сентября, вход бесплатный, но нужно зарегистрироваться.
→ 8-10 сентября на одиннадцати локациях участники продемонстрируют маппинг-шоу, выставку цифрового искусства и аудиовизуальные инсталляции. Вход по билетам, есть бесплатные мероприятия.
→ 8–10 сентября пройдёт бесплатная образовательная программа. Креативные продюсеры, художники, кураторы фестивалей расскажут о своём опыте и ответят на вопросы слушателей.
→ ночная программа NUR NIGHT 18+ запланирована на вечер и ночь 9 сентября. Вход по билетам.
Кстати, у себя в телеграме организаторы сообщили, что вход для детей до 10 лет бесплатный. Локации, время проведения, регистрация на события и другие подробности здесь.
HYPERDRIVE at Signal Festival Main Stage by @tomrus 🪁 #silasveta #silasvetastudio
Читать полностью…
Шоу беременной Рианны на Super Bowl LVII
На финальном матче, который благодаря Super Bowl Halftime Show стал не просто соревнованием, но и культурным событием, хедлайнером этого года была Рианна.
Певица выступила после пятилетнего перерыва, несмотря на то, что находилась в положении. Впрочем, ограниченная подвижность нивелировалась огромной командой подтанцовки и летающей сценой.
Выступление королевы Ри прошло в прямом смысле на высоте. Рианна с командой танцевали на 7 парящих платформах, и это стало главной фишкой события. Шоу было действительно потрясающее и сложное!
На канале event.ru полный разбор этого выступления, а также подробный Гайд по осмотру загородной площадки, тренды в event-маркетинге 2023 и не только. Подписывайтесь и пользуйтесь крутыми идеями и подборками!
LINE
Мультимедийная инсталляция и перформанс от наших друзей студии Radugadesign на SIGNAL 2023
Линия — граница горизонта и цепочка связанных друг с другом элементов. Она очерчивает пространство совместного действия.
Эта идея воплотилась в концептуальном оформлении сцены Meadow, двух мультимедийных перформансах и визуальном сопровождении концертов артистов.
Успейте посетить эко-медиавыставку Biom от студии Radugadesign в Нижнем Новгороде!
Выставка проходит в мультимедиа арт-пространстве ЦЕХ*, которое развивает команда dreamlaser. Проект основан на нейросетях и больших данных о климате на планете.
Здесь можно увидеть художественное изображение состояния Земли в реальном времени. А также обнаружить растения, которые уже давно вымерли, в их естественной среде обитания — видеоарт с ними сгенерирован с помощью искусственного интеллекта.
Выставка проходит в рамках региональной арт-резиденции, в которой участвует ЦЕХ*. Вы успеваете посетить ее до конца этой недели — билеты по ссылке.
Цифровизация event-индустрии предоставляет безграничные возможности как для организаторов мероприятий, так и для посетителей. Основные преимущества для тех, кто создает и организует мероприятия, мы перечислили в карточках.
А если вы хотите узнать больше и создать приложение для своего мероприятия — переходите на сайт наших партнеров Event Rocks.
Продолжаем знакомить вас с интересными концептами мероприятий.
В 1972 году Мари-Элен де Ротшильд организовала бал в оккультном стиле. Приглашения были написаны так, что их нельзя было прочитать без зеркала, а в дресс-коде значилось: «Черные галстуки для господ, вечерние платья для дам и сюрреалистические головы для всех».
Стол был оформлен в том же духе: разбитые головы кукол, мохнатые тарелки, «принесенные в жертву» манекены и прочие подобные детали. Среди гостей того вечера были, например, Сальвадор Дали и Одри Хэпберн.
Вся эта милая вакханалия, которую вы можете наблюдать на фото, очень напоминала тайное масонское собрание, где вершились судьбы человечества.
Крутые новости – я вошёл в жюри G8 Creative Awards 😎
Буду оценивать самые креативные проекты года в сфере рекламы и дизайна.
Со мной в компании уважаемые мной люди – Саша Милюнас (Setters), Марьям Ахунова (Grape), Миша Герасимов, Андрей Потехин (ПИК/ Mads), Александр Доброкотов (Dada agency), Сергей Заволко (Sinners).
Председатель конкурса просто король и — Макс Пономарев, Co-founder & CEO агентства Friends Moscow.
Работы, кстати, ещё можно успеть закинуть по ссылке👀:
g8.art/ru/contests/26
Кейс Pink Floyd, ставший примером для подражания
Pink Floyd: Live at Pompeii — один из культовых музыкальных фильмов, который снимался на древних руинах амфитеатра Помпей в Италии. Вокруг — ни души. Лишь музыканты, небольшая съемочная группа, минимум света и звуковое оборудование.
Именно этот минимализм с точки зрения сценографии стал вдохновляющим примером для многих музыкантов в будущем. Съемки клипов в пустынной местности и концерты без зрителей проводятся по сей день и по-прежнему остаются одним из самых стильных ходов.