7961
Современная академическая музыка: интервью с композиторами, цитаты, выписки, анонсы концертов. Для связи — @mustt23.
Это Мельбурн, Австралия. Посетители фестиваля Now or Never слушают Disintegration Loops Уильяма Басински.
Читать полностью…
Ну и немного про средневековую (предположительно) музыку. Как это работает - он ногой управляет? Она на звук реагирует? Веревочка привязана к руке?
Читать полностью…
Дружеский анонс: товарищи и дружочки из Камчатки устраивают заезд в Осло с походом на "Похождения повесы", а также, как у них водится, хепеннингом прямо в опере, ну и всякими лекциями, музеями и пр. Как человек, тоже чего-то такое выездное прямо сейчас готовящий, не могу не отметить, какое от всей этой программы возникает редкое чувство легкости и непринужденности — мало кому вообще это удается, а у ребят просто как бы само собой. Мэджик.
https://www.kamchatka.camp/oslo
В пятницу иду слушать живьем Le Grand Macabre Лигети в берлинскую филармонию. Билеты, как ни странно, еще есть. Мало ли, может вы в городе и еще не в курсе.
https://www.berliner-philharmoniker.de/en/concert/calendar/56993/
Открываем выставку «Трава по пояс. Природа и искусство Егора Летова»⚡️
10 сентября, в день рождения музыканта, поэта, художника и главной отечественной панк-иконы Егора Летова, в Центре Вознесенского откроется выставка, посвященная его визуальному искусству.
Традиционно фигура Егора Летова рассматривается сквозь призму его музыкального и поэтического новаторства. Выставка впервые представит Летова как самобытного художника и сместит исследовательский и зрительский фокус на оригинальные визуальные работы и коллажи.
Искусство Егора Летова — не приложение к его музыке, а самостоятельное явление и равноправный портал в уникальный мир автора. Художественный опыт Летова в экспозиции раскрывается через взаимоотношения с природой и рецепцию и интерпретацию психоделической культуры.
В экспозиции представлены все направления визуального наследия Летова: оригинальные коллажи, многие из которых были использованы в оформлении музыкальных альбомов, избранные автографы, детские рисунки и альбомы, а также личные вещи музыканта, предметы из его собственных коллекций, гитары и многое другое.
Кураторы: Кирилл Маевский, Дмитрий Хворостов, Наталья Чумакова.
→ 10 сентября 2026 — 10 января 2027
→ Билеты
🪷 Вам и не снилось. Как колесница времени поплыла в СССР «с отмели к отмели»
Вы, конечно, знаете эту песню, даже если вы не смотрели подростковую драму 1981 года. «Я уплываю — и время несет меня с края на край».
Недавно мне попались конспирологические теории про то, что НА САМОМ ДЕЛЕ в песне описан страшный индийский обряд и плывет там «с отмели к отмели» вообще-то прах человека по Гангу. Ну и я, конечно, решил разобраться, что к чему.
Уровень первый. Песня — это переставленные кусками фрагменты стихотворения-перевода Аделины Адалис. Она в 1956 году для перевода романа великого бенгальского писателя Р. Тагора «Последняя поэма» перевела все стихи в этой книге — тоже про несчастную любовь двух молодых людей (они женятся на других).
Можете сами почитать перевод Адалис. Песня из фильма действительно составлена буквально из его кусков в разном порядке. При этом примерно половина образов выброшена. Вот, например, вам начало:
Слышишь ли шорох летящего времени?
Вечно его колесница в пути...
Сердца удары нам слышатся в небе,
Звезды во тьме колесницей раздавлены, —
Как не рыдать им у тьмы на груди?
В ближайшее воскресенье в ДК Рассвет состоится сольный концерт пианиста Джеймса Фролова — он исполнит наизусть один из сложнейших фортепианных циклов XX века — "Ludus Tonalis" Пауля Хиндемита.
В 1942 году, когда Хиндемит завершил работу над циклом, он находился в эмиграции в США. Вдали от родины, посреди войны, композитор обращается к главному сокровищу немецкой культуры — «Хорошо темперированному клавиру» Баха. Непосредственным поводом для создания “Ludus Tonalis” стало приближение 200-летия, второго тома этого цикла.
«Хорошо темперированный клавир» — это сборник предюдий и фуг во всех тональностях, кристаллизующий общие музыкальные законы. Вступая в диалог с Бахом, Хиндемит выстраивает свои тональности не по хроматической лестнице Баха, а по собственной теории акустического родства звуков. Цикл включает двенадцать трехголосных фуг, соединенных интерлюдиями, а также прелюдию и постлюдию. Последняя представляет собой зеркальное обращение прелюдии, создавая совершенную симметрию. Услышим, как в "Ludus Tonalis" сосуществуют баховская строгость и собственные эксперименты Хиндемита. А за внешней сухостью контрапунктических конструкций скрываются чувственные мелодии, лирика и тонкий юмор.
Джон Кейдж и Мерс Каннингем на вечеринке в честь последнего в Милане. Ноябрь 1980 года #фотодня
📸 Роберто Мазотти
Привет! Это Алексей Мунипов и у меня для вас есть история про одно очень злое письмо. Вот его начало:
Дорогой Дима,
Трогательная история о молодых девушках, занимающихся проституцией, чтобы прокормить свою мать, известна с давних пор. Во времена Карамзина над нею даже много плакали. Но постепенно сообразили, что если молодой девушке самой нравится ложиться на спинку, то она рада прикрыться благовидным предлогом; а если не нравится, то найдёт и другой способ для прокормления мамаши. Кстати, и последней, вероятно, не очень вкусен хлеб, добытый этим способом. Что бы Вы ни придумывали, Вам просто нравится Ваш полупочтенный хлеб, и Вы не можете скрыть восторга, что Ваша паршивая пластинка стоит на первом месте по продаже.
А если я Вас спрошу, что Вы сделали за год в области настоящей музыки, то кроме двух суховатых фортепианных пьес Вы ничего предъявить не можете (…)
Бывают такие ear worms, которые годами не покидают головы. У меня вот этот телеурок, например, всплывает с удивительной регулярностью. А у вас?
https://www.youtube.com/watch?v=ifjtg2LZ7jY
One Thousand and One Ping Pong Balls by Xavi Iloses Huguet (2010)
Я весной в Кельне был на пространственной вещи-бродилке в старом элеваторе, где ты идешь этажей пять по лестнице сверху вних, а параллельно в пролет сбрасывают такие резиновые бомбочки, которые пикируют на громадный барабан внизу — было довольно стремно (странно, что никого не прибило), но звучно. А это такой нежный джазовый вариант.
Макс Рейнхардт (спиной), Густав Малер, Карл Молль и Ханс Пфицнер пьют кофе в садике виллы Молля в Вене, 1903 г. Оцените столовый сеттинг — вот эту батарею ликерных рюмок.
Читать полностью…
Берлинский анонс: 30 августа в зале Пьера Булеза играет группа Mum, а также прекрасная Анушка Чхеидзе в дуэте с Робертом Липпоком. Это все, конечно, для старичков, помнящих золотые дни IDM и фолктроники — Анушка, правда, юная, но играет тоже вполне в духе Nikakoi и Туси Беридзе (на компиляции которой она впервые и засветилась). В зале Булеза это послушать, думаю, будет приятно.
https://tickets.pop-kultur.berlin/event/pop-kultur-festival-2026-konzert-tj83uo
Напоследок, удивительная скульптурная композиция у Королевской датской консерватории. Обозначает, как ни странно, аллегорию звука, невидимый полет радиоволн — поскольку раньше тут был дом Радио. Называется Radiofonifigurgruppen, примерно «Скульптурная группа радиовещания».
Читать полностью…
Для наших читателей в Канадзаве — композитор Томоми Адаси продолжает проект по превращению старых домов в музыкальные инструменты. "Используя электромагниты и палочки, мы превратим дома в ударные инструменты и будем играть ритмичную музыку". 25 октября.
https://www.nightkanazawa.com/2026/10/post-645.php
Вот это фотография (место и состав публики!).
Vladimir Horowitz plays for Bruno Walter, George Szell, George Balanchine, Edgar Varese, Nathan Milstein, Carl Friedberg, Leonard Bernstein and a crowd at the Soviet Consulate, NYC.
Повод пересмотреть любимый видос
https://www.youtube.com/watch?v=QttUcKZ8NMU
В этот день ровно 10 лет назад:
«Карамзинский клуб.
Иоганн Себастьян Бах -- гений и великий консерватор.
В четверг, в 19.00 Карамзинский клуб соберется, чтобы обсудить книгу Анны Ветлугиной "Бах" из серии "великие исторические персоны" изд-ва "Вече".
Бах: любил семью, любил свою страну, работал, как сумасшедший, никогда не лез на баррикады, верил в Бога, гениален. Может, он был русским? Все признаки налицо...
Ведущий -- Ольга Елисеева»
Рекомендация дня: пластинка с музыкой Гюрджиева, задумчиво сыгранной на электрогитаре. Хорошая.
Читать полностью…
В этот тихий воскресный день я впервые узнал про историю почти десятилетней давности о том, как одного музыкального критика (якобы) год держали в рабстве в Грозном, пока он писал рецензии на сайты о классической музыке. Чем все кончилось, не знаю.
https://meduza.io/feature/2017/08/04/muzykalnyy-kritik-sbezhal-ot-chernyh-rieltorov-v-chechnyu-on-utverzhdaet-chto-tam-ego-derzhali-v-rabstve-i-otbirali-u-nego-dengi-za-retsenzii
Тем, кто в Москве, напомню, что сегодня в ДК юный консерваторский вундеркинд (17 лет ему) по имени Джеймс Фролов играет наизусть «Ludus Tonalis» Хиндемита. Сходите, думаю, будет классно, ну и, возможно, поприсутствуете на концерте будущей звезды.
Читать полностью…
Вспомнить всё. Фестиваль имени Шварценеггера. 30 июля 2026. ДК Рассвет. Ансамбль Hauntology:
Игнат Красиков, бас-кларнет
Катарина Мелик-О, фортепиано, клавесин, электроника
Андрей Рухадзе, скрипка
Сергей Полтавский, альт
Дарья Демидова, альт
Давид Ежов, виолончель
Максимилиан Катенин, фагот
Антон Изгагин, бас-гитара
Дмитрий Мазуров, бас-гитара, голос
Даниил Борейко, ударные
Попросили рассказать про спек, который покажут в сентябре в Амстердаме — в нем играет (на фортепиано) наша добрая подруга Мария Немцова, а важная его часть — история Павла Кушнира. Как все это будет выглядеть — с танцами и воздушной акробатикой (!) — не знаю, сходите, расскажете! Замечу от себя, что словосочетание "внутренний разрыв" плохо звучит по-русски, но когда внутри что-то надорвалось, как часто бывает в эмиграции, выбор слов и правда может пострадать. К тому же спектакль на английском.
"Queer Quark — документальная мультидисциплинарная работа режиссёра и драматурга Евгении Рудюк о внутреннем конфликте художника в эмиграции. В самом сердце спектакля — история Павла Кушнира, пианиста, писателя и антивоенного активиста, умершего в заключении в Биробиджане в 2024 году.
На сцене документальный театр соединяется с хореографией, воздушной акробатикой, видео и живой фортепианной музыкой. В музыкальной части звучат произведения Meredith Monk, Kate Moore и Сергея Рахманинова — музыка становится ещё одним способом говорить о памяти, утрате, внутреннем разрыве и надежде.
Фортепианные партии исполняет Мария Немцова — концертирующая пианистка и участница международных музыкальных проектов.
📅 10–13 сентября
📍 CC Amstel, Aмстердам
🎭 Amsterdam Fringe Festival
Спектакль идёт на английском языке.
🎟️ https://amsterdamfringefestival.nl/en/queer-quark/
💜Поддержать команду проекта: https://www.voordekunst.nl/projecten/22005-help-us-to-bring-queer-quark-to-life"
Рецензия в Manchester Guardian 1926 года на посмертный фестиваль с музыкой Сати, который устраивал Дягилев — как нетрудно заметить, Сати в Британии не очень ценили (новые вещи Стравинского, впрочем, тоже).
"Трагедия Сати заключалась в том, что он был композитором-юмористом, который относился к своим шуткам с отчаянной серьезностью. Свои музыкальные шалости он преподносил с таким важным видом, словно выполнял судьбоносную творческую миссию, и тем самым губил саму шутку. Задача профессионального шута в наши дни — развлекать массы, Сати же лелеял образ этакого частного паяца для своих, призванного услаждать лишь избранный круг. И хотя казалось, что он — истинное дитя своей эпохи, на самом деле он безнадежно выпадал из нее. Но главная беда состояла в том, что единственным забавным элементом его сочинений были их причудливые названия, тогда как сама музыка зачастую оказывалась до жалости анемичной и скучной"
Пруф. Девушка в полосатой кофте - это Анушка и есть. Обратите внимание на постер в книжке на 1:37 - это афиша парижского бала Fete du Nuit à Montparnasse 1922 года авторства Зданевича. С невероятным составом участников — Кокто, Делане, Леже, Мэн Рэй, Пикассо, Пикабиа, Стравинский, Тцара.
https://www.youtube.com/watch?v=qR0ThxGevrs
Симфоническое караоке, которое мы заслужили.
В КДС! Полная галлюцинация, конечно. То есть весь зал поет под оркестр песню «Сифон» и «Ангел секса», или как это вообще выглядит? Взвоет ветер над бараками, БМП нам лязгнет траками?
Более того, я видел даже в Берлине что-то похожее. От людей, которые обычно играют хиты Миядзаки и Циммера при свечах.
Это я к тому, что будущее непредсказуемо. Хой, конечно, не мог бы себе такое представить даже в самом жестоком алкогольном делириуме.
Фото Саши Гронского.
20 августа в «Зотове» Анатолий Айс презентует четвертый инструментальный альбом — Everything's Broken ➡️билеты
Жанрово альбом существует на пересечении нескольких традиций: афробит, джаз, ломаные ритмы, аналоговая электроника, дух фанка и соула 1970-х.
А что, если все они — части одной большой мечты о будущем? О музыке как языке свободы, параллелях фанка и техно, афрофутуризма и русского космизма рассказывает Анатолий Айс в карточках ➡️🎙