Пожалуй, лучший канал о фотографии. По всем вопросам сюда @Julia_Kurskaya
Фотограф и самопровозглашенная визуальная активистка Занеле Мухоли ( Zanele Muholi ) исследует идентичность чернокожих в современной Южной Африке. Художник, часто украшенная такими предметами, как фотоаппараты или крышки алюминиевых банок, характерными для мест, которые она посещает.
#насмотренность #личность
Зимние соседские вечера от фотографа Джека Гарланда (Jack Garland).
#насмотренность
Жауме Льоренс / «Gaia» Jaume Llorens
Эта продолжающаяся серия получила свое название от гипотезы Джеймса Лавлока и Линн Маргулис, которая описывает Землю как единый суперорганизм, в котором живые существа и остальная часть планеты устанавливают саморегулирующееся равновесие, обеспечивающее выживание целого.
«Серия состоит из диптихов, созданных путем сопоставления двух фотографий природных элементов, встречающихся в моей местной среде. Эти элементы порождают третье изображение, объединяющее две фотографии в гармоничное целое, отличающееся от простой суммы частей. Благодаря этому простому сопоставлению можно создать новые и сбалансированные реальности.
Моя работа – это результат минут тишины, наблюдая за природой и окружающим пейзажем. Интимный и созерцательный подход, чтобы прославить его красоту и волшебство, которое он нам дарит. Мне комфортно с простыми, иногда очень минималистичными изображениями, которые скорее подсказывают, чем объясняют.»
#проект
Портреты фотографа Джейка Чессума (Jake Chessum).
#насмотренность
Джон Пфаль / «Altered Landscapes» John Pfahl
1939-2020
Эти изображение были созданы американским художником Джоном Пфалом для серии «Altered Landscapes» 1970-х годов. Как следует из названия, эти фотографии были свидетелями того, как Пфаль осуществлял физические изменения в природной среде, которую он готовился запечатлеть, будь то создание графических фигур с помощью веревки или перестановка природных объектов.
Серия оказала длительное влияние на взгляд современной фотографии на оптические и пространственные аспекты.
#проект
Какие прекрасные рекламные кадры от фотографа Лестера Букбиндера (Lester Bookbinder). Люблю такую креативную рекламу.
#насмотренность
Итоги недельного флешмоба. Снимаем ночное
Вот сколько прекрасных ночных сюжетов вы наснимали. Тут и силуэты, и пейзажи, и городское, и дачное. Во всех кадрах присутствует особая вечерняя атмосфера и настроение. Еще и пропитано все летом и теплом. Вы все такие молодцы!
Авторы:
димка🦂
Наталья Натали
marria
Санчоус
Nikita Kaniukov
Steklov616
Дмитрий
L I L I I A
Отец Максим
Barbariska Barbarisska
#сообщество
В феврале не стало фотохудожника Дмитрия Маркова. Каждый, кто хоть раз видел его фотоработы, наверняка испытывал это щемящее чувство узнавания той самой не парадной России. Люди, собаки, поезда, городские пейзажи - все это одновременно и жизнь других, и наша жизнь. И то, что кажется мрачным на первый взгляд обнаруживает внутри нас много света и тепла.
Приобрести книги Дмитрия можно в магазине Friend Function:
Россия в квадрате
#Черновик
Полистать книги можно в шоурумах:
Москва - Сретенка 12
Петербург - Моховая 44
Или заказать на сайте с доставкой по всей России
№677
Какой день, такое и фото.
#бесконечный_челлендж
Сбор работ недельного флешмоба. Ночные кадры
Ночные кадры обладают особенной атмосферой и настроением. Искусственный свет, огни и цвет вывесок, глубокие тени делают фотографию загадочной. Давайте посмотрим, что же получилось у вас и какое настроение несет ваш кадр. Жанр не имеет значение, главное, чтобы было видно, что фотография снята именно в ночное или вечернее время суток. С вас 1 кадр.
Даже сериал захотелось пересмотреть. Неповторимый дуэт. Цветокоррекция только какая-то дурацкая, на мой взгляд. Фотограф Kurt Iswarienko для журнала Flaunt.
#насмотренность
Добрый вдохновляющий проект от Яндекс 360 🧡
В день Последнего Звонка ребята собрали современных художников в «Креативный класс» и поговорили с ними о том кем они мечтали стать в детстве и чем занимаются сегодня. Среди них: фотографы, сет-дизайнеры, аниматоры и иллюстраторы. Интервью ребят и их пожелания нынешним выпускникам собрали в Выпускном альбоме
Самое прикольное то, что каждый может задать вопрос одному из художников и получить напутствие для начала собственного креативного пути.
Те, кто мечтает развиваться в творческом направлении — дерзайте, это ваш шанс!
№675
Когда забыла все флешки и телефон.
#бесконечный_челлендж
Дезире Долрон / Désirée Dolron
Дезире Долрон голландский фотограф и режиссер. Ее творчество варьируется от документальной фотографии и натюрмортов до портретов и кино. На протяжении всей своей карьеры Долрон исследовала такие темы, как течение времени, связь между конечным и трансцендентным, а также сложность и непостоянство человеческого существования.
Тщательное внимание к производственным деталям характеризует ее работы, а такие элементы, как звук (или его отсутствие – тишина), часто используются как важные инструменты повествования, помогая зрителю проникнуть в концептуальную глубину работ Долрон. Как движущиеся, так и неподвижные изображения созданы художником и воссоздают вневременную, неопределенную, но чрезвычайно настоящую реальность.
#личность
«Держитесь в стороне от трендов. Попытайтесь создать изображения, которые выдержат испытание временем. Изображения, которые останутся актуальными еще долго после того, как вы уйдете», - Дэн Уинтерс (Dan Winters).
#насмотренность
Луис Альберто Родригес / Luis Alberto Rodriguez
Плавные формы, представленные в фотографиях Луиса Альберто Родригеса, не случайны. Родригес, сам танцор, исследует человеческую форму на языке, который он знает лучше всего: в движении. Тела общаются с найденными материалами, изменяя форму и переназначая их в соответствии с окружающей средой.
Постоянно снимая во время своих путешествий, он разработал эстетику, отражающую его уникальное и нетрадиционное видение. Его работы – это не танцевальная фотография, а воплощение ее грации и искусства. Его образы, в которых преобладают разъединенные конечности и фантастические ситуации, сюрреалистичны и опьяняют, не приспосабливаясь ни к какому конкретному времени или месту. Фотография Родригеса, способная смещать и сбивать с толку, представляет собой визуальное и эмоциональное путешествие, которое танцует в воображаемом ритме.
#личность
№680
Это я сегодня видела павлина.
#бесконечный_челлендж
Флешмоб на неделю. Снимаем тактильность
А давайте эту неделю посвятим тактильности. Будем снимать то, что хочется потрогать, пощупать, ощутить. И здесь важно передать это ощущение. Потрогать можно не только руками, но и почувствовать всем телом - лечь в песок, в воду, укрыться в одеялко. В общем, на этой неделе давайте чувствовать. С жанром здесь тоже можно напридумываться всякого, для творчества простор есть. С вас по одному кадру.
№679
А у меня яблоня цветет. Пахнет так вкусно. И все, толку от нее больше нет - декоративная.
#бесконечный_челлендж
Кристофер Соукуп / «Cinematic» Christopher Soukup
В своей серии Cinematic фотограф из Сан-Франциско Кристофер Соукуп создает визуальные повествования, словно взятые из кино. Идея создания кадров из фильмов развивалась постепенно, отчасти благодаря его любви к темным и динамичным сценариям и открытию работ других фотографов, называемых «кинематографическими образами».
В каждом кадре Соукуп исследует, как тон, цвет и баланс света и тени могут полностью преобразить обычную сцену. Простейшие пейзажи — припаркованная машина, закат над заправкой или силуэт дома — побуждают нас вызвать в голове повествование. Под покровом тьмы каждое изображение угрюмо и наполнено напряжением.
«Мне нравится, что этот поиск создает ощущение нахождения на грани между спокойствием и зловещим, вызывающие зависимость. На всех фотографиях создается ощущение, что за ними стоит история, даже если я никогда не собираюсь ее рассказывать».
#проект
Летиция Ле Фур / «Mines de Rien» Letizia Le Fur
Серия Летиции Ле Фур — это ода силе и чуду природы, которая неустанно борется, чтобы противостоять опасностям, вызванным воздействием окружающей среды.
От земли до рек и подземных вод: в районах Франции, где когда-то добывали уран, природной среде потребуются тысячи лет, чтобы преодолеть прошлое. Со счетчиком Гейгера в руке Летиция Ле Фур перемещалась по радиоактивно загрязненным частям страны.
«Этот проект возник из-за моего желания глубже углубиться в историю атомной энергетики в контексте энергетического кризиса во Франции и плана правительства значительно расширить свою ядерную программу. Суть этого проекта заключается в невидимом, неосязаемом, потому что фотография может запечатлеть красоту, видимую глазу, но не может показать или выразить фактическое разрушение, кроме как с помощью научного инструмента, фиксирующего уровни радиоактивности.»
#проект
Давненько не смотрели классиков. Работы Эллиота Эрвитта (Elliott Erwitt).
#насмотренность
Дайджест недели. Итоги
Прошла очередная неделя, май подходит к концу. У меня неделя выдалась насыщенной, многое успела сделать, но некоторые планы все таки пошли под откос. А на даче под крышей вовсю стрижи строят свое гнездо. Приятно, когда в доме жжется пополнение, хоть и птичье.
Еще на этой неделе провела открытую лекцию по стрит фотографии и цвету. Что-то мне подсказывает, что я немного облажалась, но я стараюсь об этом не думать😅 А вообще хочется взять паузу и отправиться в отпуск маленький.
А сейчас читаем-вспоминаем-сохраняем и идем наслаждаться майским воскресеньем.
Насмотренность
Джереми Аллен Уайт для Calvin Klein
Синяя летняя подборка
Несравненный Дефо
Минимализм от Фан Хо
Портреты от Дэна Уинтерса
Разные работы Уолтера Чина
Во все тяжкие
Личность
Франс Лантинг Фотограф дикой природы
Сем Лангендейк Фотограф-документалист
Ярослав Рёсслер Фотограф авангарда
Дезире Долрон Голландский фотограф
Пол Аутербридж-младший Фотограф-экспериментатор начала 20 века
Джулия Натансон Фотограф контрастов
Проект
«Where Hunting Dogs Rest» Мартин Усборн
Творчество сообщества
Снимаем выходные
Бесконечный челлендж
670 671 672 673 674 675 676
Автор фото участник сообщества Макс
№676
Сегодня у меня дачный день, посадила в грядку всякого. Посмотрим, что выживет.
#бесконечный_челлендж
Фотограф Уолтер Чин (Walter Chin).
#насмотренность
Джулия Натансон / Julia Nathanson
«Меня бесконечно восхищает стремление природы сохраняться. Яркие цветы, растущие сквозь потрескавшийся бетон, сорные лианы, стелющиеся по ржавым карнизам. Меня постоянно поражают цвета города. Я поражаюсь тому, как они контрастируют или случайно становятся хамелеонами. Это напоминает мне, что поэзия повсюду, даже если она незаметна. Есть гармония в неожиданных местах, есть жизнь, которая хочет жить.
Не менее заманчиво волшебство детей в летнее время. Это мимолетное время вызывает у меня разрозненные и мечтательные воспоминания о детстве. Независимо от темы, я надеюсь, что моя работа вызовет воспоминания, надежду, мечтательность.»
#личность
Пол Аутербридж-младший / Paul Outerbridge, Jr.
Пол Аутербридж-младший был американским фотографом, известным своими ранними экспериментами в области цветной фотографии. Аутербридж был модным и коммерческим фотографом, пионером и преподавателем цветной фотографии, а также художником, создавшим эротические фотографии обнаженной натуры, которые невозможно было выставить при его жизни.
В Лондоне в 1925 году Королевское фотографическое общество пригласило Аутербриджа принять участие в персональной выставке. Затем Аутербридж отправился в Париж и подружился с художниками и фотографами Маном Рэем, Марселем Дюшаном и Беренис Эбботт. В Париже он сделал макет для французского журнала Vogue, познакомился и работал с Эдвардом Стейхеном и построил самую большую и полностью оборудованную рекламную фотостудию того времени.
#личность
№674
Сегодня дела семейные забрали весь вечер.
#бесконечный_челлендж
Ярослав Рёсслер / Jaroslav Rössler
1902-1990
Ярослав Рёсслер был одним из самых выдающихся художников чешского авангарда, известным сочетанием разрозненных элементов символизма, пикториализма, экспрессионизма, кубизма, футуризма, конструктивизма, новой объективности и абстрактного искусства.
С 1917 по 1920 год Росслер учился и работал лаборантом у Франтишека Дртикола, но быстро отказался от живописного стиля своего знаменитого учителя, обратившись вместо этого к более авангардным техникам и композиционным подходам, включая эксперименты с фотограммами, увеличенными деталями, диагональю, фотомонтажу, двойной экспозиции и экспериментами с цветными рекламными фотографиями и натюрмортами, созданными методом карбропечати.
Ярослав Рёсслер часто фотографировал объекты на резком фоне или использовал длительную выдержку, чтобы свести объекты к их элементарным линиям и геометрическим формам.
Он создал так называемые призматы (призмы) — фотографии, сделанные через двулучепреломляющую призму.
#личность