7961
Современная академическая музыка: интервью с композиторами, цитаты, выписки, анонсы концертов. Для связи — @mustt23.
Один из множества немецких профстандартов: интервал сирен аварийных служб должен составлять чистую кварту.
Читать полностью…
#партнерский_пост
🎵 Хотите создавать музыку и зарабатывать на этом?
Записывайтесь на онлайн-курс «Профессия Сонграйтер» от Skillbox и научитесь писать цепляющие хиты с нуля!
💎 Не упустите возможность поучиться у профессиональных музыкантов, педагогов, продюсеров и саунд-дизайнеров.
На курсе вы:
— узнаете, как совмещать разные жанры в одной песне;
— научитесь читать и записывать ноты, даже если до этого никогда не играли на музыкальном инструменте;
— освоите профессиональный софт для создания музыки — Ableton Live;
— научитесь писать яркие тексты для песен;
— узнаете, как продвигать и монетизировать своё творчество.
🎶 В результате вы напишете 3 песни, которые сможете добавить в свой мини-альбом.
Узнать подробнее и попробовать курс бесплатно: https://epic.st/n0bo3?erid=2VtzquX98Pc
Реклама. ЧОУ ДПО «Образовательные технологии «Скилбокс (Коробка навыков)», ИНН: 9704088880
Не питаю никаких теплых чувств к группе Green Day, но вот этот их проект - вышак. Они перевыпустили свой альбом 1994 года в версии для дверного звонка, поющей рыбы, ролика для пианолы, воскового ролика для фонографа, дискеты, автоответчика, зубной щетки и пр. и пр.
https://www.dookiedemastered.com/
Официальная коллаборация группы "Кино" и Сбербанка. Самое трогательное, что дизайнер внимательно изучил, что происходит с бумажкой, когда ее отрывают, но не запарился присмотреться к устройству аудиокассеты — даже AI нарисовал бы грамотнее.
Читать полностью…
По законам гостеприимства – киргизстанцы с почтением встретили композитора Дмитрия Шостаковича. Декада русской советской музыки в Киргизии. 1963 г.
Читать полностью…
Это текст 1978 года. Вспоминается известная работа Амальрика «Просуществует ли Советский Союз до 1984 года?».
Читать полностью…
А это Вера Воронежская попросила рассказать - хороший концерт будет.
"24 октября в 19.30 в галерее Нико пройдёт концерт "В белом и чёрном " фортепианного дуэта Екатерины Державиной и Веры Воронежской.
Программа построена на противопоставлениях и контрастах: земное и небесное, жизнь и смерть, добро и зло, черное и белое. Находясь во время Первой мировой войны в Париже под бомбардировками, Дебюсси написал очень личное произведение для двух роялей "В белом и чёрном". Несколькими годами ранее Александр Скрябин работал над созданием "Мистерии" - апокалиптического масштабного действа, которое должно было, по замыслу автора, изменить мир. Эскизами к "Мистерии" служили фортепианные произведения последних лет жизни композитора, в том числе соната "Чёрная месса". После Второй мировой войны набожный католик Оливье Мессиан, не без влияния Дебюсси и Скрябина, написал свою мистерию: "20 взглядов на Младенца Иисуса". Мессиан изобрёл ни на что не похожую систему ладов - музыкальных красок, отчего его "белый свет", озаряющий Богомладенца, глубокий, насыщенный и яркий. В программе концерта также прозвучат "Dance Macabre" Сен-Санса - подражание распространенному в Средневековье сюжету пляски мёртвых под аккомпанемент Смерти и возвышенно-светлая соната ре-мажор для двух фортепиано Моцарта.
Билеты: https://nikoartgallery.com/afisha/ekaterina-derzhavina-i-vera-voronezhskaya-v-belom-i-chyernom/
Классный пример work song - и инструмента.
Kundung, a portable balafon with horn resonators and double head sticks from Central Africa, never saw this before!
https://www.facebook.com/share/v/ecRsrzfKP3LJixqM/?mibextid=UalRPS
Два дня, не могу передать, как я этому рад. Алексей Борисович - и все, кто сопровождал его в этом удивительном путешествии: ученики, соратники, коллеги.
Первый день - классика, барокко и романтизм. Второй — модерн, авангард, современность.
Будут задействованы, помимо обычного рояля, франко-фламандский клавесин, фортепиано Walter/McNulty (1792/2023), фортепиано Wirth (Петербург, 1844) из коллекции Алексея Ставицкого (спасибо ему за это).
В первый день фестиваля прозвучат произведения Шуберта, Глинки, Шумана, Филда, Иоганна Себастьяна Баха, Иоганна Кристиана Баха, Гайдна, Фрескобальди и Телемана.
В концерте примут участие Алексей Любимов, Анастасия Антонова, Александр Браже, Владимир Иванов-Ракиевский, Ольга Ивушейкова, Сергей Каспров, Светлана Савенко, Ольга Филиппова, Людмила Фраёнова, Олег Худяков, Элина Качалова.
Во второй день фестиваля прозвучат произведения Дебюсси, Кейджа, Штокхаузена, Уствольской, Сильвестрова, Пярта, Волконского, Пелециса, Мартынова, Карманова, Бетховена, Моцарта, Сати.
В концерте примут участие Алексей Любимов, Анатолий Гринденко, Татьяна Гринденко, Михаил Дубов, Владимир Иванов-Ракиевский, Станислав Малышев, Владимир Мартынов, Иван Соколов, Мария Успенская, Алексей Шевченко, ансамбль «Студия новой музыки», OpenSoundOrchestra (дирижер Станислав Малышев).
Можно купить абонемент на оба концерта.
Все детали здесь
https://dkrassvet.space/events/lubimov80-1/
https://dkrassvet.space/events/lubimov80-2/
Фольклор - неотъемлемая часть культурного кода человека. Под фольклором сегодня понимается народное творчество во всех своих проявлениях. Это тексты, музыка, танец, обряды, существующие в устной форме и передающиеся из поколения к поколению.
В 1846 году термин “фольклор” ввел английский ученый Уильямс Дж.Томпсон для обозначения как художественной (предания, танцы, музыка и так далее), так и материальной (быт, одежда) культуры народа. Фольклор есть у всех народов мира, он олицетворяет его историю и национальную идентичность.
Первой значительной коллекцией русского фольклора стал «сборник Кирши Данилова», составленный мастером уральского Невьянского завода в середине XVIII века. В XIX веке народные песни и сказки собирали многие литераторы и музыканты: Василий Жуковский, Александр Пушкин, Николай Гоголь, Владимир Даль, Михаил Глинка, Петр Чайковский, Милий Балакирев, Анатолий Лядов.
Устная литературная и музыкальная словесность, зародившаяся еще в древнюю эпоху, продолжает существовать и сегодня в мультижанровых формах. Различные писатели и музыканты не устают интерпретировать народное искусство и доказывать его актуальность и в эпоху художественной литературы и электронной музыки.
В рамках сайт-специфик перформанса «SOUND UP performa: korowod» группа Zventa Sventana и фольклорный ансамбль РАМ имени Гнесиных познакомят с музыкальным фольклором, которые прозвучит как в аутентичном подлинном виде, так и в современных обработках.
SOUND UP x COSMOSCOW: performa. korowod
26 октября | 16:00 | 18:00
Ярмарка современного искусства Cosmoscow
Тимирязев Центр, Верхняя аллея д.8
Билеты*: https://clck.ru/3DpJpn
* Билет на событие «SOUND UP х COSMOSCOW» дает право на посещение ярмарки Cosmoscow 26 октября с 12:00 до 20:00. При входе предъявите билет на событие.
И вот тоже хорошая музыка для хмурого утра: эклектичный набор разных маршей, от "Марша маленьких фавнов" Пьерне до "Шествия сардаров" Ипполитова-Иванова
Читать полностью…
Давно слежу за Holly Herndon, второго чувака не знаю, к сожалению — но с AI они работают очень элегантно (эту новость я увидел в соцсетях Ircam, кстати, что тоже вполне себе показатель).
https://www.theartnewspaper.com/2024/10/04/all-together-now-artists-holly-herndon-and-mat-dryhurst-ai-choir-serpentine
🔵В России появилось онлайн-издание о новой академической музыке «Время слышать / Слышать время»
Это просветительский онлайн-ресурс от команды Центра современной музыки Московской консерватории, созданный при поддержке Союза композиторов России и Министерства культуры Российской Федерации. Издание ориентировано на «большие материалы», представляющие аналитику культурных процессов в области новой музыки.
🗣Пилотный выпуск
Тема пилотного номера альманаха – «Точки. Линии. Координаты». Его миссия – «сориентироваться на местности» и изучить «географические данные» современного музыкального пространства. Внутри выпуска можно найти более 20 развернутых комментариев от деятелей новой музыки, поделившихся мнением о статусе-кво и перспективах современной музыкальной жизни.
Также в первом выпуске опубликованы эссе, интервью, дайджесты событий в России, СНГ и Европе, научно-ориентированные тексты и новый комикс иллюстратора и композитора Даниила Ерёмина.
🗣Шеф-редактор альманаха, музыковед и композитор Фёдор Софронов:
“Конец времени композиторов”, если он и был, давно позади; история движется вперед, и, нравится нам или нет, она еще не окончена – и мы полагаем, что как раз сейчас настало время слышать. Ведь современная музыка позволяет слышать время.
Чтобы сориентироваться в современном звуковом ландшафте, часто слишком громком, чтобы что-либо расслышать, в первом номере журнала мы попытаемся очертить точки, провести линии и обозначить координаты. Каким слышат и видят наше музыкальное настоящее российские композиторы, музыковеды и кураторы; чем живут музыкальные сообщества других стран; кто те профессионалы, которые делают новую музыку слышимой.
Тяжелая интонация (1990 г), но любопытно
https://www.youtube.com/watch?v=wUe3qzxlVds
Подглядел у Юрия Каспарова ссылку на коротенький Первый струнный квартет Норайра Арутюняна. Хоть каждый струнный квартет - это "беседа четырех весьма неглупых людей" (Гайдн), здесь это буквально разговор — и интонации очень знакомые.
https://www.youtube.com/watch?v=86WlTKJTPs0
Л.Л. Сабанеев, "Воспоминания о России", из Главы "Чайковский и Александр III"
"Эпизод этот относится к последним годам жизни Чайковского и Александра Третьего (они умерли, как известно, – Чайковский в 1893-м, император – в 1894-м). В это время Чайковский уже не получал своей ежегодной «стипендии» от г-жи фон Мекк, которая после смерти дочери впала в некоторый мистицизм и потеряла интерес к внешнему миру.
Хотя Петр Ильич был уже на вершине славы и его сочинения, в особенности оперы, ему давали достаточное обеспечение, но все-таки у него, как у типично русского интеллигента, постоянно бывали экономические провалы и, хотя и краткие – периоды безденежья.
В один из таких периодов мы его застаем в Москве, если не ошибаюсь, в смежности с 1887-8 годом. Как всегда бывало у Чайковского, да и не у него одного, безденежье, хотя бы временное, сопровождалось полным упадком духа, мрачными мыслями, одним словом, всеми признаками неврастении. Чтобы себя хотя бы временно подбодрить, Петр Ильич решил прибегнуть к старому, давно всеми русскими неврастениками испытанному средству – к коньяку.
Пропустив в одиночестве хорошее количество рюмочек благодетельного напитка (а П. И. выпить вообще любил и на вино был очень крепок, по единодушному свидетельству современников), он почувствовал прилив сил, энергии и даже практического проектерства: ему пришло в голову написать императору Александру личное письмо с просьбой дать ему взаймы… три тысячи рублей. Коньяк способствовал решительности: письмо было написано сейчас же, и он сам его снес в почтовый ящик и, так как уже было поздно, лег спать.
Ночью он, однако, проснулся в полнейшем беспокойстве: он внезапно решил, что сделал совершенно непристойный и неуместный поступок и по отношению к царю, и по отношению к самому себе. Он мучился оттого, что предполагал, что император на него рассердится и что вообще этот факт станет известен в широких кругах общества. Ночь прошла в мучениях и бессоннице, а рано утром Петр Ильи уже бежал на почтамт, чтобы попытаться как-нибудь вернуть письмо. Но в почтамте выяснилось, что письмо уже ушло и ничего сделать нельзя.
Наступила полоса полного отчаяния – Чайковский сидел один, никого не хотел видеть и в полнейшем ужасе ждал развязки – предположительно ему рисовался гнев и неудовольствие всегда к нему внимательного и благосклонного императора, а в дальнейших фантазиях – и нечто худшее. Петр Ильич – человек застенчивый – не отличался мужественными свойствами.
Так прошла неделя. Муки усиливались опять-таки застенчивостью Петра Ильича: он никого не хотел посвятить в свою драму – ему было совестно, он боялся насмешек.
Друзья недоумевали, видя его в таком состоянии, и ничего поделать не могли.
Но вот через неделю получается письмо от… министра двора. Министр извещал Петра Ильича, что император «соблаговолил ему передать испрашиваемые им три тысячи рублей и просил при этом передать, что «его величество сочтет себя очень обиженным, ежели Петр Ильич вздумает ему возвращать эти деньги».
Так счастливо и просто закончилась эта история. Коньячок оказался хорошим советником, по крайней мере в данном случае. Император тоже оказался на полной высоте благородства. А Петр Ильич вновь расцвел духом.
Когда Чайковский уже лежал на смертном одре, Александр III посетил его. Об этом мне передавал проф. Абельман, бывший в числе других врачей у постели больного. Как мне потом передавал Александр С. Танеев, гофмейстер и управляющий канцелярией Его Величества, бывший тоже немного композитором, дядя моего, «московского» Танеева, – император распорядился, чтобы ему все время сообщали бюллетени о здоровье Чайковского. Но много сообщать не пришлось: Чайковский скоро скончался."
Вот такой концерт тем, кто в Москве, не стоит пропускать, на мой взгляд
18 октября. Москва, Концертный зал им. Чайковского
В рамках абонемента «Вещь в себе» — произведение Джачинто Шельси «Легенда о городе майя, который разрушил сам себя по религиозным причинам» для 4 вокалистов, волн Мартено соло, хора и оркестра. Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова. Дирижер – Фёдор Леднёв. Вокальный ансамбль Intrada. Вокальный ансамбль N’Caged.
А это концерт консорта Gamajun, за которым я давно слежу. Про храбрость и сомнение (и про то, как начинанья, взнесшиеся мощно, сворачивая в сторону свой ход, теряют имя действия).
Читать полностью…
«Фермату» добавили в папку «Культпакет» — набор каналов про культуру (как ее понимают авторы каналов). Можно добавить все оптом одним кликом по ссылке или выбрать нужные.
Читать полностью…
И завершим это минуткой сатиры и юмора. Order ‘Beethoven Blues’ on exclusive translucent black ice vinyl (or die).
https://www.youtube.com/watch?v=-5YRhvH6Uys
Вот такой будет концерт в Москве к 90-летию со дня рождения Александра Меня. Программа религиозной и квази-религиозной музыки (a capella и в сопровождении органа) с акцентом на интересы и вкусы советской интеллигенции 1960–1980-х. Все это дико интересно и недоизученно.
В программе — Берд, Слонимский, Смирнов, Кухта, Одоевский, Чайковский, Кастальский, Гречанинов, Бриттен, Холст. То есть старинная, современная, экуменизм, католицизм, Московское духовное возрождение XIX - XX вв, русская классика и баптистский спиричуэл. Плюс классический органный репертуар (который тоже в СССР отвечал за духовность). Все про духовные поиски, и отчасти даже, возможно, метания. Интересная программа, и редко звучащая.
📍 Римско-католический Кафедральный Собор Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии, 15 октября. Начало в 21:00, билеты и детали по ссылке. Скидка 40 % по промокоду FONDKARETNIKOVA. Программа подготовлена Фондом Николая Каретникова. Концерт проводится при участии Фонда Александра Меня и фонда "Искусство добра".
Итак, 22 и 23 ноября в ДК Рассвет.
Алексей Любимов: «Дорогие друзья! Милостивая судьба дала мне силы достичь и преодолеть порог 80-летия. В этом помогали друзья, коллеги, ученики и, конечно, все композиторы прошлого и настоящего. Эти концерты — путешествие-благодарность всем вам, и музыке, которую вы создали и которой вы одариваете меня. Это беглый и неполный обзор композиторов —любимых спутников моей жизни. Первое путешествие — в барокко, классику и романтизм. Эти галактики музыкального универсума я пересекал на инструментах тех эпох, часто в компании сегодняшних партнеров, которым и посвящаю 22-е ноября. Второе путешествие разворачивается на перекрестке, именуемом „современная музыка ХХ и ХХI веков“. Здесь смотрят в Будущее, оглядываются на Прошлое; эти времена соперничают за право присутствия в Настоящем, которое сильно их изменяет, тасует, а заодно и нас приучает к постоянно расширяющейся Вселенной музыки. Сердечно благодарю всех путешественников, которые будут присутствовать на сцене и в зале».
Катя Сурикова и Chattermark в Panda Platforma, 09.10.2024
Читать полностью…
Умер Лейф Сегерстам — финский дирижер и композитор, написавший 371 (!) симфонию.
Сходите посмотрите на их названия, это поднимет вам настроение с утра.
например:
№ 291 "BBC, ABC...."
№310 Escaping from today's realities into the healing waves of musical surfings inspired by the Nordic natures status quo...
№313 The most famously known car registration number...!
№318 Standing up surviving after feeling offended and desauvuored with humiliation and mental bypassings yesterdaylicly and seeking now comfort in formulating just "a classical symphonic tonechoosery..." (this time)
№323 Sinfonia piccola. "PingPingPing Do, PingPingPing LA, PingPingPing SI, PingPingPing STOP..."
№338 Sinfonia piccola. "Crawling in dolphinformic limbos of thoughts on different levels of consciences towards the multiverses of infinite musical vibrationchoices"
https://en.wikipedia.org/wiki/List_of_symphonies_by_Leif_Segerstam
А вот он и сам
https://www.youtube.com/watch?v=gwIWFS_24MY
Запоздало напишу про концерт "Alexei Lubimov & Friends: Hommage zum 80. Geburtstag", который прошел в берлинском Концертхаусе. Какой же это был кайф. Как и положено, было задействовано три инструмента - Hammerflügel Mathias Müller 1810, Hammerflügel Erard 1838 и концертный Bechstein D 282. Алексей Борисович играл всего пару номеров - но как же под его пальцами пели эти старые хаммерфлюгели, просто что-то невероятное. Я пытался что-то снять на память, но ничего не вышло. И как же странно, даже дико после хаммерфлюгеля звучал современный Бехштейн — громко, резко, прям потребовалось время, чтобы перестроиться. И это слушателю, а как можно пересаживаться с инструмента на инструмент в рамках одного концерта - а АБ это и делал, и не только он - не представляю.
Остальное играли ученики (и ученицы), мое персональное открытие — Томаш Риттер из Варшавы, совершенно блистательный. Ну и Ольга Андрющенко и Ольга Пащенко — это просто фантастика.
29 октября будет похожий концерт в Амстердаме (тоже с Ольгой Пащенко).
А 22 и 23 ноября — двухдневный фестиваль "Алексей Любимов. Путешествие с друзьями" в ДК Рассвет. Но об этом будет отдельный пост.
Для тех, кто в Берлине, обратите внимание — сегодня пианистка Катя Сурикова играет в PANDA platforma (вслед за ней — норвежский электронный дуэт Chattermark). Это классный и очень красивый фортепианный джаз. Я бы сказал, любителям ECM Records прямо обязательно, а все остальные просто прекрасно проведут вечер. И я загляну. Начало в 20-00.
https://panda-platforma.berlin/events/chattermark-sourikova-pandajazz