Рекомендую посмотреть интервью с портретным фотографом Филом Шарпом. Мне нравится эффект остановившегося времени и особые состояния моделей. Как он этого добивается — есть в интервью. И там ещё кусочек бэка, тоже интересный.
https://www.youtube.com/watch?v=YG_rD3KcLx8
Очень классное свежее интервью Александра Гронского. Процитирую пассаж про плёнку:
«Как с пленкой — я же с большим трудом перешел на цифру: мне казалось, что все выглядит чудовищно. А сейчас, наоборот, думаю: зачем возиться с пленкой, это какой-то дешевый эффект. Я пытался объяснить себе это недавно, и в голову пришла аналогия с алкоголем: когда человек только знакомится с ним в юности, то ему нравится что-то сладенькое, что-то с яркими вкусами — коктейли или сладкие вина. Так и с фотографией: поначалу людям нравятся размытия, боке, пленочные полутона. Но по мере того как у человека развиваются пристрастия, ему больше нравятся сухие вина, более тонкие вкусы, уже не нужны жирные вкусовые акценты. А когда это уже переходит в зависимость, человеку и вовсе наплевать на вкус — ему главное эффект. То есть можно уже снимать на айфон или на дешевый цифровой фотоаппарат. Просто фигачить с утра до вечера настойку боярышника, потому что главное — эффект. Сам феномен получения вот этого слепка окружающей реальности — важнее. И поэтому какие-то красивости уходят на задний план»
До уровня «боярышника» я пока не добрался, где-то на уровне максимально терпких сухих вин.
https://obdn.ru/articles/v-nekotorom-smysle-tekst-perestal-chto-to-oznachat-a-tochnee-stal-oznachat-slishkom-mnogoe-intervyu-s-fotografom-aleksandrom-gro
Написал для Нетологии статью об особенностях коммерческой предметной съёмки. Если вы только начинаете работу в этой нише — рекомендую к прочтению. В первой части об особенностях каталожной, рекламной и лайфстайл съёмки, техническом арсенале и необходимых навыках.
Во второй, о формировании портфолио, ценообразовании на рынке и вдохновении.
Известный псковский фотограф Дмитрий Марков умер на 42-м году: об этом в телеграме сообщили его друзья
Марков переехал в Порховский район из Подмосковья в 2005 году как волонтер, сотрудничал со многими федеральными медиа. В 2016 году стал первым российским участником и одним из 15 фотографов из 15 стран, которые участвовали в рекламной кампании iPhone 7 «Apple’s Taken on the iPhone»
Новость дополняется
В гостях, основатели Stills Project — онлайн-галереи, где можно приобрести фотопринты одних из самых перспективных фотографов и художников России. Поговорили о том, что делает фотографию по-настоящему уникальными арт-объектами: как отбираются авторы и работы в галерею, как контролируется тираж, какие требования предъявляются к печати и оформлению.
Старт 4 сезона!
https://hidden-perspective.mave.digital/ep-27
В прошлом году снял две новогодние открытки и заставки на обои. Идея мне понравилась и в этом году повторили её с сет-дизайнером Юлей Николаевой-Ильиной (у неё есть интересный канал про предметку @Nikolaeva_Ilina)
Получилась отсылка на утопающую в талых снегах Пермь в оттенках декабрьского неба и немножко христианский мотив к рождеству.
А в прошлом был минибар и Гринч.
Скачивайте и создавайте новогоднее настроение.
https://disk.yandex.ru/d/dcKSDXUEhDn5eg
На 96 году жизни умер великий фотограф Эллиот Эрвитт. Однажды, когда я ещё ничего не знал о фотографии, я увидел его снимки: ироничные, разоблачающие человеческую натуру, но всегда с эмпатией к герою в кадре и влюбился в фотографию навсегда.
Когда я начал вести блог в 2016 году, один из первых постов был посвящён именно ему. Актуальность он не потерял и сейчас.
https://evgeniidemshin.ru/elliotterwitt
В свежем выпуске рассылки написал о том, как фотокниги помогли взглянуть на фотографию по новому. В конце письма собрал бодборку ссылок на издательства, магазины и книжные фестивали.
https://open.substack.com/pub/evgeniidemshin/p/901?r=hiu9x&utm_campaign=post&utm_medium=web
Долгожданные новости – мы объявили ежегодный конкурс на бесплатное обучение по программам «Документальная фотография и фотожурналистика» и «Опыты современной фотографии», а также на места со скидкой на обучение в размере 50%.
Докдокдок – одно из ведущих образовательных учреждений в сфере актуальной фотографии. Обучение в школе проходит одновременно в онлайн и офлайн режимах, поэтому оно доступно из любой точки планеты. Вы можете учиться очно в Санкт-Петербурге или онлайн посредством веб-конференций и онлайн-включений с полным погружением в теорию и практику фотографии.
Два победителя получат возможность бесплатного обучения. Итоги конкурса будут анонсированы 10 сентября в пабликах Докдокдок в социальных сетях, а также на официальном сайте школы в разделе «Новости».
Письма принимаются до 8 сентября. Ждем ваших заявок!
Все условия конкурса на нашем сайте.
В Новой вкладке вышла статья с моими фотографиями о ребятах, которые вернулись из столицы в родной Чайковский и пытаются сделать его лучше.
Я был в Чайкаовском лет 5-6 назад и тогда он произвёл на меня очень унылое впечатление. В этот раз — напротив, остались приятные впечатления. Хороший маршрут для путешествия на один день из Перми или Ижевска.
https://thenewtab.io/ramki-dlya-svobody/
Ещё рекомендую просматривать журнал о культуре, искусстве и обществе Дискурс. Там периодически выходят интересные фоторепортажи
Хочу порекомендовать два ресурса, которые пишут и показывают как живут люди в России сегодня. Я считаю, что через личные истории можно узнать гораздо больше, чем из новостных лент. Ну и фотографии в «Новой вкладке» и «Таких Делах» не просто фиксируют реальность, и иллюстрируют текст, а рассказывают самостоятельную историю.
Очень трогательная и светлая история о жизни карельского села Ведлозеро с поэтичными фотографиями Дарьи Асланян. Никогда не был в Карелии, но после этого материала захотелось отправиться туда прямо сейчас.
У меня есть мечта — получить лётные права и купить маленький самолёт. Но к сожалению, малая авиация жёстко зарегулирована и летать сложно и дорого. Женя Жуланова сняла графичную серию к материалу о людях, которые несмотря ни на что не отступились от своей мечты парить в небе.
Я тоже периодически снимаю такие истории, одна из самых красивых — о речном флоте, закованном в зимних льдах. Снимал эту серию с ностольгическими чувствами. В моём детстве, каждые выходные мы садились на «Ракету» или «Восход» (особой удачей было попасть на рейс «Метеора») и отправлялись до станции «Усть-Нытва», где была наша дача. Мчаться на скоростном судне по реке — одно из лучших воспоминаний детства. И я помню, как по Каме шли караваны судов, невозможно было увидеть реку пустой.
15 мая Ричарду Аведону исполнилось бы 100 лет. По этому случаю пересматривал фильм Darkness and Light об этом великом мастере портрета и революционере фэшн фотографии.
Своим главным проектом Аведон считал серию портретов «На американском Западе». С 1979 по 1984 год Аведон путешествовал по 189 городам в 13 штатах. Он провёл 752 съёмки, отснял 17 000 листов плёнки на широкоформатную камеру. Вместо знаменитостей, моделей и политиков, которых он обычно фотографировал, героями стали обычные люди. В этом проекте сформировался узнаваемый стиль: белый фон, без привязки к месту, всё внимание на индивидуальности каждого человека.
Финалом проекта стала книга «На американском Западе» и выставка. Огромные портреты, полтора на три метра, показывали людей в максимальной детализации, как слепок жизненных испытаний выпаших на их долю.
В сети много подборок из этой серии, но весь проект целиком я никогда не видел. Оказывается, все 124 снимка, вошедшие в финальный вариант проекта, опубликованы на сайте музея Амона Картера.
В гостях дизайнер, редактор и основатель дизайн-студии Женя Лепёхин. Выпуск посвятили вопросам клиентского сервиса, переговорам, ценообразованию и как выстроить бизнес-процессы в творческой профессии. Женя ведёт рассылку, в которой делится опытом общения с клиентами, приёмами планирования и управления в проектах.
Обсудили как мягко уводить клиента от цены к уточнению задачи и ценности результата, возможно ли удержать клиента, который взял паузу. Красные флаги, по которым видно проблемного клиента. Как разруливать сложности, возникающие по ходу проекта.
Слушать выпуск
UK Vogue December 1985
photo: Peter Lindbergh
Models: Patty Sylvia, Karen Alexander
По следам недавнего подкаста "Скрытая перспектива", вот те самые непривычные снимки маэстро Питера Линдберга, который, думаю, не нуждается в представлении. Немецкий фотограф, масштаб гения и именитости которого легко сравнится в другим великим немцем — Хельмутом Ньютоном. Обоих уже нет с нами, Линдберга, правда, не стало сравнительно недавно — в 2019 году.
Мы привыкли к определенному почерку автора, это черно-белые портреты, съемки на пляже и зарисовки из мегаполиса, чаще всего из Нью-Йорка. И как будто этот визуальный язык процитирован во всех его многочисленных работах, начиная с 1978, но это не так.
Вот пример раннего Линдберга, это тоже частично фото с пляжа, но цветовая гамма совсем непривычная, пленочное зерно столь нехарактерно для него, хотя в 80-х он часто снимал так, а также снимали к вашему удивлению Juergen Teller и даже местами — Mark Borthwick в конце 80-х, когда все авторы еще находились в поиске своего стиля. Это долгий процесс, который иногда занимает десятилетия работы.
Несколько картинок снятых на прогулках за прошедшие две недели.
Заметил такое изменение: раньше мне нравилось снимать более классический стрит с людьми и каким-то сюжетом. А в последнее время всё больше интересует пейзаж и место.
снято на Ricoh GR iiix
Новый набор на фотопрактикум «Площадка»
Мы с Машей Евсеевой запускаем новый набор на наш практикум по фотографии.
Участие очное, только в Перми. Старт 11 апреля, 6 мест, 7 занятий
Что такое «Площадка»
Фотографические игры, обучение, практика и развитие авторского потенциала. На курсе смотрим книги разных авторов, разбираем особенности их визуального стиля и пытаемся повторить эти методы в самостоятельных и совместных практиках. Результат курса — фотопринт в большом формате.
В этом наборе мы делаем фотопринт
Мы верим, что фотография доступный и демократичный вид искусства: современные технологии сделали процесс съёмки проще чем когда-либо, а социальные сети открыли равный доступ к аудитории. Однако, мы считаем, что фотографии необходим выход за пределы цифровой среды, только обретя физическую форму снимок приобретает ценность, становится предметом искусства.
Почему фотопринт?
Во-первых, фотопринт — классный предмет интерьера, который будет уместно смотреться в любом пространстве. А во-вторых, это отличная возможность начать печатать собственные работы, дарить их друзьям, обмениваться с другими фотографами и даже начать собирать личную коллекцию предметов искусства.
Какую фотографию будем печатать?
Каждое занятие будет заканчиваться заданием на самостоятельную съёмку с определёнными рамками и ограничениями, но оставляющее достаточно свободы для индивидуальной интерпретации. Начинать встречи мы будем с совместного просмотра и обсуждения отснятого материала. К последнему занятию у каждого студента будет отобрано достаточное количество хороших фотографий, из которых мы отберём лучший снимок и распечатаем его в большом формате. На последнем занятии устроим небольшую выставку и обменяемся впечатлениями о работах друг друга.
Программа курса и запись
Друзья, привет. Я решил, что пора объединить все мои медиа проекты под одной крышей. Теперь этот канал называется «Скрытая перспектива», но он по прежнему остаётся авторским и отражает моё личное мнение.
И сегодня вышел второй выпуск четвёртого сезона.
В этот раз мы с Лёшей встретились на моей кухне и поговорили о том, как изменилась жизнь и работа коммерческих фотографов. Обсудили новую технику, высказали кардинально противоположные мнения на апгрейд техники. Рассказали какие инструменты используем в планировании проектов и съёмок.
Презентовали CRM систему, разработанную специально для фотографов и, рассказали о принципах ценообразования.
Если послушали выпуск, приходите в комментарии. Нам очень интересно ваше мнение о затронутых вопросах.
https://hidden-perspective.mave.digital/ep-28
Эффективность = творческий потенциал × порядок
Шесть лет назад я прочёл эту формулу в книге о личной эффективности Марка Форстера «Сделай это завтра». По Форстеру, быть эффективным — значит доводить дела до конца. Для этого нужен творческий потенциал, чтобы придумывать идеи, и порядок, чтобы реализовать задуманное. Можно быть очень творческим человеком, придумывать отличные идеи, но никогда не реализовать ни одну из них. В этом месте я узнал себя: мой ежедневник был исписан идеями, планами, но почти ничего из этого не воплощалось в жизни.
Прямо сейчас оцените свою эффективность по этой формуле. Прикиньте по десятибалльной шкале свой творческий потенциал и организованность, перемножьте, и у вас получится уровень вашей эффективности в %. Шесть лет назад я оценил себя так: Творческий — 7 × Организованный 4 = 28%. Всего лишь 28%. Я задумался вот над чем, если и дальше прокачивать креативность, то максимум до чего можно добраться — 40%. Но если внести в дела порядок и прокачать этот навык до десятки, то можно выйти на уровень в 70%.
С тех пор я начал изучать методы повышения организованности и пробовать разные инструменты. Одной из задач было навести порядок в работе с клиентами: научиться закрывать сделки, вести финансовый учёт доходов от фотосъёмки и сторонних проектов, автоматизировать рутину и сделать все эти процессы наглядными. Перепробовав различные CRM системы и таблички в екселе, я собрал собственную систему, подходящую для фотографа, на основе приложения Notion.
На протяжении последних двух лет, что я ей пользуюсь, CRM система сэкономила массу времени на автоматизации рутинных задач, облегчает планирование проектов, расчёт стоимости услуг и анализ финансовых результатах, подсказывает, как создать подушку на апгрейд техники, помогает конвертировать новых клиентов в постоянных.
Начиная с сегодняшнего дня этот инструмент доступен и вам! В комплекте идёт обучающий курс, который будет пополняться уроками, а 1 марта я проведу обучающий вэбинар по работе в системе.
https://crm-photo.tilda.ws/
Новый выпуск! Разгоняем про тренды грядущего 2024, нейросети и ютуб.
https://hidden-perspective.mave.digital/ep-26
Несколько лет я веду клиентскую базу, финансовый учёт, задачи по проектам и собираю статистику в СRM системе собственной разработки.
За это время я доработал её до оптимального состояния и готов поделиться ей с коллегами. CRM система сделала мою работу более эффективной и помогла увеличить доход от съёмок. Да, именно так, система умеет анализировать эффективность рабочего времени, автоматически считать стоимость проекта, показывать, какую скидку можно предложить клиенту и ниже какой цены падать не имеет финансового смысла.
Сейчас я занимаюсь оформлением и подготовкой инструкции, рассчитываю запустить до конца года. А пока хочу провести опрос среди коллег. Пожалуйста, уделите минутку вашего времени, мне это очень поможет 🤗
Последние два месяца активно снимаю повседневные заметки на Ricoh GR iiix. Написать про впечатления от камеры? Накидайте ❤️🔥
Читать полностью…Друзья, запускаю новую рассылку. В новых письмах будет больше моих мыслей и рассуждений о технике, творчестве, коммерческой фотографии и других темах, которые меня волнуют.
В первом письме рассказываю о том, как и зачем я обновил камеру впервые за 10 лет. Делюсь принципами, которыми руководствуюсь при покупке новой или б/у техники. Получилось длинно, постите:)
https://open.substack.com/pub/evgeniidemshin/p/f8e?r=hiu9x&utm_campaign=post&utm_medium=web
А если вы вдруг хотите научиться снимать документальные истории или личные проекты, но не знаете с чего начать. Рекомендую школу Докдокдок, в которой я сам учился. Сейчас есть возможность податься на грант и учиться бесплатно или с существенной скидкой.
Читать полностью…В гостях известный фотограф Полина Вашингтон (@visionroom). Узнали из чего складывается узнаваемый стиль Полины, значении цвета в её фотографии и о роли импровизации в творческом процессе. Полина рассказала, что извлекла из опыта съёмки на плёнку и почему перешла на цифру. Обсудили волшебную пластику Лейки, удобство Фуджи и кошмарное меню Сони. В заключении, поговорили о фотографии, как средстве рефлексии и наблюдения за повседневной жизнью.
Слушать выпуск
Каждый год на день рождения снимаю автопортрет. В этом году вот такой конструктор. Как напоминание, что обновление — это не обязательно приобретение чего-то нового. Иногда, достаточно перекомпоновать то, что уже есть.
Канал выходит с летних каникул и возобновляет свою работу.
В гостях, Артур Бондарь, фотограф, коллекционер и издатель. Артур собирает, реставрирует и издаёт неизвестные архивы времён Второй мировой войны.
Артур рассказал, как случайное объявление на Авито открыло уникальный архив Валерия Фаминского, как так вышло, что тема ВОВ стала главной в его работе.
Поговорили о разнице в культуре фотографирования в Советском Союзе и на Западе. Почему сохранилось очень мало военных советских фотографий и в чём уникальность архива Валерия Фаминского.
Из подкаста узнаете о технологии создания тиражной книги: кто потребуется в команде, какие сложности придётся преодолеть, к каким расходам нужно быть готовым. Артур дал несколько практических советов по подготовке старых негативов к сканированию и хранению.
Сбор средств на выход новой книги неизвестных фронтовых негативов Валерия Фаминского «Крым 1944» на краудфандинговой платформе Planeta.ru Есть лоты с первым томом Валерия Фаминского, и с книгой Артура Бондаря и Ксении Букша «На небе никого».
Слушать выпуск
Numero # 48 November 2003
photo: Peter Lindbergh
style: Nicoletta Santoro
models: Diana Dondoe, Polina Kouklina, Luca Gajdus, Adina Fohlin, Louise Pedersen
И еще один нетипичный этюд мастера черно-белой съемки Питера Линдберга, о котором я обмолвилась в «Скрытой перспективе». Это отнюдь не разовый эксперимент: в период 2003-2007 гг он регулярно снимал в подобных драматично-декадентских декорациях, с использованием цветных прожекторов и резких контрастов.
Тогда автору, кстати, было уже 60 лет и он был признанным корифеем фотографии, в репутации которого ни у кого не было сомнений. Никогда не поздно изобрести себя заново, даже если ты мэтр.
Гостья выпуска — Ольга Ползикова — коллекционер зарубежного глянца и автор телеграм-канала @wasted_paper.
Оля рассказала о том, как собиралась её коллекция из более чем 9000 изданий и о двадцатилетней охоте за редким каталогом Dries Van Noten.
Обсудили периоды взлётов и падений великих фотографов, как они эволюционировали и меняли стиль съёмки.
Что такое насмотренность и как правильно прокачивать визуальный вкус. Зачем нужен анализ увиденного и почему вдохновение лучше искать в других видах творчества.
В заключение поговорили о разнице коммерческого и независимого глянца и почему первый умирает, а второй процветает.
https://hidden-perspective.mave.digital/ep-21
«Как рассказывать истории с помощью фотографии» 📷
22 февраля вместе с фотографом и автором проектов о человеке и его среде обитания Евгением Дёмшиным обсудим отличие фотографии от других визуальных медиа, этический кодекс документального фотографа и особенности презентации проекта от поста в соцсети до выставки.
Евгений специализируется на рекламной и портретной фотографии. Вы могли видеть через его объектив героев документальных проектов «В Вологде где» — об исчезающем деревянном модерне, «Юбилейный» — о жизни шахтёрского посёлка после закрытия шахты, «Молотов 41 — 45» — о представителях последнего поколения, пережившего события Великой Отечественной войны.
Подключайте к вебинару:
📅 22 февраля, в 14.00 (пермское время)
🔗 Регистрация: https://byuro-grazhdanskikh-kompe.timepad.ru/event/2332841/
Организатор вебинара: Пермская региональная общественная организация «Бюро гражданских компетенций» при поддержке Фонда грантов губернатора Пермского края.