firmamelodiya | Unsorted

Telegram-канал firmamelodiya - МЕЛОДИЯ

34624

Старые пластинки и новые релизы Поиск: #классика #эстрада #фольклор #вокал #аудиоспектакль #аудиокнига #детям #джаз #разное #плейлист Стикеры: t.me/addstickers/FirmaMelody Реклама: @daniil_avd Ведет «Суть медиа» № 4901344209

Subscribe to a channel

МЕЛОДИЯ

«Песняры» поют «Олесю» и другие песни на белорусском языке #эстрада

🎧 Послушать: Яндекс, Apple, Spotify, Звук и другие

Про издание
Десять песен на белорусском языке в исполнении ВИА «Песняры». Руководитель — Владимир Мулявин. Издали на пластинках в 1974, а оцифровали в 2025. Номер по каталогу: MEL CO 1507.

Про альбом
Второй студийный альбом ВИА «Песняры», который еще иногда называют «Олеся» — по первой и самой популярной песне издания. Почти все вошедшие в альбом композиции записывались в перерывах между гастролями на студиях «Мелодии» в период с 1971 по 1973 год. Песни «Сережки» и «Розы цвет» записали в 1973 году на пражском радио, когда «Песняры» отправились в Чехословакию на промышленную выставку СССР.

О песнях
Альбом включает как обработки белорусских народных песен, так и оригинальные композиции на стихи известных поэтов. Лирические и мелодичные песни альбомы — «Олеся» и «Наследство». Народные композиции, такие как «На что бабе огород» и «И здесь гора, и там гора», передают самобытность белорусского фольклора и национальный колорит. Авторские произведения, например, «Сережки» и «Розы цвет» отражают творческий поиск и мастерство музыкантов.

Исполнители
Валерий Мулявин — ритм-гитара, труба
Леонид Тышко — бас-гитара
Владислав Мисевич — саксофон, флейта
Александр Демешко — ударные
Леонид Борткевич — солист
Анатолий Кашепаров — солист
Чеслав-Виктор Поплавский — скрипка
Анатолий Гулевич — Фортепиано
Владимир Николаев — орган, тромбон

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Статья о «Бранденбургских концертах»
Подробнее об истории создания, о структуре цикла в целом и о каждом концерте в деталях читайте в статье к CD-изданию 2008 года.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

В день 165-летия Антона Павловича Чехова — новая оцифровка: рассказ «Дама с собачкой» #мелодия

🎧 Послушать: Yandex, Apple Music, YouTube, Spotify и другие

Об издании

Ия Саввина и Анатолий Ромашин читают рассказ «Дама с собачкой» Антона Чехова. Записали в 1986 году, номер издания по каталогу: MEL CD 4001883.

Дама с собачкой
Чехов опубликовал этот рассказ в 1899 году, а первые наброски появились еще летом 1896-го. Литературоведы считают, что на написание «Дамы с собачкой» Чехова вдохновило его знакомство и начало отношений с Ольгой Книппер — будущей супругой писателя. Влюбленные большую часть времени проводили в разлуке, и это чувство тоски от невозможности быть вместе Чехов положил в основу своего рассказа.
После публикации некоторые литературные критики упрекали Чехова в выборе мелкой и пошлой темы — курортный роман, — в незавершенности, обрывочности повествования. А вот в творческой среде «Даму с собачкой» приняли очень хорошо. Левитан называл рассказ таким же хорошим, как собственные картины, Горький сказал, что лучшего реалистического рассказа уже никто не напишет, а Бунин назвал «Даму с собачкой» лучшим произведением Чехова.

Как читают Саввина и Ромашин
В тексте рассказа мало прямой речи героев, но в словах от автора передано очень много их чувств, мыслей и манеры говорить. Поэтому артисты читают реплики Анны Сергеевны и Гурова, и делят между собой текст от автора в зависимости от того, кого из героев этот текст сопровождает. Таким образом, «Дама с собачкой» звучит как медленный и интимный диалог двух влюбленных, но несчастных людей, в котором сказано вслух будто гораздо меньше, чем подумано и прочувствовано.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Камерно-инструментальная музыка композиторов второй половины 20 века #классика

🤍 Послушать: Яндекс, Apple, МТС Музыка, Звук и другие

Про издание
Новосибирское фортепианное трио в составе пианиста Марка Шавинера, скрипача Виктора Минасяна и виолончелиста Игоря Бялого играет камерную музыку Георгия Иванова, Юрия Шибанова и Ильи Хейфеца. Записи 1985 года оцифровали в 2025. Номер по каталогу: MEL CO 1508.

Про новосибирское трио
Вначале репертуар трио складывался вполне традиционно. Они играли часто звучащие трио классиков и популярных советских композиторов. Но решающим для формирования облика ансамбля стал 1972 год, когда коллектив впервые исполнил Трио №1 молодого композитора Юрия Юкечева. С этого момента начинается сотрудничество музыкантов с композиторами Сибири. Пропаганда их камерной музыки стала главной задачей трио.

О произведениях

• «Посвящение» Георгия Иванова
Композитор в произведении обращается к истории армянского народа — трагическим дням геноцида, развязанного в начале 20 столетия. В одночастном сочинении в соответствии с замыслом преобладают скорбные образы и диссонантные созвучия.

• «Трио» Юрия Шибанова
Юрий Шибанов в своих произведения основывается на кратких мелодиях, которые с большим мастерством умеет сконпановать между собой. Фундамент трио — тот же принцип. В его основе несколько суровых, архаических попевок, развивающихся до мощных кульминаций.

• «Трио-реквием» Ильи Хейфеца
Одночастное фортепианное Трио-реквием посвящено памяти жертв Великой Отечественной войны. В композиции чередуются то скорбные, то напряженные, то медитативные образы, объединенные темой памяти о подвиге всех павших.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Новый год никогда не проходит без новогодних обещаний в духе: «В этом году я сделаю что-то особенное!» А как насчёт отправиться туда, где вы никогда не были?

В приложении Туту можно легко найти билеты, забронировать отели и даже готовые туры. Скачивайте, выбирайте и пусть этот год станет самым ярким!

Запланировать приключение можно здесь

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

«Аленький цветочек», «Царевна-лягушка» и еще 30 русских сказок в инсценировках с музыкой и без #детям

Про сборник
Тридцать две сказки в пяти выпусках сборника «В гостях у русской сказки». Некоторые из них звучат в исполнении чтеца, некоторые — в инсценировках с музыкой. Играет Академический оркестр русских народных инструментов Всесоюзного радио и Центрального телевидения, Государственный академический русский оркестр имени Василия Андреева и другие коллективы. Записи с пластинок 50—80-х годов 20 века.

Выпуск 1
В первом выпуске 12 сказок. Некоторые из них совсем короткие длятся 2—5 минуты, это хорошо известные всем «Колобок», «Маша и медведь» или «Два козлика». Есть сказки побольше, среди них самые популярные это «Курочка Ряба» и «Про щуку зубастую и Емелю Дурачка». Самая длинная сказка выпуска длится почти 40 минут, это инсценировка «Марьи Моревны» о том, как Иван-царевич вернул свою жену, одолев Бабу-ягу и злого Кощея Бессмертного.
🎧 Слушать в Яндексе, Звуке, Apple и других

Выпуск 2
В этом издании всего три сказки. Обрамляют альбом две большие инсценировки с музыкой в исполнении симфонического оркестра и оркестра народных инструментов. Это «Аленький цветочек» с Николаем Литвиновым и «Василиса Прекрасная» с Алексеем Покровским и другими. Между инсценировками небольшая сказка «Чудесные лапоточки» про крестьянского сына Ивана, которая учит не завидовать и не брать чужое.
🎧 Слушать в Яндексе, Звуке, Apple и других

Выпуск 3
Почти все сказки этого выпуска прочитаны в инсценировках: это «Баба-Перепилиха» в исполнении дуэта Клары Румяновой и Валерия Золотухина, довольно редкая сказка «Красота» о любви к родному краю и о бесстрашии того, кто готов за него отдать жизнь, «О наливном яблочке и серебряном блюдечке» с музыкой в исполнении народных инструментов и «Диво-дивное», которая учит не брать чужого и помогать попавшим в беду.
🎧 Слушать в Яндексе, Звуке, Apple и других

Выпуск 4
Самый короткий по содержанию выпуск всего из двух сказок: «Чудесный мальчик» и «Пастушья дудочка». Обе в инсценировках с известными советскими актерами, например, Романом Ткачуком, Тамарой Муриной или Алексеем Граббе. Первая сказка рассказывает про «чудесного мальчика» Евсея, учившего уму-разуму и колдуна, и самого царя, а вторая — про Иванушку, крестьянского сына, которого в бедах выручает волшебная дудочка.
🎧 Слушать в Яндексе, Звуке, Apple и других

Выпуск 5
В выпуске две большие инсценировки и одна короткая, но очень трогательная и поучительная сказка «Пятеро друзей», которую читает мастер художественного слова и знаменитая артистка — Евдокия Турчанинова. Две другие сказки очень известные и любимые у многих: «Царевна-лягушка» о любви и волшебных превращениях и «По щучьему велению» про ленивого Емелю-дурачка и волшебную рыбу, исполняющую три заветных желания.
🎧 Слушать в Яндексе, Звуке, Apple и других

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Сказка о фантастической огородно-фруктовой стране — «Приключения Чиполлино» #детям

😙 Послушать: Яндекс, Звук, Apple, МТС Музыка и другие

Про издание
«Приключения Чиполлино» в инсценировке Златы Потаповой и Сергея Богомазова по сказке Джанни Родари. Музыка Николая Пейко. Играет оркестр под управлением Василия Ширинского. Запись 1961 года, оцифровали в 2008. Номер по каталогу: MEL CD 5001442.

Сюжет сказки
«Приключения Чиполлино» — итальянская сказка, в которой все персонажи ягоды, фрукты или овощи: Вишенка, Земляничка, Редиска, Виноградинка и многие другие. Сказочным государством правит самодур-принц Лимон, который вместе с другими богатеями грабит и объедает бедняков. Главный герой озорной и смелый мальчик-луковка по имени Чиполлино вместе со своими друзьями решает бороться против злодеев за правду и справедливость.

Музыка сказки
Музыкальное оформление инсценировки значительно отличается от мультфильма. Как известно, композитором в мультфильме был Карэн Хачатурян, в экранизации сказки мало вокальных номеров, музыка в основном симфоническая. В инсценировке все иначе, чисто инструментальная музыка звучит реже, зато песен у главных героев очень много. Например, сам Чиполлино поет практически все время.

Действующие лица и исполнители
Чиполлино — Маргарита Куприянова
Помидор — Михаил Названов
Тыква — Эраст Гарин
Мастер Виноградина — Виктор Кольцов
Принц Лимон, Мастино — Осип Абдулов
Чиполлоне — Леонид Пирогов
Паук — Анатолий Кубацкий
Груша — Михаил Абрамов
Графиня Вишня — Анастасия Георгиевская
Редиска — Наталья Львова
Земляничка — Вера Орлова
Вишенка — Ирина Потоцкая
От автора — Алексей Консовский

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Популярные зарубежные песни 70—80-х годов в аранжировках для синтаккордеона #эстрада

🎧 Послушать: Яндекс, Звук, Apple, МТС Музыка, YouTube и другие

Про издание
Альбом «Один в лабиринте ритмов» Александра Катенина с авторскими обработками девяти зарубежных песен. Записали пластинку в 1985 году, выпустили в 1986, оцифровали в 2024. Номер по каталогу: MEL CO 1506.

Автор и его необычный инструмент
Александр Катенин — музыкант-исполнитель. На его живых выступлениях публика часто была в недоумении. В руках артиста обычно был только аккордеон, но когда Катенин начинал играть на нем, появлялось также звучание струнной группы, органа, саксофона — то есть сразу целого инструментального ансамбля. И нет, это была не фонограмма. Все дело в самом инструменте. Это электронный синтаккордеон, который соединяет сразу множество непохожих друг на друга тембров.

Какие композиции в альбоме
Большинство композиций в альбоме это саундтреки к американскому романтическому фильму «Танец-вспышка», в котором простая девушка мечтает профессионально танцевать на большой сцене. Мелодии и ритмы в фильме запоминающиеся и живые. В обработках Катенина «Глория», «Одержимый» и другие композиции из кино не теряют этих качеств, ритмы в них становятся даже острее за счет активного включения ударных.

Среди песен есть и абсолютный хит 70-х — «Твоя песня» Элтона Джона, сингл, который попал в топ-10 международных чартов впервые в творчестве музыканта. В аранжировке Катенина основную мелодию проводит тембр аккордеона. В такой интерпретации даже появляется какая-то русская задушевность и протяжность, послушайте сами.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Иннокентий Смоктуновский читает истории из Библии в пересказе для детей #аудиокнига #детям

📻Слушать на Yandex, Apple Music, Spotify, Звуке и других площадках

Об издании
52 библейских истории в пересказе Пенни Франк для детей. Записали в конце 1980-х годов, выпустили цифровое издание в 2006. Номер издания по каталогу: MEL CD 5000843.

Удивительная история этой записи
Большую запись библейских историй Смоктуновский сделал в конце 1980-х годов, однако до слушателя записи дошли только спустя 15 лет. В 1991 году был напечатан небольшой тираж виниловых пластинок, но он был почти полностью утрачен, так что до 2006 года широкая аудитория не была знакома с этим изданием.

Как читает Смоктуновский
В издании 52 истории из Библии — о сотворении мира, Ное, Самсоне, о битве Давида и Голиафа, о детстве Христа и другие. Все они взяты из книги «Библейские рассказы для самых маленьких» Пенни Франк — адаптации Священного Писания, в которой все сюжеты изложены как сказки и легенды. Такой пересказ поможет маленьким читателям легко начать знакомство с Библией.

Иннокентий Смоктуновский тоже читает рассказы как былины или легенды — неспешно и строго, при этом находя для каждого персонажа свои тембровые и интонационные краски в голосе. Особую строгость рассказам добавляет музыкальное сопровождение, составленное из музыки Иоганна Себастьяна Баха.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Новая оцифровка: звуковые сигналы рыб #эксперименты

😘Слушать в Yandex, Apple Music, Spotify и в других сервисах

Об издании
Аудиозаписи звуковых сигналов рыб, сделанные для иллюстрации уроков зоологии. Записали в 1978 году, оцифровали в 2025. Номер издания по каталогу: MEL CO 1493.

О записях в издании
В издании вошли записи звуковых и биоэлектрических сигналов разных видов рыб — угря, карпа, сома, аквариумных рыбок и других. Многие записи сделал ученый-биолог Игорь Никольский, сопроводив каждую иллюстрацию вступительным словом: какая рыба здесь записана, какую функцию выполняет этот сигнал и с помощью каких органов рыба его издает.

Среди записей есть звуки, с которыми самец ухаживает за самкой; сигналы, которыми хищная рыба приманивает или запугивает свою жертву; звуки, с которыми карпы ищут корм и сообщают о нем другим рыбам, а также звуки, с которыми едят аквариумные рыбки. Все эти примеры предназначены для школьных уроков по зоологии, чтобы дети лучше представляли себе поведение рыб, устройство их нервной системы и органов чувств.

Статья с конверта пластинки
Биолог Игорь Никольский кратко рассказывает о типах сигналов рыб и их назначении.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Статья к изданию

Подробнее о каждой повести отдельно, об их значении в целом, о действующих лицах и исполнителях каждой инсценировки можно найти в тексте статьи.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

С наступающим! Сделали открытки с цитатами из песен.

Новогодние открытки с цитатами из песен, которые вы слушали и лайкали больше всего в прошлом году. В исполнении Анны Герман, Стахана Рахимова, Яна Френкеля, Андрея Миронова, Муслима Магомаева и Виктории Ивановой.

Отправляйте друзьям, родным и близким то, что им больше всего подходит!

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Новая оцифровка: мюзикл Бориса Карамышева «Разноцветная снежинка» по мотивам румынской народной сказки #детям

🍪Слушать в Yandex, Apple Music, Spotify и в других сервисах

Об издании
Мюзикл «Разноцветная снежинка» по мотивам румынской народной сказки. Музыка Бориса Карамышева, сценарий Лидии Гейдеко. Тексты песен написал Борис Ческис. Записали в 1989 году, номер издания по каталогу: MEL CO 1513

О чем сказка
Сказка-легенда о том, как в мире появилась зима. Пока не родилась Снежинка, дочь Серой Тучи, растения и цветы всегда цвели, а люди никогда не носили шапок и шуб и не лепили снеговиков, потому что на земле круглый год было лето.

Снежинка долго смотрела на яркие цветы и тоже захотела быть такой пестрой. Она предложила каждому из цветов поделиться с ней своим цветом, а она за это даст им зиму, что все цветы могли отдохнуть под снежным покрывалом до следующего лета.

О мюзикле
По сюжету сказки слушателя ведет Сказочник — он рассказывает о событиях между диалогами персонажей. У каждого героя обязательно есть сольная песня, она раскрывает характер персонажа, а кроме того песни есть и у падающих капелек дождя и летящих снежинок: их песни исполняет детский хор.

Действующие лица и исполнители
Сказочник — Михаил Зимин
Снежинка — Ольга Борисова
Роза — Галина Свербилова
Травка — Людмила Устинова
Коза, Пчела — Наталья Скребцова
Бессмертник — Андрей Кочанов
Василек — Владимир Зойкин
Подснежник — Виктор Фомин

Группа Большого детского хора Гостелерадио СССР, хормейстер — Татьяна Анофриева
Эстрадно-симфонический оркестр Гостелерадио СССР, дирижер — Борис Карамышев

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Мировая премьера пяти ранее неизвестных романсов Георгия Свиридова #классика

🎧 Послушать на Яндекс, Apple, МТС Музыка, Spotify, Звук и другие

Про издание
Приложение к журналу «Музыкальная академия», который впервые издает неизвестные романсы 1938 года Свиридова на стихи Блока. Исполнители: Николай Землянских — баритон, Анастасия Тимофеева — фортепиано. Записали и издаем в 2024 году. Номер по каталогу: MEL CD 1002718.

Как романсы потерялись и нашлись
Это ранний опус Свиридова, который он написал в 22 года. С течением времени суть вокальной музыки для композитора кардинально изменилась, поэтому он никогда не предпринимал попыток издать свое раннее сочинение, которое не отвечало более поздним убеждениям автора.

В архиве Свиридова автограф десяти романсов на стихи Блока не нашли, но в результате музыковедческого расследования пианистка Анастасия Тимофеева сумела разыскать ксерокопии рукописей пяти из десяти романсов, которые публично исполнялись лишь однажды — 3 декабря 2000 года в Малом зале Санкт-Петербургской филармонии.

Какие романсы в альбоме
Всего пять. В некоторых из них ощущается ясная звукоизобразительность. Например, в романсе «Жизнь медленная шла...» — тяжелая поступь, которой сочинение начинается и заканчивается, в лирическом романсе «Душа! Когда устанешь верить?..» — трепетное и даже сбивчивое дыхание героя, в «Бывают тихие минуты…» — статичность времени создается за счет однообразно повторяемого аккомпанемента. Самый стремительный романс из всех — это «На улице — дождик...», а «Повеселясь...» отличается диссонантными и тревожными созвучиями и очень яркой кульминацией.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

🐻 Какие песни сопровождают вас в новогодние праздники с самого детства? #вопрос

Что вызывает у вас ностальгию по тем временам? Может быть, это песни из фильмов «Ирония судьбы» или «Чародеи»? А может, это хиты зарубежной эстрады, как Last Christmas или White Christmas Бинга Кросби? Или ваше детство — это Дискотека Авария и Новые самоцветы? Поделитесь своими любимыми с детства новогодними треками в комментариях!

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Космический альбом «Музыка во Вселенной» группы Зодиак #мелодия_эстрада

❤️Слушать в Yandex, Apple Music, YouTube, Звуке и других сервисах

Об издании
Альбом из семи инструментальных композиций «Музыка во Вселенной» группы Зодиак. Записали в 1982 году, оцифровали в 2021. Номер издания по каталогу: MEL CO 0725.

Группа Зодиак
Одни из первых в СССР исполнителей электронной популярной музыки. Группа сложилась в конце 1970-х на кафедре электронной музыки Латвийской консерватории, основателями и первыми участниками Зодиака были студенты.

В 1980 году группа записала свою первую пластинку Disco Alliance, которая разошлась по СССР более чем пятимиллионным тиражом и сделала Зодиак одной из популярнейших групп в стране. Музыкантам предложили объехать Советский Союз с гастролями, но те отказались, чтобы не прерывать учебы в консерватории.

В 1980-е Зодиак записали еще несколько альбомов, в основном это была инструментальная музыка. После распада СССР группа на время прекратила свое существование, но в 2010-е собралась в новом составе.

«Музыка во Вселенной»
Второй альбом в карьере группы, был выпущен в 1982 году и разошелся тиражом около 1.7 миллиона пластинок. Все композиции альбома посвящены излюбленной тематике в электронной музыке тех лет — освоение космоса.

Все семь композиций сочинил Янис Лусенс — лидер Зодиака. Многие из композиций альбома были использованы в кино и телепередачах. Например, треки «Лазерная иллюминация», «Серебряная мечта» были написаны для короткометражного фильма «Звездная палитра» с участием космонавта Алексея Леонова.

По характеру композиции очень разнообразные — от энергичной танцевальной пьесы «Фотофиниш» до меланхоличной «Обратной стороны неба», а стилевые влияния простираются от диско, джаза и рока до романтической музыки и советской эстрады.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Камерный оркестр Московской филармонии играет «Бранденбургские концерты» Баха #классика

🎧 Послушать: Яндекс, Apple, МТС Музыка, Звук, Spotify и другие

Про издание
Шесть «Бранденбургских концертов» Иоганна Себастьяна Баха в исполнении Камерного оркестра Московской государственной академической филармонии. Дирижёр и первая скрипка — Игорь Ойстрах. Записи 1982 года собрали в единое цифровое издание в 2008. Номер по каталогу: MEL CD 1001448.

О «Великолепной шестёрке» Баха
«Шесть концертов для различных инструментов», написанные около 1721 года в Кётене для маркграфа Бранденбургского — наиболее яркие оркестровые сочинения Баха. В концертах много разных жанровых решений и инструментальных составов, например, в Первом солируют три гобоя, фагот и две валторны, в Третьем нет солистов, играют только струнные и чембало, а духовых нет вообще, а в Шестом Бах отказывается от скрипок. Многие исследователи считают, что «Бранденбургские концерты» предвосхитили классическую симфонию 18 века.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

«Без солнца» и «Песни и пляски смерти» Мусоргского #классика

🎵 Послушать: Яндекс, Apple, МТС Музыка, Звук и другие

Про издание
Новый альбом, который стал частью призового фонда музыкального конкурса Хиблы Герзмава. Солисты издания — лауреаты 2023 года: бас Алексей Кулагин и концертмейстер Василий Попов. Записи 2024 года публикуем в 2025. Номер по каталогу: MEL CO 1511.

Про солистов и их дуэт
Пианист Василий Попов окончил Петербургскую консерваторию и с 2010 года работает концертмейстером в Академии молодых оперных певцов Мариинского театра. Бас Алексей Кулагин закончил ту же консерваторию и с 2023 года он солист Московского музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Музыканты выбрали для совместного альбома два вокальных цикла Модеста Мусоргского, которые более других откликаются им в размышлениях о бытии и жизни.

О циклах Мусоргского
Вокальный цикл «Без солнца» Мусоргский создал в трудный период своей жизни, когда композитор переживал распад «Могучей кучки» и утрату близких друзей. И всё это слышится в музыке. В звучании романсов ощущается тревога, безнадежность и чувство безысходности.

О втором цикле «Песнях и плясках смерти» один из солистов альбома, Алексей Кулагин, высказался так: «Этот цикл — возможность познакомиться со смертью». На самом деле Мусоргский создал нечто на подобии камерного Реквиема. Действие первого романса происходит в комнате больного ребенка, второго — на улице, третьего — в пустынной степи, а последнего — на поле битвы. И везде смерть по-своему ужасает.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Молодежный джазовый фестиваль 1967 года в Москве #джаз

🌟 Слушать в Yandex, Apple Music, YouTube и в других сервисах

Об издании

Записи с концертов IV Московского молодежного фестиваля джазовых ансамблей, сделанные в 1967 году. Цифровое издание выпустили в 2021 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 1077.

О фестивале
По инициативе Московского комсомола и Московского отделения Союза композиторов СССР фестиваль проводился в четвертый раз — первый фестиваль прошел в кафе «Молодежное» в 1962 году.

Со всего Советского Союза в Москву съезжались молодые джазмены и уже маститые музыканты, а концерты слушали не только любители джаза, но и известные композиторы и музыковеды, поддержал открытие фестиваля среди других и Арно Бабаджанян.

В 1960-е годы фестиваль оставался молодежным, потому что молодежь была основном аудиторией джазовой музыки, а уже в 1970-е повзрослели и сами музыканты, и слушатели, изменился и сам джаз, так что фестивали стали объединять разные поколения.

О музыке в издании
На фестивале выступили уже прославленные коллективы и еще молодые будущие звезды отечественного джаза. Программа фестиваля была очень разнообразно и показала большой интерес советских джазменов к фольклору. Например, квинтет «Крещендо», в котором участвовали Борис Фрумкин и Константин Бахолдин, исполнил вариации на тему азербайджанского мугама, а Ленинградский диксиленд привез композицию «Русская плясовая».

Много было и новых авторских сочинений — оркестр Вадима Людвиковского исполнил целый трехчастных дивертисмент Георгия Гараняна, а сам ансамбль Георгия Гараняна сыграл пьесу своего гитариста Николая Громина «Ночь на Плещеевом озере». Выступит на фестивале и оркестр Олега Лундстрема с пьесой Романа Кунсмана «Луч тьмы».

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Восьмая и Девятая симфонии Шуберта в исполнении Ленинградского филармонического оркестра #классика

🎧 Слушать: Yandex, Apple Music, Spotify и другие

Об издании
Симфонии №8 «Неоконченная» и №9 «Большая» Франца Шуберта. Исполняет Ленинградский филармонический оркестр под управлением Александра Дмитриева. Записали в 1982 и 1980 годах, цифровое издание выпустили в 2006 году. Номер издания по каталогу: MEL CD 1001020.

Об Александре Дмитриеве
Недавно дирижер отметил 90-летний юбилей, и большую часть этой долгой жизни он посвятил дирижированию. Дмитриев 10 лет руководил филармоническим оркестром в Петрозаводске, а затем 40 лет возглавлял Академический симфонический оркестр Ленинградской (позже — Санкт-Петербургской) филармонии.

В качестве дирижера Дмитриев сотрудничал со многими выдающимися солистами — Наталией Гутман, Владимиром Крайневым, Лазарем Берманом. В 1980-е годы Дмитриев с Симфоническим оркестром Ленинградской филармонии записал все девять симфоний Шуберта.

Симфония №8 «Неоконченная»
Симфония си минор, ее Шуберт по неизвестным причинам решил оставить незавершенной. Версии выдвигались разные: и то, что композитор изначально задумывал двухчастную симфонию, и то, что Шуберт не успел окончить Восьмую симфонию до своей смерти, хотя начал ее в 1822 году, и то, что остальные две части существовали, но были утрачены.

До 1860-х «Неоконченная» была неизвестна публике, а позже ее отыскали и исполнили, и на нее обратили внимание исследователи. Оказалось, что у Шуберта были эскизы остальных частей симфонии, и после 8-ой композитор еще написал «полнометражную» 9-ю. Так что тайна двухчастной симфонии по-прежнему остается не разгаданной.

Симфония №9 «Большая»
Это произведение впервые прозвучало через 10 лет после смерти Шуберта — в марте 1839 года. Роберт Шуман встретился в Вене с братом Шуберта Фердинандом, вместе они разобрали рукописи Франца и среди них нашли партитуру «Большой» симфонии. Шуман решил обязательно исполнить это сочинение перед публикой и передал партитуру своему другу Феликсу Мендельсону, который и провел премьеру Девятой симфонии в Лейпциге.

При жизни Шуберта симфония тоже готовилась к исполнению в 1828 году, но в последний момент музыканты, сославшись на излишнюю продолжительность и трудность сочинения, отказались ее учить. Когда же подготовка к исполнению возобновилась, композитор скоропостижно скончался, и премьера симфонии снова была отложена на неопределенный срок.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Песни Матвея Блантера в исполнении Елены Образцовой #эстрада

⚖️ Слушать в Yandex, Apple Music, YouTube, Звуке и на других площадках

Об издании
8 песен Блантера на стихи Ильи Сельвинского и Михаила Исаковского. Исполняет Елена Образцова в сопровождении ансамбля под руководством Владимира Терлецкого. Записали в 1968 году, оцифровали в 2017 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 0302.

Какие песни есть в издании
«Цыганская песня» — страстная песня о любви с виртуозными скрипичными соло в инструментальном ансамбле.

«Кони-звери» — лихая песня в духе народной; в оркестре часто слышны подражания завываниям метели.

«Эй, буран!» — энергичная песня о чувствах женщины; по характеру и музыкальному языку перекликается с «Цыганской песней».

«Отчего» — печальный, сентиментальный романс брошенной женщины, где голосу певицы вторят проникновенные скрипичные наигрыши.

«Что взгрустнулося тебе?» — романс о прошедшей любви и молодости; по характеру он тоже в духе цыганских песен — очень чувственный и с множеством выразительных скрипичных соло.

«У крыльца высокого» — песня о любви в характере русской протяжной; молодая девушка рассказывает о том, как милый покинул ее, как только кончились теплые весенние дни.

«Пшеница золотая» — песня о родной природе, сочетающая в себе интонации русских народных песен с джазовыми ритмами и гармониями.

«Колыбельная» — нежная песня, которую мать поет сыну перед сном; как и «Пшеница золотая», она сочетает в себе фольклорные мотивы с блюзовыми импровизациями оркестра.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Святослав Рихтер играет фортепианные концерты Чайковского и Рахманинова #классика

🎧 Послушать: Яндекс, Звук, МТС Музыка, Apple и другие

Про издание
Концерт №1 для фортепиано с оркестром Чайковского и Концерт №2 для фортепиано с оркестром Рахманинова исполняет Святослав Рихтер. Играет Симфонический оркестр Ленинградской государственной филармонии. Концерт Чайковского дирижирует Евгений Мравинский, а Рахманинова — Курт Зандерлинг. Записи 1959 года. Номер по каталогу: MEL CD 1000993.

О концерте Чайковского
Чайковский сочинил Концерт №1 для фортепиано в 1874 году, в один из счастливых периодов своей жизни. Интересно, что выдающийся пианист Николай Рубинштейн не сразу смог оценить концерт по достоинству, однако позже признал ошибочность своей первоначальной оценки и сам часто его исполнял. За рубежом популяризатором концерта был Ганс фон Бюлов, которому Чайковский и посвятил концерт. Сейчас концерт получил мировое признание и принадлежит к числу любимых у публики и наиболее часто исполняемых произведений.

О концерте Рахманинова
Рахманинов сочинил Концерт №2 для фортепиано в 1900—1901 годах в начале нового прилива творческих сил после нескольких лет тяжелого творческого кризиса. С этим связан общий жизнеутверждающий характер концерта. В музыке Концерта нет прямого сходства с русскими народными песнями, тем не менее многими она воспринимается как глубоко национальная. Метнер о начальной мелодии первой части говорил так: «(тема) неизменно производит впечатление одной из наиболее ярких тем России и не только потому, что душа этой темы русская... Каждый раз с первого же колокольного удара чувствуешь, как во весь свой рост подымается Россия».

Особенность записей
В каждом из концертов на записи в исполнении Рихтера есть нечто, что может показаться непривычным. В концерте Чайковского внимание обращает на себя особая наэлектризованность и взвинченность вступления, оно звучит живее и острее, чем мы привыкли слышать. А в концерте Рахманинова получилось будто бы наоборот. В начале Рихтер как бы нарочито удерживает более спокойный темп, чтобы потом выплеснуть все эмоции в кульминации.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Муслим Магомаев поет неаполитанские песни в сопровождении оркестра #классика

🎧 Послушать: Яндекс, Apple, МТС Музыка, Звук и другие

Про издание
Двадцать одна неаполитанская песня в исполнении Муслима Магомаева. Играет Государственный симфонический оркестр кинематографии и Эстрадный оркестр под управлением Ниязи. Записи с разных пластинок 60-х годов объединили в одно цифровое издание и выпускаем в 2025. Номер по каталогу: MEL СO 1435.

О жанре неаполитанской песни

Жанр родом из Неаполя, слава которого и по сей день остается неизменной. Многие великие певцы включали неаполитанские песни в свой репертуар и часто исполняли на бис, например, Карузо, Корелли или Марио Дель Монако. Аккомпанемент этих песен обычно довольно простой и незамысловатый, их самая большая ценность — это выразительная и страстная мелодия солиста.

Язык исполнения
Необычно то, что почти все песни на записи звучат целиком на языке оригинала. Это удивительно, так как обычно многие иностранные песни в советское время переводили на русский язык целиком или какую-то часть, например, один из куплетов. В альбоме лишь одна песня, которая звучит русском и то не целиком, это песня «Ослик».

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Новая оцифровка: русские народные песни в исполнении Ансамбля Дмитрия Покровского #фольклор

🎧 Слушать на Yandex, Spotify, Apple Music и на других площадках

Об издании
Первая пластинка Ансамбля Дмитрия Покровского. 8 русских народных песен в многоголосном исполнении. Записали в 1979 году, оцифровали в 2025. Номер издания по каталогу: MEL CO 1482.

Об Ансамбле Покровского
Фольклорный ансамбль под руководством Дмитрия Покровского сложился в начале 1970-х годов при Фольклорной комиссии Союза композиторов РСФСР. Покровский с коллегами открыли новый подход к исполнению народной музыки: они глубоко изучали фольклор и старались максимально сохранять не только мелодии, но и манеру исполнения традиционных певцов. Для того времени это было свежее звучание народной песни, ведь на советской сцене она была представлена в академической народной манере, далекой от традиционной культуры.

Ансамбль Покровского быстро стал популярным среди прогрессивных музыкантов СССР, и вскоре начал давать концерты за рубежом и сотрудничать с композиторами и джазовыми исполнителями. Кроме народных песен, в дискографии Ансамбля есть запись «Свадебки» Стравинского, а также несколько альбомов с американскими джазменами.

О музыке в издании
В издании собраны 8 народных песен разных жанров. Среди них свадебная «Зиму-лето сосенушка зелена была» в исполнении женских голосов, казачья былина «Не по морю было, морюшку» для мужских голосов, протяжная песня казачьей традиции «По лужочку зеленому» в исполнении смешанного ансамбля.

Музыканты сохраняют музыкальные особенности песен в мельчайших деталях: точный рисунок мелодической линии со всеми обрывами, если они есть, говорок, диссонансы, распевы слов. Кроме того, певцы передают и региональные особенности произношения слов в песнях.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

7 мест, где можно услышать звучание винила в Москве #клип

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

📚 Пушкинские «Повести Белкина» в инсценировке с известными советскими артистами #аудиокнига

🎧 Послушать: Яндекс, Apple, МТС Музыка, Звук, Spotify и другие

Про издание

Пять повестей покойного Ивана Петровича Белкина, за именем которого скрывался сам Пушкин. Инсценировки Виктора Монюкова и Валерия Михайловского. Повести издавали в 1973 году, оцифровали в 2024 и выпускаем в 2025. Номер по каталогу: MEL CO 1515.

Настроиться на прослушивание

«Выстрел»
Повесть о чести, мести и силе человеческой воли. Главный герой «Выстрела» — загадочный гусарский офицер Сильвио, который шесть лет лелеял план мести и мечтал проучить высокомерного сослуживца. Послушайте повесть для того, чтобы узнать удалось ему это или нет.

«Метель»
Это самая романтическая повесть цикла, ее эпиграф взят из романтической баллады Жуковского «Светлана». В сюжете разворачивается мистическая история, в которой главная героиня загадочным способом обрела своего суженого.

«Гробовщик»
В этой повести перед читателями предстает Москва ремесленная. Пушкин пишет здесь о булочниках, портных, сапожниках. Главный герой повести угрюмый и не очень честный гробовщик — Адриян Прохоров. Это история о том, как к нему ночью пожаловали все его клиенты и тем самым чуть не довели его до смерти.

«Станционный смотритель»
Повесть о судьбе мелкого чиновника — станционного смотрителя Самсона Вырина, в которой описана драматическая история одной маленькой и простой семьи. С первых же строк своего повествования Пушкин выступает как писатель-гуманист, возмущающийся бесправным положением низшего сословия.

«Барышня-крестьянка»
Последняя повесть — веселая комедия. Пушкин изобразил мир провинциальных помещиков: от чтения сентиментальных романов до псовой охоты. В повести непохожие друг на друга и даже много лет враждовавшие соседи объединяются, когда речь заходит о взаимовыгодном браке ни о чем не догадывающихся их детей.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Любимые песни из фильма «Чародеи» к наступающему #эстрада

В нашем недавнем опросе о том, какие мелодии сопровождают вас в Новый год с самого детства, многие вспомнили песни из кинофильма «Чародеи» — вот они все, чтобы вы могли слушать их, готовясь к празднованию! С наступающим.

Yandex, YouTube, Apple Music, Spotify и другие площадки

Какие песни вошли в издание
10 песен из фильма «Чародеи» — почти все, за исключением «Песни о снежинке» и «Кентавров». Песни в издании записаны в том же варианте, что и в фильме, кроме «Представь себе» — в фильме её пел Александр Абдулов, а на пластинке исполняет Леонид Серебрянников.

«Представь себе» — удивительная песня о любви, с меланхоличными куплетами и страстным припевом — «... мне совсем не нужен мир, где мы с тобой друг другу не нужны».

«Загадка женщины» — томная песня в ритме боссановы о том, что в женщине обязательно должна быть какая-то загадка.

«Ведьма речка» — зажигательная песня с предостережением не пить воды из Ведьминой реки «в жару и стужу сгучую».

«Спать пора» — немного лукавая, волшебная колыбельная вагонного.

«Песенка про костюмчик» — одна из визитных карточек фильма — о том, что главное, чтобы костюмчик сидел.

«Серенада» — хоровая песня с ритмами испанской музыки о том, что любви хватит лишь искры одной, одной интонации, чтоб пламя до неба разжечь.

«Три белых конях» — самая известная песня в фильме: о трёх белых конях зимы — Декабре, Январе и Феврале.

«Подойду я к зеркалу» — эмоциональная песня о прозрачной, но порой непреодолимой преграде между людьми, которая сравнивается с зеркалом.

«Только сердцу не прикажешь» — любовный дуэт о том, что любовь не способна разрушить никакая сила и никакое колдовство.

«Говорят, а ты не верь» — торжественный гимн нашему миру, такому старому и юному одновременному.

Об издании
Песни Евгения Крылатова на стихи Леонида Дербенева. Записали в 1982 году, оцифровали в 2022 году. Номер издании по каталогу: MEL CO 1152.

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Новая оцифровка: лидерабенд Роберта Холла и Андраша Шиффа на фестивале «Декабрьские вечера» в 1989 году #классика

🎧 Слушать на Yandex, Apple Music, Spotify и на других площадках

Об издании
Роберт Холл поет песни Брамса и Шуберта, партию фортепиано исполняет Андраш Шифф. Записали 15 декабря 1989 года в Пушкинском музее на фестивале «Декабрьские вечера». Номер издания по каталогу: MEL CO 1529.

О Декабрьских вечерах
Международный музыкальный фестиваль, который организовывал Святослав Рихтер в Пушкинском музее с 1981 года. К участию в концертах каждый год приглашались крупные музыканты СССР и всего мира, а кроме концертов программа фестиваля включала и тематические выставки. В 1989 году фестиваль был посвящен творческому миру Бориса Пастернака, в концертах звучала музыка Брамса, Шнитке, Шопена, Губайдулиной, стихи Пастернака, а в выставках участвовали институты, архивы и галереи со всего СССР и Дрезденская галерея.

Роберт Холл дважды участвовал в советское время в «Декабрьских вечерах» — в 1986 и 1989 годах. В первый раз певец вместе со своим концертмейстером исполнил программу из песен Шумана, а во второй раз — песни Брамса и Шуберта вместе с Андрашом Шиффом. Шифф приехал на фестиваль в 1989 в первый раз.

О музыке в издании
В программе часового концерта Холл и Шифф исполнили песни Брамса, созданные в разные годы. В основном это меланхоличные по настроению песни на стихи немецких поэтов-романтиков — Генриха Гейне, Клеменса Брентано и других. Среди этих песен музыканты исполнили знаменитую «Колыбельную» ми-бемоль мажор.

Кроме того, в программе прозвучал духовный цикл «4 строгих напева» — произведения на тексты Мартина Лютера, одно из последних сочинений Брамса, композитор окончил его меньше, чем за год до своей смерти. В заключение концерта музыканты исполнили песню Шуберта «К музыке» из цикла «4 песни» (соч. 88).

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Альбом «Лунное кино» к юбилею Михаила Боярского #эстрада

🕺 Послушать: Яндекс, Apple, Звук, МТС Музыка, Spotify и другие

Про издание
Михаил Боярский поет девять песен московского композитора и аранжировщика Юрия Чернавского. Записали песни в 1986 году, выпустили пластинку в 1987, а оцифровали только в этом году — к 75-летию Михаила Боярского. Номер в каталоге: MEL CO 1490.

Про альбом
Первоначально предполагалось, что в альбом войдут песни и инструментальная музыка Чернавского из кинофильмов, но в процессе работы у композитора появились новые идеи, и так родились песни: «Лунное кино», «Если ты помнишь», «Капитан» и «Фараон». По музыкальному языку и настроению альбом получился настоящим экспериментом, это ощущается уже с самого первого трека альбома.

Интересный факт о песне «Лунное кино»
28 декабря 1986 года в новогоднем выпуске программы «Утренняя почта» вышел видеоклип Михаила Боярского на песню Чернавского «Лунное кино». В нем снялись три модных молодых юноши, танцующих верхний брейк. Этот факт сам по себе только подтверждает новаторство и экспериментальность песни «Лунное кино», под которую можно было так современно двигаться.

Какие песни из кино
В альбом, как изначально задумывалось, вошли песни и из кино. Три песни из кинофильма «Выше Радуги»: две лирические «Фотограф», «Только раз» и «Дорога к дому», которая, к сожалению, в сам фильм не попала. Песня «Трёхголовый дракон» из музыкальной сказки «Сезон чудес» про художника, мечтающего найти уединение и песня «Я друга жду» телефильма-концерта на стихи Вознесенского «Витражных дел мастер».

Исполнители
Михаил Боярский — вокал
Юрий Чернавский — синтезаторы, компьютеры, сэмплеры, саксофон
Роман Ксемеридев — синтезаторы
Вадим Голутвин — электрогитара, акустическая гитара
Юрий Китаев — ударные
Владимир Пресняков, Виктория Врадий, Вероника Савельева — бэк-вокал

Читать полностью…

МЕЛОДИЯ

Ирландская сказка о том, как три брата из-за луга судились #детям

💚 Слушать на Yandex, Apple Music, Spotify, в Звуке и на других площадках

Об издании
«Кональ, Дональ и Тэг» — ирландская сказка в инсценировке Марии Краковской. Записали в 1980 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 1496.

О чем сказка
Три брата — Кональ, Дональ и Тэг — пришли к местному судье, чтобы разрешить спор: кому из них владеть лугом? Судья, глупый и наивный человек, предлагает братьям разные состязания: луг получит тот, кто самый зоркий, ленивый или сообразительный. В ответ братья сочиняют сущие небылицы о своих способностях, а судья верит и диву дается, но никак не может разрешить спор. И все же одному из братьев удается завладеть лугом.

Роли и их исполнители
Глашатый — Григорий Толчинский
Судья — Евгений Весник
Кональ — Юрий Потёмкин
Дональ — Валентин Гафт
Тэг — Всеволод Абдулов

Статья с конверта пластинки
Мария Бабанова рассказывает об Ирландии, о людях, которые там живут, и фольклоре этой маленькой древней страны.

Читать полностью…
Subscribe to a channel