Пожалуй, лучший канал о фотографии. По всем вопросам сюда @Julia_Kurskaya
Фешн работы творческого дуэта Mélanie + Ramon.
#насмотренность
Классная рекламная компания от Дуди Хассон (Dudi Hasson) для Hermes. Наполнена деталями.
#насмотренность
«Если бы у меня было семь жизней, я бы в каждой из них был фотографом.» - Сёмей Томацу (Shomei Tomatsu).
#личность
Пленочная эстетика в работах американского фотографа Трэвиса Естелла (Travis Estell).
#насмотренность
Черно-белые работы Стюарта Франклина (Stuart Franklin). Стюарт Франклин — британский фотограф. Является членом Magnum Photos и был его президентом с 2006 по 2009 год.
#насмотренность
№798
Чудесный закат сегодня был. И погода.
#бесконечный_челлендж
№793
Удивительно, но питерская погода все еще позволяет гулять и устраивать съемки на улице. А еще можно найти разные тайные места вместо студии. Сегодня была фотосессия с чудесной Еленой, которая приехала в Питер погостить и обратилась ко мне с просьбой о съемке. А нашла она меня благодаря каналу, давно на него подписана. Вот как бывает! Так что если будете в Питере, то вы знаете к кому обратиться за съемкой😄
#бесконечный_челлендж
Карло Найя / Carlo Naya
1816-1882
Карло Найя был итальянским фотографом, известным своими фотографиями Венеции.
Найя изучал право в Пизе, а после он отправился в тур по Европе и Азии вместе со своим братом. Во время своего пребывания в Париже в 1839 году он обучился процессу дагерротипии, который его увлек. По возвращении в Италию у него было недолгое партнерство с Карло Понти, прежде чем он открыл свой собственный бизнес на площади Сан-Марко в 1868 году. С этого момента Найя и Понти стали соперниками в съемке достопримечательностей Венеции, и бизнес Найи разросся и стал одним из крупнейших в Венеции.
Посетитель в 1882 году описал студию Найи как «крупнейшее учреждение, которое мы когда-либо видели, посвященное фотографии, в старом дворце по другую сторону Гранд-канала».
Найя был бенефициаром растущего туристического потока в Италию в целом и в Венецию в частности. Эти изображения также подпитывали туристический поток в Венецию и повышали привлекательность города.
#история #личность
«Я хотел бы, чтобы мои работы пережили меня»
- Лу Нань (Lu Nan, 1964).
#личность
Паоло Роверси / Paolo Roversi
«Фотография выходит за рамки реальности и иллюзии. Она соприкасается с другой жизнью, другим измерением, открывая не только то, что есть, но и то, чего нет.»
Паоло Роверси — итальянский фотограф моды, живущий в Париже. Его работы отличаются мягкими, монохромными изображениями женщин, с телами, скрытыми в тени, и запечатленными с тщательной тщательностью, чтобы подчеркнуть потрясающие черты лица
Паоло Роверси, родившийся в Равенне в 1947 году, увлекся фотографией в подростковом возрасте во время семейного отпуска в Испании в 1964 году. Паоло начал работать репортером в агентстве Huppert в Париже, но через своих друзей он постепенно начал изучать модную фотографию. Паоло Роверси в то время ничего не знал о моде или модной фотографии. Позже он открыл для себя работы Ричарда Аведона, Ирвинга Пенна, Хельмута Ньютона, Гая Бурдена и многих других.
«Когда я делаю фотографию при свете из окна, я всегда думаю о том, какой долгий путь проделывает свет, чтобы достичь объекта съемки.»
№790
Вот и закончился последний по-летнему теплый день в Питере. Хорошее было лето.
#бесконечный_челлендж
Брайан Ульрих / «Is This Place Great or What?» Brian Ulrich
В серии «Is This Place Great or What» Ульрих фотографирует архитектурное наследие экономики, основанной на розничной торговле, на фоне краха — торговые центры на грани сноса, пустые гипермаркеты, культура, одержимая шопингом. Эти изображения перемешивается с серией портретов подростков-покупателей, решивших найти идеальную покупку.
Ульрих напоминает нам с помощью ценников и табличек с кредитными картами, что все покупки являются транзакционными, но что сами товары говорят о глубоко укоренившейся культурной ассоциации между приобретением и удовлетворением.
#проект
Ферит Куяс / «City of Ambition» Ferit Kuyas
Серия «City of Ambition» турецкого фотографа Ферита Куяса посвящена китайскому городу Чунцин.
«Удивительно, но Чунцин - незнакомое место для большинства жителей Западного мира. Чунцин был столицей Китая во время Второй мировой войны. Сегодня в муниципалитете проживает около 32 миллиона человек.
Снимки, представленные в проекте, сделаны во время нескольких поездок в Чунцин в период с 2005 по 2008 год. Несмотря на это, меня больше всего интересуют окраины Чунцина, где город на самом деле не виден, но ощущается, как тигр, пробирающийся сквозь джунгли - невидимый, но все же существующий. Строительные площадки и места перемен демонстрируют метафорические аспекты огромных перемен, происходящих в современном Китае. Туман, преобладающий на большинстве снимков, реален. Это отражает ту большую загадку, которую Китай по-прежнему представляет для меня. Часто кажется, что он движется.»
#проект
Хендрик Керстенс / Hendrik Kerstens
Хендрик Керстенс — голландский фотограф, который с 1995 года фотографирует свою дочь Паулу.
Он начал серию фотографий жизни своей дочери, изначально запечатлевая ее в повседневных позах и одежде, документируя моменты, когда она выглядит задумчивой или обнимает себя после сильного солнечного ожога. Керстенс постепенно расширил свою практику, чтобы создавать тщательно составленные портреты, которые игриво отсылают к работам голландских старых мастеров и итальянского Возрождения. Эти изображения используют повседневные предметы в качестве реквизита, такие как кухонное полотенце или крем вместо девичьей одежды и парика, и по-прежнему полагаются на Паулу как на своего основного объекта.
#личность
№803
Простудилась по-осеннему(
#бесконечный_челлендж
№801
В поисках уличной геометрии.
#бесконечный_челлендж
Исайя Уэст Табер / Isaiah West Taber
1830-1912
Исайя Уэст Табер был американским дагерротипистом, амбротипистом и фотографом, который сделал много снимков известных калифорнийцев, которые он передал в дар Калифорнийской государственной библиотеке, «чтобы штат мог сохранить имена и лица и сохранить память о тех, кто сделал его таким, какой он есть».
Он работал золотоискателем, владельцем ранчо и дантистом, прежде чем освоить процесс дагерротипии и открыть одну из первых фотостудий в Сиракузах в 1854 году. Как и фотографы, продвигающие другие города, Табер связал большую часть своей работы с туристическим бизнесом.
К 1890-м годам Табер расширил свою деятельность, включив студии в Лондоне, Англии и других странах Европы. Однако землетрясение в Сан-Франциско в 1906 году разрушило его студию, галерею и коллекцию негативов в Сан-Франциско, положив конец его фотографической карьере.
#личность #история
Макс ван дер Вал / Max van der Wal
Макс ван дер Вал получил образование в качестве звукового художника, а затем расширил спектр своей работы, исследуя компьютерную графику и аналоговые кинопроцессы. В ходе своих исследований он глубоко погрузился в систематическое мышление, субъективный опыт и процесс. Он перенес различные понятия из звукового мира в визуальную область компьютерной графики, а также аналоговой фотографии.
ван дер Вал использует различные процессы, которые находятся вне его контроля, тем самым бросая вызов понятию совершенства в искусстве и самой жизни. Объекты, отображаемые в кадре, больше не являются фокусом работы, а скорее процессы и их неожиданный результат.
#личность
№799
Все таки иметь зверушку это весело. Ты приходишь домой, а она тебе радуется, под ноги кидается 😅
#бесконечный_челлендж
Эх, как же быстро летит время. Арагорн, он же Вигго Мортенсен (Viggo Mortensen) в объективе Luca Khouri. Для журнала Document SS 2024.
#насмотренность
Невидимые моменты в работах Julie Paterson.
#насмотренность
Рен Хан / Ren Hang
1987-2017
Рен Хан китайский фотограф и поэт. В 2007 году, чтобы развеять скуку изучения рекламы в колледже, он купил мыльницу и начал снимать своих друзей. Его работы значимы тем, что представляют китайскую сексуальность в обществе, подвергавшемся жесткой цензуре. За эти эротические оттенки его несколько раз арестовывали власти КНР.
Задаваясь вопросом о цели своей работы, он однажды заявил, что его творение было способом поиска удовольствия как для фотографа, так и для фотографируемого. Однако, как только он достиг известности на международном уровне, он начал глубоко задумываться о своей работе.
Рен Ханг находился под сильным влиянием китайского и азиатского современного искусства, в частности японского фотографа и современного художника Нобуёси Араки.
#личность
№792
Мрачные лунные истории за окном.
#бесконечный_челлендж
На этих выходных, а точнее 22 числа я буду проводить лекцию на дне открытых дверей в школе академической фотографи. Лекция посвящена цвету в уличной фотографии. Приходите поддержать) Там еще куча интересных лекций и мастер-классов будет. И еще даже онлайн-трансляция ожидается.
Подробная информация здесь
https://spb.artphotoschool.ru/dni-otkrytyh-dverej-2024
№791
Извините за позднее включение, сегодня вся в делах. Поснимала днем немного, чисто для творчества.
#бесконечный_челлендж
Портреты от Мэтью Брукса (Matthew Brokes).
#насмотренность
№789
Рябина красная. Делали бусики в детстве из рябины?
#бесконечный_челлендж
«Мой текущий проект углубляется в сложную сферу современного родительства, стремясь размышлять и исследовать его сущность, одновременно раскрывая его основные движущие силы. То, что начиналось как два отдельных проекта, «Ты моя мать» и «Ты мой отец», превратилось в переплетенное исследование, приведшее к гораздо более грандиозному и фундаментальному вопросу: что определяет родительство в нашем современном мире?
Первоначально внимание было сосредоточено на изучении уникального опыта людей, переживающих материнство и отцовство. Однако по мере того, как части головоломки постепенно переплетались, возник более глубокий вопрос, который рассматривал саму природу родительства.», - Анжелика Коллин (Angelika Kollin)
#проект
№788
Дерево проведала. Стоит еще. Держится.
#бесконечный_челлендж