2712
Маленький гуманитарный агрегатор Парнасского пересмешника. Вместо сотни каналов подписывайтесь также на @captainpaleo @cucumberdeath @sarkyt
В МГУ у профессора Дениса Абрамочкина
Скоро. Новый сюжет проекта "Кафедра физиологии" с заведующим кафедрой физиологии человека и животных МГУ им. М.В. Ломоносова, профессором, доктором биологических наук Денисом Валерьевичем Абрамочкиным.
Посмотрите и послушайте 20-секундный фрагмент:
vkvideo.ru/video1228554_456240044
или
https://rutube.ru/video/a5de2b2857f52e43acdda6e6a7682e0b/?r=wd
Замечали когда-нибудь, что на обложках музыкальных альбомов можно отыскать цитаты из известных произведений искусства?
Например, для альбома фолк-группы Pearls Before Swine «One Nation Underground» и для дебютного альбома Deep Purple использованы фрагменты с правой части триптиха Иеронима Босха «Сад земных наслаждений», изображающей ад.
Интересно, что альбом Pearls Before Swine, написанный после попадания одного из участников группы в автомобильную аварию, затрагивает темы, связанные со страхом смерти, к чему, возможно, и отсылает картина. Но обложка альбома Deep Purple, выполненная в монохромном варианте из-за технической ошибки, никак не связана с картиной. Лишь одна песня — «The Painter», где лирический герой просит художника «раскрасить его жизнь» — может хоть как-то связать обложку с содержанием альбома.
Создание обложек к музыкальным альбомам — тема очень интересная, редкая возможность установить связь между музыкой и изобразительным искусством.
Петербургский лекторий Doctrina et Nobiles недавно запустил онлайн-направление, в котором специалисты из музеев и университетов рассказывают об истории искусства и культуры в разрезе определенной темы. Проект просветительский, поэтому все курсы доступны бесплатно. Такое мы поддерживаем, подписываемся, участвуем!
«где я? / Система координат» в Generative Gallery
«где я? / система координат» — итоговый проект выпускников программы дополнительного профессионального образования по направлению «Медиаарт». Программа реализована в партнерстве с Простором от VK, VK Education, Generative Gallery, ArtTECH МИСИС. Обучение длилось 2,5 месяца и завершилось в декабре: 20 студентов освоили технический софт, исследовали цифровое искусство и разработали собственные проекты.
Эта выставка — размышление о том, как меняется наше восприятие в цифровую эпоху. Как мы определяем себя в мире информации? Чем отличается человеческий разум от машинного? Как технологии влияют на искусство и личность?
Ответы — в работах молодых художников, исследующих самоопределение, границы сознания и диалог с технологиями.
⭐️ Открытие выставки пройдет 11 марта в 19:00, в вечер вернисажей на Винзаводе
Джованни ди Паоло «Сотворение мира и изгнание из рая», ок.1445 г
Читать полностью…
Вчера прошел первый день ежегодной конференции "Антропология. Фольклористика. Социолингвистика"
Доклады в этот день были посвящены в основном фольклористике и различным аспектам коммуникации, а доцент факультета антропологии, к.и.н., Екатерина Хонинева прочла для участников и гостей конференции лекцию "Теории субъектности в социальной антропологии".
Кроме этого, мы поздравили с юбилеем Николая Борисовича Вахтина — доктора филологических наук, одного из учредителей Европейского университета, профессора факультета антропологии, руководителя «Центра социальных исследований Севера». Желаем Николаю Борисовичу оставаться вдохновляющем примером высокого академического мастерства, преданности науке и неугасаемого интереса к исследованиям!
Вести с полей. Между лесом и степью: две войны начала I тысячелетия
Историю военных конфликтов периода с I по III век н.э. в междуречье Оки, Упы и Дона реконструировали ученые Института археологии РАН и Государственного музея-заповедника «Куликово поле». Об исследованиях археологи рассказали на конференции «Археологические исследования: новые материалы и интерпретации», состоявшейся 12-13 марта в Институт археологии РАН.
Подробнее:
https://russianold.ru/2025/03/13/zasechnaya/
Павел Антокольский, дневники:
15 марта, 1965. В нашем обществе происходит непрерывное снижение культуры. Оно сказывается во всем, от явлений языка вплоть до роста преступности, от вкуса торгующих организаций вплоть до требований, предъявляемых к литературе, театру и т.д. Это процесс роковой и катастрофический, и мы наблюдаем его каждый год и каждодневно. <...>
Разливаное море «среднего» представлял собою съезд писателей РСФСР. Отсюда такая ярость в защите своих насиженных мест, такая ненависть ко всему, что хотя бы на полголовы выше. Выборы делегатов на Всесоюзный съезд писателей показали это с угнетающей ясностью. С тех пор прошло уже почти десять дней, кажется, и вот, перечитывая список выбранных делегатов, я отдаю себе отчет в закономерности состава.
В нем нет Симонова, Евтушенко, Луконина, Козакова, Аксенова, Алигер, Шкловского, Макашина, Фиша, Матусовского, т.е. нет цвета и гордости нескольких писательских поколений. Вместо них — всякая черносотенная или просто подлая рвань, без лица и без имени. <...> И это тоже пример планомерного, едва ли не сознательного, хорошо организованного снижения культуры.
17 сентября, 1965. То, что на газетном расхожем языке у нас называется хулиганством, — на самом деле есть проявление классовой ненависти, которую те же газеты разжигали много лет подряд и продолжают разжигать и сейчас. Блатной и фискальный стиль выступлений Хрущева сыграл здесь роковую роль. Классовая ненависть выражается в мелких гадостях, в том, что топчут, рвут зазря цветы, ломают неизвестно зачем заборы, швыряют камни в животных, детей, стариков. Милиция привлекает за хулиганство мирную молодежь на речных и морских пляжах за мирные хоровые песни под гитару, за хождение в шортах... Это все та же классовая ненависть — ненависть кретина к красоте, малограмотного к культуре. Формы этой низкопробной ненависти многообразны. Я полагаю, например, что в сущности весь Съезд писателей РСФСР, все его внутреннее обоснование, весь этот зубовный скрежет был проявлением все той же глубокой гаммы обиды неполноценных.
Книга Кристины Пизанской (1364-1430) «О Граде Женском» (1405) начинается с рассказа о том, как писательница стыдилась того, что она женщина, ведь женщины делают жизнь мужчин такой невыносимой. Кристина признается, что была в отчаянии и ощущала себя стоящей над пропастью между опытом своей женственности и презрительными текстами авторов-мужчин, которых она считала авторитетами, и даже сама стала верить в виновность женщин во всех ужасах, о которых говорят многие люди.
Но в этот момент перед ней появляются три аллегорических образа - богиня Разума, богиня Праведности и богиня Правосудия, коронованные и величественной внешности, которые рассказывают ей правду, учат ее принятию своей женственности и истории, а она, воплощая смирение и кротость, падает перед ними ниц, целуя землю, на которой они стоят. Каждая из трех Леди предлагает помощь в строительстве Града Женского.
Разум с зеркалом знания в руках рассказывает почему мужчины клевещут на женщин и помогает ей лопатой разумения вырыть большой котлован, вынося корзины с землей и черными кривыми камнями предубеждений о том, что женщины действительно так плохи, как о них пишут другие авторы. Город начинается с глубокого фундамента и прочного цемента Разума, красивые ровные каменные глыбы олицетворяют прославленных женщин прошлого от Семирамиды и Томирис до Фредегонды, Береники и Зенобии, в список наряду с почтенными женами, девственницами и святыми входят женщины-правительницы, художницы, ученые, воительницы, изобретательницы и пророчицы.
Праведность с линейкой в руках помогает построить внутри крепких и высоких стен здания, символизирующие добродетели, линейкой она отмеряет справедливость и несправедливость, добро и зло, и наказывает зло, а добру указывает верный путь.
Правосудие воздает каждому по заслугам из своей чаши и помогает завершить постройку зданий, а потом покрыть их золотом.
В итоге сюда будут приглашены достойные женщины, которые создадут добродетельную общину, а населенный град распахнет свои врата для Девы Марии в сопровождении святых, праведниц и мучениц, которые получат ключи от города. Получившийся город напоминает Град Божий, описанный Августином Блаженным.
Вместе со строительством этого города, средневековая интеллектуалка учится сама и делится учением со своими читателями: что гораздо разумнее и вернее считать женщин не бессмысленными и злыми существами, а важной частью общества, задается вопросом, должны ли женщины получать образование наравне с мужчинами, и почему эта идея так не нравится мужчинам, затрагивает темы беззакония насилия, способности женщин к обучению и управлению обществом, говорит о женщинах как о группе, обладающей теми же достоинствами и недостатками, что и мужчины.
Книга стала настоящим откровением и действительно ответила многим авторам, писавшим о женщинах ранее, но вместе с тем это и реализация отчаянной потребности создать безопасное пространство для женщин в интеллектуальном поле, в культуре, которая несправедлива по отношению к ним. «Книга о Граде Женском» - не только о создании вымышленного Города женщин, но и о границах безопасности и справедливости вне литературных аллюзий.
Текст, несомненно, актуален и понятен и в наши дни, и, конечно же, обязателен для ознакомления. Пусть будет как можно больше людей, разделяющих идеи "Града Женского", которые бы помогли выстроить общество справедливости и добра.
🏴Андеграунд, или Герой нашего времени. День рождения русского писателя Владимира Маканина
⚪️13 марта родился Владимир Семенович Маканин (1937-2017) — русский писатель реалистического направления с постоянным поиском героя, выражающего дух времени.
⚪️Роман «Асан» (2008), написанный автором о войне в Чечне, вызвал широкую дискуссию, спровоцировал споры о достоверности деталей повествования. Впрочем, для русской литературы кавказская война традиционно была событием, которое раскрывает человеческие души. Вспомним Лермонтова и Толстого. И вот Маканин рассказывает о нефти как о «крови войны». Асан — это переделанное на чеченский лад имя Александр. Великий македонский полководец загнал народ в горы, и с тех пор Асан стал самым страшным божеством в этих краях. Асаном прозвали чечены капитана Александра Жилина. Он, сидевший на поставках солярки в армейские части, делал на войне свой бизнес. Продавал горючее и своим, и чеченам. За мзду устраивал обмен пленных — и русских, и чеченцев. И на вырученные деньги строил домик на берегу реки.
📎Продолжение на сайте
180 лет назад был впервые исполнен Скрипичный концерт ми-минор Феликса Мендельсона.
Несколько слов об истории его создания.
Феликс Мендельсон-Бартольди, прославившийся как выдающийся композитор, помимо того был превосходным организатором, основавшим в Германии первую консерваторию, и прекрасным педагогом, воспитавшим немало замечательных музыкантов. Он также зарекомендовал себя как талантливый дирижер, которого многие оркестранты называли лучшим в своем времени.
В 1835 году двадцатишестилетного Мендельсона пригласили на должность руководителя лейпцигского симфонического Гевандхауз-Оркестра. Недолго раздумывая, он предложил своему другу, в то время уже известному скрипачу Фердинанду Давиду, занять в этом творческом коллективе место концертмейстера. Дружба двух выдающихся музыкантов завязалось еще в детстве. Оба родились в Гамбурге в одном и том же доме — с разницей в один год. В подростковом возрасте дружеские отношения Феликса и Фердинанда окрепли и продолжались всю жизнь. Впрочем, помимо этого двух музыкантов крепко связывало тесное профессиональное сотрудничество.
Так, в июле 1838 года Мендельсон в своем послании сообщил Давиду, что хочет написать для него скрипичный концерт, тема которого навязчиво крутиться в голове. Это сочинение
стало для Мендельсона как наваждение: совершая гастрольные поездки или уезжая на отдых, он непрерывно вел переписку с Давидом, постоянно консультируясь с ним по поводу концерта. Фердинанд, сам будучи прекрасным композитором, сочинившим немалое количество скрипичных произведений, давал в ответных письмах ценные советы, одновременно с этим подбадривая и поторапливая друга с окончанием работы над произведением.
Однако с момента, когда Мендельсон впервые написал о своем замысле, и до того как он поставил последнюю точку в партитуре произведения, прошло без малого шесть лет. По какой из причин музыкант медлил с завершением работы над концертом, сегодня вряд ли кто-то объяснит. Существует мнение, что у композитора иссяк тот эмоциональный подъем, который изначально навеял ему мелодию главной темы произведения.
Вдохновение вновь посетило Мендельсона в 1844 году, после знакомства с певицей Енни Линд. Композитор страстно, но безответно влюбился в «шведского соловья» и снова вернулся к работе над произведением. 16 сентября 1844 года партитура наконец-то была закончена, премьерное исполнение нового сочинения было назначено на март следующего года.
В качестве солиста должен был выступать Фердинанд Давид, а за дирижерским пультом предназначалось стоять автору произведения. Однако из-за болезни Мендельсона оркестром Гевандхауза на премьере, состоявшейся 13 марта 1845 года, руководил датский композитор Нильс Гаде.
Успех концерта был ошеломляющим: и публика, и критики приняли его с большим воодушевлением. Повторное выступление состоялось через полгода, и на этот раз концертом дирижировал сам автор.
В 2007 году в Лейпциге, где Мендельсон скончался в 1847 году, одну из набережных городского канала после реставрации назвали именем композитора. Ступени спуска к воде напоминают линейки нотного стана, а расположение якобы хаотично расставленных на них деревянных сидений — ноты, которые складываются в первую тему ми минорного скрипичного концерта.
#ЛейтмотивДня
Мы стали другими. Нам уже никогда не понять искренности обращения Владимира Владимировича, не нынешнего, а того, в желтой кофте: "Деточка, все мы немножко лошади, каждый из нас по-своему лошадь".
Читать полностью…
Долина смерти — мифы и тезисы
О трудностях перехода научных открытий в технологии сказано бесконечно много: это та самая "долина смерти", пролегающая между лабораторией и заводом. Однако, укоренились три давних мифа, которые нужно прямо назвать мифами. Они хорошо сформулированы в этом посте из микро-канала (а скорее личного дневника) одного из подписчиков. Процитирую близко к оригиналу:
Миф №1. Где-то в столах и тумбочках советско-российских учёных пылятся почти готовые «аналоговнетные» разработки, которым до триумфального внедрения не хватает сущих пять копеек.
[ответ: их нет, а если и есть, то изобретение принципиального способа сделать нечто ещё не означает, что этот способ эффективен и удобен для промышленного применения]
Миф №2. В научных группах, занимавшихся много лет фундаментальными и поисковыми исследованиями, таится нераскрытый потенциал прикладных разработок.
[ответ: фундаментальные исследования дают новые знания, а для развития технологии нужна длинная цепочка из прикладных исследований и ОКР]
Миф №3 (добавлю от себя — РR). Если средства ограничены, то не обязательно развивать фундаментальную науку: её результаты доступны всем желающим в статьях, обзорах и книгах. Нужно вкладывать деньги в разработку прикладных решений и технологий на основе этих фундаментальных результатов.
[ответ: использовать результаты из чужих работ можно только будучи на близком уровне развития фундаментальной науки, иначе не хватит понимания, людей и оборудования]
Рискну предположить, что эти три мифа многое объясняют. Например, как верно отмечает коллега, научным институтам (РАН и не только) по сути предлагается дрейфовать к статусу отраслевых институтов, ведущих прикладные разработки. Это видно и по общему информационному фону, и по настойчивым запросам указывать в заявках практически на любое финансирование уровни готовности технологии, экономический эффект, перспективы внедрения и т.п. Сегодня как будто бы стыдно ссылаться на наличие научной проблемы (даже давней и общепризнанной) как на достаточную причину для исследования — нужны сразу удои, рубли и тонны.
Приходится снова и снова опровергать эти мифы, поэтому повторю старые тезисы. Фундаментальная наука, прикладная наука и инженерия (в исходном, творческом смысле слова) — это три разных вида деятельности, в каждом из них нужны разные специалисты с мозгами и руками, заточенными по-разному. Причём, если мы хотим прийти к развитию своих высоких технологий, то ни одно звено нельзя выкинуть.
Вопреки популяризируемому в СМИ образу "от лаборатории до конвейера", ни один специалист не может и получить фундаментальный результат, и продемонстрировать его практическое применение, и разработать конкретную технологию вместе с документацией, и довести её до завода. В лучшем случае, прикладной учёный будет "немножко инженером" либо автор фундаментального результата сделает несколько работ по прикладной тематике в духе proof of principle. Совмещение всех ступеней является редчайшим исключением.
Из этого следует, что попытка закрыть "долину смерти", склонив представителей фундаментальной науки к прикладным разработкам и даже инженерно-конструкторской работе, стратегически бесперспективна. Во-первых, по своему складу фундаментальные учёные нацелены скорее умножать научные проблемы и искать неизвестное, а нужно эти проблемы решать, и желательно на хорошо исследованном поле. Во-вторых, сдвиг фокуса приводит к снижению уровня фундаментальной науки, что в дальнейшем скажется и на качестве образования, и на прикладной науке. Поэтому идея быстренько сделать из рассеянных учёных практичных инженеров вредна для обеих концов технологической цепочки.
Инженеры с хорошим исследовательским бэкграундом нужны отдельно от учёных: они и призваны перекидывать мостик от науки к производству — если, конечно, промышленность заинтересована в новых технологиях как таковых, а также готова оплачивать труд настоящих специалистов. Ведь очередь за забором из советских инженеров, ставшая на время основным фактором экономики крупных государственных предприятий, постепенно подходит к концу.
Продолжаю оцифровывать стихотворное наследие игумена Виссариона (Остапенко). Сборник «Покаяния отверзи мне…» (1998) худее предыдущего в два раза, но и тут не без хитов. Среди прочего здесь, возможно, впервые опубликованы мои любимые, эталонные по поэтической безграмотности строки (для удобства чтения выделю ударения жирным):
Родители ушли в вечность,
Отец — раньше, потом — мать.
Файл в комментариях.
Подборка интеллектуальных событий на конец этой недели:
📌 13 марта в 12:00
Онлайн-лекция Александра Мазурицкого «Политика нацистской Германии в отношении фондов советских библиотек и спасение книг в годы Великой Отечественной войны», РГБ
📌 13 марта в 19:00
Онлайн-лекция Надежды Проказиной «Образ Богоматери в изобразительной традиции Востока и Запада», Музей Русской Иконы
📌 14 марта в 18:00
Творческий вечер и выставка «Искусство перевода. Борис Пастернак» в Овальном зале Библиотеки иностранной литературы на Николоямской, 6
📌 14 марта в 18:30
Лекция Михаила Погарского «Предтечи», посвященная рукописным книгам и первопечатным инкунабулам, в Доме культуры ГЭС-2 на Болотной набережной, 15
📌 15 марта в 13:00
Лекция из цикла «Лаборатория Тарковского» в Доме Лосева на Арбате, 33.
#кудасходитьвМоскве
Хамуны и сицкари.
В Словаре ярославско-костромского диалекта Мельниченко наткнулся на «хамунов». Согласно «Словарю» так называли уроженцев некоторых деревень Брейтовского района Ярославской области живших рядом с сицкарями. Там же, в «Словаре» упоминается частушка, сложенная про две эти субэтнические популяции:
«Сицкари идут дорогой,
хамуны по сторонам.
Вы не бойтеся, ребята,
Ничего не будет вам»
Инвестиции в искусство#1
Как прогореть галерее:
1. Первый шаг перед тем, как просить деньги у мужа - обсудить с психологом, сходить в синагогу, составить натальную карту и получить благословение батюшки.
2. Художников выбираем по инстаграму: если из его 5000 подписчиков, хотя бы 4% зайдут к тебе в галерею, а из них 10% купят - вот тебе и 50 клиентов! Математику никто не отменял!
3. Художник должен сначала «пожить» и «пострадать», а потом браться за кисть, поэтому их выбираем из отсидевших, дочек мэра, членов Совета Федерации; работники правоохранительных органов и банкиры приветствуются.
4. Помещение ищем или на Тверской, или на Остоженке. У мужа должны скрипеть пломбы, услышав ставку аренды.
5. Галерея - это отражение вашего мира, поэтому, если вы Наташа Королева - называем галерею «Ната КорО», Верника Долина - галерея «Верни ДолИ» - ударение всегда на последний слог!
6. На визитках и сайте пишем «Москва - Лондон - Париж - Цюрих». В ответ на вопрос: «А как вас найти в Париже?» — подливаем коньяку.
7. На открытии покажите свою открытость миру: за пультом - Хакамада, поет - Шаман, танцует - Собчак, в баре - Рюинар для вас и водка для мужа и художников. Приглашаем цыган и Пьера Броше.
8. Персонал. Составьте микс из родственников мужа из Барнаула (а что делать?!) и детей ваших подруг: выпускников лондонских школ искусств. Учите продавцов гэкать и хэкать, говорить «шо» и протяжное «тюююю» - это форма близости к клиенту. Парочка геев в зале создаст парижский шарм и нью-йоркский флер плюс привлечет богему.
9. Никаких скидок! Вы не в Махачкале на базаре! Скидки просят и торгуются нытики и неудачники!
10. Суббота и воскресение - выходной! В субботу не работают евреи, в воскресенье - пьют православные, а это наши целевые клиенты! Зачем работать, если клиенты отдыхают?!
11. Цены - 20 тыс евро за работу и выше. «В парижских галереях всё так стоит». На дешевых работах Биркин не купишь.
12. Не доплачивайте художникам, а лучше берите с них денег за «вход» в галерею: художники должны быть, если не голодными, то хотя бы злыми, как гуси в деревне.
13. Когда прогорите - вините во всем мужа (совет подойдет для любой ситуации), что даст моральное право взять денег на дизайн-студию.
14. В галерейном мире возвращать работы художникам считается плохой приметой; попросите художников выкупить, за всё то хорошее, что вы сделали для них.#самсеберотшильд
О бухарских тюрьмах
Устройство тюрем невозможное. Хотя наша дипломатия и внушала себе мысль, что Россия заставила Эмирское правительство уничтожить прежние тюрьмы-клоповники, но на самом деле это лишь самообман, так как в действительности во многих местах Бухары они остались в полной неприкосновенности и все русские когда либо имевшие возможность видеть Бухарскую тюрьму не могут вспомнить о ней без содрогания. Полное отсутствие света, спертый воздух, огромное количество всяких паразитов составляют все особенности реформированного тюремного заключения, а если к этому добавить, что заключенные содержатся с забитыми в тяжелые деревянные колодки ногами, а кроме того более важные и приковываются цепью за шею к стене, то станет вполне понятен тот ужас, который возбуждает вид тюрьмы у каждого европейца.
Завидя нас, арестанты бросились к решетчатой двери с неистовыми криками: «хозяин (почему-то во всей Бухаре русских называют «хозяевами»), хлеба, хлеба, чаю, мы голоден, кормить не дают, вода не дают, хозяин, ничего не дают»! — Все это произносилось по-русски. Такая необычная обстановка нас ошеломила. Не говоря о европейских тюрьмах, даже наши русские тюрьмы, со всем их несовершенством, грязью и грубостью, с которой относится администрация не только к каторжникам, но и к политическим преступникам, — наши тюрьмы — это рай в сравнении с бухарской.
Преподобномученица Дария. За веру и за батюшку царя
14 марта в Борисоглебском Аносином монастыре молитвенно почтили память основательницы обители - тезоименитой княгини Евдокии Николаевны Мещерской (в монашестве Евгении), а также прославленной в лике святых послушницы обители Дарии Зайцевой (Аносинской).
Преподобномученица Дария родилась в 1870 году в селе Богослово Рязанской губернии в семье крестьянина Петра Зайцева. Девятнадцати лет ушла она в Борисоглебский женский Аносин монастырь.
Здесь подвизалась до 1928 года. После закрытия обители Дарья перебралась в село Холмы Истринского района, где прислуживала в Знаменской церкви, живя в сторожке при храме. В 1934 году ее избрали церковной старостой.
3 марта 1938 года Дарья была арестована. На допросе она заявила о своей вере и подтвердила, что существующей властью недовольна.
По убеждению Дарьи Петровны, советская власть послана народу в наказание за грехи.
И хуже всего то, что незаконно притесняют православных верующих, сажают в тюрьмы архиереев и священников, диаконов, монахинь. Почти
70-летняя старица безбоязненно выразила готовность умереть «за веру и за батюшку царя».
Ярославль против Москвы. Великое противостояние двух архитектурных центров XVII века
Вот добрые люди попросили опубликовать текст про великую архитектурную битву между Москвой и Ярославлем... составившую истинную гордость и славу нашего отечества.
Все-таки удивительное время этот XVII век: русская купеческая провинция говорит на равных с Москвой, соперничает с ней и даже превосходит в традиционализме, монументальности и величественности. А державная Москва отвечает не помпезностью и пафосом, а легкостью, игрой форм и феерией красок.
r-sever/9jhEJdY11XA" rel="nofollow">https://teletype.in/@r-sever/9jhEJdY11XA
Приглашаем 17 марта в 18:30 в Главное здание РНБ на лекцию «Изучение ратных полей Средних веков: результаты и перспективы».
⚔️Все о битве между войсками князя Дмитрия Ивановича и армией Мамая в 1380 году на Куликовом поле расскажет научный сотрудник Государственного военно-исторического и природного музея-заповедника «Куликово поле» Артем Крухмаль.
⚔️Вместе со специалистом погрузимся в эпоху великих битв, героев сражений и узнаем, как происходят современные исследования знаковых исторических мест. А.Крухмаль поделится результатами своих исследований на Первом ратном поле России, расскажет о методах изучения исторических битв и мест, где они происходили, а также о перспективах дальнейших изысканий в этой области.
📍Лекция бесплатная. Вход с улицы Садовая, 18 (табличка "Дирекция", конференц-зал).
Фото предоставлено ГМЗ "Куликово поле", автор - Роман Солопов.
Умерла выдающаяся композитор, уроженка Татарстана — София Губайдулина. Ей было 93 года.
Губайдулина училась в казанской музыкальной гимназии по классу фортепиано, а затем — в Казанской консерватории по классу композиции. В 1954 году поступила в Московскую консерваторию, которую окончила в 1963-м. «Я вам желаю идти вашим неправильным путем», — сказал 20-летней Софии во время экзамена в консерватории композитор Дмитрий Шостакович.
В 1969–1970 годах София Асгатовна работала в Московской экспериментальной студии электронной музыки в Музее им. Скрябина. Губайдулина написала музыку к 25 фильмам, среди которых — «Вертикаль» (1967), «Маугли» (мультфильм, 1971), «Человек и его птица» (мультфильм, 1975), «Чучело» (режиссер — Ролан Быков, 1983).
В 1979 году на VI съезде композиторов музыка Губайдулиной подверглась жесткой критике, и она попала в черный список — в течение ряда лет не могла выступать на радио и телевидении.
В 1991 году София Губайдулина переехала в Германию, где и прожила всю оставшуюся жизнь. В 2023 году ее работу «Гнев божий» номинировали на «Грэмми» в категории «Лучшая современная классическая композиция»
kaaattteeeeee">Девушка из США «нашла» сундук с кучей документов времени правления царя Николая II - и теперь она и её семья разбираются что есть что. Оказалось, что её пра-прадед - Александр Тецнер - был губернатором Олонецкой губернии. Википедия рассказывает, что до места службы он в 1917 году не доехал - а вот оказалось что он уехал в Китай-Фиджи-Новую Зеландию - а его потомки обосновались в США.
Very invested in this TikTok saga
Не мни́те, ꙗ҆́кѡ прїидо́хъ воврещѝ ми́ръ на зе́млю
Новости соседей. В Рязанском музее меж тем показали замечательный детский деревянный меч, найденный в слое XVI в. на Житном раскопе. Длина 28,5 см. Вроде как не сломан, а изначально был сделан палашеобразным.
Аким Трефилов
#археология #рязанскаяземля #XVIвек
Француженка Лиз Сарфати изучала русское искусство в Сорбонне. Ожидаемо приехала в Советский Союз - и прожила здесь десять лет. Почти все девяностые. Итог - серия точнейших работ (сделанных не только в Петербурге, если что). Эти снимки одновременно и документ эпохи, и художественная фотография.
Первое фото - это сильнейшее дежа вю. Начало девяностых, весеннее утро, я, студент, выхожу на Невский из метро. Свет проникает сквозь арки «Климата» (так зовется пятачок под навесом, он, собственно, на снимке). И кто-нибудь непременно выпадает из нормы - как вот этот мужик.
Контраст солнечного света, красот Невского и человеческого надлома - это была проверка на прочность. Ну и важный опыт.
Мемориальная табличка на доме № 72 по улице Чкалова в городе Рыбинске посвящена памяти сыновей приказчика рыбинской конторы Волжского речного пароходства Хаима Шмуиловича Шенкера - Джозефа и Николаса, эмигрировавших вместе с семьей в США в 1893, когда им было 15 и 12 лет. Сначала Шенки торговали газетами, работали в аптеке, потом владели парком развлечений и сетью кинотеатров, а в 1920-е младший возглавил корпорацию Metro Goldwyn Mayer, а старший - корпорацию 20th Century Fox и стал одним из основателей Американской киноакадемии
Читать полностью…
Батрахомиомахия
Война мышей и лягушек (Батрахомиомахия) / Пер. с древнегреч., вводная статья и комментарии М. С. Альтмана. — Москва ; Ленинград : Academia, 1936 (Л. : тип. «Печатный двор»). — Суп.-обл., переплет, XVI, 21, [2] с., 1 вкл. л. ил.; 25×18 см. — (Античная литература/ Под общ. ред. Д. А. Горбова и В. О. Нилендера).
Скачать книгу на сайте ОРПК
Подписаться | Поддержать
22 марта в 17:00 в Фонде Ruarts состоится лекция «Китч и искусство сквозь оптику аналитической психологии» Артура Вафина.
В этой лекции углубимся в социальные и психологические аспекты китча. Рассмотрим, как китч служит механизмом облегчения тревоги и противостояния страхам, а также его роль в борьбе депрессивными состояниями.
Кроме того, обсудим, китч как средство проецирования определённого социального имиджа; например, украшение дома предметами китча отражает желание воплотить образ «радушного хозяина» или «романтической натуры».
И наконец, погрузимся в сферы коллективной памяти, культурных символов и коллективного бессознательного.
Артур Мансурович Вафин – психолог, MA in Counselling, кандидат политических наук, доцент-практик Финансового университета при Правительстве РФ.
Билет также даёт право посетить бесплатно две выставки «Чересчур» и «Навязчивые мысли» в Фонде.
На фото: работа Дмитрия Журавлева и Данилы Полякова «Пиратолесник» (2013), представленная в экспозиции выставки «Чересчур».
500 лет первой карте России
В Российском государственном архиве древних актов (РГАДА) находится карта Московского государства, составленная в 1525 г. Паоло Джовио, поступившая на хранение в архив в 1994 г. Этот древнейший титульный чертеж России долгое время считался утерянным, и только в конце XX в. снова оказался в поле зрения ученых.
В 1525 г. посольство великого князя Василия III посетило Рим. Папа римский прикрепил к нему знаменитого историка и врача Паоло Джовио, вменив ему в обязанности выведать у послов как можно больше сведений о Московии и изложить их в виде книги. Посольство возглавлял Дмитрий Герасимов (1465–1535 гг.), который вырос в Ливонии, знал немецкий и латинский языки, посещал страны Скандинавского полуострова, Пруссию и Священную Римскую империю. Герасимов пользовался репутацией ученого человека не только в России, но и в Европе, где он неоднократно бывал.
Джовио не терял времени даром – он записывал все свои разговоры с Герасимовым, пока посольство находилось в Риме, и в том же году опубликовал книгу о том, что узнал. В ней сказано о карте Московии, напечатанной одновременно с книгой, но никакой карты ни в одном из изданий его труда обнаружить не удалось. Длительное время карта считалась утерянной. Можно было бы решить, что ее никогда не было и вовсе, но о том, что она когда-то существовала, свидетельствовали более дюжины рукописных копий, изготовленных генуэзцем Баттисто Аньезе (1514–1564) в Венеции в 1534–1564 гг.
Однако в 1993 г. первый подлинный экземпляр этой карты был обнаружен и продан на аукционе Sotheby's в Лондоне, а затем передан РГАДА.
Древнейший печатный чертеж Московского государства изготовлен в технике ксилографии с использованием элементов шрифтового набора. Отчасти карта совпадает с перечнем земель, которыми владел к тому времени Великий князь Московский. Так, в Духовной грамоте Ивана III Васильевича были перечислены территории, присоединенные в годы его правления, такие как Вятка, Ярославль, Ростов и др. Другой документ – Жалованная грамота князя Василия III Ивановича саами (лопарям) Вотской пятины Новгородской земли говорит о подчиненности Москве и этих территорий. Однако делать выводы о российских владениях на основании карты Паоло Джовио нельзя, так как на ней отсутствуют административные и политические границы территорий. Помимо русских земель на карту были нанесены и земли Великого княжество Литовского, и далекого Закавказья, и даже земли так называемой «Великой Тартарии» (Сибири).
Совершенно неслучайно первая карта нашей страны была составлена в 1525 г. Шестнадцатое столетие стало особым этапом в развитии картографии России. В Европе карты становились более точными и научно выверенными. К XVI в. возросла интенсивность контактов между Россией и Европой, материалы отчетов о путешествии в Россию перед публикацией попадали в руки опытных картографов. Правда, проследить происхождение и использование этих материалов очень трудно, так как они часто подвергались переработке и дополнялись информацией из других источников.
Большой вклад в изучение русских земель был сделан Сигизмундом Герберштейном. Будучи дипломатом Священной Римской империи, Сигизмунд посетил Россию дважды: в 1517 и в 1526 гг. Продолжительное нахождение в России, наряду со знанием языка, позволило ему изучить действительность во многом загадочного тогда для европейцев Московского государства. Герберштейн не только расспрашивал русских людей об истории страны и быте, но и непосредственно знакомился с русской литературой. Результатом этих изысканий стала изданная в 1549 г. на латинском языке книга «Rerum Moscoviticarum Commentarii» (буквально «Записки о московских делах»), которую в отечественной историографии принято называть «Записками о Московии».
В России XVI–XVII вв. отсутствовали общегосударственные карты, однако было немало чертежей и планов конкретных вотчин или рек. Приведем в качестве примера два чертежа конца XVII в.: земель сел Сергиево и Новоселки в Московском уезде, а также города Серпухова и Высоцкого монастыря по реке Наре.
https://vk.com/wall-164851212_10528
Езиды: почему верят в павлина?
Езиды верят в существо с 1001 именем и красят яйца на Пасху, хотя они не христиане.
〰️
Кто это?
Езиды — это этнорелигиозная группа вероятно курдов, появившаяся в XII веке. Их вера представляет собой смесь зороастризма, ислама, иудаизма и христианства.
Во что верят?
Главная фигура в вере езидов — Малак Тавус или Ангел-павлин. Бог назначил его главным среди семи ангелов и поручил ему все мировые дела.
Почему именно павлин?
Малак Тавус воспринимается езидами как око солнца, которое смотрит на мир и дарит тепло. Павлин выбран потому, что его перья усыпаны множеством глаз. Раскрытый павлиний хвост символизирует солнечные лучи, которые каждое утро дают жизнь.
Как устроено общество?
Общество езидов до сих пор строго делится на три касты: шейхи (верховные священнослужители), пиры (священники) и мюриды (обычные люди). Людям из разных каст запрещено вступать в брак друг с другом.
Трагическая судьба и где они сейчас
С XIII века езидов преследуют арабы, персы, турки и курды-сунниты. Их считали дьяволопоклонниками из-за неправильно понятого мифа о Малак Тавусе. Спасаясь от геноцида 1915 года, многие езиды бежали в Армению, где находится самый большой в мире езидский храм Зиарат (см. фото).
#Армения #Ирак #Сирия
