МЕЛОДИЯ

23 Feb 2024 19:22

Авторские песни Александра Розенбаума о войне и жизни после нее #эстрада

Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube, МТС Музыка, VK и другие

Про издание
Альбом «Эпитафия» композитора и автора-исполнителя собственных песен — Александра Розенбаума. Пластинку записали в 1986 году и выпустили в 1987-м. Номер по каталогу: MEL CO 0507.

Про исполнителя
Розенбаум — поэт и композитор. Он стал артистом не сразу. Певец пришел на профессиональную эстраду в 1980 году, до этого он получил медицинское образование, работал по профессии и сталкивался с серьезными трудностями жизни. Розенбаум исполняет песни об истории послереволюционных годов 20 века, песни с цыганскими темами и про казачество. Много поет о Великой Отечественной войне. Яркий пример — альбом «Эпитафия».

Про «Эпитафию»
В альбоме 14 песен и все они про войну. Какой путь проходят солдаты, как люди переживают события войны и какие чувства испытывают после пережитого. Песни задушевные и пронизывающие. Розенбаум поет их просто, поэтому они и производят впечатление чего-то близкого.

В альбоме за более протяжной песней все время следует песня с более быстрым гитарным ритмом. В некоторых песнях перед основной мелодией голоса идет декламация, например, в «Красной стене».

МЕЛОДИЯ

21 Feb 2024 10:00

Друзья, приглашаем вас в ДискоМаркет. Это новая отечественная площадка для меломанов — любителей винила, дисков и кассет.
На площадке созданы все условия для ведения собственных коллекций, публикации заметок и статей, а также для покупки и продажи пластинок без сложностей с оплатой и доставкой по России.

ДискоМаркет — развивающийся проект, но он уже показал свою привлекательность для коллекционеров. Первые продавцы уже залили свои коллекции на сайт, первые покупатели уже ждут доставки своих свежих приобретений.

Площадка предлагает продавцам комфортные стартовые условия — первые полгода бесплатно. Это хороший повод расширить свою аудиторию и начать продавать на ДискоМаркете.

Коллекционеры найдут здесь большой каталог дискографий и удобный функционал для ведения своих онлайн-коллекций. Каталог и Коллекции — бесплатны для всех.

Приходите на ДискоМаркет, покупайте и продавайте винил, помогайте проекту развиваться. Комментарии, баги, пожелания успехов пишите в наш канал @disco_market

Реклама. ИП Ворожцов Д.Л., ИНН 280101282083

МЕЛОДИЯ

17 Feb 2024 19:22

Сборник песен в исполнении вокального квартета «Аккорд» #эстрада

🎹 Послушать: Yandex, Apple Music, Spotify, Звук и другие

→ купить CD

Об издании
24 песни квартета «Аккорд», записанные в 1964—1975 годах. Цифровое издание выпустили в 2011. Номер по каталогу: MEL CD 6001826.

О квартете «Аккорд»
Коллектив выступал на эстраде с 1960 года. Его будущие основатели Зоя Куликова (Харабадзе), Инна Мясникова и Шота Харабадзе познакомились на Московском фестивале молодежи и студентов, выступая в составе других вокальных ансамблей. Чуть позже в ансамбле появился выпускник Гнесинки Владислав Лыньковский, но его вскоре сменил Юрий Александров.

Квартет «Аккорд» поначалу работал под покровительством оркестра Олега Лундстрема, а потом начал самостоятельную карьеру, и с 1964 года музыканты стали записывать пластинки. Художественное руководство взяла на себя Зоя Харабадзе, она писала аранжировки для квартета и иногда сама сочиняла музыку.

Музыканты выступали на эстраде и в кино до конца 1980-х годов, за это время они стали одним из самых популярных коллективов в СССР, выезжали на гастроли заграницу, а в 1969 году получили приз «Золотая пластинка» на Международном фестивале грампластинок в Каннах.

О музыке в издании
В репертуаре «Аккорда» были песни советских композиторов, зарубежных авторов, обработки фольклора разных народов мира и музыка к кино. В издание вошло 24 песни, которые энциклопедично представляют творческое наследие ансамбля. Вот, на что можно обратить внимание:

• «Мучачита Саванера», «Проказник Браун» — венесуэльская и шотландская народные песни в русском переводе и авторской аранжировке.

• «Хитрый» — игривая песня на музыку Зои Харабадзе, записанная с оркестром Вадима Людвиковского.

• Грустная «Песня беспризорного мальчика» из фильма «Генералы песчаных карьеров» 1971 года — музыка Доривала Каимми, русский текст Юрия Цейтлина.

• «Звездопад» — пионерская лагерная песня Александры Пахмутовой на стихи Николая Добронравова.

МЕЛОДИЯ

14 Feb 2024 19:23

Оперная и камерная певица Валентина Левко исполняет романсы Рахманинова #классика

🎹Послушать: Яндекс, YouTube, Звук, Apple, МТС Музыка и другие

Про альбом
Пятнадцать романсов Рахманинова в исполнении выдающейся солистки второй половины 20 века — Валентины Левко. Партию фортепиано исполняет Григорий Зингер. Записали в 1974 году, оцифровали в 2024. Номер по каталогу: MEL СO 1355.

Чем известна Валентина Левко
Певица больше известна как оперная исполнительница. В Большой театр ее пригласил сам Сергей Лемешев, там она исполняла более двадцати ведущих партий. Левко пела контральтовый репертуар — то есть партии, в которых очень низкий женский голос изображает мужских персонажей. Например, в Большом театре она дебютировала в партии Ратмира из «Руслана и Людмилы» Глинки.

Какие романсы звучат на записи
Всего 15. Несколько таинственных романсов — «Ночь», «В молчаньи ночи тайной» и «Ночь печальна». Романсы о сокровенном для души — «Молитва» и «Пред иконой», в которых пение больше напоминает декламацию. Один из самых драматичных романсов «О, нет, молю, не уходи!» — накал напряжения в нем нарастает с каждой новой фразой до самого конца. Романс с восточным колоритом «Она, как полдень, хороша» и еще один с настроением безмятежного спокойствия — «Островок».

Как можно слушать
Так как Рахманинов сам был пианистом, стоит прислушаться и обратить внимание на партию фортепиано, которую исполняет Григорий Зингер. Часто в аккомпанементе появляются не менее важные мелодии, которые вместе с голосом сливаются в единый дуэт. Например, по поводу романса «Ночь печальна» композитор замечает в одном из писем, что «собственно не певцу нужно петь, а аккомпаниатору на рояле».

МЕЛОДИЯ

10 Feb 2024 19:21

Музыка Рыбникова к приключенческому фильму «Большое космическое путешествие» 1974 года #детям

🎧Послушать: Yandex, Apple Music, YouTube, Spotify и другие

Об издании
Три песни Алексея Рыбникова на стихи Игоря Кохановского и инструментальная композиция к фильму «Большое космическое путешествие». Записали в 1975 году, цифровое издание вышло в 2016 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 0710.

О фильме
«Большое космическое путешествие» выпустили в 1974 году на Горьковской киностудии детских и юношеских фильмов. Сюжет такой: трое пионеров под руководством Егора Павловича отправляются в космос, в пути им предстоит пройти метеоритный дождь, состыковаться с межпланетной станцией и вытащить товарищей из ловушки. Финал неожиданный, не будем раскрывать его для тех, кто не видел фильм.

О музыке в фильме
Музыки в фильме не очень много и обычно она связана с теплыми чувствами героев к земной жизни: воспоминания о друзьях, первой любви, увлечениях и о том, какой сложный путь привел их в космос. «Земная» музыка звучит от земных инструментов — фортепиано, скрипок, флейты, а космос передают синтетические звуки.

О песнях в издании

«Ты мне веришь?» — самая известная песня фильма, нежный и камерный дуэт.

«Млечный путь» — эту лирическую песню спела 14-летняя Людмила Берлинская, которая исполнила одну из главных ролей в фильме, а в будущем стала известной пианисткой.

«Песня гонщиков» — самая энергичная песня фильма, яркий гимн автогонкам.

«Голубая планета» — инструментальная композиция на основе песни «Млечный путь».

МЕЛОДИЯ

07 Feb 2024 19:22

• Десятая — новое рождение Шостаковича как симфониста после печально известной кампании 1948 года. В Десятой впервые звучит знаменитый мотив-автограф Шостаковича DSCH (так латинскими буквами записываются ноты ре-ми бемоль-до-си).

• Одиннадцатая «1905 год» и Двенадцатая «1917 год» — программная дилогия, посвященная русским революциям начала 20 века. В обеих симфониях Шостакович цитирует мелодии революционных песен. Большей любовью публики и исполнителей пользуется Одиннадцатая.

• Тринадцатая «Бабий Яр» — пятичастная симфония о трагедиях простых людей; произведение с чертами оратории, в ней участвуют оркестр, хор и солист. Автор стихов — Евгений Евтушенко.

• Четырнадцатая — симфония-вокальный цикл на стихи разных поэтов для солистов и камерного оркестра. Поворот в советской музыке: уход от большого стиля в сторону камерных составов, миниатюр и циклов миниатюр.

• Пятнадцатая — последняя симфония Шостаковича, произведение-загадка, наполненное цитатами и аллюзиями на музыку Россини, Вагнера и свою собственную.

Симфоническая поэма «Октябрь» — небольшое произведение к 50-летию Октябрьской революции.

Для хора с оркестром
• «Над Родиной нашей солнце сияет» — необычно для Шостаковича добрая и светлая музыка, в исполнении которой участвует детский хор.

• «Казнь Степана Разина» — поэма для баса, хора и оркестра, по музыкальному языку во многом перекликается с Тринадцатой симфонией. Автор текста также Евтушенко. Премьеру провел Кирилл Кондрашин.

Скрипичный концерт
Концерт для скрипки №2 — последний из шести инструментальных концертов Шостаковича, посвящен Давиду Ойстраху. Запись в издании сделана тем же составом, что и на премьере.

📖 Цифровой буклет
Музыковед Борис Мукосей дает краткую аннотацию ко всем сочинениям, вошедшим в издание: знакомит с контекстом их появления и описывает интересные стилевые наблюдения для более вдумчивого прослушивания.

1• 2

МЕЛОДИЯ

06 Feb 2024 19:22

Ольга Берггольц читает фрагменты из поэмы о трагических днях блокады #стихи

🌟Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube, VK и другие

Про издание
Записи с чтением фрагментов из поэмы-летописи «Февральский дневник» и стихотворений Ольги Берггольц. Читает она сама. Записали в 1961 году, оцифровали в 2024 к 80-летию полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады. Номер по каталогу: MEL CO 0741.

Ольга Берггольц: во время войны
Знаменитая русская советская поэтесса еще до начала войны пережила смерти собственных детей, развод и репрессии. В годы Великой Отечественной войны она оставалась в осаждённом Ленинграде. С августа 1941 года она работала на радио, читала стихи, выступала перед публикой в театрах и почти ежедневно обращалась к мужеству жителей города.

Февральский дневник: поэма-летопись
Произведение о тяжелых и трагических днях блокады. Всего в поэме 6 частей, но Берггольц выборочно читает фрагменты с описанием картин жизни города и жителей блокадного Ленинграда. Берггольц рассказывает и о гордости за своих сограждан, которым позавидуют будущие поколения, о счастье делиться последним куском хлеба, о вере в победу и мечте о счастливой жизни после снятия блокады.

Стихотворения о блокаде
Лирические стихотворения Ольги Берггольц значительно короче поэмы: «Третья зона, дачный полустанок», «Бабье лето», «Перед разлукой» и стихи о Херсонесской подкове. От этих стихов такое впечатление, будто с нами кто-то лично делится собственной верой, утратами и надеждами.

МЕЛОДИЯ

02 Feb 2024 19:21

🎭 Инсценировки с музыкой: «Каменный гость» и «Пир во время чумы» из «Маленьких трагедий» Пушкина #аудиоспектакль

🎹Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube и другие

О записи
Инсценировки двух произведений из «Маленьких трагедий» Пушкина — «Каменный гость» и «Пир во время чумы». Главные роли исполнили Владимир Высоцкий, Анатолий Эфрос и другие. В записи использовали музыку Шостаковича, Вивальди и Джеминиани. Записали в 1978—1979 годах. Номер по каталогу: MEL CD 4001053.

О сюжете двух трагедий
«Каменный гость» — история о легкомысленном и храбром обольстителе Дон Гуане, который пытается покорить сердце Доны Анны. «Пир во время чумы» Пушкин написал по мотивам отрывка поэмы Джона Вильсона — это история о том, как по-разному люди ведут себя перед лицом неминуемой гибели: одни находят утешение в вере, а другие в разврате и веселье.

Как звучит музыка и играют артисты
В инсценировке «Каменный гость» звучит музыка Вивальди и Джеминиани — она будто погружает в атмосферу и эпоху происходящих событий. «Пир во время чумы» дополняет музыка Шостаковича — прибавляет инсценировке мрачности и напряжения. Артисты в обеих инсценировках разговаривают спокойно и сдержанно, но одновременно с этим каждый ярко и натурально проживает роль своего персонажа.

Исполнители
«Каменный гость»: Дон Гуан — Владимир Высоцкий, Дона Анна — Ольга Яковлева, Лаура — Ольга Сирина, Дон Карлос — Анатолий Спивак, Лепорелло — Анатолий Грачёв, Монах — Александр Котов, Гость — Виктор Лакирев

«Пир во время чумы»: От автора — Аркадий Песелев, Председатель — Анатолий Эфрос, Священник — Виктор Камаев, Молодой человек — Анатолий Спивак, Мэри — Ольга Яковлева, Луиза — Виктория Салтыковская.

МЕЛОДИЯ

29 Jan 2024 09:11

✨ Новая пластинка! Впервые полная авторская версия культовой пластинки Мурада Кажлаева «Крутые повороты». С двумя найденными пьесами #джаз

→ купить пластинку с CD

🎵 Послушать: Яндекс, Apple, Звук, MTC Музыка и другие

Про новое издание
Переиздание джазового альбома Мурада Кажлаева «Крутые повороты» 1973 года на грампластинке и компакт-диск с полной авторской версией сюиты. Исполняет ансамбль «Мелодия». Изготовили на московском заводе «Ультра Продакшн» в 2023 году. Номер в каталоге: MEL LP 0107.

Уникальность издания: пластинка+CD
Полная версия альбома содержит еще две пьесы, которые изначально не попали на пластинку — «Печальная история», джазовый реквием, посвященный Чарли Паркеру и «Старый саксофонист», которые мы обнаружили на оригинальной мастер-ленте. Разместить их на виниловой пластинке невозможно из-за ограничения по времени, поэтому издали компакт-диск с полной программой — первоначальным замыслом композитора. Он входит в конверт с пластинкой.

Про музыку в альбоме
Сборник знакомит слушателей с основными джазовыми стилями — каждая композиция альбома имеет авторское жанровое уточнение, например, «Голубой закат» — блюз, «Снова в горы» — фокстрот-самба, «Девушка с кувшином» — босса-нова. А в «Крутых поворотах» соединились джазовое звучание и восточные мелодии.

Кажлаев о композициях
О композициях с пластинки автор писал так: «Пьесы эти относятся к разным годам, и написаны они в разных стилях танцевального джаза. Их чередование — как бы крутые повороты от одного музыкального направления к другому».

Автор знал о будущем переиздании
Мурад Кажлаев ушел накануне издания — 23 декабря 2023 года, но про то, что готовится переиздание альбома он знал и был этому рад. Пластинку мы передадим в музей Мурада Кажлаева в Махачкале.

МЕЛОДИЯ

27 Jan 2024 19:22

🎸Альбом с первой электрогитарой в СССР! #разное #эстрада

🌟 Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube, VK и другие

Про издание
Сборник из композиций Юрия Мухина и из записей, в которых он выступал как аккомпаниатор. Поют: Анна Герман, Олег Анофриев, трио «Патрин» и другие. Собрали записи разных лет и выпустили на CD в 2005 году. Номер издания по каталогу — MEL CD 6000919.

Кто такой Юрий Мухин
Музыкант — первый в Союзе стал играть на электрогитаре, которую сам и сконструировал. В 60-х Мухин записывает свою первую композицию «Первые шаги» с использованием наложения нескольких электрогитар и становится одним из главных музыкальных экспериментаторов страны. На эту композицию даже сняли первый в стране видеоклип в современном понимании этого слова.

С кем играл Юрий Мухин
В начале с оркестром Саульского, но потом он ушел из него и аккомпанировал то Гелене Великановой, то Марку Бернесу, то Капиталине Лазаренко. С 1962 — постоянно выступал с Иосифом Кобзоном по всему Союзу, а потом три года играл со Львом Лещенко. Еще Мухин работал с Розой Джелакаевой, Петром Деметром и Лялей Черной, исполняющими цыганские песни.

Про инструментальные композиции
Например, звучит квинтет Юрия Мухина и Эстрадный оркестр под управлением Владимира Терлецкого. В основном, это спокойные танцевальные джазовые композиции, среди них и «Первые шаги», которые 30 лет звучали в заставке популярной воскресной радиопередачи «С добрым утром».

Что поют знаменитые артисты
Олег Анофриев исполняет композицию «Палуба», а Анна Герман — «Дай мне помечтать». Необычная композиция звучит в исполнении Капиталины Лазаренко — народная песня Ганы, в которой первый куплет поется на языке оригинала. Несколько песен записано совместно с вокальным трио «Патрин», некоторые из них звучат на цыганском.

МЕЛОДИЯ

24 Jan 2024 19:24

Какой вы котик с обложки пластинки «Мелодия»?

МЕЛОДИЯ

20 Jan 2024 19:24

Дочь Валерия Ободзинского записывает аудиокнигу о нем. Поддержите этот проект, если вам близко творчество выдающегося певца.

Про книгу
В 2021 году в издательстве АСТ вышла книга «Валерий Ободзинский. Цунами советской эстрады». Это биография певца, рассказанная его дочерью. Валерия Панина-Ободзинская пишет о том, как складывалась карьера ее отца в 1960-70-е годы, о сотрудничестве с оркестром Олега Лундстрема и о первых записях на молодой фирме «Мелодия».

Однако в жизни Ободзинского были те стороны, о которых знали только семья и близкие друзья, и о них автор книги тоже не умалчивает. Как порой сложно переживать грандиозный успех, какой разной бывает публика, как тяжело бороться с зависимостями и о трудных гастрольных путешествиях.

Как поддержать аудиоиздание
Сейчас Валерия Ободзинская записывает аудиокнигу. Первая глава уже готова и ее можно послушать, а для дальнейшей работы автору нужны средства. На данный момент собрано почти 30 тысяч рублей, всего нужно 600 тысяч.

🎧 Послушать первую главу книги можно на Яндекс.Музыке.
💌 Поддержать запись финансово можно переводом на счет Тинькофф.

🫨А на сайте Мелодии можно заказать виниловую пластинку с песнями Валерия Ободзинского.

МЕЛОДИЯ

17 Jan 2024 19:22

Поможет в прослушивании

Про сюжет и исполнителей читать в тексте с грампластинки.

МЕЛОДИЯ

15 Jan 2024 19:24

✨ Новая оцифровка: детские сказки Дональда Биссета и Доктора Сьюза #детям

🎧 Послушать: Apple, Звук, МТС Music, YouTube, Яндекс и другие

Про издание
Шесть сказок Дональда Биссета и Доктора Сьюза в исполнении артиста Игоря Ильинского. Записали и выпустили пластинку в 1969 году. Номер по каталогу — MEL CO 1376.

О Докторе Сьюзе
Американский детский писатель и мультипликатор. Сам автор признавался, что писать детские сказки очень трудно: «Каждое слово в сказках то же самое что для взрослых страница в романе, а каждая фраза — то же самое, что глава». Дети любили писателя и присылали ему очень много писем — звали его в гости, но Сьюз не приходил — он был застенчив, нелюдим и жил затворником — так вспоминал Корней Чуковский.

Сказки Доктора Сьюза
В альбоме две сказки Сьюза. Первая про добродушного слона, который высиживал несколько месяцев яйцо легкомысленной птички. А вторая про глупого и жадного черепашьего короля Эртеля, который только и делал, что устраивал неприятности для своих подчиненных.

О Дональде Биссете
Английский детский писатель. Дети тоже засыпа́ли его просьбами писать еще и еще, потому что им очень нравились его сказки. Биссет — автор пяти книг, в которых более 60-ти мудрых и остроумных сказок-миниатюр. А еще Биссет, как и Сьюз, сам любил рисовать иллюстрации к своим сказкам и сильно расстраивался, когда рисунок получился не таким, каким он его задумывал.

Сказки Дональда Биссета
Первая об адмирале Нельсоне, которому было уж очень скучно одному, но нашлась курочка, которая решила нести ему по яичку каждое утро. Вторая про маленького тигренка Бинки, который родился совсем без полосок. А третья про полисмена Артура, который вместо того, чтобы ловить жуликов — придумал увлекательную игру и заразил ею всех вокруг.

МЕЛОДИЯ

12 Jan 2024 19:21

Новое цифровое издание: «Мистерия» Руста Позюмского в исполнении ансамбля Novoselie и детского хора «Аврора» #разное #классика

→ концерт-презентация альбома

🌟 Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube и другие платформы

Про издание
Второй альбом барочного ансамбля Novoselie с детским хором «Аврора». Автор текстов и музыки — композитор Руст Позюмский. Записали в 2023 году. Номер в каталоге: MEL CD 10 02701.

О «Мистерии»
В основе переосмысленный святочный рассказ Андерсена «Девочка со спичками». В «Мистерии» образ девочки-сироты олицетворяет человеческую душу, которая путешествует по годовому и суточному циклу, в поисках своих родителей. А дальше вот стоит послушать вам самим.

О музыке «Мистерии»
Это сочинение для четырех солистов, детского хора, барочного ансамбля и ударных. В ней 13 номеров, которые сочетают и барочное звучание, и одновременно романсовые и эстрадные интонации. В ансамблевых отыгрышах, например, в «Увертюре» или «Интермедии» появляется необычное сочетание ударных и старинных струнных. Часто номера сопровождает ангельское пение детского хора.

Персонажи и исполнители
Детская душа: Юлия Захарова
Летний полдень: Алиса Тен — сопрано
Весеннее утро: Марфа Семенова — альт
Осенний вечер: Петр Налич — тенор
Зимняя ночь: Владимир Красов — бас
Сергей Полтавский — виоль д'амур
Сергей Фильченко — барочная скрипка
Андрей Березин — теноровая виола
Руст Позюмский — басовая виола
Антон Изгагин — басовая виола
Владимир Волков — виолон
Дарья Борковская — клавесин
Елисей Дрегалин — литавры

→ цифровой буклет издания

МЕЛОДИЯ

21 Feb 2024 19:23

Фортепианные концерты Равеля и Гершвина — играет Екатерина Мечетина #классика

→ купить CD

🌟 Послушать: Yandex, Apple Music, Spotify и другие

Об издании
Концерт соль мажор Равеля и Концерт фа мажор Гершвина. Исполняют Красноярский академический симфонический оркестр под управлением Владимира Ланде, за роялем Екатерина Мечетина. Записали и выпустили в 2021 году. Номер издания по каталогу: MEL CD 1002663.

Концерт Гершвина
В этом сочинении Джордж Гершвин продолжил находки своей «Рапсодии в стиле блюз» 1924 года и соединил европейскую традицию 19 века с ритмами и гармониями джаза. Гершвин написал традиционный трехчастный концерт, фактура у фортепиано напоминает музыку Листа и Рахманинова, но гармонии и мелодии ассоциируются с томным блюзом и бравурными темами бродвейских мюзиклов. На премьере в 1925 году в Нью-Йорке партию фортепиано в концерте исполнил сам композитор.

Концерт Равеля
Равель был композитором старшего поколения, чем Гершвин, однако его первый соль мажорный концерт он написал уже в начале 1930-х и именно под влиянием Гершвина. Равель тоже не нарушил традиционной трехчастной композиции концерта, однако в фортепианной партии опирался не на большой стиль Листа и Рахманинова, а скорее на суховатое и прозрачное звучание музыки 20 века.

В музыкальном языке Равеля много влияний испанской музыки, джаза и блюза, как у Гершвина, а также изящных красок музыки 19 века. Премьера концерта прошла в 1932 году, за роялем была Маргарита Лонг.

🔠 Цифровой буклет
Музыкальный критик Сергей Бирюков рассказывает о том, что объединяет эти два сочинения и предлагает яркие ассоциативные образы для музыки каждого из концертов.

МЕЛОДИЯ

19 Feb 2024 19:22

🎭 Новая оцифровка: спектакль Малого театра СССР «Горе от ума» #аудиоспектакль

🔊 Послушать: Яндекс, YouTube, Звук, Apple, МТС Music и другие

Про издание
Спектакль Государственного Академического Малого театра СССР — комедия в четырех действиях «Горе от ума» Грибоедова. Постановка Виталия Иванова и Михаила Царева с музыкой Евгения Крылатова. Записали в 1978 году, оцифровали в 2024. Номер по каталогу: MEL CO 1400.

Напоминаем о чем комедия
События разворачиваются в начале 19 века в Москве в доме Фамусовых в течение одного дня. В центре — история Чацкого, молодого интеллигента, который возвращается в московское общество после пятилетнего отсутствия и сталкивается с лицемерием и мелочностью аристократии. Его попытки выступить против этого приводят к конфликтам и скандалам.

О постановке
Спектакль 1976 года Виталия Иванова и Михаила Царева с изысканной музыкой Евгения Крылатова. Послушайте, как она звучит во вступлении к представлению. Остроумному, ранимому и задиристому юноше Чацкому в исполнении Виталия Соломина противостоит не столько «большой свет», сколько один Фамусов — Михаил Царев — большой московский сановник, истинный «идеолог» крепостничества и консерватизма. В таком противостоянии «один на один» и заключается особенность постановки.

Исполнители
Фамусов — Михаил Царев; Софья, его дочь — Нелли Корниенко; Лизанька, служанка — Евгения Глушенко; Молчалин — Борис Клюев; Чацкий — Виталий Соломин; Полковник Скалозуб — Роман Филиппов; Наталья Дмитриевна — Лилия Юдина; Платон Михайлович — Валентин Ткаченко; Князь Тугоуховский — Николай Рыжов; Княгиня Тугоуховская — Муза Седова; Репетилов — Никита Подгорный и другие. Пояснительный текст читает Георгий Куликов.

МЕЛОДИЯ

16 Feb 2024 19:23

Мистическая повесть Пушкина «Пиковая дама» в исполнении Дмитрия Журавлева #аудиокнига

♠️ Послушать: Yandex, Apple Music, YouTube, Spotify и другие

♥️ купить CD

Об издании
Повесть Александра Пушкина «Пиковая дама», читает народный
артист СССР, лауреат Сталинской премии 1949 года Дмитрий Журавлев. Записали повесть в 1980 году, цифровую версию — в 2007. Номер издания по каталогу: MEL CD 4001487.

О повести Пушкина
«Пиковая дама» была опубликована в 1834 году в журнале «Библиотека для чтения». Повесть быстро стала популярной: игроки начали ставить на тройку, семерку и туза, критики активно обсуждали в прессе новое произведение, а «Библиотека для чтения» стала одним из самых модных литературных журналов в России. Критики оказались единодушны в том, что повесть написана под влиянием Гофмана.

Как и у Гофмана, у Пушкина сосуществуют реальность и вымысел: пугающая старуха превращается в сознании Германна в мистическую Пиковую даму, как в сознании Натаниэля друг отца становится жутким Песочным человеком в одноименной повести Гофмана. Правда, в отличие от Гофмана, Пушкин сообщает историю в ироническом тоне анекдота, и нервы главного героя не расстроены любовными страданиями.

Артист Дмитрий Журавлев
Журавлев был артистом, который оставил театр ради работы с художественным словом. В деле чтеца Журавлев видел не только выразительную передачу произведения, но и исследовательскую работу, возможность интерпретировать произведение и поделиться своими мыслями и находками с аудиторией. Главным писателем в артистической карьере Журавлева был Пушкин, а «Пиковая дама» — одной из визитных карточек чтеца.

Работая на повестью еще в 1930-годы, Дмитрий Журавлев внимательно изучал дом в Ленинграде, который считается домом Графини. Артист высматривал каждую деталь, пытался соотнести каждый шаг персонажей с архитектурой здания и улицы, чтобы самому поверить в историю Германна, сделать ее достоверной. Именно достоверность, как считал артист, делает выступление чтеца убедительным для публики.

МЕЛОДИЯ

12 Feb 2024 19:22

Все сказки Андерсена, оцифрованные Мелодией #сборник

Что в сборнике
Тринадцать сказок Ганса Христиана Андерсена среди которых «Дюймовочка», «Гадкий утенок», «Огниво», «Принцесса на горошине» и другие. Можно включать детям перед сном или на выходных в кругу семьи.

«Дюймовочка» и «Дочь болотного царя» — первая сказка о Дюймовочке и ее необыкновенной судьбе, вторая о чудесах и превращениях на диких болотах. Особенно захватывающие моменты в сказках сопровождаются музыкой для оркестра или арфы.

«Снежная королева» — альбом с фрагментами сказки о смелой Герде, которая решила спасти своего брата из чар злой колдуньи. Читает знаменитый Николай Литвинов.

«Гадкий утенок» и «Ель» — первая сказка — своеобразная автобиография писателя, в которой он под видом Гадкого утенка изобразил самого себя. «Ель» — грустная сказка о маленькой елочке и о том, что всему в жизни наступает конец. Читает Мария Бабанова под музыку в исполнении Симфонического оркестра Московской филармонии.

«Принцесса на горошине» и «Пятеро из одного стручка» — сказки о чувствительной девушке благородного происхождения и пяти горошинках, судьба каждой из которых сложилась по-разному. В первой сказке играют Ростислав Плятт и Мария Бабанова, вторую сказку читает Николай Литвинов.

«Огниво» и «Свинопас» — «Огниво» о том, как удалой солдат стал королем, «Свинопас» — веселая и забавная сказка о хитроумном свинопасе. «Огниво» — инсценировка с Ростиславом Пляттом, где песенку принцессы исполняет Валентина Толкунова. «Свинопаса» читает Николай Литвинов под сопровождение оркестра.

«Новое платье короля», «Соловей императора» и «Стойкий оловянный солдатик» — сказки о глупом короле, которого обманули два хитреца, о самом лучшем певце из всех птиц и о волшебном детском мире игрушек. Инсценировки в сопровождении вокальной и симфонической музыки.

«Оле Лукойе» — сказка о таинственном и мистическом существе, которое показывает детям сны. В инсценировке участвуют Ростислав Плятт, Владимир Грибков и другие. Музыку Эдварда Грига исполняет инструментальный ансамбль.

МЕЛОДИЯ

09 Feb 2024 19:21

Поет вокально-инструментальный ансамбль «Орэра» #эстрада

🌟 Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube и другие

Про издание
Десять песен в исполнении одного из самых известных грузинских ансамблей — «Орэра». Песни народов мира в собственных аранжировках на языках оригинала. Записали в 1964 году, оцифровали в 2023. Номер пластинки по каталогу: MEL CO 1380.

ВИА «Орэра»
Ансамбль возник в 1958 году как студенческий самодеятельный коллектив. Музыкальная одаренность участников ансамбля сразу же принесла «Орэра» популярность среди слушателей. В 1961 году ансамбль пригласили в Грузинскую филармонию и с этого времени коллектив стал гастролировать по республикам Союза и по миру: они выступали в Англии, Чехословакии, Венгрии, Австрии, Польше, Иране, Афганистане и странах Африки.

О песнях в альбоме
В репертуаре «Орэра» было около 300 песен, в альбоме можно послушать 10 из них. Песни в альбоме веселые и танцевальные, но есть и спокойные лирические, например, «Синеглазая колдунья», где поет солистка Нани Брегвадзе или «Тополя» — песня, которая от начала до конца звучит на русском. Есть старинные народные песни — «В пути»и испанская «Каскабелла», которая целиком звучит на языке оригинала.

Участники «Орэра»
Роберт Бардзимашвили — руководитель — играет на электрооргане и гитаре
Гено Надирашвили — на трубе и контрабасе
Зураб Яшвили — на электрооргане и гармонике
Теймураз Давитая — на гитаре
Вахтанг Кикабидзе — на ударных инструментах

МЕЛОДИЯ

07 Feb 2024 19:22

Все симфонии Шостаковича в исполнении Кирилла Кондрашина #классика

🎹 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Spotify и другие

Об издании
15 симфоний Шостаковича, хоровые сочинения и скрипичный концерт. Дирижер Кирилл Кондрашин. Записи сделали в 1962—1975 годах, цифровое издание выпустили в 2006. Номер издания по каталогу: MEL CD 1001065.

Симфонии
• Первая — дебют 20-летнего композитора в жанре. Изящная и игривая, как музыка Моцарта, но дерзкая, как авангард 1920-х.

• Вторая «Октябрю» и Третья «Первомайская» — программные симфонии на актуальные темы советской действительности, все еще юный и дерзкий Шостакович.

• Четвертая — великий перелом в карьере Шостаковича-симфониста, здесь он становится титаном жанра, наследником крупных симфонистов 19 века и прежде всего Малера. Симфония не прозвучала в свое время из-за правительственной критики композитора.

• Пятая — ответ Шостаковича на статью «Сумбур вместо музыки», более консервативная и мягкая, она продолжает традиции Бетховена, Чайковского. Именно после Пятой Шостакович стал симфонистом №1 в стране.

• Шестая — завершает тройку предвоенных симфоний. Необычно в ней то, что симфония в трех частях: медленная, скерцо и быстрая. Из-за такой конструкции Шестую называли «симфония без головы», ведь первая часть должна быть сонатным аллегро, а не ларго.

• Седьмая «Ленинградская» — легендарное сочинение. Начатое композитором в блокадном Ленинграде, оконченное в Куйбышеве, оно сделало Шостаковича символом борьбы с нацизмом во всех мире. По музыкальному языку симфония близка Пятой.

• Восьмая — вторая военная симфония Шостаковича, пятичастная монументальная партитура с двумя свирепыми скерцо и финалом, в котором слышна робкая надежда.

• Девятая — последняя из тройки военных симфоний. Вопреки ожиданиям, это не триумфальное сочинение во славу Победы, а тихая радость от окончания войны и ее тягот.

1 • 2

МЕЛОДИЯ

03 Feb 2024 19:21

Эстрадные хиты из репертуара Муслима Магомаева в одном плейлисте #эстрада #плейлист

🌟 Послушать: Yandex, Apple Music, VK, Одноклассники, Spotify

Что в плейлисте
Песни с пластинок «Синяя вечность», «Лирика, «Поет Муслим Магомаев», «Песня дружбы», а также из кино. Записывали в 1960-1970-е годы, а цифровую реставрацию делали в 2000-2020-х.

О любви
• светлая и в духе Элвиса песня «Фиалки», легендарная «Серенада трубадура» из «По следам Бременских музыкантов» и одна из ранних песен «Солнце и ты»
• о любви к двум главным городам в жизни Магомаева — Москве («Лучший город земли») и Баку («Город мой, Баку»).
• Баллады самого Магомаева — «Рапсодия любви» на стихи Анатолия Горохова, друга певца, и вдохновенная «Синяя вечность» на стихи Геннадия Козловского.

Песни Арно Бабаджаняна
Творческий союз Бабаджаняна и Магомаева дал эстраде много всенародно любимых песен, в плейлист вошли лучшие.
• «Чертово колесо» на стихи Евгения Евтушенко — песня о любви, то резвая, как карусель в парке, то спокойная как весенний день.
• «Свадьба» на стихи Роберта Рождественского — лихая как частушка, но с нотками печали.
• «Ты приснишься мне» на стихи Леонида Дербенева — мечты о прекрасной незнакомке с элементами джаза и рока.
• «Зимняя любовь», «Пока я помню, я живу», «Позови меня» и «Благодарю тебя» — проникновенные романсы на стихи Рождественского.

Песни дружбы
Магомаев пел на испанском, английском, французском, итальянском язках.
• Mummy blue — знаменитый блюз француза Юбера Жиро, переведенный на несколько языков. Магомаев поет по-испански.
• «Опавшие листья» — меланхоличная песня из репертуара Ива Монтана.
• Hello, Dolly — джазовая песня Джерри Хермана из одноименного фильма.
• «В путь!» и “Bella, Ciao” — зажигательные песни из солнечной Италии.
• «Гранада» и «Гуантанамера» — страстные сочинения латиноамериканских авторов.

О человеке
• «Огромное небо», «За того парня», «Любимый город» — о военных потерях; в них всегда есть место дружбе и самопожертвованию.
• «Огонь Прометея» и «Наша судьба» — гимны людям будущего и настоящего.

МЕЛОДИЯ

31 Jan 2024 19:21

Угадайте 6 знаменитых симфоний с первых 15 секунд — ответы пишите в комментариях #викторина

Правила викторины

➡️ Слушать треки для угадывания

💜💜💜💜💜Сложный уровень: для знатоков

Никаких подсказок, полагайтесь только на свою музыкальную эрудицию. Дальше подсказки, поэтому не открывайте, если не хотите себе помешать


💜💜💜Средний уровень: открываем композиторов

Петр Чайковский
Сергей Прокофьев
Роберт Шуман
Антон Брукнер
Александр Скрябин
Вольфганг Амадей Моцарт


💜💜 Легкий уровень: открываем список симфоний — распределите их в соответствии с номером трека

Чайковский — Симфония №6
Прокофьев — Симфония №1
Шуман — Симфония №1
Брукнер — Симфония №9
Скрябин — Симфония №3
Моцарт — Симфония №41

Ответы
Напишем в комментариях к этому посту в субботу 3 февраля в 21:21.

МЕЛОДИЯ

28 Jan 2024 16:30

Дорогие слушатели «Мелодии». С 22 января в Пульт.ру Киберпонедельник — скидки до -49%.

В Пульт.ру обсуждают последние новинки в мире акустики, помогают подобрать компоненты домашних аудио-систем на любой бюджет и делятся подборками фильмов и музыки.

Еще у них большое количество наушников, напольной и полочной акустики, проигрыватели винила, пластинки и усилители.

В честь знакомства, они дарят одному из подписчиков наушники JBL Tune 520BT Blue!

Чтобы стать участником, нужно выполнить 2 условия:

1️⃣ Подписаться на их каналы:
/channel/pultrussia
/channel/firmamelodiya

2️⃣ Нажать кнопку «Участвовать» под этим постом.

Победителя выберут 4 февраля в 18:00 по мск через бота

МЕЛОДИЯ

26 Jan 2024 19:21

Остроумная опера Прокофьева «Любовь к трем апельсинам» #классика

🍊🍊🍊Послушать: Yandex, Apple Music, Spotify и МТС.Музыка

Об издании
Опера в 4 действиях 10 картинах на сюжет одноименной сказки Карло Гоцци. Исполняют солисты, хор и оркестр Всесоюзного радио под управлением Джемала Далгата. Записали в 1961 году, цифровое издание подготовили в 2011. Номер издания по каталогу: MEL CD 1001944.

Об опере Прокофьева
Сюжет на первый взгляд ничем не примечателен среди других сказок: злая колдунья и королевский министр строят козни королю и принцу, принц отправляется в далекое и опасное путешествие за заточенной принцессой, и вся история заканчивается свадьбой.

Однако дьявол кроется в деталях! Прокофьев, как и Гоцци, иронизирует над театральными клише: благородный и меланхоличный главный герой доведен до абсурда, и теперь он — депрессивный Принц-ипохондрик. Принцесса заточена не в башне, а в апельсине, и вместо огнедышащего дракона ее стережет грозная Кухарка, которая поет басом.

Сам театр постоянно путается в ногах у персонажей. Хор превратился в толпу митингующих зрителей и выпрыгивает, точно черт из табакерки, в самых неожиданных местах спектакля с требованиями «трагедий!» и «комедий!», а также с комментариями о происходящем. Иногда же хор ломает четвертую стену и помогает персонажам.

«Любовь к трем апельсинам» — это первая комическая опера Прокофьева. Впервые она была поставлена на французском языке в Чикаго в 1921 году, дирижировал сам композитор. В 1926 «Любовь к трем апельсинам» на русском языке прозвучала в Ленинградском академическом театре оперы и балета.

Исполнители
Король Треф – Виктор Рыбинский, бас
Принц – Владимир Махов, тенор
Принцесса Клариче – Люция Рашковец, контральто
Леандр – Борис Добрин, баритон
Труффальдино – Юрий Ельников, тенор
Маг Челий – Геннадий Троицкий, бас
Фата Моргана – Нина Полякова, сопрано
Кухарка – Георгий Абрамов, бас

Солисты, хор и симфонический оркестр Всесоюзного радио
Дирижер — Джемал Далгат

МЕЛОДИЯ

22 Jan 2024 19:25

Юмористические миниатюры британских писателей: анекдоты и рассказы. Джером, Моэм, Конан Дойл #аудиокнига

🎧 Послушать: Yandex, Apple Music, YouTube и другие

Об издании
Сочинения английских писателей и юморески о выдающихся людях Великобритании. Читает Павел Любимцев. Записали в 1987, цифровое издание вышло в 2019 году. Номер по каталогу: MEL CO 0460.

Знаменитый английский юмор
Пластинку открывают анекдоты о выдающихся британцах, которые показывают суть английского юмора — убийственная ирония и полная невозмутимость.

Джером К. Джером
В издание вошло два сочинения Джерома К. Джерома — рассказ «Падение Томаса-Генри» о коте-джентльмене, чей благородный нрав испортил отпуск в деревне, и «Несколько слов о добродетелях сыра» из книги «Трое в лодке (не считая собаки)». Добродетель сыра, согласно повести, заключается в его неистребимом аромате.

Сомерсет Моэм
Из сочинений Уильяма Сомерсета Моэма в издании есть рассказ «Завтрак». Известный писатель встречает в театре поклонницу и вспоминает, как познакомился с ней 20 лет назад. Тогда молодой писатель принял ее приглашение пойти в дорогой парижский ресторан, будучи едва способным оплатить счет.

Конан Дойл
Завершает издание миниатюра Артура Конан Дойла «Женитьба бригадира Жерара» — история бравого французского солдата Этьенна Жерара. Однажды на севере Франции он познакомился с прекрасной Марией. Жерар не торопился на ней жениться, но комические обстоятельства ускорили принятие решения.

Как читает Павел Любимцев
Любимцев известен современному зрителю как ведущий программы «Путешествие натуралиста», а также как артист Московской филармонии. Любимцев работал в филармонии с начала 1980-х, а в 1987 попробовал себя в жанре аудиокниги — пластинка «Юмор по-английски» была его дебютом.

Артист соло записал почти час текста, без музыки и звуковых эффектов, удерживая внимание слушателя мастерством тембра и интонации. Любимцев ищет нужные голосовые краски для стариков, юношей, девушек и почтенных дам, сохраняя при этом невозмутимость как изюминку английского юмора.

МЕЛОДИЯ

19 Jan 2024 19:23

Классика джаза в обработках для скрипки и фортепиано #джаз

🎹 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Spotify и другие

Об издании
Пьесы Скотта Джоплина в обработках пианиста Юрия Смирнова, а также авторская сюита «Силуэты» Смирнова на темы мэтров джаза — для скрипки и фортепиано. Исполняют Татьяна Гринденко и Юрий Смирнов. Пластинку записали в 1984, цифровое издание подготовили в 2021 году. Номер по каталогу: MEL CO 0786

Что такое рэг-тайм
Один из самых популярных танцев раннего джаза. Рэг-тайм появился в начале 20 века, его главным автором был Скотт Джоплин — темнокожий американский пианист и композитор, который сумел соединить виртуозность романтического фортепиано с ритмами родного для него джаза.

Для рэг-тайма типичны подвижный темп и характер движения, похожий на польку или быстрый марш. Форма у рэг-таймов обычно такая, что первая тема повторяется в пьесе несколько раз, перемежаясь новыми эпизодами. Для пианиста рэг-таймы часто очень виртуозны, в них много больших аккордов, скачков на далекие расстояния и быстрых узорчатых пассажей.

О музыке в издании
Первые пять композиций — дань памяти великому Джоплину, это обработки его популярных пьес для скрипки и фортепиано: концертный вальс «Беттина», знаменитый рэг-тайм «Артист эстрады» и другие.

Вторая половина издания — сюита «Силуэты» Юрия Смирнова. Это четыре пьесы на темы классиков джаза Антониу Карлоса Жобима, Оскара Питерсона и других. В пьесы на темы бразильских авторов добавлены колоритные ударные инструменты для подчеркивания вкуса южноамериканского джаза.

Об исполнителях
Татьяна Гринденко — скрипачка, известна как руководитель ансамблей «Академия старинной музыки» и «Opus Posth». Специализируется на старинной музыке и новейших сочинениях композиторов. Юрий Смирнов — академический и джазовый пианист, солист Московской филармонии. Партию ударных в записи исполнил Сергей Богданов.

МЕЛОДИЯ

17 Jan 2024 19:22

Опера Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» #классика

🌟 Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube и другие

Про издание
Опера Римского-Корсакова в четырех действиях на либретто Бельского «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». Записали в 1983 году, выпустили пластинку в 1986. Дирижирует Евгений Светланов, поют солисты Большого театра: Александр Ведерников, Галина Калинина, Владислав Пьявко и другие. Номер пластинки по каталогу: MEL CO 1370.

Суть оперы
Исторический сюжет в сказочно-легендарном преломлении. Основная идея — как в самые тяжелые и апокалиптические времена остаться человеком, на примере главной героини, простой девушки — Февронии.

О диалоге с современниками
Римский-Корсаков в опере вступает в творческие дискуссии с другими композиторами. От Вагнера он перенимает жанр — оперу литургического плана как «Парсифаль». А еще есть отдельные приемы композиции Вагнера, например, использование лейттемы — мелодии — града Китежа, которая пронизывает всю оперу. От Мусоргского в опере появляется совершенно нетипичный для Римского-Корсакова персонаж — Гришка Кутерьма, больше напоминающий персонажей оперы «Борис Годунов».

О музыке
Ставить оперу на сцене довольно непросто, так как в ней есть ряд сцен, которые трудно реализовать визуально, сохранив реалистичность. Например, как Феврония разговаривает с птицами и медведем или исчезновение Китежа. Но музыка Римского-Корсакова изображает все это реалистично до детальной подробности. Например, когда птички отвечают Февронии — слышно как высокие духовые имитируют птиц. А в знаменитой «Сече при Керженце» — четко слышны ритм скачки и противостояние русской и татарской мелодики.

МЕЛОДИЯ

13 Jan 2024 19:24

📚 Новая оцифровка: Борис Пастернак читает свои стихи! #стихи

🎧 Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube и другие

Про издание
Двенадцать записей, на которых Борис Пастернак читает свои стихи, эссе и переводы. Записи 1945—50 годов. Пластинку выпустили в 1989 году. Номер по каталогу: MEL CO 1062.

Как читает Пастернак
У Бориса Пастернака своеобразное чтение — то протяжное и гудящее, то захлебывающееся. И вроде бы это простое чтение, в котором нет яркой декламационности, но произнося строку или фразу, Пастернак и сам как бы прислушивается к ней, а потом искренне восхищается или удивляется. Поэт дополняет чтение собственными комментариями и начинает так: «У микрофона русский писатель — Борис Пастернак».

Что в альбоме

• Стихотворения «Ночь», «В больнице» и пять стихотворений из романа «Доктор Живаго»: «Разлука», «Ветер», «Свидание», «Свадьба» и «Сказка»

• Эссе — «Об Александре Блоке» из книги «Люди и положения», записанное в Переделкине осенью 1958 года

• Переводы Шекспира: Хроника «Генрих IV» и «Зима» из пьесы «Потерянные усилия любви» и перевод двух стихотворений Бараташвили: «Мерани» и «Цвет небесный, синий цвет»

МЕЛОДИЯ

09 Jan 2024 19:23

Сказка «Снегурочка» Островского с музыкой Чайковского #классика

➡️Послушать: Yandex, Apple Music, YouTube и другие площадки

Об издании
Сказка Александра Островского «Снегурочка» с музыкой Петра Чайковского. Записали пластинку в конце 1960-х годов, цифровое издание выпустили в 2015-м. Номер издания по каталогу: MEL CO 0422

О чем сказка
У деда Мороза и Весны есть дочка Снегурочка. Однажды девушка захотела жить среди людей, и тогда родители отправили её к берендеям, жителям вымышленной страны, которой правил мудрый царь Берендей. Снегурочке очень непросто давалась жизнь среди людей с их страстями, чувствами и далеко не всегда взаимной любовью.

О музыке Чайковского
Музыки в спектакле очень много, почти как в опере — таков и был замысел. Дирекция императорских театров задумала спектакль, в котором участвовали бы лучшие драматические и оперные артисты Москвы. Пьесу заказали известному драматургу Островскому, а музыку — молодому, но уже знаменитому Чайковскому, так что художники работали в соавторстве.

Всего Чайковский написал для спектакля 24 музыкальных эпизода — сольные и хоровые песни, многие из которых композитор заимствовал из русского фольклора. Кроме песен есть инструментальные фрагменты, например, пляски птиц в прологе и пляска скоморохов в третьем действии, а также яркие миниатюры. Часть музыкального материала Чайковский взял из своей оперы «Ундина»: композитор уничтожил ее партитуру еще до постановки, а наработки использовал в других сочинениях.

Исполнители
Действующие лица и исполнители:
Ведущая — Валерия Новак
Весна — Светлана Мизери
Мороз — Юрий Аверин
Снегурочка — Светлана Кузнецова
Леший — Николай Прокофьев
Лель — Евгений Герасимов
Бобыль — Александр Назаров
Бобылиха — Г. Виноградова
Царь Берендей — Сергей Лемешев
Елена Прекрасная — B. Архангельская
Отрок — М. Ивашкевич
Три песни Леля — Людмила Симонова, меццо-сопрано
Песенка Брусилы — Юрий Ельников, тенор
Большой хор и симфонический оркестр Центрального телевидения и Всесоюзного радио под управлением Геннадия Проваторова