На выходных показываем два японских анимационных фильма по манге Осаму Тэдзуки.
В субботу приходите смотреть «Метрополис» — аниме-версию одноименной научно-фантастической антиутопии Фрица Ланга. В воскресенье — аниме «Кимба, белый лев (Император джунглей)» про приключения белого львенка Кимбы (с которого был срисован диснеевский Симба).
https://www.youtube.com/watch?v=ytqAS-tgGKg
Начало показов в 19:00, вход свободный.
В нашей издательской программе вышла «Эпоха аттракционов» Павла Пепперштейна, художника и классика психоделического реализма.
В сборнике 36 рассказов, описывающих фантасмагорический мир развлечений. Футуристические видения Пепперштейна проиллюстрированы репродукциями его же работ и графическими миниатюрами, специально отрисованными автором для книги. 7 декабря Пепперштейн представит книгу в «Гараже» (регистрация открыта). А пока читайте фрагмент из заглавного рассказа, посвященного Даниилу Андрееву — писателю-мистику и узнику ГУЛАГа:
http://os.colta.ru/art/events/details/19301
«Вселенная Мураками — это мир постапокалипсиса, своего рода ядерный взрыв. Жизнерадостное, красочное и на первый взгляд легковесное искусство скрывает в себе страх и ужас. Это чем-то напоминает мультсериал "Время приключений", где все события тоже разворачиваются в мире после ядерной катастрофы»
Buro 24/7 о выставке «Будет ласковый дождь»: https://www.buro247.ru/culture/arts/13-oct-2017-takasi-murakami-garage.html
АРТГИД составил список книг — от путеводителей до серьезных теоретических трудов, — объясняющих разницу между «новым», «современным» и «актуальным» искусством.
Краусс, Гройс, «Искусство с 1900 года» и еще много всего из нашей издательской программы:
http://artguide.com/posts/1326
Смотрите прямую трансляцию artist talk в 19.00 по ссылке!👇
https://www.youtube.com/watch?v=sayY6agLu28
Название выставки Такаси Мураками «Будет ласковый дождь» отсылает к одноименному научно-фантастическому рассказу Рэя Брэдбери из цикла «Марсианские хроники». Брэдбери описывает мир после катастрофы, в котором выжили лишь роботы: несмотря на отсутствие человека, они продолжают выполнять повседневные действия — готовить завтрак, убирать дом, мыть посуду.
Постапокалиптический мир — ключевой для Мураками сюжет, связанный с переосмыслением последствий и влияния бомбардировки Хиросимы и Нагасаки на японскую культуру.
По мотивам рассказа студия Узбекфильм в 1984 году сняла мультфильм — смотрите видео!
Дэвид Хокни: «Средневековые художники — например, в Китае, Японии, Персии, Индии — часто применяли изометрическую перспективу. Говорить, что они не знали правильной перспективы, — абсурд. «Правильной» перспективы не существует. В изометрической перспективе линии не сближаются к точке схода, а идут параллельно одна другой. В 1960-х годах я написал несколько картин
фигурной формы с двумя персонажами, сидящими в своеобразной изометрической камере. Одна из этих картин называется «Второй брак». (На фото☝🏻)
Читайте фрагмент книги «История картин: от пещеры до компьютерного экрана», которую мы выпустили вместе с Ad Marginem: http://artguide.com/posts/1351
Куратор выставки «Будет ласковый дождь» Екатерина Иноземцева рассказала Афише, почему на фасаде «Гаража» появились черепа, зачем раз в час пространство Музея озаряет вспышка света и что, помимо жуков, выращивает Такаси Мураками в своей студии в Токио.
https://daily.afisha.ru/pokolenie/7024-hirosima-cherepa-i-anime-gid-po-vystavke-takasi-murakami/
«То сыграет, лежа на кушетке, то навалится на рояль, как пьяный на стол в баре, то вскочит и продолжит играть с закрытыми глазами. Или вдруг станцует вальс со шваброй, отобранной у уборщицы»
Завтра в 19.30 показываем документальный фильм «Последний вальс» об одном из самых парадоксальных современных композиторов — Олеге Каравайчуке. Билеты можно приобрести перед показом в «Гараже».
А пока — лонгрид о Каравайчуке на «Афише»: https://daily.afisha.ru/music/5-pobeg-iz-karavajchka/
«Коричневый — сладкий и питательный, а бежевый пришел из лесов и полей».
Вместе с Ad Marginem мы издали последнюю книгу английского режиссера и художника Дерека Джармена. В книге теряющий зрение автор исследует цвет и многообразие его выразительных возможностей не только в собственном творчестве, но и в истории искусства — от Средневековья до Ренессанса и модернистов.
Отрывок читайте на «Артгиде»: http://artguide.com/posts/1331
Хороший текст должен отвечать на три вопроса: что мы видим, что это может значить и что из этого следует. По мнению Гильды Уильямс, автора книги «Как писать о современном искусстве», это правило действует даже в условиях бесконечного жанрового разнообразия постмодернистской арт-критики (от «фастфуд»-заметок в соцсетях до статей в академических журналах).
Смотрите видео с презентации книги в «Гараже»: https://www.youtube.com/watch?time_continue=101&v=cWCYPWm_nQY
Новости архитектуры: Рем Колхас — голландский архитектор и автор проекта реконструкции здания «Гаража» в Парке Горького — разработает проект для здания, переданного Новому музею современного искусства. Это будет первая общественная постройка бюро OMA в Нью-Йорке.
По этому случаю вспоминаем архитектурный манифест Колхаса, посвященный Нью-Йорку: https://postnauka.ru/longreads/15748
Кстати, вы же помните, что русское издание «Нью-Йорка вне себя» автор презентовал в «Гараже» в далеком 2013-м?
«У меня в коллекции более 10 тысяч экземпляров всякой ерунды и всего лишь несколько сотен произведений современного искусства»
Он любит носить шорты и сандалии, ничего не понимает в московских рекламных вывесках и считает, что высокого искусства не существует.
Правила жизни Такаси Мураками:
https://esquire.ru/wil/takashi-murakami
Что бывает, когда проводишь выходные на выставке Такаси Мураками 🌼🍄
Вдохновившись работами японского художника, команда The Blueprint предложила актрисе Юлии Снигирь превратиться в арт-объект. Результат эксперимента:
https://theblueprint.ru/beauty/julia-snigir-and-takasi-murakami
«Во-первых, это было приключение, во-вторых, я популяризировал джаз, который только-только входил в оборот. Это было время, когда на танцверандах могли одернуть: "Вы не так танцуете"»
Бывший бутлегер Михаил Фарафанов — один из героев выставки «Музыка на костях» — раскрывает секреты профессии:
https://garagemca.org/ru/materials/1472?id=71
Сегодня выставка открыта последний день, приходите до 22:00!
Постапокалиптический лонгрид от самиздата «Батенька, да вы трансформер»: об антиутопиях в советском и американском кино, постъядерном пепле, Брэдбери и Fallout.
А главное, внутри — попытка ответить на вопрос, который задают нам чаще всего: почему выставка Такаси Мураками называется «Будет ласковый дождь».
https://batenka.ru/aesthetics/artshock/murakami-01/
«Возможно, англичанам только на пользу их сушеная треска, ростбиф и пудинг, голландцам — мясо, тушенное с сыром, немцам — квашеная капуста, шпик и свиные колбаски, но итальянцам макароны не полезны... Потребление макарон способствует формированию иронично-сентиментального скепсиса, зачастую тормозящего их энтузиазм». Долой макароны! — писал в 1930 году в «Манифесте футуристической кухни» Маринетти, считавший, что итальянская кухня должна быть не менее радикальной, чем искусство.
Сегодня в 19:30 приходите на лекцию художника и исследователя авангарда Гвидо Андреа Паутассо «Итальянская футуристическая кухня», а в дороге почитайте Маринетти:
http://magazines.russ.ru/inostran/2008/10/mar22.html#_ftn2
Возможно, соберетесь приготовить на ужин не макароны, а «Алясского лосося в солнечных лучах под соусом Марс», или устроить «тактильную трапезу».
Таус Махачева работает не только с видео, инсталляцией и перформансом, но и экспериментирует с едой. Началось все с фейкового советского видео про Гитлера и торт с Каспийским морем и картинок из инстаграмов дагестанских кондитерских, а теперь художница делает из еды арт-объекты. Об увлечении съедобным искусством, приключениях Супер Таус (получившей в прошлом году премию Кандинского) и перформативных ритуалах на Кавказе читайте по ссылке, а вечером приходите на встречу с Таус в Образовательном центре «Гаража». Начало в 19:30.
http://www.wonderzine.com/wonderzine/life/life-interview/223221-super-taus
Думаете, в какой кинотеатр и на какой фильм сходить в выходные?
На выставке «Будет ласковый дождь» мы оборудовали настоящий кинотеатр, где показываем полнометражный фильм Такаси Мураками «Глаза медузы», сочетающий анимацию и игровое кино.
https://www.youtube.com/watch?v=xMcPUgOhdKE
Вместе с Британским Советом открываем цикл лекций, посвященный значению культурного лидерства в современном мире. Десять профессионалов из разных сфер культуры расскажут о своем опыте, задачах, которые им приходится решать, и роли их работы в глобальном контексте.
На первой лекции 15 ноября директор магистерской программы «Предпринимательство в культуре и творческих индустриях» Голдсмитс-колледжа (Лондон) Шон Прайм расскажет о своем опыте работы с британскими культурными институциями и креативными стартапами, а также о том, какими знаниями и навыками должны обладать лидеры в сфере культуры, дизайна и креативного бизнеса сегодня.
До встречи в среду в 19.30.
https://garagemca.org/ru/event/cultural-leadership-new-skills-and-approaches-to-sustainability-a-lecture-by-sian-prime
«...образование в области современного искусства нельзя получить, его можно только взять. Поэтому надо брать везде, где плохо лежит»
Историк искусства и куратор архива музея «Гараж» Саша Обухова рассказала о любви к абсурду, защите диплома, который не хотели утверждать, и о трудностях работы с современным искусством. https://special.theoryandpractice.ru/samoobrazovanie-sasha-obukhova
«Я Лифшица много читал в школе, очень много. Я сидел на задней парте и писал возмущенные комментарии. Ушли годы, чтобы понять насколько это глубокая критика»
Мы побывали в мастерской Дмитрия Гутова — художник рассказал о своём проекте для выставки «Полевые исследования: освободить знание», посвященном фигуре Михаила Лифшица и советским 60-м годам.
Выставка открыта до 3 декабря.
https://garagemca.org/ru/exhibition/field-research-liberating-knowledge-progress-report-ii
Смотрите наш ролик к выставке «Будет ласковый дождь» — вот что бывает, когда Такаси Мураками оказывается в Москве 💥💥💥
https://www.youtube.com/watch?v=j8ZqbbbKZBo
Strelka Magazine публикует интервью с Шароном Ротбардом, автором книги «Белый город, Чёрный город. Архитектура и война в Тель-Авиве и Яффе», русский перевод которой вышел в нашей издательской программе.
Ротбард развенчивает миф о Тель-Авиве как «белом городе в стиле Баухаус» и объясняет, каким образом архитектурные мифы трансформируют городскую среду.
http://strelka.com/ru/magazine/2017/10/10/telavivbauhause
Такаси Мураками всегда мечтал стать мангакой (так называют художников манги в Японии). Его искусство, как и культуру Японии, невозможно понять, не зная манги и анимэ. Вот для начала несколько мультфильмов об истории страны: http://arzamas.academy/materials/758
Читать полностью…
«Иногда людям кажется, что он знаменитость и суперзвезда, хотя в реальной жизни он буквально живет в своей студии и спит в коробке из фанеры»
Синити Китахара, директор выставочных проектов студии Такаси Мураками Kaikai Kiki Co. Ltd., рассказал «Артгиду» о том, что значит сделать свою работу на отлично, чем Мураками похож на Эйнштейна и зачем в Москву привезли фрагмент его токийской мастерской.
http://artguide.com/posts/1330
Как создать шедевр и почему художнику все равно, где выставляться, закончилась ли эпоха постмодернизма и что почитать начинающему искусствоведу?
Ответы на эти вопросы знает художник и историк искусств Дмитрий Гутов — участник выставки «Полевые исследования: освободить знание. Отчет о ходе работ II», которую мы открываем 23 октября.
https://www.buro247.ru/culture/arts/11-oct-2017-dmitry-gutov-doca-lecture.html
Вы когда-нибудь задумывались о том, зачем нужны художественные архивы? Какой ценностью обладают груды заметок, записок, эскизов, хранящиеся в мастерских художников и в музейных запасниках?
Например, в условиях цензуры и невозможности обращаться к широкой аудитории московские концептуалисты занимались «самоархивированием»: документировали акции и фиксировали воспоминания. Благодаря этому сегодня мы можем реконструировать историю искусства, которому не полагалось отдельной главы в учебниках.
Стратегии выживания и архивирования искусства в условиях репрессивных режимов — основная тема нашей пятой по счету международной конференции «Архив: спаситель, изобретатель, свидетель». 13 и 14 октября будем говорить о советском и бразильском нонконформизме, китайском концептуализме, музыкальном авангарде 1920-х и о многом другом.
Заодно выясним, зачем знаменитый куратор Сет Сигелауб написал «Всеобщую библиографию текстиля», для чего нужны библиотеки-«клоны» и что общего у архива и обитателей Соляриса.
Программа огромная, регистрация:
https://garagemca.org/ru/event/the-5th-garage-international-conference-the-archive-savior-inventor-witness
«Мое эстетическое видение было сформировано той средой, которая меня окружала: это узкие жилые помещения послевоенной Японии, откуда я мысленно сбегал в мир манги и аниме»
Что нужно знать о Мураками, прежде чем идти на выставку в «Гараже»: читайте на «Артгиде» о японской «новой волне», Хокусае, компании Kaikai Kiki и не только.
http://artguide.com/posts/1328
К выставке Такаси Мураками мы записали аудиогид — подробный путеводитель по главам экспозиции.
Из него вы узнаете, сколько времени ушло на создание пятиметровой скульптуры «Пламя желания», что такое живопись дзен, где проводят время самые преданные фанаты аниме — отаку, и что все-таки означает слово «кайкайкики».
Аудиогид можно взять на стойке информации в Музее, а пока слушайте фрагмент на SoundCloud «Гаража»:
https://soundcloud.com/garagemca/otryvok-iz-audiogida-k-vystavke-takasi-murakami-budet-laskovyy-dozhd
