12140
⚫️ Архитектура, интерьеры, предметный дизайн. ✏️ Автор проекта: @julia_kaptur. frgmnts.ru/about
Есть отличный канал «Материал, найдись!» — и его создательницы не только постят материалы для вдохновения и тренировки глаза, но и делают полезный и бесплатный набор инструментов для дизайнеров интерьера: mtrl.io.
Ребята запустили бета-версию сайта, который может помочь дизайнеру в работе с заказчиком: согласовать бюджет и выбранные позиции, купить и доставить материалы.
Сейчас на mtrl.io можно выбрать, рассчитать и заказать краску из девяти цветовых палитр, вдохновиться и «украсть» (как художник) конкретные оттенки и создать свои подборки материалов. Скоро на сайте появятся сантехника и свет.
Не стесняйтесь обратиться за помощью, чтобы разобраться с работой на сайте — свои вопросы и заявки отправляйте в бот @mtrl_io_bot.
Евгений Макаренко, автор канала Love / wood / architecture, делится проектом The Day After House в Мадриде от бюро Takk.
Архитекторы спроектировали квартиру с площадью 110 м², чтобы она соответствовала европейским стандартам пассивного дома. Пространство, в котором живут три человека, устроено по принципу луковицы.
В центре находится спальная зона, а вокруг неё — кухня со стойкой, которую каждый член семьи может использовать для обеда или работы. Вместе эти помещения образуют зимнее жилище площадью 60 м². Полы, потолки и стены покрыты деревом и пробкой — материалами с высокой теплоизоляцией. В особенно холодные дни помещения отопливаются дровяной печью.
Остальные 50 м² были работают как большая терраса — это летнее жилище. Здесь мало дерева и много бетонных стен. Ванная отнесена к фасаду и отделёных от остальных пространств занавеской.
Больше материалов о проектах из дерева — в канале Love / wood / architecture.
Сегодня в рубрике #партнерский_материал — шоурум дизайнерской мебели и света DK Home в Центре дизайна Artplay.
В каталоге легко узнать предметы, любимые всеми архитекторами — например, светильники Flowerpot от Вернера Пантона или вешалку Hang it all от Чарльза и Рей Имзов.
А мы хотим поделиться своими любимыми предметами из этой коллекции:
• Стальная скамья Palissade из коллекции уличной мебели от братьев Буруллек.
• Журнальный столик DLW от компании HAY. Его полное название — Don't Leave Me: так авторы подсказывают, что его можно переносить, куда угодно.
• Стул Drop, который Арне Якобсен создал вместе с другой мебелью для отеля SAS Royal в Копенгагене в 1957 году.
• Светильник AJ в пару к нему — он тоже был создан для SAS Royal и использовался в холлах и барах отеля.
• Статуэтки Wooden Dolls — коллекция деревянных кукол, которую художник Александр Жирар создал в 1952 году для своего дома.
• Стулья Oblique от молодого хорватского бренда Prostoria. Вспененный материал сидений и изящные ножки.
• Аллюминиевая ваза Nuage из 8-ми соединённых между собой трубок — тоже от братьев Ронана и Эрвана Буруллек.
Посмотреть все доступные предметы можно на сайте. А ещё авторы проекта ведут свой канал, в котором рассказывают истории о дизайне разных объектов: @dkforhome.
#details
Плитка с ручной росписью, выполненной австралийским художником Heath Wae. В интерьере азиатской закусочной Light Years в Байрон-Бей.
Авторы проекта: Studio Plenty.
Два лаконичных блога, посвящённых архитектурной графике. Первый проект, The Beauty of Plan, посвящён планам — графике и способу их построения. Создатели находят в планах общие геометрические подходы — например, план-круг или органические формы и т.д. Второй проект называется The Beauty of Section — и, как можно понять из названия, он посвящён разрезам.
Авторы обоих проектов — французское архитектурное бюро Miogui Architecture. Они находят материалы для исследования в самых разных источниках — от книг до онлайн-публикаций. А потом отрисовывают каждый найденный план или разрез в лаконичном русле, чтобы получить единообразную чёрно-белую графику. Этот подход позволяет абстрагироваться от подачи, сконцентрироваться на геометрии и провести анализ разных проекций.
Журнал [ДЛИНА ВОЛНЫ] рассказывает о свете в самых разных пространствах. Недавно ребята опубликовали материал о современном переложении «Риголетто» — премьере этого сезона в городском театре Базеля.
Режиссёр Венсан Юге пригласил для работы над декорациями французского дизайнера интерьеров Пьера Йовановича, а светом занимался Корнелиус Хунцикер.
Сценография передаёт нарастающее эмоциональное напряжение трагедии Верди — спиралевидные декорации сужаются по мере развития сюжета и вместе со светом рассказывают об отчаянии главного героя. Посмотрите, как завораживающе всё это выглядит.
Следить за новыми статьями можно в Telegram-канале команды, а прочитать о постановке — в журнале.
Журнал [ДЛИНА ВОЛНЫ] рассказывает о свете в самых разных пространствах. Недавно ребята опубликовали материал о современном переложении «Риголетто» — премьере этого сезона в городском театре Базеля.
Режиссёр Венсан Юге пригласил для работы над декорациями французского дизайнера интерьеров Пьера Йовановича, а светом занимался Корнелиус Хунцикер.
Сценография передаёт нарастающее эмоциональное напряжение трагедии Верди — спиралевидные декорации сужаются по мере развития сюжета и вместе со светом рассказывают об отчаянии главного героя. Посмотрите, как завораживающе всё это выглядит.
Следить за новыми статьями можно в Telegram-канале команды, а прочитать о постановке — в журнале.
продолжим наше плавание в мир классной керамики с Катериной 🌊☕️
первая часть тут
y.object — винтажные тарелки и чашки с нанесенными вручную фотографиями методом горячей деколи. Для меня они — ностальгия по месту и времени, где меня никогда не было.
ko_ceramics — давно слежу за творчеством Натальи Кошниной, ее керамика оказывает на меня успокоительное действие. Напоминает подводный мир, следы на песке, дикие цветы и ветви деревьев.
«Антон тут рядом» — наверное, самая трогательная керамика во всей подборке. Я обожаю свои тарелочки из мастерской художников с аутизмом, они невероятно красивы и позитивны.
Керамика Дарьи Сурмило — жду свою тарелочку и уже предвижу множество фотосессий с ней: тетрадь в линеечку и самые лучшие фразы.
Gypsy Gypsum — керамику Юли Каптур я когда-то брала для стилизации сервировки в журнал Seasons of life. Нужны были предметы в водном, речном и морском стиле, чтобы проиллюстрировать стихотворение Сергея Жадана «Пливи, рибо, пливи». И вазы, подсвечники и чашки Юли действительно словно достали со дна морского.
Мурка — мое недавнее открытие. Милая наивная керамика, идеальна для подарков, особенно собачникам и кошатникам (в ассортименте мастерицы есть чудесные мисочки)
И несколько винтажных аккаунтов, специализирующихся на посуде: в каждом можно найти прекрасных Виллерой Бох, изящные сахарницы, расписные вазы и другой красивый фарфор с керамикой:
Monbijou винтаж
Плафон винтаж
Круговорот
Продолжение следует 🫶🏼
Международный женский день.
День солидарности женщин.
День видимости. Поэтому...
Подборка авторских каналов об архитектуре, дизайне, искусстве и урбанистике, которые ведут прекрасные умные талантливые женщины, вдохновляющие каждый день.
🔻
▪️ Архиблог Анны Мартовицкой
Новости архитектуры, обзоры самых интересных построек и новых книг по архитектуре. Анна Мартовицкая - человек, который не только пишет книги по архитектуре, но и возродил жанр видеоблогов в этой области и делает это безусловно профессионально.
▪️ Сказ про Dva Kvadrata
Архиблог Анны Разгуловой. Авторский канал о буднях практикующего архитектора, о дизайне и о том, как жить профессией, а не выживать. Как создать архитектурную студию и не сойти с ума в процессе? Здесь есть ответ.
▪️ Fragments
Элегантность в деталях. Детали - в канале дизайнера Юлии Каптур, посвящённом интерьерам, предметному дизайну, архитектурным проектам и зданиям.
▪️ Ромашковый сбор
Дизайн, архитектура и прикладное искусство: взгляд бывшего главного редактора главного архитектурного журнала Анастасии Ромашкевич (редакторы архжурналов как Ангелы Чарли - бывших не бывает), остальное - детали.
▪️ Что по выставкам?
Актуальные выставки, уникальные события. Канал архитектора Адэль о архитектуре, переосмысленной через призму моды, и о моде, показанной через призму архитектуры.
▪️ Лена Пудова. Ваша ЛП
Десятилетний опыт работы в сфере градостроительства и урбанистики - в одном канале и от одного человека: Лены Пудовой. Прямые эфиры с интересными личностями мира архитектуры, где открыто говорят об абсолютно разных вещах, - архитекторы люди разносторонние.
▪️ Bereberdina in the city
Канал о гендерной урбанистике, о формировании устойчивого бизнеса от Алёны Беребердиной - соосновательницы horovod.space и продюсера проектов территориальных изменений.
▪️ Нежный урбанизм
Женский коллектив, исследующий как пробудить в городе нежность. В городе, который принимает нас со всеми особенностями и который принимаем мы. В городе - справедливом, доступном и несексистском.
▪️ nice busy architects (:
Всё, чтобы стать классным занятым архитектором (или не стать им) - канал Юлии Александровской, основательницы @weareoutof.
▪️ O_fine_art
Канал искусствоведа Елены Олейник. Каждый понедельник - авторские видео «Об архитектуре за 60 секунд» и «О дизайне за 60 секунд».
Архитектор и редактор Полина Патимова делится находками. Сегодня — рассказ о книге.
Не буду советовать вам архитектурную теорию — её вы и без меня найдёте. Вместо этого расскажу о чудесной книге Стейнбека, которая называется «Русский дневник», чтобы можно было искать новые мысли на других профессиональных полях.
В 1947 году Джон Стейнбек (уже тогда большой американский писатель) вместе с фоторепортёром Робертом Капой (тоже легендой) побывал в СССР. Это путешествие сложилось в очень интересные, глубокие и одновременно легко читающиеся путевые заметки о советских людях и их послевоенной жизни, о нелепостях и странных перелётах, о танцах и надеждах, о лете и гостинице «Метрополь».
В тексте много описаний открытых и закрытых пространств, и даже без фотографий всё это складывается в цельный образ — который, конечно, получается у каждого своим.
Заметки «Русского дневника» сначала выходили в газете New York Herald Tribune, а затем в 1948 году в США вышла полная книга с фотографиями. В России она появилась только во время перестройки, но сейчас можно купить более свежее издание от Эксмо (в котором, к сожалению, есть несущественные корректорские и редакторские огрехи).
У Стейнбека очень добрый взгляд на мир, и книга полна какого-то удивительного приятия — и в то же время она очень проницательная. И конечно, очень интересным в ней представляется сам взгляд на советский (ещё сталинский) мир глазами двух американцев.
Мой любимый момент этой книги — текст Капы где-то в середине. Дойдите до него обязательно: он заставил меня похохотать от души.
Полина ведёт свой канал Projects & Principles, в котором делится тем, что читает и пишет.
#details
Витрины и декоративные элементы, созданные из вентиляционных труб разного диаметра.
В футуристичном интерьере магазина Harmay в центре города Шэньчжэнь в Китае.
Авторы проекта: AIM Architecture.
Если вы читаете нас, то наверняка любите узнавать о новых проектах. Ещё один отличный канал, где это можно делать — Архиблог.
Его ведёт архитектурный журналист, автор книг и куратор выставочных проектов Анна Мартовицкая. Анна делает обзоры на проекты из разных стран, делится новостями, рассказывает о книгах и журналах. А ещё ведёт YouTube-канал.
В общем, сможете выбрать тот медиум, через который вам удобнее следить за новостями — тексты в Telegram или видео на YouTube. Мы подписаны на всё, но поделимся любимыми постами (и проектами):
Здание с удивительно красивыми стеклоблоками в Лондоне и история о том, как экономия пространства приводит к тонким архитектурным решениям.
Книжный магазин в Шанхае в медатитвном синем цвете.
Реконструкция в парижском квартале Маре, благодаря которой к модернистскому зданию добавились изящные занавеси.
Спортивный комплекс в Австрии, отлитый из светло-серого бетона.
Когда традиции соседствуют с современными дизайном и архитектурой, получаются неожиданные и эффектные сочетания.
Отличное доказательство — центр «Кудыкина гора» в Липецкой области, сделанный по проекту бюро Megabudka. Это большой парк у реки Каменки, в котором архитекторы создали центр гостеприимства и жилые корпуса.
Бюро Megabudka в этом проекте верно себе: команда экспериментирует с традиционными техниками и приёмами, совмещая их с новыми возможностями и технологиями.
Выразительный центр гостеприимства состоит из нескольких блоков — домиков разной высоты. Предполагается, что блоки могут добавляться, чтобы центр менялся под новые задачи.
Снаружи здание обшито тёмным деревом, а внутри — светлым, и это совершенно осознанный контраст. В интерьере много всевозможных деревянных элементов, в том числе напоминающих о лемехе и гонте (пластинах из древесины, которыми облицовывались традиционные кровли). Разный масштаб деревянных поверхностей делает пространство очень тактильным, а ещё его постоянно хочется рассматривать.
Отдельного внимания заслуживают полы — брекчия и кирпичное мощение, разные оттенки которых тонко рифмуются с деревянной отделкой. А ещё в ресторане в окружении терракотовых поверхностей стоит моя керамика — я решила нескромно рассказать об этом.
Думаете, уже перечитали всё, что написал Ле Корбюзье, потому что Стройиздат перевёл все его книги на русский? А вот и нет.
Наши коллеги впервые полностью перевели и напечатали книгу «Vers Une Architecture», которой в этом году исполняется сто лет, и до этого издавались только ее фрагменты.
Книга, названная в новом перевод «Повернуться к архитектуре», — это сборник из семи эссе, выпущенный в 1923 году 36-летним архитектором, который уже поработал в разных мастерских, четыре года как выпускает художественно-философский журнал L'Esprit Nouveau, активно экспериментирует с железобетоном и вот-вот начнёт строить свои легендарные виллы на ножках (но ещё нет).
Каждое эссе отвергает тенденции эклектики и ар-деко — и утверждает ценность архитектуры, которая откликается на современную ей индустриальную эпоху и её новый дух.
Эта книга наделала много шума — она стала манифестом для целого поколения архитекторов, а английский историк архитектуры Рейнер Бэнэм считал её едва ли не самой влиятельной книгой по архитектурной теории в XX веке.
Корбюзье, кстати, как и всегда в текстах, удивляет даже не категоричностью и эмоциональным зарядом — это всё не удивительно для модерниста. Он удивляет своим чувственным восприятием мира, которое запросто соседствует с крайней рациональностью:
«Архитектура — это факт искусства, эмоциональный феномен, вне вопросов конструкции, по ту сторону этого. Конструкция — чтобы удерживать. Архитектура — чтобы будоражить. Архитектурная эмоция — это когда произведение звенит в вас в диапазоне всей вселенной, где мы подвержены её законам, разузнаём их и восхищаемся ими. Когда некоторые связи образованы, мы постигли произведение».
Осталось всего 12 книг, и это настоящий самиздат. Заказать книгу можно напрямую у авторов перевода.
Ретро-футуристический интерьер отеля на территории аэропорта Джона Кеннеди в Нью-Йорке.
Отель был открыт в здании старого терминала, который был спроектирован архитектором Ээро Саариненом и функционировал с 60-х.
Это пример качественной и адаптивной реконструкции — в этом проекте архитекторы законсервировали атмосферу 60-х годов, сохранив множество деталей, колористику и материалов.
В интерьере общественных пространств отеля много мебели авторства Сааринена, уже ставших классикой дизайна — например, столы и стулья из серии Tulip.
Авторы проекта: Beyer Blinder Belle Architects & Planners.
#details
Округлая плитка в общественном пространстве, объединяющем несколько корпусов фармацевтической компании в испанском городе Сан-Кугате.
Авторы проекта: Two Bo
#in_one_picture
Педиатрическая клиника, в которой вместо прямых углов и холодных материалов появились скруглённые и приятные на ощупь поверхности, помогающие детям забыть, что они идут к врачу.
Подробнее о проекте.
Британский архитектор, художник и арт-консультант Клемент Лауренcио несколько лет ведёт свой графический проект Drawing (Spatial) Fictions, в котором экспериментирует с архитектурной графикой.
В 2022 году к графике добавился макет: проект Shelter — поэтичное размышление или архитекторская мечта о деревянном домике на меловых скалах у моря, в котором можно укрыться от дождя и слушать шум воды.
Сайт с архивом других работ.
#details
Стены для рисования с принтом миллиметровой бумаги в учебном корпусе университета Монаша в Австралии.
Авторы проекта: Kennedy Nolan Architects.
Весна уже пришла — и если за окном у вас уже во всю цветут вишни, и если вы каждый день видите из окна снегопад.
Самое время помодничать — загляните в весеннюю подборку аксессуаров от Friend Function:
• Рабочий халат в духе советских НИИ, на котором кот лопает лапшу.
• Очки с защитой от синего света гаджетов и весёлым названием IZIPIZI.
• Серая рубашка из плотного вельвета.
• Весёлая панама от Американского бренда Obey.
А ещё есть приятные предметы, чтобы обновить дом: плакаты с правильными словами, светильники-стеклоблоки или свечи в виде грибов и котов.
Красивые штуки до 10 апреля можно заказать со скидкой 10% по промокоду frgmnts!
#details
Традиционные резные мотивы на фасаде и в интерьере современной фермы, которая находится в горной провинции Южный Тироль в Италии.
Авторы проекта: Naemas Architekten.
В Софт Культуре 27 марта начинается курс, а точнее кейс-стади «Архитектура модернизма».
Архитектурный критик, историк и редактор Александр Острогорский и несколько выпускниц МАРШа расскажут о пяти ключевых фигурах модернизма — Ле Корбюзье, Мисе ван дер Роэ, Константине Мельникове, Джузеппе Терраньи и Алваре Аалто. И о современных архитекторах, на которых повлияли предшественники — нью-йркской пятёрке, Максе Дудлере, Дэвиде Чипперфильде, Реме Колхасе, команде Диллер, Скофидио + Ренфо.
Идея курса в том, чтобы не только познакомиться теорией, но и проанализировать знаковые здания — сделаеть зарисовки, схемы и диаграммы, чтобы понять, как архитекторы работали с формой и пространством. А потом использовать этот аналитический подход для разработки собственных проектов.
Курс состоит из 5 занятий и проходит в Zoom. И кажется, будет правда интересно: на каждом занятии сначала лекция, затем аналитический разбор кейса и дискуссия.
Вы можете записаться на сайте и воспользоваться промокодом MODERNFR на скидку 15%!
Полина Полудкина в своём канале «Любим Уважаем Дорожим» собирает подборки самых разных предметов. Полина попросила Катю Билалову, PR и SMM проекта Friend & Function, рассказать о любимых керамистах — моя керамика Gypsy Gypsum тоже попала в эту подборку. А вместе с ней много других интересных проектов!
Читать полностью…
Мы снова в подборке! А с нами — много других интересных каналов.
Проверяйте, на всё ли подписаны.
Сегодня #партнерский_материал посвящён компании RBI и их проекту — камерному клубному дому Futurist, расположенному в Питере на Петроградской стороне.
Главная достопримечательность комплекса — Левашовский хлебозавод: круглое конструктивистское здание 1930-х, которое компания RBI деликатно отреставрировала. На здание открывается вид из многих квартир комплекса. А ещё — на Малую Невку и Крестовский остров.
За архитектуру и подсветку комплекса отвечал архитектор Евгений Герасимов. За скульптуры в парадном холле главного здания — резидент «Эрарты» Дмитрий Жуков.
На территории много растений, подобранных с учетом климатических особенностей Петербурга — карельские сосны, ивы, клены, яблони, ели, гортензии, девичий виноград и другие. В благоустройстве сделан акцент на натуральных материалах — используется каменная брусчатка, деревянные детские площадки.
Наблюдать такую красоту можно каждый день — записывайтесь на живую экскурсию или онлайн-просмотр квартиры в комплексе Futurist: https://vk.cc/clAixa
Мы давно не рассказывали о предметном дизайне — исправляемся.
Стамбульский бренд Animate Objects делает весёлые и немного сюрреалистичные коллекционные предметы, которые выпускаются ограниченными тиражами.
Дизайнер Зейнеп Сатик запустила бренд несколько месяцев назад. Она рассматривает свои объекты как реквизит или персонажей, которые могут поселяться в разных пространствах и делать среду вокруг себя немного театральной.
Её предметы — это ещё и талантливые штуки, созданные на основе большой насмотренности в области искусства. Например, стул Epona сделан из железа и вдохновлён костюмом лошади, который Пикассо создал для балета Жана Кокто «Парад». А зеркало Exposé имеет сегменты матиссовских фигур из золота и дымчатого зеркального стекла.
Все предметы имеют замысловатые абрисы, поэтому их тени становятся отдельным важным элементом, который появляется в интерьере.
#предметный_дизайн
Проект вообще ориентирован на продвижение локального дизайна, причём фокус на нём сделан не только в общественных пространствах, но и в самых камерных.
В жилых блоках с бревенчатыми потолками, полом из известняка и цветными оконными рамами (привет кудыкинской флоре) находятся мозаики из природных материалов и много занятных предметов — например, яркие табуреты от Eburet или деревянные зеркала от проекта Дизайн и ремесло.
Пространство помогает увидеть традиционные предметы под новым углом и рассмотреть их красоту на фоне природы за окном.
#details
Монохромный интерьер ванной комнаты в жилом доме в Мельбурне.
Авторы проекта: Studio Doherty.
Фрагмент интерьера терминала TWA в 60-х.
Архитектор: Ээро Сааринен.
#details
Скульптурные перила в интерьере школы в Берлине.
Авторы проекта: AFF.