firmamelodiya | Unsorted

Telegram-канал firmamelodiya - МЕЛОДИЯ

34624

Старые пластинки и новые релизы Поиск: #классика #эстрада #фольклор #вокал #аудиоспектакль #аудиокнига #детям #джаз #разное #плейлист Стикеры: t.me/addstickers/FirmaMelody Реклама: @daniil_avd Ведет «Суть медиа» № 4901344209

Subscribe to a channel

МЕЛОДИЯ

Новая оцифровка: французская музыка 16 века в исполнении ансамбля Hortus Musicus #классика

🌟Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Spotify и другие

Об издании
Светская музыка французских композиторов эпохи Возрождения, исполняет ансамбль старинной музыки Hortus Musicus. Записали в 1980 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 1391.

Об ансамбле Hortus Musicus
Это один из первых в СССР ансамблей старинной музыки. В 1972 году его собрал студент Таллинской консерватории Андрес Мустонен — он по сей день руководит ансамблем.

Первый концерт Hortus Musicus дали уже осенью 1972 года и вскоре стали записывать пластинки. В основном музыканты играют европейскую музыку Средневековья и Возрождения, но в их репертуаре есть и старинная музыка Востока.

Кроме того, ансамбль активно сотрудничает с современными композиторами, особенно тесная и многолетняя дружба связывает их с Арво Пяртом, который поручил Hortus Musicus несколько премьер своих сочинений.

О музыке в издании
Эпоха Возрождения ассоциируется у нас в первую очередь с духовной музыкой и строгой полифонией, но в ней было место и светской тематике — например, танцевальным пьесам и вокальным миниатюрам о любви.

Вот, какие жанры можно встретить на пластинке:

• Павана — старинный медленный танец, который часто включался в инструментальные сюиты.

• Гальярда — танец, контрастный паване. Он более подвижный и энергичный. Обычно соседствовал с паваной в сюитах.

• Бас-данс — придворный танец в умеренном темпе, который обычно танцевали в паре с очень быстрым сальтарелло.

• Бранль — медленный танец, нередко исполняемый в хороводе.

• Турдийон — быстрый танец с прыжками.

• Шансон — в переводе с французского означает «песня». Чаще всего о любви. Такие песни писали для аристократов, поэтому они изысканны и не лишены строгости и сложности, но при этом звучат более понятно и легко, чем духовные произведения для профессионального слушателя.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

О чеченской традиционной музыке

В статье текст из буклета к диску: подробнее о традиционных музыкальных жанрах, инструментах, танцах и песнях.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

📖 Новая оцифровка: Редкие басни Крылова читают Зинаида Бокарева и Николай Литвинов #детям #книги

🔈Послушать: Яндекс, VK, Apple, YouTube, Звук, МТС Музыка и другие

Про издание
Четыре басни Крылова читают Зинаида Бокарева и Николай Литвинов. Басни звучат в сопровождении оркестра и звукоподражания, которое голосом создает Иван Андрюшенас. Записали в 1964 году, оцифровали к юбилею Крылова в 2024. Номер по каталогу: MEL CO 1418.

Басни в альбоме
Всего четыре. «Скворец» о том, что у каждого есть свой талант и не следует прельщаться на чужой успех. «Прохожие и Собаки» про собственный путь и необходимость всегда идти своей дорогой. «Лягушка и Вол» о сильной зависти и важности оставаться самим собой. «Кукушка и Петух» о нечестной похвале окружающих ради собственной выгоды.

Особенности чтения
Первую басню читает Зинаида Бокарева, вторую — Николай Литвинов. Две оставшиеся басни артисты читают по ролям. Но самое необычное и интересное в альбоме — это его звуковое сопровождение. Трудно поверить, но пение птиц, собачий лай, гудеж вола, кваканье, кукареканье и чириканье изображает голосом Иван Андрюшенас. Догадаться, что это ненастоящие звуки животных и птиц без знания этого факта — практически невозможно.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

💐 Мелодичный альбом с песнями в исполнении Анны Герман #эстрада

🎧 Послушать: Яндекс, Звук, YouTube, VK, Apple, МТС Музыка и другие

Про издание
Двадцать песен. В ансамбле с Герман поют Ирма Сохадзе, Вокальный квартет «Улыбка» и другие. Композиции звучат в сопровождении Инструментального ансамбля под управлением Вадима Гамалия и ансамбля под управлением Панайота Бояджиева, ансамбля «Мелодия» и Государственного симфонического оркестра кинематографии. Записи разных лет. Номер по каталогу — MEL CD 6001453.

Песни в альбоме

Самые весенние в альбоме — «Весеннее танго», «Белая черёмуха» и «Когда цветут сады». Первая и третья о приходе весны, от которой все люди теряют голову, вторая с ВИА «Лейся, песня» о нерешительности в признании любви весной. Два романса о любви «Кажется» и «Вы хотели мне что-то сказать?» звучат вкрадчиво из-за тембра фортепиано.

«Мой бубен» — веселая песня с восточным колоритом. «Снежана» — песня, в которой припев исполняет Ирма Сохадзе, «Катюша» — знаменитая военная песня. В записи у нее очень необычная аранжировка — там и вокальный ансамбль «Улыбка», и ритм-секция, и струнные.

«Случайность» — энергичная песня с восточными интонациями, ее сочинил армянский композитор Алексей Экимян. Песню «Ты, только ты» Анна Герман поет в дуэте со Стаханом Рахимовым. Одни из последних песен в альбоме написали Арно Бабаджаняну и Александра Пахмутова — это «Не спеши» и «Надежда». А «Эхо любви» из кинофильма «Судьба» дирижирует сам Геннадий Рождественский.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

🧸 Литературно-музыкальная композиция для детей с Ростиславом Пляттом на стихи Овсея Дриза #детям

🎹 Послушать: Яндекс, Apple, YouTube, Звук, МТС Музыка и другие

Про издание
Литературно-музыкальная композиция «Энык-Бенык знает все» из стихотворений Овсея Дриза с музыкой из произведений Моисея Вайнберга. Перевод с идиша разных авторов: Юнны Мориц, Генриха Сапгира и других. Выпустили пластинку в 1974 году, оцифровали в 2024. Номер в каталоге — MEL CO 1403.

Что в альбоме
Двадцать три стихотворения Овсея Дриза. В альбоме на разные вопросы отвечает малыш Энык-Бенык и ответы на них крайне неординарные. Например, на вопрос «Почему цыплят называют именно цыплятами», Энык-Бенык отвечает, что они лучше всех ходят на цыпочках, чтобы не разбудить кота.

Некоторые стихотворения совсем крохи, длятся буквально 20 секунд. Например, «Телёнок», «Виноватая корова» или «Шапка». Но даже за такой короткий промежуток времени можно успеть улыбнуться и умилиться искреннему и непосредственному детскому взгляду на мир.

Про дуэт артистов
Ростислав Плятт в композиции говорит как бы за взрослого, он задает множество вопросов малышу Эныку-Беныку, которого изображает Маргарита Корабельникова. Она отвечает Плятту тоненьким детским голоском. Диалог актеров сопровождает музыка Вайнберга, автора музыки также и к знаменитому «Винни Пуху».

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Авторские песни Александра Розенбаума о войне и жизни после нее #эстрада

Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube, МТС Музыка, VK и другие

Про издание
Альбом «Эпитафия» композитора и автора-исполнителя собственных песен — Александра Розенбаума. Пластинку записали в 1986 году и выпустили в 1987-м. Номер по каталогу: MEL CO 0507.

Про исполнителя
Розенбаум — поэт и композитор. Он стал артистом не сразу. Певец пришел на профессиональную эстраду в 1980 году, до этого он получил медицинское образование, работал по профессии и сталкивался с серьезными трудностями жизни. Розенбаум исполняет песни об истории послереволюционных годов 20 века, песни с цыганскими темами и про казачество. Много поет о Великой Отечественной войне. Яркий пример — альбом «Эпитафия».

Про «Эпитафию»
В альбоме 14 песен и все они про войну. Какой путь проходят солдаты, как люди переживают события войны и какие чувства испытывают после пережитого. Песни задушевные и пронизывающие. Розенбаум поет их просто, поэтому они и производят впечатление чего-то близкого.

В альбоме за более протяжной песней все время следует песня с более быстрым гитарным ритмом. В некоторых песнях перед основной мелодией голоса идет декламация, например, в «Красной стене».

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Друзья, приглашаем вас в ДискоМаркет. Это новая отечественная площадка для меломанов — любителей винила, дисков и кассет.
На площадке созданы все условия для ведения собственных коллекций, публикации заметок и статей, а также для покупки и продажи пластинок без сложностей с оплатой и доставкой по России.

ДискоМаркет — развивающийся проект, но он уже показал свою привлекательность для коллекционеров. Первые продавцы уже залили свои коллекции на сайт, первые покупатели уже ждут доставки своих свежих приобретений.

Площадка предлагает продавцам комфортные стартовые условия — первые полгода бесплатно. Это хороший повод расширить свою аудиторию и начать продавать на ДискоМаркете.

Коллекционеры найдут здесь большой каталог дискографий и удобный функционал для ведения своих онлайн-коллекций. Каталог и Коллекции — бесплатны для всех.

Приходите на ДискоМаркет, покупайте и продавайте винил, помогайте проекту развиваться. Комментарии, баги, пожелания успехов пишите в наш канал @disco_market

Реклама. ИП Ворожцов Д.Л., ИНН 280101282083

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Сборник песен в исполнении вокального квартета «Аккорд» #эстрада

🎹 Послушать: Yandex, Apple Music, Spotify, Звук и другие

купить CD

Об издании
24 песни квартета «Аккорд», записанные в 1964—1975 годах. Цифровое издание выпустили в 2011. Номер по каталогу: MEL CD 6001826.

О квартете «Аккорд»
Коллектив выступал на эстраде с 1960 года. Его будущие основатели Зоя Куликова (Харабадзе), Инна Мясникова и Шота Харабадзе познакомились на Московском фестивале молодежи и студентов, выступая в составе других вокальных ансамблей. Чуть позже в ансамбле появился выпускник Гнесинки Владислав Лыньковский, но его вскоре сменил Юрий Александров.

Квартет «Аккорд» поначалу работал под покровительством оркестра Олега Лундстрема, а потом начал самостоятельную карьеру, и с 1964 года музыканты стали записывать пластинки. Художественное руководство взяла на себя Зоя Харабадзе, она писала аранжировки для квартета и иногда сама сочиняла музыку.

Музыканты выступали на эстраде и в кино до конца 1980-х годов, за это время они стали одним из самых популярных коллективов в СССР, выезжали на гастроли заграницу, а в 1969 году получили приз «Золотая пластинка» на Международном фестивале грампластинок в Каннах.

О музыке в издании
В репертуаре «Аккорда» были песни советских композиторов, зарубежных авторов, обработки фольклора разных народов мира и музыка к кино. В издание вошло 24 песни, которые энциклопедично представляют творческое наследие ансамбля. Вот, на что можно обратить внимание:

• «Мучачита Саванера», «Проказник Браун» — венесуэльская и шотландская народные песни в русском переводе и авторской аранжировке.

• «Хитрый» — игривая песня на музыку Зои Харабадзе, записанная с оркестром Вадима Людвиковского.

• Грустная «Песня беспризорного мальчика» из фильма «Генералы песчаных карьеров» 1971 года — музыка Доривала Каимми, русский текст Юрия Цейтлина.

• «Звездопад» — пионерская лагерная песня Александры Пахмутовой на стихи Николая Добронравова.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Оперная и камерная певица Валентина Левко исполняет романсы Рахманинова #классика

🎹Послушать: Яндекс, YouTube, Звук, Apple, МТС Музыка и другие

Про альбом
Пятнадцать романсов Рахманинова в исполнении выдающейся солистки второй половины 20 века — Валентины Левко. Партию фортепиано исполняет Григорий Зингер. Записали в 1974 году, оцифровали в 2024. Номер по каталогу: MEL СO 1355.

Чем известна Валентина Левко

Певица больше известна как оперная исполнительница. В Большой театр ее пригласил сам Сергей Лемешев, там она исполняла более двадцати ведущих партий. Левко пела контральтовый репертуар — то есть партии, в которых очень низкий женский голос изображает мужских персонажей. Например, в Большом театре она дебютировала в партии Ратмира из «Руслана и Людмилы» Глинки.

Какие романсы звучат на записи
Всего 15. Несколько таинственных романсов — «Ночь», «В молчаньи ночи тайной» и «Ночь печальна». Романсы о сокровенном для души — «Молитва» и «Пред иконой», в которых пение больше напоминает декламацию. Один из самых драматичных романсов «О, нет, молю, не уходи!» — накал напряжения в нем нарастает с каждой новой фразой до самого конца. Романс с восточным колоритом «Она, как полдень, хороша» и еще один с настроением безмятежного спокойствия — «Островок».

Как можно слушать
Так как Рахманинов сам был пианистом, стоит прислушаться и обратить внимание на партию фортепиано, которую исполняет Григорий Зингер. Часто в аккомпанементе появляются не менее важные мелодии, которые вместе с голосом сливаются в единый дуэт. Например, по поводу романса «Ночь печальна» композитор замечает в одном из писем, что «собственно не певцу нужно петь, а аккомпаниатору на рояле».

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Музыка Рыбникова к приключенческому фильму «Большое космическое путешествие» 1974 года #детям

🎧Послушать: Yandex, Apple Music, YouTube, Spotify и другие

Об издании
Три песни Алексея Рыбникова на стихи Игоря Кохановского и инструментальная композиция к фильму «Большое космическое путешествие». Записали в 1975 году, цифровое издание вышло в 2016 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 0710.

О фильме
«Большое космическое путешествие» выпустили в 1974 году на Горьковской киностудии детских и юношеских фильмов. Сюжет такой: трое пионеров под руководством Егора Павловича отправляются в космос, в пути им предстоит пройти метеоритный дождь, состыковаться с межпланетной станцией и вытащить товарищей из ловушки. Финал неожиданный, не будем раскрывать его для тех, кто не видел фильм.

О музыке в фильме
Музыки в фильме не очень много и обычно она связана с теплыми чувствами героев к земной жизни: воспоминания о друзьях, первой любви, увлечениях и о том, какой сложный путь привел их в космос. «Земная» музыка звучит от земных инструментов — фортепиано, скрипок, флейты, а космос передают синтетические звуки.

О песнях в издании

«Ты мне веришь?» — самая известная песня фильма, нежный и камерный дуэт.

«Млечный путь» — эту лирическую песню спела 14-летняя Людмила Берлинская, которая исполнила одну из главных ролей в фильме, а в будущем стала известной пианисткой.

«Песня гонщиков» — самая энергичная песня фильма, яркий гимн автогонкам.

«Голубая планета» — инструментальная композиция на основе песни «Млечный путь».

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

• Десятая — новое рождение Шостаковича как симфониста после печально известной кампании 1948 года. В Десятой впервые звучит знаменитый мотив-автограф Шостаковича DSCH (так латинскими буквами записываются ноты ре-ми бемоль-до-си).

• Одиннадцатая «1905 год» и Двенадцатая «1917 год» — программная дилогия, посвященная русским революциям начала 20 века. В обеих симфониях Шостакович цитирует мелодии революционных песен. Большей любовью публики и исполнителей пользуется Одиннадцатая.

• Тринадцатая «Бабий Яр» — пятичастная симфония о трагедиях простых людей; произведение с чертами оратории, в ней участвуют оркестр, хор и солист. Автор стихов — Евгений Евтушенко.

• Четырнадцатая — симфония-вокальный цикл на стихи разных поэтов для солистов и камерного оркестра. Поворот в советской музыке: уход от большого стиля в сторону камерных составов, миниатюр и циклов миниатюр.

• Пятнадцатая — последняя симфония Шостаковича, произведение-загадка, наполненное цитатами и аллюзиями на музыку Россини, Вагнера и свою собственную.

Симфоническая поэма «Октябрь» — небольшое произведение к 50-летию Октябрьской революции.

Для хора с оркестром
• «Над Родиной нашей солнце сияет» — необычно для Шостаковича добрая и светлая музыка, в исполнении которой участвует детский хор.

• «Казнь Степана Разина» — поэма для баса, хора и оркестра, по музыкальному языку во многом перекликается с Тринадцатой симфонией. Автор текста также Евтушенко. Премьеру провел Кирилл Кондрашин.

Скрипичный концерт
Концерт для скрипки №2 — последний из шести инструментальных концертов Шостаковича, посвящен Давиду Ойстраху. Запись в издании сделана тем же составом, что и на премьере.

📖 Цифровой буклет
Музыковед Борис Мукосей дает краткую аннотацию ко всем сочинениям, вошедшим в издание: знакомит с контекстом их появления и описывает интересные стилевые наблюдения для более вдумчивого прослушивания.

1• 2

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Ольга Берггольц читает фрагменты из поэмы о трагических днях блокады #стихи

🌟Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube, VK и другие

Про издание
Записи с чтением фрагментов из поэмы-летописи «Февральский дневник» и стихотворений Ольги Берггольц. Читает она сама. Записали в 1961 году, оцифровали в 2024 к 80-летию полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады. Номер по каталогу: MEL CO 0741.

Ольга Берггольц: во время войны
Знаменитая русская советская поэтесса еще до начала войны пережила смерти собственных детей, развод и репрессии. В годы Великой Отечественной войны она оставалась в осаждённом Ленинграде. С августа 1941 года она работала на радио, читала стихи, выступала перед публикой в театрах и почти ежедневно обращалась к мужеству жителей города.

Февральский дневник: поэма-летопись
Произведение о тяжелых и трагических днях блокады. Всего в поэме 6 частей, но Берггольц выборочно читает фрагменты с описанием картин жизни города и жителей блокадного Ленинграда. Берггольц рассказывает и о гордости за своих сограждан, которым позавидуют будущие поколения, о счастье делиться последним куском хлеба, о вере в победу и мечте о счастливой жизни после снятия блокады.

Стихотворения о блокаде

Лирические стихотворения Ольги Берггольц значительно короче поэмы: «Третья зона, дачный полустанок», «Бабье лето», «Перед разлукой» и стихи о Херсонесской подкове. От этих стихов такое впечатление, будто с нами кто-то лично делится собственной верой, утратами и надеждами.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

🎭 Инсценировки с музыкой: «Каменный гость» и «Пир во время чумы» из «Маленьких трагедий» Пушкина #аудиоспектакль

🎹Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube и другие

О записи
Инсценировки двух произведений из «Маленьких трагедий» Пушкина — «Каменный гость» и «Пир во время чумы». Главные роли исполнили Владимир Высоцкий, Анатолий Эфрос и другие. В записи использовали музыку Шостаковича, Вивальди и Джеминиани. Записали в 1978—1979 годах. Номер по каталогу: MEL CD 4001053.

О сюжете двух трагедий
«Каменный гость» — история о легкомысленном и храбром обольстителе Дон Гуане, который пытается покорить сердце Доны Анны. «Пир во время чумы» Пушкин написал по мотивам отрывка поэмы Джона Вильсона — это история о том, как по-разному люди ведут себя перед лицом неминуемой гибели: одни находят утешение в вере, а другие в разврате и веселье.

Как звучит музыка и играют артисты
В инсценировке «Каменный гость» звучит музыка Вивальди и Джеминиани — она будто погружает в атмосферу и эпоху происходящих событий. «Пир во время чумы» дополняет музыка Шостаковича — прибавляет инсценировке мрачности и напряжения. Артисты в обеих инсценировках разговаривают спокойно и сдержанно, но одновременно с этим каждый ярко и натурально проживает роль своего персонажа.

Исполнители
«Каменный гость»: Дон Гуан — Владимир Высоцкий, Дона Анна — Ольга Яковлева, Лаура — Ольга Сирина, Дон Карлос — Анатолий Спивак, Лепорелло — Анатолий Грачёв, Монах — Александр Котов, Гость — Виктор Лакирев

«Пир во время чумы»: От автора — Аркадий Песелев, Председатель — Анатолий Эфрос, Священник — Виктор Камаев, Молодой человек — Анатолий Спивак, Мэри — Ольга Яковлева, Луиза — Виктория Салтыковская.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Новая пластинка! Впервые полная авторская версия культовой пластинки Мурада Кажлаева «Крутые повороты». С двумя найденными пьесами #джаз

купить пластинку с CD

🎵 Послушать: Яндекс, Apple, Звук, MTC Музыка и другие

Про новое издание
Переиздание джазового альбома Мурада Кажлаева «Крутые повороты» 1973 года на грампластинке и компакт-диск с полной авторской версией сюиты. Исполняет ансамбль «Мелодия». Изготовили на московском заводе «Ультра Продакшн» в 2023 году. Номер в каталоге: MEL LP 0107.

Уникальность издания: пластинка+CD
Полная версия альбома содержит еще две пьесы, которые изначально не попали на пластинку — «Печальная история», джазовый реквием, посвященный Чарли Паркеру и «Старый саксофонист», которые мы обнаружили на оригинальной мастер-ленте. Разместить их на виниловой пластинке невозможно из-за ограничения по времени, поэтому издали компакт-диск с полной программой — первоначальным замыслом композитора. Он входит в конверт с пластинкой.

Про музыку в альбоме
Сборник знакомит слушателей с основными джазовыми стилями — каждая композиция альбома имеет авторское жанровое уточнение, например, «Голубой закат» — блюз, «Снова в горы» — фокстрот-самба, «Девушка с кувшином» — босса-нова. А в «Крутых поворотах» соединились джазовое звучание и восточные мелодии.

Кажлаев о композициях
О композициях с пластинки автор писал так: «Пьесы эти относятся к разным годам, и написаны они в разных стилях танцевального джаза. Их чередование — как бы крутые повороты от одного музыкального направления к другому».

Автор знал о будущем переиздании
Мурад Кажлаев ушел накануне издания — 23 декабря 2023 года, но про то, что готовится переиздание альбома он знал и был этому рад. Пластинку мы передадим в музей Мурада Кажлаева в Махачкале.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

🎸Альбом с первой электрогитарой в СССР! #разное #эстрада

🌟 Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube, VK и другие

Про издание
Сборник из композиций Юрия Мухина и из записей, в которых он выступал как аккомпаниатор. Поют: Анна Герман, Олег Анофриев, трио «Патрин» и другие. Собрали записи разных лет и выпустили на CD в 2005 году. Номер издания по каталогу — MEL CD 6000919.

Кто такой Юрий Мухин

Музыкант — первый в Союзе стал играть на электрогитаре, которую сам и сконструировал. В 60-х Мухин записывает свою первую композицию «Первые шаги» с использованием наложения нескольких электрогитар и становится одним из главных музыкальных экспериментаторов страны. На эту композицию даже сняли первый в стране видеоклип в современном понимании этого слова.

С кем играл Юрий Мухин
В начале с оркестром Саульского, но потом он ушел из него и аккомпанировал то Гелене Великановой, то Марку Бернесу, то Капиталине Лазаренко. С 1962 — постоянно выступал с Иосифом Кобзоном по всему Союзу, а потом три года играл со Львом Лещенко. Еще Мухин работал с Розой Джелакаевой, Петром Деметром и Лялей Черной, исполняющими цыганские песни.

Про инструментальные композиции
Например, звучит квинтет Юрия Мухина и Эстрадный оркестр под управлением Владимира Терлецкого. В основном, это спокойные танцевальные джазовые композиции, среди них и «Первые шаги», которые 30 лет звучали в заставке популярной воскресной радиопередачи «С добрым утром».

Что поют знаменитые артисты
Олег Анофриев исполняет композицию «Палуба», а Анна Герман — «Дай мне помечтать». Необычная композиция звучит в исполнении Капиталины Лазаренко — народная песня Ганы, в которой первый куплет поется на языке оригинала. Несколько песен записано совместно с вокальным трио «Патрин», некоторые из них звучат на цыганском.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

🌷 Песни о любви, дружбе и женским счастье поет вокальный квартет «Улыбка» #эстрада

🎧 Послушать: Звук, Яндекс, Apple, YouTube и другие

Про издание
Тринадцать песен в исполнении вокального квартета «Улыбка». Играет Ансамбль под управлением Анатолия Цадиковского, Концертный эстрадный ансамбль под управлением Георгия Гараняна и Инструментальный ансамбль под управлением Владимира Федосеева. Записи 1966—1975 годов собрали на диск в 2007. Номер в каталоге: MEL CD 6001304.

Про вокальный квартет «Улыбка»
Окончательно состав на записи сформировался в 1962 году. В него вошли: Элла Ольховская, Галина Иванова, Галина Белостоцкая и Тамара Снегирева. В репертуаре квартета были русские народные песни и песни советских композиторов. Многие из песен создавали специально для ансамбля. Такие есть и в альбоме, например, «Три березоньки» или «Матрешки».

Песни в альбоме
Большинство песен звучит душевно и широко благодаря аккомпанементу ансамбля народных инструментов. Например, как в песнях «За дальнюю околицей» или «Как не любить мне эту землю». Балалайка и домра добавляет простоты звучанию. Гармошка часто задает задора — лучше всего это слышно в песне «А у меня одна сестра».

Сюжеты песен просты и незамысловаты. О зацветающих весенних садах и любви в песне «На свиданье сердце просится», «Частушки» о прекрасном мире вокруг, о расставании и былых обидах в «Постой, погоди», и о настоящей дружбе и женском счастье в песне «А у меня одна сестра».

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Чеченская народная музыка: танцы, наигрыши и песни #фольклор

Послушать: Yandex, Apple, Youtube, Звук и другие

купить издание

Об издании
Диск из серии «Антология народной музыки»: с инструментальными наигрышами и песнями чеченского народа. Записывали с 1968 по 1980 год, диск выпустили в 2009. Номер в каталоге — MEL CD 3001641.

О чеченской народной музыке
В чеченском музыкальном фольклоре есть три главных жанра — песни, танцы и «музыка для слушания». Помимо старинных народных песен и инструментальных наигрышей, часто бывало так, что народные исполнители сочиняли свою музыку или слова в песне, например, послушайте трек № 13 «Не забуду» или трек № 16 «Звездная ночь» — в них текст сочинили сами исполнители.

Мужские и женские чеченские песни
У мужчин и женщин свои песни. Мужчины исполняли эпические песни о борьбе за свободу, о народных преданиях и легендах — илли, а еще хоровые религиозные гимны — назма. Послушайте трек № 2 «Песня сокола» — в начале мелодия как бы зависает на одной ноте — это особенность чеченских песен.

Женщины исполняли лирические песни на женскую тему — эшарш. Женские песни повествуют о жизни женщины, ее судьбе и занятиях, например, трек №8 «Воспоминание девушки» — ее исполняет известная чеченская исполнительница Марьям Айдамирова, или трек №5 «Мама», которую исполняет женское трио.

О чеченских танцах
Их очень много в чеченском фольклоре — есть сольные мужские, женские и парные танцы. Обычно мелодия в танцах постепенно ускоряется и заканчивается энергичной пляской. Самый распространенный чеченский танец — лезгинка, поэтому в каждом селении есть свой вариант лезгинки.

Про инструментальную музыку
Есть несколько основных чеченских инструментов. Дечик-пондур — древний трехструнный инструмент, который делали из высушенной тыквы или из дерева — он звучит мягко и приглушенно. Доуля — это чеченский бубен. Восточную гармонику делали из дерева, любопытно, что на ней изначально играли только девушки.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Повести Гоголя в исполнении Осипа Абдулова и Александра Слободского #аудиокниги

🌟 Послушать: Yandex, Apple Music, Spotify, YouTube и другие

🌟 купить CD

Об издании
Сокращенные варианты «Шинели» и «Повести о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» Гоголя, читают Осип Абдулов и Александр Слободской. Это архивные записи: Абдулова записали не позднее 1953 года, а Слободского в 1959. Цифровое издание выпустили в 2008 году, номер по каталогу: MEL CD 4001486.

О повестях Гоголя
«Шинель» — одна из Петербургских повестей, опубликованная в 1842 в полном собрании сочинений Гоголя. Она вышла тогда же, когда «Мертвые души», поэтому получила меньше внимания критиков, хотя в целом о ней отзывались одобрительно. Подлинная популярность пришла к «Шинели» в 20 веке, причем не только в России: японский писатель Акутагава Рюноскэ под влиянием «Шинели» написал рассказ «Бататовая каша».

«Повесть о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» — финальная повесть сборника «Миргород», опубликованная в 1834 году. Это юмористическая повесть на бытовой сюжет из малоросской жизни: два зажиточных помещика ссорятся из-за старого ружья, а дело доходит до суда.

Об исполнителях
Осип Абдулов — артист театра и кино, лауреат Сталинской премии 2 степени, яркий комический актер. Озвучивал «Мойдодыра» в мультфильме 1939 года, а с повестью Гоголя про Ивана Ивановича и Ивана Никифоровича работал в кино, сыграв в экранизации 1941 года роль городничего.

Александр Слободской — артист театра и мастер художественного слова. Начал выступать на эстраде в 1930-е, читал русскую классику и сочинения Шолом-Алейхема. В 1957 году победил на Всесоюзном конкурсе чтецов.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Сольный концерт 14-летнего Евгения Кисина #классика

🎧 Послушать: Yandex, Apple Music, Spotify и другие

купить CD

Об издании
Клавирабенд, то есть сольный концерт, из произведений Фредерика Шопена, играет Евгений Кисин. Записали 23 декабря 1985 года, цифровое издание выпустили в 2020. Номер по каталогу: MEL CD 1002631.

О концерте
Клавирабенд прошел в рамках фестиваля «Декабрьские вечера» в Пушкинском музее в Москве. Участие было большой честью для Кисина, ведь на фестивале играли крупнейшие музыканты СССР, а ему было всего 14 лет. Кисина пригласил сам Святослав Рихтер, так как несмотря на юный возраст, пианист уже успел зарекомендовать себя как один из лучших в стране исполнителей музыки Шопена.

Рихтер задумал посвятить те «Декабрьские вечера» музыке Шопена, Шуберта и Шумана. Он сам дал концерт с шопеновской программой и предложил сделать тоже самое 14-летнему коллеге. Концерты Кисина тогда записывали на пластинки, они расходились большими тиражами. Концерт на «вечерах» тоже записали, но не опубликовали — запись вышла в свет только в 2020 году!

Первое отделение
Фантазия фа минор, соч. 49. Развернутая пьеса, состоящая из разнохарактерных частей: строгих в духе марша или хорала и виртуозных, как экспромт.

Шесть мазурок из зрелых и поздних опусов — самый любимый жанр Кисина в музыке Шопена.

Второе скерцо си-бемоль минор, соч. 31. Виртуозная блестящая пьеса с контрастной лирической темой в середине.

Второе отделение
Четыре ноктюрна из разных опусов, самые известные соль-мажорный (соч. 37) в салонном духе и до-диез минорный (соч. 32), который начинается с неопределенного по настроению вступления, из которого нельзя понять, минорная пьеса или мажорная.

Полонез фа-диез минор, соч. 44. Один из самых драматичных среди 7 крупных полонезов Шопена.

Бис
Мазурка фа минор, соч. 68 №4. Лирическая и очень изысканная миниатюра из позднего Шопена.

Финал Третьей сонаты, соч. 58. Стремительная музыка исключительной виртуозности, которая несмотря на главную тональность си минор оканчивается в мажоре.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Советский джаз 1960-х от ансамбля Вадима Людвиковского #джаз

🎼 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music и другие

Об издании

10 джазовых инструментальных миниатюр советских и зарубежных композиторов. Записали в 1967 году, цифровое издание выпустили в 2023. Номер по каталогу: MEL CO 1354.

Про Людвиковского и его ансамбль
У Людвиковского была отличная музыкальная подготовка — он играл у Эдди Рознера, был дирижером оркестра Утесова и окончил Ленинградскую консерваторию по классу композиции.

Ансамбль он основал в 1966 году на базе Гостелерадио. В него композитор пригласил молодых, но уже известных джазменов — Георгия Гараняна, Геннадия Гольштейна, Бориса Фрумкина и других. Всего в ансамбль вошли 17 музыкантов.

Ансамбль просуществовал недолго — его распустили в начале 1970-х, однако за эти несколько лет музыканты успели дать много концертов в СССР и за рубежом, а также записать музыку для фильма «Джентльмены удачи».

О музыке в издании

Солнечная дорога Владимира Кудрявцева — спокойная свинговая пьеса с запоминающейся мелодией в песенном духе.

Каникулы Давида Львова-Компанейца — подвижная и веселая пьеса, в которой фортепиано ведет непринужденный диалог с духовыми.

Баллада Георгия Гараняна — лирическая композиция для солирующего саксофона с ансамблем.

Маршрутное такси Владимира Свешникова — легкая пьеса, где яркое звучание всего ансамбля перемежается короткими репликами солистов.

Снежные вершины Сергея Мелика — блестящая композиция с большим количеством импровизационных соло у духовых.

Озорная девчонка Александра Цфасмана — танцевальная пьеса в ритме ча-ча-ча с нежной и игривой темой у флейты.

Разговор с сурдиной Питера Лейна — комическая пьеса для солирующей трубы. Соло исполнил Владимир Чижик.

Музыкальный момент Вадима Гамалия — лирическая пьеса в ритме медленного фокстрота с фортепианным соло. Соло исполнил сам Гамалия.

Фуга Владимира Федорова — полифоническая пьеса в джазовом стиле.

Игрушки моей дочери Константина Бахолдина — легкая миниатюра, но тема звучит у четырех солирующих тромбонов.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Фортепианные концерты Равеля и Гершвина — играет Екатерина Мечетина #классика

купить CD

🌟 Послушать: Yandex, Apple Music, Spotify и другие

Об издании
Концерт соль мажор Равеля и Концерт фа мажор Гершвина. Исполняют Красноярский академический симфонический оркестр под управлением Владимира Ланде, за роялем Екатерина Мечетина. Записали и выпустили в 2021 году. Номер издания по каталогу: MEL CD 1002663.

Концерт Гершвина
В этом сочинении Джордж Гершвин продолжил находки своей «Рапсодии в стиле блюз» 1924 года и соединил европейскую традицию 19 века с ритмами и гармониями джаза. Гершвин написал традиционный трехчастный концерт, фактура у фортепиано напоминает музыку Листа и Рахманинова, но гармонии и мелодии ассоциируются с томным блюзом и бравурными темами бродвейских мюзиклов. На премьере в 1925 году в Нью-Йорке партию фортепиано в концерте исполнил сам композитор.

Концерт Равеля
Равель был композитором старшего поколения, чем Гершвин, однако его первый соль мажорный концерт он написал уже в начале 1930-х и именно под влиянием Гершвина. Равель тоже не нарушил традиционной трехчастной композиции концерта, однако в фортепианной партии опирался не на большой стиль Листа и Рахманинова, а скорее на суховатое и прозрачное звучание музыки 20 века.

В музыкальном языке Равеля много влияний испанской музыки, джаза и блюза, как у Гершвина, а также изящных красок музыки 19 века. Премьера концерта прошла в 1932 году, за роялем была Маргарита Лонг.

🔠 Цифровой буклет
Музыкальный критик Сергей Бирюков рассказывает о том, что объединяет эти два сочинения и предлагает яркие ассоциативные образы для музыки каждого из концертов.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

🎭 Новая оцифровка: спектакль Малого театра СССР «Горе от ума» #аудиоспектакль

🔊 Послушать: Яндекс, YouTube, Звук, Apple, МТС Music и другие

Про издание
Спектакль Государственного Академического Малого театра СССР — комедия в четырех действиях «Горе от ума» Грибоедова. Постановка Виталия Иванова и Михаила Царева с музыкой Евгения Крылатова. Записали в 1978 году, оцифровали в 2024. Номер по каталогу: MEL CO 1400.

Напоминаем о чем комедия
События разворачиваются в начале 19 века в Москве в доме Фамусовых в течение одного дня. В центре — история Чацкого, молодого интеллигента, который возвращается в московское общество после пятилетнего отсутствия и сталкивается с лицемерием и мелочностью аристократии. Его попытки выступить против этого приводят к конфликтам и скандалам.

О постановке
Спектакль 1976 года Виталия Иванова и Михаила Царева с изысканной музыкой Евгения Крылатова. Послушайте, как она звучит во вступлении к представлению. Остроумному, ранимому и задиристому юноше Чацкому в исполнении Виталия Соломина противостоит не столько «большой свет», сколько один Фамусов — Михаил Царев — большой московский сановник, истинный «идеолог» крепостничества и консерватизма. В таком противостоянии «один на один» и заключается особенность постановки.

Исполнители
Фамусов — Михаил Царев; Софья, его дочь — Нелли Корниенко; Лизанька, служанка — Евгения Глушенко; Молчалин — Борис Клюев; Чацкий — Виталий Соломин; Полковник Скалозуб — Роман Филиппов; Наталья Дмитриевна — Лилия Юдина; Платон Михайлович — Валентин Ткаченко; Князь Тугоуховский — Николай Рыжов; Княгиня Тугоуховская — Муза Седова; Репетилов — Никита Подгорный и другие. Пояснительный текст читает Георгий Куликов.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Мистическая повесть Пушкина «Пиковая дама» в исполнении Дмитрия Журавлева #аудиокнига

♠️ Послушать: Yandex, Apple Music, YouTube, Spotify и другие

♥️ купить CD

Об издании
Повесть Александра Пушкина «Пиковая дама», читает народный
артист СССР, лауреат Сталинской премии 1949 года Дмитрий Журавлев. Записали повесть в 1980 году, цифровую версию — в 2007. Номер издания по каталогу: MEL CD 4001487.

О повести Пушкина
«Пиковая дама» была опубликована в 1834 году в журнале «Библиотека для чтения». Повесть быстро стала популярной: игроки начали ставить на тройку, семерку и туза, критики активно обсуждали в прессе новое произведение, а «Библиотека для чтения» стала одним из самых модных литературных журналов в России. Критики оказались единодушны в том, что повесть написана под влиянием Гофмана.

Как и у Гофмана, у Пушкина сосуществуют реальность и вымысел: пугающая старуха превращается в сознании Германна в мистическую Пиковую даму, как в сознании Натаниэля друг отца становится жутким Песочным человеком в одноименной повести Гофмана. Правда, в отличие от Гофмана, Пушкин сообщает историю в ироническом тоне анекдота, и нервы главного героя не расстроены любовными страданиями.

Артист Дмитрий Журавлев
Журавлев был артистом, который оставил театр ради работы с художественным словом. В деле чтеца Журавлев видел не только выразительную передачу произведения, но и исследовательскую работу, возможность интерпретировать произведение и поделиться своими мыслями и находками с аудиторией. Главным писателем в артистической карьере Журавлева был Пушкин, а «Пиковая дама» — одной из визитных карточек чтеца.

Работая на повестью еще в 1930-годы, Дмитрий Журавлев внимательно изучал дом в Ленинграде, который считается домом Графини. Артист высматривал каждую деталь, пытался соотнести каждый шаг персонажей с архитектурой здания и улицы, чтобы самому поверить в историю Германна, сделать ее достоверной. Именно достоверность, как считал артист, делает выступление чтеца убедительным для публики.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Все сказки Андерсена, оцифрованные Мелодией #сборник

Что в сборнике
Тринадцать сказок Ганса Христиана Андерсена среди которых «Дюймовочка», «Гадкий утенок», «Огниво», «Принцесса на горошине» и другие. Можно включать детям перед сном или на выходных в кругу семьи.

«Дюймовочка» и «Дочь болотного царя» — первая сказка о Дюймовочке и ее необыкновенной судьбе, вторая о чудесах и превращениях на диких болотах. Особенно захватывающие моменты в сказках сопровождаются музыкой для оркестра или арфы.

«Снежная королева» — альбом с фрагментами сказки о смелой Герде, которая решила спасти своего брата из чар злой колдуньи. Читает знаменитый Николай Литвинов.

«Гадкий утенок» и «Ель» — первая сказка — своеобразная автобиография писателя, в которой он под видом Гадкого утенка изобразил самого себя. «Ель» — грустная сказка о маленькой елочке и о том, что всему в жизни наступает конец. Читает Мария Бабанова под музыку в исполнении Симфонического оркестра Московской филармонии.

«Принцесса на горошине» и «Пятеро из одного стручка» — сказки о чувствительной девушке благородного происхождения и пяти горошинках, судьба каждой из которых сложилась по-разному. В первой сказке играют Ростислав Плятт и Мария Бабанова, вторую сказку читает Николай Литвинов.

«Огниво» и «Свинопас» — «Огниво» о том, как удалой солдат стал королем, «Свинопас» — веселая и забавная сказка о хитроумном свинопасе. «Огниво» — инсценировка с Ростиславом Пляттом, где песенку принцессы исполняет Валентина Толкунова. «Свинопаса» читает Николай Литвинов под сопровождение оркестра.

«Новое платье короля», «Соловей императора» и «Стойкий оловянный солдатик» — сказки о глупом короле, которого обманули два хитреца, о самом лучшем певце из всех птиц и о волшебном детском мире игрушек. Инсценировки в сопровождении вокальной и симфонической музыки.

«Оле Лукойе» — сказка о таинственном и мистическом существе, которое показывает детям сны. В инсценировке участвуют Ростислав Плятт, Владимир Грибков и другие. Музыку Эдварда Грига исполняет инструментальный ансамбль.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Поет вокально-инструментальный ансамбль «Орэра» #эстрада

🌟 Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube и другие

Про издание
Десять песен в исполнении одного из самых известных грузинских ансамблей — «Орэра». Песни народов мира в собственных аранжировках на языках оригинала. Записали в 1964 году, оцифровали в 2023. Номер пластинки по каталогу: MEL CO 1380.

ВИА «Орэра»
Ансамбль возник в 1958 году как студенческий самодеятельный коллектив. Музыкальная одаренность участников ансамбля сразу же принесла «Орэра» популярность среди слушателей. В 1961 году ансамбль пригласили в Грузинскую филармонию и с этого времени коллектив стал гастролировать по республикам Союза и по миру: они выступали в Англии, Чехословакии, Венгрии, Австрии, Польше, Иране, Афганистане и странах Африки.

О песнях в альбоме
В репертуаре «Орэра» было около 300 песен, в альбоме можно послушать 10 из них. Песни в альбоме веселые и танцевальные, но есть и спокойные лирические, например, «Синеглазая колдунья», где поет солистка Нани Брегвадзе или «Тополя» — песня, которая от начала до конца звучит на русском. Есть старинные народные песни — «В пути»и испанская «Каскабелла», которая целиком звучит на языке оригинала.

Участники «Орэра»
Роберт Бардзимашвили — руководитель — играет на электрооргане и гитаре
Гено Надирашвили — на трубе и контрабасе
Зураб Яшвили — на электрооргане и гармонике
Теймураз Давитая — на гитаре
Вахтанг Кикабидзе — на ударных инструментах

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Все симфонии Шостаковича в исполнении Кирилла Кондрашина #классика

🎹 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Spotify и другие

Об издании
15 симфоний Шостаковича, хоровые сочинения и скрипичный концерт. Дирижер Кирилл Кондрашин. Записи сделали в 1962—1975 годах, цифровое издание выпустили в 2006. Номер издания по каталогу: MEL CD 1001065.

Симфонии
• Первая — дебют 20-летнего композитора в жанре. Изящная и игривая, как музыка Моцарта, но дерзкая, как авангард 1920-х.

• Вторая «Октябрю» и Третья «Первомайская» — программные симфонии на актуальные темы советской действительности, все еще юный и дерзкий Шостакович.

• Четвертая — великий перелом в карьере Шостаковича-симфониста, здесь он становится титаном жанра, наследником крупных симфонистов 19 века и прежде всего Малера. Симфония не прозвучала в свое время из-за правительственной критики композитора.

• Пятая — ответ Шостаковича на статью «Сумбур вместо музыки», более консервативная и мягкая, она продолжает традиции Бетховена, Чайковского. Именно после Пятой Шостакович стал симфонистом №1 в стране.

• Шестая — завершает тройку предвоенных симфоний. Необычно в ней то, что симфония в трех частях: медленная, скерцо и быстрая. Из-за такой конструкции Шестую называли «симфония без головы», ведь первая часть должна быть сонатным аллегро, а не ларго.

• Седьмая «Ленинградская» — легендарное сочинение. Начатое композитором в блокадном Ленинграде, оконченное в Куйбышеве, оно сделало Шостаковича символом борьбы с нацизмом во всех мире. По музыкальному языку симфония близка Пятой.

• Восьмая — вторая военная симфония Шостаковича, пятичастная монументальная партитура с двумя свирепыми скерцо и финалом, в котором слышна робкая надежда.

• Девятая — последняя из тройки военных симфоний. Вопреки ожиданиям, это не триумфальное сочинение во славу Победы, а тихая радость от окончания войны и ее тягот.

1 • 2

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Эстрадные хиты из репертуара Муслима Магомаева в одном плейлисте #эстрада #плейлист

🌟 Послушать: Yandex, Apple Music, VK, Одноклассники, Spotify

Что в плейлисте
Песни с пластинок «Синяя вечность», «Лирика, «Поет Муслим Магомаев», «Песня дружбы», а также из кино. Записывали в 1960-1970-е годы, а цифровую реставрацию делали в 2000-2020-х.

О любви
• светлая и в духе Элвиса песня «Фиалки», легендарная «Серенада трубадура» из «По следам Бременских музыкантов» и одна из ранних песен «Солнце и ты»
• о любви к двум главным городам в жизни Магомаева — Москве («Лучший город земли») и Баку («Город мой, Баку»).
• Баллады самого Магомаева — «Рапсодия любви» на стихи Анатолия Горохова, друга певца, и вдохновенная «Синяя вечность» на стихи Геннадия Козловского.

Песни Арно Бабаджаняна
Творческий союз Бабаджаняна и Магомаева дал эстраде много всенародно любимых песен, в плейлист вошли лучшие.
• «Чертово колесо» на стихи Евгения Евтушенко — песня о любви, то резвая, как карусель в парке, то спокойная как весенний день.
• «Свадьба» на стихи Роберта Рождественского — лихая как частушка, но с нотками печали.
• «Ты приснишься мне» на стихи Леонида Дербенева — мечты о прекрасной незнакомке с элементами джаза и рока.
• «Зимняя любовь», «Пока я помню, я живу», «Позови меня» и «Благодарю тебя» — проникновенные романсы на стихи Рождественского.

Песни дружбы
Магомаев пел на испанском, английском, французском, итальянском язках.
• Mummy blue — знаменитый блюз француза Юбера Жиро, переведенный на несколько языков. Магомаев поет по-испански.
• «Опавшие листья» — меланхоличная песня из репертуара Ива Монтана.
• Hello, Dolly — джазовая песня Джерри Хермана из одноименного фильма.
• «В путь!» и “Bella, Ciao” — зажигательные песни из солнечной Италии.
• «Гранада» и «Гуантанамера» — страстные сочинения латиноамериканских авторов.

О человеке
• «Огромное небо», «За того парня», «Любимый город» — о военных потерях; в них всегда есть место дружбе и самопожертвованию.
• «Огонь Прометея» и «Наша судьба» — гимны людям будущего и настоящего.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Угадайте 6 знаменитых симфоний с первых 15 секунд — ответы пишите в комментариях #викторина

Правила викторины

➡️ Слушать треки для угадывания

💜💜💜💜💜Сложный уровень: для знатоков

Никаких подсказок, полагайтесь только на свою музыкальную эрудицию. Дальше подсказки, поэтому не открывайте, если не хотите себе помешать


💜💜💜Средний уровень: открываем композиторов

Петр Чайковский
Сергей Прокофьев
Роберт Шуман
Антон Брукнер
Александр Скрябин
Вольфганг Амадей Моцарт



💜💜 Легкий уровень: открываем список симфоний — распределите их в соответствии с номером трека

Чайковский — Симфония №6
Прокофьев — Симфония №1
Шуман — Симфония №1
Брукнер — Симфония №9
Скрябин — Симфония №3
Моцарт — Симфония №41


Ответы
Напишем в комментариях к этому посту в субботу 3 февраля в 21:21.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Дорогие слушатели «Мелодии». С 22 января в Пульт.ру Киберпонедельник — скидки до -49%.

В Пульт.ру обсуждают последние новинки в мире акустики, помогают подобрать компоненты домашних аудио-систем на любой бюджет и делятся подборками фильмов и музыки.

Еще у них большое количество наушников, напольной и полочной акустики, проигрыватели винила, пластинки и усилители.

В честь знакомства, они дарят одному из подписчиков наушники JBL Tune 520BT Blue!

Чтобы стать участником, нужно выполнить 2 условия:

1️⃣ Подписаться на их каналы:
/channel/pultrussia
/channel/firmamelodiya

2️⃣ Нажать кнопку «Участвовать» под этим постом.

Победителя выберут 4 февраля в 18:00 по мск через бота

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Остроумная опера Прокофьева «Любовь к трем апельсинам» #классика

🍊🍊🍊Послушать: Yandex, Apple Music, Spotify и МТС.Музыка

Об издании
Опера в 4 действиях 10 картинах на сюжет одноименной сказки Карло Гоцци. Исполняют солисты, хор и оркестр Всесоюзного радио под управлением Джемала Далгата. Записали в 1961 году, цифровое издание подготовили в 2011. Номер издания по каталогу: MEL CD 1001944.

Об опере Прокофьева
Сюжет на первый взгляд ничем не примечателен среди других сказок: злая колдунья и королевский министр строят козни королю и принцу, принц отправляется в далекое и опасное путешествие за заточенной принцессой, и вся история заканчивается свадьбой.

Однако дьявол кроется в деталях! Прокофьев, как и Гоцци, иронизирует над театральными клише: благородный и меланхоличный главный герой доведен до абсурда, и теперь он — депрессивный Принц-ипохондрик. Принцесса заточена не в башне, а в апельсине, и вместо огнедышащего дракона ее стережет грозная Кухарка, которая поет басом.

Сам театр постоянно путается в ногах у персонажей. Хор превратился в толпу митингующих зрителей и выпрыгивает, точно черт из табакерки, в самых неожиданных местах спектакля с требованиями «трагедий!» и «комедий!», а также с комментариями о происходящем. Иногда же хор ломает четвертую стену и помогает персонажам.

«Любовь к трем апельсинам» — это первая комическая опера Прокофьева. Впервые она была поставлена на французском языке в Чикаго в 1921 году, дирижировал сам композитор. В 1926 «Любовь к трем апельсинам» на русском языке прозвучала в Ленинградском академическом театре оперы и балета.

Исполнители
Король Треф – Виктор Рыбинский, бас
Принц – Владимир Махов, тенор
Принцесса Клариче – Люция Рашковец, контральто
Леандр – Борис Добрин, баритон
Труффальдино – Юрий Ельников, тенор
Маг Челий – Геннадий Троицкий, бас
Фата Моргана – Нина Полякова, сопрано
Кухарка – Георгий Абрамов, бас

Солисты, хор и симфонический оркестр Всесоюзного радио
Дирижер — Джемал Далгат

Читать полностью…
Subscribe to a channel