9236
Пожалуй, лучший канал о фотографии. По всем вопросам сюда @Julia_Kurskaya
Очень люблю подобные картинки. Здесь только свет, цвет и линии. Ничего лишнего. Фотограф Нигель Агар (Nigel Agar).
#насмотренность
Нестареющий Джаред в объекте Дуди Хассон (Dudi Hasson).
#насмотренность
Дайджест недели. Итоги
Что-то меня совсем новогодние дела засосали, поздний дайджест сегодня. А еще поняла, что не стоит говорить про выдохлась. Как только сказала про это, то как с неба сразу падают предложения о фотографии. И я еще с прошлого раза после Виктора подумала «Ну теперь точно все», так нет же. Завтра пойду снимать одну творческую личность с запросом для обложки на его трек. Интересно попробовать, но там импульс будет, давно с ним не снимала, надеюсь не облажаюсь. Согласилась только из-за того, что это что-то новое для меня, плюс потом фотку будут колажировать и результат вообще супертворческий должен получиться. Нагнетаю себе новогодней суеты, так сказать.
А сейчас читаем-вспоминаем-сохраняем и идем отдыхать и готовиться к предновогодней неделе.
Насмотренность
Чудесные фотографии от Элли -Мэй Уотсон
Ночной цветной свет в работах Кевина Баллаффа
Реклама ботинок
Интерьерное вдохновения от Феликса Оделла
Проект
«Orpheus» Лилли Уотерс
«Tierra Del Sol» Карлос Харамильо
«Odysseus’ Clepsydra» Макис Макрис
«Chongqing, on the four shores of passing times» Сайрус Корнат
«After They Left» Джонатан Мэй
История
Гил Элвгрен и пин-ап
Личность
Венди Шнайдер Фотограф и художник
Элиза Миллер Фотограф визуальных историй
Фабьен Дендьевель Фотограф обыденности
Питер Марлоу Фотограф и наблюдатель
Илья Кропин Друг и фотограф
Творчество сообщества
Снимаем околоновогоднее
Бесконечный челлендж
517 518 портреты 519 520 портреты 521 522
Автор фото участник сообщества Всё ещё я.
№522
Бесконечный снег какой-то в Питере. То тает, то все завалило. Погодная нестабильность.
#бесконечный_челлендж
Нравится мне иногда залипать в интерьерные съемки. Там линии, как я люблю, приятные цвета, композиция, свет. Когда-то очень давно Икея разносила по почтовым ящикам свои журналы с дизайном. Это наверное было лет 15 назад. Вот уже тогда я обожала их рассматривать. И до сих пор подобные фотографии радуют глаз.
Фотограф Феликс Оделл (Felix Odell)
#насмотренность
С 2018 года Натаниэль Уайз (Nathaniel Wise) живет в дороге, ведя обыденную жизнь и документируя свои приключения.
#насмотренность
Дэйв Койл / «Yesterday you said tomorrow» Dave Coyle
«Это визуальное повествование о чувствах, которые мы испытываем, когда знаем, что нам нужно что-то сделать, но не предпринимаем никаких действий. Это чувство было особенно неприятным, когда я знал, что мне нужно бросить пить алкоголь, но я продолжал находить предлог, чтобы выпить «еще один». Я потерял счет, сколько раз я давал себе обещание. И каждый раз я оказывался на том же самом месте. Надежда и оптимизм начинали угасать.
Дайте себе любовь, которую вы заслуживаете. Отпустите обещания, которые не были выполнены. Сделайте этот первый шаг, дальнейшие размышления не нужны. Теперь ваше время действовать. То «завтра», о котором ты сказал вчера, наступило. Поэтому, пожалуйста, сделай это сегодня днем».
#проект
Филиппо Джани / «Somber» Filippo Giani
Итальянец Филиппо Джани начал заниматься фотографией в 2017 году. Свой проект «Somber» Филиппо сделал уже в 2018. Проект кажется работой человека, у которого были годы практики за объективом, благодаря его сверхъестественной способности создавать мощные повествования и сюжетные линии в одном кадре.
Он признает, что склонен не слишком задумываться об этом при съемке, и именно этот подход невмешательства делает его фотографии такими привлекательными. Создавая вымышленную кинематографическую вселенную, его пронизанное молниями небо, подсвеченные дверные проемы и сгорбленные фигуры играют роль воображаемых кадров в фильме, которого никогда не было.
«То, что вы видите, — это спонтанная реакция на определенную среду, момент или своего рода стимул, которую я затем трачу на то, чтобы придать ей форму и превратить ее в конечный продукт, обладающий желаемыми повествовательными качествами»
#проект
№492
Многие знают, что у меня есть окно, в котором я изучаю изменение стабильности. У меня есть Илья, через которого я выражаю свое видение портрета. И еще у меня есть Брюс. Он практически всегда находится за кулисами, имеет идеальный профиль, поддерживает мои маркеры и на все согласен. На Брюсе я испытываю разные стекляшки, которые попадают ко мне в руки. Смотрю, какой они дают эффект и подходят ли мне для съемки. Вот такой вот незаменимый и славный парень Брюс.
#бесконечный_челлендж
Стрит от нью-йоркского фотограф Фила Пенмана (Phil Penman).
#насмотренность
Нашла классный и полезный канал для фотографа. Здесь много информации об авторском праве, как защитить свои фотографии, шаблоны различных договоров. Просто и понятным языком. Вот тут хороший шаблон договора услуг, чтобы всем сторонам было удобно, безопасно и понятно без лишних вопросов. Вот он знак начать снимать по договору)
Читать полностью…
№491
Потянуло меня на архитектуру в последние дни.
#бесконечный_челлендж
Кадры из фотокниги Джоэла Стернфельда (Joel Sternfeld) «American Prospects», снятые в течение восьми лет и впервые опубликованные в 1987 году. Джоэл Стернфельд, представитель огромного движения фотографов, является одним из легендарных фотографов своего времени. Отец цветной фотографии.
#насмотренность
№490
Обычный день сегодня получился.
#бесконечный_челлендж
«Имея опыт работы в театре и карьеру профессиональной фотографии, я посвящаю себя изобразительному искусству и творческой фотографии, создавая сцены и инсталляции для съемок почти ежедневно. Небольшие сценарии и спектакли, где автопортреты, композиции с предметами, яркими цветами, отражениями и тенями стали формой выражения, синтезирующей часть того, кем я являюсь. Поиск собственного языка, разработанной мной эстетики, моих отношений со светом и тенями, с цветами и формами привели меня к работе с разными брендами и проектами по всему миру.», -Делфи Кармона (Delfi Carmona).
#насмотренность
№523
У меня сегодня мини лента на телефон.
#бесконечный_челлендж
Сбор работ недельного флешмоба. Снимаем что хотим!
Итак, эта неделя у нас была в свободном плавании. Вы снимали что хотели, не ограничиваясь жанрами, рамками, темами и т.д. Буквально дали себе отдушину за все прошедшее. Захотели голубей в парке? Дерево в лесу? Спину прохожего? Еду? Падающий снег? Гирлянды? Пожалуйста, сегодня все можно. Давайте теперь смотреть что же вы наснимали. С каждого по 1 кадру.
Илья Кропин
Знакомьтесь, это Илья и его работы.
Многие здесь знают Илью, потому как я часто его фотографирую, он, не побоюсь этого слова, в некотором роде моя муза и отражение моего текущего портретного видения. Илья не просто модель, он еще и фотограф. Мы познакомились в 2020 году на обучении в школе фотографии, а сдружились наверное в 21. Когда-то я училась на нем выстраивать свет, снимать портреты, оттачивала цветной свет. Мы с ним и на обложку Dehazed попали, и публикацию в журнале Mob получили.
У Ильи очень крутое видение, на мой взгляд. Но он часто лениться. И если не потыкать палкой в Илью и не поддержать, то он так и будет снимать в стол и ничего не выкладывать. Не дадим пропадать таланту! Давайте поддержим Илью, пусть выкладывает больше работ. Ведь все мы знаем, как важна для творческого человека поддержка и аудитория. Несем фотографию в массы!
Поддержим Илью на его канале /channel/kropdiary
П.С. Ну теперь точно не отвертишься от фотографии.
П.С.2 С тебя облепиховый чаек
№506
Сегодня снимала Лену в геометрии. А еще немного ню на полароид. Но вам покажу только геометрию. Ню посмотрели в личном канале=)
#бесконечный_челлендж
Сюрреалистические и дерзкие герои Ли Матерацци (Lee Materazzi) оказываются в неудобных положениях: запутываются в электронных приборах, заперты в шкафах, задыхаются в пластиковой посуде или полиэтиленовой упаковке. В ее работах преобладают темы домашнего уюта, часто происходящие в спальнях, на кухнях или во дворах. Несмотря на юмор, в постановочных фотографиях есть что-то, что заставляет нас задуматься об условностях, удовлетворенности и неудачах.
#насмотренность
№505
Продолжаю плёночные исследования. Вспомнила, почему именно полароид для меня самый близкий вариант из пленки. Обычная пленка в 36 кадров это долго. Еще и не посмотреть, что сняла. Потом процесс проявки, печати. В общем, для меня это слишком долгий процесс, в отличие от моментальной печати. Тут раз и вышел кадр. И ничего не надо мудрить, ждать, обрабатывать. Я в этом плане ленива. Что вышло, то и люби. А еще и в цвете. Ну не прекрасно ли? Да и сама ценность этого украденного момента. Как и самой фотографии. Как никак в среднем цена фотографии выходит около 120-150₽, в зависимости от стоимости и качества картриджа. И от этого любишь кадр еще сильнее.
#бесконечный_челлендж
Подборка стрит фотографий Нью-Йорка от разных фотографов. Надо почаще делать разные подборки.
Авторы:
Alex Мajoli
Аlfred Eisenstaedt
Berence Аbbot
Friedrich Seidenstucker
Inge Morath
James Karales
John Albok
Leon Levinstein
Mark Citret
Peter Sekaer
#насмотренность
Кристиан Тальявини / Christian Tagliavini
Кристиан Тальявини (1971) родился в Швейцарии, где в настоящее время живет и работает фотографом и ремесленником. На его творчество во многом повлияло детство, проведенное в Парме, где он вырос, погруженный в богатую художественную культуру равнины По, самой длинной реки Италии.
Его фотографии отражают творческое видение его воображения, которое он воплощает в жизнь с помощью изготовленного вручную реквизита, костюмов, сделанных по индивидуальному заказу. Эта закулисная работа делает его ремесленником-фотографом.
Каждый проект начинается с первоначальных исторических и иконографических исследований, технико-экономических обоснований, эскизов, раскадровки, экспериментов с цветом и композиции, прежде чем он приступает к воплощению своего видения в реальность.
Тальявини предпочитает работать с непрофессиональными моделями, черпая вдохновение в их непосредственности и любознательности.
#личность
📍Делимся шаблоном договора услуг фотографа! Стоит сохранить, чтобы позаботиться о своём времени и нервах. Его можно применять и фотографам, и заказчикам.
Незаменимая вещь, которая всё проясняет «на берегу» и предотвращает большую часть проблем с авторским правом и другими юридическими вопросами.
Договор прикрепляем под постом⬇️
Цветная фотография
В 1946 году начался первый выпуск цветной негативной пленки Kodak Ektachrome. Журнальное агенство Conde Nast поощряло использование цветной фотографии для придания журналам современного вида. В 1953 журнал LIFE опубликовал 24 страницы с цветными кадрами Нью-Йорка, снятыми Эрнстом Хаасом. Возникла опасность того, что цветная фотография может пробрести репутацию коммерческой популистской забавы, тогда как черно-белая образность характеризовала мастерство и серьезные устремления фотохудожников. И тогда возник новый тип фотографов, овладевших цветом ради искусства.
Среди них был Стивен Шор , который снимал американский пейзаж в документальной, бесстрастной манере.
Сол Лейтер переключился на цветную фотографию в 1948 году, используя ее для обнаружения утонченной урбанистической романтики на грубых улицах Нью-Йорка.
Элиот Портер использовал цветную пленку при съемки природы и пейзажа.
Человеком, которому приписывают поворот поколения фотографов к цвету стал Уильям Эгглстон.
#история
Хави Боу / «Ornitographies» Xavi Bou
Есть что-то успокаивающее в наблюдении за полетом птиц. Фотограф Хави Боу быстро снимает полеты и объединяет их в один кадр. Результатом этого стал его проект «Ornitographies» — потрясающий взгляд на присущую природе непредсказуемость, демонстрирующий модели полета, которые варьируются от мирной симметрии до безумной неравномерности.
Наблюдая за птицами с 1980-х годов, Боу адаптировал методы хронофотографии XIX века к своим собственным. Он снимает от 30 до 60 кадров в секунду, и каждое изображение может содержать сотни отдельных кадров, сплетенных вместе, чтобы создать эти захватывающие произведения искусства. Тонкие различия между каждым типом птиц в сочетании с завораживающим фоном показывают, как каждая птица невольно оставляет на небе свой собственный фирменный узор.
#проект
Том Хантер / «Persons Unknown, 1997» Tom Hunter
Британский художник Том Хантер использует фотографию, чтобы комментировать современные социальные реалии конкретных субкультурных групп. Создавая формальные, стилизованные композиции на основе исторических картин, насыщенные гравюры Хантера придают скромным событиям и пейзажам, которые он фотографирует, статус и достоинство, которые им обычно не придавались.
"Это обычные люди. Застывшие в стазисе и пойманные в, казалось бы, личные моменты, они странно знакомы нам, несмотря на то, что в названии подчеркивается обратное.
Часто люди изображаются у окна.Окно в искусстве часто является символическим входом в/из необъятного Космоса. Это глазок, через который можно почувствовать «возвышенное»:ощущение незначительности, когда человек признает необъятность природы в сочетании с осознанием того, что он все еще является частью этой вселенной.
#проект
№477
Попала с дочкой на неделю в больницу. Снимать тут особо нечего.
#бесконечный_челлендж
Марио Тестино (Mario Testino) для VOGUE Германия 1993. Нравится стилизация в одежде. Очень красиво и стильно.
#насмотренность
