МЕЛОДИЯ

16 Sep 2024 20:21

🎉 К 80-летию Алексея Любимова: плейлист с исполнением музыки великих классиков и современных композиторов #плейлист

🎧 Послушать: Яндекс, Apple, Spotify или ВКонтакте

Про плейлист
Шестнадцать композиций в исполнении пионера и пропагандиста аутентичного исполнительства старинной музыки и интерпретатора современных академических сочинений — Алексея Любимова. В плейлисте Любимов играет музыку Баха, Гайдна, Бетховена, Дебюсси, Айвза и других.

Алексей Любимов — солист

• Маленькие прелюдии и «Каприччио на отъезд возлюбленного брата» Любимов исполняет на отреставрированном клавесине английской фирмы «Шуди». На нем играли и создавали свои сочинения сыновья Баха. Долгие годы инструмент был в нерабочем состоянии и лишь в начале 1980-х годов, по инициативе пианиста, его отреставрировали.

• Прелюдии Клода Дебюсси. Например, «Дельфийские танцовщицы», образ которых навеян античным барельефом, хранящимся в Лувре или «Затонувший собор», воскрешающий старинную бретонскую легенду о городе Ис, который погрузился в пучину моря.

Алексей Любимов — в ансамбле

• Песня «Голландия» на стихи Бродского для голоса, фортепиано, струнного квартета и фонограммы. По словам композитора, это сочинение — «путешествие на велосипеде в уединенный дом в дюнах на берегу моря». Произведение из альбома «Музыка для Алексея Любимова», созданного в соавторстве с пианистом.

• Музыка композиторов 17 века, а именно ария из «Школы фехтования» и Аллеманда из «Серенады ночного сторожа». Алексей Любимов играет на клавесине в составе ансамбля «Академия старинной музыки».

Алексей Любимов — аккомпаниатор

• В составе фортепианного трио Алексей Любимой с Олегом Каганом и Наталией Гутман. Вместе они сопровождают пение знаменитой певицы 20 века — Виктории Ивановой. Песни Гайдна и Бетховена звучат на русском языке.

МЕЛОДИЯ

13 Sep 2024 20:20

Сказки народов мира с музыкой в исполнении талантливых артистов 20 века #сборник

🎧 Слушать все сказки подряд на Яндекс, Apple, Spotify и ВКонтакте

Цифровой сборник из двенадцати сказок разных народов мира. Выбрали по одной сказке ирландского, вьетнамского, тайского, шотландского, индийского, индейского и других народов.

Ирландская сказка. Заколдованный пудинг
Забавная сказка похожая на русского колобка, только в ней сорвался со сковородки и пустился в пляс сладкий свадебный пудинг. Это инсценировка с музыкальной стилизацией ирландских наигрышей.

Вьетнамская сказка. Цирковое представление
Лиса в сказке объявляет о невероятном цирковом представлении, которое должно состояться в ее норе. Для всех зверей билет стоил 100 донгов, а для зайчат и цыплят — вход бесплатный. Поучительная инсценировка с Алексеем Борзуновым и другими.

Тайская сказка. Принцесса-павлин
Народная сказка о любви инопланетной принцессы и лучшего на Земле принца, и злодее, который хотел помешать им быть счастливыми. Действие сопровождает советский эмбиент — музыка Свена Грюнберга.

Шотландская сказка. Принц Северяжский
Музыкальная инсценировка про обедневшую королевскую семью, которая жила в маленьком доме в горах. Приключения начинаются, когда все принцессы по очереди уходят из дома, чтобы узнать свою судьбу.

Сказка индейцев дакота. Как мышь обрела новое имя
Индейский мудрец рассказывает детям старинную легенду об очень смелой мыши, которая смогла расслышать шум реки жизни и получила чудесные способности, но никто ей не верил. Инсценировка с Михаилом Лебедевым и другими.

Польская сказка. Милостивая сестра
Народ­ная сказка о жадном богаче Пане Скряге, который держал в глубоком подземелье милостивую сестру и о том, как бесконечно велик и смел может быть маленький человек, если его душа чиста. Инсценировка с Кларой Румяновой и другими.

Болгарская сказка. Про мальчика, который хотел всё знать
Добрый дедушка рассказывает внуку о том, что за горами, морем, пустыней и лесом есть озеро, где аисты превращаются в людей, а мальчик решает, что он обязательно должен увидеть чудо своими глазами. Инсценировка с Алексеем Борзуновым, Екатериной Райкиной и другими.

Канадская сказка. Как Крот нашёл своё имя
Веселая и умная история о кроте, искавшем свое имя, которая заставляет задуматься о собственных промахах, ошибках и своем характере. Читают знаменитые артисты: Алексей Борзунов, Клара Румянова и Пётр Смидович.

Бразильская сказка. Ягуар и Дикий кот
Сказка о бесстрашном и грозном Ягуаре, который хотел перехитрить Дикого кота во время его уроков по виртуозным прыжкам, но кот очень остроумно отомстил злому хищнику. Изображают котов Алексей Борзунов и Пётр Смидович.

Индийская сказка. Как поссорились Куропатка с Шакалом
В сказке по соседству живут шакал и куропатка. На роду у куропатки было написано жить честно, а у шакала — ходить извилистыми тропками и добра не помнить. Несмотря на это, Куропатка старалась наладить отношения с соседом и совершала ради этого чудеса находчивости. Музыкальная инсценировка с Кларой Румяновой и другими.

Грузинская сказка. Золодув
Сказка про Золотодува, который ничего не умел, а только дул на золу и смотрел, как из угольков возникают сияющие города. Можно сказать, что эта сказка аналог Емели-дурака. Инсценировка с национальными грузинскими мелодиями и ритмами. Рассказывают Всеволод Абдулов, Алексей Граббе и другие.

Сказка Народности Чжуан. Водопад Байфашуй
Удивительная история из далекой китайской провинции о слабой и нежной, но самоотверженной девушке Чанфамэй, которая ценой своей жизни спасла односельчан от страшной засухи. Сказочник в инсценировке — Юрий Никулин.

МЕЛОДИЯ

10 Sep 2024 20:21

Статья о юбилейном концерте
Подробнее о том, как прошел юбилейный концерт Клавдии Шульженко в 1976 году и о программе того вечера — читайте в тексте статьи.

МЕЛОДИЯ

07 Sep 2024 20:21

Джазовая сюита «12 месяцев» Бориса Фрумкина #джаз

🌟 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Звук и другие

Об издании
«Двенадцать месяцев» — сюита из 14 пьес Бориса Фрумкина. Исполняет Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема под управлением автора. Записали и выпустили издание в 2017 году. Номер по каталогу: MEL CD 6002521.

→ купить комплект из двух CD

О сюите
14 пьес: двенадцать посвящены каждому из месяцев года, а две — пролог и финал — обрамляют цикл. Каждая пьеса имеет подзаголовок, который отражает событие или состояние, связанное с месяцем года. Некоторые пьесы посвящены памяти знаменитых джазменов, оказавших влияние на Фрумкина — среди них Дюк Эллингтон, Билли Стрэйхорн, Джон Колтрейн и другие.

Фрумкин работал над сюитой около полутора лет, и первое ее исполнение прошло в Московском доме музыки 18 апреля 2017 года. Запись с этого концерта и вошла в настоящее издание — два CD-диска соответствуют двум отделениям. «Сюита "12 месяцев" — это, если хотите, музыкальный калейдоскоп», — говорит композитор. Это означает разнообразие стилей и аллюзий в цикле. Кроме того, многие пьесы автор объединил узнаваемыми интонациями, чтобы придать сюите большую целостность.

Буклет
Приветственное слово Бориса Фрумкина с краткими комментариями к сочинению и список пьес с эпиграфом.

МЕЛОДИЯ

04 Sep 2024 20:24

Новая оцифровка: все симфонии Брукнера в одном издании #мелодия_классика

🌟Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music и другие

Об издании
К 200-летию со дня рождения Антона Брукнера — все его симфонии. Исполняет Государственный симфонический оркестр Министерства культуры СССР под управлением Геннадия Рождественского. Записали в 1983—1987 годах, оцифровали в 2024 году. Номер издания по каталогу: MEL CD 1001914.

О симфониях Брукнера
Брукнер остался в истории как один из крупнейших симфонистов второй половины 19 века, при этом к сочинению столь крупных произведений он пришел только в 40 лет. Основную часть своей жизни Брукнер преподавал гармонию и контрапункт, читал лекции, а также работал органистом в соборе.

Композитор славился как один из лучших органистов Европы — он отлично знал инструмент и был мастером импровизации. Орган и глубокое соприкосновение с церковной культурой сильно повлияли на его симфонии: в его оркестровке слышны отголоски органных регистров, а в мелодиях — интонации церковных хоралов.

Брукнер был очень самокритичен и по многу раз переделывал свои симфонии, а две из них даже пронумеровал как 00 и 0 — настолько их качество не устроило композитора, что он предпочел оставить их вне основного корпуса своих симфоний. То есть на самом деле Брукнер сочинил не 9 симфоний, а 11. Их редакции порой настолько отличаются друг от друга, что каждая достойна быть самостоятельным произведением — об этом впервые заговорили музыковеды Роберт Хаас и Леопольд Новак, издававшие симфонии Брукнера в 20 веке.

Буклет
Подробный трек-лист, где указано издание, по которому исполняется симфония, а также подробная справка музыковеда Бориса Мукосея о каждой из 11 симфоний — об обстоятельствах их создания и особенностях драматургии.

МЕЛОДИЯ

02 Sep 2024 19:03

Как проверить свой музыкальный вкус?

— Попробовать публично рассказать о музыке, которая вам нравится, и почитать комментарии «экспертов»;
— скормить нейронке Judge my Spotify свою статистику прослушиваний и получить вердикт;
— подписаться на канал «КОНТРАПУНКТ», чтобы ежедневно узнавать про новую для себя музыку разных жанров и таким образом учиться самостоятельно отличать хорошее от плохого.

Автор YouTube-канала «КОНТРАПУНКТ» совсем недавно запустил канал и в Telegram. Он рассказывает и про классику, и про попсу, и про рок, и про джаз так, что цепляет даже искушенного слушателя.

Подписывайся на канал, и в твоем плейлисте каждый день будет появляться что-то новое.

МЕЛОДИЯ

30 Aug 2024 20:23

Фрагменты из мюзикла «Красная шапочка, Серый волк и "Голубые гитары"» #эстрада

🎧 Послушать: Яндекс, Apple, YouTube, Звук, МТС Музыка и другие

Про издание
Песни и инструментальные композиции из мюзикла «Красная Шапочка, Серый Волк и "Голубые гитары"». Музыка Игоря Гранова, он же руководитель ансамбля. Солисты: Волк — Вячеслав Малежик, Баба-Яга — Роксана Бабаян, Красная шапочка — Наталья Киреева. Записали в 1979 году, оцифровали в 2024. Номер по каталогу: MEL CO 1461.

История мюзикла и сюжет
В 1979 году, к 10-летнему юбилею со дня основания, ансамбль приготовил новую работу — мюзикл по мотивам Красной шапочки. Старую сказку рассказали на новый лад: в ней появились новые персонажи, например, Баба-Яга и Черт, и поменялся сюжет — Волк выпивает волшебное зелье, превращается в человека и влюбляется в Красную шапочку.

Интересные факты о мюзикле

• Мюзикл целиком никто не записал. Многие из тех, кто смотрел мюзикл вживую вспоминают его с большим восторгом, ведь в спектакле так много смешных и запоминающихся номеров. Странно, что его не записали.

• Последовательность треков в альбоме — это порядок, который был на пластинке. Но это не тот порядок в котором на самом деле шли номера мюзикла.

• Еще несколько треков из спектакля не попали на пластинку вовсе. Например, номер, с которого сказка должна была начинаться «Песня о сказке» или Куплеты Черта. Вероятно, некоторые из треков не добавили из-за хронометража пластинки.

• Путаница с авторством стихотворного текста мюзикла. В тексте с пластинки авторами указаны Аркадий Хайт и Александр Левенбук, а в энциклопедии «Эстрада России, XX век» — Лион Измайлов и Михаил Задорнов. Как на самом деле — мы не знаем.

МЕЛОДИЯ

28 Aug 2024 20:21

Рассказы Булгакова и фрагменты его произведений — читает Георгий Сорокин #аудиокнига

🎧 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music и другие

Об издании
Сцена из «Мастера и Маргариты», глава из «Жизни господина де Мольера», рассказы «Воспаление мозгов» и «Серебряное горло» Михаила Булгакова. Читает Георгий Сорокин, музыкальное сопровождение на фортепиано — Михаил Брохес. Записали в 1979 году, цифровое издание выпустили в 2020 году. Номер по каталогу: MEL CO 0059.

Сцена из «Мастера и Маргариты»
Сцена Бездомного и Мастера в 13 главе романа. Оба находятся в психиатрической лечебнице и смогли встретиться только потому, что Мастер выкрал у санитарки ключи от общего балкона. Чтец исполняет всю сцену от лица Мастера, пропуская реплики Бездомного и текст от автора.

Жизнь господина де Мольера
Беллетризованная биография великого французского драматурга, которую Булгаков писал для серии ЖЗЛ в 1930-е годы. Авторов серии тогда книга не устроила по многим причинам, так что она не была издана и увидела свет только в 1962 году. В настоящем издании Сорокин читает пролог этого романа, в котором рассказчик описывает акушерке, принявшей только что роды у матери Мольера, судьбу новорожденного.

Воспаление мозгов
Юмористический рассказ о писателе, который днем в адскую жару пытается сочинить хоть что-нибудь для издателя и так заработать денег. Сочиняет писатель в диалоге с коллегами — своими воспаленными мозгами, которые неожиданно проснулись на жаре и стали раздавать хозяину советы.

Серебряное горло
Рассказ из цикла «Записки юного врача». Булгаков озаглавил его «Стальное горло», и сегодня именно под таким названием его чаще всего издают. Название «Серебряное горло» появилось в издании 1963 года, сам текст тогда тоже подвергся изменениям. В рассказе речь идет о том, как юный доктор спас деревенскую девочку Лиду, сделав ей операцию на горле, а после этого в деревне появилась молва, будто доктор заменил Лиде горло с обычного на стальное.

МЕЛОДИЯ

24 Aug 2024 20:21

Инсценировка по роману Достоевского «Игрок» с Олегом Табаковым, Фаиной Раневской и другими #аудиокнига

♠ Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music и другие

Об издании
«Игрок» — инсценировка Нины Сухоцкой по роману Федора Достоевского. В роли Алексея — Олег Табаков. Записали в 1971 году, цифровое издание выпустили в 2022 году. Номер по каталогу: MEL CO 0789

О романе «Игрок»
Достоевский закончил его в 1866 году в большой спешке: писатель был связан договорными обязательствами с издателем Стелловским, и если бы не окончил роман к сроку, то в следующие 9 лет не получал был никаких гонораров за свои произведения.

«Игрок», имеющий подзаголовок «из записок молодого человека», — во многом автобиографическое произведение. В нем Достоевский переосмыслил собственной опыт болезненного увлечения рулеткой, сложных отношений с заграничным обществом и мучительной любви к женщине.

Об инсценировке
Инсценировка раскрывает лишь одну из множества линий романа — короткий, но яркий визит в Рулетенбург бабуленьки Антониды Васильевны. Хотя повествование, как и в романе, ведется от лица Алексея, он рассказывает слушателю об окружающих людях и комментирует происходящее, главным героем постановки стала именно бабуленька — властная и сильная женщина, от которой зависит судьба многих людей. Антонида Васильевна смогла победить смертельную болезнь, проехать пол-Европы и поразить этим своих родственников, но не смогла победить самого большого зла во всем романе — рулетки.

Действующие лица и исполнители
Антонида Васильевна — Фаина Раневская,
Алексей Иванович — Олег Табаков,
Генерал — Михаил Яншин,
Полина — Aлина Покровская,
Де-Грие — Анатолий Кторов,
Мистер Астлей — Игорь Кваша,
Мадемуазель Бланш — Надежда Нечаева,
Крупье — Сергей Кузмичев,
Потапыч — Константин Барташевич

МЕЛОДИЯ

22 Aug 2024 10:59

Universal University // Место, где исполняются мечты о карьере в музыке

Выпускать музыкальные хиты , продюсировать исполнителей и создавать композиции для рекламы и брендов — звучит как работа мечты, правда?

Путь к профессии начинается в бакалавриате Universal University и Московской школе музыки.

🎵 Программа «Популярная музыка» — первый в России бакалавриат в области современной популярной музыки.

Музыкальный продакшн, аудиоэлектроника, цифровой звук, музыкальная акустика, сведение и мастеринг, композиция и аранжировка, саунд-дизайн — далеко не полный список дисциплин программы.

МЕЛОДИЯ

19 Aug 2024 20:25

Индийская сказка про мышонка, мечтавшего избавиться от своей губительной трусости #детям

🌟 Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube, МТС Музыка, Spotify и другие

Про издание
Индийская сказка «Мышонок, который был кошкой, собакой и тигром». Читают Александр Лившиц и Александр Левенбук. Записали в 1974, оцифровали 50 лет спустя — в 2024. Номер по каталогу: MEL CO 1476.

Сюжет сказки
Однажды, ворон, пролетая над лесом, выронил свою добычу — маленького мышонка. Так, мышонок попал к человеку, умеющему творить всяческие чудеса. Человек проникся желанием мышонка избавиться от трусости и стал ему помогать. Мышонок перевоплощался в кошку, собаку и даже тигра, но удалось ли ему победить все страхи — вы узнаете после прослушивания.

Про дуэт Лившица и Левенбука
Это популярный эстрадный дуэт артистов в 60—70-е годы 20 века. Лившиц и Левенбук начали выступать вместе еще в художественной самодеятельности института. Первая их программа на профессиональной сцене в 1957 году называлась «Детские стихи для взрослых». С 1970 года Лившиц и Левенбук вместе с Николаем Литвиновым вели на радио детскую передачу «Радионяня». В ней артисты объясняли правила грамматики и других школьных предметов, а также этики поведения.

МЕЛОДИЯ

16 Aug 2024 20:20

Культовые песни Александры Пахмутовой #эстрада

🎵 Послушать: Яндекс, Звук, YouTube, Apple, МТС Музыка и другие

Про издание
11 песен Александры Пахмутовой в исполнении знаменитых артистов 20 века: Иосифа Кобзона, Майи Кристалинской, Анны Герман и других. Песни звучат в сопровождении ансамбля «Мелодия» и других коллективов. Выпустили пластинку в 2019 году к 90-летнему юбилею Александры Пахмутовой. Номер по каталогу: MEL CO 0395.

О песнях с пластинки
Любимые и наиболее известные песни Александры Пахмутовой. Вспомните самые популярные из них:

«Главное, ребята, сердцем не стареть» — песня появилась в 1962 году в Братске, во время творческой поездки авторов песни, названной ими «В Сибирь, за песнями». В альбоме песню поет Лев Барашков. Именно в его исполнении она прославилась на весь Союз.

«И вновь продолжается бой» — песня посвящена революции и Ленину. О ней Пахмутова вспоминала, что лишь однажды ее песню пытались запретить из-за музыки — цензорам не понравились роковые барабаны, ритм, энергетика и попросили всё исправить, но композитор этого не сделала и сохранила все так, как задумывала изначально.

«Нежность» — композиция входит в цикл песен «Обнимая небо», посвящённый советским лётчикам. Невероятно популярной она стала после того, как прозвучала в фильме «Три тополя на Плющихе» 1968 года.

«Знаете, каким он парнем был» — песня из цикла «Созвездие Гагарина» 1968—1971 годов. Композиция стала творческим откликом на гибель Юрия Гагарина, которого авторы песни знали лично и чью гибель остро переживали.

МЕЛОДИЯ

14 Aug 2024 20:25

Александр Ведерников поет романсы Бородина #классика

🌟 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music и другие

Об издании
Романсы и песни Александра Бородина в исполнении Александра Ведерникова. Партия фортепиано — Игорь Гусельников, виолончель — Виктор Симон. Записали в 1977 году, цифровое издание выпустили в 2016. Номер по каталогу: MEL CO 0706.

Ведерников и русские романсы
Александр Ведерников прославился прежде всего как оперный артист, однако он всегда питал особую любовь к камерно-вокальной музыке. Певец часто исполнял романсы русских классиков в концертах и для записи на пластинки. Выдающийся актерский талант и самобытный тембр голоса позволяли ему из любого романса сделать театральную миниатюру, будь то комическая сцена или лирический монолог.

Ведерников считал русские романсы неисчерпаемым источником богатства национальной культуры, потому что через них можно постичь природу России, ее душу; что романсы и песни — это энциклопедия русской поэзии и музыки. В романсах Бородина певец особенно ценил их изысканный вкус, страстность и вместе с тем богатырский размах.

О вокальных миниатюрах Бородина
Бородин в сравнении с другими русскими композиторами оставил мало песен и романсов — их 16 и все они представлены в настоящем издании. В романсах Бородина нашлось место и любовной лирике — «Для берегов отчизны дальной» и другие, и сатирическим высказываниям — «Спесь», и фантастическим образам из русского фольклора — «Спящая княжна» и другие, и экзотическим восточным мотивам — «Арабская мелодия».

Многие романсы Бородин написал на собственные стихи, для трех миниатюр сам делал переводы стихов Гейне с немецкого языка, а авторы текстов в четырех песнях неизвестны — слова народные или неизвестного автора. Из русских поэтов Бородин обращался к стихотворениям Пушкина, Некрасова и Алексея Константиновича Толстого.

МЕЛОДИЯ

10 Aug 2024 20:21

Оркестр Олега Лундстрема играет музыку Дюка Эллингтона #джаз

🎵 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Spotify и другие

Об издании
Памяти Дюка Эллингтона — 7 композиций великого джазмена в исполнении Оркестра Олега Лундстрема. Записали в 1977 году, цифровое издание выпустили в 2023. Номер по каталогу: MEL CO 1258.

Об Оркестре Олега Лундстрема
Оркестр вырос из ансамбля молодых энтузиастов джаза в Харбине в 1934 году — все его участники были детьми советских железнодорожников, работавших в Китае. Лундстрему тогда было всего 18 лет, но он уже тогда стал руководителем ансамбля. За несколько лет коллектив разросся до целого оркестра и сумел покорить Шанхай, который в те годы назвали «восточным Парижем» за его кипучую культурную и общественную жизнь.

В 1947 году оркестр переехал в СССР и обосновался в Казани. Его участники получили образование в местной консерватории, и вскоре влились в мир советского джаза. В истории оркестра были не только успехи, но и финансовые трудности, запреты на творческую деятельность, и все же коллектив продолжает существовать до сих пор и даже попал в российскую Книгу рекордов Гиннесса как старейший джазовый коллектив.

О музыке в издании
Дюк Эллингтон — музыкант, которому оркестр обязан своим существованием, ведь именно с пластинки Эллингтона, купленной в харбинском магазине, начался путь Лундстрема к джазу.

Вот, что можно послушать в издании:

• визитная карточка оркестра Эллингтона «Take the “A” Train», написанная в 1939 году Билли Стрейхорном

• знаменитая экзотическая композиция «Караван», которую даже использовали в мультике «Ну, погоди!»

• томная пьеса «Half the Fun», вдохновенная образом Клеопатры и вышедшая в 1957 году в альбоме, который Эллингтон и его команда посвятили творчеству Шекспира

• лирическая инструментальная баллада «In a Sentimental Mood», в которой виртуозное соло на саксофоне исполняет Геннадий Гольштейн

• свинговая пьеса «In a Mellow Tone», основанная на старой песне 1917 года

• загадочная композиция «Happy Reunion», которая была записана еще в 1950-е, но официальный релиз ее состоялся уже после смерти Эллингтона

• классика свинга «I Don’t Mean a Thing» — одна из первых песен, в тексте которой встречается сам термин «свинг»

МЕЛОДИЯ

07 Aug 2024 20:28

Детская музыкальная комедия «Приключения Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные» #детям

Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube, МТС Музыка и другие

Про издание
Мюзикл по мотивам телефильмов о приключениях и каникулах Петрова и Васечкина в трех частях. Сценарий и тексты песен Владимира Аленикова и Генриха Сапгира. Музыка Татьяны Островской. Играет ансамбль «Мелодия» под управлением Бориса Фрумкина. Записи 1986 года. Номер по каталогу: MEL CD 5001600

Что происходит в комедии

Часть I: «Укрощение строптивой» — история о том, как Петров влюбился в одноклассницу-отличницу — Машу Старцеву. Он не знал, как выразить чувства, и попросил друга Васечкина помочь ему в этом.

Часть II: «К нам едет хулиган» — история о том, как в лагерь должен прибыть известный хулиган по кличке «Гусь». Ребята не очень рады этому, и они решаются положить все силы на то, чтобы его перевоспитать.

Часть III: «Рыцарь» — в этой серии обыгрывается сюжет «Дон Кихота» Сервантеса. Ночью к Инне Андреевне приходит Васечкин с просьбой, посвятить его в рыцари. С этого момента и начинаются приключения ребят.

О музыке в спектакле
Песни в спектакле простые, веселые и очень жизненные. Они могут пригодиться родителям, педагогам и школьникам в творческих выступлениях. Например, песни отлично подойдут для юмористических номеров или смешных капустников. Музыка настолько яркая и запоминающаяся, что мы даже сделали для нее отдельный альбом.

Исполнители
Ведущий — Сергей Юрский
Петров — Федя Стуков
Васечкин — Слава Галиуллин
Маша — Нина Гомиашвили
Инна Андреевна — Лилия Шабашова
Сухов — Анатолий Кузнецов
Школьники — Эка Чахвашвили, Оксана Кондратенко, Саша Гусев, Ира Коновалова
Песни исполняют — Костя Гаврилов, Алеша Новиков, Лена Делибаш, Радка Марешова, Боря Яновский, Ирина Понаровская.

МЕЛОДИЯ

14 Sep 2024 20:21

Редкие записи музыки в исполнении Эдди Рознера и его оркестра #мелодия_джаз

🎷Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Звук и другие

Об издании
Собрание песен и инструментальных композиций в исполнении Эдди Рознера, его оркестра и солистов, записанных в 1940-1960-е годы. Издание выпустили в 2010 году, номер по каталогу: MEL CD 6001707.

Эдди Рознер и его оркестры
Эдди Рознер оказался в СССР в конце 1930-х годов, переезжая все далее на восток от нацистской оккупации. В 1939 году в Белоруссии Рознер возглавил Государственный джазовый оркестр БССР, с которым во время Великой отечественной войны с успехом выступал во многих городах Советского Союза.

После войны Рознер попал под антиджазовую кампанию, был арестован и сослан в Хабаровский край. В общей сложности джазмен провел в лагерях 7 лет, но и там не переставал заниматься музыкой, собрав лагерный оркестр. В 1954 году Рознер вышел из заключения и вернулся к джазу уже в Москве — его биг-бэнд при Мосэстраде оказался очень востребован в СССР, в том числе в кино и на телевидении.

Публика знала Эдди Рознера как исключительно харизматичного бэнд-лидера, который в концертах не только дирижировал своим оркестром, но и сам играл — обычно это были яркие и виртуозные соло на трубе. Оркестр под управлением Эдди Рознера часто появлялся в «Голубых огоньках» и снялся в фильме «Карнавальная ночь».

На какие записи в издании стоит обратить внимание
Джазовая фантазия Рознера на темы Штрауса «Сказки Венского леса» — пьеса прозвучала в фильме «Концерт-вальс» 1940 года и с тех пор никогда не издавалась на пластинках с музыкой Эдди Рознера до 2010 года.

Песни Альберта Гарриса — были записаны в годы Великой Отечественной войны на экспорт в Польшу и в СССР не продавались. В настоящее издании вошли три песни — «Одна дорога», «Солдатская песня» и «Песня встречи». Первые две спел сам Гаррис.

Записи, которые Рознер сделал после освобождения в 1954 году в Ленинграде — песни «Парень-паренек», «Тирольская» (с виртуозным йодлем!), «Ковбойская» и «Останься». Оркестровые аранжировки Рознер выполнил сам, солисты — Павел Гофман и Луи Маркович.

МЕЛОДИЯ

12 Sep 2024 20:21

Арам Хачатурян дирижирует свою музыку — фрагменты из балетов и Вторая симфония #классика

🌟Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Звук и другие

Об издании
Первый из трех выпусков серии «Хачатурян дирижирует Хачатуряна». В издание вошли фрагменты балетов «Гаянэ» и «Спартак» и Симфония №2. Записали в 1977 году на концерте в Большом зале Московской консерватории, цифровое издание выпустили в 2010 году. Номер по каталогу: MEL CD 1001706.

Хачатурян как дирижер
По воспоминаниям оркестрантов и отзывам критиков, Хачатурян отличался мощным темпераментом, яркой харизмой и большой тягой к общению с людьми, и эти качества сделали его прирожденным дирижером. Его жесту была присуща ясность и точность, а движения были удивительно пластичны и гибки. Хачатурян всегда знал конечную цель своего дирижерского замысла и умел донести свои идеи и до оркестрантов, и до слушателя.

О музыке в издании
Симфония №2 — произведение, созданное во время Великой Отечественной войны, одно из самых успешных сочинений Хачатуряна. Эту симфонию называют «Симфония с колоколом», потому что тембр колокола здесь пронизывает весь цикл и проходит путь от тревожного набата в начале до триумфального звона в финале.

Фрагменты из балетов
Из «Гаянэ» — разнохарактерные пьесы, включая знаменитую «Лезгинку» (танец юношей) из первого действия. Из «Спартака» — томное и поэтичное адажио Спартака и его возлюбленной Фригии из третьего действия.

МЕЛОДИЯ

10 Sep 2024 20:21

«Где же вы теперь, друзья-однополчане», «Последний бой», «Синий платочек» и другие песни в исполнении Клавдии Шульженко #эстрада

🎧 Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube, МТС Музыка и другие

Про издание
Юбилейный концерт Клавдии Шульженко. Певица исполнила 21 песню в сопровождении Эстрадно-симфонического оркестра Всесоюзного радио и Центрального телевидения. Некоторые из них звучат в сопровождении фортепиано, играет Борис Мандрус. Запись 10 апреля 1976 года из колонного зала Дома союзов. Номер по каталогу: MEL CO 1322.

Подвиг Клавдии Шульженко
С началом Великой Отечественной войны Клавдия Шульженко добровольно вступила в ряды действующей Красной армии. Оркестр певицы и ее супруг, Владимир Коралли, стал Фронтовым джаз-оркестром Ленинградского военного округа. С ним Шульженко сотни раз пела для бойцов Ленинградского фронта. Её песни звучали на передовой и в госпиталях. За время блокады Ленинграда она дала свыше 500 концертов для солдат.

О программе концерта
Программа юбилейного концерта — это рассказ о родной земле, солдатской верности, о разлуках и надеждах.

«Подъезд» — первая песня концерта, она звучит как автобиография героя, который много видел, ездил, узнал, возвращался «на минутку» в родной дом и снова отправлялся в путь.

«Где же вы теперь, друзья-однополчане?» — вторая песня, одна из шести, составивших цикл «Сказ о солдате». Шульженко, кстати, первая и единственная на тот момент исполнительница всего цикла — она взволнованно спела о воине, вернувшемся к мирному труду и о солдатской дружбе.

Есть и несколько почти театральных номеров. Послушайте, например, «Три вальса» — моноспектакль в трех действиях, в котором Шульженко проживает каждую строчку или «Старинный вальс» — короткую, но блестящую миниатюру.

Верность военной теме Шульженко сохранила на всю жизнь. Она очень часто исполняла «Последний бой» Михаила Ножкина, «Давай закурим» Модеста Табачникова, песню, рожденную на фронте — «Синий платочек» Ежи Петербургского. Все они также звучат и на ее юбилейном концерте.

МЕЛОДИЯ

06 Sep 2024 20:21

Стихотворения Агнии Барто для дошкольников #детям

→ купить диск

🎧 Послушать: Яндекс, Apple, Звук и другие площадки

Про издание
Тридцать три коротких стихотворения знаменитой детской поэтессы и писательницы — Агнии Барто. Читает сама Агния Барто, Лариса Пашкова, Игорь Ильинский, Натан Эфрос и Петр Ярославцев. Записи с 1965 по 1985 годы. Диск выпустили 10 лет назад — в 2014 году. Номер по каталогу: MEL CD 5002271.

Про поэтессу
Барто в детстве училась в гимназии и балетной школе, затем в хореографическом училище, но жизнь связала с писательским ремеслом. Во время Великой Отечественной войны она часто выступала по радио, писала военные стихи, статьи; создала сценарии художественных фильмов, например, знаменитого «Подкидыша». Благодаря ей появилась радиопередача «Найти человека», которая помогала искать и находить потерявшихся после войны родственников, этакий прототип «Жди меня»

Характер стихов Барто
Большинство её стихотворений написаны для детей-дошкольников или младших школьников. Они просты для чтения и запоминания, так как в них вовсе нет сложных, незнакомых слов и умудрённых конструкций. Главные герои в стихах — дети. Сюжетами для смешных или трогательных зарисовок становится все, что окружает ребят: друзья, родители, животные, соседи и забавные ситуации из жизни.

МЕЛОДИЯ

03 Sep 2024 20:20

Песни Булата Окуджавы из спектакля «Вкус черешни» #эстрада

📀 Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube, МТС Музыка и другие

Про издание
Четыре песни Булата Окуджавы из спектакля «Вкус черешни» Московского театра «Современник». Поет Гелена Великанова в сопровождении инструментального ансамбля. Записали в 1970 году. Номер по каталогу: MEL CO 0100.

Что за спектакль
Премьера этого спектакля состоялась в декабре 1969 года, в дни фестиваля польской пьесы на советской сцене. Автор пьесы — польская поэтесса Агнешка Осецка. В пьесе только два действующих лица — он и она. В произведении говорится о любви, об испытаниях и невзгодах, которые необходимо пройти, чтобы в августе снова почувствовать «вкус черешни».

О Гелене Великановой
Популярная эстрадная певица второй половины 20 столетия. Самой известной ее песней и визитной карточкой стали «Ландыши» Фельцмана. Великанова училась во Всесоюзной студии эстрадного искусства, а по ее окончании певица становится солисткой Москонцерта. Интересно, что певицу в творчестве привлекала не только интересная музыка, но и особенно тексты исполняемых песен. Она часто пела композиции на стихи Евтушенко, Вознесенского, Рождественского и других.

Что за песни в альбоме
Все песни так или иначе о любви и нежных чувствах молодых людей. Некоторые из них спокойные и неспешные рассуждения, например, «К чему нам быть на ты, к чему?». В середине альбома две бодрые, веселые и даже несколько забавные — «Там, за седьмой горою» и «Нам парни говорят такие речи». И последний трек самый популярный из всех — «Ах, пане, панове». Песня, которую Окуджава когда-то написал по просьбе самой Агнешки Осецкой.

МЕЛОДИЯ

01 Sep 2024 20:21

Песни про школу, детство и дружбу к празднику 1-го сентября #детям #сборник

Два альбома с добрыми и трогательными песнями, чтобы поднять настроение школьникам, а взрослым — вспомнить школьные и детские годы.

→ выпуск 1 на Apple, Яндекс, Звук и других платформах

→ выпуск 2 на Apple, Яндекс, Звук и других платформах

Песни о школе в альбомах

«Первый школьный звонок» — песня об окончании шумного лета и том, что учебный год снова настал.

«Некогда стареть учителям» — посвящение тем, кто неустанно заботится о детишках в школе, учит их и воспитывает.

«Наташка-первоклашка» — о младшей сестренке Наташке, которая впервые в жизни стала ученицей.

«Школьная полька» — песня для веселого и задорного танцевального школьного праздника.

«Двойка» — песня о невероятно веселом школьнике, который идет домой будто вовсе и не с двойкой, а с золотой медалью.

«Дом, где наше детство остаётся» — трогательная песня для учеников, которым учиться в школе осталось совсем немного.

«Зачем человеку каникулы» — простая и добрая песня для того, чтобы вы все-таки не забывали отдыхать, дорогие родители и дети.

МЕЛОДИЯ

29 Aug 2024 13:02

Жители Плюс Сити раздают баллы Плюса и другие награды!

Получайте их от жителей со знаком вопроса и тратьте на энергию и классные объекты в игре до 2 сентября. Да-да, голубя тоже можно купить

МЕЛОДИЯ

27 Aug 2024 20:22

Концертные сочинения для фортепиано с оркестром в исполнении Дмитрия Маслеева #классика

🌟Послушать: Yandex, Apple Music, YouTube и другие

Об издании
Музыка Шостаковича, Цфасмана и Капустина для фортепиано с оркестром. Исполняют Красноярский академический симфонический оркестр под управлением Владимира Ланде, солист — Дмитрий Маслеев. Записали и выпустили издание в 2019 году, номер по каталогу: MEL CD 1002624.

🌟 купить CD

О музыке в издании
Сочинения отечественных композиторов 20 века для фортепиано с оркестром.

Сюита Александра Цфасмана. Цфасман был легендой советского джаза, и в 1940-е годы, как раз на момент создания сюиты, переживал творческий подъем. Сюита состоит из четырех пьес — «Снежинки», «Лирический вальс», «Полька» и «Быстрое движение». По характеру музыки все эти части складываются в композицию, похожую на традиционный инструментальный концерт, наследующий искусству пианистов 19 века.

Первый фортепианный концерт Дмитрия Шостаковича. Концерт появился в 1933, это был первый и очень удачный опыт композитора в жанре концерта. Шостакович обладал незаурядным пианистическим талантом и сочинил концерт так, чтобы самому концертировать и показывать все свои возможности. Поэтому концерт такой виртуозный и сочетает в себе множество черт музыкальных стилей — от джаза и эстрадной музыки до авангарда.

Второй концерт для фортепиано Николая Капустина. Капустин не имел специальной композиторской подготовки, но был прекрасным пианистом — талант к сочинению открылся в нем благодаря джазу, которым он увлекся еще в консерваторские годы. Первый фортепианный концерт был дебютом Капустина как играющего композитора, а уже Второй ознаменовал окончание его пианистической карьеры и концентрацию на сочинении. Самое ценное в Концерте — медленная часть, которая ярко выделяется на фоне быстрых крайних частей.

В буклете
Больше о произведениях и композиторах, а также биографии исполнителей и коллектива.

МЕЛОДИЯ

23 Aug 2024 20:25

Самая масштабная опера Прокофьева — «Война и мир» по роману Толстого #классика

🌟 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music и другие

Об издании
Опера в 13 картинах по одноименному роману Льва Толстого. Либретто самого композитора и Миры Мендельсон-Прокофьевой. Исполняют хор, оркестр и солисты Большого театра СССР, дирижер Марк Эрмлер. Записали в 1982 году, цифровое издание выпустили в 2008. Номер по каталогу: MEL CD 1001444

🌟 купить комплект CD

О работе над оперой
Прокофьев начал работать над оперой в 1941 году — в начале Великой Отечественной войны. Основную часть музыки Прокофьев написал за 7 месяцев, но композитор был так требователен к себе, что изменял и совершенствовал «Войну и мир» до конца жизни. Так что работа над сочинением в итоге продолжалась 12 лет.

При жизни Прокофьева оперу полностью в сценической версии не исполняли, композитор слышал ее только в концертной версии и в сокращении. «Войну и мир» в самом полном виде он предполагал исполнять в два вечера, как дилогию, однако незадолго до смерти Прокофьев сделал краткую редакцию для одновечернего спектакля. В итоге опера впервые прозвучала в 1955 году и в этом варианте закрепилась в театральном репертуаре.

Действующие лица и исполнители
Князь Андрей Болконский — Юрий Мазурок, баритон
Наташа Ростова — Галина Калинина, сопрано
Соня — Нина Терентьева, меццо-сопрано
Пьер Безухов — Евгений Райков, тенор
Элен Безухова — Тамара Синявская, контральто
Анатоль Курагин — Евгений Шапин, тенор
Фельдмаршал Михаил Илларионович Кутузов — Александр Ведерников, бас
Наполеон — Александр Ворошило, баритон
Платон Каратаев — Константин Пустовой, тенор
и другие
Хор и оркестр Большого театра СССР, дирижер Марк Эрмлер.

МЕЛОДИЯ

20 Aug 2024 16:47

«Мелодия» открывает завод виниловых пластинок в Новосибирске!

О проекте
Строим в Новосибирске завод по производству виниловых пластинок. Уже зарегистрировали АО «Новосибирский завод грампластинок», единственным учредителем которого является именно «Мелодия». До сих пор в стране был только один завод, производящий пластинки.

О строительстве
Инвестиции в проект составят около 150 миллионов рублей. За эти деньги планируем приобрести помещение, закупить оборудование и сырьё. В качестве технической базы используем гонконгские производственные линии Allegro II.

Сколько будем производить пластинок
Завод планируем ввести в эксплуатацию уже весной 2025 года. Предположительно мощность завода позволит ежегодно выпускать более 100 тысяч пластинок — так сможем занять треть или даже половину рынка в России.

Что именно будем выпускать
Не только каталог «Мелодии». Планируем делать релизы под заказ, и любой заказчик — артист, автор, лейбл, агентство, правообладатель и другие — смогут выпустить у нас свой альбом или сингл.

Всем любителям винила приготовиться!

МЕЛОДИЯ

17 Aug 2024 20:21

🎭 Новая оцифровка: сказка Карло Гоцци «Турандот» в инсценировке Театра им. Вахтангова #аудиокнига

🎹 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Spotify и другие

Об издании
Комедия «Турандот» Карло Гоцци. Инсценировка Рубена Симонова по театральной постановке Евгения Вахтангова. Записали в 1966 году, оцифровали в 2024. Номер издания по каталогу: MEL CO 1440.

Об инсценировке
В 1922 году этот спектакль Евгения Вахтангова впервые сыграли молодые артисты на сцене МХАТа. Необычная и очень веселая постановка имела успех у публики и критиков. В ней зрителей покорял дух импровизационности, игры и некоторого хулиганства: актеры как бы трижды перевоплощались — актеры были собой, потом играли в маски комедии дель арте, из масок входили в образы персонажей сказки «Турандот». Сценическое пространство тоже бывало одновременно и гримерной, и театром, и экзотическими землями, в которых разворачивался сюжет сказки.

В 1963 году этот спектакль Вахтангова на сцене театра его имени восстановил режиссер Рубен Симонов. Аудиозапись именно этой постановки представлена в настоящем издании. Симонов решил отказаться от первого слоя перевоплощения, оставив только маски дель арте и персонажей Гоцци. Для театра Симонов так же немного изменил костюмы и декорации, но сохранил все тот же дух молодости и озорства.

Исполнители
Альтоум, китайский император — Михаил Дадыко
Турандот, его дочь — Юлия Борисова
Тимур, астраханский царь — Анатолий Кацинский
Калаф, его сын — Василий Лановой
Панталоне, секретарь Альтоума — Юрий Яковлев
Тарталья, Великий канцлер — Николай Гриценко
Ведущий — Владимир Шлезингер
и другие
Музыка Николая Сизова и Александра Козловского.

МЕЛОДИЯ

15 Aug 2024 20:20

Большая подборка к 90-летию Георгия Гараняна #сборник

Что внутри поста
Плейлист из лучших композиций в составе которых дирижирует или играет Георгий Гаранян, статья Музыкальной жизни о творчестве музыканта и сборник альбомов Мелодии в хронологическом порядке с Георгием Гараняном.

Альбомы с Гараняном по хронологии

‣ 1965
«Джаз-65» — Московский фестиваль молодежных джазовых ансамблей 1965 года, на котором выступили музыканты, ставшие впоследствии ведущими джазменами. Например, Георгий Гаранян был среди них.
→ слушать

‣ 1967
«Джаз-квартет» — издание с двумя небольшими композициями Георгия Гараняна для джазового квартета.
→ слушать

«Джаз-67» — четвертый Московский фестиваль молодежных джазовых ансамблей. Георгий Гаранян выступал в составе квартета альт-саксофонистов.
→ слушать

‣ 1973
«Кажлаев: Крутые повороты» — джазовый альбом Мурада Кажлаева «Крутые повороты» 1973 года исполняет ансамбль «Мелодия» под управлением Гараняна.
→ слушать или купить

«Ваши любимые песни» — «Ходит песенка по кругу», «Три года ты мне снилась» и другие популярные советские песни в аранжировке Гараняна и других музыкантов.
→ слушать

«В старых ритмах» — ансамбль «Мелодия» под управлением Георгия Гараняна исполняет старые мелодии советского джаза.
→ слушать

‣ 1974
«Лабиринт» — джазовый альбом ансамбля «Мелодия» с четырьмя экспериментальными композициями: «Лабиринт», «Марина». «Ленкорань» и «Огненная река».
→ слушать

‣ 1976
«Тухманов: По волне моей памяти» — культовый альбом Давида Тухманова, в котором все песни звучат в сопровождении ансамбля «Мелодия».
→ слушать

‣ 1977
«Хорошее настроение» — советские популярные песни в инструментальной обработке играет ансамбль «Мелодия».
→ слушать

Эстрадно-джазовый ансамбль «Мелодия» исполняет популярные темы Дюка Эллингтона в собственных аранжировках.
→ слушать

‣ 1978
Ансамбль «Мелодия» играет танго Оскара Строка, которые были популярны в 20-30-е года 20 века: «Черные глаза», «Лунная рапсодия» и другие.
→ слушать

‣ 1980
«Танцевальная музыка Матвея Блантера» — энергичные и зажигательные композиции автора знаменитой «Катюши» играет ансамбль «Мелодия».
→ слушать

«Концерт в Бомбее» — ансамбль «Мелодия» играет программу, с которой в 1980 году выступал в Индии на одном из самых экзотических фестивалей джаза в мире.
→ слушать

‣ 2004
«Георгий Гаранян. Весь этот джаз» — сборник, выходивший на CD к 70-летию Гараняна с композициями музыканта разных лет.
→ слушать

‣ 2007
«Проверено временем» — знаменитые композиции из «Иронии судьбы», «Бриллиантовой руки» и других кинофильмов играет ансамбль «Мелодия».
→ слушать

‣ 2015
Двадцать три песни в исполнении Владимира Высоцкого с ансамблем «Мелодия» под управлением Гараняна.
→ слушать

Статья Музыкальной жизни про Гараняна
Текст Александра Волкова об уникальном творческом пути Георгия Гараняна. Как музыкант играл на саксофоне в «Ну, погоди», сочинил музыку к «Покровским воротам» и делал аранжировки для ансамбля «Мелодия» подробнее узнайте в статье.

МЕЛОДИЯ

12 Aug 2024 20:25

🪩 Один из первых ансамблей в стиле диско в СССР — ВИА «Молодые голоса» #эстрада

🎧 Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube, МТС Музыка и другие

Про издание
Семь песен в исполнении ВИА «Молодые голоса». Художественный руководитель коллектива — Матвей Аничкин. Записи сделали в 70-х годах, оцифровали только в 2024. Номер в каталоге: MEL CO 1460.

Про «Молодые голоса»
Вокально-инструментальный ансамбль «Молодые голоса» один из первых начал работать в жанре развлекательного диско-шоу. Творческий поиск даже привёл музыкантов к постановке рок-оперы «Звёздный скиталец», в которой были декорации, которые могли трансформироваться и необычные световые эффекты. В разные годы в состав коллектива входили перспективные и талантливые артисты, например, Ирина Аллегрова и Надежда Бельски.

О песнях в альбоме
Впервые музыка коллектива появилась на отдельной пластинке в 1980 году издали сразу три песни коллектива уже в новом направлении: «В разгаре лета», «Дедушка играет на гитаре» и «Мы прощались». А вот песни «Спасибо», «Долгие дни», «Напиши» и «Сбылись мои мечты» — ранее никогда не издавались ни на одном носителе. Они долгое время хранились у нас в архиве и теперь публикуются впервые.

МЕЛОДИЯ

09 Aug 2024 20:21

Кирилл Кондрашин дирижирует симфоническими произведениями Чайковского #классика

🎧 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Звук и другие

Об издании
Симфонический оркестр Московской филармонии под управлением Кирилла Кондрашина исполняет увертюру «Ромео и Джульетта» и Шестую симфонию Петра Чайковского. Записали в 1965 и 1967 годах, цифровое издание выпустили в 2005. Номер по каталогу: MEL CD 1000956.

Патетическая симфония
Последняя симфония Чайковского и вершина его симфонического творчества. Премьера произведения прошла в Петербурге под управлением автора всего за 9 дней до его смерти. Симфония необычна тем, что ее финалом как будто является третья часть — скерцо, — а не четвертая, как принято в симфоническом цикле. Сам Кондрашин считал, что скерцо и есть самая главная часть в этой симфонии: скерцо — это торжество злых сил и самая трагическая часть. После него финал — это реквием, последствия событий скерцо.

Ромео и Джульетта
Увертюра-фантазия по мотивам трагедии Шекспира. Чайковский долго работал над этим произведением, а его замысел обсуждал в переписке с Милием Балакиревым — ему и посвящена увертюра. Идею Балакирев предложил Чайковскому еще в 1869 году, но окончательная редакция появилась лишь в 1880. «Ромео и Джульетта» была одним из самых любимых сочинений самокритичного Чайковского, он остался доволен этой работой.

МЕЛОДИЯ

06 Aug 2024 20:20

Популярные песни 60-х годов исполняет певица ленинградской эстрады Лидия Клемент #эстрада

🎧 Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube, МТС Музыка и другие

Про издание
Десять песен в исполнении Лидии Клемент. Певица поет в сопровождении Инструментального ансамбля под управлением Евгения Выставкина, Эстрадного оркестра Ленинградского радио и других коллективов. Сборник 2021 года со всеми записями певицы из архива. Номер по каталогу: MEL CO 0902.

О Лидии Клемент
Лидия Клемент выступала в эстрадном ансамбле параллельно с обучением в Ленинградском инженерно-строительном институте. Вскоре певческое дарование Лиды заметили и стали приглашать на радио и в телестудию. Лидия Клемент всегда тщательно отбирала песни в свой репертуар. Основу составляли композиции о любви, жизни и о родном городе — Ленинграде.

О песнях в альбоме
В альбом попали важные песни для творчества Лидии Клемент. Те, что принесли ей славу и те, что стали своего рода знаковыми для того времени. Например, «Здравствуй» — песня, которую Клемент впервые исполнила на ленинградском «Голубом огоньке». Именно она и послужила «пропуском» певицы на большую эстраду. Лиду услышал композитор Соловьев-Седой и пригласил в свой ансамбль.

Некоторым песням Лидия Клемент сама дала «путевку в жизнь». К таким можно отнести «Карелию» — задумчивую песню о прекрасном крае, которую певица исполнила, когда ей было немного больше двадцати лет. Или «Дождь на Неве» — улыбчивая песня о ленинградском дожде, которая также стала невероятно популярна именно благодаря исполнению Лидии Клемент.